二泉映月

《二泉映月》课文原文无锡的惠山，树木葱茏，藤萝摇曳。

山脚下有一泓清泉，人称“天下第二泉”。

有一年中秋之夜，小阿炳跟着师父来到泉边赏月。

水面月光如银，师父静静地倾听着泉声。

突然，他问小阿炳：“你听到了什么声音？”小阿炳摇了摇头，因为除了淙淙的流水，他什么声音也没有听见。

师父说：“你年纪还小，等你长大了，就会从二泉的流水中听到许多奇妙的声音。

”小阿炳望着师父饱经风霜的脸，懂事地点了点头。

十多年过去了，师父早已离开人世，阿炳也因患眼疾而双目失明。

他整天戴着墨镜，操着胡琴，卖艺度日。

但是生活的穷困和疾病的折磨，泯灭不了阿炳对音乐的热爱和对光明的向往。

他多么希望有一天能过上安定幸福的生活啊！又是一个中秋夜，阿炳在邻家少年的搀扶下，来到了二泉。

月光似水，静影沉璧，但阿炳再也看不见了。

只有那淙淙的流水声萦绕在他的耳畔。

他想起了师父说过的话，想到了自己坎坷的经历。

渐渐地，渐渐地，他似乎听到了深沉的叹息，伤心的哭泣，激愤的倾诉，倔强的呐喊……听着，听着，阿炳的心颤抖起来。

他禁不住拿起二胡，他要通过琴声把积淀已久的情怀倾吐给这茫茫月夜。

他的手指在琴弦上不停地滑动着，流水月光都变成了一个个动人的音符，从琴弦上流泻出来。

起初，琴声委婉连绵，有如山泉从幽谷中蜿蜒而来，缓缓流淌。

这似乎是阿炳在赞叹惠山二泉的优美景色，在怀念对他恩重如山的师父，在思索自己走过的人生道路。

随着旋律的升腾跌宕，步步高昂，乐曲进入了高潮。

它以势不可挡的力量，表达出对命运的抗争，抒发了对美好未来的无限向往。

月光照水，水波映月，乐曲久久地在二泉池畔回响，舒缓而又起伏，恬静而又激荡。

阿炳用这动人心弦的琴声告诉人们，他爱那支撑他度过苦难一生的音乐，他爱那美丽富饶的家乡，他爱那惠山的清泉，他爱那照耀清泉的月光……。

《二泉映月》阅读及答案《二泉映月》展示了人世的一切悲欢，一切离合。

下面小编为你带来的《二泉映月》阅读及答案，欢迎阅读参考。

《二泉映月》原文阅读《二泉映月》，回答问题。

想起这支曲子时，我心里就会溢出一种缠绵，一种悲伤。

说来奇怪，让我最早听到这支曲子的，也是我们乡间的一位盲人。

那是雨后的黄昏，我穿行在小巷里，正欲找我的同伴借一本什么书，却被飘来的一弓长音拖住人。

我痴痴地听了一阵，虽有些迷惘，但最终还是好奇地迈进那个盲人的家中，悄悄地静观他是怎样把这弓搭在两个弦之间，来回拉出那似有泪水迸散的喟叹。

直到后来，我才得知这是一支极为著名的曲子，而作这支曲子的人，也是一个伶介瘦削的盲人，名叫华彦钧，人称“瞎子阿炳”。

从此偶尔看到别人家里的二胡，便总是感觉那两弦之间，有一股泉水在悠悠地流淌。

如此自然，如此和谐，如此动人的曲子，在我看来，完全是本世纪伟大的音乐之花。

虽然我是个音乐的门外汉，但我固执地认为，这支曲子，最不可超越之处，在于它充满素淡的人性、颤栗的温情和悲痛的力量。

漂泊无定时，身心疲倦时，语言穷尽时，绘画无着时，你去听听《二泉映月》吧，那里有猿声啼白的枫岸，有月色沉淀的深潭，有冷涛汹涌、寒浪飞泻的嘶吼、有碧荷映日、轻纱笼月的幽鸣，有天和地的融合，有泪与血的交流，有悼古伤今，有风和日丽……《二泉映月》展示了人世的一切悲欢，一切离合。

