幼儿舞蹈动作创编需注意哪些问题
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幼儿舞蹈创编存在的问题幼儿舞蹈创编是指为幼儿设计和编排舞蹈动作和形式的创作过程。
随着对幼儿艺术教育重视程度的提升,幼儿舞蹈创编的发展也越来越受到关注。
幼儿舞蹈创编的目的是通过创造性的舞蹈表达,培养幼儿对音乐和美的感受,提升他们的审美素养和动作协调能力。
舞蹈创编可以让幼儿在自由发挥的同时,培养他们的想象力、创造力和表现力。
然而,在幼儿舞蹈创编的过程中存在一些问题需要关注和解决。
这些问题可能包括以下方面:创意局限性:幼儿舞蹈创编的过程中,有可能受到教育者的局限性和创意的限制,导致作品缺乏新颖和创新性。
创意局限性:幼儿舞蹈创编的过程中,有可能受到教育者的局限性和创意的限制,导致作品缺乏新颖和创新性。
技术层次不足:幼儿舞蹈创编需要教育者具备一定的舞蹈技术和知识储备,以确保作品的质量和表现效果。
然而,一些教育者可能在技术层次上存在不足,影响了舞蹈创编的发展。
技术层次不足:幼儿舞蹈创编需要教育者具备一定的舞蹈技术和知识储备,以确保作品的质量和表现效果。
然而,一些教育者可能在技术层次上存在不足,影响了舞蹈创编的发展。
技术层次不足:幼儿舞蹈创编需要教育者具备一定的舞蹈技术和知识储备,以确保作品的质量和表现效果。
然而,一些教育者可能在技术层次上存在不足,影响了舞蹈创编的发展。
技术层次不足:幼儿舞蹈创编需要教育者具备一定的舞蹈技术和知识储备,以确保作品的质量和表现效果。
然而,一些教育者可能在技术层次上存在不足,影响了舞蹈创编的发展。
适应幼儿需求:幼儿舞蹈创编需要考虑到幼儿的年龄特点、兴趣爱好和身体发展状况。
如果舞蹈作品无法切实满足幼儿的需求和能力水平,可能会产生接受度低和效果不佳的问题。
适应幼儿需求:幼儿舞蹈创编需要考虑到幼儿的年龄特点、兴趣爱好和身体发展状况。
如果舞蹈作品无法切实满足幼儿的需求和能力水平,可能会产生接受度低和效果不佳的问题。
适应幼儿需求:幼儿舞蹈创编需要考虑到幼儿的年龄特点、兴趣爱好和身体发展状况。
幼儿舞蹈创编过程的重难点分析一、动作选择和设计:在舞蹈创编中,动作的选择和设计是非常重要的。
幼儿的身体灵活性和协调性有限,因此需要选择适合他们发展阶段的动作。
另外,还需要考虑到幼儿的注意力和理解能力,避免过于复杂的动作。
这是一个需要谨慎考虑的重难点。
解决方法:1.了解幼儿的发展阶段和身体特点,选择适合他们能够完成的基础动作。
2.在设计动作时,注重动作的连贯性和流畅性,避免过多的转身和难度过大的动作。
3.考虑到幼儿的兴趣和喜好,尽量选择和他们感兴趣的主题相关的动作,增加参与度。
二、表达方式和舞蹈语言:幼儿舞蹈创编需要通过舞蹈语言和身体表达来传达意思。
幼儿的表达能力和舞蹈技巧还不够成熟,他们可能不太清楚如何正确地表达他们的想法和情感。
这是一个需要教师引导和帮助的重难点。
解决方法:1.通过示范和教学,教会幼儿正确的舞蹈技巧和动作执行,帮助他们更好地表达。
2.利用肢体语言和面部表情来辅助幼儿表达,帮助他们传递意思。
3.通过编排一些情节性的动作或小品来帮助幼儿更好地理解并表达舞蹈中的情感。
三、音乐选择和配合:音乐是舞蹈创编不可或缺的一部分,它可以帮助幼儿更好地理解和表达舞蹈动作。
然而,音乐的选择和如何与动作配合也是一个重难点。
解决方法:1.挑选适合幼儿舞蹈的音乐,节奏轻快、活泼、易于理解和记忆。
2.将音乐与动作配合好,使整个舞蹈更加连贯和协调。
3.利用音乐的节奏和变化来引导幼儿完成不同的舞蹈动作,增加舞蹈的层次感和表现力。
四、动作整合和编排:在创编一个完整的舞蹈过程中,将不同的动作整合在一起,并进行合理的编排是一个相对较难的工作。
这需要考虑到动作的变化和转换,以及整体舞蹈的流畅性。
解决方法:1.设计合适的过渡动作,使舞蹈动作之间的转换更加自然和流畅。
2.根据舞蹈的主题和情节进行编排,使整个舞蹈有一个清晰的结构和逻辑。
3.在幼儿集体舞蹈中,根据幼儿的身高和位置,合理安排他们的站位和动作,保证整体效果的协调和统一总结来说,幼儿舞蹈创编过程中的重难点主要集中在动作选择和设计、表达方式和舞蹈语言、音乐选择和配合,以及动作整合和编排等方面。
幼儿舞蹈创编中的问题思考摘要:人们谈起如何创编一个好的幼儿舞蹈,总会被强调确定舞蹈的主题、创设动作语汇、设定舞蹈结构、童心、童真、童趣,主题动作的发展、选择恰当的音乐等等这些无可厚非属于幼儿舞蹈创编技能之重。
然而舞蹈的名称、舞蹈观照现实、道具的运用、舞蹈素材的选择、空间结构的布局,往往被忽视和弱化,试想一个优秀的幼儿舞蹈如何离得开巧取舞蹈名称、舞蹈贴近时代、妙用舞蹈道具、适宜舞蹈素材、合理布局空间呢?在此笔者针对以上观点,谈谈对幼儿表演性舞蹈创编中几点问题的思考。
