电视摄像曝光控制浅析
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浅析电视摄像中光线运用技巧电视摄像是一门极为重要的技术,它被广泛应用于电视节目、电影制作、新闻报道等领域。
在电视摄像中,光线运用技巧是至关重要的,能够直接影响到画面的质量和观众的观感。
本文将从光线运用的原理和技巧两个方面进行浅析,希望能够为从业人员提供一些有用的参考。
一、光线运用的原理1. 光线对画面的影响光线是影响整个画面的关键因素,它直接决定了画面的明暗程度、色彩鲜艳度和立体感等。
在电视摄像中,适当的光线能够让画面看起来更加清晰、真实,同时也能够突出主体和情感,给观众留下深刻印象。
2. 光线的类型在电视摄像中,常见的光线类型有自然光和人工光两种。
自然光通常是指来自自然界的光线,如太阳光、月光等。
人工光则是指由人工灯光所发出的光线,可以根据需要进行调节和布置。
3. 光线的基本属性光线的基本属性包括强度、方向、颜色和质地等。
在电视摄像中,摄像师需要根据不同的拍摄需求,选择合适的光线强度和方向,并注意光线的颜色和质地对画面的影响。
二、光线运用技巧1. 控制光线强度光线的强度直接决定了画面的明暗程度,摄像师可以通过调节光线的强度来控制画面的整体明暗效果。
一般来说,强光可以加强画面的对比度,而弱光则可以营造柔和的氛围。
光线的方向可以直接影响画面的立体感和形状感,摄像师可以根据主体的位置和表现需求,改变光线的方向来突出主体,并且塑造画面的形状感。
光线的颜色对画面的色彩效果有重要影响,摄像师可以通过使用不同颜色的光源来营造特定的氛围和情感。
暖色光源可以营造温暖和浪漫的氛围,而冷色光源则可以营造冷静和神秘的氛围。
光线的质地包括光线的柔和度和纹理感等,摄像师可以通过使用不同的灯具和改变光源的距离来调节光线的质地,以达到柔和或是纹理清晰的效果。
5. 考虑实际拍摄环境在实际拍摄中,摄像师需要充分考虑到拍摄环境的特点,如室内或室外、白天或夜晚等,选择合适的光线运用技巧进行拍摄。
6. 使用辅助器材除了光源本身,摄像师还可以通过使用一些辅助器材来实现更加精细的光线控制。
电视台摄像光线运用技巧探讨随着现代科技的不断发展,电视台摄像技术已经取得了巨大的进步。
摄像光线运用技巧成为影响电视画面质量的重要因素之一。
合理的光线运用技巧不仅可以提升电视画面的质量,更是影响观众对节目乃至电视台整体形象的评价。
本文将对电视台摄像光线运用技巧进行探讨分析,从而为电视台摄像工作提供一定的参考依据。
一、光线对电视画面质量的影响光线是摄像过程中最为重要的环境因素之一,它直接影响着画面的清晰度、色彩还原度以及观众的视觉体验。
合理的光线运用可以使得画面更加真实、生动、有层次感,进而使得观众更容易被吸引,更容易理解节目内容。
而不合理的光线运用则会导致画面模糊、失真、无法真实还原现场情景,观众难以产生共鸣。
摄像工作中的光线运用技巧至关重要。
需要考虑摄像区域的光源情况,合理地利用自然光线或者灯光,才能保证画面的亮度与色彩均匀,使得画面更加真实、自然。
摄像师需要根据不同的拍摄内容,采用不同的光线布置,比如新闻报道需要高亮度、均匀分布的光线,而节目主持可能需要柔和的光线来衬托其形象。
在日常摄像工作中要特别注意白平衡的调整,以确保色彩的真实还原。
二、不同场景的光线运用技巧在电视摄像中,不同的场景需要采用不同的光线运用技巧,以达到最佳的拍摄效果。
下面将从新闻报道、综艺节目、室内外搞笑及特效等场景来探讨光线运用技巧。
1. 新闻报道在新闻报道中,光线运用要求画面明亮、色彩真实,以展现出事实的真实性。
通常采用的是明亮的前光和背光,以突出被采访者和场景的真实性。
