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浅析中国艺术歌曲《祖国慈祥的母亲》钢琴伴奏作者：李莉来源：《文艺生活·文艺理论》2011年第04期摘要：艺术歌曲是作曲家创作的带有高度艺术价值的独奏唱，它的钢琴伴奏与即兴伴奏或共性化、一般化伴奏有着完全不同的美学追求。
艺术歌曲的伴奏要求钢琴伴奏者与声乐有同等重要的地位，声乐与钢琴两者缺一不可。
而中国的艺术歌曲是我们民族的精华，正确理解艺术歌曲钢琴伴奏的审美功能，全面而深刻地把握它的内涵，有助于提高我们的艺术表现及欣赏水平。
关键词：艺术歌曲；伴奏织体；内容中图分类号：J605 文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2011）11-0122-01艺术歌曲是一种声乐体裁，有其独具的审美特征、形式结构特点和注重表现的音乐风格。
中国的艺术歌曲创作从一开始就具有既借鉴外国艺术歌曲的表现手法，又注意与我国的民族语言、民族气质和民族情感表达方式相结合的特点。
中国的艺术歌曲创作与中国诗歌、文学、中国民歌与欧洲传统技法、现代创作技法有机地结合在一起形成了丰富多彩的具有中国民族特色和风格的艺术歌曲。
钢琴伴奏无论简单还是复杂，都必须写的十分讲究，因为它的作用绝对不仅属于一种伴奏形式，这必须与歌唱部分一样要做出符合艺术内容的表现。
一、《祖国慈祥的母亲》歌曲内容中国现代艺术歌曲以肖友梅、黄自、青主等人为先驱。
从他们的艺术创作中我们不仅能感受到西洋和声技法和作曲法的运用，更能感受到鲜明的中国气质。
《祖国慈祥的母亲》就是典型的一首，下面对这首作品的钢琴伴奏加以解析。
（一）作品背景歌曲是一首中国艺术歌曲。
这首歌曲用凝练的笔触、浓郁的感情抒发了中华儿女对祖国母亲的感激之情和无限忠诚。
陆在易（ 1943——）作曲家。
浙江余姚人。
1953年考入上海音乐学院附中，先后学习钢琴、作曲。
1988年任艺术指导，并被选为上海音乐家协会主席团委员，兼《上海歌声》主编。
主要作品有《蓝天、太阳与追求——为女声合唱与乐队而作》、《中国，我可爱的母亲——为大型合唱队与乐队而作》、合唱曲《雨后彩虹》、管弦乐《睡莲》、《南国抒怀》、《夜林酣舞》及艺术歌曲《祖国，慈祥的母亲》、《桥》、《彩云与鲜花》等。
《祖国，慈祥的母亲》
背景
艺术歌曲《祖国，慈祥的母亲》创作于1981 年，与诗人张鸿喜合作创作的反映文革后人们对新生祖国热爱的心曲。
虽然作者认为这不是一首严格意义上的艺术歌曲，但是歌曲的艺术性及钢琴伴奏都具有艺术歌曲特征。
既有深情倾诉的抒情特质，又有清新真挚的旋律语言，表达了亿万中华儿女对祖国母亲的赤诚的爱，和对祖国母亲由衷的赞美，赞美她的不断强大。
歌曲简析：
这首歌曲风格朴实自然，品味高雅，是中国乐坛亮丽的花朵。
他在充分继承赵元任、黄自等老一辈作曲家艺术歌曲创作理念下，将歌曲旋律与中国语言、民族和声与现代技法、钢琴伴奏与中国古典意境融于一体，并多角度的考虑中国当代普通欣赏层的审美特点，把富有时代特色、民族精神内涵的题材、浅显易懂的歌词、宣叙吟唱般的旋律、形象生动的钢琴伴奏充分溶于这个外来体裁中，既有很高的艺术价值，又雅俗共赏。
不仅走出了自己独特的艺术歌曲创作道路，也为外来体裁的中国化道路开拓了新的篇章。
这首歌曲弓凝练的笔触、浓郁的感情抒发了儿女们对祖国母亲个感激之情和无限忠诚。
全曲由两个乐段加曲尾衬腔构成，第一乐段由四乐句构成，以一字一音的词曲结合为主，曲调流畅地在中低音区进行，似诵似唱地叙说对祖国的深切挚爱。
第二乐段开始处音调大跳到
全曲高潮，然后曲调逐渐下降，表达了人们对祖国母亲的赞美颂扬，曲尾的衬腔，更进一步表达了人们对祖国母亲的无限深情。
