小学音乐教育中审美能力培养的途径
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如何培养小学生的审美能力引言:审美能力是一个人对美的感知、理解和欣赏的能力,它对于个体的成长和发展具有重要的意义。
在当今社会,审美能力不仅仅是欣赏艺术作品的能力,更是与人际交往、生活品味等方面息息相关。
因此,培养小学生的审美能力具有重要的意义。
本文将探讨如何培养小学生的审美能力,并提供一些实用的方法和建议。
一、提供多样化的艺术体验艺术是审美能力培养的重要途径。
学校和家庭应该为小学生提供多样化的艺术体验,包括参观美术馆、音乐会、戏剧表演等。
这些活动可以帮助小学生拓宽审美视野,增强对不同艺术形式的理解和欣赏能力。
二、培养对自然的观察力自然界是最大的艺术殿堂,培养小学生对自然的观察力可以激发他们的审美能力。
可以组织户外活动,带领小学生近距离观察大自然的美丽景色,如花朵的绽放、鸟儿的飞翔等。
同时,引导他们用心感受自然的美,培养对自然的敬畏之情和对美的感知能力。
三、鼓励小学生进行创作创作是培养审美能力的重要手段。
鼓励小学生进行绘画、音乐、写作等创作活动,可以培养他们的审美表达能力和想象力。
学校和家庭可以提供相应的艺术材料和工具,为小学生提供展示创作成果的机会,激发他们的创造力和艺术潜能。
四、注重审美教育的融入课堂课堂是培养小学生审美能力的重要场所。
教师可以在各个学科的教学中融入审美教育的内容,如通过文学作品的阅读培养学生的文学鉴赏能力,通过数学问题的解决培养学生的审美思维等。
同时,教师应该注重启发学生的审美情感,引导他们从不同的角度去感知和理解世界。
五、培养小学生的审美情感审美情感是审美能力的核心。
家庭和学校应该注重培养小学生的审美情感,让他们学会欣赏美、感受美、表达美。
可以通过欣赏优秀的艺术作品、参与艺术活动、分享美的体验等方式,引导小学生培养积极向上的审美情感,提高对美的敏感度和欣赏能力。
六、营造良好的审美环境良好的审美环境对于培养小学生的审美能力至关重要。
学校和家庭应该创造良好的审美环境,如提供优质的艺术资源、布置美观的教室、鼓励学生参与艺术活动等。
音乐教学中如何培养学生的审美能力音乐教学是培养学生审美能力的重要途径之一。
通过在音乐教学过程中运用合适的方法和策略,教师可以帮助学生进行感知、欣赏和评价音乐作品的能力。
本文将探讨在音乐教学中培养学生审美能力的方法和技巧。
一、创设良好的音乐学习环境在音乐教学中,为学生创设良好的音乐学习环境是培养学生审美能力的首要任务。
音乐教室应该布置温馨、优美的氛围,展示音乐作品和器乐的图片或实物,让学生能够感受到音乐的美。
此外,教室内应提供合适的音乐播放设备,播放优质的音乐作品,激发学生的兴趣。
二、结合多种音乐形式进行教学音乐教学不仅限于传统的歌唱、舞蹈和演奏,还可以结合其他多种音乐形式,如音乐影片、音乐剧等。
这样能够拓宽学生的审美范围,培养学生对不同音乐形式的欣赏能力。
通过观看音乐影片或音乐剧,学生可以体验到音乐与其他艺术形式的融合,提高对音乐作品的感知能力。
三、多样化的音乐作品欣赏在音乐教学中,学生应该接触到各种不同类型的音乐作品,包括古典音乐、民族音乐、流行音乐等。
教师可以引导学生欣赏不同类型的音乐作品,让学生感受不同音乐作品所传达的情感和思想,培养学生不同音乐作品的喜好和鉴赏能力。
四、激发学生的创作潜力音乐创作是培养学生审美能力的重要手段之一。
教师可以引导学生进行音乐创作,例如让学生编写歌词、创作旋律,或者进行音乐即兴演奏等。
通过参与创作的过程,学生可以深入理解音乐的内涵和表达方式,提高对音乐的理解和欣赏能力。