关键词:幼儿表演性舞蹈创编思考舞蹈是指一种表演艺术,也是一种综合性的动态造型艺术。
舞者通过身体来完成相关的动作,既能实现舞者的自我价值,也能彰显舞蹈的艺术价值,还能体现出舞者的思想感情。
幼儿舞蹈的创编,要符合幼儿的特点,体现幼儿天真、单纯、活泼的天性,因此,幼儿舞蹈创编与成人舞蹈创编存在较大的差异。
在幼儿舞蹈创编过程中,需要融入更多的舞蹈元素,通过舞蹈元素来激发幼儿参与舞蹈的积极性,并帮助幼儿在参与舞蹈过程中实现自身的发展。
1幼儿舞蹈的作用1.1有助于幼儿的健康成长幼儿的骨骼和肌肉尚未发育成熟,其具有较强的可塑性。
幼儿开展舞蹈训练,可以起到塑造幼儿体形以及增强幼儿体能的作用,同时,在舞蹈训练过程中,还能加速幼儿的新陈代谢,提升幼儿的身体机能与身体协调性等。
除此之外,通过舞蹈学习和训练,还可以帮助幼儿矫正不良的体形。
例如,有的幼儿存在端肩、凹胸或者驼背等体形问题,而长时间的舞蹈训练,可以矫正幼儿体形。
1.2有助于幼儿的智力发育在幼儿的舞蹈训练过程中,其右脑会参与到节奏与旋律的感知过程之中,其左脑需要负责理解音乐的性质,而且在舞蹈训练过程中会涉及大量的双手协调动作,这可以使幼儿的左右脑均得到锻炼,进而促进幼儿的智力发育。
幼儿舞蹈与幼儿的成长发育特点相契合,在舞蹈学习过程中,能够促进幼儿模仿能力的提升,并且对外界事物产生更为深刻的认知。
由此可见,幼儿舞蹈不仅能够彰显幼儿的天性,而且还可以促进幼儿智力的发展。
幼儿舞蹈创编教案一、教学内容本节课选自《幼儿舞蹈启蒙教材》第三章《舞步与节奏》,主要内容为幼儿舞蹈基本步法的创编。
具体内容包括:学习简单的舞蹈步伐,如小碎步、踮步、蹦跳步等;了解舞蹈中的节奏感,通过身体动作感受音乐的节拍。
二、教学目标1. 让学生掌握基本的舞蹈步伐,能够独立完成简单的舞蹈组合。
2. 培养学生的音乐节奏感,提高舞蹈表现力。
3. 培养学生的创新意识,激发对舞蹈创编的兴趣。
三、教学难点与重点重点:基本舞蹈步伐的掌握,舞蹈节奏感的培养。
难点:舞蹈组合的创编,学生创新意识的激发。
四、教具与学具准备1. 教具:音乐播放器、舞蹈教学视频、镜子、把杆。
2. 学具:舞蹈服装、舞蹈鞋、手绢花。
五、教学过程1. 导入(5分钟):通过播放一段幼儿舞蹈视频,引导学生关注舞蹈中的基本步伐和节奏感,激发学生的学习兴趣。
2. 基本步伐学习(10分钟):教师示范并讲解基本步伐,学生跟随练习。
过程:教师示范,学生模仿,个别指导,集体练习。
3. 舞蹈组合创编(10分钟):学生分组,每组根据所学基本步伐创编一个简单的舞蹈组合。
过程:分组讨论,创编舞蹈,组内练习,展示成果。
4. 节奏感训练(10分钟):教师播放音乐,学生跟随音乐节奏进行舞蹈练习。
过程:教师指导,学生练习,集体展示。
六、板书设计1. 幼儿舞蹈创编2. 内容:基本步伐:小碎步、踮步、蹦跳步舞蹈节奏:强弱、快慢创编要求:简单、有趣、富有表现力七、作业设计1. 作业题目:请学生根据本节课所学的基本步伐,创编一个舞蹈组合,并拍摄视频。
答案:舞蹈组合要求包含至少三种基本步伐,节奏清晰,动作流畅。
八、课后反思及拓展延伸1. 学生反思:本次舞蹈创编过程中,学生掌握了基本步伐和节奏感,但部分学生创编能力较弱,需要加强指导。
拓展延伸:鼓励学生多观看舞蹈视频,了解不同风格的舞蹈,提高创编能力。
2. 家长参与:家长协助学生完成课后作业,关注学生的舞蹈学习,共同提高学生的舞蹈素养。
中班音乐舞蹈编排技巧音乐和舞蹈是幼儿教育中不可或缺的组成部分。
通过音乐和舞蹈的学习,幼儿可以培养他们的身体协调性、表达能力以及艺术鉴赏能力。
在中班阶段,教师应该重视音乐舞蹈编排技巧,以使幼儿在参与活动时能充分发挥他们的潜能。
本文将介绍几种中班音乐舞蹈编排的技巧,以帮助教师更好地设计教学活动。
一、选择适合幼儿的音乐和舞蹈在中班阶段,幼儿的心理、认知和身体发展正在迅速进展。
因此,教师在选择音乐和舞蹈时应考虑到幼儿的兴趣和能力。
选择适合幼儿年龄的音乐和简单易学的舞蹈动作,可以激发幼儿的参与热情,并保证他们能够顺利跟随教学活动。
二、编排合理的舞蹈动作顺序在编排舞蹈时,教师应该注意动作的顺序,以使整个舞蹈流畅和谐。
应先选定主要的舞蹈动作,在此基础上逐渐增加其他补充性的动作。
同时,动作的难度也应逐渐增加,以挑战幼儿,提高他们的技能水平。
三、合理运用幼儿的空间在音乐舞蹈编排中,幼儿的空间利用起着重要的作用。
教师应该创造良好的教学环境,确保幼儿有足够的空间来展示他们的舞蹈动作。
此外,教师还可以设计一些与空间相关的活动,例如让幼儿在不同的位置上展示不同的动作,以培养幼儿的空间意识和动作控制能力。
四、注重舞蹈的表现力音乐舞蹈不仅仅是技巧的表演,更是情感和表达的体现。
