流行音乐与大众文化
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什么是大众文化,它如何影响我们的社会和日常生活?大众文化是指由大众群体广泛接受并流行的文化形式,包括电影、音乐、电视、媒体、视频游戏等。
大众文化的发展和流行对社会和个人都产生了深远的影响。
下面将探讨大众文化对我们社会和个人生活的影响。
1. 大众文化的影响之一:塑造了我们的价值观大众文化的内容和形式往往体现着当代社会的审美和价值观念,因此大众文化也成为了我们获取社会价值观知识的重要渠道之一。
比如,在电影中我们能看到男女主人公对待情感事物的态度、生活中的问题以及解决方法等一系列思维方式,这些对我们的人生观、价值观的塑造有着重要的影响。
2. 大众文化的影响之二:影响了我们的娱乐方式随着现代生活的快节奏和工作压力的增大,人们的娱乐方式也发生了变化。
电影、游戏、音乐等大众文化成为了人们休闲娱乐的主要方式。
因此,大众文化在我们的日常生活中扮演着重要的角色,不仅能够放松我们的身心,还能让我们更好地理解和感知周围世界,增加生活的乐趣。
3. 大众文化的影响之三:对我们的消费行为产生影响大众文化不仅影响我们的娱乐方式,同时也影响了我们的消费行为。
随着大众文化的不断发展,商品化和商业营销也成为了大众文化的重要潮流。
许多商家将大众文化作为自己的市场推广手段,借助流行的文化来吸引消费者,使得现代人们的消费需求不断增长。
4. 大众文化的影响之四:位居社会文化变革的主导者现在的大众文化不再是一种表层现象,而是逐渐成为一种文化的主流,主导着社会文化的变革。
大众文化不断冲击传统文化,因此,传统文化在现代社会中逐渐地失去了影响力。
综上所述,大众文化对我们的社会和个人生活影响深远。
无论从获取价值观观念、娱乐方式、消费行为还是在文化变革方面,大众文化都扮演着不可或缺的角色。
我们应当在享受大众文化带来的便利和乐趣时,更加客观和理性地对待和赏析它的种种魅力。
现代音乐流派概览现代音乐流派众多,每一种流派都有其独特的风格和特点。
本文将为您概述几种主要的现代音乐流派,帮助您更好地了解和欣赏现代音乐。
一、流行音乐流行音乐是指在当代社会中广泛流行的音乐形式。
它通常以简单易懂的歌词、流畅的旋律和多样化的节奏为特点。
流行音乐的发展与大众文化的普及密切相关,它能够迅速传播并引起大众的共鸣。
流行音乐的代表人物有迈克尔·杰克逊、碧昂丝等。
二、摇滚音乐摇滚音乐起源于20世纪50年代的美国,它以强烈的节奏、高亢的吉他演奏和激情四溢的歌词为特点。
摇滚音乐通常表达了年轻人的反叛情绪和对社会现象的批判。
摇滚音乐的代表人物有滚石乐队、披头士乐队等。
三、爵士音乐爵士音乐起源于20世纪初的美国,它融合了非洲音乐、欧洲古典音乐和美国民间音乐的元素。
爵士音乐以即兴演奏和复杂的和声为特点,它强调个人的表达和创造力。
爵士音乐的代表人物有路易斯·阿姆斯特朗、迪克西兰德等。
四、电子音乐电子音乐是使用电子乐器和电子设备创作和演奏的音乐形式。
它以电子合成器、电脑和采样器等设备为基础,通过电子声音的处理和合成创造出独特的音乐效果。
电子音乐的发展与科技的进步密切相关,它在舞曲、电影配乐等领域有着广泛的应用。
五、嘻哈音乐嘻哈音乐起源于20世纪70年代的美国,它以饶舌和说唱为主要表现形式。
嘻哈音乐通常以社会问题、个人经历和街头文化为主题,它强调个人的表达和自由创作。
嘻哈音乐的代表人物有2Pac、艾米纳姆等。
六、古典音乐古典音乐是指欧洲古典音乐传统中的音乐形式。
它以复杂的和声、丰富的乐器编制和精细的音乐结构为特点。
古典音乐通常以交响乐、协奏曲和室内乐等形式呈现,它强调音乐的艺术性和严谨性。
古典音乐的代表人物有贝多芬、莫扎特等。
七、民谣音乐民谣音乐是一种以吉他伴奏和简单的歌词为特点的音乐形式。
它通常表达了个人的情感和对社会现象的思考。
民谣音乐的发展与社会运动和文化复兴密切相关,它在20世纪60年代的美国达到了巅峰。
怎样理解流行音乐流行音乐在我们学校音乐课堂中越来越受孩子们的喜爱,对我们学校音乐教学中有很大影响。
音乐怎样流行,我们要来认识下流行音乐的结构和真正意义!所谓流行音乐,是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚,并被广大群众所喜爱,广泛传唱或欣赏,流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲。
这些乐曲和歌曲,植根于大众生活的丰厚土壤之中。
因此,又有"大众音乐”之称。
流行音乐起源于美国的爵士音乐。
20世纪初,美国出现了一种由多民族文化汇集而成的爵士音乐。
这种新兴音乐,以它独特的演奏(演唱)方式,刷新了听众的耳目,轰动了全美国,又很快传遍西欧各国。
在今天,流行音乐所包含的内容极其广泛。
在器乐作品中,它包括丰富多采的轻音乐、爵士乐、摇摆舞曲、迪斯科舞曲,探戈舞曲,圆舞曲以及各种不同风格的舞曲和各类小型歌剧的配乐等。
流行音乐中器乐作品的特点是:节奏鲜明,轻松活泼或抒情优美,演奏方法多种多样,音响多变,色彩丰富,织体层次简明,乐队规模不大,现代作品多使用电声乐器。
声乐作品的特点是:生活气息浓郁、抒情、风趣、音域不宽,手法通俗、曲调顺口、易于传唱;歌词多用生活语言,浅显易,易为听者接受和传唱;歌手多是自成一格的流行歌星,发声方法各有千秋,不受声乐学派的约束,演唱时感情重于声音技巧,动和自由不羁,自然亲切,易引起听众的共鸣;小乐队的强声伴奏与歌声融为一体。