我承认，我现在虽然也喜欢流行音乐，甚至喜欢飘忽不定、激情澎湃、震撼人心的摇滚乐，但对《二泉映月》的崇拜却丝毫不减。

不错，流行音乐和摇滚乐对我来说可能是一股振衰起疲的灵丹妙剂，但我多次体验到，不管是归落黄昏或是月上东山，能让我胸际涌起一腔心绪又得以翔游的慰藉和无尽的遐想的，依然只有《二泉映月》;这使我最终相信，《二泉映月》中的确蕴含着一种天地玄理和人生奥义。

可是，作这支曲子的人，早已远离了我们，这个天才的音乐家，虽然看不见世界，却从他的伤口放出一泓泉水，流向全中国。

至今，我们都被二泉的月色浸淹着。

二泉映月赏析引言《二泉映月》是中国著名作曲家孙永法创作的一首二胡独奏曲，该曲曾被选入国家一级文物保护名录，被誉为中国音乐的经典之作。

本文将对《二泉映月》进行赏析，从曲名、曲调、表现手法等方面进行分析，以帮助读者更深入地理解这首曲目。

一、曲名的含义《二泉映月》这个曲名取自古代诗人苏轼的《水调歌头·明月几时有》。

其中的“二泉”指的是亭子间的双泉。

曲名中的“映月”则表示亭子中的泉水在月光下的倒影，通过这个形象来表达音乐的意境和情感。

整个曲名抓住了四字词的特性，简洁明了地表达了曲目的主题。

二、曲调的特点《二泉映月》的曲调独特动听，富有中国传统音乐的特色。

它的调式是纯正的江南民间音乐调式，运用了五声音阶，并巧妙地运用了半音阶和三连音的技巧。

整个曲调流畅优美，旋律起伏跌宕，饱含着丰富的情感。

三、表现手法的运用《二泉映月》巧妙地运用了多种表现手法，使得这首曲目更富于表现力和感染力。

首先，该曲采用了变调奏法。

在演奏中，曲目会经历不断的变调，从而使得音乐情感更加丰富。

同时，通过加强层次感的逐渐叠加，使得整个曲目有了更加磅礴的气势。

其次，该曲使用了滑音、吉他音、轻拂琴弦等技法。

这些技法的运用，使得曲目的音乐形象更加丰富多样，独具特色。

最后，该曲巧妙地运用了音乐的起伏变化来表现情感的激荡。

音乐在高潮和低谷之间不断切换，使得听众能够更好地感受到曲目中所蕴含的悲喜交加的情感。

四、情感表达《二泉映月》通过曲调、节奏等手法，以及演奏者的表演，将曲目所表达的情感深入人心。

这首曲目将中国传统文化中的思乡情愫、乡土情结巧妙地融入其中，使得听众能够感受到浓厚的故乡情怀和对家园的思念之情。

整个曲目以优美、凄迷而短暂的华彩调子为主线，将人们引入一种遥远而神秘的境地。

细腻的音乐表达了漫天血泪的情感，使得人们在欣赏中能够感受到对故土的思念和对家园的热爱。

结语《二泉映月》是一首富有表现力和感染力的中国传统音乐作品。

通过对曲名、曲调、表现手法和情感表达等方面的赏析，我们可以更深入地理解这首曲目的艺术价值和审美内涵。

二泉映月赏析二泉映月赏析（一）：《二泉映月》赏析“二泉”位于江苏无锡锡惠公园内，原名“惠泉”，始凿于唐大历年间，至今已有一千二百多年的历史了。

锡惠公园包括锡、惠两山，惠山有九龙十三泉，尤以第二泉闻名于世，唐代杰出品茶专家陆羽尝遍天下二十多个有名的泉，评此泉为第二，世称“天下第二泉”。

唐代诗人李绅称赞泉水为“人间灵液”，此后梅尧臣、王禹、蔡襄、黄庭坚、苏东坡、秦观、杨万里等都有佳句称颂，尤以苏东坡“独携天上小团月，来试人间第二泉”赞誉备至。

