高中音乐_第一单元第二节《情感之声》教学设计学情分析教材分析课后反思
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《情感之声》一、教学目标:1. 让学生了解和感受音乐中的情感表达,培养学生的音乐情感感知能力。
2. 通过音乐作品的欣赏和分析,引导学生理解不同情感在音乐中的表现形式。
3. 提高学生对音乐的欣赏能力,培养学生的音乐审美情趣。
二、教学内容:1. 欣赏不同情感类型的音乐作品,如快乐、悲伤、激动、宁静等。
2. 分析音乐作品中情感的表现手法,如旋律、节奏、和声等。
3. 讨论音乐作品中的情感表达,引导学生理解和感受音乐的情感内涵。
三、教学方法:1. 采用欣赏法,让学生通过聆听和感受音乐作品中的情感。
2. 采用分析法,引导学生通过对音乐作品的旋律、节奏、和声等方面进行分析,理解情感的表现形式。
3. 采用讨论法,组织学生对音乐作品中的情感进行交流和讨论,提高学生的情感表达能力。
四、教学准备:1. 准备音乐作品,包括不同情感类型的乐曲。
2. 准备多媒体教学设备,如音响、投影仪等。
五、教学过程:1. 引入新课,向学生介绍本节课的主题《情感之声》。
2. 欣赏音乐作品,让学生感受音乐中的情感。
3. 分析音乐作品,引导学生了解情感的表现形式。
4. 组织学生进行讨论,让学生表达自己对音乐作品中情感的理解和感受。
教学反思:在教学过程中,观察学生的反应和参与程度,及时调整教学方法和节奏,确保学生能够充分理解和感受音乐中的情感。
注重培养学生的情感表达能力,提高学生的音乐欣赏水平。
六、教学评估:1. 观察学生在课堂中的参与程度,了解他们对音乐情感的理解和感受。
2. 通过学生的讨论和表达,评估他们对音乐作品情感表达的分析和理解能力。
3. 收集学生的课后作业,评估他们对音乐作品情感的欣赏和分析能力。
七、课后作业:1. 让学生选择一首自己喜欢的音乐作品,分析其中的情感表达。
2. 让学生尝试创作一首表达自己情感的音乐作品,可以是简单的旋律或和声。
八、教学拓展:1. 可以组织学生进行音乐情感的表达和创作比赛,激发他们的创造力和表达能力。
2. 可以邀请音乐家或作曲家来校进行讲座,让学生更深入地了解音乐情感的表达和创作过程。
高一音乐鉴赏《情感之声》教学设计课型:音乐鉴赏课(花城版)授课时间:2010,12,8授课年级:高一级(4)班选用教材:第一单元“音乐与生活”——第2节“情感之声”教学目标:⒈感受和体验音乐所表达的各种情感,感悟:“音乐是情感的艺术”。
⒉熟悉并能唱出《梁山伯与祝英台》的爱情音乐主题。
⒊了解什么是协奏曲。
⒋了解《梁山伯与祝英台》的伴奏乐器及音色。
⒌主动搜集表达不同情感的歌曲,向同学推荐介绍。
教学策略:引导体验,启发思考,关注参与。
教学过程:一、导入新课:⒈师:很高兴今天有机会和同学们一起分享这节音乐课,我们今天的主题是:情感之声。
设问:同学们,我们人类的情感都有哪些啊?(亲情、友情、爱情、师生情、爱国情、父爱、母爱。
)⒉聆听与亲情、友情、爱情、母爱相关的流行歌曲。
(《真的爱你》、《朋友》、《不能说的秘密》、《世上只有》、《绿叶对根的情意》等。
)我们刚才听的全都是流行歌---通俗唱法的表达方式,接下来我们感受一下另一种表达方式。
二、小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》⒈欣赏《梁祝》视频导入新课问:有哪位同学能给我们大家说说梁山伯与祝英台的故事呢?(简述)⒉完整欣赏一遍提问:这首乐曲的情绪如何?乐曲用了什么乐器进行演奏?你能说说吗?从乐器音色的对比和听辨引出协奏曲的概念⒊对比聆听:呈示部“爱情主题”与副部主题“同窗三载”,请学生谈感受。
