下载文档原格式
专科生可以选择的美术专业1. 平面设计专业平面设计专业是美术专业中的一种常见方向，专注于平面媒体的设计和创作。
学生将学习图形设计、排版设计、插图设计等基础知识，掌握常用设计软件的使用技巧。
平面设计专业的毕业生可以在广告公司、设计公司等行业就业，从事海报设计、画册设计、品牌标识设计等工作。
2. 影视动画专业影视动画专业培养学生在电影、电视、游戏等媒体领域中从事动画制作和动画效果设计的能力。
学生将学习角色设计、场景设计、特效制作等技术和理论知识，掌握动画软件的使用技巧。
毕业后，影视动画专业的学生可以在动画制作公司、游戏公司等行业就业，从事动画制作、游戏特效设计等工作。
3. 美术教育专业美术教育专业培养学生成为合格的美术教师，掌握艺术教育理论和教学方法。
学生将学习绘画、素描、色彩等技法，了解艺术史、美术教育心理学等理论知识。
毕业后，美术教育专业的学生可以在中小学或艺术培训机构从事美术教学工作，培养学生的艺术素养和创造力。
4. 室内设计专业室内设计专业培养学生在室内环境设计和装饰方面的能力。
学生将学习空间规划、材料选用、色彩搭配等知识，掌握CAD绘图软件和室内设计软件的使用技巧。
毕业后，室内设计专业的学生可以在设计公司、装饰公司等行业就业，从事室内设计、软装设计等工作。
5. 服装设计专业服装设计专业培养学生在服装设计和时尚创意方面的能力。
学生将学习服装设计原理、面料选择、剪裁和缝纫技术等知识，掌握时尚设计软件的使用技巧。
毕业后，服装设计专业的学生可以在时装设计公司、服装品牌等行业就业，从事服装设计、时尚顾问等工作。
6. 动漫游戏设计专业动漫游戏设计专业培养学生在动漫游戏制作和创意设计方面的能力。
学生将学习角色设计、情节编写、游戏策划等知识，掌握动漫游戏制作软件和美术创作工具的使用技巧。
毕业后，动漫游戏设计专业的学生可以在动漫制作公司、游戏公司等行业就业，从事动漫制作、游戏设计等工作。
以上是专科生在美术领域中可以选择的一些专业方向。
美术专科三年学习计划第一年：第一学期1. 素描基础课程：学习素描的基本技法和运用，掌握画面感和造型感。
2. 色彩基础课程：了解色彩的基本知识，学习色彩的搭配和运用。
3. 造型基础课程：学习基本的立体造型和结构，了解形体的结构和比例。
第二学期1. 综合素描：综合运用素描的技法，画出更加逼真立体的画面。
2. 色彩实践：学习运用色彩表现物体的质感和光影效果。
3. 创意造型：学习创作各种风格的造型，培养创意和审美能力。
第二年：第一学期1. 静物写生：通过写生静物来提高观察和绘画能力。
2. 人物素描：学习描绘人物的基本结构和比例，学习人物的动态和表情。
3. 色彩表现：学习如何用色彩表现情感和意境。
第二学期1. 风景写生：通过写生自然风景提高对色彩和光影的感觉。
2. 人物写生：学习人物的写生技法，表现人物的动态和情感。
3. 创意作品：独立完成一幅创意作品，展现自己在美术领域的特色和风格。
第三年：第一学期1. 技法实践：深入学习各种画法和技法，丰富绘画表现手段。
2. 创作实践：独立完成一幅创作作品，并参与学校或者社会美术比赛。
3. 素描创作：将素描技法和创意结合，在绘画中表现造型和感觉。
第二学期1. 毕业设计：进行毕业设计作品的创作和完善，力求展现自己在美术领域的审美观和艺术修养。
2. 毕业展览：参加毕业作品展览，展示自己的创作成果和学习成果。
3. 艺术理论与实践：学习艺术理论，对所学知识进行总结和梳理。
在学习美术专科的三年中，除了学校课程的学习外，还要积极参加美术活动，参观画展和美术馆，多接触大师的作品和艺术思想，提高自己的艺术修养和审美能力。