宋徽宗曾将此泉水列入贡品，月进百坛。

阿炳(1893—1950)，真名华彦钧，民间盲艺人，江苏无锡人。

1893年8月17日，出生在无锡雷尊殿旁的“一和山房”，父亲华清和（号雪梅）为无锡洞虚宫雷尊殿当家道士。

阿炳一生受尽苦难，母亲秦氏在他出生后一年多就去世了；20岁时，父亲患病去世；21岁时，患了眼病；35岁时，双目失明；1950年12月4日去世，葬于无锡西郊山脚下“一和山房”墓地。

由于社会动乱、生活困窘，他大半生都是流落街头，以卖艺为生，饱受人间辛酸苦辣，创作《二泉映月》时他已经双目失明。

主题是命运，表现了一个经历旧中国生活坎坷与磨难的流浪艺人的辛酸苦辣和倔强不屈。

全曲婉转流畅、跌宕起伏，是一首变奏曲式的曲子。

深情的旋律如泣如诉、如悲如怒，时而委婉低回、时而激越高亢，不仅仅抒发了作者内心的愤懑和哀痛，也表达了对完美生活和理想境界的向往。

从表面感受上说，曲子开头比较平缓深沉，但很快就转为细细的诉说，像一个忧郁的诗人在低低吟诉自己的哀愁，又像一个受了委屈的女子在月夜里呜咽，她在向心爱的人诉说自己的烦恼和苦闷：时而深沉，时而激扬，时而悲恻，时而傲然，时而平静，时而跳跃，让人亲身体会到她的不满、委屈和哀怨；尽管她受了委屈，但她是一个倔强的敢于抗争的女子。

在高潮凸现时，那是她最愤怒的诉说，只见她银牙紧咬、杏眼怒睁，让人感受到一种倔强的愤怒的阴柔之美。

曲子深刻展示了作者的辛酸、苦痛、不平与怨愤，高潮处，二胡强有力的声音更表现了作者内心积愤的尽情迸发。

二泉映月名词解释
"二泉映月"是中国传统音乐中的一首二胡独奏曲，由二胡演奏家阿炳（华彦钧）创作。

这首曲子被认为是中国二胡音乐的代表作之一，以其激情四溢、技巧高超而著称。

阿炳是20世纪初期的一位杰出的二胡演奏家，他在民间艺术的基础上，结合了西洋音乐的元素，创作了一系列融合传统和现代的音乐作品。

而"二泉映月"就是他最为著名的代表作之一。

这首曲子以独奏二胡为主，表达了深沉的情感。

它的音乐结构独特，技巧性很高，演奏时要求演奏家具备出色的技术和表现力。

曲中旋律婉转悠扬，音乐情感丰富，通过二胡的音色表达出深邃、激昂、抒情的感觉。

"二泉映月"在中国音乐史上具有重要地位，被认为是二胡音乐的典范之一，也是中国传统音乐走向现代的代表之一。

这首曲子不仅在国内受到高度赞誉，也在国际上取得了一定的声誉，成为中国音乐文化的瑰宝。

反映二泉映月的成语
二泉映月是指月光照射在水面上，形成美丽的景象。

在中国文化中，二泉映月常常被用来比喻一些事物或者情景。

有一个成语叫做“二泉映月”，它是用来形容人的性格或者行为。

这个成语常常用来形容一个人的性情高洁，举止优雅，如同二泉映月一样清澈明亮。

这个成语也可以用来形容某些事物或者事态的美好和优雅。

比如，我们可以说某个园林景点的美丽如同“二泉映月”，形容它的优美和清丽。

总的来说，“二泉映月”这个成语是用来形容高尚、美好、清澈、优雅的。

希望这个回答能够满足你的需求。

二泉映月的意思
二泉映月是一首曲子，没有特殊的意思。

祝世匡曾在无锡报发表过《乐曲定名经过》一文，他在文中写道：录音后，杨先生问阿炳这支曲子的曲名时，阿炳说：“这支曲子是没有名字的，信手拉来，久而久之，就成了现在这个样子。

