336《艺术基础》考试大纲
- 格式:doc
- 大小:22.50 KB
- 文档页数:4
艺术硕士《336艺术基础》考研重点考研真题精选一、名词解释1美元[中国传媒大学2019年研]答:“媚俗”是指迎合于世俗,缺乏自我思想、自我理智,只知随波逐流,和王国维的“眩惑”、叔本华的“媚美”有相同之处,都是指各种欲望的物或事对人形成的迷惑。
齐白石便说过,“作画妙在似与不似之间,太似为媚俗,不似为欺世。
”媚俗源于19世纪浪漫主义的德文词,它的原义是指戏剧上的吸引受众、矫揉造作包含了矫情虚假和趋时的意思。
米兰·昆德拉在《不能承受的生命之轻》中也提到了“媚俗”(刻奇kitch)这样一个概念。
“媚俗”无疑是昆德拉小说世界中最为重要的概念之一。
米兰·昆德拉指出媚俗就是坚持“自以为是的绝对”“多数情况下媚俗往往是指一种美化思想、拒绝真实的姿态即现代社会一种普遍的思维和行为定式”。
值得强调的是,媚俗不是庸俗、世俗、通俗。
米兰·昆德拉就指出一种“被讲过一千次的美”并认为这种美就是媚俗。
2形式主义[中国传媒大学2019年研]答:形式主义,是指在艺术、文学、哲学上,对形式而非内容的着重。
形式主义的思想根源和哲学基础是唯心主义和形而上学。
它的理论和创作实践都置内容于不顾,而把形式强调到一种绝对化的程度。
形式主义无限夸大形式的作用,否认内容的决定的、主导的地位;不具体分析事物的矛盾和不顾及事物的本质,只是按照事物的外部标志分类,取代对事物本质的认识;满足于甲乙丙丁的现象罗列,而不考虑事情的本质。
形式主义割裂形式和内容的有机联系,片面追求形式而忽视内容,是一种形而上学的观点和方法。
在艺术创作中,形式主义脱离活生生的社会生活,忽视艺术的思想内容,片面强调艺术的表现形式。
在现代资产阶级的文艺创作中,有些形式主义的流派,以各种方式宣传和实践“为艺术而艺术”的主张。
英美新批评派便认为,文学是一个独立的和独特的世界,不依赖于客观世界而存在,是一个完整的、封闭的客观实体。
他们反对“外在批评”,认为文学批评的焦点应该是作品本身,即“内在批评”。
336艺术基础一、考试参考书目《设计学概论》,尹定邦、邵宏主编,湖南科学技术出版社,2016年二、考试说明1、评价目标:掌握设计学科的发展源流及脉络、研究范畴、基本概念;正确理解现代设计的分类方法及相关理论;深刻理解设计师的职责和价值;具备在设计学知识的基础上将理论联系实际进行综合分析的能力;能对专业领域内的热点问题进行正确的理解和分析。
2、考试形式与试卷结构(1)考试形式为闭卷、笔试、所列题目必答。
(2)试卷主要有单选题、判断改错题、简答题、问答题、论述题。
3、考试要点(主要包括但不限于所列内容与要求)3.1作为学科的设计(1)设计学相关基本概念和基本理论(2)中国设计思想及相关理论、著作(3)西方设计思潮及相关理论、著作3.2设计:人类的第一行为(1)重要名词、概念(2)正确理解功能需求的设计,对具体案例能作出正确的分析(3)正确理解设计中的审美需求,能分析设计艺术审美需求的价值(4)心理需求设计在实际中的运用(5)正确理解设计的附加值,以及代表性设计案例3.3设计溯源(1)史前设计的发展脉络(2)中外代表性古代设计门类,能对具体的设计门类作出正确的评价(3)了解中外古代建筑设计,能对代表性建筑进行正确的描述和评价(4)阐述近代设计的发展及成就,能深入分析中外设计的交流与融合3.4现代设计(1)现代工业与现代设计,现代意义上的设计师(2)现代设计思潮和发展脉络(3)现代设计中的重要概念、设计形态及特征(4)现代设计的先驱人物及代表作品(5)阐述现代设计的发展历程,并能对其中的重要节点作出正确的分析3.5设计的现代分类(1)现代设计的主要类别及其定义、特点。
