建筑中的技术美学

体现技术美学的高技派建筑作者：潘娜来源：《文艺生活·文艺理论》2014年第06期摘要：世博会是世界范围内规模最大、最具社会效应的展览活动，世博会的举办为世界各国的建筑师、设计师提供了一个展现自我的舞台。

各种技术支撑下的当代西方建筑思潮日益活跃而形成了多元化的格局，与之相对应的是各种思潮贯穿于他的美学体系和艺术手段之中。

本文通过对近年来世博展览会建筑形式进行分析，具体分析强调当代世博会建筑中的技术美。

关键词：世博会展馆；技术美中图分类号：J59文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2014）17-0285-01技术美学是随着上世纪现代科学技术进步产生的新的美学分支，是美学原理在物质生产和生活系统的具体化。

技术美学是现代主义留给当代建筑的一笔宝贵财富。

应该说技术美学是一个新概念名词，因为在以前技术和美学是两个分开的东西，两者之间并没有什么联系，但是随着人们的审美观的不断变化，技术美学的概念也渐渐的进入到人们的思想和生活中。

尤其是在世界各国举办的世博会中，技术美学已经被广为运用。

在那些别具匠心的建筑师和设计师眼里，技术美学就是他们创造建筑的灵魂。

随着科学技术和建筑技术的不断发展，建筑师们可以在建造自己的建筑的同时把技术作为一种形式甚至是一种装饰创造出极具震撼力的建筑形象，它是自然环境和人文环境的结合。

世博会建筑体现技术美学已经是被世人皆知的了，就在1851年举办的第一届世博会，“水晶宫”就是当时先进建筑技术的杰出代表，他引发了建筑美学的新的转折。

水晶宫作为先进建筑的杰出代表，它本身与众不同的造型，加上基本构思，生产，组装，到拆除都表现出清晰明确的构成体系，不难看出水晶宫可谓是各种先进技术的结合体，无论从材料、构造还是空间设计等技术方面看都是最先进的。

但与以往不同的是它对这些技术进行美化，而不再是单纯的罗列各种技术，也就是技术美开始得到重视，成为以后各界博览会重要的建筑模式，很多国家也在效仿。

建筑美学形式美感在建筑设计中的作用分析摘要：加强建筑美学形式美感在建筑设计中的作用的研究是十分必要的。

本文作者结合多年来的工作经验，对建筑美学形式美感在建筑设计中的作用进行了研究，具有重要的参考意义。

[关键词]建筑设计;美学倾向;建筑美学形式美感法则中图分类号：s611 文献标识码：a 文章编号：随着中国经济的持续、快速发展，中国内地变成了全球最大的建筑工地，人们惊喜地看到大量的充满时尚美学元素的新颖的建筑作品，中国当代建筑师开始对时尚视觉元素进行深入的思考。

中国建筑界正面临着前所未有的思想、意识、观念和标准的纷繁的境况。

一、建筑设计美学倾向歌德说“建筑是凝固的音乐”，建筑作为工程艺术的属性，决定了艺术表现力是衡量建筑作品优劣不可或缺的重要参量。

建筑作为视觉艺术作品的先决条件不应脱离建筑美的本义及其固有的内在的建筑美学法则。

建筑美学是艺术美学和建筑学的重要分支，是建立在建筑学和美学的基础上，研究建筑领域里的美和审美问题的一门新兴学科。

建筑美学具有价值独特的科学与人文两重性———建筑语汇所表达的意义建立在整个建筑功利性空间系统的基础上，空间系统之存在是实用功利性和科学技术的结晶，因此，建筑美学价值的独特性表现在科学的建筑技术美学价值，这是其他一切艺术所不具备的;建筑美学价值的另一方面就是同其他艺术一样具有艺术美学价值的共性，具有感性的仁者见仁、智者见智的一切艺术所共有的多元化的人文特色，这也是人们常说的建筑应具有技术性、艺术性;建筑设计应遵循适用与美观的原则。

建筑美学以如何按照美的规律从事建筑美的创造以及创作主体、客体、本体、受体之间的关系和交互作用为基本任务，其具体内容是:建筑艺术的审美本质和审美特征;建筑艺术的审美创造与现实生活关系;建筑艺术的发展历程和建筑观念、流派、风格的发展演变过程;建筑艺术的形式美法则;建筑艺术的创造规律和应具有的美学品格;建筑艺术的审美价值和功能;鉴赏建筑艺术的心理机制、过程、特点、意义、方法等。