在编排舞蹈时,教师应该注重幼儿的情感表达能力。
通过选择适合的音乐和舞蹈动作,教师可以帮助幼儿理解并表达音乐中的情感元素。
教师还可以组织一些戏剧性的表演活动,让幼儿通过舞蹈来表达自己的情感和想法。
五、培养团队合作意识音乐舞蹈编排是一个团队合作的过程。
教师应该鼓励幼儿互相帮助和合作,以实现整个舞蹈的协调统一。
为此,教师可以设计一些合作性的活动,例如让幼儿分组编排小段舞蹈,然后再将它们组合成一个完整的舞蹈作品。
通过这样的合作过程,幼儿将学会倾听和尊重他人的意见,培养他们的团队合作意识。
六、通过多媒体辅助教学现代科技的发展为音乐舞蹈编排提供了更多的可能性。
教师可以利用多媒体设备来播放适当的音乐和视频,以帮助幼儿更好地理解和学习舞蹈动作。
幼儿舞蹈创编存在的问题
幼儿舞蹈创编存在的问题有以下几点:
1. 过于注重技巧性,忽略了幼儿的兴趣和特点。
创编过程中应该考虑幼儿的身体特点、心理特点和认知特点,制定适合其年龄的动作和节奏,让他们在活泼自然的氛围中学习和成长。
2. 缺乏对幼儿发展的关注。
幼儿舞蹈创编应该积极关注幼儿的身心发展,尤其是对于幼儿的认知、情感、语言和社交等方面的促进,这是舞蹈教育的根本目的和价值所在。
3. 外在要求过多,让幼儿难以承受。
幼儿舞蹈创编过程中应该更注重幼儿的内在驱动,而不是强调外在的要求和评价。
在舞蹈教育过程中,应该培养幼儿的自信心和自主性,尊重幼儿个性和创造力。
4. 舞蹈形式单一,缺乏创新。
幼儿舞蹈创编应该注重舞蹈形式的创新和多样性,丰富幼儿的舞蹈体验,激发幼儿的想象力和创造力。
同时,也应该在传统文化和当代艺术的基础上,开展有针对性的舞蹈创作和表演活动,提高幼儿的审美水平和文化素养。
幼儿舞蹈的创编应注意的事项幼儿舞蹈的创编应注意的事项音乐是舞蹈的灵魂,幼儿舞蹈的音乐首先要注意曲调明朗、简单、形象化且节奏感强,歌词也应顺口、押韵,富有感染力,让孩子们听后能展开想象,有想跳、爱跳的欲望。
幼儿舞蹈的创编应注意的事项有哪些呢?下面店铺为大家解答一下,希望能帮到您!幼儿舞蹈的创编应注意的事项篇1第一、题材的选择。
首先从确定主题入手,即选择题材。
舞蹈内容上要有明显的思想性,教育性。
通过舞蹈作为桥梁和中介,把小孩暂时不能完全理解的东西,以优美的旋律和各种舞蹈动作,印入幼儿的心扉。
选择富有儿童情趣的内容,使幼儿快乐地学习舞蹈。
即富有儿童生活情趣、儿童喜欢、熟悉的事和物。
例如《我爱洗澡》《一小锣号》等舞蹈,孩子们连唱带跳、感情真切饱满,在不知不觉中快乐地学会了舞蹈;单纯的舞蹈动作只是一种外在的表现,而内容情节才会真正深入他们的心灵,感化他们的情操,他们才会用动作把他们心理的真正想法表现出来,舞出他们的感情,舞出舞蹈的内涵。
第二、音乐的选取。
音乐是舞蹈的灵魂,幼儿舞蹈的音乐首先要注意曲调明朗、简单、形象化且节奏感强,歌词也应顺口、押韵,富有感染力,让孩子们听后能展开想象,有想跳、爱跳的欲望。
只有音乐与舞蹈相辅相成,才能保障舞蹈的艺术性。
音乐的乐句要短小活泼,旋律流畅,节奏鲜明,富有感染力;音乐节奏要鲜明强烈,才能引起幼儿的动感;音乐形象应生动具体,便于幼儿理解;歌词应通俗易懂,能激发幼儿的兴趣和跳舞的欲望。
幼儿舞蹈用的歌词能为舞蹈提供鲜明的文学形象,具有儿童特点和趣味的歌词能启发幼儿对“景”的理解,并且歌词的节奏对幼儿的舞蹈动作的表现力、协调感的培养十分有利。
如大家熟悉的幼儿歌曲《拔萝卜》对幼小的孩子特别有吸引力,重复的段落中包含变化的形象,这样的歌曲很容易激起孩子参与的热情,引起孩子们不自觉的动作.亦可选用日常为幼儿所熟悉的儿歌或唐诗,通过改编节律使幼儿在充分体会到自己创作乐趣的同时,发展舞蹈能力,从而掌握身体语言的运用规律。
幼儿园不同种类幼儿舞蹈的创编方法一、幼儿律动的创编(一)主题选择创编幼儿律动首先要明确教育目的,根据不同目标有针对性地创编动作。
从幼儿的生活经验中寻求素材,从幼儿的角度看世界,从幼儿的关注点出发,了解幼儿的兴趣所在,为幼儿选择合适的律动主题。
幼儿感兴趣的舞蹈律动活动大多来自他们自己的生活经验。
(二)音乐选择对于律动而言,音乐的作用非常重要。
在创编时,要注意选择篇幅短小、节奏鲜明、形象情绪突出,最好伴有歌词的音乐。
可以先有音乐,再根据音乐的特点编排动作,也可是先有动作,再根据动作的主题挑选或创作适宜音乐,不论哪种都要注意动作与音乐紧密结合。
(三)动作创编动作的设计要符合幼儿的年龄特点,并能发挥幼儿创造性。
根据歌词或音乐的内容。
找出所表现事物或模仿对象的最突出的形象特征,设计出能刻画人、事、物的律动感强的形象动作,再将主题动作依据创编方法进行变化。
小班律动一般采用2~4个动作,中班可以采用4~6个动作,大班可以采用6~8个动作,设计的动作应该富有趣味性和游戏性。