由于流行音乐具备上述特点,所以就能够和群众连在一起,无论文化水平的高低,都易于接受。
流行音乐也就是通俗音乐,流行歌曲作为一种以消遣娱乐为主的大众文化现象,流行歌曲的发展和社会发展的脉络息息相关,俨然已成为日常生活的一部份,尤其是90年代以后随著国家的政策开放,使得流行歌曲的内容形式更加的多元化,更加的深入人心,90年代的流行音乐变化较广,并且与我们的生长背景较为接近。
然而流行歌曲不仅是艺术,也是娱乐、精神寄托,更是反应百姓生活的写实记录,甚至是大众思想、意识型态的指标。
流行音乐与中国传统文化首先,流行音乐在传播良好价值观和传统文化中起到了积极的作用。
中国传统文化强调人与社会、人与自然的和谐,注重道德伦理的培养。
而流行音乐作为一种流行文化形式,通过歌词和曲调将一些积极的价值观传递给年轻人。
例如,一些流行歌曲弘扬友爱、勇敢、自信等正能量的内容。
同时,一些歌曲对于保护环境、爱护动物等也有所表达。
通过这种方式,流行音乐在一定程度上帮助年轻人塑造正确的价值观,增强社会责任感。
其次,流行音乐在传统文化中寻找灵感和发展空间。
中国传统音乐丰富多样,经历了漫长的历史积淀,其独特的音乐语言和细腻的情感表达深受人们喜爱。
而流行音乐在创作过程中,可以借鉴传统音乐的元素,融入其中,形成独特的风格。
例如,流行歌曲中常常使用古筝、二胡等中国传统乐器,使得音乐更加具有中国特色。
同时,流行歌曲的创作也能够融入中国传统文化的题材和意象,以表达对传统文化的敬仰和追求。
再次,流行音乐可以激发对传统文化的兴趣和研究。
随着社会的发展,年轻人对传统文化的了解和接触越来越少,甚至对传统文化抱有偏见。
而流行音乐作为一种大众文化形式,有着广泛的影响力,能够将年轻人的注意力引导到传统文化上来。
通过演唱一些古风歌曲或是创作一些具有中国特色的音乐,流行歌手可以激发年轻人对传统文化的兴趣,并引导他们深入了解和研究传统文化。
最后,流行音乐在国际交流中展示了中国传统文化的魅力。
中国传统文化是中国的独特的文化符号,拥有着博大精深的内涵。
流行音乐作为一种全球性的文化形式,通过歌曲的演唱和音乐的传播,使得更多的人了解到中国传统文化的卓越之处。
例如,世界顶级流行歌手与中国传统音乐家合作,创作了一些具有中国元素的歌曲,这些歌曲在世界范围内取得了巨大的成功和影响力,向世人展示了中国传统文化的独特魅力。
通俗文化的定义与内容通俗文化(popularculture)也称为大众文化、流行文化,是指传播得最广、最流行的文化表达方式,经常是表现在大众媒体上,如电视、影片、广播、媒体、网络等,以及这些媒体所传播的文化内容。
从定义来看,通俗文化具有两个层面的内涵:一是跨越不同国家、文化、年龄和消费背景的社会现象;二是将社会现象以流行的方式传播的文化表达形式。
所谓通俗文化,源于流行音乐、流行文学和流行电影等文化现象。
它们通常不具备正式文化、教育文化或宗教文化所拥有的文化内涵,更多地受到消费媒体影响,不仅受到国家文化和地域文化影响,也受到社会群体和消费群体文化的影响。
通俗文化的公共性来源于传播的方式,它们是以某种“流行文化”的形式,即利用大众传播媒介进行传播,把各类文化元素和文化信息以最容易接受的方式传达给大众。
通过它们,人们能够受到社会消息、娱乐消息、科技信息等各类信息的影响。
此外,它们也有非正式性质,常常具有流行性,立足于大众心理和社会潮流,会以各种新奇思维的形式来吸引观众,把大众文化作为最直接的娱乐方式。
通过流行文化,不断的更新形式而保持流行的特质,通过它们促进社会主流文化生活,满足社会形态的发展和变迁,以及消费文化的需求等。
最后,通俗文化也具有某种公共责任性。
通过它们,大众可以获取大量有价值的信息,来参与到社会文化的发展,以此改善社会文化。
例如,通过流行文化形式传播文化素养和社会价值观,提升大众的文化素养;以及来提升社会氛围,向社会提供积极的能量等。
综上所述,从定义上来讲,通俗文化是以流行的形式传播的社会现象,具有跨多个文化、年龄和消费背景的社会现象,以及具有流行性、非正式性和公共责任性等特点。
它不仅能够满足大众文化生活的需求,也可以提升大众的文化素养,改善社会文化环境,向社会提供积极的能量等。
流行音乐的发展1. 引言流行音乐是指受到大众喜爱并广泛传播的音乐风格,它在不同的时代和地域都有着独特的发展和演变路径。
本文将从流行音乐的起源、影响因素、演化方式等方面探讨流行音乐的发展历程以及对社会和文化的影响。
2. 流行音乐的起源流行音乐的起源可以追溯到20世纪初,随着音乐录制和广播技术的发展,音乐开始进入大众的生活。
最早的流行音乐以爵士乐、布鲁斯和民谣为主,这些音乐传达了社会底层人民的情感和生活状态。
随着电子音乐技术的发展,20世纪50年代的摇滚乐成为了流行音乐的新兴风格。
摇滚乐的强烈节奏和叛逆的形象吸引了大批年轻人的关注,同时也引发了社会和文化的变革。
3. 流行音乐的影响因素流行音乐的发展受到多种因素的影响,包括社会、文化、技术等。
首先,社会因素对流行音乐的发展起着重要作用。
流行音乐往往反映了当下社会的价值观和生活方式,它们成为了人们表达自己思想、情感和身份认同的媒介。
其次,文化因素也对流行音乐起到了重要的影响。
不同文化的音乐传统、民俗和审美观念都会在流行音乐中得到融合和创新,从而产生独特的音乐风格。
最后,技术的发展也对流行音乐的演变起到了重要作用。
录制技术、音乐制作软件以及数字音乐平台的兴起,都为音乐创作和传播提供了更多的可能性。
4. 流行音乐的演化方式流行音乐的演化方式多种多样,不同的音乐风格和流派在不同的时期兴起和消亡。