五、配合音乐欣赏材料和指导语在音乐教学中,教师可以配合音乐欣赏材料和指导语,帮助学生更好地理解和感受音乐作品。
音乐欣赏材料可以是音乐评论、音乐专辑书籍等,通过这些材料,学生可以了解音乐作品的创作背景和艺术特点。
指导语可以是对音乐作品的介绍和解读,帮助学生从不同的视角理解音乐作品。
六、引导学生参与音乐表演和比赛音乐表演和比赛是培养学生审美能力的有效途径。
教师可以组织学生进行音乐小组表演或参加学校和社区的音乐比赛。
如何利用音乐教学培养儿童的审美能力随着社会的不断进步和人们审美态度的转变,音乐教育也变得越来越重要。
音乐教育不仅仅是让学生学会演奏乐器或唱歌,更重要的是通过音乐教育培养学生的审美能力,从而提高他们的人文素养以及认知能力。
本文将探讨如何利用音乐教学培养儿童的审美能力。
一、让学生接触多种类型的音乐音乐包含了各种不同的类型,如古典音乐、流行音乐、民间音乐、爵士乐等等。
学生接触不同的音乐类型可以拓宽他们的音乐视野,同时也可以培养他们对不同音乐类型的欣赏能力。
在教学过程中,可以通过引导学生听欣赏不同类型的音乐,让他们了解每种类型的音乐背景和特点,培养学生的欣赏能力。
二、注重音乐教学的情感表达音乐是一种充满情感的艺术形式,教师可以通过鼓励学生表达自己的情感,让他们在音乐中体验到各种情感的表达方式。
在教学过程中,可以选择一些富有情感的音乐作为素材,让学生通过音乐表达自己的思考和情感,从而培养他们的情感表达能力,同时也可以增强学生对音乐的感知能力。
三、培养学生的音乐造诣除了教授学生如何演奏乐器或唱歌,教师还应该着重培养学生对音乐的造诣。
可以通过向学生介绍著名的音乐家、音乐作曲家以及他们的经典作品,让学生了解音乐的历史和文化背景,从而增强他们对音乐的认知和理解,以及培养他们对音乐的敬畏之心。
四、鼓励学生创作音乐作品音乐创作不仅可以让学生在音乐中表达自己的情感,同时也可以培养学生的创造力和审美能力。
在教学过程中,可以为学生提供一些基础的音乐创作素材,让他们通过创作自己的音乐作品,从而体验到音乐带来的快乐和成就感,并且可以培养他们对音乐的审美感知能力。
五、创造音乐教学的活跃气氛音乐教学应该是一种轻松、愉悦的过程,教师可以通过创造良好的音乐教学氛围,让学生在愉悦的氛围中学习和成长。
在教学过程中,可以加入一些音乐游戏环节,例如猜词游戏、听音乐识曲等等,这些活动不仅可以调动学生的积极性,同时也可以培养学生的专注力和耐性。
总之,音乐教育是一种非常重要的教育形式,它可以培养学生的审美能力、文化素养以及认知能力。
小学音乐教案培养学生音乐素养的方法音乐教育在小学阶段起着至关重要的作用。
通过音乐的学习和实践,可以培养学生的音乐素养,提高他们的审美能力和创造力。
本文将介绍几种有效的方法来帮助小学生培养音乐素养。
一、通过听觉训练培养音乐感知能力音乐感知是培养学生音乐素养的基础,可以通过音乐欣赏和听觉训练来提高学生的听觉能力。
教师可以选择一些有代表性的音乐作品,引导学生通过聆听和分析来感受音乐的美。
此外,还可以设计一些听音乐并进行表演或创作的活动,激发学生对音乐的兴趣和热爱。
二、通过唱歌训练提高音乐表达能力唱歌是音乐教育中必不可少的一项内容,通过唱歌的训练,可以提高学生的音高准确性、节奏感和音乐表达能力。
教师可以选取一些适合学生的歌曲,通过反复练习和指导,帮助学生掌握正确的唱歌技巧,并注重培养学生的情感表达能力。
三、通过乐器学习培养音乐演奏技能乐器学习是培养学生音乐素养的重要途径之一。
乐器演奏能够培养学生的音乐理论知识、音乐技能和协调能力。
教师可以根据学生的兴趣和特长,组织音乐乐器学习小组或班级乐团,让学生们通过乐器的学习和演奏来感受音乐的魅力。