同时，通过实践绘画，多进行写生和创作，锻炼自己的绘画技能和创作能力。
在学习过程中，要不断拓展自己的视野，开阔自己的艺术思维，不断丰富自己的艺术表现手段，不断提高自己的绘画水平和艺术创作水平。
通过三年的学习，让自己成为一名优秀的美术专业人才。
自考专科素描考试题目及答案一、选择题（每题2分，共10分）1. 下列哪位艺术家被认为是现代素描之父？A. 米开朗基罗B. 列奥纳多·达·芬奇C. 伦勃朗D. 毕加索答案：B2. 素描中的“五大调子”指的是什么？A. 明暗、对比、色彩、纹理、空间B. 高光、中间调、明暗交界、反光、投影C. 线条、形状、质感、空间、光影D. 色彩、纹理、空间、透视、构图答案：B3. 以下哪种素描工具不适合用于细致的线条描绘？A. 铅笔B. 木炭C. 钢笔D. 粉笔答案：B4. 在素描中，透视法的运用是为了表现什么？A. 对象的质感B. 对象的空间感C. 对象的重量D. 对象的色彩答案：B5. 下列哪项不是素描的基本要素？A. 线条B. 光影C. 色彩D. 构图答案：C二、简答题（每题5分，共20分）1. 简述素描中线条的作用及其重要性。
答案：线条在素描中扮演着基础且重要的角色。
它们不仅用于勾勒形状和轮廓，还能表达物体的质感、量感和空间关系。
通过线条的粗细、轻重、直曲变化，可以创造出丰富的视觉效果，增强画面的表现力。
2. 描述一下什么是交叉排线法，并说明其在素描中的应用。
答案：交叉排线法是一种通过交叉线条来表现明暗和质感的技法。
在素描中，通过不同方向的线条交错排列，可以创造出更加丰富的灰度层次，使画面具有更好的立体感和深度。
3. 解释什么是“空气透视”并举例说明其在素描中的运用。
答案：空气透视是一种利用大气中物体因距离增加而逐渐变淡、变模糊的现象来表现空间深度的技法。
在素描中，远处的物体通常用较浅的色调和较模糊的线条来描绘，以此来表现其与观察者之间的距离。
4. 阐述构图在素描中的重要性及其基本要求。
答案：构图是素描中安排画面元素以实现视觉平衡和表达意图的重要手段。
良好的构图能够引导观众的视线，突出主题，增强作品的艺术效果。
构图的基本要求包括平衡、节奏、焦点和整体协调性。
三、实操题（共70分）1. 静物素描（30分）- 要求：选择3-5件静物，使用铅笔进行写生，注意光影和空间的表现。
国家开放大学电大《素描》网络课形考网考作业及答案国家开放大学电大《素描》网络课形考网考作业及答案国家开放大学电大专科《素描》网络课形考网考作业及答案 100%通过考试说明：2020 年秋期电大把该网络课纳入到“国开平台”进行考核，该课程共有 5 个形考任务，针对该门课程，本人汇总了该科所有的题，形成一个完整的标准题库，并且以后会不断更新，对考生的复习、作业和考试起着非常重要的作用，会给您节省大量的时间。
做考题时，利用本文档中的查找工具，把考题中的关键字输到查找工具的查找内容框内，就可迅速查找到该题答案。
本文库还有其他网核及教学考一体化答案，敬请查看。
课程总成绩 = 形成性考核×50% + 终结性考试×50% 破冰活动（权重 10%；）姓名 XXX，男， XXXX 出生。
在工作的百忙当中我能够抽出时间来到咱们国家开放大学学习是一件非常荣幸的事情，在这里，有幸认识各位老师和同学，使我的交际范围又一次拓宽了很多。
我自我感觉是一个比较帅气、阳光的男孩子，身高 XXcm，体重 XX 公斤。
标准形状的娃娃脸。
我简单就把我这自己介绍到这里吧。
希望今后的日子能够和大家一起愉快度过。
形考任务 1 题目 1 静物画常见的构图形式是有三角形、四边形、圆形、 S 形构图，请将下图一一对应。