首先是风格的变革。
流行音乐随着时代的发展,不断变换着风格。
从早期的摇滚到迪斯科、嘻哈、流行舞曲等,每个时期的流行音乐都有自己独特的表达方式和风格特点。
其次是流派的崛起和消亡。
流行音乐中有许多流派在特定的时期达到了巅峰,然后逐渐减少了影响力。
例如,迪斯科在70年代达到了顶峰,但随后逐渐被其他音乐风格所取代。
最后是音乐产业的变迁。
随着音乐市场和产业的不断变化,流行音乐的流行度也会有所不同。
传统的唱片销售逐渐被数字音乐平台所取代,这也带动了流行音乐创作和传播方式的变革。
5. 流行音乐对社会和文化的影响流行音乐作为一种大众文化形式,对社会和文化产生了深远的影响。
约翰.菲斯克视角下的大众文化在菲斯克看来,大众文化是由大众参与和共享的一种文化现象,它包括了广泛的文化产品和表现形式,如流行音乐、电影、电视节目、广告、时尚、明星文化等。
这些文化产品和形式在当代社会中无处不在,成为了人们日常生活中不可或缺的一部分。
通过这些文化产品和形式,人们展现出了自己的审美观、兴趣爱好和生活方式,从而构建了自己的文化身份和认同感。
在越来越多的人参与并享受大众文化的大众文化也在不断地发展和变化着,影响着整个社会的文化风貌。
菲斯克认为,大众文化不仅仅是一种文化现象,更是当代社会中力量强大的一种社会现象。
在大众文化的传播和影响下,人们的生活方式、价值观和行为方式都受到了极大的影响。
他指出,大众文化通过各种方式植入人们的日常生活中,使人们在不知不觉中受到了文化的影响和塑造。
正是由于大众文化的广泛传播和影响,使得它成为了当代社会中一种重要的文化力量,影响着人们的思想和行为。
菲斯克还指出,大众文化也存在着一些问题和挑战。
在他看来,随着大众文化的不断发展壮大,文化产品的同质化和商业化现象也越来越严重,这使得大众文化在一定程度上失去了其原有的独特性和创造性。
大众文化的传播和流行也经常受到商业利益和市场需求的影响,导致一些文化产品和形式充斥着低俗、庸俗和暴力的内容,对社会文化风气产生了不良的影响。
在这种情况下,菲斯克呼吁人们应该对大众文化保持警惕,不盲目接受和随波逐流,应该理性对待大众文化,从中挖掘和发掘其中的优秀作品和精神内涵,以实现文化的多元发展和繁荣。
在菲斯克看来,要改变大众文化的现状,需要从多个方面入手。
政府应该加强对大众文化产业的管理和监管,规范文化产品的内容和质量,加强对不良文化产品的管理和打击。
社会各界也应该积极参与和监督大众文化的发展,推动文化产业的多元化和优化,促进文化产品和形式的创新和提升。
人们也应该自觉抵制低俗和暴力的文化产品,选择高质量、有价值的文化产品,培养自己的审美情趣和文化品味,使大众文化成为社会发展和进步的有益力量。
大众文化的名词解释大众文化是指在现代社会中广泛传播且为大多数人所接纳和参与的文化形式和娱乐活动。
它不同于高雅文化或次文化,而是从社会底层开始逐渐蔓延至上层社会,成为一种流行的文化现象。
大众文化无处不在,伴随着现代化的社会发展,已渗透到人们的日常生活中的各个方面,如电影、音乐、电视剧、时尚、游戏等。
一、大众文化的起源和发展大众文化的起源可以追溯到工业革命时期。
随着工业化和城市化的兴起,传媒技术的进步,使得大众传播和接收文化的能力大幅提升。
大规模的印刷和发行,以及影片和音乐的制作与传播,使原本只能被少数特权阶层所拥有和传承的文化,逐渐成为了大众所拥有和享受的对象。
二、大众文化的特征1. 普及性:大众文化具有普及性,可以被广大大众所接触和参与。
例如,电影院、音乐会这些大众化的文化活动,吸引了成千上万的观众,人们可以通过电视、电影院、网络等渠道轻松地接触到大量的文化产品。
2. 多样性:大众文化的多样性是其重要特征之一。
随着全球化的发展,不同国家和地区的文化元素相互交融,在这种跨文化的环境下,大众文化呈现出多样性的特点。
例如,美国好莱坞电影、韩国韩流音乐、日本动漫等都成为了世界各地的大众文化的代表。
3. 娱乐性和消费性:大众文化以其丰富多彩的娱乐性和刺激性成为了人们休闲时娱乐的重要选择。
与传统的高雅文化相比,大众文化更注重娱乐效果,更能满足人们对于娱乐享受的需求。
同时,大众文化也成为了商业运作的重要领域,吸引了大量的商业资本投入。
三、大众文化的影响大众文化在塑造人们的生活方式、价值观念和审美观念方面发挥着重要的作用。
它不仅透过传媒技术影响人们的思维和行为,还为人们提供了一个共同的文化语境和交流平台。
大众文化具有社会化的特点,通过媒体传播和互联网交流,形成了一个广泛的社区,人们通过分享和讨论自己喜欢的文化产品,形成了共同的文化认同。
另外,大众文化也促进了人们对于文化多元性的理解和接受。
随着大众文化的普及,人们越来越容易接触到来自不同文化背景的文化产品,从而增加了对于不同文化的包容性和理解力。
中国传统文化与当代流行音乐的融合与发展中国传统文化与当代流行音乐的融合与发展随着社会的不断发展,文化和艺术的交流与融合成为当今世界的必然趋势。
中国传统文化与当代流行音乐的融合,不仅促进了双方的发展,更丰富了人们的精神生活。
本文将就中国传统文化与当代流行音乐的融合与发展进行深入探讨。
一、中国传统文化与当代流行音乐的融合1.传统元素的运用许多当代流行音乐作品在创作过程中,有意识地将中国传统文化元素融入其中。
如《青花瓷》、《卷珠帘》等作品,分别运用了青花瓷、水墨画等传统元素,使歌曲充满了浓郁的中国特色。
这些传统元素的应用,不仅丰富了音乐作品的内涵,也使传统文化得以传承和发扬。
2.古风音乐的兴起近年来,古风音乐逐渐成为流行音乐的一股新势力。