教唱祖国慈祥的母亲歌曲
1. 首先是歌曲的音准和节奏把握。
- 这首歌的节奏较为舒缓，要注意每一个音符的时值。
例如，歌曲开头“谁不爱自己的母亲”，“谁”字是一拍半，“不”字半拍，“爱”字一拍，要准确唱出这种节奏的长短变化。
在音准方面，要多听原唱范唱，找准每个音的高度。
比如“用那滚烫的赤子心灵”中的“灵”字是高音，要确保能准确地唱到相应的音高。
2. 发声技巧。
- 演唱时要运用腹部呼吸法，这样能使气息更稳定。
像“亲爱的祖国”这句，要深吸气，然后缓缓地呼气唱出，让声音更饱满、圆润。
同时，要注意共鸣的运用，在唱到比较低的音区时，如“慈祥的母亲”中的“亲”字，可以运用胸腔共鸣，感觉声音在胸部震动；而在高音区则要适当运用头腔共鸣，使声音明亮而不尖锐。
3. 情感表达。
- 这是一首饱含深情的歌曲。
在演唱“长江黄河欢腾着深情”时，要唱出那种豪迈的情感，仿佛能看到长江黄河奔腾的壮阔景象。
而在“我们对您的深情”这句，要把对祖国母亲深深的热爱和眷恋之情通过声音的轻重缓急、强弱变化表现出来。
可以把“深情”两个字稍微加重、拖长一点，以突出情感的深沉。
4. 歌词记忆。
- 可以分段记忆歌词。
第一段主要是表达对祖国母亲的热爱如同对自己母亲的爱，像“谁不爱自己的母亲，用那滚烫的赤子心灵”这几句比较直白地抒发情感。
第二段则更多地从祖国的山河等方面来体现对祖国母亲的深情，如“长江黄河欢腾着深情，我们对您的深情”。
通过理解歌词的含义来帮助记忆，并且要反复朗诵歌词，熟悉歌词的韵律，这样在演唱时就会更加流畅。
歌曲《祖国，慈祥的母亲》演唱分析摘要作为传递情感内涵的艺术，歌曲蕴含着作曲家内心丰富的情感，想要这些情感生动的传递给大家，就需要演唱着对歌曲的创作背景和歌词意境具有一定的了解，从而挖掘出内在的情感，并将这种情感传递给听众。
而由著名作曲家陆在易先生创作《祖国，慈祥的母亲》是大多数声乐学习者耳熟能详的经典作品之一。
这首歌曲以饱含真情的声调，深刻的传达出了中华儿女对祖国母亲的热爱之情，在改革开放的初期引起了很多海内外华人的共鸣。
当悠扬的歌唱旋律与F调、G 调两种中高音混织在一起时，蕴藏在音乐中的深厚情感就宣泄而出，让每一位华人都心潮澎湃、激动不已。
为了使《祖国，慈祥的母亲》这首著名的歌曲能够走进更多人的内心，激发人们的爱国之情。
本文将以这部著名的经典作品为研究对象，从歌曲的历史背景、创作内涵等方面着手，并从伴奏和旋律讲解歌曲的艺术特征，全面分析阐述歌曲的创作与演唱风格，为这首歌曲的学习研究提供一定的理论依据。
关键词：艺术歌曲；演唱特征；分析引言作为二十世纪八十年代的名曲，《祖国，慈祥的母亲》代表着当时中国歌曲界较高的艺术价值，直到至今为止，还是声乐学生练习的必唱曲目。
《祖国，慈祥的母亲》这首歌曲觉有非常明显的时代特性。
作为改革开放初期的名曲，既继承了前人的创作理念，又走出了新的时代风格，走出了属于中国自己的歌曲之路，想世界展示出了不一样的中国音乐文化。
《祖国，慈祥的母亲》抒发了华夏儿女对祖国的热爱之情，这首歌不仅在国内传唱度很高，也为海外华人华侨们找到了精神上的寄托，为中国音乐走向世界奠定了一定的基础。
所以在学习声乐的时候，进行演唱就有很好的练习效果，其演唱的技巧和情感表达方式也是演唱者需要探索和学习的重点。
一、《祖国，慈祥的母亲》的内涵和影响（一）歌曲的创作背景及影响《祖国，慈祥的母亲》创作于二十世纪八十年代初期。
当时正值中国经济文化转折的关键时期，在经历了文化大革命的思想压迫后，改革开放的春风迅速点燃了整个中国音乐界。