还需要考虑环境光线的影响,如室内外的光线差异,逆光拍摄的困难等。
摄像师需要具备良好的实践经验和较强的应变能力,才能在不同的环境中保证画面的质量。
2. 综艺节目综艺节目的拍摄一般比较活泼、多变,需要充分发挥光线的特性来达到更好的效果。
在综艺节目中,常常使用灯光变化来增加节目的趣味性,如彩色灯光、闪烁灯光等,使节目更加生动有趣。
还需要根据不同节目的特点,采用合理的冷暖色调灯光,以突出气氛和观众情绪。
电视台摄像光线运用技巧探讨在电视节目制作中,摄像光线运用是十分重要的,它直接关系到电视画面的清晰度和观众的视觉享受。
好的摄像光线运用技巧可以让观众感受到更加真实和舒适的观影体验。
而如何正确地运用摄像光线技巧,是每个电视台摄像师都需要了解和掌握的内容。
本文将探讨一些关于电视台摄像光线运用技巧的相关知识,希望能够对广大电视从业者有所帮助。
摄像光线运用技巧需要考虑的第一点就是光线的亮度。
在摄像过程中,充足的光线可以让画面更加清晰明亮,有利于观众的观看效果。
但是过分的亮度也会造成镜头曝光过度,导致画面出现白炽点和失真现象。
摄像师需要根据拍摄场景的实际情况,合理地调整光线的亮度。
对于室内拍摄,可以利用人工灯光或者自然光线进行补光,保持画面的亮度均衡。
而在室外拍摄时,需要考虑太阳光的角度和强弱,选择合适的拍摄时段和拍摄位置,以获得最佳的光线效果。
摄像光线运用技巧需要考虑的是光线的方向和角度。
光线的方向和角度可以影响画面的明暗对比和立体感,是拍摄过程中需要重点考虑的内容。
在摄像过程中,摄像师可以通过调整灯光的角度和位置,改变光线的投射方向和角度,塑造画面的光影效果,增加画面的层次感和立体感。
还可以利用反射板和补光灯等辅助设备,进行填光和打光,使画面的光线更加柔和和均匀,增加画面的通透感和质感。
摄像光线运用技巧还需要考虑画面的构图和布景。
在摄像过程中,摄像师需要根据拍摄场景的实际情况,合理地选择拍摄角度和构图,调整画面的布景和景深,使画面的光线效果更加突出和生动。
对于室内拍摄,可以根据拍摄对象的身份和性格特点,选择适合的布景和背景,营造出符合主题和氛围的画面效果。
而在室外拍摄时,需要考虑天气和自然环境的因素,选择合适的拍摄角度和构图,使画面更加自然和生动。
摄像光线运用技巧是电视节目制作中不可或缺的重要环节,对于摄像师来说,掌握好摄像光线运用技巧,可以提高电视画面的观赏性和质量,为观众提供更好的视觉享受。
希望本文的探讨能够对电视从业者有所启发和帮助,为电视节目制作提供更好的技术支持。
电视台摄像光线运用技巧探讨电视节目的成功离不开摄像光线的运用。
光线是影响影片画面质量的重要因素,而剧烈的自然光变化、人工光源以及不同的场景和拍摄对象都需要相应的摄像光线运用技巧来处理。
本文将探讨一些摄像光线运用技巧,以便摄影师和电视制片人能够在日常工作中获取良好的摄像效果。
1. 了解收集的主题和场景在进行拍摄前,摄影师应该对收集的主题和场景进行了解。
收集的主题是什么?收集场景的位置在哪里?可以快速扫描收集场景,评估可用的光线量和距离。
然后,选择正确的放置位置,并使用一定数量的灯具来增强或降低周围光线,以达到合适的效果。
2. 灯光的方向在选择灯光方向时,应考虑拍摄场景的形状和大小、收集对象的姿势和动作以及相机放置位置等因素。
对于在拍摄主体需要呈现相对平铺的场景,采用侧面灯的方式可以让画面更有层次感。
此外,可以通过加入背景灯来增强画面效果。
背景灯通常在主体后面放置,并产生柔和的背景效果。
同时,增加带有变色过滤器的背景灯可以帮助调整颜色温度,避免需要在后期处理时处理镜头和颜色校准。