⒋学唱“爱情主题”。
⒌欣赏其他版本的《梁祝》:琵琶版和钢琴版钢琴版《梁祝》视频网站/play/v_e42b6b14f9bd2.html⒍讨论:小提琴协奏曲《梁祝》为什么能走出国门,为世界人民所接受和喜爱?三、作业①P21②搜集与生活现象有关的音乐作品(下节课分小组展示)四、聆听音乐:P18《回家》(下课)。
高中音乐《情感之声》优质教案、教学设计一、教学目标1. 让学生了解和感受不同情感在音乐中的表现,培养学生的音乐情感表达能力。
2. 通过分析、演唱、演奏等实践活动,提高学生的音乐审美能力和创造力。
3. 引导学生体验音乐带来的情感共鸣,丰富学生的内心世界。
4. 培养学生尊重、欣赏各种音乐风格的习惯,提高学生的音乐素养。
二、教学内容1. 情感类型:喜、怒、哀、乐、惧2. 音乐作品:中国古典音乐、民间音乐、西方古典音乐、现代流行音乐等3. 音乐技巧:音高、音色、节奏、速度、力度等三、教学重点与难点1. 重点:让学生能够分辨不同情感在音乐中的表现,能够运用音乐表达自己的情感。
2. 难点:引导学生通过音乐技巧的运用,深入表达情感,提高音乐表现力。
四、教学方法1. 欣赏法:让学生聆听、感受不同情感类型的音乐作品。
2. 分析法:引导学生分析音乐作品中的情感表现,探讨音乐技巧在情感表达中的应用。
3. 实践法:让学生通过演唱、演奏等实践活动,亲身体验和表达不同情感。
4. 讨论法:鼓励学生分享自己的音乐感悟,培养学生的批判性思维。
五、教学安排1. 第一课时:情感类型与音乐作品欣赏2. 第二课时:音乐技巧与情感表达3. 第三课时:实践活动(演唱、演奏)4. 第四课时:音乐作品分析与讨论六、教学过程1. 引入新课:通过播放一首具有鲜明情感色彩的音乐作品,引导学生关注音乐与情感的关系。
2. 教学活动:按照情感类型,分别欣赏和分析不同音乐作品,让学生体会音乐如何表达各种情感。
3. 实践活动:分组进行演唱、演奏,让学生亲身体验和表达不同情感。
七、教学评价1. 过程性评价:观察学生在欣赏、分析和实践环节的表现,评价学生的参与程度和进步。
2. 终结性评价:通过课堂汇报、演奏、演唱等方式,评价学生的音乐表现力和情感表达能力。
3. 自我评价:鼓励学生对自己的学习过程和成果进行反思,提高自主学习能力。
八、教学资源1. 音乐作品:收集各类情感类型的音乐作品,包括音频、视频等。
高中音乐_第一单元第二节《情感之声》教学设计学情分析教材分析课后反思《情感之声》教学设计教学目标:1.感受和体验音乐所表达的各种情感,感悟音乐是情感的艺术。
2.了解作曲家贝多芬,引导学生学习贝多芬的伟人精神。
3.学唱《欢乐颂》,感悟它表达了怎样的情感。
4.学习音乐小知识:交响曲、合唱教学重点:感受和体验音乐所表达的各种情感,感悟音乐是情感的艺术。
教学难点:学唱贝多芬的《欢乐颂》,感悟它表达了怎样的情感。
课前导入:播放流行歌曲《时间都去哪儿了》(通过这个环节,让学生能更快的融入到音乐课堂中来,并为“情感之声”这节课做下铺垫。
)教学过程:一、引入主题:音乐是情感的艺术,最善于表达人类复杂而细腻的情感世界,在漫漫人生中,音乐以其独有的方式,抒发着人类各种不同的情感……1、师生互动想一想:人类的情感有哪些?爱情、亲情、友情、乡情、祖国情、世界情。