(2)现代设计中的发展趋势(3)展望/构想未来设计3.6设计师(1)设计师的历史演变(2)设计师的分类(3)设计师素养(4)能深入分析设计师的职责、素养和使命3.7设计批评(1)正确理解设计批评(2)设计批评的对象和主体(3)设计批评的标准及特殊方式(4)设计批评的相关理论3.8综合分析(1)能联系社会热点,对相关设计意识、设计形态、设计现象作出正确的分析。
艺术基础和综合中国传媒大学专业学位研究生入学考试《艺术综合》考试大纲一、考试的总体要求本《艺术综合》考试大纲适用于中国传媒大学艺术硕士(MFA)各专业方向,其中包括播音与主持艺术、电视策划与创作、广播影视音乐应用、动漫创作、艺术管理、移动媒体视频节目创作、文化产业项目策划、文化市场等。
《艺术综合》是报考中国传媒大学艺术硕士(MFA)所属各个专业方向的学科基础课,考试内容包括两大部分:一、艺术常识(主要以填空、选择、名词解释的形式出现);二、艺术原理(主要以问答题的形式出现)。
本考试的特点是基础性强,涵盖面广。
二、考试的内容(一)艺术常识1.概述本部分内容主要考察考生对中外艺术史及各种门类艺术的了解程度(以名家名作为核心),考试时主要以填空、选择、名词解释等形式出现。
2.考试范围●中外音乐发展史上著名作曲家、经典音乐作品、主要音乐流派与风格等。
●中外美术(包括书画、雕塑)发展史上著名艺术家、经典美术作品、主要美术流派与风格等。
●中外戏剧(含戏曲)发展史上著名剧作家、著名演员、经典戏剧(戏曲)作品、主要表演流派与风格等。
●中外电影(含动画片、纪录片)发展史上著名导演、著名演员、经典电影作品、主要电影思潮、主要导演表演风格等。
●中外电视艺术发展上经典电视艺术(含电视剧、电视文艺)作品等。
●中外艺术理论与批评发展上著名学者、经典著作、知名学派与艺术思潮等。
3.参考教材●王次炤主编:《艺术学基础知识》,中央音乐学院出版社出版,全国艺术硕士专业学位教育指导委员会推荐用书。
●王次炤主编《艺术学基础知识》中“艺术设计编(347-408页)”的内容暂不列入考试范围。
以后酌情增加。
(二)艺术原理1.概述本部分内容主要考察考生对艺术基本理论中常见观点及主要内容的掌握程度,考试时主要以名词解释、问答题等形式出现(也会有选择与填空形式)。
2.考试范围●艺术的构成艺术活动的构成要素:艺术家(artist)-艺术品(work)-观赏者(audience)-宇宙(universe)(艾布拉姆斯:四要素)艺术作品的构成层次:言(语言)-象(形象)-意(意蕴)●艺术的本质、特征、功能艺术的本质:审美的意识形态艺术的特征:形象性、情感性、审美性艺术的功能:审美娱乐、审美教育、审美认识●艺术的分类实用艺术,审美艺术再现艺术,表现艺术动态艺术,静态艺术时间艺术,空间艺术,时空艺术(综合艺术)视觉艺术,听觉艺术,文学艺术,综合艺术●艺术家艺术家的生命在于创造艺术家的修养与能力●艺术思维形象思维与抽象思维艺术思维与科学思维●艺术的至境形态艺术意象艺术意境艺术典型●艺术的内容与形式艺术的内容:主题,题材、情节艺术的形式:语言,结构、技巧艺术的内容与形式的关系●创作方法现实主义浪漫主义古典主义、自然主义、现代主义、后现代主义●艺术风格、流派、思潮艺术风格艺术流派艺术思潮●艺术的接受艺术欣赏的效果:共鸣,净化,延留艺术批评的作用●艺术的起源摹仿说表现说游戏说巫术说劳动说●艺术的发展艺术与经济发展的不平衡性艺术的民族性与世界性3.