3. 灯光明暗对于一些需要严格控制影像细节和照明效果的正式场合,可以选择高亮度的得体灯具。
但在大多情况下,摄影师还需要考虑灯光明暗的平衡。
过暗的灯光对于创造宽广的氛围和多样性角色重要,而太亮的灯光会破坏造型、表演和背景效果。
因此,应根据需要选择灯光明暗,并保证不会影响画面的平衡和美感。
4. 背景经营在将注意力放在拍摄对象时,忽略了背景的意义和价值。
一个完美的背景可以为观众提供有用的上下文信息和衬托,并将画面有机地映射为一个空间。
摄影师应该利用背景特征和轮廓来营造出引人注目的效果,并通过调整灯光的强度、倾斜和颜色来确保背景的质量,以利用其增强画面整体视觉体验。
总之,摄像光线的运用技巧是非常重要的。
了解收集的主题和场景,选择正确的放置位置,正确选择灯光方向和明暗以及善于经营背景都会对电视节目的画面产生良好的影响。
随着技术的日益发展,摄影师需要不断更新自身的技能和知识,以适应各种场景和影像操作的要求。
电视台摄像光线运用技巧探讨现代电视媒体的快速发展,使得摄像技术得到了显著的提高。
摄像光线在电视节目中的运用技巧是摄像师必须掌握的技艺之一。
因为摄像光线能够直接影响观众对电视节目的视觉效果及心理感受。
下面就来讨论一下电视台摄像光线运用技巧的几个方面。
1.亮度、场深和明暗度的控制电视摄像空间的明暗度应符合拍摄对象要求,以保证画面效果表现得生动、逼真。
如灯光亮度以人物肤色为基准,需要满足被摄主体的轮廓线清晰,人物面部的轮廓和立体感表现出来。
场深也得根据拍摄距离和拍摄的物品大小做出适当的调整。
例如,拍摄远处的山都需要加深画面中远景的场深,这样可以增强画面的立体感和虚实感。
2. 色彩的灵活运用电视节目中的画面色调,是影响观众情感的关键之一。
所有色彩的运用都需要根据摄像对象、场合的特殊需求和摄像师的审美观念进行灵活的选择。
例如,在拍摄绚丽多彩的歌舞节目时,色彩应该鲜艳明亮,使得观众能够感受到欢乐的气氛。
而在拍摄悲剧电视剧时,色彩应该弱化,突出高潮时的明暗对比度,让观众感受到故事情节的悲壮感。
3. 摄像光线的角度和运动摄像角度和运动直接关系到画面的选择和表现。
因此,摄像师需要灵活、熟练、多样的掌握角度和运动方式。
例如,有时取低角度可突出物体的张力感和高大威猛的气势。
有时取高角度可显现景象的广阔和开阔的空间感,以及展现物体色彩的深浅和暗淡。
运动也要根据拍摄对象和主题,处理好追随和推进的速度。
4. 光源的运用运用光源可以强化图像、增强画面的艺术效果和氛围。
例如在外景拍摄时,要根据拍摄的时间、位置、角度和气候等环境因素,合理选用光源,增强太阳光的强度和方向,使景物显得更加真实、明亮、鲜艳。
而在室内拍摄时,可以通过灯光调整画面的明暗、反差度,以增强画面的厚重感和艺术效果。
总之,摄像师在电视台工作中,不仅要了解摄影技术,还要有很强的审美和艺术修养,熟练掌握摄像光线的运用技巧,突出拍摄对象的特点和气氛,以确保节目带给观众极佳的视觉效果和观感心理反应。
浅谈电视摄像中的正确曝光台山市广播电视台 陈舒文【摘要】随着摄像机自动化程度的提高,曝光不准成为新晋摄像师的通病。
本文就如何调节ND滤镜、光圈、电子快门和增益来获取正确曝光进行探究。
【关键词】电视摄像 曝光 光圈 ND滤镜 快门 增益【正文】随着摄像机的小型化、轻便化,不少地方台逐渐用专业级DV取代广播级摄像机。
相比广播级摄像机,专业级DV的操作更简便,自动化程度更高,如光圈自动、聚焦自动、白平衡自动等。
在新闻拍摄过程中,光照条件往往比较复杂。
由于依赖自动模式拍摄,部分摄像师拍摄的图像问题很多,如曝光不准、虚焦等。
其中,曝光不准最为严重。
