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岭南版美术六年级下册《古代传说中的艺术形象》教学设计一、教材内容分析本课内容由六个部分组成：1、介绍取材于中国古代传说故事的动画片形象——哪吒；2、介绍动物题材动画片中和敦煌壁画中的九色鹿形象；3、介绍外国动画片中的阿拉丁形象，便于中外文化艺术的对比；4、介绍小沉香战胜二郎神的故事；5、介绍年画和黑白线描形式的《西游记》人物形象，了解艺术形象表现手法的多样性；6、学习建议。
教材选择的《哪吒闹海》、《九色鹿》、《一千零一夜》、《宝莲灯》、《西游记》等故事都是学生非常熟悉和喜爱的题材，这些故事内容具有深刻的教育意义。
故事中体现的善恶分明、乐观主义、英雄主义以及对现实的积极态度，强烈要求改变现实，追求真、善、美的愿望，能熏陶学生，促使他们形成健康的情感，体现了浓郁的人文性质。
古代传说故事是艺术创作的重要题材，通过欣赏学习绘画作品中的古代传说人物形象，更能激发学生的学习兴趣。
哪吒、小沉香、阿拉丁、孙悟空等古代传说人物造型形象生动、活泼可爱，鲜明的色彩搭配简洁的线条，采取夸张、变形、简练的手法，既符合学生的欣赏心理，又容易让学生跟随临摹学习。
但古代传说人物不是先天存在的，他们是如何被创作出来的？与真实生活中的人物形象有何区别？这是教师需要让学生明白的。
这一课既有古典的、传统的色彩，也有当代的、创新的风格。
在古代传说中，大量违反自然规律的“奇迹”构成了古代经典文化的核心部分，作为一种文化源泉，留给后世无穷的创造能量，而且将这种文化形态以物化的形式固定下来，这类作品在美术史上也占有重要的地位。
其中，以古代传说题材创造的动画片，尤其为少年儿童所喜爱。
二、教学时数：1课时。
三、学习领域：欣赏•评述四、教学目标：1、知识与技能：①、认识古代传说故事中的人物形象，了解他们的造型特点和服饰特征，并能用简单的句子描述出来。
②、能用简单的线条描绘喜欢的古代传说人物形象。
2、过程与方法：了解神话故事、神话人物的产生过程与创作手法。
六年级下册美术教学设计-神话故事中的艺术形象1-岭南版教学目标知识与技能1. 学生能够了解神话故事中艺术形象的特点及其在美术创作中的应用。
2. 学生能够运用美术语言和表现手法，创作出具有神话故事元素的艺术作品。
3. 学生能够理解并欣赏岭南版神话故事艺术作品的独特风格。
过程与方法1. 通过观察、讨论和分析，学生能够识别神话故事中艺术形象的典型特征。
2. 通过实践创作，学生能够掌握将神话故事元素融入美术作品的技巧。
3. 通过小组合作，学生能够提升团队协作能力和艺术鉴赏力。
情感、态度和价值观1. 学生能够培养对神话故事和传统美术的热爱与尊重。
2. 学生能够通过艺术创作表达个人对神话故事的理解和情感。
3. 学生能够增强民族自豪感，认识中华文化的博大精深。
教学内容教学重点1. 神话故事中艺术形象的识别与分析。
2. 美术创作中神话故事元素的融合与应用。
3. 岭南版神话故事艺术作品的风格特点。
教学难点1. 创作具有个人特色和创意的神话故事艺术作品。
2. 理解和欣赏岭南版神话故事艺术作品的文化内涵和艺术价值。
教具与学具准备1. 教具：神话故事相关书籍、岭南版美术作品集、多媒体教学设备。
2. 学具：画纸、颜料、画笔、剪刀、胶水等美术创作工具。
教学过程导入1. 通过展示神话故事图片和岭南版美术作品，引发学生对神话故事艺术形象的兴趣。
2. 提问学生关于神话故事的了解，引导学生思考神话故事在美术创作中的应用。
新课内容1. 讲解神话故事中艺术形象的特点，如神祇、英雄、怪兽等，并展示相关美术作品。
2. 分析岭南版美术作品中神话故事的艺术表现手法，如色彩、线条、构图等。
3. 指导学生如何将神话故事元素融入自己的美术创作中。
实践创作1. 学生分组，每组选择一个神话故事主题进行美术创作。
2. 学生根据所学知识，运用画纸、颜料、画笔等工具进行创作。
3. 教师巡回指导，解答学生疑问，提供创作建议。
作品展示与评价1. 每组展示自己的作品，并分享创作思路和过程。
