《美在民间——走进民间美术》研究性学习设计方案
- 格式:docx
- 大小:19.56 KB
- 文档页数:4
高中美术《美在民间——中国民间美术》教案高中美术《美在民间——中国民间美术》教案高中美术《美在民间——中国民间美术》教案教学目标知识目标:通过对我国不同地区、不同习俗的民间美术作品的欣赏,使学生明确民间美术的基本概念,了解我国丰富多彩的民间美术的表现形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。
达到开阔眼界、增长知识、陶冶情操的目的,并提高学生对民间美术的兴趣及欣赏水平。
情感目标:通过学习,了解我国丰富多彩的民间美术形式,培养学生健康的审美情趣。
了解家乡本土的美术,进而热爱乡土美术,并逐步提高传承乡土美术的意识。
教学重难点教学重点:1、如何界定民间美术?2、如何理解民间美术的艺术语言?教学难点:1、让学生了解中国民间美术中最具有代表性的艺术样式以及民间美术与民俗的关系。
2、让学生理解民间美术的艺术语言特征。
教学方法:展示我国民间美术的相关图片和影响资料,从而引起学生的兴趣,调动学生的学习热情和积极性,并通过小组合作学习讨论及自己创作的方式,培养一定的审美鉴赏能力。
教学准备教师准备:教学课件、相关民间美术图片资料、课本等。
学生准备:收集各种民间美术作品实物、创作材料。
教学过程导入:在上课之前,我想先进行一个课前五分钟讨论,快要过年了,大家的心情一定特别高兴,过年之前各家各户都要忙碌一大阵子,大家能说说我们在这辞旧迎新的日子里,是通过何种方式呈现出一派喜庆欢乐的气氛的呢?(学生讨论回答:大扫除、贴门神、对联、窗花、放鞭炮、舞狮子等)讲授新课:今天我们要学习的内容就是中国民间美术,接下来,请各组展示自己收集的民间美术作品,并简单地介绍自己收集的理由。
(学生讨论回答)下面请大家认真阅读课本中关于民间美术的文字说明,然后用简单地语言谈谈该如何界定民间美术?(学生讨论后得出结论:民间美术是广大劳动人民为满足自身精神生活的需要而创作,并在他们自己当中广泛流传的美术作品。
)下面老师带领大家去山西农村,请大家认真观看看看,那里的人们是通过什么样的方式来过年的,哪里的民俗和我们安徽有什么不同。
《走进民间美术》作业设计方案(第一课时)一、作业目标通过本课时的学习,学生将:1. 了解民间美术的基本概念和特点。
2. 掌握民间美术的常见形式和表现手法。
3. 培养学生对民间美术的欣赏能力和创作兴趣。
二、作业内容本课时的作业内容主要围绕民间美术的欣赏与探究展开,具体包括:1. 民间美术作品收集与整理:学生需收集至少五幅具有代表性的民间美术作品,如剪纸、农民画、刺绣等,并对其创作背景、艺术特色进行简要说明。
2. 作品分析与讨论:学生需对所收集的作品进行小组讨论,分析其艺术风格、表现手法及文化内涵,并分享自己的感受和见解。
3. 创作实践:学生需选择一种自己喜欢的民间美术形式(如剪纸或农民画),运用所学知识进行创作实践,尝试表现自己的想法和感受。
4. 作品展示与交流:学生需将完成的创作作品进行展示,并与其他同学进行交流与讨论,分享创作过程与心得。
三、作业要求在完成本课时的作业时,学生需注意以下几点:1. 收集的作品要具有代表性,并附上简要的文字说明。
2. 作品分析要深入,讨论要充分,能够体现出对民间美术的理解与感悟。
3. 创作实践要结合所学知识,尝试创新,表现出自己的风格与特点。
4. 作品展示与交流时要积极发言,尊重他人观点,共同学习进步。
四、作业评价本课时的作业评价将根据以下标准进行:1. 作品收集的代表性及文字说明的准确性。
2. 作品分析的深入程度及讨论的充分性。
3. 创作实践的创新性及个人风格的体现。
4. 作品展示与交流的积极性和互动性。
评价方式将采用教师评价、小组互评、个人自评相结合的方式,以全面了解学生的学习情况及作业完成情况。
五、作业反馈在完成本课时的作业后,学生需进行以下反馈:1. 对所收集的民间美术作品进行总结,归纳其艺术特点及文化内涵。
2. 对自己的创作实践进行反思,找出优点与不足,为今后的学习提供借鉴。
3. 听取教师及同学的意见与建议,了解自己在民间美术欣赏与创作方面的进步与不足。
美在民间—中国民间美术教案教案:美在民间—中国民间美术课程背景:中国民间美术是中国传统文化的重要组成部分,在中国悠久的历史文化中占有重要的地位。
作为一名老师,了解中国民间美术和传承壮大中国民间文化,是我们肩负的责任,也是我们工作的使命。
本节课程将介绍中国民间美术的起源、特点及其在当代的意义,希望通过本课程的学习,让同学们感受到中国民间艺术的独特魅力与美好。
教学目标:1.了解中国民间美术的起源、特点及其在当代的意义。
2.进一步了解中国传统文化,培养爱国热情。
3.激发同学们对于美的热爱,培养审美能力和艺术素养。
教学重点:1. 中国民间美术的起源和特点。
2. 中国民间美术在当代的意义。
教学难点:1. 让同学们更深刻地了解中国民间美术的魅力,以及探究其在现代艺术中的价值和意义。
2. 激发同学们对于民间艺术的兴趣,培养审美能力和创造力,提高对于美和艺术的鉴别能力。