(拖放文字到相应的图片上即可）圆形构图四边形构图背景图像拖拽标签三角形构图四边形构图圆形构图 S 形构图题目 2 请将透视相关概念与其解释匹配。
（拖拽概念到期解释前的方框即可）（消失点）又称灭点，即透视中两条平行线相交的那一点，指的是立体图形各点延伸线向消失处延伸的相交点。
（视平线）即与观者眼睛所处高度平行的水平线。
（心点）就是观者眼睛正对着视平线上的一点。
（视点）就是观者眼睛所处高度的位置。
（足点）观者站立的位置。
在视平线上，除心点距点外，其他的点统称（余点）（天点）是近高远低的倾斜物体，消失在视平线以上的点。
（地点）就是近高远低的倾斜物休，消失在视平线以下的点。
徐州中健科技职业技术学校《素描》课程教学大纲一、课程性质本课程是江苏省中等职业学校美术绘画专业必修的一门专业基础课程，是一门实践性较强的核心课程，其任务是培养学生的审美力和造型能力。
通过素描教学，使学生掌握素描造型的基础知识和基本技能，具有正确表现对象的素描造型能力，提高美术修养和鉴赏能力，为以后的专业课学习奠定基础。
二、学时与学分132学时，8学分。
三、课程设计思路本课程以服务发展为宗旨、以促进就业为导向，按照立德树人的要求，注重核心素养的培养，突出必备品格和关键能力，兼顾中高职课程衔接，高度融合职业技能的学习与职业精神的培养。
1.依据《江苏省中等职业教育美术绘画专业指导性人才培养方案》确定培养目标、综合素质和职业能力，在课程设计中以多元智能的学生观和建构主义的学习观为教学理论指导，本着基础课为专业课服务的原则，问题引导，联系实际，突出能力，强化应用，重在素描造型能力和审美能力的培养，围绕家用纺织品设计员、广告设计员、室内设计员、动画设计员、淘宝美工等岗位要求，结合学生职业生涯发展与中高职分段培养等需要，确定课程目标。
2.根据“江苏省中等职业学校美术绘画专业岗位职业能力分析”，依据课程目标、岗位需求，对接职业标准，按照基础性原则和美术设计与制作的基本职业能力要求，确定本课程教学内容。
3．按照美术绘画专业特点，将课程分为几何石膏体、静物素描、头像素描、创意素描四个模块，按理论与实践相结合的思路组织教学单元，体现本课程的教学目标。
四、课程目标通过本课程的学习，让学生掌握素描造型的一般规律和法则，引导学生正确认识素描造型中的形态和表现之间的关系，掌握基本的素描造型能力、创意表现能力，并提高学生的艺术感知能力和鉴赏能力。
1. 了解素描的基本概念、表现技巧、主要表现形式,熟悉素描造型的一般规律。
2. 理解素描造型语言的运用, 掌握明暗素描的表现技法。
3. 掌握结构素描的表现技法,能够正确表现出对象的形体结构、体积和空间、明暗关系、质量感等属性。
【单选题】在红橙黄绿青蓝紫气色光中，颜色明度最高和最低的是A.黄紫B.绿紫C.黄蓝D.绿蓝【答案】A【单选题】静物写生中靠前的静物黑白对比（）A.强B.弱C.很弱D.没有黑白对比【答案】A【单选题】女性无骨形体的特点是（）A.圆滑少棱角B.方正多棱角C.圆滑多棱角D.方正少棱角【答案】A【单选题】老人的眼睛一般的特点是（）A.明亮有神B.黑白分明C.无光灰暗D.圆润有神【答案】C【单选题】人体写生中的“三腔”是（）A.头腔腹腔盆腔B.头腔胸腔盆腔C.口腔胸腔盆腔D.以上都不对【答案】B【单选题】处理画面的叙事关系下列描述不正确的是（）A.离人的眼睛越近越实反之越虚B.高的物体实矮的物体虚C.主体物实其实稍虚D.离光源近的实背光的虚【答案】B【单选题】素描的无调子不包括（）B.反光C.投影D.散光【答案】D【单选题】下列物体我们可以归纳为圆柱体形体的是（）A.炒菜锅B.葫芦C.啤酒瓶D.