1 《柳永词两首》教案
内乡高中 王浩
教学目标
1、诵读涵咏《雨霖铃》，理解情景交融的方法，领悟作品的艺术魅力。
2、掌握诗歌鉴赏的基本方法，自主赏析《望海潮》。
教学重难点
学习鉴赏诗歌的基本方法，注重从不同角度和层面发现作品意蕴，体味意境之美。
教学方法
1、加强诵读涵咏，丰富知识积累。
2、借助工具书和相关资料，以自主赏析为主。
课时安排
一课时
教学过程
一、导入新课
宋词是中国古代文学一颗璀璨的明珠。她以姹紫嫣红、千姿百态的风神，与唐诗争奇，与元曲斗艳，代表了一代文学之胜。
柳永是词史上第一位全力创作词的文人。他喜欢创制长调，改变了唐末五代以来以小令为主的面貌，扩大了词的容量，增添了词婉转曲折的韵味。今天我们就来学习《柳永词两首》——《雨霖铃》、《望海潮》。前者既是柳永的代表之作，也是宋词中婉约派的典型之体；后者气象富丽宏大，与前者风格迥异，这正可以看出柳永多方面的艺术才情。 2 二、出示学习目标
诵读涵咏《雨霖铃》，理解情景交融的方法，领悟作品的艺术魅力。
掌握诗歌鉴赏的基本方法，自主赏析《望海潮》。
三、作者简介
柳永 (约980--约1053年)，北宋词人，原名三变，字耆卿，福建崇安人。流落于汴京、苏州、杭州等地，每到一地都流连于秦楼楚馆，为歌伎填词作曲。最后，他在饱受世态炎凉,“怪胆狂情”逐渐消退时，才改名柳永，至景佑元年（1034年）54岁时方才考取进士，官屯田员外郎，世称柳屯田、柳郎中。柳永终客死襄阳，家无余财，群伎合金葬之南外 。词作影响甚大，“凡有井水饮处即能歌柳词” 。
四、初步感知
自读，结合课下注释理解诗句大意，用简洁的语言概括诗歌内容和作者感情。
（诵读诗歌，注意断句，押住韵脚，读准字音，读出节奏和重音。）
写作者离京城时与情人在长亭话别的情景，表达作者难以割舍的离情。
五、文本探究
1、文中哪些诗句能够直接表达作者这种难以割舍的离别之情？
执手相看泪眼，竟无语凝噎。多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！
学习目标：
1、了解词的相关知识；了解作者柳永。
2、品味诗词富有表现力的语言，体会词中优美的意境。
3、学习柳词中善于点染、铺叙、融情于景、虚实相生的艺术特点。
学习重点：反复诵读，理解诗意，流畅背诵。
学习难点：学习点染、铺叙、融情于景、虚实相生的艺术特点
使用说明：
1、在充分预习熟读文本的基础上，认真完成学案。
2、限时完成，规范书写；小组合作，答疑解惑。
3、课时预设：3课时
学习过程：
一、自主学习
1、借助工具书给下列重点字词注音
参差（）堤沙（）珠玑（）
罗绮（）叠巘（）箫鼓（）
千骑（）凝噎（）暮霭（）
2、查资料填空
词的起源：兴起于隋唐，盛行于宋，并在宋代发展到高峰。词即歌词，指可以和乐歌唱的诗体，即词是诗的一种，所以又称“长短句”、“诗余”、“曲子词”、“歌词”等。
词牌和标题：词牌是一首词的词调的名称，词的标题是词的主要内容的集中体现。
词的分类：按字数可分为小令（58字以内）、中调（59—90字）长调（91字以上）按段的多少可分为单调、双调、三叠、四叠等。（词的段落叫：阕或片）按作家的流派风格可分为豪放和婉约派
3、你能说出几个宋代词人的名字来吗？你对柳永有多少了解？
师：我们常说，一代有一代的文学。宋词，作为一代之文学，和唐诗、元曲一样，代表着一种难于企及的高度和不可再现的辉煌。可有多少人知道，词曾经只是一种边缘文学，被称为“诗余”，即诗的陪衬和补充，在很长一段时期内，都不被正统文坛所重视，仅仅活跃在民间，难登文学大雅之堂。它能在宋代兴盛并最终成为一代之文学，靠的是广大文人的大力推动和参与。可以这么说，没有文人的参与就没有宋词的辉煌，而反过来宋词的辉煌也成就了一大批文人，使他们因写词而扬名。在那个时代的词坛，俊杰辈出，星光璀璨，有很多名字，穿越了千年的时空，仍然光芒四射，深入人心。
（豪放派的主要作家有苏轼、辛弃疾等；婉约派的主要作家有柳永、秦观、李清照、周邦彦等）
1 柳永《望海潮》赏析