教学过程:一、导入(5分钟)引导同学们谈论一下自己对于美的理解和感受,为引入中国民间美术的概念做铺垫。
二、讲授(30分钟)1. 民间艺术的定义请同学们尝试解释什么是民间艺术,并在老师辅助下,得到合适的回答——民间艺术即传统的民间艺术,从不同方面表现了民间生产、生活、文化中所具有的各种艺术形式和文化现象。
2. 民间美术的种类讲解民间美术包括了故事、音乐、舞蹈、工艺、绘画领域等内容。
3. 民间美术的魅力通过展示精美的民间工艺品、民间画等文物来让同学们感受到民间美术的独特魅力。
并请同学们回答为什么如此多的人对于民间艺术如此着迷,如何享受其所带来的美好。
4. 民间美术的特点重点讲解民间美术的代表作包括“皮影戏”、“糖画”、“剪纸”等等,所表现出的特点有:a. 它们表现出了浓郁的地方特色和独特的民族文化。
b. 它们的表现手法独特,如“皮影”和“木偶”,需要有人在幕后操控,用手势指挥他的表演。
c. 它们结合了中国传统文化,在视觉和触觉上都有一种韵律感和动感。
《走进民间美术》作业设计方案(第一课时)一、作业目标本作业设计旨在通过《走进民间美术》的课程学习,使学生能够:1. 了解民间美术的基本概念和特点;2. 掌握民间美术的常见形式和表现手法;3. 培养学生对民间美术的欣赏能力和创作兴趣。
二、作业内容本节课的作业内容主要围绕民间美术的欣赏与探究展开。
具体包括:1. 欣赏民间美术作品:学生需选择至少五幅具有代表性的民间美术作品,如剪纸、农民画、刺绣等,进行欣赏并记录作品的名称、作者、创作形式及个人感受。
2. 探究民间美术的内涵:学生需通过查阅资料或网络资源,了解民间美术的历史背景、文化内涵及艺术价值,并形成简要的文字说明。
3. 创作民间美术作品:学生需以所学知识为基础,创作一幅以民间美术为表现形式的作品,可以是剪纸、绘画或手工制作等,并附上创作说明。
三、作业要求1. 作品要求:学生所选择的民间美术作品需具有代表性,能够体现出民间美术的独特魅力;创作的作品需体现对民间美术的理解和创作能力。
2. 记录要求:欣赏记录需详细记录作品的各方面信息,对作品的感受需真实、具体;探究说明需简明扼要,重点突出。
3. 创作要求:创作作品需原创,可借鉴但不需完全模仿;作品需符合民间美术的表现形式和特点,有创意且具有观赏性。
四、作业评价本作业的评价将结合学生的完成情况、作品质量及创意进行综合评定。
具体评价标准包括:1. 作品的代表性及准确性;2. 欣赏记录的详细程度及真实性;3. 探究说明的简明性和重点突出程度;4. 创作作品的原创性、表现力和创意程度。
五、作业反馈1. 教师将对学生的作业进行逐一评阅,给出详细的评价及建议。
2. 对于优秀的作业,教师将在课堂上进行展示,并邀请作者进行简要的解说。
3. 教师将根据作业中反映出的问题,对课程进行总结和反思,为后续教学提供参考。
4. 学生可根据教师的反馈意见,对自身的作业进行修改和完善。
本《走进民间美术》作业设计方案的实施,旨在提高学生的美术鉴赏能力、创新能力和实践操作能力,让学生在实践中深入了解和感受民间美术的魅力。
高中艺术课程:《美在民间——中国民间美术》的教学方案一、教学目标- 了解中国民间美术的发展历程和特点;- 掌握中国民间美术的基本技法和表现形式;- 培养学生对中国传统文化的理解和欣赏能力;- 提升学生的审美能力和创造力。
二、教学内容1. 中国民间美术的概述- 民间美术的定义和特点- 民间美术与官方艺术的对比- 中国民间美术的分类和流派2. 中国民间美术的代表作品欣赏- 介绍中国民间美术的经典作品- 分析作品的艺术特点和表现手法- 引导学生进行作品欣赏和评论3. 中国民间美术的基本技法和表现形式- 介绍中国民间美术的绘画、刺绣、雕塑等技法- 示范和指导学生进行基本技法的练习- 引导学生运用技法表达自己的创意和情感4. 中国民间美术与传统文化的关系- 探讨中国民间美术与传统文化的内在联系- 分析作品中蕴含的文化符号和意义- 培养学生对传统文化的理解和尊重三、教学方法- 讲授与讨论相结合:通过讲解理论知识,引导学生进行讨论和思考,加深对中国民间美术的理解和认识。
- 观摩与实践相结合:组织学生进行作品欣赏和实际练习,提升他们的艺术表达能力和创造力。
- 个人与合作相结合:鼓励学生个人表达创意,同时也组织合作活动,培养他们的团队合作能力。
四、教学评价- 作品评价:评价学生的作品创作,包括技法运用、表现力和创意等方面。
- 口头评价:通过学生的讨论和表达,评价他们对中国民间美术的理解和欣赏能力。
- 书面评价:布置小作文或综合性评价任务,考察学生对教学内容的整体掌握情况。
五、教学资源- 中国民间美术的经典作品图片和介绍材料- 绘画、刺绣、雕塑等相关教具和材料- 多媒体设备和投影仪六、教学安排- 第一课时:中国民间美术概述- 第二课时:中国民间美术代表作品欣赏- 第三课时:中国民间美术的基本技法和表现形式- 第四课时:中国民间美术与传统文化的关系- 第五至八课时:学生作品创作和评价七、教学拓展- 组织学生参观民间美术馆或民间艺术展览- 鼓励学生进行相关研究和调查,撰写小论文或制作展板- 布置学生制作个人或团队作品集的任务,展示成果以上是《美在民间——中国民间美术》高中艺术课程的教学方案,通过此方案的实施,旨在培养学生对中国民间美术的兴趣和理解,提升他们的艺术素养和创造能力。