参考教材●推荐教材(任选一本即可)彭吉象:《艺术学概论》,北京大学出版社黄琳华:《艺术概论教程》,上海音乐学院出版社孙美兰:《艺术概论》,高等教育出版社王宏建:《艺术概论》,文化艺术出版社●推荐教材的使用方法上边推荐四种教材(其实包括任何一本艺术概论教材),考生任选一本即可,基本都能涵盖以上考试范围。
336艺术基础真题答案一、简答题1. 描述艺术是如何反映社会变迁的?答:艺术作为社会文化的一部分,具有反映社会变迁的作用。
艺术家通过创作作品,传达他们对社会的观察和思考。
艺术作品可以通过表现主题、内容、形式、风格等方面来反映社会变迁。
首先,艺术作品可以通过表现特定时代的主题来反映社会变迁。
不同的时代有不同的主题和关注点。
例如,19世纪的印象派艺术家们通过画家自己眼中的真实描绘和光线的自然变化,表达对现实生活和时代的观察和思考。
而20世纪初的抽象艺术家们则试图通过形式和颜色来传达内心世界和对社会的批评。
其次,艺术作品可以通过内容来反映社会变迁。
艺术家可以选择不同的主题和情感来表达他们对社会变迁的观点。
例如,20世纪60年代的美国艺术家通过创作抽象表现主义来反映他们对社会的不满和政治上的不稳定。
而现代艺术家则通过关注环境保护和社会公正等问题,以表达对当代社会问题的关切。
最后,艺术作品的形式和风格也可以反映社会变迁。
不同时期和不同地区的艺术作品会有不同的风格和表现形式。
例如,文艺复兴时期的作品注重对人体比例和透视的准确描绘,反映了当时对人类形态的重新发现和对科学的追求。
而20世纪后半期的后现代艺术作品则强调对传统形式和观念的批评和颠覆,反映了社会对现代化和全球化的质疑和反思。
因此,艺术通过主题、内容、形式和风格等方面的表现,可以反映社会变迁的不同方面和层面。
2. 列举一些对人类艺术发展产生重要影响的历史事件。
答:人类艺术发展受到许多历史事件的影响,以下是一些对人类艺术发展产生重要影响的历史事件的例子:1.文艺复兴时期:文艺复兴是欧洲文化艺术复兴的时期,对艺术发展产生了深远的影响。
文艺复兴时期的艺术追求以人类中心主义为基础,强调人的重要性和人的尊严。
这一时期的艺术家追求逼真的画面,注重人体比例和透视的准确描绘,对后来的艺术发展产生了重大影响。
2.工业革命:工业革命的发生带来了社会和经济的巨大变革,对艺术发展产生了重要的影响。
《艺术概论》(复习提纲)总论“艺术概论”:内容从[美]艾布拉姆斯《镜与灯》中所提出的艺术“四要素”谈起:“创作者(艺术家)、鉴赏者、作品、世界”围绕艺术活动四要素讨论艺术的核心问题1、艺术的本质特征等一般规律性问题2、艺术的发生与发展3、艺术与其它相关领域文化形态的相互关系及它的地位与作用。
4、艺术门类用材质和技法来划分比较科学的划分方法5、艺术创作6、艺术接受与批评艺术本质论科学和美学划分在19世纪末。
艺术和美学既有交叉有不一样。
1750年,美学。
美学研究艺术美+自然美1、艺术产生的理论艺术生产,艺术传播,艺术消费(生产-消费)艺术传播在教材中最为薄弱的部分。