小班律动以单一动作重复再现为主;中大班律动可以增强复合型动作和表现力强的表演性动作,可以起伏多变,表现内容较小班更丰富。
律动创编的手法根据音乐的节奏、结构或主题事物的逻辑性来进行动作的连接和分段,合理地选择律动编排的方法:1.顺序法:按照身体部位的某种秩序编排组织动作,把动作按顺序依次罗列,一个动作接着下一个动作。
2.对称法:即动作相同,方向相反,如上下、左右、前后的对称。
3.重复法:动作按照一定的规律多次反复,此方法便于幼儿记忆,同时起到巩固提升动作学习的作用。
4.逻辑法:动作按事物发展的逻辑性来进行选择。
如早上起床穿衣裤、洗脸刷牙、背上书包穿鞋子上学校。
(四)创编练习《小青蛙找家》编排要求:编排模拟形象的一组律动,能用身体的动作感受小青蛙回家的急切心情,能模仿小青蛙的动作并准确地与音乐一起开始和介绍。
二、幼儿歌表演的创编(一)选定歌曲创编歌表演首先要做到的就是熟悉歌曲,对歌曲的旋律、歌曲、节奏特点以及教育内涵都要了如指掌。
幼儿舞蹈创编的问题及策略摘要:幼儿舞蹈教育作为幼儿教育中非常重要的一个环节,不但关系到幼儿情操的培养,也关系到幼儿未来的成长。
但是现在的幼儿舞蹈存在着许多的问题,本文针对幼儿舞蹈创编中存在的问题进行分析,针对问题提出了解决策略,以此能有效地促进幼儿舞蹈创编者在创编舞蹈时的创新能力。
关键词:幼儿舞蹈创编问题策略创编幼儿舞蹈的条件是要走进孩子的生活,从幼儿的身心特点出发创编出的舞蹈才会具备幼儿应有的童真童趣,才不会由于过于专业化、成人化而导致观看者的不适及幼儿对舞蹈的厌学情绪。
幼儿舞蹈创编者在进行幼儿舞蹈创编前应熟知幼儿身心及发展规律,具有较强的专业素养、激情的身心及对幼儿舞蹈创编规律的掌握。
这样才可以在幼儿舞蹈创编中轻松胜任。
但是现实中许多创编者在进行幼儿舞蹈创编中并没有遵循幼儿舞蹈创编的基本方法和规律,存在许多问题。
一、幼儿舞蹈创编过程中存在的问题1.创编幼儿舞蹈时选材不当。
幼儿舞蹈应该源自幼儿的生活,并且符合幼儿的生理、心理特征。
因此, 幼儿舞蹈创编的题材也应该简单易懂、富有孩子的生活情趣、天真烂漫。
这样,创编出的舞蹈才会富有吸引力和教育作用。
但是现在的一些幼儿舞蹈创编中经常把注意力集中于文学、音乐作品或是民族传统舞蹈,而忽略了孩子们直观的生活情趣,比如他们喜爱的小动物、崇拜的某些人物,或是当下的学前儿童文化与生活体验。
这样的直观素材相较于民族传统舞蹈来说,是孩子喜闻乐见的舞蹈表现形式,因为以这些素材创编出来的舞蹈形象直观,不抽象,孩子也非常容易理解。
如果以传统形式的舞蹈为创编素材,刚接触时孩子因为好奇心会喜欢,并且非常有兴趣,可是跳得多了或者总是接触这些题材的舞蹈,孩子们就失去了最初的兴趣,甚至出现厌烦的情绪。
造成这一问题的原因是舞蹈创编者在创编幼儿舞蹈时总是以自己的主观意识来选取舞蹈题材,并主观地以为孩子能喜欢并接受。
2.创编幼儿舞蹈时忽略了“先情感,后知识”的创编理念。
“先情感,后知识”是舞蹈创编中的一大理念,但是许多幼儿舞蹈创编者在进行舞蹈创编时是以自己的想法为主,舞蹈动作创编时没有充分地考虑幼儿心理及生理特点,只是盲目地进行创编,而不去考虑幼儿的心理感受,忽略了幼儿阶段原本的个性、情感表达的需求。
幼儿舞蹈创编的基本原则和要求幼儿舞蹈创编的基本原则(一)主题的教育性原则创编作品应紧紧服务于幼儿的成长,符合幼儿的年龄特征,要有一颗童心,充分认识幼儿在不同年龄阶段喜欢什么,讨厌什么,向往什么;主题和题材应有积极的教育意义,幼儿阶段是对幼儿进行教育的最重要时期。
在创编舞蹈作品时,应选择对幼儿的成长有积极的教育意义的题材;表现形式要避免程式化,在编排时,既要深入挖掘作品内容,力求有新意,同时,在表现时更应选取新颖的角度,巧妙的进行主题的阐述,而不能流于程式化。
(二)构思的幻想性原则幻想是由于个人愿望和社会的需要而引起的特殊想象,同时也是反映现实生活的一种特殊手段。
幻想往往是幼儿心灵活动中最活跃因素,幼儿有限的活动场所在他们丰富的想象之中变成了无限的游乐世界。
幼儿幻想过程中真实而强烈的情感体现和对于想象情景直接表露的特点,正是幼儿舞蹈艺术形象的依托,是构成幼儿舞蹈艺术特色的基础。
(三)动作的模仿性原则模仿对幼儿来说是一种十分重要的认识世界的方式。
幼儿舞蹈的模仿性不是简单的照搬,而是通过模仿体现出一定的思想内涵,“神”似是幼儿舞蹈模仿的最终目的,而正是这种模仿,使得幼儿舞蹈具有更强的艺术感染力。
(四)情感的纯真性原则作品要充分表现孩子们纯真的天性,在舞蹈中表现出幼儿的天真无邪,纯真质朴的天性,从生活中寻求表现幼儿的真情实感。
创编幼儿舞蹈,要和孩子们交朋友,深入到孩子们的生活中去,熟悉幼儿生活,注重研究儿童文学、音乐、绘画等多种艺术形式,多侧面的了解孩子们的精神世界。