(引导学生由小家到大家来思考都有哪些情感)唱一唱:同学们知道哪些有关的乐曲?爱情:《因为爱情》《月亮代表我的心》亲情:《父亲》《父子》友情:《朋友》《同桌的你》乡情:《故乡的小路》《绿叶对根的情意》祖国情:《我爱你中国》《我和我的祖国》世界情:《我和你》(在此环节给同学们2分钟的时间讨论一下,调动学生的积极性,鼓励学生们说出并能唱出有关的歌曲,让学生们理解什么是情感之声。
)2.欣赏钢琴演奏《致爱丽丝》主题旋律。
德国作曲家贝多芬在1810年40岁的时候教了一个女学生,对她产生了好感,在心情非常甜美、舒畅的情况下写了这首小曲赠给她。
音乐主题纯朴亲切、柔和优美,刻画出温柔美丽、单纯活泼的少女形象,表达了美好的爱情。
接下来就让我们走进贝多芬,去感受他的情感世界……二、聆听思考:1.中文版《欢乐颂》,这首音乐表达了怎样的情感?这首歌表达的是一种全人类的理想和渴望,即世界情。
这首作品选自贝多芬的第九交响曲《合唱》的第四乐章。
2.贝多芬简介1770年出生于德国波恩的一个贫困家庭,父亲是宫廷男高音歌手,脾气暴躁,嗜酒如命。
高中音乐《情感之声》优质教案、教学设计一、教学目标1. 让学生了解和感受不同情感在音乐中的表达,培养学生的音乐情感体验能力。
2. 通过分析音乐作品的情感表达,提高学生对音乐的理解和欣赏能力。
3. 培养学生运用音乐表达情感的能力,激发学生的创造力。
二、教学内容1. 音乐与情感的关系:介绍音乐是如何表达情感的,音乐的情感表达特点。
2. 情感之声的实例分析:分析几首具有代表性的音乐作品,如欢快、悲伤、愤怒等情感类型的音乐。
3. 音乐情感表达的实践:学生创作或选择一首音乐作品,分析其情感表达方式,并尝试用自己的语言描述。
三、教学方法1. 讲授法:讲解音乐与情感的关系,介绍音乐的情感表达特点。
2. 分析法:分析具有代表性的音乐作品,引导学生体验和理解音乐的情感。
3. 实践法:学生创作或选择音乐作品,进行情感表达的实践。
四、教学步骤1. 导入:以一首音乐作品为例,引导学生关注音乐与情感的关系。
2. 新课内容:讲解音乐与情感的关系,介绍音乐的情感表达特点。
3. 实例分析:分析具有代表性的音乐作品,引导学生体验和理解音乐的情感。
4. 实践环节:学生创作或选择音乐作品,进行情感表达的实践。
五、教学评价1. 学生对音乐与情感关系的理解程度。
2. 学生对音乐作品情感表达的分析能力。
3. 学生运用音乐表达情感的能力。
六、教学准备1. 收集具有代表性的音乐作品,涵盖不同情感类型。
2. 准备相关音乐演奏设备,如音响、乐器等。
3. 准备教学PPT,包括音乐作品、图片、文字等资料。
七、教学重点与难点1. 教学重点:让学生了解音乐与情感的关系,掌握音乐的情感表达特点。
2. 教学难点:培养学生运用音乐表达情感的能力。
八、教学过程1. 导入:播放一首音乐作品,引导学生关注音乐与情感的关系。
2. 新课内容:讲解音乐与情感的关系,介绍音乐的情感表达特点。
3. 实例分析:分析具有代表性的音乐作品,引导学生体验和理解音乐的情感。
4. 实践环节:学生创作或选择音乐作品,进行情感表达的实践。
音乐欣赏教案《情感之声》一、教学目标:1. 让学生了解和感受音乐中的情感表达,提高音乐欣赏能力。
2. 通过音乐欣赏,培养学生对音乐的热爱和兴趣。
3. 引导学生体验音乐带来的情感共鸣,提升情感素质。
二、教学内容:1. 欣赏几首具有代表性的音乐作品,分析其中的情感表达。
2. 学习音乐的基本情感表现手法,如欢快、悲伤、激昂等。
3. 探讨音乐与情感之间的关系,了解音乐在表达情感方面的特点。