四、通过音乐创作激发学生的创造力音乐创作是培养学生音乐素养的高级形式,通过创造音乐作品,可以培养学生的创造力和审美能力。
教师可以引导学生学习音乐的基本构成要素,鼓励他们展现个人的想法和表达方式,通过创作一段小曲或谱写一个简单的歌曲来培养他们的音乐创作能力。
五、通过舞蹈和音乐结合提升音乐综合素养舞蹈与音乐的结合是培养学生音乐综合素养的一种方法。
教师可以将舞蹈与音乐结合起来,设计一些舞蹈动作,并配以合适的音乐,让学生们通过舞蹈来感受和表达音乐的情感和形象。
这样既能培养学生的节奏感和协调性,又能提升他们的音乐综合素养。
六、通过音乐游戏活动增加音乐学习的趣味性音乐游戏活动是增加学生学习音乐的趣味性的有效途径。
教师可以设计一些有趣的音乐游戏,例如音乐猜谜、音乐接龙等,让学生在游戏中学习知识,感受音乐的魅力。
如何培养小学生的审美能力在当今社会,审美能力被认为是一个重要的能力,它涉及到对美的感知和理解能力。
而培养小学生的审美能力则是一个长期而复杂的过程。
本文将探讨一些方法和策略,帮助小学生培养和提高他们的审美能力。
一、提供多样化的艺术体验艺术是培养审美能力的关键因素之一。
学校和家庭应该提供多种多样的艺术体验,让小学生接触到不同类型的艺术形式,例如音乐、绘画、舞蹈、戏剧等。
学校可以组织艺术展览和演出,邀请专业艺术家来进行示范和指导,让学生亲身参与其中,培养他们对不同艺术形式的兴趣和欣赏能力。
二、鼓励观察和思考观察和思考是培养审美能力的基本步骤。
学校和家庭应该引导小学生多关注周围的事物,培养对细节的敏感,鼓励他们观察、思考和表达自己的感受。
教师可以组织观察游戏,让学生通过观察并描述他们看到的事物,以培养他们的观察力和表达能力。
三、提供艺术创作的机会艺术创作是培养审美能力的重要手段之一。
小学生应该被鼓励进行各种形式的艺术创作,例如绘画、手工制作、创作音乐等。
学校和家庭可以提供相应的材料和工具,给予学生自由发挥的空间,鼓励他们表达自己的想法和感受。
同时,教师和家长应该给予积极的鼓励和反馈,帮助他们不断提高艺术创作的能力。
四、培养欣赏能力欣赏是培养审美能力的重要环节。
小学生应该被教育和引导去欣赏不同类型的艺术作品。
学校可以组织观看音乐会、舞蹈演出、美术展览等活动,让学生感受到艺术的魅力。
家长可以选择适合年龄的艺术作品与孩子一起观看,并与他们进行交流和讨论,引导他们发现作品的独特之处和艺术家的意图。
五、提供艺术教育课程艺术教育课程对于培养小学生的审美能力至关重要。
学校应该将艺术教育纳入正规课程体系,开设相关的课程和活动。
教师可以通过讲解艺术史、介绍艺术家和作品等方式,帮助学生了解艺术的发展历程和背后的文化意义,培养他们的艺术眼光和欣赏能力。
六、培养艺术鉴赏能力艺术鉴赏能力是审美能力的重要组成部分。
小学生应该被引导去分析、解读和评价艺术作品。
培养孩子的音乐素养与审美能力音乐作为一种艺术形式,不仅仅只是一种娱乐方式,更是一种能够激发人们思绪,感染情感的艺术。
培养孩子的音乐素养和审美能力对于他们的全面发展至关重要。
在当今社会,音乐素养和审美能力已经成为衡量一个人综合素质的重要标志之一。
那么,如何培养孩子的音乐素养和审美能力呢?首先,家庭教育是培养孩子音乐素养的重要途径。
家庭是孩子成长的第一课堂,家长们应该为孩子创造一个良好的音乐环境,让孩子从小接触各种类型的音乐,培养他们对音乐的兴趣和热爱。
家长可以选择适合孩子年龄的音乐故事书、音乐玩具等,让孩子通过听、看、摸、唱等方式来感受音乐的美好。
其次,学校教育也是培养孩子音乐素养的重要途径。
学校作为孩子的第二课堂,应该为孩子提供丰富多彩的音乐课程和活动。
通过音乐课堂,让孩子学习音乐知识,培养孩子的音乐技能和审美能力。