艺术传播是艺术产业化最重要的环节,(艺术社会学,经济学,教育学,心理学知识系,广告学,传播学)(广告及市场)(展览馆,出版社)===>现代传媒对艺术传播的影响?生产分为精神生产和物质生产两种,艺术被看作一种精神生产形态揭示了艺术的起源,性质,特点。
艺术是主观与客观,心与物的结合与统一。
马克思:“本质力量的对象化”“自然的人化”揭示了物质、精神生产的不平衡关系。
为什么说精神生产具有不平衡关系?精神物质生产的不平衡关系:精神受物质制约,但又具有相对独立性。
从人的需要(马斯洛的人的“需要多层次说”)和生产的目的来说第一,精神生产满足精神审美认知需求。
第二,物质生产——使用、交换、价值属性、商品属性;精神生产——审美属性。
第三,从生产过程和结果来看独立于物质生产的特征,艺术精神,构思,技巧投入和一般工艺品不一样。
揭示艺术系统的奥秘创造性被扭曲,淹没与根本原理违背片面追求票房收视率艺术把握世界方式形象性特征:不单是具象,可视可听都包括。
借助艺术通感。
音到形,诗到画。
和科学性概念理性把握世界不同特征的美——运用形象进行创造性的想象的重要。
“艺术既表现人们的感悟,又表现思想”艺术形象性:1、主观客观的统一,有意味的形式主观因素消失在客观的因素中——建筑客观因素消失在主观因素中——音乐2、内容与形式的统一内容的存在呈现方式——形式从内容出发来选择创造形式,形式对艺术表现有明显的能动作用。
2023年浙江传媒学院《336艺术基础》考研真题
一、名词解释(5分*5)
1.隐含的读者
2.游戏说
3.艺术流派
4.艺术典型
5.审美无利害
二、简答题(10分*4)
1.简述内容与形式的关系。
2.简述电子媒介对艺术(意向表达、创作特征、审美感受)的影响。
3.简述电影与电视艺术特征。
4.谈谈艺术的共鸣作用。
三、论述题(20分*2)
1.从艺术发展史的角度,谈谈艺术门类的合并与分化。
2.当下,知乎、豆瓣上许多给《安娜卡列尼娜》《包法利夫人》等作品评价不入流、三观不正等,谈谈你的看法。
四、主题写作(20分+25分)
1.作品赏析
罗丹曾说“自然界中再丑的东西,在艺术中也是美的”,请结合这句话谈谈你对雕塑作品《欧米哀尔》(又名“老妓”)的理解。
2.材料分析
诗人的职责不在于描述已经发生的事,而在于描述可能发生的事,即根据可然或必然的原则可能发生的事。
历史学家和世人的区别,不在于是否用格律文写作,而在于前者记述已经发生的事,后者描述可能发生的事。
所以,诗是一种比历史更富哲学性、更严肃的艺术,因为诗倾向于表现“带普遍性的事,而历史却倾向于记载具体事件。
所谓“带普遍性的事”,指根据可然或必然的原则某一类人可能会说的话或会做的事一一诗要表现的就是这种普遍性,虽然其中的人物都有名字,所谓“具体事件”,指阿尔基比阿德斯着过或遭遇过的事。
结合具体作品,谈谈你对以上材料内容的理解。
第四部分336历年真题答案(12-18年)2018年一,名词解释1.表现论表现论。
也称主观精神论。
是有关艺术来自人的主观精神、情感或心理的自我表现的看法。
2.伫兴,谓蓄积感情。
伫兴。
有时艺术创作不能仅仅依据一次或两次感兴,而往往有赖于平时积累和储备感兴。
朱自清《指导大概》:“有些人觉得作诗该等候感兴,酬应的诗不会真切。
但伫兴而作的人向来大概不多。
”3.语境引导是指艺术品欣赏者所深处其中的现实语境对于艺术品接受的微妙而重要的导向作用。