高中美术鉴赏美在民间教案教学目标:1. 使学生了解民间美术的基本概念、种类及其特点。
2. 培养学生发现生活中美的能力,激发对民间艺术的兴趣和爱好。
3. 通过实例分析,提高学生的审美鉴赏力和批判性思维能力。
4. 鼓励学生进行创作实践,培养他们的动手能力和创新意识。
教学内容:- 民间美术的定义及分类- 不同地域民间美术的特色与代表作品- 民间美术与当代生活的联系- 实地调研与作品创作教学方法:- 采用讲授与互动讨论相结合的方式,激发学生思考。
- 利用多媒体资料展示不同地区的民间艺术作品。
- 组织实地考察活动,让学生直接接触并收集民间美术素材。
- 指导学生进行主题性的创作实践。
教学过程:1. 引入新课:通过展示一些著名的民间艺术作品图片,引起学生的兴趣,简要介绍民间美术的概念。
2. 知识讲解:系统阐述民间美术的种类和特征,重点介绍剪纸、刺绣、陶瓷等几种常见的形式。
3. 案例分析:选择几件具有代表性的民间美术作品,深入探讨其艺术风格和文化内涵。
4. 现场教学:安排一次外出考察活动,让学生走访当地的手工艺市场或博物馆,观察和记录民间艺术品。
5. 创作实践:基于所学知识和实地考察的素材,指导学生进行个人或小组的创作项目。
6. 成果分享:在课程结束时,举办作品展览或交流会,让学生展示自己的作品并进行评价。
教学评价:- 通过课堂参与度和小组讨论的活跃程度来评估学生的学习态度。
- 考察学生的作品创作,评价其创意和技术实现。
- 通过问卷调查或口头反馈收集学生对课程的意见和建议。
教学反思:- 分析教学中的成功之处和需要改进的地方。
- 根据学生的反馈调整教学内容和方法,以更好地适应学生的需求和兴趣。
- 思考如何进一步激发学生对民间美术的热爱和创新精神。
《美在民间——中国民间美术》教案【教学目标】:1、知识与能力认识民间美术是中国美术的重要组成部分,有众多门类和丰富的文化内涵;认识民间美术中宝贵的艺术创作经验,对专业美术创作有重要的借鉴价值;民间美术中包含着多民族的艺术创作,应重视民间美术作品的收藏和研究。
2、过程与方法教师通过展示民间美术作品,使学生了解民间美术存在于人们日常生活中,来自民间,引导学生了解民间美术的价值,总结其艺术特点,最后学生谈自己对民间美术的看法。
3、情感态度与价值观学习民间美术重在让学生了解民间美术的价值,懂得弘扬民族精神,要保护民族民间的艺术,提高保护的自觉性是民间美术鉴赏的根本目的。
【教学重点与教学难点】教学重点:让学生了解民间美术的价值,通过具体作品分析,帮助学生理解民间美术作品中包含的丰富的精神内涵,民俗生活内容和植根于民族文化深处的审美理想。
教学难点:中国民间美术在历史发展中,形成自己独特的艺术思想体系和创作经验的积累,学生容易从专业美术角度挑剔民间美术的不足,教师应当多引导。
【教学过程】:一、导入新课:教师提问:同学们,你们放过风筝吗?学生:放过。
教师:如今,放风筝已经是人们休闲的一种方式,原本走向衰落的风筝工艺随着放风筝在民众中的普及,又走向了繁荣。
教师问:那你们知道风筝属于哪一种美术门类?学生答:民间美术。
教师:非常好,我们今天就一起走进民间美术的海洋(板书课题),了解民间美术给我们带来的别样的美感。
二、讲授新课:1、民间美术的定义:首先,我们要了解什么是民间美术?A、教师展示自己带来的民间美术的作品,请学生观看并总结回答以下问题:*这些作品的作者是什么人?*这些作品是用来干什么的?*他们反映了作者的什么?B、教师由学生的回答同学生一起总结出民间美术的定义。
民间美术:是人民群众创作的,用来美化环境,丰富民间风俗活动和日常生活中应用及流行的美术。
民间美术贯穿于人民生活和精神世界的各个领域,直接反映人民群众的思想感情和审美趣味,显示出他们的聪明智慧和艺术才能。
美在民间一-中国民间美术高中美术课教案教案主题:美在民间——中国民间美术学科:美术年级:高中时间:4-6节课一、教学目标:了解中国民间美术的历史背景和特点。
学习不同民间艺术形式的基本技法和表现手法。
培养学生对民间艺术作品的观察和分析能力。
培养学生的审美意识和艺术鉴赏能力。
创作一件具有民间艺术风格的艺术作品。
二、教学准备:图片和示例作品,包括中国民间艺术的经典作品和现代创作案例。
绘画、雕刻、织布等民间艺术所需的材料和工具。
教学投影仪或白板,用于展示示范和讲解。
三、教学步骤:第一节课:引入:介绍中国民间美术的历史背景和文化意义,解释其在中国文化中的重要地位和艺术价值。
民间艺术形式:讲解不同的民间艺术形式,如绘画、雕刻、刺绣、剪纸等,介绍它们的基本技法和表现手法,并展示相关的示例作品。
练习:让学生选择一个民间艺术形式进行简单的练习,体验基本的技法和表现方式。
第二节课:回顾上节课内容:让学生展示他们的练习作品,并进行互相评价和讨论。
技法和表现手法:介绍所选择民间艺术形式的常用技法和表现手法,如线描、色彩运用、构图等。