歌曲《祖国，慈祥的母亲》的艺术特征（一）歌曲《祖国，慈祥的母亲》的旋律特征旋律是歌曲创作的支撑骨架，作曲家们通多歌曲的旋律写作将歌词的情感升华，使其更具有感染力。
错落有致的音符将歌曲串联起来，形成独特的旋律线条，使得歌曲更具有节奏性。
《祖国，慈祥的母亲》的旋律线条使得整首歌曲的情感更具有表现力，研究其旋律线条的变化，有利于声乐学习者对乐理知识的掌握，发现作品中的音乐美和意境美。
《祖国，慈祥的母亲》在表现形式上属于倾诉、激动的歌曲，是一种情感的彰显和宣泄。
所以歌曲在旋律上是由弱如强，层层递进，平缓进行的。
在整个演唱的过程中，以小调为主，以弱拍开头，先抑后扬，节奏缓慢。
在开篇时，音乐相对平缓，这样更能使得中高音的演唱者可以更好的调整状态，融入情感，以其演唱功底进行抒情性演奏，将整首歌曲优美真诚的展现出来。
如谱例一。
谱例一从曲谱中，我们可以清楚地看出歌曲的旋律走向。
歌曲的前半部分音乐平缓上升，旋律也在逐步增强，为进入高潮部分的做好铺垫。
到了第二部分高潮时音乐选用aabb的乐句形式。
将旋律充分的展现了出来。
特别是在“亲爱的祖国”这句歌词上，旋律调到了G调上，这和一滴部分平缓的音乐形成了反差，使得歌曲中的情怀喷薄而出，将人的情感彻底宣泄而出，具体图例如谱例二。
谱例二当歌曲由高潮向着平缓过渡时，整个旋律又变得平缓抒情，使整个歌曲的意境变得悠远，歌曲也由高音逐步将为低音，整体情绪上也由激动变为深沉，就犹如在激情过后的沉淀，抒发出内心深处的热爱一般。
《祖国，慈祥的母亲》以动人的旋律，为我们引出了每个华人内心深处对祖国的热爱，以抒情的旋律将演唱者与听众的心静静联系在一起。
（二）歌曲《祖国，慈祥的母亲》的钢琴伴奏特征为了提升歌曲的美感和倾听效果，需要对歌曲的进行钢琴伴奏，钢琴的伴奏效果有时候直接决定了音乐的内涵和意境。
所以每一位作曲家都对钢琴伴奏非常的重视，通过自己的艺术手法和自己的经验对钢琴伴奏进行构思设计，而且还需要考虑很多的因素，例如歌词的内涵、选材的历史背景、演唱风格、美学定位等，只有在诸多元素中找到共点，才能达到伴奏与歌曲的完美结合。
浅析陆在易歌曲《祖国，慈祥的母亲》Sha zi[摘要] 陆在易的这首歌曲《祖国，慈祥的母亲》抒发了中华儿女对祖国母亲的感激之情内心对祖国的无限忠心，整首歌曲以诗意般的意境，深刻表达了人们对祖国母亲的无限热爱与深情！[关键词] 歌曲情感艺术歌曲创作特点二度创作一、前言陆在易的作品《祖国，慈祥的母亲》唱遍了祖国的大疆南北，流传到长城内外。
陆在易的创作风格称实自然。
他的艺术歌曲创作通俗易懂的敬词，抒情的旋律特色，使他的作品创作在中国开辟了一条新道路，也为中国的艺术歌曲带来新的篇章。
我希望能通过《祖国，慈祥的母亲》这首作品，简单的分析这首歌和这首歌的二度创作，能让要演唱这首歌曲的人能够更了解这首歌曲，能够更好的演唱这首歌曲。
二、艺术歌曲《祖国，慈祥的母亲》创作背景艺术歌曲《祖国，慈祥的母亲》创作于1981年，与诗人张鸿禧合作创作的歌曲。
1979年改革开放的号角吹响，文化大革命结束，作曲家们用音乐来反映人们对祖国母亲的爱。
陆在易热爱生活，更热爱自己的祖国和人民。
这首歌既有深情倾诉的抒情特质，又有清新真挚的语言旋律，表达了亿万万中华儿女对祖国母亲赤诚的爱，对祖国母亲的不断强大而赞美。
三、艺术歌曲《祖国，慈祥的母亲》的二度创作(一)二度创作定义一首完整的声乐作品是由作词家和作曲家运用自己学的知识创作出来的。
称之为一度创作。
演唱者通过自己感情的流露来表现该作品，简称为二度创作。
(二)艺术歌曲《祖国，慈祥的母亲》歌词及发音分析艺术歌曲歌词的选择是非常重要和严格的的，普通的歌词也要求感情细腻，意蕴内涵要做到内容与形式的统一。
不仅需要富有诗意，还必须适合谱写音乐，符合音乐逻辑。