古风音乐多以古代诗词为歌词,运用古典乐器演奏,如《牵丝戏》、《红昭愿》等作品,都体现了古风音乐的魅力。
这种音乐风格的兴起,使传统文化在当代流行音乐中焕发出新的生机。
二、中国传统文化与当代流行音乐的发展1.融合方式的多样化随着社会的进步和人们审美的多元化,中国传统文化与当代流行音乐的融合方式也呈现出多样化的特点。
除了上述的运用传统元素和古风音乐外,还有民族唱法、说唱、摇滚等多种方式。
如在摇滚乐队中加入民歌元素,使音乐作品既具有当代流行音乐的时尚感,又不失传统文化的厚重感。
2.国际化的趋势中国传统文化与当代流行音乐的融合,正逐渐走向国际化。
越来越多的国际音乐家和艺术家开始关注中国传统文化,并尝试将其与自己的音乐创作相结合。
这不仅有助于推动中国传统文化走向世界,也有利于丰富世界音乐的多元化。
三、促进中国传统文化与当代流行音乐融合与发展的建议1.加强教育和培养人才要促进中国传统文化与当代流行音乐的融合与发展,教育和人才培养是关键。
应在各级教育系统中,加强对中国传统文化的教育力度,培养学生对中国传统文化的兴趣和热爱。
同时,还应提高当代流行音乐人才的文化素养,鼓励他们将传统文化融入到音乐创作中。
流行歌曲与时代文化作者:黄靖为来源:《作文评点报·高中版》2020年第36期“你在南方的艳阳里,大雪纷飞……”这首《南山南》在年轻人中广为流行并被改编着,它之所以受到广大年轻人的喜爱,就是因为它深深地植根于大众生活的丰厚土壤之中,具有很强的感染力,是时代的特征。
它受时代的影响,是时代文化的一种表现形式。
你是否还记得,靠双拐走路的残疾青年郑智化用略带沙哑的嗓音演唱的《水手》?歌曲中表现的那种挫败感因赢得人们心灵的共鸣而流行一时。
上世纪八十年代的《信天游》《黄土高坡》等歌曲受到人们的喜爱,在神州大地上刮起了一股强有力的“西北风”。
《东风破》《菊花台》《青花瓷》……迎合了受众的审美需求,从而打造了一场时尚的“中国风”音乐盛宴。
这些当初的流行歌曲已然成为一个时代的文化符号,它们作为一种象征,一个时代文化的标志,一种音乐品位的表现,满足着人们精神文化和心灵情感的需求,因而创造了社会的新和谐。
当然,在如今这个新鲜事物层出不穷的时代里,《南山南》也终究会随着时间的流逝像大多数流行歌曲一样不再流行,这是必然的。
正如一位哲人所云:“世上除了变是永恒的,没有不变的。
”新事物必然取代旧事物,这是发展的必然。
但即便《南山南》日后不再流行,这也是岁月的沉淀,而任何一种文化都是需要经过岁月沉淀的。
因为在传唱《南山南》的每个人的记忆深处,都会有关于这首歌曲的深刻文化烙印,有着青春少年对于青春的一种记录和对时光的一种追忆。
当若干年后,一群年纪处于中年、老年的人,在听老歌时偶然听到一曲《南山南》,一下子仿佛回到了多年之前少年时的自己,好似“一夜征人尽望乡”,这种沧桑与感动,在人们心间涌动。
这难道不是一种文化吗?正如上世纪九十年代的青春学生对于《同桌的你》一样,如今《同桌的你》虽不像当年那样火爆,但每当熟悉的音乐声传来时,尘封于记忆之门的青涩回忆便一涌而出,一千个人心中就有了一千个“同桌的你”。
固然已不再流行,却悄然蜕变成经典。
大众文化和流行文化的历史趋势大众文化和流行文化是我们现代社会中不可忽视的一部分。
随着时间的推移,它们经历了许多变化和发展。
本文将探讨大众文化和流行文化的历史趋势,并分析其对社会的影响。
大众文化可以被定义为被广大群体普遍接受和广泛传播的文化形式。
它包括电影、音乐、电视节目、时尚和消费品等。
大众文化通常是商业化的,并且能够迅速传播到全球各地。
随着通信与媒体技术的进步,大众文化的影响力也越来越大。
例如,好莱坞电影可以在世界范围内引起轰动,全球年轻人都趋于追捧同一种装饰风格。
流行文化则是指一段时间内特定社会中被广泛接受和追捧的文化。
它常常是短暂的,因为人们的兴趣会随时间推移而改变。
流行文化的例子包括流行音乐、时尚潮流、社交媒体挑战和流行语等。
与大众文化一样,流行文化也受到商业化的影响。
商家们会试图推销与流行文化相关的产品和服务来获取经济利益。
在过去的几十年里,大众文化和流行文化经历了许多变化。
首先,媒体技术的进步使得大众文化更容易传播和获取。
通过互联网和社交媒体,人们可以轻松地分享和讨论他们喜爱的娱乐内容。
这种便捷性使得大众文化更加普及并且有更大的影响力。
其次,全球化也对大众文化和流行文化产生了深远的影响。
随着跨国公司的崛起,大众文化产品从一个国家传播到另一个国家变得更为容易。
好莱坞的电影、美国的音乐和时尚品牌如迪奥和LV都已经成为了全球范围内的文化符号。
全球化使得大众文化趋于同质化,同时也促进了不同国家之间的文化交流和融合。
此外,年轻人对大众文化和流行文化的态度也在发生变化。
传统上,大众文化和流行文化被认为是年轻人的特权,而老年人则更倾向于保守的文化形式。
然而,现代社会中的老年人也越来越接受和参与到流行文化中。
这种跨代共享的趋势在很大程度上是由新技术和更广泛的教育所推动的。
大众文化和流行文化对社会产生了广泛的影响。
首先,它们成为了社会凝聚力的重要来源。
通过共同欣赏和追求某种文化形式,人们能够找到归属感和共同体的认同。
当代大众文化现象例子当代大众文化是指在当代社会中普遍流行、被广泛接受和分享的文化现象。
这些现象可以包括流行音乐、电影、电视剧、时尚、社交媒体等各种娱乐和消费活动。
一个显著的当代大众文化现象是流行音乐。
流行音乐作为一种文化现象,通过其多样性和普遍性,深深地渗透到人们的生活中。
流行音乐不仅仅是一种艺术形式,更是一种社会文化的象征。