示范和实践:教师进行绘画、雕刻或其他民间艺术形式的示范,演示不同的技法和表现手法。
学生实践:让学生使用所选择的材料和工具进行民间艺术实践,体验不同技法和表现手法的艺术创作过程。
第三节课:民间艺术主题和表达:介绍民间艺术常用的主题和表达方式,如民间传说、生活场景、神话故事等。
示范和实践:教师进行民间艺术主题的示范,演示如何结合技法和表达方式创作一件具有民间艺术风格的作品。
学生实践:让学生选择一个主题进行创作,并运用所学的技法和表现方式进行艺术作品的创作。
第四节课:学生展示和讨论:学生展示他们的艺术作品,并进行互相讨论和评价。
鉴赏与解读:引导学生观察和分析示范作品和学生作品,讨论其中的意境、表达和艺术特点。
总结和反思:总结本单元的学习内容,让学生回顾他们在中国民间美术方面的成长和收获。
教学扩展:组织学生参观民间艺术展览或民俗活动,让学生亲自接触和欣赏真实的民间艺术作品。
《美在民间-中国民间美术》教案《《美在民间-中国民间美术》教案》这是优秀的教学设计文章,希望可以对您的学习工作中带来帮助!作业内容《美在民间-中国民间美术》教案一、教学目标知识与技能:明确民间美术的基本概念,了解我国丰富多彩的民间美术的表现形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。
过程与方法:通过我国不同地区、不同习俗的民间美术作品欣赏,形成对中国民间美术作品的初步的欣赏能力。
情感态度与价值观:了解我国丰富多彩的民间美术形式,养成健康的审美情趣,从而了解家乡本土的美术。
进而热爱乡土美术,并逐步提高传承乡土美术的意识。
二、教学重难点教学重点:理解民间美术的基本特点、以及民间美术与人们生活之间的密切联系。
教学难点:了解中国民间美术中最有代表性的艺术样式以及民间美术与民俗的关系。
三、教学准备教具准备:多媒体课件、有民间美术特征的实物学具准备:民间美术相关资料收集、剪刀、彩纸四、教学过程环节一:设置情境,音乐导入播放民俗音乐《喜洋洋》,提出问题:过年有哪些传统习俗?中国传统春节有哪些民俗活动(东北、西北、南方)?(小组讨论回答) 它们属于美术里面的哪个门类?(小组抢答)——民间美术。
引出课题:美在民间——中国民间美术。
环节二:欣赏图片,讲授新知1.展示图片,哪些作品是民间美术的作品?如何界定民间美术?辨一辨说说理由。
引出民间美术的定义。
2.学生观看民间美术短片,寻找、总结出民间美术的种类。
——年画、剪纸、刺绣、风筝、编织、民间玩具等。
3.各小组展示课前收集的民间美术作品,并且进行欣赏,小组讨论民间美术的特点,学生回答,教师进行总结:①生活实用:实用简洁,因才施艺②审美需求:质朴率真,乡土气息③表达情感:热烈夸张,象征寓意4.展示几组民间美术图片,让学生根据作品中运用的动植物或字体形象,分别猜测作品里所蕴含的象征寓意。
(抢答)①福禄寿②喜上眉梢——喜鹊、梅花③连年有余——莲子、鲤鱼④鸳鸯戏水——婚姻幸福美满小结:以上所提到的都是民间传统中比较常见的象征寓意,反映出劳动人民对美好生活的憧憬和向往,追求喜庆吉祥。
《美在民间——中国民间美术》高中美术欣赏课教案一、教学目标知识与技能1. 了解中国民间美术的定义、分类、特点及其历史发展。
2. 分析民间美术作品的形式美感和文化内涵。
3. 掌握中国民间美术的重要代表品种及其艺术特色。
过程与方法1. 通过图片欣赏、视频介绍、小组讨论等方式,培养学生的美术欣赏能力。
2. 借助作品分析,让学生了解民间美术在生活中的应用及其意义。
3. 以创作实践为目的,训练学生运用民间美术元素进行艺术创作。
情感、态度和价值观1. 培养学生对中国民间美术的热爱和自豪感。
2. 提高学生对民族文化的认识和尊重,增强文化自信。
3. 引导学生关注民间美术在现代生活中的创新与发展。
二、教学内容1. 导入- 简介民间美术的定义和特点- 展示一组民间美术作品,引导学生初步感受民间美术的魅力2. 课堂讲解- 讲解民间美术的分类(如年画、剪纸、泥塑、刺绣等)- 分析民间美术的历史发展及其与社会生活的关系- 探讨民间美术在现代社会中的传承与发展3. 作品欣赏- 欣赏一系列具有代表性的民间美术作品- 分析作品的形式美感、寓意及文化内涵- 引导学生从作品中发现民间美术在生活中的应用4. 创作实践- 引导学生运用民间美术元素进行艺术创作- 鼓励学生发挥创意,将民间美术与现代生活相结合- 组织学生展示作品,并进行自评、互评和他评5. 总结与拓展- 总结本节课的学习内容,强调民间美术的重要性和价值- 鼓励学生在日常生活中关注民间美术的创新与发展- 推荐课后学习资源,如博物馆、展览、相关书籍等三、教学资源- 图片素材:中国民间美术作品图片- 视频资料:关于民间美术的制作过程和应用场景的视频- 教材或参考书:介绍中国民间美术的教材或相关书籍- 创作材料:如画纸、彩笔、剪刀、胶水等四、教学评价- 课堂参与度:观察学生在课堂上的积极参与程度和表现- 作品分析:评价学生在创作实践中的表现,包括创意、技巧等- 小组讨论:评估学生在小组讨论中的表现,如观点阐述、沟通交流等- 课后作业:检查学生的课后学习成果,了解其对课堂内容的掌握程度五、教学时间- 授课时间:1课时(45分钟)- 课后作业:为学生预留一定的创作时间,以展示其实际操作能力六、教学建议- 注重引导学生从多角度、多层面欣赏民间美术作品,提高其审美能力。