三、教学重点与难点:重点:欣赏音乐作品,感受音乐中的情感表达。
难点:分析音乐作品的情感表现手法,理解音乐与情感之间的关系。
四、教学方法:1. 采用聆听、分析、讨论等多种教学手段,引导学生主动参与。
2. 以师生互动的方式,共同探讨音乐中的情感表达。
3. 利用多媒体设备,播放音乐作品,增强学生的直观感受。
五、教学步骤:1. 导入:播放一首轻松欢快的音乐,让学生感受音乐带来的愉悦情绪。
2. 欣赏与分析:播放几首具有代表性的音乐作品,如欢快、悲伤、激昂等,引导学生分析作品中的情感表达。
3. 讨论与交流:让学生谈谈自己聆听音乐时的情感体验,分享彼此的心得。
4. 总结与提升:总结音乐中的情感表现手法,探讨音乐与情感之间的关系。
5. 作业布置:让学生课后收集一些自己喜欢的音乐作品,分析其中的情感表达,下节课分享。
六、教学评价:1. 观察学生在课堂上的参与程度,了解他们对音乐情感表达的理解和感受。
2. 评估学生在讨论和交流环节的表现,考察他们的思考深度和表达能力。
3. 收集和分析学生课后作业,评估他们在课外对音乐情感表达的探索和理解。
七、教学拓展:1. 组织学生进行音乐表演,让他们通过实际行动体验音乐情感的表达。
2. 邀请音乐家或专家进行讲座,让学生更深入地了解音乐与情感的关系。
3. 开展音乐比赛或音乐会,让学生在欣赏和演奏中进一步感受音乐的情感力量。
八、教学资源:1. 音乐作品:收集各类风格的音乐作品,包括古典、流行、民族等,以满足不同学生的兴趣和需求。
高一情感之声音乐教案第一篇:高一情感之声音乐教案第2节情感之声【教学目标】1感受和体验音乐所表达的各种情感,感悟音乐是情感的艺术。
2、能分辨出音乐的段落、体裁、演奏乐器及表演形式。
3、能在老师的引导下分析沃尔塔瓦河的主题音乐并根据图片划分段落.【教学内容】1、欣赏三首不同情感的作品运用音乐要素分析特点.2、了解音乐小知识合唱、交响诗套曲。
3、了解三首作品的作者及创作背景.4、学唱阳关三叠主题。
【教学重点、难点】重点:感悟音乐与情感的作用和意义.难点:让学生学会运用音乐语言分析音乐作品,学唱曲谱.教学用具:多媒体教学教学课时:一课时课前准备:二【导学过程】导入: 1很高兴和同学们一同走进这节音乐课,今天的主题是情感之声。
设问:人类的情感有哪些?母爱、友情、爱情等 2聆听流行歌曲片断请学生说出哪种情感? 《朋友》《懂你》《好大一棵树》二新授:通过学案引导学生分析三首作品(一)<<母亲教我的歌>>:1、播放歌曲引导学生感受歌曲的情感?2、对比小提琴版探究找出作品的异同?讨论喜欢哪个作品,为什么?3、组织评论乐曲再重复时候发生了什么样的变化?4、请同学介绍歌曲背景、曲作者等。
歌曲背景:德沃夏克《母亲教我的歌》作于1880年。
原作为一首歌曲,是作者所作的包括八首歌曲在内的歌曲集《吉普赛之歌》中的第四曲。
本曲后来被改编为小提琴、大提琴等乐器的独奏曲以及管弦乐曲、合唱曲等形式。
除了大量的器乐作品之外,德沃夏克还创作了不少歌曲,其中歌曲集《吉普赛之歌》被认为是他歌曲创作的顶峰。
本曲是其中流传最广的一首。
在行板速度上轻轻流动的旋律,带有摇篮曲的摆动感,句尾的切分节奏和大跳音程更增强了波浪式的起伏感,曲调温和亲切,表现了对往事的怀念。
当这一抒情的旋律再现时,前两句增加了一些装饰变化,后面的乐句则有新的发展,形成了全曲的高潮,流露出一种难言的伤感,催人泪下。
最后乐曲用哀婉动人的旋律终曲,给人意犹未尽的感觉。