陆在易歌词是这样的：“谁不爱自己的母亲，用那滚烫的赤字心灵，谁不爱自己的母亲，用那滚烫的赤字心灵，亲爱的祖国，慈祥的母亲，长江黄河欢腾者欢腾着深情，我们对您的深情。
谁不爱自己的母亲，用那闪光的美妙青春，谁不爱自己的母亲，用那闪光的美妙青春，亲爱的祖国，慈祥的母亲，蓝天大海储满着储满着忠诚．我们对您的忠诚，啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦”。
摘要：歌曲的二度创作是指歌唱家把作曲家的作品在演唱前再一次进行处理，也就是怎第表现作曲家的思想感情的创作。
词、曲作者写出一首作品，叫第一创作。
那么二度创作要靠歌手自己来完成。
同一首歌，不同的人来演唱，效果是完全不一样的。
有的作品从曲式上看，很简单，结构也不复杂，但经过一个好的歌手细致恰倒好处的处理，唱出的东西会非常感人。
一个好的歌手的二度创作的能力是很强的，因此一个歌手是否优秀也要看其二度创作的能力，因此二度创作在声乐演唱中是非常重要的。
关键词：二度创作情感体会基本唱功绪论：当今歌坛正处于一个风起云涌的时期，许多新的作品似过江之鲤滔滔不绝。
但是曾经的老歌依旧是一段段经典的传奇。
老歌新唱的热潮已经兴起，有很多新兴的音乐者都在致力于研究《祖国，我亲爱的母亲》、《绒花》等传统作品的研究与新创作。
但是纵观歌坛，不论是老歌新唱，新歌发行，歌曲的创新与演绎道路都要求演唱者，或者是表演者拥有资深的专业能力，这些专业能力中二度创作能力尤为重要。
本文将根据经典民歌《祖国，我慈祥的母亲》为基础，力求对演唱者的二度创作能力对作品的不同影响做深入探究。
一、二度创作中对作品的处理1、了解作品的创作背景要演唱一首作品首先要做的就是要了解作品。
要想了解一首音乐作品，就要全面综合的进行了解与分析。
对其创作背景的了解依已然成了诸多了解内容中的首要内容。
我们以《祖国，慈祥的母亲》为例进行系统的歌曲分析。
作者陆在易，又名梓钧，国家一级作曲家。
被誉为“胸怀大爱的音乐诗人”。
1943年出生的陆在易，亲身经历了中国为了民族独立权和自主权顽强反抗的艰苦岁月。
他能够准确地概括出对祖国大好河山的诚挚热爱。
这位对祖国山河充满了赤诚爱恋的作曲家的特殊气质，并以及他的音乐旋律中独有的浪漫主义情怀成为中国歌坛中不可多得的奇葩。
《祖国，慈祥的母亲》是一首极具代表性的高音作品。
尤其是男高音的演唱更将歌曲的艺术特征演绎的淋漓尽致。
男高音的音质以及演唱技巧，都能够很好的烘托出歌曲本身爱国情怀以及雄壮的气势。
《祖国，慈祥的母亲》的演唱分析（一）歌唱语言需要字正腔圆、声情并茂歌曲从根本上来讲还是属于语言的范畴，是服务于听觉神经的。
所以演唱者要吐字清晰，让观众清晰的听到歌曲内容，只有这样才能将听众带入歌曲营造的氛围中。
在歌唱的练习方法上有“五音”、“四呼”、“四声”、“十三辙”等多种方法。
演唱者在演唱《祖国，慈祥的母亲》的时候，也可以将训练时候的方法带入其中，更好的展现出歌曲的魅力。
例如“谁”“母亲”都需要重音，但在演唱的时候，需要自然的表露不能有咬牙切齿之感。
再例如“亲爱的祖国”这句高潮的歌词，一定奥处理好高音与语言的互动，从而达到声、韵、调，唱和谐统一的地步。
在演唱家中有这样一句话代表着演唱的境界，“字正腔圆、声情并茂”，从古至今，一直都是我国演唱家对自身的要求，但要做到这一点，就需要从每个字与每个音着手，认真处理好每个字的发音与唱腔。
（二）声音运用方面要注重音色的处理演唱者想要对歌曲中情绪、情感进行充分的展现，就需要对歌唱音色进行处理，使其更贴近情感的需要，增加其演唱的艺术魅力。