4.有意味的引导5.仿象指那种大量复制、真实而又没有任何深层本源及任何所指的空洞的符号形态,与后现代主义艺术紧密相连。
一方面,艺术仿象凸显出去深度、虚无感的祛魅性理念。
另一方面,艺术仿象强调仿真性手法。
6.兴味品评是指审美过程结束之后,审美感受持续活跃,进而向欣赏者的现实生活或明或暗地推进的过程。
二,简答题1简述艺术兴格的作用.艺术兴格可以有效地将艺术品的独特性加以彰显,使得艺术品在艺术兴媒、艺术兴辞和艺术兴象的塑造后,进一步彰显出艺术品作为整体其自身拥有的独特韵调。
艺术兴格可以帮助艺术家认识自我创作的独特性所在,形成明确的个体艺术品格,进而甚至能形成有影响的艺术流派或艺术思潮。
艺术兴格可以不断挑战艺术接受者对艺术品的欣赏、判断和评价能力,使得欣赏者的艺术品评能力随着艺术兴格或微妙或明显地发展而共同进步。
艺术兴格可以逐步推动整个艺术创作、欣赏、批评范式的不断前进,“一代人又一代之文学,”同理,一代有一代之艺术,而这其中最为关键的正是能否形成黑格尔所说“独创性”意义上的艺术兴格。
2如何理解中国艺术创作论“感兴”传统“感兴”也作兴会、诗兴、兴致等。
“感,”是“感物、”“物感”之意,代表个体对事物的认知和体验;“兴”,是指从平常状态中骤然兴起、起来,代表个体身心进入一种高度兴奋状态。
重要的是,感兴被视为个体从物质生活情境中兴起、奋起而达到一种身心愉悦状态的一个标志。
其实质是符号形式中创生的人对人生意义的直觉。
336艺术基础一、连线与填空(每题1分,共10分)1、用直线将作者与其作品连起来柴可夫斯基《三姐妹》契诃夫张彦远《琵琶记》高则成高则成《天鹅湖》柴可夫斯基莫奈《历代名画记》张彦远契诃夫《日出.印象》莫奈2、中国盛唐时期的艺术繁荣,史上习称“_______”。
3、话剧《风雪夜归人》的作者是_______。
4、京剧“四大名旦”是梅兰芳、尚小云、程砚秋_______和荀慧生。
5、民国时期北京大学校长蔡元培曾提出了“__以美育代宗教_____”的著名美学观念。
6、德国诗人席勒的著名美学著作是_《美育书简》______。
二、名词解释(每题5分,共50分)1、古典主义2、写实3、表演4、神韵5、大象无形6、感悟7、游戏说8、数字艺术9、艺术符号10、艺术史三、简答(每题10分,共30分)1、简述艺术与技术的关系2、为什么说艺术需要以情动人?3、如何理解艺术中的“形象大于思想”?四、论述(每题30分,共60分)1、什么是艺术思潮?试举出你所熟悉的中外艺术史上任一重要的艺术思潮并对其兴起原因、代表作家作品、主要特点、历史地位进行分析。
2、优秀艺术作品应该尽可能地做到真善美的统一,试联系当代艺术创作现状试论真善美的结合情况。
824艺术综合一、填空(每题1分,共10分)1、《匈牙利狂想曲》是著名的钢琴家_李斯特______专门为钢琴而作的。
2、《十面埋伏》是_琵琶______独奏曲,它能描绘金戈铁马的战争场面。
3、索福克勒斯的代表作_______,是一出悲剧。
4、雨果创作的_______,是浪漫主义战胜古典主义的标志性作品。
5、清乾隆年间,人们把昆曲视为“正声”,把昆曲以外的梆子腔、弋阳腔、皮黄腔等地方戏称为_乱弹______。
6、成龙主演的_蛇形刁手______等影片,奠定了功夫喜剧片在香港商业电影中的主流地位。
7、影片《温别尔托.D》是_______流派的代表作。