(新)人教版高中音乐必修《音乐鉴赏》第一单元第2节《音乐情感及情绪》优质课教学设计一、教材分析本节教材内容由以下部分构成:第一部分,作品欣赏。
欣赏《祝酒歌》、《立志》、《母亲教我的歌》和《流浪者之歌》。
后两部作品是国外的。
《祝酒歌》作于1977年,自歌曲诞生以来,深受人民群众喜爱。
此曲旋律欢快、热情,为带再现的复二部曲式结构。
《立志》音乐速度较快、节奏干练,催人奋进,具有很强的推动力,表现了主人公积极《母亲教我的歌》是捷克作曲家德沃夏克于1880向上的心理活动状态。
年创作的。
歌曲旋律朴实、简洁,跌宕的大跳音程、附点与切分节奏更加深了这首作品深远的意境,既有甜蜜的回味又饱含着心酸的情感。
《流浪者之歌》这首作品通过凄美哀婉的旋律和富于变化的节奏,表达了吉卜赛人四处流浪的哀愁与热情奔放的性格。
这首作品由四个部分组成,欣赏时可结合不同谱例片段,感受音乐情感与情绪上的变化。
通过欣赏四部作品,学生体会音乐中包含的情感及情绪元素。
第二部分,讲解音乐知识——音乐情感及情绪。
讲解音乐情绪和情感的概念及其区别、音乐情绪和情感的作用。
二、教学目标和核心素养(一)教学目标1.知道音乐情感与音乐情绪的相关概念。
2.能感受到音乐作品能影响人的情感变化。
3.能聆听出音乐作品所要表达的音乐情感。
4.聆听歌曲《祝酒歌》《立志》《母亲教我的歌》《流浪者之歌》感受作品的音乐情感与情绪。
(二)核心素养1.审美感知:通过四首音乐作品鉴赏,使学生理解音乐情感与情绪概念,培育在听觉机制作用下对音乐音响的综合体验、感知和评鉴能力,提升艺术素养和人文修养,吸纳和传承优秀文化,陶冶情操,涵养美感,和谐身心,健全人格,引导学生对崇高人文精神的追求,增强对真善美的讴歌与塑造能力。
2.艺术表现:通过鉴赏、歌唱活动,激发学生参与音乐鉴赏的兴趣,表达音乐艺术美感和情感内涵的实践能力。
3.文化理解:学生能从感知和表现的具体作品中,理解音乐是人类文化的重要构成,从文化角度关注音乐作品和音乐现象,认知作品产生的历史文化背景和风格特征。
第一单元音乐与生活第2节情感之声【教学目标】一知识与能力目标:1感受和体验音乐所表达的各种情感,感悟音乐是情感的艺术。
二过程与方法目标:1、能分辨出音乐的段落、体裁、演奏乐器及表演形式。
2、能在老师的引导下分析沃尔塔瓦河的主题音乐并根据图片划分段落.三情感态度与价值观目标:能够主动搜集表达不同情感的歌曲向同学介绍【教学内容】1、欣赏三首不同情感的作品运用音乐要素分析特点.2、了解音乐小知识合唱、交响诗套曲。
3、了解三首作品的作者及创作背景.4、学唱阳关三叠主题。
【教学重点、难点】重点:感悟音乐与情感的作用和意义.难点:让学生学会运用音乐语言分析音乐作品,学唱曲谱.教学用具:多媒体教学平台教学课时:一课时一课前预习学案:1歌曲背景:德沃夏克《母亲教我的歌》作于1880年。
原作为一首歌曲,是作者所作的包括八首歌曲在内的歌曲集《吉普赛之歌》中的第四曲。
本曲后来被改编为小提琴、大提琴等乐器的独奏曲以及管弦乐曲、合唱曲等形式。
除了大量的器乐作品之外,德沃夏克还创作了不少歌曲,其中歌曲集《吉普赛之歌》被认为是他歌曲创作的顶峰。
所有的歌词均取自波希米亚抒情诗人阿多尔夫·海杜克(1835-1923)的诗篇,本曲是其中流传最广的一首。
在行板速度上轻轻流动的旋律,带有摇篮曲的摆动感,句尾的切分节奏和大跳音程更增强了波浪式的起伏感,曲调温和亲切,表现了对往事的怀念。
当这一抒情的旋律再现时,前两句增加了一些装饰变化,后面的乐句则有新的发展,形成了全曲的高潮,流露出一种难言的伤感,催人泪下。