高中艺术课程:《美在民间——中国民间美术》的教学方案一、课程背景和目标本课程旨在介绍中国民间美术的丰富多样性,培养学生对中国传统文化的理解和欣赏能力。
通过研究中国民间美术的历史、特点和技法,学生将能够欣赏和创作具有民间艺术特色的作品。
二、教学内容1. 民间艺术的概念和特点- 介绍中国民间艺术的概念和发展历史- 分析民间艺术的特点,如朴实、生活化、多样性等2. 中国民间美术的分类- 探讨不同地区、民族和传统节日等背景下的民间美术形式和特色- 研究不同材料和技法对民间美术作品的影响3. 民间绘画和剪纸艺术- 研究中国民间绘画的起源和发展- 实践绘制具有民间特色的画作和剪纸作品4. 民间陶艺和雕塑- 研究中国民间陶艺和雕塑的历史和传统- 体验制作陶艺和雕塑作品的过程5. 民间刺绣和纺织艺术- 了解中国民间刺绣和纺织艺术的技法和样式- 创作具有民间刺绣和纺织艺术特色的作品三、教学方法1. 课堂讲授通过讲解和展示图片、视频等多媒体资料,向学生介绍中国民间美术的历史、特点和技法。
2. 实践操作组织学生进行实践操作,如绘画、剪纸、陶艺、雕塑、刺绣等活动,培养学生的艺术创作能力和实际操作技能。
3. 作品欣赏和评析引导学生观赏和分析民间美术作品,培养学生的审美能力和批评眼光。
4. 互动讨论组织学生进行小组讨论和展示,鼓励学生分享自己的观点和创作成果,促进学生之间的互动和合作。
四、教学评估1. 作品评价通过评价学生的作品,如绘画、剪纸、陶艺、雕塑、刺绣作品等,评估学生的艺术创作能力和实践操作技能。
2. 口头表达通过学生的课堂表现、小组讨论和展示等,评估学生对中国民间美术的理解和表达能力。
3. 考试测试组织考试测试学生对中国民间美术的知识和技法的掌握程度。
五、教学资源1. 图书资料提供相关的艺术史、民间艺术研究等图书资料,供学生深入研究和参考。
2. 多媒体资料准备图片、视频等多媒体资料,用于课堂讲授和作品欣赏。
3. 实践工具和材料准备绘画工具、剪纸刀具、陶艺工具、刺绣材料等实践工具和材料,供学生进行实践操作。
研究课题名称:《美在民间——走进民间美术》设计者单位:沈阳市第一0八中学设计日期:2012.9.27所属年级:7年指导教师:杨晶晶课题组成员(有哪些人参与本课题的研究):7年1班全体学生一、研究性学习开展的背景背景说明(怎么会想到本课题的):民间美术是我国的传统文化之一,遍及生活各个领域,范围很广,包含大量民俗内容,文化内涵深厚,直接反映人们的思想感情和审美趣味,显示聪明智慧和艺术才能,对了解生活和社会观念也具有重要的认识价值,因此教学中要引导学生了解其价值,激发学生对民间美术的学习兴趣。
课题的意义与价值(为什么要进行本课题的研究):在现代化的进程,国际文化交流日益频繁,土生土长的民间艺术受到冲击,处于濒临危险的处境。
不少人还认为民间美术已过时。
其实,民间美术作为中国民族精神情感的载体,既是民族特征的直接表现,也是民族凝聚力所在,可见民间美术的传承和发展很重要。
因此通过研究该课题,学生在探索学习中来认识了解我国这一自成体系的传统文化精髓,认识其意义和价值。
二、研究性学习的教学目的按照新课程标准的三纬目标阐述进行研究性学习的教学目的。
知识与技能:(1)掌握民间美术的概念、种类、作品的基本知识。
(2)理解重点几种如剪纸、年画、泥塑等艺术特征和形式表现。
(3)了解民间美术的精神内涵与民俗之间的关系。
过程与方法:(1)将学生分成六组,自由组合。
(2)搜集有关的材料,如图片、实物、网络视频资料等;检查学生材料是否不足,不足的及时提醒学生加以补充。
(3)将有关的素材进行归纳整理,小组分析讨论。
情感态度与价值观:(1)通过学习实践,感受中国民间美术的魅力,培养学生对其的初步欣赏能力。
(2)激发学生对我国丰富多彩民间美术的喜爱之情,包容多元化的情感,从而继承和发扬民族文化传统,振奋民族精神。
三、学习者特征分析七年学生的美术基础普遍较差,而现在网络发达,基本都会上网搜索,查阅流行信息。
求知欲望强,认知能力较强,有一定的主见,获取知识的速度也较快。
《美在民间——走进民间美术》研究性学习报告一、课题背景、意义及介绍1、背景说明(怎么会想到本课题的):民间美术是我国的传统文化之一,遍及生活各个领域,范围很广,包含大量民俗内容,文化内涵深厚,直接反映人们的思想感情和审美趣味,显示聪明智慧和艺术才能,对了解生活和社会观念也具有重要的认识价值,因此教学中要引导学生了解其价值,激发学生对民间美术的学习兴趣。
2、课题的意义(为什么要进行本课题的研究):在现代化的进程,国际文化交流日益频繁,土生土长的民间艺术受到冲击,处于濒临危险的处境。
不少人还认为民间美术已过时。
其实,民间美术作为中国民族精神情感的载体,既是民族特征的直接表现,也是民族凝聚力所在,可见民间美术的传承和发展很重要。
因此通过研究该课题,学生在探索学习中来认识了解我国这一自成体系的传统文化精髓,认识其意义和价值。