例如在高潮部分的“亲爱的祖国”是整个歌曲的情感爆发点，是全篇的最高音，所以在演唱上就需要刚强、有力、激情的音色，从而营造一种激情澎湃、热烈似火的氛围，让每一位听众都能感受到这份真切的情感，从而与之共鸣。
而在结尾的时候，这就需要轻柔、缓慢的音色，进一步抒发歌曲情感，特别是在最后尾音的时候，就需要拉出长音，将歌曲的情感拉长，使其展现出对祖国的深情和眷恋，整体上给人以意犹未尽之感。
（三）情感运用方面要感情真挚歌曲是通过演唱的方式将个人情感表达出来，所以说歌声中要充满真实的情感才能打动人。
如果演员在演唱的时候没有情感的表露，怎么可能表达出歌曲中的情感，也不可能感染听众。
而想要将歌曲的情感完美的展现出来，这就需要演唱者理解作品想要表现的思想情感，并从不同层面和角度去理解歌曲中所需要的情感。
而《祖国，慈祥的母亲》这首以爱国为主题的歌曲，我们在分析的时候，要将其分为不同的部分进行解析。
全曲调性建立在e小调的基础上，采用无再现的单二部曲式结构。
图示如下：
引子 A B 尾声
a a1
b a2
8 9 9 4 8 10
第一乐段共2个乐句，第一乐句9小节，2/4拍，由两个分句组成。
围绕e小调的三个主要音级展开，采用二度下行后再做三度、四度上行的音调进入的主题。
钢琴伴奏是三连音的运用，产生连绵不绝的音响效果，表现出作者内心涌动的情感。
第二乐句同样为9小节，是第一乐句的延续伸展，结束在e小调的主音上属正格全终止。
第二乐段共两个乐句，第一乐句4小节，节拍变为3/4拍，由两个分句组成。
作曲家运用了一个反向八度级进上行把歌曲推向高潮，半音阶上行都由小二度构成，而且最后落在一个极不稳定极不协和的小二度音程上，这样就能把听者的心紧紧揪住，产生强烈的期待和迫切感。
随后出现了全曲的最高音，歌曲进入高潮，激动的情绪得到了最大程度的宣泄。
第二乐句8小节，节拍回归到2/4拍，旋律下行，激烈的情绪渐渐减弱，音乐很自然地结束在主音上。
歌曲重复后，进入一个10小节的尾声，变化再现了全曲的主题，对主题进行了强化，最后用一个八度的弱音跳进，让人进入了无限的回忆和想象之中，意犹未尽。
《祖国，慈祥的母亲》合唱排练计划栖霞区中桥小学张璐璐训练目标注意歌唱时气息的运用，咬字吐字的练习以及较好地归韵收音，使每句唱词都能做到较好地交待；特别是歌曲末尾最末一个字的归韵收音，弱音收，应精心处理。
训练内容1、练声曲2、演唱曲目：《祖国，慈祥的母亲》训练重点、难点1、歌唱气息的流畅性，颂歌作品豪迈气势的表达。
2、通过对声音、节奏的训练，解决声音力度的控制问题及节奏上存在的问题；通过作品分析解决演唱的情绪问题。
训练过程一、发声训练：这条练习,要找到“吸着唱”的感觉，用这种感觉去控制气息。
这是歌唱发声最重要的技巧。
通过这条联系，找到了“吸着唱”的感觉之后，也可以变换其他母音（a、o、i、e）在最容易发声的音区里练习。
练习要领：Ａ、在小腹处平静地吸气（鼓腹吸气）；Ｂ、双唇拢成吹气状的口形唱“u”母音；Ｃ、唱“u”母音时音色略暗；Ｄ、发声时，感觉声音随着气流源源不断地顺着咽腔通道“吸”进胸腹之间。
随着音高上升，“吸着唱”的感觉在主观想像中明显加强。
后腰后背有轻微的吸气膨胀感。
（2）练习要领：Ａ、这是一条大音程的练声曲，音程较宽。
当音高上行时，始终保持平静、松弛、兴奋、积极的心理状态。
“用松弛而又兴奋的心情，迎接高音的到来”，“感觉高音不高，越高越容易”。
这是在歌唱发声时，稳定喉结的心理保障；Ｂ、发声时，只有共鸣腔体里的音响，却没有声带闭合用力以及喉部用力的任何感觉；Ｃ、发声时，始终要保持胸口的通气感，音越高，气越大。
注意要点：以上两条练声曲都要注意气息的运用及咬字吐字、归韵收音的练习，使音色达到优美动听。