一、什么是正确曝光曝光,是指光学镜头吸收景物发出的光线,使它们通过镜头光孔,汇聚投影在感光材料或投射在光导材料上,并记录在胶片或录像磁带上,从而获得可视的影像。
从摄像技艺角度来说,正确曝光,是通过控制曝光量使被摄体的明暗光亮比在画面中得到最佳效果。
和照相机和电影摄影机不同,电视摄像机是根据景物的亮度变化和摄像机灵敏度的高低,利用摄像机的光圈和拍摄频率来控制曝光。
灵敏度,作为性能指标被标定,会相对固定;拍摄帧率,依各个国家的播出制式决定。
PAL制为25帧/秒,NTSC 制为30帧/秒,我国使用PAL制。
因此,电视摄像的实际曝光控制过程是两个量值的变化,即随着景物亮度的变化利用摄像机上的光圈加以调整,以实现准确的曝光。
二、如何检测曝光电视摄像时,要根据光照条件、拍摄对象,对摄像机进行光学和电子调节,使拍摄的信号幅度尽可能接近标准幅度,但又不超标。
曝光的检测有很几种方法。
(一)技术上,用波形示波器观察摄像机输出信号幅度,准确了解曝光情况;(二)实际工作中,有两种常用的观察方法。
1、利用斑马纹进行判断。
斑马纹,表示当曝光度超过预设值,则在寻像器和LCD液晶屏出现斜纹。
依品牌和机型不同,预设值不同,一般有70或100IRE选项。
2、巧用彩条进行判断。
因为专业级DV的寻像器没有对比度、峰值等参数调整,我们可以参照彩条信号,来判断图像是否层次分明。
浅析电视摄像中光线运用技巧【摘要】电视摄像中的光线运用技巧是非常重要的,影响着画面的质量和效果。
影响光线的因素包括光源的位置、强度和颜色等。
光线对画面有直接的影响,可以塑造氛围、突出主题等。
利用光线的技巧包括明暗对比、侧光等,能够提升画面的表现力。
而光线的调整方法主要包括调整光源位置和角度,以及使用滤镜等方法进行处理。
补光和控光则是常用的手段,可以有效地改善光线不足或过强的情况。
合理运用光线是电视摄像中的重要技巧,能够提升画面的效果,传达更加生动的视觉信息。
【关键词】影响光线的因素, 光线对画面的影响, 利用光线的技巧, 光线的调整方法, 补光和控光, 引言, 总结1. 引言1.1 引言在电视摄像中,光线运用是至关重要的一环。
光线的合理运用能够有效地提升画面质量,影响观众的视觉体验。
在电视摄像中,光线的运用技巧是摄像师必备的重要技能之一。
通过合理地利用光线,可以在画面中营造出不同的氛围和效果,达到更好的拍摄效果。
在这篇文章中,我们将探讨影响光线的因素、光线对画面的影响、利用光线的技巧、光线的调整方法以及补光和控光等方面,帮助读者更好地理解电视摄像中光线运用的重要性和技巧。
通过学习这些内容,读者可以提升自己的摄像技能,拍摄出更具有吸引力和影响力的作品。
结束。
2. 正文2.1 影响光线的因素影响光线的因素是电视摄像中非常重要的一个方面,它直接关系到影像的质量和效果。
光线的影响因素有很多,首先就是光线的强度。
光线强度的不同会直接影响到画面的明暗度和对比度。
强光会使得画面变得过曝,而弱光则会导致画面变暗,因此摄像师需要根据场景的具体要求来调整光线的强度。
除了光线的强度,光线的方向也是一个影响因素。
光线的方向决定了阴影的位置和形状,不同的光线方向会营造出不同的画面氛围。
比如侧光会突出物体的轮廓,而背光则会产生剪影效果。
摄像师需要根据场景的需要选择合适的光线方向来营造出理想的画面效果。
光线的色温也是一个重要的影响因素。
电视摄像中对光线的运用需要注意的问题电视摄像中对光线的运用需要注意的问题随着科技的不断发展,电视摄像技术也在不断地进步。
在电视节目制作中,光线是非常关键的因素之一。
良好的光线可以让画面更加清晰、色彩更加鲜明、效果更加生动。
因此,在进行电视摄像时,对光线的运用是非常重要的。