3、课题介绍该课题我想以分小组的形式展开,自由选择主题,根据所选主题自行到图书馆、网络、以及市里戏剧院、潮剧院等地方收集资料,课堂上自主探讨思索加深理解认识,我扮演引导指导的角色,从中培养学生自主思索学习能力、人际交流沟通能力,让他们体验到当中竞争、合作的趣味,激发主观能动性,也使教学气氛活跃,更好的进行教学活动。
二、研究性学习的教学目的和方法1、知识和技能:(1)掌握民间美术的概念、种类、作品的基本知识。
(2)理解重点几种如剪纸、年画、泥塑等艺术特征和形式表现。
(3)了解民间美术的精神内涵与民俗之间的关系。
2、过程和方法:(1)将学生分成六组,自由组合。
(2)搜集有关的材料,如图片、实物、网络视频资料等;检查学生材料是否不足,不足的及时提醒学生加以补充。
(3)将有关的素材进行归纳整理,小组分析讨论。
3、情感态度价值观:(1)通过学习实践,感受中国民间美术的魅力,培养学生对其的初步欣赏能力。
(2)激发学生对我国丰富多彩民间美术的喜爱之情,包容多元化的情感,从而继承和发扬民族文化传统,振奋民族精神。
高中艺术课程:《美在民间——中国民间美术》的教学方案一、课程背景1.1 课程定位《美在民间——中国民间美术》是一门旨在让学生了解、认识和欣赏中国民间美术的高中艺术课程。
通过本课程的学习,学生将对中国民间美术的历史、种类、特点及其文化价值有一个全面的了解,提高他们的审美能力和文化自信。
1.2 课程目标- 知识与技能:使学生了解中国民间美术的基本概念、种类、特点及其文化内涵,学会欣赏民间美术作品,提高艺术素养。
- 过程与方法:培养学生通过观察、分析、比较等方法深入理解民间美术的特点和魅力,培养学生的创新意识和实践能力。
- 情感态度与价值观:培养学生对中国民间美术的热爱和自豪感,增强民族认同感,培养学生的审美情趣和人文素养。
二、教学内容2.1 教学目标- 了解中国民间美术的基本概念、种类及其文化内涵。
- 掌握欣赏民间美术作品的方法和技巧。
- 学会运用民间美术元素进行创作,提高艺术实践能力。
2.2 教学重难点- 教学重点:中国民间美术的基本概念、种类、特点及其文化内涵。
- 教学难点:欣赏民间美术作品的方法和技巧,以及运用民间美术元素进行创作。
三、教学过程3.1 导入新课通过展示一系列具有代表性的中国民间美术作品,引发学生的兴趣和好奇心,激发他们学习民间美术的欲望。
教师简要介绍本节课的教学目标和内容,为学生进入学习状态做好铺垫。
3.2 讲授新课1. 中国民间美术的基本概念:介绍民间美术的定义、特点及其与民俗文化的关系。
2. 中国民间美术的种类:讲解剪纸、年画、刺绣、泥塑等常见民间美术形式的起源、发展及其特点。
3. 欣赏民间美术作品的方法和技巧:教授学生如何从形式、内容、色彩等方面分析和评价民间美术作品。
4. 民间美术的文化价值:阐述民间美术在历史、民俗、审美等方面的意义和作用。
3.3 实践环节1. 组织学生参观民间美术展览或博物馆,加深对民间美术的理解和认识。
2. 学生分组进行民间美术作品欣赏和分析,分享自己的心得体会。
《美在民间走进民间美术》教案学情分析:经调查,学生对于美术非常感兴趣,但是对其理解非常狭隘,尤其是对民间美术更是知之甚少;很多身边的民间美术作品,他们并未重视,而且对作品的内涵和寓意更是一无所知;因此本节课在初一年级讲授非常具有必要性,能够使学生理解民间文化的博大精深,同时起到拓宽知识面和“扫盲”的作用。
一、教学目标知识与技能:通过民间美术的欣赏,使学生了解民间美术的概念、种类、语言特征,以及欣赏方法。
美术作品与民俗文化相结合,通过作品内容了解深层寓意。
分析欣赏作品的表现方式、构图方式等方面的独到之处。
过程与方法:通过提出问题、解决问题以及讨论环节了解民间美术作品的方法。
在欣赏中以先整体再局部的欣赏顺序,引导学生发现、质疑、并通过讨论和探究解决问题。
情感态度价值观:引导学生通过对民间美术作品的欣赏与探究,感受民间美术的价值与不可替代之处;呼吁学生承担起保护与继承民间美术作品的责任。
二、教学重点与难点教学重点:结合民俗文化讲授剪纸和年画的欣赏方法。
教学难点:对民间美术的各种类型作品深刻寓意及语言特征进行挖掘与分析。
三、教学设计1.导入新课——视频导入师:首先问大家对民间美术有了解多少?知道什么作品属于民间美术吗?生:剪纸、年画师:只有这些吗?咱们一起欣赏一段视频,想一想视频中出现了几类民间美术作品?从而,引出民间美术的概念,民间美术作品的分类:分为剪纸,雕塑,年画,刺绣,玩具五大类。
2.讲授新课由于时间限制,今天我们着重来讲授剪纸和年画。
(1)剪纸欣赏:首先让学生欣赏一组剪纸图片,涉及不同的题材,使学生明白剪纸的题材可以有很多,包括花卉、人物、动物、神兽等题材。
师:劳动人民为什么要剪出这么复杂,这么多题材的作品?生:为了增添气氛,美化环境。
通过提问,让学生了解到剪纸不仅具有装饰民宅、增添节日气氛的作用,更重要的是它承载着劳动人民对美好生活的祈祷,是他们的感情寄托,具有深刻的寓意。
(2)实物展示。
展示一组不同颜色的剪纸,使同学了解到剪纸的分类:单色剪纸和彩色剪纸。