从技术美的角度来分析建筑的美学价值
建筑作为一门艺术,技术和美学是密不可分的。

从技术美的角度来分析建筑的美学价值,主要可以从以下几个方面来考虑：
1. 结构美学：建筑的结构,主要包括基础、框架、墙体、屋面等结构元素,可以通过坚固有序的结构形式,创造出稳定、和谐的美感。

2. 材料美学：建筑材料作为建筑的基础元素,可以通过材料的质感、色彩、纹理、形态等方面的运用,为建筑创造出独具特色的美感。

3. 比例美学：建筑的比例关系是建筑美学中非常重要的一环。

建筑物的大小、高度、宽度、深度、立面等各个方面,需要合理的比例关系来呈现美感。

4. 空间美学：建筑通过空间的设置和布局来实现美学效果。

空间包括室内、室外环境、公共空间、私人空间等。

通过合理的空间布局和设计,打造出优美、舒适的空间环境。

5. 光线美学：光线在建筑美学中也起着重要的作用。

通过灯光、窗户等元素的运用,创造出光影变化、光线穿透等美感形态。

总之,建筑的美学价值是非常丰富而复杂的。

技术美学是建筑美学中不可或缺的一环,只有结合技术和美学,才能打造出真正意义上的艺术品。

2008年5月中州学刊May,2008第3期(总第165期)Academ ic Journal of Zhongzhou No.3【文艺研究】论建筑艺术的美学内涵刘华龙(天津城市建设学院社科部,天津300384)摘　要:整个人类的建筑史无疑也演绎着整个人类的文化史和美学史,古今中外的建筑所凝结着的无一不是文化中的美学积淀。

不同的建筑风格体现了特定的生产力水平及特定的社会风貌,体现了一定的审美观念与哲学思维。

审美观念与哲学思想的改变也会使建筑理念及建筑风格发生相应的变化。

中国传统民居所表现出的生态观念与中国传统哲学密不可分。

在当今的城市建设中,必须将哲学思想及其可持续发展原则引入城市规划与建筑设计中去,在顺应自然调试自我的基础上,把眼光放得更加长远。

关键词:建筑;哲学意象;美学中图分类号:J59 文献标识码:A 文章编号:1003—0751(2008)03—0230—03 整个人类的建筑史无疑也演绎着整个人类的文化史和美学史,也可以说,古今中外的建筑所凝结着的无一不是文化中的美学积淀。

从建筑的角度,我们不妨这样推理:建筑显现的是文化,建筑中的文化又必然会具象出时代的美学,而美学的机制是哲学。

哲学源于人类的社会实践,是人类对自然、社会及人自身的深层次理性思考,并在实践中不断地得以演进,同时也影响着实践的发展。

这种影响渗透在人类实践的各个方面,建筑当然也不能例外。

一、从建筑风格看建筑与哲学 “建筑是用石头写成的史书”这一结论已成为人们的共识。

其实这并不难理解,如果我们从历时性的角度去观察,就会发现所谓希腊建筑、罗马建筑、文艺复兴建筑、哥特建筑、巴洛克建筑及现当代建筑等,显然已把人类的发展史十分物质地摆在了我们的面前。

当然,我们从中感受到的不仅仅是物质化和概念化的东西,最主要的应是特定的建筑风格,也可以说我们是从建筑的风格美中把握了历史。

这正如黑格尔所言,美是理念的感性显现。

众所周知,当建筑被加进美学及其审美元素时,就已具有了社会意识形式的色彩,谈到社会意识,当然也就来源于社会的物质存在,而社会物质存在在建筑中的外化就是其特定的风格,风格所包含着的无疑是特定时期的生产力水平以及特定时期的社会风貌,当然,文化及其美学意义和哲学的机制也就蕴涵其中了。

技术美学在现代建筑中的诠释一、技术美学的产生技术美学是研究美的技术表现，以及人的精神需求与物质需求恰当结合的科学，是应用美学的分支，亦是技术科学与美学相结合的综合性学科。

技术美学伴随着现代化生产而产生发展，可以追溯到首先在英国展开的工业化进程，以及随后在欧洲各地掀起的“新艺术运动”。

1909 年，意大利未来主义的开创者马里内蒂在《未来主义建筑宣言》中，未来主义建筑师圣埃利亚明确提出：未来建筑要像一个大机器，电梯不应该再被掩蔽起来，而应该名正言顺地以钢铁和玻璃的面貌暴露在建筑立面上。

20 世纪30 年代前，在“德意志制造联盟”和“包豪斯”全面发展的以几何形式美、材料美和结构美为核心的“工业美学”的基础上，逐步形成了一门以研究技术美为核心的新兴科学一一技术美学。