例如,韩国流行音乐(K-pop)在全球范围内引起了巨大的关注和追捧。
其独特的音乐风格、时尚造型和专业的舞蹈表演使其成为全球年轻人的狂热追捧对象。
这种现象不仅在音乐产业中有显著的影响,也推动了相关产业的发展,如时尚、化妆品和旅游业。
电影也是当代大众文化中的重要组成部分。
好莱坞电影作为美国电影产业的代表,已经成为全球最有影响力的电影制作中心之一。
电影不仅仅是一种娱乐形式,更是一种文化交流和价值观传递的工具。
例如,超级英雄电影在全球范围内取得了巨大的成功,并成为了当代大众文化的重要元素。
这些电影通过展现英雄主义、正义和团队合作等价值观,深受观众喜爱,并对他们的生活产生了积极的影响。
社交媒体也是当代大众文化中不可忽视的一部分。
社交媒体平台如Facebook、Instagram和Twitter等,成为了人们分享生活、交流观点和获取信息的主要途径。
社交媒体不仅改变了人们的社交方式,也改变了媒体和广告的传播方式。
例如,许多明星和网红通过社交媒体平台与粉丝进行互动,建立了更紧密的联系。
这种现象不仅促进了个人品牌的建立和推广,也塑造了一种新的大众文化现象。
当代大众文化现象是多样且不断变化的。
它反映了社会的发展和变革,同时也受到社会的影响。
通过研究和理解当代大众文化现象,我们可以更好地把握社会的脉搏,了解当代社会的价值观和审美趋势。
音乐了解不同音乐风格的特点与发展音乐作为一种艺术形式,具有丰富多样的风格与发展历程。
通过了解不同音乐风格的特点和背后的发展历史,我们能够更好地欣赏与理解音乐。
本文将介绍几种常见的音乐风格,以及它们的特点和发展情况。
一、古典音乐古典音乐,亦称为西方古典音乐,起源于欧洲,并在18世纪达到鼎盛。
古典音乐注重对音乐形式和结构的探索,具有较为严谨的创作规范。
它通常以管弦乐队或室内乐团演奏,具有高度的技巧性和复杂的和声。
常见的古典音乐代表作品包括贝多芬的交响乐、莫扎特的钢琴协奏曲等。
古典音乐的发展往往与上流社会和贵族文化有着紧密的联系。
在18世纪末至19世纪初,浪漫主义运动对古典音乐产生了重要影响,使其变得更加自由、丰富和富有情感表达。
二、流行音乐与古典音乐相比,流行音乐更加广泛接受和欣赏。
它是指大众所喜爱的音乐类型,通常通过流行排行榜和商业市场来评判。
流行音乐的风格多样,涵盖了摇滚、流行、嘻哈、乡村音乐等众多流派。
流行音乐注重对歌曲结构的把握和歌词的表达。
旋律通常简洁易懂、易于记忆,以及具有强烈的节奏感。
流行音乐的发展与大众文化、技术进步和社会变迁息息相关。
例如,在20世纪50年代末至60年代初,摇滚乐兴起,代表人物如艾尔维斯·普雷斯利和披头士乐队等,对流行音乐产生了深远影响。
三、爵士音乐爵士音乐起源于美国黑人社区,将非洲音乐元素与欧洲音乐传统相结合。
它具有自由的节奏和即兴表演的特点,强调音乐家的即兴创作及个人风格的展现。
爵士乐通常以乐器即兴演奏为主,包括钢琴、萨克斯管、小号和鼓等。
爵士音乐在20世纪初开始流行,并且与黑人社区和非裔美国人的社会、文化和艺术运动密切相关。
它不仅在美国乃至全世界产生了广泛影响,也促进了跨文化的艺术交流。
比如,拥有众多爵士音乐家的新奥尔良成为了爵士音乐的重要发源地。
四、民族音乐民族音乐是指特定民族或地区独有的音乐类型,反映了不同地域、文化和传统的特点。
在不同的民族音乐中,常常能够体现出当地民众的生活态度、价值观和信仰。
从流行音乐看音乐和文化的关系流行音乐实际上就是大众音乐、都市音乐,它最基本的特征是时代性,时代造就于这个时代相符合的流行音乐,流行音乐反映这个时代的发展痕迹。
在我们分析音乐和文化的时候,会发现文化和它的各种不同表现门类如语言、政治、经济、文学、艺术等,是互为表里不可分割的。
当我们把音乐作为文化的一个独立门类来看待时,音乐及其文化同样也是处于一种相互包含的关系之中。
所以,音乐和文化这两个概念只有在相互联系的辩证过程中,才能对他们各自进行较为完整的分析。
实际上,人们在提及音乐和文化这两个关联概念时,也总是把它们并提,合称为“音乐文化”。
“音乐文化”是一个在音乐学文论中出现最为普遍的关联性复合概念,由于所有的音乐毫无例外地都具有文化的属性,因此我们说“音乐”是文化的音乐;由于所有包含在音乐中的文化属性都必然外化为具体的音乐形式,因此我们说“文化”是音乐的文化。
“文化”是一个可以用来涵盖许多事物和现象的性质的抽象概念,而不是某种具体事物和现象的代名称。
如果我们可以把某种事物或现象看做是一种“文化”的话,并不是说这种事物或现象就是文化本身,而是指在这种事物或现象中包含了可以称之为“文化”的某种属性。
同理,流行音乐就是流行音乐,而不是任何其他事物;说流行音乐是一种文化,并不是说流行音乐形式本身就是文化,而是指在表现为音乐形式的这种事物中包含了或隐含着文化的属性。
近几年流行歌坛刮起了“中国风”,特别是以周杰伦为代表的中国风作品,他的歌曲采用深具中国古典文化内涵的歌词和现代流行音乐的旋律、唱法及编曲技巧,达到怀旧的中国背景与现代节奏的完美结合,从而产生出含蓄、忧愁、幽雅、轻快等氛围。
他的音乐为什么能影响一代人?他的中国风是刻意添加的吗?笔者认为不是,只是他把内心的文化底蕴结合音乐自然的流露。
他的作品向世人展示了中国的文化,这里的文化包括音乐文化,中国传统文化、民族文化、文学等,是一个包容体。
我们的音乐创造都是在我们早已被建构的思想、情感、艺术规则等模式下创造出来的,我们也是按照这样的模式去欣赏和接受音乐的。
流行音乐歌词中的文化价值与社会变迁
流行音乐作为一种大众文化形式,不仅娱乐性强,而且在歌词中蕴含着丰富的文化价值和社会变迁的信息。