学校还可以组织音乐会、音乐比赛等活动,让孩子在实践中感受音乐的魅力,开发他们的音乐潜能。
另外,社会活动也是培养孩子音乐素养的重要途径。
社会是一个充满艺术氛围的大舞台,孩子可以通过参加音乐社团、音乐培训班等活动,结识更多志同道合的朋友,拓展音乐视野,提高音乐素养和审美能力。
社会活动还可以帮助孩子培养音乐表现能力和团队合作精神,是孩子全面发展的重要途径。
综上所述,培养孩子的音乐素养和审美能力需要家庭、学校和社会多方面的共同努力。
家长们要从小培养孩子对音乐的兴趣和热爱,学校要提供丰富多彩的音乐课程和活动,社会要为孩子提供更广阔的舞台。
只有如此,我们才能培养出更多音乐素养和审美能力出众的下一代,让他们在音乐的海洋中自由翱翔,感受音乐的魅力。
浅谈中小学音乐教育中学生审美能力的培养中小学音乐教育在培养学生审美能力方面有着重要的作用,而培养学生的音乐审美能力又是其中的重要内容之一。
音乐是人类文化的重要组成部分,它不仅仅是一种艺术形式,更是一种情感的表达和交流方式。
通过音乐教育,学生可以感知和理解各种不同的音乐风格,培养自己的审美情趣,丰富自己的心灵世界,提高自己的审美能力。
本文将从中小学音乐教育的实际情况出发,探讨如何在中小学音乐教育中培养学生的音乐审美能力。
一、音乐教育是培养学生音乐审美能力的重要途径中小学音乐教育是培养学生音乐审美能力的重要途径。
在学校的音乐教育课程中,学生可以接触到各种不同类型的音乐作品,学习到音乐的基本知识和技能,通过课堂教学和课外活动,学生可以逐渐形成自己的音乐鉴赏能力,提高自己的音乐欣赏水平。
音乐教育还可以通过开展一些音乐比赛、音乐会、音乐剧等活动,让学生在欣赏美好音乐的提高自己的审美水平,增强自己的音乐修养。
而这些活动也可以激发学生对音乐的兴趣,促进学生对音乐的深入了解和热爱。
二、多样化的音乐教育内容在中小学音乐教育中,应该注重音乐教学内容的多样化。
学校的音乐教育课程应该包括各种不同类型的音乐作品,比如古典音乐、民族音乐、流行音乐等等,让学生接触到不同类型的音乐,培养学生对不同音乐风格的欣赏能力。
学校的音乐教育应该注重培养学生的音乐表演能力,让学生具备一定的演奏和表演技能,更好地理解和欣赏音乐。
三、学生参与音乐创作中小学音乐教育中,学生参与音乐创作是培养学生音乐审美能力的重要途径之一。
通过创作音乐,学生可以发挥自己的想象力和创造力,表达自己对音乐的理解和感受,培养自己的音乐审美能力。
学生可以尝试创作一些简单的音乐作品,可以是歌曲、乐曲、合唱、器乐等等,这样可以让学生更好地理解音乐,提高自己的音乐鉴赏水平。
学校可以组织一些音乐创作比赛和活动,鼓励学生积极参与音乐创作,展示自己的才华和创造力,这样可以激发学生的创造激情,提高学生的音乐审美能力。
如何在音乐教学中培养学生的审美能力学生是审美的主体,而教学过程中,教师的音乐活动是学生的审美对象。
音乐活动的审美过程,正是一个不断探索、不断创造的过程。
一首优秀的音乐作品是作者凝情于笔、注情于音的结晶,但是,这仅是停留于乐谱上的成果,仅仅是一度创作。
演唱(奏)音乐作品的过程是二度创作,听者对音乐的欣赏感受及领悟是三度创作。
鉴于音乐艺术在表达方式上的特殊性,使它在“二度创作”和“三度创作”的审美过程中也形成了一种特殊的思维方式,即以感性认识为基础、理性分析为引导的多种心理因素。
音乐艺术既不能像文学那样直接叙述事件,也不能象美术作品那样直接描绘生活,它以特有的声音语言叙说着情感,这就要求教师具有较好的二度创作能力——有感情的歌唱能力和有表现力的演奏能力及较生动的作品剖析能力。
教师的音乐表现力直接影响着学生音乐感受力、审美兴趣的培养。