8、电影《一江春水向东流》是导演_____蔡楚生__的作品。
真题剖析要点总结经过以上分析,各位同学已经清楚了该科目每年考试题型有选择题、连线题、名词解释题、简答题和论述题。
下面简单总结一下各种题型的答题方法、技巧和注意事项,帮助考生在掌握知识点的基础上提高大家的应试能力。
2014年全日制MFA研究生入学考试应与2013年考试试题类型没有大出入,按照2013年大纲复习即可。
选择题:选择题考察的是名人名作,以及名人著名的言论观点。
该种题型需要考生在备考时精准记忆,复习时可以通过了解作品内容来记忆作者名字,如果时间紧,死记硬背也不失为一种良策。
,这些知识点不仅可以当做选择题来记忆,也可当做答题所必备的艺术史论证材料来看。
考试推荐书目《艺术概论》《艺术学概论》两本书中出现的小知识点全部弄清并记牢最佳,但是还望考生们注意,此类型题目每一题只有1分,如果不会或者记忆模糊,就不要死磕这一题,以免拾了芝麻丢了西瓜。
相对而言,花大量时间来复习这些琐碎的知识点还不一定考到,考到了也不见得就还能记得,这种做法冒险程度高,性价比低,不如专攻大题,乃是上策。
名词解释:名词解释的目标有两个,一个是解释清楚本体,另一个在于定下一个坐标,不管是向上还是向下,有所勾连,不宜铺展太开。
简单来说,说清楚“是什么”的问题即可,有的时候可以加上“特点”等要素,但是点到为止就好。
题目如果分值是5分一个,每一题写150个字左右足够;如果每一题是8分,则写200字左右即可。
名词解释的题目在往年《综合考试<艺术综合>》中知识点重复率较高,请考生备考时注意总结和重点记忆。
简答题、论述题:总的来说是以论文面貌出现,要有论点、论据和论证过程,一般采取总—分—总的模式或者递进模式,注意逻辑性,注意要分段,分论点在有把握并且确定可以写出彩的情况下再使用,否则可以不用写分论点阐述。
在论据这一块要做到丰富、恰当、多元,尽可能的在不同艺术门类中选取实例,不要只拘泥于一种艺术门类,艺术理论与实证不分家。
要求行文骨架、血肉丰满,材料充实,观点以书中直接引用为佳,如果涉及争议争论,正反论述为好。
336艺术基础(满分150分)一、单选题(每题1分,共45题,计45分)(略)二、简单题(每题25分,选2题,计50分)1.简述西方音乐文化对近代以来中国音乐发展的影响。
2.简述”诗画同一律“的观念内涵。
3.简述艺术语言的独特性。
4.简述艺术的形式美体现,并举例说明。
三、论述题(选1题,计55分)要求:根据题义,理论联系实例,自拟题目论述,概念清晰,条理明确,文句通顺,书写端正。
1.论述艺术批评的作用。
2.就你熟悉的艺术门类,举例阐述艺术创作的基本规律。
336艺术基础(满分150分)一、单选题(每题1分,共45题,计45分)(略)二、简单题(每题25分,选2题,计50分)1.简述戏曲艺术的基本特征。
2.简述电影的功能。
3.简释顾恺之的“传神论”。
4.简述音乐与其他艺术门类的联系。
四、论述题(计55分)要求:根据题义,理论联系实例,自拟题目论述,概念清晰,条理明确,文句通顺,书写端正。
结合具体的创作实践,谈谈艺术的继承与创新问题。
一、单选题(2*25)(略)二、简单题(25*2、6选2)1.试述歌剧与音乐剧的区别。
2.试述戏曲的几个重要镜头。
3.简述电影中的长镜头及其意义。
4.电影制作中有哪些画面特技,试举出5种并略作说明。
5.试述超现实主义画派的艺术观念。