(五)角色的形象性原则所有的艺术作品都要力求塑造鲜明而生动的形象,在幼儿舞蹈创作时更应使作品形象,生动具体,体现幼儿的心态,舞蹈形象真实,鲜明具体而又经过创编者的提炼、升华,儿童才会爱看、爱演。
创编者要充分综合运用并发挥舞蹈动作、韵律、音乐、服饰、道具等方面因素的积极作用,从不同角度塑造各种各样富于幼儿情趣,生动、具体、真实而又有时代感的美的艺术形象。
表演一直以来都是幼儿园活动中受欢迎的节目之一。
通过舞蹈表演,幼儿们可以展示自己的活力和灵活性,同时也可以培养他们的团队合作能力和表现欲。
对于幼儿园舞蹈表演的编排指南,我们需要注意以下几点:一、选择合适的音乐音乐是舞蹈表演的灵魂,对于幼儿园的舞蹈表演来说尤为重要。
需要选择能够激发幼儿兴趣的音乐,比如明快、节奏明显的童谣或儿歌。
音乐的长度也需适中,通常2-3分钟的音乐长度最适合幼儿园舞蹈表演。
对于舞蹈表演的主题,音乐的选择也需与主题相呼应,塑造出更好的舞蹈表演效果。
二、考虑幼儿的身体特点幼儿的身体发育尚未成熟,因此在舞蹈表演的编排上需要考虑到幼儿的身体特点。
需要选择适合幼儿芳龄特点的舞蹈动作,尽量避免过于复杂或要求过高的动作。
需要考虑到幼儿的平衡能力和协调性,避免设置过多需要高难度动作的编排。
需要根据幼儿的身高和体型来调整舞蹈动作的编排,确保他们能够轻松地完成表演。
三、注重团队合作舞蹈表演是一个团队合作的过程,无论是编排者、老师还是幼儿,都需要充分重视团队合作。
需要培养幼儿的集体荣誉感,让他们意识到每个人的付出都对整个表演有重要影响。
需要教育幼儿尊重他人,学会倾听和配合,确保团队的紧密协作。
需要鼓励幼儿互相帮助,相互鼓励,在困难时共同克服,让表演更加出色。
四、创新表演形式在舞蹈表演的编排中,可以适当创新表演形式,提升表演的趣味性和观赏性。
可以加入道具、服饰等元素,通过这些元素来突出表演的主题,使其更加生动。
另外,可以加入一些简单的编舞变化,让舞蹈表演更加丰富多彩。
也可以尝试跨学科的表演形式,结合音乐、舞蹈、语言等多种元素,让表演更具创意和新意。
五、精心安排排练时间对于幼儿园舞蹈表演,排练时间的安排至关重要。
需要合理安排每天的排练时间,不宜过长,避免幼儿疲劳。
需要根据幼儿实际情况,适当安排排练休息时间,让幼儿有充分休息和调整的机会。
在排练中要充分尊重幼儿的意见和感受,灵活调整排练内容和时间,确保他们积极参与和享受排练过程。
幼儿舞蹈创编存在的问题1. 舞蹈内容不够创新在幼儿舞蹈创编中,存在着一个普遍问题,即舞蹈内容不够创新。
许多幼儿舞蹈作品的编排过于简单,缺乏独特的动作设计和舞蹈构思。
这导致了舞蹈作品的雷同性和缺乏吸引力,无法激发孩子们的兴趣和创造力。
2. 缺乏专业指导另一个问题是幼儿舞蹈创编缺乏专业指导。
许多幼儿舞蹈创编者并非专业的舞蹈教师或编舞师,缺乏系统的舞蹈知识和技巧。
这导致他们在舞蹈创作中存在一些技术性和艺术性的问题,无法充分发挥幼儿舞蹈的教育和艺术价值。
3. 缺乏适龄性和教育性在幼儿舞蹈创编中,还存在着缺乏适龄性和教育性的问题。
有些舞蹈作品的动作和主题并不适合幼儿的生理和心理特点,过于复杂或过于抽象,无法引起幼儿的理解和兴趣。
同时,一些创编者忽视了幼儿舞蹈的教育功能,只追求表演效果,缺乏对幼儿身心发展的关注和引导。
4. 缺乏合理的节奏和动作安排幼儿舞蹈创编中,节奏和动作的安排往往缺乏合理性。
有些作品节奏过快或过慢,无法与音乐和动作相协调,表达不出舞蹈的韵律美和情感表达。
同时,一些动作设计过于生硬和僵硬,缺乏自然流畅的感觉,无法展现幼儿舞蹈的柔美和灵动性。
5. 忽视幼儿身体发育特点最后,在幼儿舞蹈创编中存在着忽视幼儿身体发育特点的问题。
有些舞蹈作品的动作和难度并不适合幼儿的身体发育水平,存在着潜在的伤害风险。
同时,一些创编者对幼儿身体发育的规律和特点了解不足,缺乏对幼儿体态和姿势的正确引导,影响了幼儿的舞蹈技巧和形象展示。
结论综上所述,幼儿舞蹈创编存在着舞蹈内容不够创新、缺乏专业指导、缺乏适龄性和教育性、缺乏合理的节奏和动作安排以及忽视幼儿身体发育特点等问题。
为了提高幼儿舞蹈创编的质量和效果,我们需要加强专业指导,注重创新和教育性,并充分了解幼儿的身心发展特点,以确保幼儿舞蹈创编能够更好地满足幼儿的需求和发展。
探索幼儿创编舞蹈教学的新途径作为一名多年工作经验的幼儿工作者,我深知舞蹈在幼儿成长过程中的重要作用。
舞蹈不仅能够锻炼幼儿的身心,还能培养他们的审美情趣和创造力。
然而,传统的舞蹈教学模式往往过于刻板,难以满足现代幼儿的需求。
因此,探索幼儿创编舞蹈教学的新途径成为了一项重要任务。
一、从兴趣出发,激发幼儿的创造力1.创设有趣的教学环境在舞蹈教学中,创设一个充满趣味、轻松愉快的教学环境至关重要。