"华夏民族之文化历数千载之演进，造极于天水一朝"(邓广铭〈宋史职官志考证〉序 》)，想必大家耳目能详，这是陈寅恪的话。北宋王朝及其后的南宋王朝可谓是中国古代历史上最富裕的朝代，欧洲的历史学家和旅游家们曾羡慕地记载道到：“（北）宋朝都城里的一个马夫的生活水平都比同时代的欧洲国王好！”
谢和耐(JacqueGernet)：宋代是"中国的文艺复兴。"
若拿起一幅"清明上河图"细细揣摩，则不得不感叹，赵宋确实是一个适合居住的时代 ，汴梁固然是清平的花花世界，便是"暖风熏得游人醉"的杭州，也引来了强盗的觊觎。柳 永的一曲小调夸夸杭州的"重湖叠崦清嘉，有三秋桂子，十里荷花"就让完颜亮立志"立马 吴山第一峰"。
下面我们学习的一首词，便是关于这个人间天堂的朝代！
《望海潮》柳永
诗词原文
东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。 重湖叠巘清嘉。有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙。乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。异日图将好景，归去凤池夸。
赏析
词牌简介
《望海潮》，词牌名。柳永创制。始见《乐章集》，入“仙吕调”。一百零七字，双调，前片五平韵，后片六平韵，一韵到底。亦有于过片二字增一韵者。[1]
东南地势优越的地方，三吴的都会，钱塘自古以来十分繁华。如烟的柳树、彩绘的桥梁，挡风的帘子、翠绿的帐幕，房屋高高低低，约有十万人家。如云的大树环绕着沙堤，又高又急的波涛浪花就像翻滚的霜雪，天然的江河绵延无边。市场上陈列着珠玉珍宝，家庭里充满着绫罗绸缎，争讲奢华。 里湖、外湖与重重叠叠的山岭非常清秀美丽，有秋天的桂子，十里的荷花。晴天欢快地奏乐，夜晚划船采菱唱歌，钓鱼的老翁、采莲的姑娘都嬉笑颜开。千名骑兵簇拥着长官，乘醉听吹箫击鼓，观赏、吟唱烟霞风光。他日画上美好景致，回京升官时向人们夸耀。
第13课 柳永词二首
一、作者介绍
柳永(约987—1053)，初名三变，字耆卿，崇安(今属福建)人。晚年任屯田员外郎，后人称他为柳屯田。排行第七，也称柳七郎，或柳七。他出身于书香仕宦之家，但个人世路坎坷，多次应进士试，不第。生活落拓，长期出入歌楼舞馆，与歌妓们相处密切，靠为她们填词作曲维持生活。正由于这样的生活境遇，使他成为我国历史上第一个专业词人。他精通音律，既擅长作歌词，又擅长谱写乐曲。他创制了许多词调，而且这些词调得到广泛的传播，是当时知名度很高的音乐家。许多歌妓因善于演唱他所作的词，或者得到他的嘉许使得身价大大提高。
柳永是词史上第一个大量创制慢词(长调)的词人。他的《乐章集》中有一半属于长调。在他之前，慢词只是个别人试作，还不怎么流行。由于他的提倡，使得慢词广为流行，形成了与小令并驾齐驱的局面。长调的运用，扩大了词的容量，使词的表现手法得到发展和丰富。其中最为突出的是他擅长于铺叙，柳词“铺叙展衍，备足无遗”。(李之仪《姑溪词跋》)《望海潮》和《雨霖铃》都是善用铺叙手法的范例。
柳永作词雅俗兼擅，以俗为主，他继承和发展了民间词的传统，开创了文人俚词一路。他的词作具有很深广的群众基础，形成“凡有井水饮处即能歌柳词”的局面。
二、课文简析
（一）蝶恋花
1．基本解读
这是一首表现刻骨相思相恋的情歌，表达了主人公为爱情勇于自我牺牲的精神。（主旨）
抒情主人公的性别，作品没有明示，应是男女均可。
上片写凭栏远眺时，触景生情，引起对所爱的无限思念。“风细细”、“草色”、“烟光”、“残照”都是“伫倚危楼”时的所望、所感，由此而使“春愁”黯然而生。所谓“春愁”，就是相思。“无言谁会凭阑意?”极写其孤独和无奈。
下片写在登高望远的情景下的联想，进一步写“春愁”的无法排解，并表达了对爱情的矢志执著和坚贞不渝。想借醉酒狂歌来排解相思的痛苦，但是借酒消愁愁更愁，无论怎么样勉强作乐，还是乐不起来。通过这样的一再铺垫，“春愁”的无限就给读者以极其鲜明的印象。这春愁令人如此痛苦难熬，后悔了吗?不!永不后悔。因为对他(她)的爱付出再多也是值得的。我愿意为了这样的爱而消瘦，为这样的爱而颜容憔悴。