因此,教师在音乐教学中要力求按乐曲所要求表达的感情和风格特点准确地范唱、范奏,使学生学习时对乐曲有一个完整的艺术印象,以引发学生的兴趣。
这样的教学学生才喜欢,这是培养学生审美兴趣的有效途径。
同时,音乐教师的课堂语言、教学手势也是培养学生审美兴趣的因素。
简言之,只有老师动之以情,才能培养学生的审美兴趣。
二、体验探究,产生审美激情音乐教育家达尔克罗兹说:“音乐的本质在于对情感的反映,对音乐的学习与其说是一种智力过程,不如说它是一种情感过程——审美体验。
”通过聆听音乐、表现音乐能使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感,并产生强烈的艺术共鸣。
因此,我在音乐教学中的侧重点就落在培养学生的审美能力与陶冶情操上,从而达到净化心灵、启迪智慧的作用,为学生终生热爱音乐、热爱生活打下良好的基础。
在音乐教学中,可运用直观的插图、幻灯、录像来创设音乐情境,唤起学生的视觉美、听觉美,形成一个立体欣赏维度,唤起学生的审美体验。
例如,教唱《雪绒花》时,通过观看美国故事片《音乐之声》,了解歌曲的历史背景,精美的画面、优美的歌声、曲折动人的故事情节深深地打动了同学们的内心世界;继而引导学生重点欣赏其中的几首主要插曲《雪绒花》、《多来咪》、《孤独的牧羊人》等。
浅析小学音乐课中音乐审美感受力培养对策小学音乐课是培养学生音乐素养和审美能力的重要环节。
音乐审美感受力是指个体对音乐作品的感知、理解和欣赏能力,是音乐素养的重要组成部分。
在小学音乐课中,如何有效地培养学生的音乐审美感受力成为了教师们需要思考和探讨的重要课题。
本文将从音乐课程设计、教学方法和学校文化氛围等方面,浅析小学音乐课中音乐审美感受力培养的对策。
一、音乐课程设计1.选材精准小学音乐课程的选材应当基于学生的年龄特点和心理需求,通过选择符合学生认知水平和兴趣爱好的音乐作品,引导学生从简单的情感、节奏和旋律等方面感受音乐的美感。
也可以选择与学生生活经验相关的音乐作品,让学生能够在音乐中找到共鸣,增加对音乐的情感投入,培养音乐审美情感。
2.多样化的教学内容小学音乐课程应当设计多样化的教学内容,包括民族音乐、古典音乐、流行音乐等不同类型的音乐作品。
通过设计不同类型的音乐作品,引导学生开拓音乐审美的视野,让学生在感受不同音乐风格的也能够体验到不同文化的魅力,增加音乐审美感受力的多样性。
3.注重跨学科融合小学音乐课程可以通过与其他学科的融合,扩大音乐教育的学科边界,拓展学生的音乐审美感受力。
可以结合历史课程进行音乐作品的时代背景解读,增强学生对音乐的历史感知和文化感受,也可以结合语文课程进行歌词赏析,让学生在审美中培养语文的鉴赏能力。
二、教学方法1.启发式提问在小学音乐课中,教师可以采用启发式提问的方式,引导学生通过自我思考和互动交流的方式感知音乐、理解音乐、欣赏音乐,培养学生的音乐审美感受力。
通过提出问题和讨论,激发学生的好奇心和求知欲,让学生通过思考和交流发现音乐中的美感和文化内涵。
2.综合艺术教育小学音乐课程可以结合舞蹈、美术等艺术形式,进行综合艺术教育,拓展学生的审美领域。
通过与其他艺术形式的融合,可以让学生从多种角度感受音乐的美感,增加审美感受的丰富性和深度,同时也能够激发学生的创造力和想象力。
小学音乐教育中审美能力培养的途径
作者:王小芊
来源:《文教资料》2010年第09期
摘要: 音乐是情感的艺术,具有启迪智慧、净化心灵、陶冶情操等作用。
可以促进学生树立正确的审美观,形成健康向上的审美情趣。
音乐教育的本质是审美能力的培养,因此,如何提高学生的审美能力是亟待解决的问题。
关键词: 小学音乐教育审美能力培养途径