从歌词中,我们可以窥见不同时期的社会风貌、价值观念以及人们的生活状态。
1.文化价值的传递:
流行音乐的歌词往往反映了特定的文化背景和价值观念。
例如,一些歌曲可能弘扬传统美德,如家庭观念、友情和爱国情怀等。
同时,流行音乐也可以传递新的文化现象和思想,如对自由、平等、个性化的追求,以及对环境保护、和平共处等全球性问题的关注。
2.社会变迁的记录:
流行音乐的歌词常常记录了社会变迁的历史。
从歌词中,我们可以看到不同时期的社会风貌、时尚潮流、科技发展等。
例如,一些歌曲记录了城市化进程中的农村移民潮,反映了人们对于城市生活的向往和挑战。
3.情感表达与共鸣:
流行音乐的歌词提供了人们表达个人情感的渠道,如对爱情的渴望、对生活的抱怨、对未来的憧憬等。
通过歌曲的歌唱,人们可以找到情感的共鸣,缓解压力,提升生活质量。
4.社会问题的反映:
一些流行音乐歌词直接反映了社会问题,如贫富差距、社会不公、战争与和平等。
通过音乐的形式,人们可以对这些社会问题进行反思和讨论,促进社会的进步和改变。
总的来说,流行音乐的歌词不仅具有娱乐性,还蕴含着丰富的文化价值和社会变迁的信息。
通过分析歌词,我们可以更好地理解不同时期的社会风貌、价值观念以及人们的生活状态。
流⾏⾳乐论⽂:流⾏⾳乐在中国的发展及其功能分析流⾏⾳乐论⽂:流⾏⾳乐在中国的发展及其功能分析摘要:中国流⾏⾳乐的发展经历了⼀个曲折的发展历程。
作为⼀种⼤众⽂化现象,流⾏⾳乐在现代社会⾥不可否认地成为最具有影响⼒、拥有最多欣赏者的⾳乐形式之⼀。
本⽂通过分析流⾏⾳乐的涵义,以⽂化价值作为评论视⾓,肯定流⾏⾳乐的教化功能:审美观的提⾼、⼈格的健全和素质的提升,同时看到在市场经济条件下流⾏⾳乐强烈的商业⾊彩也造成了其教化功能的异化。
关键词:流⾏⾳乐教化功能异化作为⼀种⼤众⽂化现象,流⾏⾳乐在现代社会⾥不可否认地成为最具有影响⼒、拥有最多欣赏者的⾳乐形式之⼀,可以毫不夸张地讲其兴起是⼆⼗世纪的⼀个重⼤的⽂化事件。
改⾰开放之初,伴随着我国改⾰开放的历史进程,流⾏⾳乐以其旺盛的⽣命⼒迅速在中华⼤地传播开来,⼈们对流⾏⾳乐的⼴泛接受和喜爱使它在中国的⾳乐和⽂化领域中成功地占有了⼀席之地。
⼀、流⾏⾳乐的涵义和在中国的发展1.流⾏⾳乐的涵义流⾏⾳乐起源于西⽅社会,是西⽅⾳乐⽂化的重要组成部分。
我们所说的流⾏⾳乐⼀词是由英⽂“popular music”翻译过来的。
作为⼀种⼤众⽂化现象,随着市场经济的迅速发展和电脑与⽹络技术的成熟,流⾏⾳乐的发展进⼊到⼀个飞速发展的时期。
社会产品的不断丰富和物质⽣活⽔平的提⾼促使⼈们消费意识的觉醒。
在今天的社会⽣活中,流⾏⾳乐已经成为⼴⼤民众精神娱乐的重要途径之⼀。
流⾏⾳乐具有这样⼀种⽂化属性:植根于⼤众的⽇常⽣活,从都市群体中产⽣,不是强加于⼤众头上的⾳乐。
它代表了⼤众群体的⼀种⽂化表述,反映了社会群体的观念形态和审美情趣。
[1]流⾏⾳乐成为⽇常⽣活的⼀部分,在流⾏⾳乐与其它⼤众⽂化的共同作⽤下,⽇常⽣活具有了⼀种审美化的品格。
⼈们的⽇常⽣活充塞着流⾏⾳乐,都市⾥随处可见的卡拉ok厅、ktv中⼼、商业演唱会等多种场所和⽅式,达到表达感情、释放能量、宣泄情欲的⽬的,流⾏⾳乐就像⼀个巨⼤的造梦⼯⼚。
音乐与人类社会和文化的交互式关系音乐对人类社会的作用是无可置疑的。
音乐具有情感表达的能力,能够触动人们的情感和意识。
它可以传达情感、表达思想、传递信息、激发想象力,与人的心灵产生共鸣。
音乐在社会中具有强大的凝聚力,能够将人们聚集在一起,形成共同的情感和认同感。
在民族团结和国家统一的过程中,音乐常常被用作一种工具,用以表达共同的思想和情感,加强人们的凝聚力。
音乐与社会结构和组织形式密切相关。
不同的音乐类型和风格往往对应着不同的社会组织形式和生活方式。
古典音乐常常与上层社会和精英文化联系在一起,而流行音乐则更多地与大众文化和年轻人群体有关。
音乐在不同的社会和文化环境中发展出不同的流派和风格,反映了不同社会群体的需求和价值观念。
音乐不仅仅是一种艺术创作,更是社会和文化的产物,反映和塑造了社会的结构和组织形式。
音乐还与社会中的权力和政治关系密切相关。
音乐可以被用作一种政治工具,以传达政治信息、塑造和影响公众的观念和情感。
在历史上,许多政治运动和革命都借助音乐来传递其思想和目标,激发人们的斗志和行动。
民谣在二十世纪的美国民权运动中发挥了重要的作用,成为一种反对种族歧视的声音。
除了对社会的影响,音乐也与个人的身份认同和自我表达紧密相关。
音乐的选择和喜好常常被视为一个人的个性和爱好的体现。
通过选择特定类型的音乐和参与音乐活动,人们可以表达自己的价值观念、情感状态和身份认同。
音乐也常常被用于塑造和表达年轻人的文化身份和社会角色。
摇滚音乐被视为一种对传统社会观念和权威的反叛和解构,成为一种年轻人自我表达和身份认同的方式。
音乐与人类社会和文化之间存在着密切的交互关系。
音乐不仅仅是一种艺术形式和娱乐活动,更是一种社会和文化现象,影响和塑造着社会的结构、组织形式、权力关系和个人的身份认同。
通过深入研究音乐与社会和文化的关系,可以更好地了解和欣赏音乐的艺术价值,并推动社会和文化的进步与发展。
流行音乐与大众文化流行音乐与一种新型文化――“大众文化”有着特别的缘分,被众多学者视为“大众文化”的典型代表。
“大众文化”是打开流行音乐之门的一把钥匙,不通过它,就不足以了解流行音乐的社会与文化意义。