我们可以通过布置教室、使用色彩鲜艳的舞蹈道具等方式,激发幼儿的好奇心和兴趣。
2.选取贴近生活的舞蹈题材舞蹈创作应从幼儿的生活出发,选取他们熟悉的事物作为题材。
如:小动物、植物、自然景观等,让幼儿在舞蹈中表达自己的情感和想法。
3.鼓励幼儿自由发挥在舞蹈创编过程中,教师要充分信任幼儿,鼓励他们大胆地表达自己的想法,不要拘泥于传统的舞蹈动作。
让幼儿在创编中发挥自己的想象力,培养他们的创造力。
二、注重团队合作,提高幼儿的协作能力1.分组合作,共同创编将幼儿分成若干小组,让他们在小组内共同讨论、创编舞蹈。
这样既能培养幼儿的团队精神,又能让他们在合作中学会沟通、协商。
2.举办舞蹈比赛,增强团队荣誉感定期举办舞蹈比赛,让幼儿在比赛中展示自己的成果。
同时,强调团队荣誉,让幼儿明白团队合作的重要性。
三、运用现代技术,丰富舞蹈教学手段1.利用多媒体教学运用多媒体技术,如视频、音频、图片等,让幼儿更直观地感受舞蹈的美。
同时,多媒体教学也能激发幼儿的学习兴趣。
2.创作舞蹈游戏结合现代游戏元素,创作舞蹈游戏,让幼儿在游戏中学习舞蹈。
如:舞蹈接龙、舞蹈猜谜等。
四、关注个体差异,因材施教1.了解幼儿的个性特点每个幼儿都有自己独特的个性,教师要充分了解幼儿的个性特点,因材施教。
对于性格内向的幼儿,可以鼓励他们多参与集体舞蹈;对于性格外向的幼儿,可以让他们在舞蹈中发挥自己的特长。
2.设定不同难度的舞蹈动作针对幼儿的年龄特点和身体条件,设定不同难度的舞蹈动作。
浅谈幼儿舞蹈创编的基本要求摘要: 幼儿舞蹈的创编过程,是编舞者认识幼儿生活、表现幼儿情趣的过程。
幼儿舞蹈的创编应遵循一些基本要求。
深入了解幼儿,做好构思立意工作; 舞蹈结构要合理,要有创新性; 要用优美动听的音乐来烘托幼儿舞蹈等是基本。
关键词: 幼儿舞蹈; 创编; 基本要求幼儿舞蹈是指从幼儿的生活、学习、劳动、娱乐和一切带有幼儿情趣的事物中,选取和提炼素材,经过艺术加工,以人体动作为主要表现手段,并与诗、歌、音乐结合在一起,表达幼儿思想情趣的一种艺术形式。
幼儿舞蹈同成人舞蹈一样是一门动律艺术和感情艺术,具有“趣味性”、“夸张性”、“激思性”和“直观性”等特点。
根据幼儿舞蹈的特性,幼儿舞蹈在内容上应该形象地反映幼儿心理特征,使幼儿在美的享受中接受勤劳、勇敢、团结、友爱等品质,陶冶他们的思想情操。
在形式上,幼儿舞蹈应注重“儿童化”,用“直观、夸张”等手法,获得富有稚气、活泼的幼儿舞蹈语汇[1]164。
一、深入了解幼儿生活幼儿舞蹈的创编过程,是编舞者认识幼儿生活、表现幼儿情趣的过程。
认识幼儿是表现幼儿情趣的基础。
因此,了解幼儿是创编幼儿舞蹈的基础和前提,也是创编幼儿舞蹈的重要手段。
幼儿的生活丰富多彩,每个年龄段都有许许多多可以挖掘和表现的题材。
要到幼儿中间去,知道他们想什么,了解他们的喜、怒、哀、乐。
在幼儿的眼里天是蓝蓝的,花是红红的,水是清清的,树是绿绿的,处处充满阳光,生活无限美好……他们具有看问题直截了当、单纯稚气的特点,因而在创编幼儿舞蹈时表现内容要简单,立意要单纯、直接,不要拐弯抹角。
要充分体现幼儿的特点,表现方式应尽量让幼儿一看就懂,而不是简单地模仿,让他们有意识地去舞、去跳。
稍稍夸张的表现和发自内心的灿烂笑容,自然真实有感染力,赏心悦目,这些都是最受大家喜爱的。
只有站在幼儿的角度才能创编出幼儿喜闻乐见的优秀节目。
不去深入了解幼儿的生活,凭空想象,把自己的思想强加在幼儿身上,编出的舞蹈就会脱离现实,矫揉造作。
幼儿舞蹈动作创编需注意哪些问题幼儿舞蹈动作创编需注意哪些问题幼儿舞蹈动作在幼儿舞蹈中占有重要地位,幼儿舞蹈作品都需要用舞蹈动作来表现。
对幼儿舞蹈动作进行创编首先要正确认识幼儿舞蹈动作创编,幼儿舞蹈动作创编不是一味的根据音乐死编动作,东拉西扯,拼拼凑凑,仅仅抬抬脚伸伸腿,而是需要根据音乐风格,结合幼儿的日常生活,在传统的动作上加以改变和创新。
可以赋予情境,也可以结合民族特色。
幼儿舞蹈动作的创编较成人舞蹈的动作创编来说还是需要比较细心的,因为幼儿这一年龄段的孩子,他们的理解能力差,身体素质不好,所以舞蹈动作的创编需要符合他们的特点。
根据幼儿的生理特点做些简单而柔软的优美动作。
并且伴随着活泼的音乐来舞蹈。
1.1幼儿舞蹈动作创编的了解幼儿舞蹈的创作离不开舞蹈动作,作为学前教育专业的学生在进行幼儿舞创编的时候一定要掌握好动作的设计,只有将舞蹈动作与舞蹈主题和谐统一到一起,才能创作出被幼儿所喜爱的舞蹈作品。
幼儿舞蹈的动作的创编应从幼儿心理、生理及年龄特点出发,不应过于繁琐过于复杂应在幼儿能接受能力范围之内。
幼儿舞蹈的动作应形象、直观,且不能追求难度。
幼儿年龄小,语言表达能力弱,在表达自己的意愿时,往往需要借助于自然的形体动作。