”
杨先生又问：“你常在什么地方拉？”阿炳回答说：“我经常在街头拉，也在惠山泉庭上拉。

”杨先生脱口而出：“那就叫《二泉》吧！”阿炳说：“《二泉》不像个完整的曲名，粤曲里有首《三潭印月》，是不是可以称它为《二泉印月》呢？”杨先生说：“印字是抄袭而来，不够好，我们无锡有个映山河，就叫它《二泉映月》吧。

”
赏析：
在众多的演奏形式中，人们对《二泉映月》的内涵把握也有着不同的见解。

倾听《二泉映月》是畅快的，融入其中后，便真的感知了它的愈久弥珍，回味悠长。

在这忧伤而又意境深邃的乐曲中，不仅流露出伤感怆然的情绪和昂扬愤慨之情，而且寄托了阿炳对生活的热爱和憧憬。

全曲将主题进行时而沉静，时而躁动的变奏，使得整首曲子时而深沉，时而激扬，同时随着音乐本身娓娓道来的陈述、引申和展开，使阿炳所要表达的情感得到更加充分的抒发，深刻地展开了阿炳一生的辛酸
苦痛，不平与怨愤，同时也表达了他内心的一种豁达以及对生命的深刻体验。

《二泉映月》教案（优秀8篇）泉映月篇一教学目标1、通过朗读、查阅交流资料了解阿炳坎坷的一生，并通过朗读理解4、5两个重点段。

从而能理解欣赏音乐《二泉映月》。

2、能有感情地朗读并背诵这两个重点段。

教学过程：一、创设情境，激发学习动机1、课前播放《二泉映月》，欣赏画面师：中秋之夜，瞎子阿炳又一次来到了美丽的二泉，皎洁的月光照耀着清冽的泉水，淙淙流淌的泉声拨动了饱受穷困折磨的阿炳的心弦。

看，他用颤动的手操起了琴弦。

听，如泣如诉的琴声在池畔久久回响。

你从音乐里听到了什么，用一句简单的话说说感受。

（用仿佛听到了、或看到了或感受到了）2、《二泉映月》是阿炳几十年心血的结晶，如今他已成千古绝唱，享誉世界。

同学们想真正欣赏这首驰名中外的二胡曲的丰富内涵，必须深刻理解乐曲背后的故事。

二、找精彩片段练读1、下面，老师请同学们找出文章中最精彩的部分自己练习朗读，要求正确、流畅，如果能根据自己的理解有感情地朗读就更好了。

（板书：读）2、生自由朗读，教师巡视指导。

3、生个别朗读三、理解重点片段并指导美读1、出示：他想起了师父说过的话，想到了自己坎坷的经历。

渐渐地，渐渐地，他似乎听到了深沉的叹息，伤心的哭泣，激愤的倾诉，倔强的呐喊（1）读了这两句话，你们有什么问题要问吗？（阿炳为什么小时侯听不到声音，长大了就能听到了呢？阿炳为什么会从泉水中听到这么多声音呢？）（2）其实，解决这些问题并不难，只要知道阿炳的一生是怎样度过的就可以了。