《美在民间中国民间美术》美术教学方案设计知识目标:认识民间美术是中国美术的重要组成部分,有众多门类和丰富的文化内涵,让学生了解几种民间美术形式(剪纸、皮影、年画、泥塑),民间美术是由人民群众创作的、用以美化环境、丰富民间风俗活动和在日常生活中应用及流行的美术。
能力目标:通过学生分析体会民风民俗的积淀,掌握民间美术的精华--出发于对生活的美好愿望,提高其精神境界和艺术素质及审美能力,为其继承和发扬民间美术奠定根底。
情感目标:理解民间美术中的蕴涵的人民群众思想感情和审美趣味。
弘扬民间美术精华,培养热爱民间美术的情感。
民间美术在历史开展中,形成自己独有的艺术思想体系和创作经历的积累。
学生容易从专业美术角度挑剔民间美术的缺乏,帮助学生了解民间美术作品中所包含的丰富的精神内涵、民俗生活内容和植根于民族文化深处的审美理想。
同时也要指出民间美术中有精华也有封建迷信等方面的糟粕。
导入部分:民间美术:是由人民群众创作的、用以美化环境、丰富民间风俗活动和在日常生活中应用及流行的美术。
民间美术贯穿于人民生活和精神世界的各个领域,直接反映劳动人民的思想情感和审美趣味,显示出他们的聪明智慧和艺术才能。
请学生列举生活中见到的民间美术的形式(如年画、剪纸、皮影、玩具等等)教师讲解:民间美术从历史上看是相对于宫廷美术、文人美术而言的,从现代来看,民间美术是相对于专业美术而言的,它的创造者根本上是从事生产的劳动人民。
讲授新课:民间美术造型分类一、平面造型出示图片:学生分析是那种艺术形式。
(剪纸、年画、刺绣织锦、印染花布、木刻版画)教师讲授:各种艺术形式的特点,着重讲授剪纸艺术。
学生动手:分组形式,四人一组,男女搭配,制作剪纸窗花。
(播放音乐)出示剪纸图片(书上内容、网上下载)二、立体造型出示图片:学生分析是那种艺术形式。
(泥塑、石雕、陶瓷、面塑、布制品、竹木雕)教师讲授:各种艺术形式的特点,着重讲授泥塑艺术。
泥塑俗称“彩塑”。
中国民间传统的一种雕塑工艺品。
走进民间美术,感受传统文化——《中国民间美术》研究性学习教学案例教师引导,学生探究:(一)创设情境,明确研究课题1.教师播放滨州惠民火把李庙会的视频片段。
提出问题:庙会是什么时间举行?庙会上大家看到了什么?(4-6个同学回答)2.教师再出示一件惠民县河南张村制作的泥塑不倒翁,请同学思考它是一件什么作品?3.学生思索作答:民间艺人做的泥人。
4.在学生表述的基础上,教师导入课题:我们在庙会上看到的泥娃娃是一种古老的民间艺术,它深受劳动人民的喜爱,至今仍焕发出勃勃生机,并且给当地人民带来不菲的收入。
它与滨州剪纸、清河镇木板年画、阳信面塑、博兴柳编都属于民间美术的范畴,那我们从今天起就一起来研究民间美术,感受传统文化的魅力。
(二)欣赏辨别,思考探讨,理解中国民间美术1.教师出示一组既有民间美术又有其他美术形态的作品,让学生根据自己的理解找出属于民间美术的作品。
2.教师与学生进行对话交流并提出问题,你认为生活中还有那些作品属于民间美术?(同学之间可以交流)。
3.教师出示正确答案并总结什么是中国民间美术:从历史上看,是相对于宫廷美术、文人士大夫美术而言的,从现代来看,民间美术则是相对专业美术而言的。
它的创造者基本上是从事物质生产的劳动人民。
(三)师生探究,认识区分中国民间美术的几种类型年画,又称木版年画,是一种运用木板彩色套印在纸上的画种,它是我国民间过年节时张贴的一种民间画类,用以除旧岁、迎新春、美化环境、营造节日的喜庆欢乐气氛。
我国在长期的社会活动中,为了适应人们的生活和心理的需要而产生的民俗节日,经长期的社会传承固定下来,成为民族传统文化的组成部分。
在我国众多的传统节日中,最具代表性的当属春节了。
据载,早在汉代民间就有在门上画勇士、贴门画的风俗,以后历代不衰。
清代中叶更为盛行,全国各地均有年画,而且形成了各自的地方风格。
最著名的当数北方的杨柳青年画和南方的桃花坞年画。
此外,山东潍坊、河南朱仙镇、河北武强、广东佛山等都是著名的年画产地。
《美在民间——走进民间美术》研究性学习设计方案
标签:教育分类:教学培训心得体会
一、课题背景、意义及介绍
1、背景说明(怎么会想到本课题的):
民间美术是我国的传统文化之一,遍及生活各个领域,范围很广,包含大量民俗内容,文化内涵深厚,直接反映人们的思想感情和审美趣味,显示聪明智慧和艺术才能,对了解生活和社会观念也具有重要的认识价值,因此教学中要引导学生了解其价值,激发学生对民间美术的学习兴趣。
2、课题的意义(为什么要进行本课题的研究):
在现代化的进程,国际文化交流日益频繁,土生土长的民间艺术受到冲击,处于濒临危险的处境。
不少人还认为民间美术已过时。
其实,民间美术作为中国民族精神情感的载体,既是民族特征的直接表现,也是民族凝聚力所在,可见民间美术的传承和发展很重要。
因此通过研究该课题,学生在探索学习中来认识了解我国这一自成体系的传统文化精髓,认识其意义和价值。
3、课题介绍
该课题我想以分小组的形式展开,自由选择主题,根据所选主题自行到图书馆、网络、以及市里戏剧院、潮剧院等地方收集资料,课堂上自主探讨思索加深理解认识,我扮演引导指导的角色,从中培养学生自主思索学习能力、人际交流沟通能力,让他们体验到当中竞争、合作的趣味,激发主观能动性,也使教学气氛活跃,更好的进行教学活动。