二、初期的高技派20 世纪50 年代后期起的、建筑造型、风格上注意表现“高度工业技术”的设计倾向。

高技派理论上极力宣扬机器美学和新技术的美感，它主要表现在三个方面：1、提倡采用最新的材料。

2、认为功能可变，结构不变。

3、强调新时代的审美观应该考虑技术的决定因素，力求使高度工业技术接近人们习惯的生活方式和传统的美学观，使人们容易接受并产生愉悦。

三、当代高技派建筑大师及其作品早期高技派的建筑实践主要集中以英国为中心蜚声国际建筑界的几位建筑大师如英国的诺曼?福斯特、理查德?罗杰斯、尼古拉斯?格雷姆肖、以及意大利的伦佐?皮亚诺。

他们的作品大都具有如下特征：灵活的平面、暴露的结构、插入的服务系统以及对机械设备的刻意暴露，这些经典作品的落成使技术美学成为公众关注的焦点。

下面对俩位高技派建筑大师及其作品进行下简要的介绍。

（一）理查德?罗杰斯理查德?罗杰斯是英国建筑师。

1933年，他出生于意大利佛罗伦萨。

先后就读于伦敦建筑协会学校和美国耶鲁大学学习建筑。

他对当时占据统治地位的“国际式”风格的千篇一律强烈不满，也不赞成后现代主义的古典复兴、折中主义和装饰主义，他们对于钢、钢结构为代表的工业材料、工业结构和构造情有独钟，主要以最新科学技术为建筑设计的核心，以体现工业化时代和工业化生产对于建筑形式的客观要求。

规划与设计gui hua yu she ji82建筑装饰设计中工艺美学与绘画雕刻艺术的结合◎杜琳琳摘要：工艺美学是生活美、科学美和艺术美集合的载体，绘画雕塑艺术是以绘画艺术为设计手法、以雕塑艺术为表现手法的艺术形式，两者属于美学艺术范畴，有利于构建具有视觉美感的建筑装饰。

因此，下面就建筑装饰设计中工艺美学与绘画雕刻艺术的结合进行探讨，以供参考。

关键词：建筑装饰设计；工艺美学；绘画雕刻艺术；结合随着生活水平的逐步提升，人们开始不满足于基本的物质需求，开始追求更高层次的精神生活。

这一背景下，人们的审美情趣获得较大的发展，为浮雕艺术快速发展奠定了基础。

目前，室内装饰设计当中开始运用浮雕艺术，浮雕艺术转变人们居住环境的同时，能够给人们提供美的体验。

一、原木艺术的美学属性与形式在原木艺术品中感受到的色泽、质感、重量往往会使人们的感性经验范围扩大，随之进行移情活动，产生一定的情感色彩，会使人们的审美体验在视觉心理上有一种朴实、亲切的感觉。

因此设计师在室内整体环境色彩协调统一的基础上，可以通过原木艺术品丰富室内的虚实结构以及节奏感，打破室内空间过分统一，沉闷的格局。

其一，选择具有形式美的原木艺术品。

形式美是对美的知觉抽象和概括，如木材具有多样的纹理色泽，其独特的偏暖调纹理易使人产生安全感与舒适感，在一定程度上能够调节人的心情与健康。

例如黄花梨木由于其色泽黄润、纹理柔美、香气沁人在清朝常用于制作床榻或是凳椅，有助于安神助眠。

其二，选择能与人产生情感共鸣的原木艺术品。

艺术是创造的情感，在审美活动中的情感共鸣，是最常见的审美心理现象。

原木的每一种存在形式都有它独一无二的动态生命，易使居住者产生质朴，自然，舒适的感受。

设计师可以通过原木艺术的自然美打破原空间的美学布局，产生既统一又对立的设计效果，显得空间规整又不失平衡感。

例如天然木根家具，将奇形怪状的树根和长满疙瘩的古藤、樱木等做必要的修整，巧妙地拼合成家具形式，着重保留其原始自然的形态，把自然美升华为装饰艺术美，可丰富居住空间的美学布局。

建筑空间设计中弧线的美学表达弧线是一条灵巧的线，长度、弧度、方向都有变化，艺术审美很高。

本文主要从技术和艺术审美表达层面分析了arc的实际应用价值，并结合成功的建筑空间设计案例分析了arc在建筑中的“感性”.弧线是一种灵巧的线条，长度、弧度、方向都有变化，艺术审美很高。