6.试述民间舞的艺术特色。
五、论述题(50*1)以一部作品为例,说明内容是如何通过形式表现的。
一、名词解释(16选4)1.国际歌7.纪录片13.顾恺之2.昆山腔8.(电影中的)独白14.古典主义3.阿里斯托芬9.景别15.玉器4.田园剧10.声画同步16.动画设计5.诸宫调11.跑旱船6.宋元四大南戏12.马克乌斯二、简答题(16选3)1.简述赵元任《叫我如何不想她》艺术特点。
2.简述三律一动的创作法则。
3.为何南戏标志着中国成熟戏曲样式诞生。
4.中外电影的类型和体裁主要有哪些。
5.什么是表现蒙太奇。
6.简述民间舞蹈的稳定性。
7.简述达达主义。
真题分析
通过真题的学习和掌握,可以帮助学生把握考试重点。
每年的考点在历年试题中几乎都有重复率,因此,通过对历年真题的把握,可以掌握今年考试的重点。
另外,可以通过对历年真题的学习,把握出题者的思路及方法。
每种考试都有自己的一种固定的模式和结构,而这种模式和结构,通过认真揣摩历年真题,可以找到命题规律和学习规律。
因此,本部分就真题进行详细剖析,以便考生掌握命题规律、知悉命题的重点、难点、高频考点,帮助考生迅速搭建该学科考试的侧重点和命题规则。
综合来说,艺术基础专业课近两年相对于第一年的题型有一定变化,现在的题型主要有选择、名词解释、简答和论述四个题型,难度上略有减小,范围更侧重于对艺术理论、艺术原理的掌握,重点是艺术六论中的五论,即:艺术本质论、发展论、创作论、作品论、接受论。
2010年《艺术基础》的旧大纲考察多为广播电视艺术,相对来说难度大,知识过于专一,新大纲的设置更符合艺术基础的考察。
在复习时,对于了解的知识点,复习的时候,列出相对应的代表人物和其代表作品,大致了解作品内容以便于记忆作品名称和作者,需要反复记忆和精准记忆;对于需要理解的知识点,复习的时候,要明确知道该知识点的含义,并且记忆知识点的来源和出处,记住关键词,尝试动手写出可以出题的知识点及答案;对于掌握和应用的知识点,复习的时候,不仅要记忆准确,知道该知识点的出处,还要掌握与此原理对应的实例以支持自己观点,多储备、记忆和掌握例证,反复记忆。
总体来说,艺术基础这门专业课复习时是要在死记硬背的基础上理解并掌握,融化成自己的知识,文学艺术类的考试不论说什么技巧,强化记忆必不可少。
昆明理工大学硕士研究生入学考试《艺术基础》考试大纲第一部分考试形式和试卷结构一、试卷满分及考试时间试卷满分为 150分,考试时间为 180 分钟.二、答题方式答题方式为闭卷、笔试.三、试卷的内容结构<<艺术学概论>> 60%<<美学原理>> 40%四、试卷的题型结构选择题20%填空题30%判断题20%名词解释20%论述题60%第二部分考察的知识及范围一、考察范围要求考生全面系统地掌握艺术概论的内容,重点把握艺术的基本原理和基本知识,从艺术的本质、特征、起源、功能、种类、创作及鉴赏等方面认清艺术发展的客观规律,能针对重要的艺术现象作出科学的判断、分析和评价。
要求考生全面系统地掌握《美学原理》的内容,重点以马克思主义的实践观点为指导,从真善美出发,深入地分析美的本质特征及其在各个领域中的特殊表现(社会美、自然美、艺术美、形式美),并对美感的本质特征美感的心理因素美感的个性与共性、美育等问题作出科学的判断、分析和评价。
二、考察的知识(艺术学概论部分)(一)、艺术的本质与特征考试知识点:关于“艺术本质”在艺术史上的几种主要看法。