骨骼肌肉的发展和大脑调节控制能力的不断增强,身体和手的动作已经比较自如,可以把握各种粗动作和一些精细动作。
幼儿经常把动物也当成人,甚至觉得没有生命的物体也会说、会动、会想,是他们的同类。
他们常和“玩具”说话,跟动物“再见”,这是幼儿思维中“拟人化”的特点的体现。
理解和接纳幼儿不自觉的模仿行为,并挖掘其中的积极因素。
成为幼儿模仿学习的榜样,同时充分利用幼儿同伴群体的资源,给幼儿在游戏中通过模仿向同伴学习的机会。
根据幼儿年龄特点无论从孩子们理解力还从其身体承受角度都应单纯、简洁切和简单,这才是真正适合幼儿的舞蹈动作。
2幼儿舞蹈动作创编存在的问题目前来看,幼儿舞蹈动作的创编还是存在着一些有待解决的问题,幼儿身心特点决定了幼儿舞蹈更具天真、单纯、活泼、形象、夸张和拟人化等特点,生动的语言可以唤起孩子的兴趣,从而减少舞蹈训练中的痛苦部分掌握创编活动的渐进性、顺序性。
任何一种活动的发展都应有其顺序性、渐进性,舞蹈创编活动也不例外幼儿认识舞蹈是从生动、有趣的形象动作开始。
但是目前幼儿舞蹈动作的创编并没有真正的从幼儿自身的特点出发,而是过于“专业化”、“成人化”。
2.1当前幼儿舞蹈动作创编所存在的不足当前幼儿舞动动作的创编缺乏新意,编来编去就是那么几个动作。
事实就是舞蹈动作百分之八十都是在模仿,但还是应该在模仿的同时加入编创者的创新。
不能一味的只模仿幼儿喜欢的小动物。
其次就是,当前幼儿舞蹈动作的编排过于简单,根据幼儿身心特点来说,简单的动作比较适合于幼儿。
但是也不能太简单,简单到扭扭脖子动动胳膊的。
这样的舞蹈动作不能起到教育幼儿的作用。
还有一点就是有些幼儿舞蹈动作在编创的时候没有很好的配合音乐内容。
搭配不当就会显得不伦不类的。
不足存在最大的原因就是编创幼儿舞蹈动作的编创者没有仔细的去思考一些很重要的问题。
在编创幼儿舞蹈动作时应该考虑到幼儿身体比例的限制,要仔细观察,什么样的动作才是最适合幼儿的动作,动作短促,节奏快,是为了让幼儿对舞蹈能够得到更好的发展。
创编者要不断的注意观察,去捕捉幼儿动作的造型,并进行提炼,逐步丰富幼儿的舞蹈动作。
当舞蹈的音乐确定以后,需要根据歌词和音乐的内容找出所表现事物或者动物的最大特征,根据这些来设计编创幼儿舞蹈主要动作,通常舞蹈动作的创编需要在舞蹈的背景音乐、舞蹈创作构思和舞蹈的教育意义三个方面来着手。
舞蹈创作以动作为贯穿始终,动作是舞蹈的核心要素。
所以舞蹈动作的创编就更显得尤为重要。
挖掘、选择和发展主题动作,是舞蹈创作的重要手段,主题的动作是最能体现个性或舞蹈的典型特征是舞蹈创作的一个重要手段。
它是在舞蹈作品中反复和发展给人深刻印象的。
舞蹈创作的首要问题是基于动机找到主题动作,为幼儿设计动作时,一定要从幼儿生理发展的`实际情况出发,充分考虑幼儿身体发展的自然素质,动作力求舒展有力,节奏欢快,充分体现幼儿活泼可爱的一面。
儿童的生理特点之一是活泼好动,他们的生活动作棱角突出,喜欢手舞足蹈,同时,受身体比例的影响,动作短促节奏快,动作的幅度、活动量都不宜过大,应是幼儿力所能及的;要快慢适度,动静交替,富有儿童情趣;动作的衔接和变化要有规律,便于幼儿记忆。
舞蹈要动静交替,有静有动。
“动”是有规律地动,是反复有变化地动。
选择合适舞蹈生活事件进行表现。
在创新方面我们可以把幼儿所喜欢的童话故事引入幼儿舞蹈动作中幼儿由于其特定的年龄特征因此对情节丰富形象鲜明的的儿童故事非常感兴趣,因此我们在进行幼儿舞蹈创作的时候可以适当的将一些故事情节设计进舞蹈作品中,增加舞蹈作品的趣味性与故事性2.2幼儿舞蹈动作创编过多的将模仿性动作“模仿”就是照着样子去学去做、其实我们每一个人都是从小就开始模仿的,在模仿中我们学会了说话,学会了走路,学会了使用筷子和勺吃饭,学会了数数认字,模仿使我们增长了不少本领,模仿使我们扩大了知识面。
幼儿舞蹈动作的模仿性,就是用模仿的手段再现生活中的一个场面,或者是再现周围环境的一个方面或模仿适合儿童的某种传统的文化艺术。
[4]比如模仿儿童生活的舞蹈,就是用舞蹈动作和造型再现儿童生活。
幼儿舞蹈在动作选取上可以融入一些动作模仿,但是往往问题就出现在这里,比如:动物动作模仿,舞蹈动作中不能过多的模仿,当需要表现人物的内心世界可以根据故事情节利用节奏和下肢动作变化来选择动作,开心的时候可以选择蹦跳步加上头部及上肢的变化表现情绪;伤心的时候可以选择空间上的变化进行一度空间接触、或屈膝蹲加上节奏与动作上的变缓,上肢辅助做出一些收敛性的动作。
只有一张一弛,开合收放穿插才能更准确的用舞蹈把故事叙述清楚,将主题表达清晰。
用童心去体会孩子的心理,用舞蹈的情节去吸引孩子的眼球,才能完全贴近孩子的心灵。
因此,幼儿舞蹈中应多模仿动物的动态,并对模仿对象仔细研究其形象特点,并加以提炼,以达到生动、形象的目的。