本文将从以下几个方面详细介绍电视摄像中对光线的运用需要注意的问题。
一、了解不同场景下光线特点不同场景下,光线特点也会有所不同。
因此,在进行电视摄像时,需要先了解所拍摄场景的光线特点,然后再针对性地进行调整。
1.室内场景室内场景通常比较暗淡,而且存在着各种复杂的灯光情况。
在这种情况下,需要根据实际情况来选择合适的灯具和灯泡,并进行适当调整。
2.户外场景户外场景通常比较明亮,但是也存在着阳光直射和阴影交错等问题。
在这种情况下,需要合理利用自然光和反射板等工具来进行调整。
二、了解不同光源对画面的影响不同光源对画面的影响也是需要注意的问题。
在进行电视摄像时,需要了解不同光源的特点,然后根据实际情况进行选择和调整。
1.自然光自然光是最为常见的一种光源,它通常会随着时间和天气的变化而变化。
在进行电视摄像时,需要合理利用自然光,并根据实际情况进行调整。
2.人工灯光人工灯光通常可以根据实际需要来进行选择和调整。
在进行电视摄像时,需要根据实际情况来选择合适的灯具和灯泡,并进行适当调整。
三、了解不同类型摄像机对光线的要求不同类型摄像机对光线的要求也是需要注意的问题。
在进行电视摄像时,需要了解所使用摄像机的特点和要求,并根据实际情况来选择合适的摄像机。
1.数码摄像机数码摄像机通常对光线要求比较高,因为它们可以更好地捕捉细节和色彩。
在使用数码摄像机进行电视摄像时,需要注意保持光线的稳定和均匀。
2.模拟摄像机模拟摄像机通常对光线要求比较低,因为它们不能很好地捕捉细节和色彩。
在使用模拟摄像机进行电视摄像时,需要注意保持光线的稳定和均匀,并适当进行后期调整。
浅谈电视画面的控制电视画面的清晰亮丽,色彩饱满,层次丰富,是我们做电视人所追求的。
而影响画面质量的因素有很多,下面介绍其中三个方面。
㈠光圈的调整光圈的调整,其实就是准确地控制曝光量。
曝光量直接影响到画面的层次、细节、色彩饱和度,所以只有准确把握曝光量,才能得到更完美的图像。
摄像机对灯光变化的宽容度不足30:1,远不能与人眼相比,这就决定了电视灯光的明暗反差不能太大,被摄物体的明暗级数必须在机器的最大宽容度范围内,过浓、过重的色彩对图像的清晰度、色彩还原是不利的,强色光在电视画面上产生失真的感觉。
由摄像机镜头的结构可知,电视镜头的光阑孔径越大,通光量越多,光线越多,图像就越清晰,反之通光量越少,光线越少,画面则发暗没层次。
此外,投射到摄像机CCD器件上的实际亮度还与镜头的焦距有关。
在一定的照度下,焦距长则亮度低,焦距短则亮度高。
另外光圈也影响着景深,光圈下景深范围大,光圈大景深范围小。
电视画面景别发生变化时,由于画面内不同亮度景物所占的比例发生了变化,例如由全景推到特写时,电视画面的亮度信号也跟着升高,为防止主体的曝光发生变化,就要注意光圈的设置于连续调节。
我们知道,受摄像机技术和视频传输通道指标的限制,电视图像的动态范围要远远小于真实图像,我们可以通过光圈调节控制好全电视信号幅度,充分利用动态范围使图像清晰柔和富有层次感,这就需要我们正确掌握控制光圈的尺度,技术是为艺术服务的,为了艺术上的表现,有时在技术上出点格,是可以接受的,我们知道摄像机最佳工作的光圈值为4至6.5。
当光线变化较大时,要及时调整摄像机的滤色片,配合光圈工作在光圈最佳值之间。
㈡摄像机的调整⒈色彩和色调的调整色彩和色调的调整可以在照度不够的环境中拍摄出色彩逼真的画面,呈现出多层次且有纵深感的暗部细节,从而创造出有丰富色彩的视觉效果。
摄像机具有GAMMA校正功能,可以对输入信号的电平进行精确的调整,起到对画面的颜色进行修饰的作用(GAMMA校正)。
浅析电视摄像中光线运用技巧摘要:随着科学技术的飞速发展和人民生活质量的提升,观众对电视节目质量和内含的要求也是越来越高。