脸盆【答案】C【单选题】素描的明暗关系中的背光部分不包括（）A.明暗交界线（面）B.反光C.投影D.灰面【答案】D【单选题】体现木马屠城这一历史事件的创作是（）A.马赛曲战士B.拉奥孔C.大卫D.罗马青年【答案】D【单选题】下列哪个是用浪漫主义的表现手法（）A.马赛曲战士B.拉奥孔C.大卫D.罗马青年【答案】A【单选题】按照一般的透视规律画面呈现近景清楚远景（）A.清晰B.模糊C.精致D.细微【答案】B【单选题】条线画风景写生时眼睛平视前面与地平线平行的那叫做（）A.地平线B.视基线D.视平线【答案】D【单选题】所谓研究性速写就是（）A.训练性速写B.写实性速写C.实用性速写D.以上都不对【答案】A【单选题】（）的素描绘画中具有极富有生命力的线条，即是写实的又抽象的。
A.梵高B.米勒C.科勒惠支D.达芬奇【答案】A【单选题】曾被讹传为“海盗”的石膏像（）A.大卫B.罗马青年C.塞内卡D.阿格里巴【答案】C【单选题】人的面部最突出的是前额骨和（）A.叽爵肌B.颧骨肌C.皱眉肌D.鼻肌【答案】A【单选题】下列人物的肌肉中不属于表情肌肉的是A.皱眉肌B.眼轮肌C.颧骨肌D.口轮肌【答案】C【单选题】“三停五眼”中的“五眼”理解为（）A.从发髻线到下巴为五个眼睛的宽度B.两鬓之间的宽度为五个眼睛的宽度C.鼻尖到发际线之间五个眼睛的宽度D.鼻尖到发际线之间4个眼睛的宽度【单选题】一点透视的特点是（）A.从近到远消失于一点B.从远到近消失于一点C.从左到右消失于一点D.从右到左消失于一点【答案】A【单选题】从腕关节到拇指尖总共有（）个关节（不包括腕关节）A.1.0B.2.0C.3.0D.4.0【答案】C【单选题】“方而呈现菱角，方中寓圆，方为主，肌肉结实体积感强。
《素描》2018期末试题及答案一、单项选择题(将你认为正确答案的字母填在括号内。
每小题5分，共25分)1．高光是指( )。
A．光线照射在物体亮面时所产生的反光B．光线照射物体时所产生的明部C．光线照射在物体暗面时所产生的反光D．物体的亮面2．投影是指( )。
A．光线照射物体时所产生的暗部 B．光线照射物体时所产生的影子C．光线照射物体时所产生的明暗关系 D．光线照射物体时所产生的明暗变化3．视平线是指( )。
A．眼睛观察物体时与眼睛成水平的假想横线B．眼睛观察物体时与对象成水平的假想横线C．眼睛观察物体时与眼睛成垂直的假想横线D．眼睛观察物体时与眼睛成水平的横线4．平行透视是指( )。
A．在所画的景物中，有方形的平面与画幅平行的现象，有一个消失点B．在所画的景物中，有方形的平面与画幅平行的现象，有两个消失点C．在所画的景物中，有方形的平面与画幅成角度的现象，有一个消失点D．在所画的景物中，有方形的平面与画幅平行的现象有三个消失点5．形体是指( )。
A．物体的内在结构 B．物体的形状和体积c．静物的形状及体积 D．静物的结构娑桑二、判断题(在你认为正确的题后括号内划√，反之划×。
每小题5分，共40分)1．调子是指不同光照下的色阶变化(分深浅两大调)。
( )2．消失点是指与画面成平行的平行线，在透视图中向远方伸延最后消失在一点。
( ) 3．结构是指物体的外在结构关系。
( )4．强调物体的结构组合、穿插、明暗及形体的构成的素描作品叫设计素描。
( ) 5．光线不能直接照射到的地方叫投影。
( )6．平行透视就是在所画的景物中，有方形的平面与画幅平行的现象，有两个消失点。
( )7．眼睛观察物体时与眼睛成水平的假想横线叫视平线。
( )8．下图是平行透视。
( )三、名词解释(每小题7分，共35分)1．结构2．成角透视3．高光4．全因素素描5．质感试题答案及评分标准一、单项选择题(每小题5分。