六年级下美术教学设计-神话故事中的艺术形象-岭南版教学目标本节课旨在让学生通过学习神话故事中的艺术形象，培养对传统文化的认识和审美能力，提高学生的绘画技能和创作能力，激发学生的想象力和创造力，培养学生的合作意识和团队精神。
教学内容本节课的主要内容是让学生了解神话故事中的艺术形象，学习绘画技巧，创作一幅以神话故事为主题的画作。
教学重点与难点教学重点是让学生掌握神话故事中的艺术形象的绘画技巧，创作出一幅完整的画作。
教学难点是让学生理解神话故事中艺术形象的内涵，培养学生的想象力和创造力。
教具与学具准备教具：黑板、粉笔、示范画作。
学具：画纸、铅笔、橡皮、彩色笔、水彩颜料。
教学过程1. 导入：教师通过讲述一个神话故事，引起学生的兴趣，引导学生关注神话故事中的艺术形象。
2. 新课内容：教师讲解神话故事中的艺术形象的绘画技巧，示范绘画过程，学生跟随教师一起绘画。
3. 练习：学生根据教师的要求，独立完成一幅神话故事中的艺术形象的绘画作品。
4. 展示与评价：学生展示自己的作品，教师和同学进行评价，提出改进意见。
5. 总结：教师总结本节课的学习内容，强调绘画技巧和创作方法。
板书设计1. 神话故事中的艺术形象2. 提纲：- 教学目标- 教学内容- 教学重点与难点- 教具与学具准备- 教学过程3. 示例画作：教师在黑板上绘制一幅神话故事中的艺术形象的示例画作。
作业设计学生根据本节课的学习内容，独立创作一幅神话故事中的艺术形象的绘画作品。
课后反思本节课通过让学生学习神话故事中的艺术形象，培养了学生对传统文化的认识和审美能力，提高了学生的绘画技能和创作能力，激发了学生的想象力和创造力，培养了学生的合作意识和团队精神。
在教学过程中，教师要以学生为中心，关注每一个学生的学习情况，及时给予指导和评价，鼓励学生积极参与，提高学生的学习兴趣和自信心。
重点关注的细节是“教学过程”。
教学过程详细补充和说明1. 导入在导入环节，教师应选择一个具有代表性的神话故事，如《西游记》、《封神演义》或岭南地区的特色神话故事，通过生动的讲述，激发学生的兴趣。
岭南版美术六年级下册《1. 古代传说中的艺术形象》教学设计1一. 教材分析《1. 古代传说中的艺术形象》是岭南版美术六年级下册的第一课，主要让学生了解和认识中国古代传说中的艺术形象，如夸父、精卫、愚公等，通过欣赏和分析这些艺术形象，让学生感受中国古代神话传说的魅力，培养学生的审美能力和文化素养。
二. 学情分析六年级的学生已经具备了一定的美术基础和审美能力，对神话传说故事有一定的了解，但可能对其中一些细节和艺术形象的特点不够深入。
因此，在教学过程中，需要引导学生从细节入手，深入分析和欣赏古代传说中的艺术形象。
三. 教学目标1.让学生了解和认识中国古代传说中的艺术形象，提高学生的文化素养。
2.通过欣赏和分析，培养学生对中国古代神话传说的兴趣和热爱。
3.培养学生运用美术语言表达和分析艺术形象的能力。
四. 教学重难点1.重点：让学生了解和认识中国古代传说中的艺术形象。
2.难点：引导学生深入分析和欣赏古代传说中的艺术形象，运用美术语言进行表达。
五. 教学方法1.讲授法：讲解中国古代传说中的艺术形象的特点和背景。
2.欣赏法：学生欣赏和分析古代传说中的艺术形象。
3.实践法：让学生通过绘画、制作等方式，创作属于自己的艺术形象。
六. 教学准备1.教师准备：了解中国古代传说中的艺术形象，准备相关的图片和资料。
2.学生准备：带齐绘画和制作工具，提前了解中国古代传说中的艺术形象。
七. 教学过程1.导入（5分钟）教师通过展示一些中国古代传说中的艺术形象，如夸父、精卫、愚公等，引导学生思考：你们对这些形象有什么印象？然后简要介绍这些艺术形象的特点和背景。
2.呈现（10分钟）教师展示更多的古代传说中的艺术形象，让学生在欣赏的过程中，注意观察和分析这些形象的特点，如造型、色彩、线条等。
3.操练（10分钟）学生分成小组，每组选择一个艺术形象，用讨论的方式，分析该形象的特点和创作背景。
然后，每组选择一位代表，进行分享。
4.巩固（10分钟）教师引导学生运用美术语言，表达自己对古代传说中的艺术形象的理解和感受。