二、歌曲训练：1、分析作品，了解歌曲的创作背景、思想情绪；作者的相关资料陆在易，又名梓钧，国家一级作曲家。
被誉为“胸怀大爱的音乐诗人”，有着对祖国山河充满了赤诚爱恋的作曲家的特殊气质，他的音乐旋律中有着独特的浪漫主义情怀。
1943年出生的陆在易亲身经历了中国为了民族独立权和自主权顽强反抗的艰苦岁月。
《祖国,慈祥的母亲》演唱艺术处理与风格【摘要】：这首歌曲用凝练的笔触、浓郁的感情抒发了中华儿女对祖国母亲的感激之情和无限忠诚。
全曲由两个乐段加曲尾衬腔构成，第一乐段由四乐句构成，以一字一音的词曲结合为主，曲调流畅地在中低音区进行，似诵似唱地叙说对祖国的深切挚爱。
第二乐段开始处音调大跳到全曲高潮，然后曲调逐渐下降，表达了人们对祖国母亲的赞美颂扬，曲尾的衬腔，更进一步表达了人们对祖国母亲的无比深情。
【关键词】：情感，动机，文学语言，二度创作。
歌曲《祖国慈祥的母亲》是一首中国艺术歌曲，所谓艺术作品就有其特有的特点，大家在了解了特点以后就会对艺术歌曲的演唱有更进一步深刻的理解了。
首先，艺术歌曲选用的歌词是至关重要的，讲究思想深远，感情细致，意蕴内涵，要作到内容与形式的统一。
词是情感的果实，也是智慧的语言。
没有词人自己的真实情感，就不可能像草木发芽那样自然地引起人们的共鸣，善于写感觉的，也就会慢慢转移到抽象，词本身是一种形象，要做到情景交融，在写“实”的同时，还要写好“虚”，否则词意平淡不可取。
歌词的写法不仅需要富有诗意，还要适合于谱写音乐，符合音乐逻辑。
其次，艺术歌曲的旋律的写作应着力于提示歌词的感情，曲中有词，词中有曲，音乐与歌词要融合，无论是抒情性或叙事性的旋律，都要有深刻的体验和对音乐历史背景的理解，艺术歌曲的旋律要求是很严格的。
作曲家要应用高超的作曲技法，把每一首歌词以最好的“读法”写出来，缺乏直接感观的词是不能为作曲家提供想象的空间的，优美动人的歌唱旋律是作曲家对歌词最完美的体现与升华。
最后，艺术歌曲的伴奏也很有讲究，通常用钢琴伴奏，钢琴伴奏无论简单还是复杂，都必须写的十分讲究，因为它的作用绝对不仅属于一种伴奏形式，这必须与歌唱部分一样要做出符合艺术内容的表现。
钢琴伴奏承担着展示环境和空间，刻画补充内在形象，与演唱者交流等方面的作用。
与歌唱形成二重奏的有机结合，这也是艺术歌曲的独特之处。
此曲是一首声乐学生练习的必唱曲目，适合中级程度男女生练习演唱，是由张鸿喜作词、陆在易作曲，一般高音声部演唱G调，中音声部演唱F调。
陆在易（ 1943——）作曲家。
浙江余姚人。
1953年考入上海音乐学院附中，先后学习钢琴、作曲。
1962年升入该院作曲系，1967年毕业后留校任教。
1973年调至上海京剧院，曾参与《盘石湾》十余部京剧的音乐创作。
1981年入上海乐团专事作曲，1985年任该团团长，1988年任艺术指导，并被选为上海音乐家协会主席团委员，兼《上海歌声》主编。
主要作品有《蓝天、太阳与追求——为女声合唱与乐队而作》、《中国，我可爱的母亲——为大型合唱队与乐队而作》、合唱曲《雨后彩虹》、管弦乐《睡莲》、《南国抒怀》、《夜林酣舞》及艺术歌曲《祖国，慈祥的母亲》、《桥》、《彩云与鲜花》等。
它的作品旋律清新、流畅，富有新意，和声新颖，配器精致。
这首歌曲用凝练的笔触、浓郁的感情抒发了中华儿女对祖国母亲的感激之情和无限忠诚。
第一，纵观全曲是一个两段体的声乐曲目，外加一个总结性，袅袅的结尾，从大方向看两段体的声乐曲目的演唱风格总体上要突出前半部分的叙述性，和后半部分的歌颂性，第一大段与第二段在一般的两段体曲目中的感情对比都是较强烈的，在处理一般的两段体艺术歌曲中都要注意第一段的回忆性与第二段的现实性的对比，此曲也不例外，但此曲的艺术性较平和，故而两段歌词均无太明鲜的对比交待，这样就在演唱此曲的细腻程度上带来一些困难。