2.3基本动作设计要适合幼儿幼儿舞蹈动作源自于幼儿的生活,但舞蹈动作不是简单再现与摹写自然的生活动作,它需要在幼儿的生活状态中通过精心的选择、提炼和组织,使之升华成富于表现力的动作,幼儿动作幅度不大,节奏要简单些,但可以通过方向,方位和多个动作的交替重复来丰富和发展动作。
在选择主题动作是用幼儿的方法进行思考,并结合实习中幼儿的配合练习积累素材,发展动作轻易被幼儿接受,动作顺、好记忆。
观察是创编动作的基础,通过观察幼儿生活中的一些动作积累幼儿舞蹈动作的素材,这样在创编动作的时候就有了一定的经验,才能更好的设计出适合幼儿的舞蹈动作,当然创编起来也就容易了许多。
3发挥幼儿在舞蹈动作创编中的主体作用孩子虽小,可他们对事物都有自己的看法与主张。
画画时他们可以不画老师教的,而是自己想画的东西;剪纸时你教剪苹果,他们会剪出各种各样的苹果;玩插具时,你插一个你认为很象的飞机,他们会插出许许多多奇形怪状的飞机……所以说孩子们的想法多种多样。
作为一名教育者,我们不能是牵着他们的鼻子走,要给他们一定的空间,给他们机会,让他们去参与、去发挥。
我们创编舞蹈也一样,让他们参与进来,你会获得意想不到的收获,孩子们的创造性、积极性也有了用武之地。
由于作品是属于他们自己的,他们会很卖力的去练、去跳。
长期以来舞蹈创作被拒之于幼儿园舞蹈学习大门之外普遍存在着教师单向灌输、幼儿被动模仿的弊端忽视了幼儿自身学习的积极性和创造性的发挥。
如何在舞蹈教学中发挥幼儿的主体性这个问题一直困扰着我们。
我们可以让幼儿参与到舞蹈创编中来变被动为主动这就需要我们不仅要转变教育观念还要注重培养幼儿创编舞蹈的能力。
3.1丰富幼儿的艺术表象积累创作素材3.1.1引导幼儿观察各种动物的动作很多幼儿都喜欢小动物也喜欢去模仿它们的一举一动所以我们可以指导幼儿认真观察动物动作的特点并尝试使用肢体语言来表现它们这是培养幼儿创作能力的有效途径。
教师帮助幼儿掌握观察的方法把观察的重点放在动物形态、动态、神态上。
如小兔子的三种最突出的特征长耳朵、短尾巴、前肢短、后肢长动态走起路来一蹦一跳、偶尔还会站起来神态东张西望、机警、灵敏。
观察后再进行律动创编时幼儿就可以根据自己的理解把兔子的特点揉合到自己的即兴表演中。
有的幼儿双手立于头上做长耳朵的动作有的幼儿双手交叠于臀部做短尾巴的动作还有的幼儿胸前屈肘做兔子站立状眼睛机警地左右观望生动可爱、活灵活现。
又如在教小鱼游的动作前先让幼儿观察鱼缸中的鱼是怎样游的幼儿仔细观察后知道鱼游水没有声音鱼用翅膀鳍在游。
到了音乐课上让幼儿先听音乐自由地做小鱼动作这时大多数幼儿就会把手放在身体两侧或垂在下面前后摆动。
鱼要游得快又没有声音他们就会采用碎步或小跑步。
以上可以看出幼儿的观察活动对他们创编动作有极大的影响使他们在身体活动的同时进行丰富的心理活动。
3.1.2再现和归纳日常生活动作教师应引导幼儿在生活中认真观察感知、体验生活并学会用自己的方式进行表达。
如教师可以给幼儿布置“家庭作业”引导幼儿观察父母在家做了哪些事情是怎样做的并用动作表达出来。
幼儿对这样的“家庭作业”很感兴趣课下乐于与其他小朋友交流教师若能及时把握时机鼓励幼儿在班上大胆地表现出来小朋友会觉得十分开心和有趣踊跃地参加此类活动。
教师除了对幼儿的表现做出充分的肯定外还应根据幼儿的不同表现提出新的要求。
又如教小班幼儿学习《打鼓、吹号》前教师可以先带领他们到小学观看升旗时打鼓、吹号的动作引起幼儿的兴趣那么他们会看得非常认真、仔细并留下深刻的印象。
那么在随音乐做动作时就可以创造性地运用各种方式并富有感情的进行表现。
3.1.3组织幼儿欣赏优秀艺术作品教师要选择适合幼儿欣赏水平的优秀作品尽量贴近幼儿已有的生活经验能够引起幼儿的情绪反映使其产生向往美、表现美的情感体验如不同情绪体验的世界名曲、优秀儿童音乐作品、舞蹈作品等。
教师还可以组织小班幼儿去参加中、大班的文娱表演教师也可以自己表演舞蹈供幼儿欣赏。
中、大班幼儿可以观看一些文艺节目的录象、电视、光盘或请父母带领去观赏各种文娱演出。
这样既激发了幼儿创编舞蹈的兴趣又增加了表象的储备。
3.2创设创编舞蹈的环境提供创编舞蹈的机会3.3循序渐进地培养幼儿的艺术创造力在引导幼儿创作时老师要有耐心不要急于求成要为不同年龄阶段的幼儿选择不同的内容尤其在培养幼儿即兴舞创编能力上要特别注意由易到难。
虽然幼儿的想象力很丰富但头脑中必须储备一定的表象。
对于小班幼儿在其一定学习的基础上选择音乐形象突出、易于表现、特点鲜明的律动让幼儿听着欢快有趣的音乐进行即兴表演如大象、小兔、小鸭等走路的姿势等。
可以尝试让中班幼儿创编歌表演因为他们的脑中已经储备了一些儿歌在理解歌词的基础上创编动作对于歌曲的选择要注意内容具体、叙事清楚、不可太长这样可以起到启发幼儿想象的作用。