音乐通过声音以节奏、节拍、调式、调性、和声、复调等激发人的想象,不仅有助于培养人们的思维能力,而且对人们的观察力、思考能力、表现能力具有非常重要的作用。
《音乐课
程标准》明确指出:“音乐教育以审美为核心,主要作用于人的情感世界。
”“音乐基础知识和基础技能的学习,应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。
”“在音乐教学中要把情感、态度与价值观放在首位,突出情感体验。
”可见,音乐是最善于表现人们的情感,并能引起情感共鸣的艺术形式。
音乐教育作为美育培养的重要内容之一,旨在培养学生学习音乐的兴趣,激发其健康的审美情趣,使其掌握和提高音乐知识、技能及审美能力,让音乐带给其审美的愉悦、情感的共鸣及心灵的净化,使其热爱音乐、热爱艺术、热爱生活。
因此,研究有效提高审美能力的途径就显得极为重要。
一、培养感知力提高审美能力
库勒说:“感知力的培养是时代最迫切的需要,这不仅因为它是一种改善对人生洞察力的手段,而且因为它本身就会唤起洞察力的改善。
”审美感知力是与审美需要相应的感官能力,是人所特有的获得精神享受的感觉,是人能获得审美享受的能力。
审美感知力主要是指对色彩、音响、
形体等形式因素的敏锐的识别力。
音乐是一种极为抽象的听觉艺术,它唯一能使用的媒介是乐音,而靠乐音在时间中的连续和变化,使欣赏者在倾听音乐时仿佛看到种种画面,感受其中的美,通过联想作用由某种音响很快过渡到某种模糊的视觉意象。
欣赏音乐,需要学生具有一定的声音
感觉能力。
如:感受声音的高低、长短、强弱、音色等能力。
一般地说,学生都具有这种能力。
但是,这并不等于他们已经具备了音乐听觉感受能力。
他们必须具备能够听辨旋律、节奏、音色、调式、速度、力度、和声、织体、曲式等能力……培养音乐听觉感受能力,同时也是在培养音乐审美能力。
例如,可以剪辑《三国演义》中两军激战的音乐片段,融合听觉、视觉等感官要素,综合作用于学生的感知,从音乐中体会军营如林、战鼓隆隆、铁骑驰骋的壮观场面,使学生有如身临其境,加深对乐曲的理解,从而体味音乐的美好,提高自身的修养。
二、丰富情感提高审美能力
音乐是情感的艺术。
歌德说:“成功的艺术处理的最高成就就是美。
”对音乐的处理,就是对音乐情感和演唱(奏)技巧的处理,其本身就是一种感受美、创造美的活动。
音乐的情感不是任何人都能准确、深刻地感受到的,更不是任何人都能恰当地表现的。
因为音乐的情感不单是人的本能生理现象,更是一种高级的、社会性的美感。
所以对于它的感受和理解是依赖于感觉、知觉、联想、想象、思维等一系列心理活动。
不同国家不同民族的歌曲,各有不同的体裁、不同的调式和不同的曲式风格,各类歌曲都蕴含着特有的激情。
可见,歌曲的体裁总是与某种情感相联系的;歌曲的结构,大至整个歌曲,小到短句,都蕴涵着音乐的内容与美感,歌曲的调式、调性在色彩上给人以明暗不同的感觉,给人的情绪的影响也就不同;和声具有渲染色彩的作用,能形成明暗、疏密、浓淡不同的音响效果,进而表现其特有的音乐情绪。
感受和理解是贯串在音乐审美过程中的一种重要心理活动。
不论是对音乐的鉴赏,还是对音乐的表现和创造,都需要把感性认识上升为理性认识,这样才能准确地把握音乐,分析和评价音乐,从而进入更完整的音乐审美境界。
情感的丰富可以使学生积极参与音乐的实践活动,从中感知音乐所表现的情绪,并产生心灵上的共鸣,以欲立刻体验为快,产生愉悦情感。
因此,审美情感的培养是提高学生音乐素质的基本条件。
三、发展想象提高审美能力
马克思说:“最蹩脚的建筑师从一开始就比最灵巧的蜜蜂高明的地方,是他在用蜂蜡建筑蜂房以前。
已经在自己的头脑中把它建成了。