但仔细推敲还是有很多需要注意的地方和大家演唱时做不到的地方。
1、全曲的感情要求中速、深情的。
但这也不是一层不变的，在具体演唱时仍需活唱活用，只不过总体感觉控制在这个方向即可。
从前奏看是一个“f”的标记，是强处理，所以平时大家在合作时由其是伴奏者一开始就将感情放在一个歌者可准备的高度才是准确的感情表达，但不要太强，如果伴奏者一开始就将情绪建立在高度激动中的话，那么在歌曲高潮的处理时就显得生硬，平和了一些，与前奏无对比感。
所以在伴奏者弹前奏时要帮助歌者控制感情的渲泄。
总的说来还是不要过强，只是一般强即可。
前奏的总体旋律感是一个感情的回落阶段，渐近慢退，逐步弱收回，这样才能使歌者的情绪回落到一个符合开始演唱时的正常叙述性的心态：开始的高音“a”与前奏结束时的低音“a”，一个八度反差，回到原速。
将高潮的旋律用做整首歌的前奏是比较常见的，但也有它的弊端，就是容易将感情爆发的太猛太快，而真正到了歌曲的高潮时又会显得力不从心了。
2、前奏完毕进入第一段的演唱，从前奏的结束音到起唱音的第一个字完成了一个五度的跳进，在旋律特点上平和自然，使歌者不易跑感觉，一个五度的跳进将唱者自然引入深情叙述性的感情基调，故而起唱时不易硬起而最好用缓起，而不是弱起。
①第一段的演唱部分为三个阶段，需要思考掌握前两句歌词：“谁不爱自己的母亲，用那滚烫的赤子心灵，谁不爱自己的母亲，用那滚烫的赤子心灵”。
两句歌词内容相同而旋律的不同造就了第一部分前两句在唱法感情处理上的不相同。
②从前两句歌词与旋律配合上看：前一句较叙述性的表现，旋律体现在级进的感情上，交待向上的感情基础：带动了这种感情基调。
逐步的上升慢慢带动歌者的情绪。
③进入第二句歌词：同样的歌词放在了不同的旋律当中就有了不同的感觉。
此句则有感情回落，深深在内心咏叹稳定的感觉：此句的旋律性为回落下降感，但在感情上没有渲泄更没有放弃，更多的是一种深沉，责任。
将思绪沉淀下来而为高潮出现做准备，以为形成叙述性与歌颂性的明鲜对比而设下伏笔。
3、高潮的推进。
①这是一个级进的感情准备过程，在进入高潮时有一个明鲜的推进旋律发展小间奏，采用了音的叠加（或者有时大部分伴奏采用正反向八度推进的效果更佳）。
在这个小间奏弹奏的同时歌者在贮备感情，等待那一触即发的激动：②进入歌曲高潮的演唱时需注意的是在小间奏推进过程中歌者的感情要随着旋律的级进性的特点在内心贮备感情，这一点很重要，千万不要使自己的情感在这时跑掉，一气呵成，不然的话很难唱好此曲的高潮，此句需要足够的气息和稍高的头腔位置，在唱本曲高潮时要采用以情带声的感觉，那么就不会显得高潮部分处理的过于生硬或突然了。
此句力度标记为强处理，不要拼尽全力的去一味的求强，要在稳中求强，才能将高潮部分演释的有刃有余。
③从旋律上看感情爆发完以后，歌曲的情感有回落的动机：旋律高低跌宕，逐渐回到现实，进入到第一部分的第三阶段，而高潮部分则是全曲的歌眼，全曲的爆发点，也是全曲技术性，感情性的一个总体现，短短的旋律，少少的几个字包含了对前面的总结，也更引出了后面第三阶段旋律主题的继续发展。
4、第三阶段的演唱：力度标记为mf中强，此句感情回落。
①仍然保留在歌曲高潮完毕的余温之中，比第一阶段强，但比高潮部分弱，直到第三阶段第二句完毕进入全曲的间奏为止。
②在此句的演唱上速度稍微加快，要有延续歌曲高潮感情的语气，将第三阶段与高潮连接起来，将总体感情回落的自然平和，不要有突然的感觉，后半句慢慢回落到第一阶段的感情基调：将渐弱的符号唱出，一直回落到叙述性语气。
回到开始的感情基调。
处理上要渐弱渐慢，与间奏形成一个二度再创作的感情对比。