1.“大众文化”的基本概念1942年毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》在中国具有极其重要的影响,长期以来被文艺界奉为圭臬。
它对大众就是“最广大的人民”、“革命的工农兵群体”①的解释,影响了国人对“大众”一词的认识。
由于特定的历史时期和毛泽东的特殊身份,这个解释带有特殊的国情意识和强烈的政治色彩;并且这个理解强调“大众”的一致性,与现今的“大众”的特征相距甚远。
“对‘大众’身份的追问,它应该属于‘公民’与‘消费者’范畴,它代表了最普通意义上的个人与社会的互动。
相对于阶级和革命而言,‘大众’是强调一种非意识形态的公民身份,一种与市场化选择、消费选择相联系的个人身份,一种平等消费者的身份,一个社会流行中时尚者的身份……”②大众是“一种新的人口结构,是一种松散的、流动的、非家族式、(非)亲缘式的集合体”。
③是私人领域的扩展、民间力量的壮大才使得“大众文化”得以出现甚至肆虐。
“私人领域是与公共领域尤其是与国家权力机关相对应的一个范畴,其本质特征在于私人活动的独立性、自由性与自律性,处于国家行政权力的控制之外。
改革开放以来,市场经济的确立与社会结构的转型,为私人领域的出现和发展提供了广阔的空间。
而私人领域的不断扩大必然吁求特定的文化表现形式,以填补这一空白地带,这就使得大众文化迅速崛起,并成为私人领域准意识形态的代言人。
”④“大众文化”是一个特定的范畴,与当代大工业生产密切相关,是“以消费为中心,以大众传媒市场流行为走向,以文化时尚为内容,以社会大众为对象的文化样式”⑤,具体到“中国的‘大众文化’”则指的是20世纪80年代以来我国从计划经济逐步向市场经济转变,伴随着日渐繁荣的商业文化环境而发展起来的一种消费文化。
大众文化最重要的特点是通俗性、趣味性和时尚性,这在流行音乐的诸多方面都有反映。
2.大众文化的通俗性与流行音乐的通俗性“大众”与“通俗”是两个不能类比的概念,即便在我国很多人眼中“大众文化”与“通俗文化”长相差不多,事实上它们也有着本质的取向区别,“通俗文化不具有真正的民间性、独立性。
大众文化具有相对独立的大众意识,把自身的生活作为描写对象,不仅表现在对文化的趣味上,同时表现在价值观念上,以独立的、鲜明的个性存在于文化形态当中,在文化趣味上有趋众性、民间性,在价值观念上有独立的生存观”。
但大众文化具有“通俗化”的特点却是基本的事实,“大众文化的通俗化是指其文化内容、表现形式是通俗的、娱乐性的,让人们喜闻乐见的”。
⑥“文化”本来是一个高贵的字眼,在19世纪还主要是由“上层社会”掌握其生产和消费的专利权。
随着市场经济和平民社会的到来,民主法制观念日渐深入人心,个人所受教育水平的提高、生活空间和选择权利的扩大,以及艺术作品制作技术的发展,“文化”的规模和数量飞速发展,最终使“文化”走下神坛,飞入寻常百姓家。
“大众文化”使艺术平民化,由此带来了艺术从内容到形式的“通俗性”,“抹平了高雅文化的深度,使过去那些极端个人化的、神秘幽玄的、形而上的,非依靠丰富的知识、特殊的感悟和相当的时间才能领会到的东西一下子变成人人能懂、可感可知的东西,它使审美又回到了生活,使粗糙的生活变得光滑,美与生活的距离缩短了……”⑦这里的“大众文化”和我们以前所熟知的“群众文化”有着本质的区别。
“群众文化”有着强烈的政治目的性,在内容上有严格的政治限定;而“大众文化”的发展恰恰销蚀了权力色彩,以显著的商品性突破了文化与经济之间的界限。
“大众文化”的一个重要目的是商业价值的实现,在生产时就把讨好市场作为考虑内容:为了满足更多人的欲求,在内容上消解崇高,迎合世俗,讨最广大的市民市场的好;在形式上也不讲究技巧,以低姿态的方式迎合人们的口味。
流行音乐正是这样,捕捉了大众普遍的心理渴求和繁复生活中的生存焦虑。
为了获取与大众之间的“共振”,流行歌曲在内容上消除时间感、历史感,对人们都敏感的“爱情”话题分外钟情,风花雪月的小情调是最常歌咏的对象;消除距离感,多采取个人的、小“我”的角度。
形式上,流行音乐演唱摒弃了美声、民族唱法远离日常生活的声音造型,而选择了培养周期短、不太注重技巧的自然化的演唱方法;旋律走向上,注重个人口语化,大多在自然音域之内流动;流行歌曲不纯净的嗓音和人们的自然嗓音契合,发泄性的嘶喊则可以缓解现代人在快节奏生活中所承受的压力――当然,轰鸣的机器声响也锻炼了现代人的耳朵,使他们能够接受具有“噪音”性质的歌唱。
3.大众文化的趣味性与流行音乐的趣味性要吸引大众,仅有通俗性是不够的,还要“有趣”(不等于“幽默”,而偏向于以感性形式引起人们的注意)。
中国传统文化的主流通常由官方把持,优越的地位和“教化”的功能指向使其通常以“一本正经”的面目出现,缺少俚俗文化的趣味。
即便是现在,“社会主义文艺理论家”还是“这样排列文艺功能顺序的:教育功能,认识功能,审美功能,娱乐功能”⑧。
很长时间内,对娱乐的轻视导致中国大陆的流行音乐市场由外来音乐占据了绝对优势地位。
而大众文化是自下而上的,并且要实现利益的最大化,这就要求它必须吸引大家的目光,以“有趣”示人。
尤其是作为一种艺术形式,流行音乐所能实现的认识功能有限;作为一种短小的艺术形式,教育功能也不是流行音乐强项;作为一种简单的艺术形式,流行音乐的审美功能也无法和协奏曲、交响乐相比。
“娱乐功能”是流行音乐最重要的功能。
流行音乐的风格很是多样,以引起不同受众的不同兴趣。
流行音乐的节奏最能说明问题,形式多样,并越来越远离强弱(二拍子)或者强弱弱(三拍子)的循规蹈矩的音乐进行,多采用重音和重拍分离的摇曳生姿的有趣节奏效果。