(二)、艺术的起源考试知识点:艺术起源的几种主要观点,分析人类实践与艺术起源的关系。
(三)、艺术的功能与教育考试知识点:艺术的社会功能以及艺术教育在当代社会生活中的重要意义。
(四)、艺术的种类考试知识点:实用艺术、造型艺术、表情艺术、语言艺术及综合艺术的主要种类、审美特征及精品赏析。
(五)、艺术创作考试知识点:艺术创作的主体分析、艺术创作的过程及心里、艺术的创作风格及流派。
(六)、艺术鉴赏二、考察的知识(美学原理部分)(一)、什么是美学考试知识点:怎样学习美学。
(二)、美的本质及特征考试知识点:美的本质美的真善美和丑美与丑的关系美的主要特征(三)、美的产生考试知识点:从彩陶造型和纹饰看美的产生从古代“美”字的含义看美的产生(四)、社会美考试知识点:人和美一人的美和理想有紧密的联系二人的美重在内容(五)、自然美考试知识点:自然美的各种现象及其根源。
中国传媒大学专业学位研究生入学考试
《艺术基础》考试大纲
一、考试的总体要求
《艺术基础》是报考中国传媒大学艺术硕士(MFA)所属各个专业方向的学科基础课,考试内容为艺术的基本原理。
本考试的特点是基础性强;要求考生理论联系实际,关注当代艺术的热点现象和动态。
二、考试的内容
1.概述
本部分内容主要考察考生对艺术基本理论中常见观点及主要内容的掌握程度,考试时主要以选择题、填空题、名词解释、问答题等形式出现。
2.考试范围
●艺术的构成
➢艺术活动的构成要素:艺术家(artist)-艺术品(work)-观赏者(audience)-宇宙(universe)(艾布拉姆斯:四要素)➢艺术作品的构成层次:言(语言)-象(形象)-意(意蕴)
●艺术的本质、特征、功能
➢艺术的本质:审美的意识形态
➢艺术的特征:形象性、情感性、审美性
➢艺术的功能:审美娱乐、审美教育、审美认识
●艺术的分类
➢实用艺术,审美艺术
➢再现艺术,表现艺术
➢动态艺术,静态艺术
➢时间艺术,空间艺术,时空艺术(综合艺术)➢视觉艺术,听觉艺术,文学艺术,综合艺术●艺术家
➢艺术家的生命在于创造
➢艺术家的修养与能力
●艺术思维
➢形象思维与抽象思维
➢艺术思维与科学思维
●艺术的至境形态
➢艺术意象
➢艺术意境
➢艺术典型
●艺术的内容与形式
➢艺术的内容:主题,题材、情节
➢艺术的形式:语言,结构、技巧
➢艺术的内容与形式的关系
●创作方法
➢现实主义
➢浪漫主义
➢古典主义、自然主义、现代主义、后现代主义●艺术风格、流派、思潮
➢艺术风格
➢艺术流派
➢艺术思潮
●艺术的接受
➢艺术接受性质与社会环节
➢艺术欣赏的性质、过程及效果
➢艺术批评的观念及效用
●艺术的起源
➢摹仿说
➢表现说
➢游戏说
➢巫术说
➢劳动说
●艺术的发展
➢艺术与经济发展的不平衡性
➢艺术的民族性与世界性
➢艺术发展与传播媒介的变迁
3.参考教材
●推荐教材(任选一本即可)
➢彭吉象:《艺术学概论》,北京大学出版社
➢王宏建:《艺术概论》,文化艺术出版社
●推荐教材的使用方法
➢以上推荐两种教材,考生任选一本即可,基本都能涵盖以上考试范围。
如所选某一本教材中没有上述范围内的某一点内容,可从
任何其他的艺术概论教材中获取。
➢对于同一问题,不同教材内的说法不尽相同,任选其中一种说法或综合各种说法均可。
三、基本题型
主要题型大致有:填空题、选择题、名词解释、问答题。
四、考试方式
闭卷笔试,不需要任何辅助工具。
考试时间为三小时。