为下一大段的出现埋下伏笔。
③在第一部分演释完毕之后感情回升，进入间奏部分，间奏的伴奏音型与歌曲高潮出现的重叠音型相同，上升的旋律又重新引出歌曲的前奏（与高潮部分相同），伴奏者在第一部分演奏完毕之后，要帮助歌者重新唤回开始基础性的感情基调，在第二部分的演唱上与第一部分形成对比。
第二，进入第二部分，这一部分歌颂性较第一部分更强些，在细节处理上与第一部分相似，旋律与歌词的结合仍然符合前面所讲的方式，只是在唱完第一部分之后经过一个感情回落起伏，但总体内在情感仍然没有断，第一部分与第二部分总体处理上的不同的主要原因是歌词的不相同。
第二部分感情更显深刻，在第一部分基础上又多了几分理智，多几份思考，将内心的感情更加贴近与祖国母亲的距离，显的更大气，更开阔，故而处理上要略带一些歌颂性和理性感观的深刻。
1、第二部分较第一部分稍显深刻和理性：对比看。
（第二段歌词：谁不爱自己的母亲，用那闪光的美妙青春。
亲爱的祖国，慈祥的母亲，蓝天大海欢腾着欢腾着忠诚。
是我们对您的忠诚。
）①心灵：一个感观性词语，一直伴随着思想活动。
青春：一个阶段性状态词语，是可以通过时间去实现的。
②长江黄河：从祖国范围内部的热爱。
蓝天大海：上升到整个世界，整个心态局面的博大之爱。
③对您的深情：一个感观性词语，将心理状态交待了。
对您的忠诚：一个准备性词语，随时为祖国待守。
从歌词的几个大方面就可以看出第二部分与第一部分的内在联系和具体区别，我们就可以准确把握第二部分在演唱时与第一部分感情基调的区别了。
2、整首歌演唱完毕之后仍有余音袅袅之感，在结束部分作者用开口音“啦”在第一部分最开始的旋律动机上进行了二度再创作。
⒊“二度创作”：①必须准确地掌握词表达的内涵，分清歌曲表达的内容和类型，这样才容易把演唱时的心态位置确定了。
有时在一首歌曲之中，演唱者需要同时担当几个不同的人物，如果事先没有注意，就会造成表演时的混乱。
艺术歌曲的词多为优秀的诗篇，认真研究歌词内涵的同时，对歌词语言的体裁，文学价值，所包含的情感内容等必须作出具体的分析，抓住不同的语言特点，才能在必要时突出重点，使每一首歌的艺术特点都有鲜明的区别，做到这一点我们就要反复朗读歌词，体会语言中的文学内涵，可以帮助歌者把握艺术歌曲发挥的重点，从朗读歌词的过程进一步向歌曲旋律过渡，这样才能使终保持歌词的文学连贯性，才能使终让唱者有同一个感情主线。
选择恰当的音色，这也是艺术歌曲二度创作表达内容的要求，音色变化是区别不同类型艺术歌曲内容的重要手法之一，为适应歌曲表达的需要，演唱者应随时调整自己的音色。
音色的选择与确定常常是歌者自身的审美观点的反映，作词人与作曲家实际已经把他们的文学观点在乐谱中表达出来。
“二度创作”中歌者能否准确地传达这个观点，一方面依赖歌者自身的艺术修养，另一方面就是音色的选择，也会影响作品整个理解能力的深度的。
艺术歌曲在创作技法上各有不同，对歌者应当抓住的重点要求就有差异。
歌者在选唱艺术歌曲时，自身的发声演唱技巧和语言能力应达到一定的水平，否则就谈不上演唱时所需要的一切。
②歌曲结束的起音仍然是一个五度的跳进，由“a” ——“e”之间的音阶跳进给我们形成了一个与本曲开头的呼应之感。
但同样的五度跳进在结尾处却做了旋律的二度再创作。
既有无限深情，更有徐徐回忆，结尾部分采用了全曲开始部分的动机材料，在旋律上做了逐步下行的音阶处理感，使全曲慢收慢结束，陷入无限回忆的感情当中，而给听者也留下了想象与对比的空间：③最后的闭口音“呜”在声乐技巧上是一个较难掌握的母音，而且在唱本曲时“呜”是有渐弱渐慢处理的，做过哼鸣练习的同学也许会将结尾的技巧处理的更人性化一点，不会将结尾处理的生硬不自然。