《六年级下册美术教案-神话故事中的艺术形象1-岭南版》一、教学目标1. 让学生了解神话故事中的艺术形象，感受神话故事的魅力。
2. 培养学生欣赏神话故事中的艺术形象，学会用美术的方式表现神话故事中的艺术形象。
3. 提高学生的审美能力、创新能力和实践能力。
二、教学内容1. 神话故事中的艺术形象。
2. 美术表现手法。
3. 创作实践。
三、教学重点与难点1. 教学重点：让学生了解神话故事中的艺术形象，学会用美术的方式表现神话故事中的艺术形象。
2. 教学难点：如何引导学生运用美术表现手法，创作出具有创意的神话故事艺术形象。
四、教学过程1. 导入利用多媒体展示神话故事中的艺术形象，引导学生欣赏并感受神话故事的魅力。
2. 新课讲解（1）介绍神话故事中的艺术形象，如：《山海经》中的神兽、希腊神话中的诸神等。
（2）讲解美术表现手法，如：线条、色彩、构图等。
（3）展示优秀作品，分析其创作思路和表现手法。
3. 实践操作（1）分组讨论，确定每组要表现的神话故事艺术形象。
（2）每组根据确定的神话故事艺术形象，进行创作实践。
（3）教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。
4. 展示与评价（1）每组展示自己的作品，介绍创作思路和表现手法。
（2）学生互评，选出最佳作品。
（3）教师总结，点评每组作品的优缺点。
五、教学反思本节课通过让学生了解神话故事中的艺术形象，学会用美术的方式表现神话故事中的艺术形象，提高了学生的审美能力、创新能力和实践能力。
在教学过程中，要注意引导学生运用美术表现手法，创作出具有创意的神话故事艺术形象。
同时，要注重培养学生的团队协作能力，让学生在合作中共同成长。
在今后的教学中，可以尝试引入更多具有代表性的神话故事艺术形象，让学生有更广泛的创作空间。
此外，还可以结合其他学科，如文学、历史等，让学生从多角度了解神话故事，丰富学生的知识体系。
在以上的教学内容中，需要重点关注的是“实践操作”环节。
这个环节是学生将理论知识转化为实际操作的关键步骤，也是检验学生学习成果的重要部分。
教案标题：六年级下册美术教案第1课古代传说中的艺术形象｜岭南版教学目标：1. 让学生了解古代传说中的艺术形象，培养学生的艺术鉴赏能力。
2. 引导学生通过观察、分析、讨论，了解古代传说中的艺术形象的特点和寓意。
3. 培养学生的绘画表现能力，提高学生的美术创作水平。
4. 培养学生对传统文化的热爱和传承意识。
教学内容：1. 古代传说中的艺术形象的起源和演变。
2. 古代传说中的艺术形象的特点和寓意。
3. 古代传说中的艺术形象的绘画表现方法。
教学重点：1. 古代传说中的艺术形象的起源和演变。
2. 古代传说中的艺术形象的特点和寓意。
教学难点：1. 古代传说中的艺术形象的绘画表现方法。
教学准备：1. 教师准备古代传说中的艺术形象的图片和资料。
2. 学生准备绘画工具和材料。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师通过展示古代传说中的艺术形象的图片，引起学生的兴趣。
2. 学生观察图片，自由发表对古代传说中的艺术形象的看法。
二、新课导入（10分钟）1. 教师介绍古代传说中的艺术形象的起源和演变。
2. 学生通过观察和分析，了解古代传说中的艺术形象的特点和寓意。
三、绘画表现方法（10分钟）1. 教师示范古代传说中的艺术形象的绘画表现方法。
2. 学生跟随教师示范，进行绘画练习。
四、学生创作（15分钟）1. 学生根据所学知识，进行古代传说中的艺术形象的绘画创作。
2. 教师巡回指导，给予学生建议和鼓励。
五、作品展示和评价（5分钟）1. 学生展示自己的绘画作品。
2. 教师和学生共同评价作品，给予肯定和鼓励。
六、总结和反思（5分钟）1. 教师引导学生总结本节课的学习内容和学习收获。
2. 学生分享自己的学习体会和感受。
教学延伸：1. 学生可以进一步了解其他古代传说中的艺术形象，进行深入研究。
2. 学生可以尝试将古代传说中的艺术形象与现代艺术相结合，进行创新性创作。