为了满足人们对电视节目内容和画面的高要求,电视摄影师在拍摄过程中必须拍摄高质量的电视画面。
本文探讨了光技术在电视拍摄中的应用,以期提高电视节目的内容和画面质量。
关键词:电视摄像技巧光线研究一、概述合理利用光线对电视拍摄质量有着至关重要的影响。
在电视拍摄过程中,为了保证摄像机拍摄的图像质量具有丰富的层次感和色彩感,这就需要拍摄者保证正确使用光技术,只有这样,才能满足人们对高质量电视节目的需求,促进其发展。
[1]二、光在摄影中的有效利用(一)自然光的利用通常自然界的自然光是最适合拍摄的光线,但这种自然光不能被摄像师控制,所以不能一直保持相同的状态,而且会受到天气的影响。
电视工作者的主要工作是白天,日光光线比较充足,能否熟练掌握自然光线是体现摄像师的业务水平和能力的一个标准,好的技术摄像师必须对光线的强度和角度做到心中有数、并能合理运用,并清楚地了解这些光线对摄像师的影响。
因此,在接受拍室内外的录制工作时,摄像师首先要根据拍摄意图来计划拍摄时间,以便运用最恰当的自然光,并巧妙地调节色温,以提高画面质量。
(二)人工光线的利用在多云的白天或晚上等光線不足的场景,人工光线被应用更广泛,用于拍摄的人工光的灯具主要有白炽灯和碘钨灯,人工光和自然光给拍摄者带来的拍摄效果是不同的。
有时,一些拍摄场景需要在人工光下,才能达到预期目的和效果。
与自然光相比,这种人造光一般用于演播室,因为它是由一些灯具发出的,因此其照明效果和照明范围不可避免地受到限制,但更容易帮助相机找到焦点。
一些舞台聚光灯还充当人工照明,使拍摄对象脱颖而出。
人工光由人控制,摄影师可以根据自己的需要调节人工光的强度。
与自然光相比,人造光的拍摄效果更具可塑性,可以为被拍摄者创造不同的氛围,使被拍摄者的照片可以是柔软的或寒冷的。
[2]三、运用技巧(一)白平衡和光圈的控制电视画面的回放质量在很大程度上与光圈的控制有关。
电视摄像曝光控制浅析
摘要在电视摄像实践中,摄像师通过曝光控制来还原与景物近似的明暗对比关系,或根据创作意图将不同的景物亮度在画面中形成最佳效果。
本文针对电视摄像特点,简要分析摄像机曝光控制技巧。
关键词曝光;光圈;影调
1 如何理解正确曝光
电视摄像中的曝光是指景物发出的光线通过镜头光孔,会聚投影在感光元件上,经过光电转换等过程最终记录在录像磁带上,从而获得可视的影像。
一定的景物亮度表现为相应的明暗影调,而摄像机感光元件的有效动态范围直接限制了最终成像中的景物亮度范围。
当景物的亮度范围超出感光元件的有效动态范围时,景物就不可能在画面中全部得到再现,有一部分景物在画面中不是曝光过度,就是曝光不足,失去正常的影调层次和质感。
只有当景物的亮度范围被容纳在感光元件的有效动态范围之内时,景物的亮度才能按正比例的关系被表现出来。
正确曝光从技术上而言,是指根据景物的亮度及分布情况,通过曝光控制装置对进入摄像机的光线进行有效控制,使摄像机输出一个正确的视频信号,从而获得与景物相似的明暗层次、质感、色彩的视频
图像。
正确曝光不仅仅是技术层面的问题,还要与创作者的艺术创作意图相吻合。
影视作品创作中经常利用曝光控制改变画面影调,让曝光稍微过度或欠曝,用高调画面营造特殊的氛围,进行特定的艺术造型,或用低调画面隐去镜头中多余的事物,突出拍摄主体,获取简洁干净的画面。
这些用以取得特殊艺术效果,体现创作者主观意图的曝光控制同样是正确的曝光方法。
2 电视摄像曝光控制手段
影视创作中,对场景内的人物、景物的曝光控制通常可以利用人工光源或摄像机的调节得以实现。
在这里我们简要分析利用摄像机调节可以实现的曝光控制手段。
2.1 光圈