劳动过程结束时得到的结果,在这个过程开始时就已经在劳动者的表象中存在着,即已经观念地存在着。
他不仅使自然物发生形式变化,同时他还在自然物中实现自己的目的,这个目的是他所知道的,是作为规律决定着他的活动的方式和方法的,他必须使他的意志服从这个目的。
”①心理学认为,想象是人脑对过去形成的表象进行加工、改造而产生新形象的心理过程,也是对过去经验中已经形成的那些暂时联系进行新的结合的过程。
想象的心理实质是对表象材料的一种加工、改造,或者说,是发生在大脑中的一种表象运动。
通过这种表象运动,把感知和理解联结起来。
审美想象即是审美主体将众多相关记忆表象加以组合和创造审美意象的心理过程。
在音乐教学过程中审美想象即是使音乐由抽象感受到形象感受的一座桥梁,它可以使学生在欣赏、演奏或演唱音乐作品时,往往通过“音乐想象”来重新塑造音乐中的“形象”,从而理解音乐作品的内涵,达到审美的目的。
如:《小雨沙沙》是一首活泼的儿歌。
教师启发学生创设一个恰静优美的自然环境,让学生参与即兴创造,让学生通过自己的想象扮演曲中景物,如小雨点、种子,让他们通过自己想象的肢体语言来表达内心的感受,在音乐伴奏下,“小雨”和“种子”翩翩起舞,在欢乐的气氛下,种子出芽的成长情况,进而构成一副美丽的画卷,在音乐中愉悦孩子的心情,陶冶了孩子的情感,不仅使他们感受了美,更表现了美。
通过对学生审美想象的发展,达到培养和提高审美意象创造、美感深化和艺术创作的重要心理能力的目的。
四、深化理解提高审美能力
审美理解力是审美主体必不可少的一种能力,因为有了理解,审美感知才能建立。
组织起一个独立的审美对象,而不是在各自孤立的、分散的感觉碎片中彷徨,有了理解,审美想象才能扩展、丰富、完善,建构起一个审美世界,而不局限于狭窄的知觉对象之中。
更重要的是,审美理解
力是使我们的审美活动从表层进入深层意义的唯一途径。
审美理解力中的理解本是指形成概念和运用概念来把握事物的内涵和意义,即认识事物的本质,是认识过程的最终结果。
审美活动尽管并不是一种认识活动,但也自始至终贯穿着理解,只不过有着与认识活动中的理解不同的特点。
音乐教育的目的不是仅使学生感知美的力量,更重要的是使其理解和进一步阐释乐曲的美。
审美理解就是使学生在音乐感知、想象的基础上运用理性思维对作品进行审美认识和评价的能力,这种能力不是与生俱来的,而是有意识的音乐教育和无意识的文化熏陶的结果。
在审美活动中,不可能存在这样一个理性思维的独立阶段,只能是直接理解,因为审美活动面对的是具体的审美对象。
审美理解力不只是对审美对象表层的直接理解,不仅在于“懂”,而且在于透过形象把握更深的内涵,理解对象形式中的“意味”。
这种深层的审美理解力,同样不用判断、推理过程,而是一种直接领悟力,类似于我国佛教禅学的“悟”。
审美理解力还是一种情感性的理解,这体现出审美理解力与一般认识中的理解力的不同。
审美理解力是在长期生活实践的基础上形成的一种高级感受能力,是一种以“感觉”的方式进行的理解,这种感觉渗透着全部的生活实践经验和理性内容,渗透着情感的要求。
总之,音乐是美的艺术,学生通过对美的感知,在内心产生共鸣,进而发挥想象将内心的情感表现出来,最后进入到理性层面,在感受美、理解美、表现美与创造美的过程中,塑造美的心灵、美的人格,学会热爱音乐,热爱艺术,热爱生活。
注释:
①马克思.资本论(第1卷).北京:人民出版社,1975:202.
参考文献:
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[2]王次熠.音乐美学.高等教育出版社,1994,6.Vol1.
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