二、研究性学习的教学目的和方法
1、知识和技能:
(1)掌握民间美术的概念、种类、作品的基本知识。
(2)理解重点几种如剪纸、年画、泥塑等艺术特征和形式表现。
(3)了解民间美术的精神内涵与民俗之间的关系。
2、过程和方法:
(1)将学生分成六组,自由组合。
(2)搜集有关的材料,如图片、实物、网络视频资料等;检查学生材料是否不足,不足的及时提醒学生加以补充。
(3)将有关的素材进行归纳整理,小组分析讨论。
3、情感态度价值观:
(1)通过学习实践,感受中国民间美术的魅力,培养学生对其的初步欣赏能力。
(2)激发学生对我国丰富多彩民间美术的喜爱之情,包容多元化的情感,从而继承和发扬民族文化传统,振奋民族精神。
三、参与者特征分析
高一学生的美术基础普遍较差,而现在网络发达,基本都会上网搜索,查阅流行信息。
求知欲望强,认知能力较强,有一定的主见,获取知识的速度也较快。
在老师的指导下开展研究性学习,借助丰富的材料和多媒体课件,激发学生的兴趣和拓展他们的思维,小组内活跃探讨合作,敢说敢做敢于尝试,能较好的自主探究,发挥主观能动性。
四、研究的目标与内容
民间美术有众多门类和丰富的文化内涵,直接反映劳动人民的思想感情和审美趣味,显示聪明智慧和艺术才能。
在漫长历史发展中形成独特的艺术思想体系和创作经验的积累。
让学生了解民间美术最具代表性的艺术形式,以及民间美术和民俗的关系,理解民间美术的艺术特征。
课题研究选取最具代表性的内容:剪纸、皮影、年画、泥塑、染织刺绣、玩具等6方面内容。
五、研究的预期成果及其表现形式
研究的最终成果,我想让各小组材料布置在六块版面上,变成小小展览厅的形式展现出来。
六、资源准备
学生准备材料:课本、绘画本、笔
老师准备材料:课前提供给学生相关的参考书籍、网络资料;以及市里戏剧院、潮剧院或者当地有名的泥塑等手工艺术家联系方式和地址。
自己准备好课件。
七、研究性学习的阶段设计
第一阶段:动员和培训(初步认识研究性学习、理解研究性学习的研究方法)
学生活动
(1)课题学习什么
(2)用什么方法学习
(3)带着疑问课前看熟课本内容,把握脉络。
教师活动
(1)讲解研究性学习的概念、特点,比传统学习更为科学的优点。
(2)介绍该学习的方法,引导学生产生兴趣。
起止时间一课时
第二阶段:课题准备阶段
(一)提出和选择课题:
学生活动
从课文中的剪纸、皮影、年画、泥塑、染织刺绣、玩具等6方面内容进行选题。
教师活动
(1)给出一定范围和题目,引导学生选择适合的主题进行探索。
(2)帮助学生选题中的各种疑问,探讨所选主题内容是否适合。
(二)成立课题组
学生活动
(1)根据老师建议,自己选择感兴趣的内容加入相关小组
(2)民主选出小组负责人统领成员
(3)分工安排内容
教师活动
(1)宣布课堂相关注意事项和约束纪律。
(2)将学生分成6组
(3)引导建议学生可以根据课题感兴趣内容组队。
(三)形成小组实施方案
学生活动
6小组自行制定课题研究,使每位成员清楚活动时间、内容、分工等。
教师活动
详解研究性活动的计划,指导6组学生制定相关的研究方案。
起止时间一课时
第三阶段:课题实施阶段
学生活动
1、分成6小组自主探索,从图书馆、网络、市里戏剧院、潮剧院及有名手工艺术家等方面入手,充分收集资料。
2、整理资料,交流信息。
3、课堂上6小组汇报研究情况,并对其他组提出一定建议和看法。
4、将研究成果制作成版面,将教室布置成小小展览厅。
教师活动
1、及时跟进,先指导学生制定活动计划,设计活动表格。
再引导学生开展活动,帮忙解决活动中遇到的问题。
2、指导资料收集的方向。
3、和6小组分别了解研究的情况,出谋划策,对提出的建议看法加以归纳分析。
确保活动顺利进行。
起止时间三到四课时
八、总结与反思
学生能积极主动参与到这次课题研究学习中,有共同合作团结互助的集体主义精神,课题研究取得一定成果。
这是以学生为主体来进行的一次研究性学习,让学生在搜集整理大量民间美术作品图片和实物资料的同时可以学到一定知识,从之前对民间美术相对的漠视态度中改观。
他们在鉴别、欣赏、处理资源等方面能力将有所提高。
小组探究中,开始尝试自己把课题的主要内容讲出来,学会合作、学会与人沟通、学会欣赏别人作品、提出一定看法见解,老师在整个过程中跟进,调动学生学习情绪,巧妙引导、及时帮助解决学生出现的问题,当一位好参谋。
促进学生学习美术的积极性和兴趣,从而进一步弘扬中国传统民族文化。
当中也存在一些不足之处。
我作为新任教师,上讲台才四年,本身阅历、知识水平的限制因素。
学生头一次接触这种课题研究,探索过程突然失去方向,小组内一系列沟通和收集环节,造成一定的情绪不稳,丧失信心,也许还不够成熟,但已经在自主学习的方向努力了。
开展研究性课题活动,我认为对调动学生主观能性有很大作用,学生的表达能力有所增强,自我发展意识也有所增强,也获得很多体验及感受。
并且学生亲近了中国传统文化精髓,体会我国博大精深的文化和魅力,从而继承和发扬民族文化传统,振奋民族精神。