摄像机光圈通常设有手动光圈和自动光圈选择,自动光圈被称为最昂贵的测光表。
摄像机光圈实质上是一种光阑,它通常由一组弯月形的薄金属叶片组成,通过调节叶片的构成不同直径的进光孔。
进光孔直径越大,光线通过量越大;进
光孔直径越小,光线通过量越少。
摄像机镜头光圈系数通常为F1.4~F22。
摄像机镜头成像的照度与光圈值的平方成反比,光圈值越小,照度越大;光圈值越大,照度越小。
调节摄像机光圈只能改变影像的整体明暗而不能改变影像自身的光比,同时会影响镜头景深的变化,从而造成画面影调的改变。
而镜头景深不同,最终呈现在镜头中的影像风格也有所区别。
2.2 灰度片
摄像机中的滤色片通常为双片结构,分为中性灰度片和色温校正片。
灰度片用来降低光照强度,对可见光中各种波长的光有相同的衰减作用。
调节灰度片可以直接改变镜头进光量。
当改变灰度片的档位时,并不影响白平衡效果,只影响画面的亮度。
如松下AJ-D910W摄像机的中性灰度片有4个档位:CLEAR、1/4ND、1/16ND和1/64ND。
CLEAR是光线全部通过,一般在室内、演播室或其他阴暗环境拍摄时使用;1/4ND表示只有1/4的光线通过并被感光,一般在室外多云天空下拍摄时使用;1/16ND表示只有1/16的光线通过并被感光,一般在室外晴天拍摄时使用;1/64ND 表示只有1/64的光线通过并被感光,一般在室外海滩或积雪覆盖的山上拍摄时使用。
2.3 快门速度
胶片摄影机的拍摄频率是可以调整的,而在电视节目制作中,我们通常使用的PAL制的摄像机,拍摄频率是固定不变的,每秒25帧,50场。
调节摄像机快门速度,改变的是每场画面的曝光时间。
快门速度越快,曝光时间越短,画面需要的亮度也就越高。
因此,快门速度和光圈呈正比,越快的快门速度要求越大的光圈孔径。
由于每秒的拍摄场次不能改变,当快门速度加快时,每次曝光与下次曝光之间的时间间隔变长,当间隔加大到一定程度就会在视觉上产生明显的运动跳跃感。
2.4 增益
增益主要用于低照度条件下的拍摄。
调节增益档位,通过放大系统的输出功率与输入功率的比值,提升画面亮度,增益通常用分贝表示。
电路每增加3 dB 放大量,曝光的提升相当于加大半档光圈。
提高增益会带来视频信号信噪比的降低,对模拟摄像机的影响尤为明显。
因此,要求拍摄高质量的画面时不应采用增益设置。
而对于数字摄像机,由于其内部采用了数字化的补偿电路,少量的增益对画面质量不会产生明显影响。
2.5 动态反差控制电路(DCC)
在自然光条件下,景物的最高亮度与最低亮度的差距是很大的,最高可达上万倍。
据有关材料统计,普通景物的平均亮度范围约为160:1,
而电视摄录设备能按正比例关系记录的亮度范围,通常只有30:1。
由此,摄像机上装备了高光处理电路,对高光部分进行压缩以适应摄像机所能记录的亮度范围。
而对高光部分的压缩程度由动态反差控制电路的调整来完成。
对于亮度范围很大的景物,其高光部分细节的再现主要受两方面因素的限制:1)白电平切割电路;2)信号放大器中的拐点设置。
白切割电路共有三处,分别位于三原色信号通道处。
其功能是限制任何超过电路预置值的信号水平,所有超过预置值的信号电平全部表现为与预置值一样的白色,使高光的部分失去层次。
拐点被设置在摄像机机头部分的信号放大器中。
它将那些可能被白切割电路切割掉的高光部分提前进行逐步压缩。
它能够提高摄像机对高亮范围景物的记录能力,但同时会带来线性关系上的损失。
2.6 斑马纹
严格来讲,斑马纹并非是一种曝光控制的手段,而是摄像机寻像器上输出信号的亮度指示,它所指示的亮度信号水平依赖于摄像机菜单中的参数设置。
但在摄像曝光控制时,有效地利用斑马纹会给摄像师带来很大的方便。