共25分)1．A 2．B 3．A 4．A 5．B二、判断题(每小题5分，共40分)1．X 2．X 3．×4．×5．X 6．× 7．√8．√三、名词解释(每小题7分。
1.素描是造型艺术表现形式之一。
凡是以简单的色彩、简单的工具对客观形物作朴素描绘的画种样式都算素描2.以锻炼观察和表达物象的形体、结构、动态及明暗关系为目的的素描，是一切造型艺术的基本功。
3.素描是西方最独立的一种绘画形式。
它可以是画家最原始、最直接、最真实、最深刻的思想火花的形象表现，也可以是训练一个人的造型能力和审美能力的手段。
4.素描的分类：①按使用工具来区分，有铅笔、木炭、钢笔、毛笔、银笔、竹笔等等；②按表现手法的不同来区别，有线描、明暗素描、线面结合素描（包括结构素描、黑白团块素描等等）；③以目的和使用性质来区分，则可以分为习作性素描、表现性素描、资料性素描等等。
5.人类最早出现的绘画形式，全是用一色或有限的几色进行朴素的描绘，故可称为世界最古老的素描画。
6.世界上最早的素描画是距今约两万年的法国拉斯柯岩洞壁画和距今约一万年前的西班牙阿尔塔米拉山洞窟壁画。
7.继史前绘画之后，古埃及和古希腊的壁画为世界上最富特色的绘画艺术。
8.古希腊的素描，初期很重视轮廓线的表现力，有独特的质朴之美。
后期瓶画造型严谨，情态生动，线条简练，写实风与装饰风有机结合，并重视人物内心的刻画。
9.古罗马时期的代表作《福音书》手抄本的插图，全以风景划形式去表现，用线奔放概括，十分生动。
10.意大利文艺复兴标志着西方素描走向成熟。
11.文艺复兴三杰：达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔。
12.达·芬奇的素描具有深厚、典雅的风格。
他能熟练地运用明暗。
解剖结构、空间透视等规律使形象和谐统一。
他笔下的形象表情丰富、刻画细致、意匠巧妙，代表了文艺复兴时期素描艺术的最高成就。
13.米开朗基罗是一位激情洋溢、强烈地追求个性与风格的素描巨匠。
他的素描手法多变，用线简练有力，善于表达人体的结构和运动，以剧烈的动势、健美的体态，圆中显方的肌肉体块和纯熟的艺术技巧，使不少素描作品成为完整的艺术珍品。
14.拉斐尔留下数量可观的素描，成为名副其实的素描大师，他的素描手法灵活生动，刻画精微。
笔下的人物既尊重自然又强调理想化，既有着米开朗基罗那种解释的雕塑感，又有较达·芬奇更为优美更具刚中带柔的妩媚。
15.十七世纪下半叶开始，欧洲艺术中心逐渐转向法国。
法国绘画艺术追求一切自然的美---肉体没，生活情趣美，山峦与河流诗意美。
这种艺术称为“巴洛克”艺术，这个时代称为“巴洛克”时代。
16.巴洛克时代的素描大师有：普桑、华托、拉都尔、夏尔丹、大卫、安格尔、普鲁东、席里柯等。
这一时期的素描特点多是以明暗来造型，偏爱形象的逼真和强有力的造型效果。
17.十九世纪，浪漫主义的代表人物德拉克洛瓦，他的素描注重构图的气势，强调夸张与对比，重视意境的创造，，为探索新技法而不择手段。
18.现实主义的代表人物库尔贝，坚持以生活真实为创作依据。
法国大革命后又涌现一批现实主义画家：柯罗、米勒、杜米埃等。
19.印象画派主张素描是视觉印象和自我感觉的反映。
他们只注重形象的赣州和气氛，仅记灵光的印象或作试探形式的辅助手段，而不重视自然形态的刻画。
印象派的创始人之一莫奈的素描，用笔随意，注重光色与空气的表现。
马奈常用单色的块面大笔触简约塑造。
德加是印象派中最善素描的画家，他常从不寻常的角度速写瞬间动态，笔法轻快流畅，形体结构准确、自然。
20.后期印象派反对印象主义，他们在素描中苦心探索心灵的真实性，探求艺术的形式美。