最后乐曲用哀婉动人的旋律终曲,给人意犹未尽的感觉。
2阳关三叠背景:古代琴歌。
唐代著名歌曲,歌词即王维诗《送元二使安西》:“渭城朝雨浥轻尘,客舍轻轻柳色新;劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人”。
因诗中有“阳关”(今甘肃敦煌南、玉门关南)、“渭城”(今陕西咸阳市东北)两地名,故又称为《阳关曲》、《渭城曲》,“阳关”也成为送友酬唱的代名词。
《情感之声》教学设计
教学目标:
1.感受和体验音乐所表达的各种情感,感悟音乐是情感的艺术。
2.了解作曲家贝多芬,引导学生学习贝多芬的伟人精神。
3.学唱《欢乐颂》,感悟它表达了怎样的情感。
4.学习音乐小知识:交响曲、合唱
教学重点:感受和体验音乐所表达的各种情感,感悟音乐是情感的艺术。
教学难点:学唱贝多芬的《欢乐颂》,感悟它表达了怎样的情感。
课前导入:
播放流行歌曲《时间都去哪儿了》
(通过这个环节,让学生能更快的融入到音乐课堂中来,并为“情感之声”这节课做下铺垫。
)
教学过程:
一、引入主题:音乐是情感的艺术,最善于表达人类复杂而细腻的情感世界,在漫漫
人生中,音乐以其独有的方式,抒发着人类各种不同的情感……
1、师生互动
想一想:人类的情感有哪些?爱情、亲情、友情、乡情、祖国情、世界情。
(引导学生由小家到大家来思考都有哪些情感)
唱一唱:同学们知道哪些有关的乐曲?
爱情:《因为爱情》《月亮代表我的心》
亲情:《父亲》《父子》
友情:《朋友》《同桌的你》
乡情:《故乡的小路》《绿叶对根的情意》
祖国情:《我爱你中国》《我和我的祖国》
世界情:《我和你》
(在此环节给同学们2分钟的时间讨论一下,调动学生的积极性,鼓励学生们说出并能唱出有关的歌曲,让学生们理解什么是情感之声。
)
2.欣赏钢琴演奏《致爱丽丝》主题旋律。
德国作曲家贝多芬在1810年40岁的时候教了一个女学生,对她产生了好感,在心情非常甜美、舒畅的情况下写了这首小曲赠给她。
音乐主题纯朴亲切、柔和优美,刻画出温柔美
丽、单纯活泼的少女形象,表达了美好的爱情。
接下来就让我们走进贝多芬,去感受他的情感世界……
二、聆听思考:
1.中文版《欢乐颂》,这首音乐表达了怎样的情感?
这首歌表达的是一种全人类的理想和渴望,即世界情。
这首作品选自贝多芬的第九交响曲《合唱》的第四乐章。
2.贝多芬简介
1770年出生于德国波恩的一个贫困家庭,父亲是宫廷男高音歌手,脾气暴躁,嗜酒如命。
母亲是一个女仆,41岁就去世了。
儿时的贝多芬从未享受过家庭的温暖。
父亲一心想把他培养成莫扎特一样的音乐神童,4岁就逼迫他练习乐器。
他经常很晚喝的醉醺醺的回家,把熟睡中的贝多芬拉起来练琴,贝多芬的邻居说他家的琴声从来没有停止过。
8岁登台演出,12岁就担负起整个家庭的重担。
25岁耳病加重,28岁就完全失聪了。
对于一个音乐家来说,失去听力是不可想象的,贝多芬一度想要结束自己的生命,但是他凭借惊人的毅力以及乐观精神,完成了很多伟大作品的创作。
音乐作品:
9部交响曲(第3英雄交响曲、第5命运交响曲、
第6田园交响曲、第9合唱交响曲)
11部管弦乐序曲,32首钢琴奏鸣曲,16首弦乐四重奏,小提琴协奏曲,歌剧,声乐曲,室内乐曲,被后人成为“乐圣”。
3.再次欣赏贝多芬《第九交响曲》的第四乐章《欢乐颂》。
气势磅礴,音响恢弘,激动人心。
这部交响曲是贝多芬晚年的巅峰之作,也是最后一部作品。
贝多芬一生最后的十年,在耳朵全聋、健康情况恶化,生活贫困、精神上受到折磨的情况下,创作了这部著名的交响曲,总结了他光辉的、史诗般的一生并展现了人类美好的愿望。