本文主要从技术和艺术审美表达层面分析了弧形的实际应用价值，并结合成功的建筑空间设计案例，分析了弧形在建筑中的“感性”或“理性”的艺术意义，以期在实际工程中更好地运用弧形的技术美。

1弧形弧形的形状源于自然，正如建筑师高迪所说；“直线属于人类，曲线属于上帝”。

建筑与自然融为一体，建筑也是自然的一部分。

他的建筑很少有直线，自然界也没有完全的直线。

随机性之美源于自然。

弧分为凹弧、凸弧和组合流线形式。

不同类型的圆弧和有机结合的曲面体现了不同的美学规律。

2技术美学表达规则建筑空间结构中弧线技术美的表现。

圆弧的弧度、长度、角度是相互联系、相互制约的。

建筑空间屋顶结构上不同关系组合所体现的技术美表现主要分为拱、拱顶、壳、悬索、网架等新的空间结构。

竖墙结构在保证建筑安全的前提下，多为不同组合形式的弧形或弧面生物体，如仿生或流线型、非线性的建筑结构，多体现自然界严谨的生物体形态，空间诉说着来自自然的自由与张力。

因为弧形有相当大的曲率变化，甚至是建筑的顶部和墙体，水平和垂直的建筑结构体系都可以用连续的弧形形式来呈现，突破了建筑的“盒子”概念。

弧线的弧度特性赋予空间纵向延展性，使空间不受平面形状的限制。

建筑完成后的弧线有机形态的实现，是技术与艺术的统一，是相互制约发展的结果。

因此，有必要分析弧形技术艺术美的基本规律，进而解释其艺术表现效果，以便更好地理解和运用弧形艺术设计的元素。

首先，屋盖结构主要表现为拱、拱顶、壳体、悬索和网格结构。

不同的结构反映了不同弧度和建筑材料组合的技术要求：(1)拱形结构。

拱的截面形状为不大于1/2圆的圆弧，可作为建筑室内空间中走廊空间的主体空间或拱顶。

弧线在建筑空间设计的美学表达弧线是一种灵动的线形，其具有长度，弧度及方向上的变化，它的面相多样具有很高的艺术审美，本文主要从技术及艺术的美学表达层面剖析弧线形的实际应用价值，结合成功的建筑空间设计案例剖析弧线于建筑的“感性”的亦或是“理性”的艺术语意，以期更好地在实际项目中运用弧线的技术美章法。

1弧线的形态弧线的形态源于自然，建筑设计师高迪说过；“直线属于人类，而曲线归于上帝”，建筑与自然合一，建筑亦是自然的一部分。

在他的建筑中很少可以找到直线，自然界中没有完全的直线，具有随意性的美来自于大自然，弧线分为凹弧线，凸弧线及组合流线形态，不同类型的弧线及有机组合面体现着不同的美学章法。

2技术美学表达章法建筑空间结构中弧线的技术美表达。

弧线的弧度与其长度，角度是互为关联并相互制约的。

不同的关系组合体现在建筑空间屋顶结构上的技术美表达主要分为：拱、穹窿、壳体、悬索、网架等新型的空间结构，在保证建筑安全性的前提下竖向墙体结构则多为不同组合形态的弧线或是弧面有机体，例如仿生或流线型及非线性的建筑结构，其大多体现为自然界严谨的有机体形态，空间诉说着来自自然的自由与张力，由于弧线具有相当的曲率变化，甚至于建筑顶面与墙面，横向与纵向的建筑结构体系可由连续的弧线形态呈现，突破建筑的“盒子”概念，弧线的弧度特性又给了空间在纵向上的延展性，使空间不受于平面形状的限制，建筑竣工后的弧线有机形态的实现是技术与艺术的统一，是彼此制约发展的结果。

藉此，有必要对弧线技术美的基本章法进行分析，并进而说明其艺术表现效果，以期更好的理解并运用弧线艺术设计元素。

首先在屋顶结构上主要表现为拱、穹窿、壳体、悬索及网架结构。

不同的结构体现为对建材不同弧度及组合的技术要求：①拱形结构。

拱形的截面形状为不大于1/2圆的圆弧，在建筑室内空间中可做为主体空间亦或是过廊空间拱形顶。

拱顶按艺术风格主要分为欧式拱形顶，中式拱形顶及现代拱形顶，其吊顶构造为轻钢龙骨弧线造型骨架及罩面材料，在现代及后现代的风格中，拱形顶的技术美更多的体现为钢结构与玻璃共构的弧线拱形顶部造型，钢材的可塑性更好的塑造弧线形态，在美学上体现为现代通透的哲学空间；②穹窿结构。