塞尚非常注重素描的形体，将对象凝结成几何形，使其坚实有力。
高更在素描中把一切形体回归于原始。
凡高则更是以原始的芦苇笔，用点与线去表现狂乱幻觉中的激情。
21.新印象派的创始人修拉的素描则彻底抛弃轮廓线，用单一明暗调子造型，具有强烈的装饰感、空间感和抒情意境，表现技法独创一格。
22.雕刻家罗丹的素描常以速写表现人体运动，注重写意和整体气韵的连贯，用笔简练，手法奔放，轮廓精确，形象抒情而又充实。
23.十九世纪德国的两位素描大师：①门采尔，他的素描，刻画细致，生动自如，技巧全面、精湛，形象真实动人。
②珂勒惠支，她的素描用笔刚劲有力，线条粗狂犀利，形体简括而充实，形象生动而真实，情感深沉，感染力极强。
24.在素描教学方面，法国画家布瓦德博得兰，在教学中注重培养学生的记忆力和想象力、动态造型能力、个性特点等，在美术教育方面有很高的建树。
俄国契斯恰柯夫的素描教学体系，制定了一套完整的训练程序、方法和要求，主张以实物写生为基础，强调整体画法，讲解剖透视融贯于素描全过程，发展了文艺复兴以来所提倡的写实传统。
也因此造就了象列宾、苏里柯夫、谢罗夫、伏鲁贝尔等一批素描大师。
25.马蒂斯是法国画家，野兽派的代表。
他受后期印象派影响，并吸取波斯绘画和东方民间艺术的形式，形成“综合的单纯化”画风。
他的钢笔画线条单纯而不单调，儿童般的轻松自如，从容而不潦草。
构图饱满、夸张与装饰化的表现，进一步加强了素描的特征。
26.毕加索是西班牙画家，现代艺术的创始人，成为立体主义、超现实主义等流派的代表人物。
27.康定斯基是俄国人，是画家、哲学家。
他的理论指导着现代艺术运动的发展。
他试图反抗科学与自然的真实，在绘画上表现音乐感和旋律节奏。
28.克利与毕加索、康定斯基齐名，称为现代三位伟大的独特画家。
29.素描的表现形式变化多样，不外乎三条路：①具象素描在继续发展；②抽象素描的发展在继续；③具象与抽象相结合的素描在探索中前进。
30.从绘画传统的角度，素描可以分为西方写实传统的素描和我国以“白描”、“水墨画”为中心的写意传统的素描。
31.我国传统素描历来重视对自然规律和艺术规律的研究。
东晋顾恺之提出了“以形写神”；南朝宗炳提出“竖画三寸，当千仞之高；横墨数尺，体百里之回”；南齐谢赫提出了“气韵生动，骨法用笔，应物象形，随类赋彩，经营位置，传移模写”的六法；“画圣”吴道子、白描大师李公麟以及开创大写意风的梁楷、白描高手陈洪绥等，他们在作品中特别重视艺术规律，主张科学规律服从艺术精神，追求“似与不似之间”的意象，强调笔墨、结构、以形写神等。
32.中国近现代美术的先驱是李叔同，周湘创办的中西画函授学校可看作是现代中国艺术院的萌芽，也有一说法是以刘海粟为校长于1912年创办的上海图画美术院使中国最早的艺术院校。
徐悲鸿为中央美院的第一任院长，他提出素描是一切造型艺术的基础，重视人像和裸体写生，并强调严格的训练，他创造了素描造型的“新七法”：①位置得宜；②比例正确；③黑白分明；④动态天然；⑤轻重和谐；⑥性格毕现；⑦传神阿堵。
他的素描感觉敏锐，刻画精微，造型严谨，气质文雅，生动自然，注重中西结合而独创一格，实属一份中国绘画的珍贵遗产。
33.素描教学的目的要求是：为繁荣我国社会主义美术创作，培养学生观察能力、分析能力和表现能力，使学生具有坚实的写实基础，同时要培养学生健康的审美情操。
34.素描是造型艺术的基础，同时也是造型艺术的一种独立的样式。
35.在素描教学中要注意艺术直觉与基本技法的统一。
所谓层次上的区别是指每一阶段都应有鲜明的阶段性和相应的完整性。
36.素描是一种艺术，然而却包含着艺用人体解剖学，艺用透视学等不可缺少的内容，既要应用形象思维又要应用逻辑思维。