流行歌曲的歌词也比以前有意思,《猪你生日快乐》、《大学自习课》等等就是例子,尤其是RAP,更注重歌词的趣味性;而众多描写情爱的歌词,“如果你不是你/我不是我/那该多快乐”,“我能想到/最浪漫的事/就是和你一起慢慢变老”等等都充满情趣,让众多年轻人痴迷。
流行乐手的演出现场也是如此,多是载歌载舞,灯光绚丽多彩,服装华丽多变,注意在视觉上造成冲击力;表情特别夸张,注重与现场观众的交流,极尽哗众取宠之能事,虽显浅薄却很有效果。
流行音乐的MV,在短短几分钟内纳入了大量视觉材料,从多方面刺激受众的兴奋点。
而唱片公司对乐手的铺天盖地的推广宣传中,趣味性更是必不可少的内容,绯闻遍天飞,“作秀”成常态,乐手本人也拿肉麻当有趣,直叫流行乐坛热闹异常。
对趣味性的追求,或曰“快乐原则”,突出表现在“大众文化的身体化潮流”⑨上。
人类的肉体曾被权威话语解释为低级的、肮脏的,而大众的崛起则使声色犬马充斥我们的感官。
而这是和我国的传统的下层文化相通的,“在封建历史中的大部分时期中国人流行的性观念是压抑的、清教徒式的、男性中心的。
也许对于未受教育的下层大众来说,性习俗上要比士绅阶层宽松一些”。
⑩传统民歌说明了这一点,它的大部分组成就是“酸曲”(肉麻的情歌),比如明代冯梦龙的《挂枝儿?山歌》中关于男女爱情生活的作品。
现代流行歌曲加强了这个趋势,舞蹈与歌词、歌唱语气的性暗示或者性明示比比皆是。
特别是在酒吧、夜总会的演出中。
4.大众文化的时尚性与流行音乐的时尚性“时尚”是在大众内部产生的行为方式的流行现象,具体是指一个时期内相当多的人对特定趣味、语言、思想和行为等各种模型或标本的随从和追求。
时尚具有很大的力量,“无论任何时代、任何地域、任何民族,都无一例外地追逐时尚。
……但时尚只有在商品社会才异常风光,消费时代依赖的就是时尚逻辑。
”{11}因为大众的从众心理和时尚强大的心理诱导作用,对时尚的追求是大众文化的重要特点,而时尚传播、普及和发展依靠的主要手段就是“流行”。
即谓“时尚”,对“新”的追求就是自然而然的事情。
事实上,相对于精英文化和严肃文化,大众文化也正属于最无操守、形式最多变的文化类型。
中国流行音乐短短二十多年的发展正体现了这一点,从来没有一种音乐比流行音乐更亲近当下的大众生活。
从抒情音乐到“朋克”和“R.&B.”(节奏布鲁斯),从吉他、架子鼓进入乐队到电脑音乐超出人类想象的无限可能的音响效果,从在被窝里偷听磁带到上网冲浪欣赏流行歌曲FLASH,都可以视作音乐人与受众互动、制造和追随时尚的反映。
在流行歌曲演唱风格方面,最初对港台“柔情”的学习是时尚,“西北风”遍地刮是时尚,摇滚的嘶喊是时尚,如今的爵士回潮还是时尚。
流行音乐还靠推广时尚形象、时尚观念来制造音乐和演唱风格的时尚。
像青少年疯狂的追星行为、像陶?础⒅芙苈琢砝嗟难莩?风格大规模流行、像“女子十二乐坊”的异军突起,都可以这样来解释:因为这是时尚,不这样做就意味着落伍――而这是现代人最怕听到的。
在工业社会,流行音乐的时尚性还表现在对新科技的追逐上。
话筒是流行唱法、流行歌手赖以存在的条件;从木吉他到电吉他、再到电吉他拾音器,从电子琴到合成器、再到音源卡、电脑音乐制作;从收音机到录音机,到卡拉OK、CD,再到MP4、INTERNET……流行音乐时刻追随着科技进步,而电子技术革命也把流行音乐的制作、传播方式、观念、形态、特色推到了一个新的天地。
时尚的价值取向也影响了流行音乐的价值取向。
时尚装点了我们的生活,但也抹平了生命的意义。
“时尚的本质是没有内涵的作态,是一种游戏。
它避开对意义的追寻,在对真善美和假恶丑不作价值判断的倩况下,按一定的游戏规则操作,从中获得快感,从而冲淡了生存的严肃性和严酷性,取消了生命的批判意识。
”{12}我们会看到众多的流行音乐作品和流行音乐演出只是放纵、只是狂欢,却不知道当放纵和狂欢成为自由的时候,放纵和狂欢就再不能构成自由的姿态、更罔论自由的内容。
时尚是即时性的,并不追求永恒的价值,这使音乐从神圣的仪式组成转换为喧嚣的哗众取宠。
时间早已进入21世纪,流行音乐的意义早已不是当初的突破禁锢、给民众更多的选择机会,流行音乐在商业的驱动下,它相当程度上是在无聊地制造话题,疯狂裹挟大众,使大众在时尚中好像获得个性似的、实实在在地失去自我。
而这正是我们在承认其存在之合理性的同时不可不思考的。
①毛泽东选集(3)[C].北京:人民出版社,1991:855―856.②叶志良.大众文化[M].上海:上海文艺出版社,2003:12.③叶志良.大众文化[M].上海:上海文艺出版社,2003:15.④李红春.当代中国私人领域的拓展与大众文化的崛起[J].天津社会科学,2002(3):108.⑤刘成思、陈阳.论大众文化和精英文化[J].成人高教学刊,1996(5)4.⑥王菊花.论大众文化与通俗文化的区别[J].江西社会科学,2003(7):43-44.⑦许文郁、朱元忠、许苗苗.大众文化批评[M].北京:首都师范大学出版社,2002:410.⑧陈国权.请跟我来:通俗音乐欣赏[M].武汉:华中理工大学出版社,1998:17.⑨李子慧.大众文化领域中的身体化潮流及欲望想象[J].广州市经济管理干部学院学报,2002(3):78.⑩(美)杰克•卜德.中国文明中的性[A].性别诗学[C],北京:社会科学文献出版社,1999:116.{11}许文郁.论时尚的大众文化品性[J].北京市政法管理干部学院学报,2003(3):60.{12}许文郁.论时尚的大众文化品性[J].北京市政法管理干部学院学报,2003(3):63.张?D 南昌大学艺术学院音乐系教师,南京艺术学院音乐学院2007级博士生(责任编辑金兆钧)。