摄像机斑马纹通常在出厂时设定在白电平的70%,对应反光率为40%的景物,也就是与高加索人肤色的反光率相当,而且在此位置肤色的色彩再现是最好的。
斑马纹的设定是可变的,摄像师可以根据自己实际创作的需要来设定斑马纹的信号指示水平。
2.7 寻像器
在拍摄前先对寻像器进行校准,用摄像机自带的彩条信号调节寻像器的对比度、亮度、屈光镜和峰值等参数,使寻像器中彩条的黑白图像各灰度层次分明、清晰。
在实际拍摄过程中,观察寻像器图像,凭借感觉和拍摄经验调节摄像机光圈、灰度片、增益等,使画面正确曝光。
3 电视摄像曝光中的光圈控制
光圈是摄像机曝光控制的最重要的手段。
目前广播级的摄像机镜头光圈通常
有自动光圈、即时自动光圈、手动光圈三档设置,以处理不同条件下的景物亮度变化。
选择自动光圈档位时,摄像机通过平均估测画面中的亮度,自动调整光圈大小,方便快捷,能适应一般条件下的景物亮度变化。
电视新闻摄像经常采用自动光圈拍摄。
选择手动光圈档位时,摄像师需要根据拍摄景物的亮度,通过手动调节光圈环来选定光圈值。
手动光圈拍摄对于逆光、亮度突变、对比度极强以及画面要求特殊效果等情况,能获得较好的效果。
选择即时自动光圈档位时,持续按下即时自动光圈调整钮,镜头光圈即时切换成自动光圈调整方式,利用自动光圈调整电路检测被测景物的亮度变化来调整光圈,松开按钮后返回手动状态,光圈将固定在自动调整好的数值上。
在特殊条件下拍摄要求较高的电视节目时,大多数采用手动光圈拍摄。
采用自动光圈拍摄亮度变化范围较大的场景时,画面亮度会因自动光圈的即时调节发生变化,而手动光圈能够保证被拍摄主体在整个场景的运动过程中色调一致,避免画面亮度波动。
拍摄中手动光圈调整通常采用以下几种方法确定光圈值。
3.1 自动测定法
拍摄时完成画面构图后,利用镜头自动光圈测光,然后将光圈选择开关拔回手动档位置,再根据拍摄场景内的自然光、人工光源照明情况进行微调。
通常,自然光顺光照度均匀、反差小的场景,光圈需要略微调小半档左右;夜景、室内等场景,光圈要增大半档左右;拍摄逆光、反光较强的场景,如雪景的拍摄,光圈需要增大半档到一档。
3.2 中间值
拍摄推、拉、摇、移等运动镜头时,镜头在场景中连续运动,如果起幅、落幅画面亮度差距不大,通常采用自动光圈分别测定起幅、落幅的光圈值,然后用手动光圈取中间值进行拍摄。
这样拍摄出来的画面,起幅、落幅画质略有下降,但总体效果趋于一致。
如果起幅、落幅画面亮度差距很大,则需要采用“跟光圈”拍摄。
通常用自动光圈测定起幅、落幅的光圈值,然后采用手动光圈调至起幅的光圈值开始拍摄,镜头向落幅运动的过程中,保持镜头运动节奏的同时,匀速调节光圈至落幅光圈值。
3.3 落幅为主
运动镜头的落幅画面通常是镜头表现内容的落脚点和小结,因此有时为了保证落幅画面的准确曝光,可以用落幅画面的平均亮度来确定光圈值,采用手动光圈进行拍摄。
3.4 面部测量法
在自然光条件下,黄种人的皮肤反光率约为70%,相当于景物中由明到暗亮
度变化的中间等级。
在拍摄以人物为主体的场景时,以这个中间灰度等级来确定光圈值,有利于画面暗部层次细节的重现。
操作方法是用自动光圈以人物的面部特写为依据测定光圈值,然后调至手动光圈,重新调整镜头景别及画面构图进行拍摄。
曝光控制是电视节目摄制中的核心问题。
摄像师在技术层面上掌握曝光控制的同时,要结合创作意图和造型艺术的需要,加以灵活运用,根据被摄对象的具体情况和画面影调、色调的要求,对曝光量加以合理的调整和控制,才能拍摄出优秀的影视作品。
参考文献
[1]任金州,等.电视摄像[M].北京:中国广播电视出版社,2005.
[2]刘荃.电视摄像艺术[M].北京:中国广播电视出版社,2002.。