渴望全人类的自由和解放,胜利和欢乐,团结和友爱的理想,它告诉人们:只有当所有的人们都成为兄弟姐妹时,全人类才能得到真正的幸福。
在终曲里,管弦乐队的所有乐器和人声揉和在一起,化为一片对人性自由解放,世界大同博爱的赞美呼声,把整个乐章推向极致,推向欢乐的海洋。
这是音乐史上最伟大的作品,是他全部思想的总结和情感的结晶。
(感受贝多芬面对残酷的命运,与命运抗争,不服输,乐观向上的英雄精神。
学习音乐小常识:交响曲、合唱。
)
4.学唱感受
学唱《欢乐颂》感受贝多芬想表达的情感和精神。
(先学习一遍简谱,再唱歌词。
把学生分为两组,对比演唱,并采用轮唱的方式使学生体会合唱的魅力)。
三、拓展与展示
贝多芬的创作几乎涉猎了当时所有的体裁,他的作品中洋溢着高尚进步的思想,他把交响曲的思想容量扩展到前人不敢想象的程度,把钢琴的变现幅度远远超出室内乐体裁的范围。
在创作技法上有突破性的尝试,成为集古典主义之大成,开浪漫主义之先河的伟大人物。
贝多芬一生中最伟大的创作是九部交响曲,他创作的32首钢琴奏鸣曲被称为钢琴音乐的《新约全书》。
他的奏鸣曲增强了力度的对比,扩大了钢琴的演奏领域,丰富了钢琴的演奏技巧,具有交响乐般宏大的音响效果。
欣赏:贝多芬钢琴奏鸣曲片段
四、课堂小结
(音乐是情感的艺术,最善于表达人类复杂而细腻的情感世界,在漫漫人生路中,音乐以其独有的方式抒发着人类各种不同的思想感情,让我们做有心人,去感受音乐中人类不同的情感。
)
五、课后作业:
搜集整理关于友情的歌曲推荐给老师和同学。
学情分析
高中学生多喜欢流行音乐,而且在情绪、情感上与流行歌曲产生共鸣,所以在本节课的教学《情感之声》也从情感上进行剖析,使学生对课程产生兴趣,以学生情感的熏陶,这也是教学目标“情感与价值观”的重要体现。
教法:音乐欣赏法、讲授分析法、练习法。
音乐欣赏法:在聆听中鉴别与赏析,感悟音乐;
讲授分析法:教师讲授与分析,使学生更好的理解音乐内涵;
练习法:通过学唱练习,使学生能够进行一定的演唱。
效果分析
课堂教学过程中,学生愿意积极参与到教学活动中来,主动思考、参与讨论、回答问题,
课堂中学会歌曲《欢乐颂》的演唱,达到了预期效果。
教材分析
第一单元第二节《情感之声》,表达了人类各种美好的情感,激发学生感悟:音乐艺术的感染力首先来自于情感的力量,只是音乐美最本质的特征。
音乐是人内心世界的表露,是人情感的抒发、宣泄。
通过感受和体验音乐所表达的各种情感,感悟音乐是情感的艺术。
坚持以聆听为主的教学原则,运用比较鉴赏和探究合作的教学模式,注重学生的学习方法,引导学生根据指定专题或自选专题,学会收集文字、乐谱、音响、音像资料进行交流,丰富音乐情感,提高文化素养。
评测练习
通过教唱《欢乐颂》,分小组评比演唱、分声部演唱。
课后反思
学生都能说出关于亲情、友情、爱情等情感的流行歌曲,但是对民族传统音乐了解甚少,在以后的教学活动中,加强学生对民族传统音乐的了解、学习。
课标分析
新课标分析在音乐教育理念中强调以音乐审美为中心,培养音乐鉴赏能力,提升审美情绪,面向全体学生,注重个性发展,强调音乐实践,增强创造意识;深化情感体验,突出音乐特点,弘扬民族音乐,理解多元文化,立足核心素养,完善评价机制。
第一单元第二节《情感之声》,表达了人类各种美好的情感,激发学生感悟:音乐艺术的感染力首先来自于情感的力量,只是音乐美最本质的特征。
音乐是人内心世界的表露,是人情感的抒发、宣泄。
通过感受和体验音乐所表达的各种情感,感悟音乐是情感的艺术。