课文中就有关阿炳身世的介绍，看谁读书最仔细，把他找出来有感情地读一读。

（3）一生有感情地朗读第三段（4）课文中介绍是非常简单的仅凭这样的几句话我们还不能深刻的理解阿炳的内心世界。

课前老师让你们搜集了阿炳的有关资料，来谈谈你对阿炳的了解。

（学生谈阿炳的故事）（5）多媒体出示阿炳身世，指导朗读。

阿炳，原名华彦钧，江苏无锡人。

在中国音乐家的故事里找不到他的名字，因为他只是一个民间艺人。

他是道士之子，自小便生活在道观之中。

二泉映月的名词解释《二泉映月》是又名《月夜弹琴》的琵琶曲，是中国音乐的经典之作，被誉为“琵琶史上的奇迹”。

下面将从音乐形式、音乐内容和历史背景三个方面对《二泉映月》进行详细的名词解释。

一、音乐形式《二泉映月》是一首琵琶独奏曲，由著名琵琶演奏家刘天华创作于1960年，其音乐形式属于中国传统乐曲中的琵琶曲，采用了二部曲式结构。

整首曲目以流畅的旋律、双弹、三弹和透明的指法为特色，表达了强烈而深沉的情感，给人以深刻的音乐感受。

二、音乐内容《二泉映月》以月夜下的清泉反射着明月的景象为主题，通过音乐表达出作者对大自然的赞美和对人生的思考。

整首曲目由悠扬的引子开始，接着进入引子的变奏，将琵琶独奏的音符和琵琶弹奏的技巧充分展示出来。

在此基础上，曲目中穿插着多段高潮和低伏的乐句，通过琵琶极富表现力的音色，将作曲家的情感与思考传递给听众。

三、历史背景《二泉映月》的诞生背景与中国的历史和音乐环境有着密切的关系。

20世纪50年代初，中国正处于社会主义建设和文化建设的初步探索阶段。

在这一背景下，中西音乐交流合作得到了积极的推动。

《二泉映月》正是在这样的音乐背景下孕育而生的。

作曲家刘天华将中国传统音乐的表现方式和西方音乐的技巧进行了融合，创作出了这部具有中国特色的琵琶独奏曲目。

这首曲目一经问世，立即在音乐界引起了巨大的反响，被誉为“琵琶史上的奇迹”，并成为中国音乐的经典之作。

总结而言，《二泉映月》是一部琵琶独奏曲，以月夜映泉的景象为主题，通过音乐表达出作曲家对大自然和人生的思考。

其音乐形式属于二部曲式，采用了流畅的旋律和各种指法，给人以深刻的音乐感受。

这首曲目的诞生与中国的历史背景和音乐环境密切相关，是中国传统音乐与西方音乐相融合的产物，成为中国音乐的经典之作。

二泉映月的典故
二泉映月是一首具有浓郁中国特色的古典乐曲，曲名来源于一个
典故。

传说在南京城外，有一个叫牛家村的地方，有一眼清澈见底的
泉水，在月光下映着月亮的倒影，别有一番风情。

相传，清朝乾隆年间，有一位名叫王士禛的文人，因为身世贫寒，经常到牛家村的二泉观听音乐，也因此结识了观中的一位名叫韩缜的
琴师。

据说有一天，王士禛与韩缜一同前往二泉观听琴乐，并欣赏到了
韩缜所弹奏的一曲《二泉映月》。

这首曲子的旋律轻柔悠扬，让人联
想到泉水中倒映着月光的风景，令人回味无穷。

王士禛非常喜欢这首
曲子，便请韩缜亲自教授他这首曲子的演奏技巧。

王士禛在韩缜的指导下，练习弹奏《二泉映月》多日，终于将这
首曲子演奏得了娴熟优美。

他将这首曲子演奏给自己的亲友们听，大
家都被这首曲子的美妙所折服，传颂开来。

后来，《二泉映月》成为
著名的古典乐曲，被后人广泛传唱，并被收入《中国音乐史》的著名
文献之中。

这首乐曲充分表现了南方的江南水乡风光，旋律朦胧温柔，富有强烈的情感表现力。

同时，它也传递了一种充满人情味的故事，表达了作为文人的王士禛对美好事物的追求和热爱。

二泉映月的典故也启示我们，要充分欣赏身边的美好事物，认真学习优秀的艺术作品，并通过自己的努力去创造出更多优秀的作品，为社会发展和文化繁荣做出贡献。