教学反思：本节课通过展示古代传说中的艺术形象的图片，引导学生了解其起源和演变，以及特点和寓意。
六年级下册美术教学设计第1课古代传说中的艺术形象｜岭南版教学目标本课旨在引导学生探索古代传说中的艺术形象，提高学生对美术作品的欣赏和创造力。
通过本课的学习，学生应能够：1. 知识与技能：了解古代传说中的艺术形象，掌握相关的美术创作技巧。
2. 过程与方法：通过观察、分析和讨论，培养审美能力和创新思维。
3. 情感态度价值观：培养学生对传统文化的尊重和热爱，激发对美术创作的兴趣。
教学内容本课主要介绍古代传说中的艺术形象，如《山海经》中的神话生物、古代壁画和雕塑中的神话人物等。
学生将通过欣赏和分析这些艺术作品，了解其背后的文化内涵和艺术特点。
教学重点与难点教学重点1. 古代传说中的艺术形象的认知：学生能够识别和描述古代传说中的艺术形象。
2. 美术创作技巧的应用：学生能够运用所学的美术创作技巧进行创作。
教学难点1. 艺术形象背后的文化内涵：引导学生深入理解艺术作品背后的文化背景和意义。
2. 创新思维和创造力的培养：鼓励学生发挥想象，创作出独特的艺术作品。
教具与学具准备1. 教具：多媒体设备、PPT、教材、参考书籍、美术作品等。
2. 学具：画纸、颜料、画笔、剪刀、胶水等。
教学过程1. 导入：通过PPT展示古代传说中的艺术形象，引导学生进入主题。
2. 新授：介绍古代传说中的艺术形象，讲解相关的美术创作技巧。
3. 实践：学生根据所学知识进行创作，教师进行个别指导。
4. 展示与评价：学生展示自己的作品，进行自评和互评。
5. 总结与反思：教师总结本课内容，引导学生进行课后反思。
板书设计1. 古代传说中的艺术形象2. 提纲：- 教学目标- 教学内容- 教学重点与难点- 教学过程- 教学评价作业设计1. 课堂作业：根据所学知识，创作一幅古代传说中的艺术形象的作品。
2. 课后作业：收集更多关于古代传说中的艺术形象的信息，进行深入研究。
课后反思通过本课的学习，学生应能够对古代传说中的艺术形象有更深入的了解，并能够运用所学的美术创作技巧进行创作。
神话故事中的艺术形象教学目标：1.认识神话故事中的人物形象，了解他们的造型特点和服饰特征；2.简单的线条描绘喜欢的神话人物形象。
教学重难点：著名神话故事中的人物形象，了解他们的造型特点和服饰特征。
教学过程：一、创设情境，导入课题。
1、播放《哪吒闹海》动画片声音或教师独白，让学生猜猜故事中是谁在说话。
2、播放《哪吒闹海》动画片段，让学生判断自己的猜测。
二、课堂发展。
1、探讨课题，明确学习目标。
（1）现在进入第一轮挑战。
同学们对这个课题有疑问吗？有没有不明白、想弄清楚的地方？（什么是神话？什么是艺术形象？……）（2）请同学们利用收集的神话资料，小组探讨一下，看能不能找到答案。
看哪个小组在第一轮挑战中捷足先登。
（3）教师给每个小组发“小锦囊”，有需要时才可以打开。
2、角色扮演游戏，激发学习兴趣。
（1）小组代表扮演教师预先指定的艺术形象，如《西游记》中的孙悟空、猪八戒等，其他组员猜演的是谁，比较一下哪个小组猜对最多。
（2）为什么我们能凭动作表情就能猜出这个艺术形象呢？小结：每个神话艺术形象都有其独特的造型特色。
（3）有时候凭动作也不能猜到是谁，为什么？小结：神话故事人物除了表情、语言、动作之外，还有服饰、道具，综合起来，他们的形象就变得更加可爱了。
（设计意图：以角色扮演的游戏激发学生深入探究的欲望，有利于学生了解个各个神话艺术形象的特点。
3、细节欣赏，品位艺术形象。
（1）我们该如何欣赏这些神话艺术形象呢？从哪些方面来欣赏好呢？请同学列举一下。
（2）我们选一个神话人物明星来分析一下。
（3）神话故事中的人物有什么样的事迹？表现出他怎么样的性格呢？（6）通过分析哪吒这个神话艺术形象，你能得出什么结论呢？小结：神话故事中的艺术形象都有鲜明的性格和时代特色，艺术家们就是以此为想象的依据，创造出独特的艺术形象。
（设计意图：a.引导学生探讨欣赏艺术形象的方法，让学生学会欣赏、评述。
b.通过关键词与美术语汇的板书内容，使学生认识艺术形象的主要造型要素。