这也决定了素描教学具有一定的科学行、艰巨性和严肃性。
37.具象写生是我国素描教学的主体内容。
重视扎实的具象写实功夫的训练，强调结构、形神兼备，这就是“严格”。
坚持“严格”既是素描教学的基本特性，也是我国素描基础训练的优良传统。
38.“整体”是素描教学的基本原则。
他既体现在作画过程的始与终，又体现在素描教学的全过程。
39.树立牢固的结构概念，训练捕捉结构的能力，是素描基础训练的重要环节。
40.结构是一切造型形式因素的基础，是点、线、面、体、空间、色调等因素的结合变化的依据。
作为以线为主要手段的结构素描是以研究结构为中心的；以色调为主要手段的明暗素描也同样强调对结构的正确表达。
41.素描的形式包括：设计素描、结构素描、线描、明暗素描和黑白团块素描。
线描和黑白团块素描常在速写中采用，明暗素描则多在中、长期作业中采用，着重研究明暗造型的规律，提高深入细致的造型能力。
42.素描作业因时间长短可分为：长期作业、中期作业、短期作业和速写作业。
中、长期作业是练就“慢功”，即深入功夫。
它的好处在于：有较充裕时间，反复观察、分析、比较和修改画面，获得较深入、丰富的艺术形象，也有利于掌握造型基本规律。
速写、短期作业则是练就“快功”，即迅速的概括功夫。
它的优点在于：善于培养敏锐的观察力、判断力和概括力，时间短，收效快。
43.坚实的造型能力包括慢写能力、速写能力、默写能力、记忆能力和想象能力。
素描训练必须做到写生、默写、想象、临摹相结合。
44.写生通常指对着实物作画的慢写和速写。
写生强调观察、体验、分析、研究自然对象，认识并掌握他们的造型规律，尊重个人的特定感受。
写生是素描基础训练的主要方式。
45.默写是凭记忆作画。
一般式现对形象有较深入的熟悉和理解，对形象的特征、结构及运动规律胸有成竹之后，在凭记忆将形象画出来。
勤画默写有助于中、长期作业的整体、深刻的认识，是锻炼理解力、记忆力和概括力的好方法。
46.想象画是凭个人的形象积累、发挥自己的判断力和想象力去表现形象。
对培养创造能力、熟练造型能力有极大的好处。
47.临摹是照着别人的作品画画。
临摹的作用：一是向前人作品学习，以取得写生方法的借鉴；二是联系造型，熟悉造型规律，提高造型能力。
48.素描是一种平面造型的绘画艺术，将具有三维空间的自然对象固定于静态的二维空间的画面上。
49.素描的教授法（教育方法）：①注重艺术告知的直觉；②坚持严格的治学态度；③强调整体的思维方法；④加强结构的训练；⑤不同素描形式的结合；⑥长、短期作业的结合；⑦写生、默写、想象、临摹的结合；⑧平面造型与立体造型的结合。
50.素描的学习方法：①多看。
多看古今中外优秀作品，多看他人的素描，都能给自己七法。
也要多看自己的作业，变换看的角度，更容易发现不足之处；②多想。
多动脑子，善于思考、善于找规律，多个偶自己提问题，能起举一反三的作用；③多问。
虚心求教，多问易通窍；⑤多练。
多画、勤画慢写、速写、默写、想象画。
获得过硬的造型本领，必须有“韧”劲和吃苦精神；⑥多记。
要培养记忆形象的习惯和能力。
既要长期持久地积累形象，又要坚持随时随地地默记形象；⑦多实践。
多搞艺术创作。
创作是素描基本训练的最终目的，只有将训练与创作紧紧结合，训练才有方向，才能学扎实。
51.素描学习要做到通理苦练。
多看、多想、多问的实质是通理，这是学画的前提。
多练、多记、多实践的本意是苦练，这是学好画的基础。
52.素描的观察的基本原则：①尊重对象。
写实素描是我国造型基础练习的主体，坚持辩证的观点、方法，“忠实”于生活，尊重具体对象，是主观与客观统一，仍是素描教学的基本原则。
