怎样设计小学美术的课堂教学目标高翔
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一、指导思想以《义务教育美术课程标准》为指导,以学生为主体,以教师为主导,全面提高学生的审美素质和美术技能,培养学生的创新精神和实践能力,促进学生德、智、体、美全面发展。
二、教学目标1. 知识与技能目标:学生能够掌握基本的美术知识与技能,包括绘画、手工、设计等,能够运用所学知识进行创作。
2. 过程与方法目标:通过观察、体验、实践等活动,培养学生发现问题、分析问题、解决问题的能力。
3. 情感态度与价值观目标:培养学生对美术的热爱,提高审美能力,激发创新意识,树立正确的价值观。
三、教学内容1. 绘画:包括素描、色彩、水粉画、中国画等。
2. 手工:包括剪纸、泥塑、布贴画等。
3. 设计:包括平面设计、立体设计等。
4. 美术欣赏:包括中外美术名作欣赏、美术史等。
四、教学措施1. 创设生动有趣的教学情境,激发学生的学习兴趣。
2. 采用多种教学方法,如启发式、探究式、讨论式等,提高学生的学习效率。
3. 注重学生个性化发展,关注学生的兴趣和特长,鼓励学生大胆创新。
4. 加强与学生的互动,引导学生积极参与课堂活动,提高学生的合作能力。
5. 定期举办美术展览,展示学生的作品,提高学生的自信心和成就感。
五、教学进度安排1. 第一学期:(1)绘画:素描、色彩、水粉画、中国画。
(2)手工:剪纸、泥塑、布贴画。
(3)设计:平面设计、立体设计。
(4)美术欣赏:中外美术名作欣赏、美术史。
2. 第二学期:(1)绘画:风景画、人物画、静物画。
(2)手工:创意手工、环保手工。
(3)设计:服装设计、室内设计。
(4)美术欣赏:民间美术、现代美术。
六、教学评价1. 定期进行学生美术作品展览,对学生的作品进行评价。
2. 通过课堂表现、作业完成情况、实践活动等评价学生的学习成果。
3. 关注学生的个性化发展,对学生在美术方面的特长进行评价。
4. 与家长沟通,了解学生在家庭中的美术学习情况,共同促进学生的全面发展。
通过以上教学计划,我们相信在小学高段的美术教学中,能够有效提高学生的审美素质和美术技能,培养学生的创新精神和实践能力,为学生的全面发展奠定基础。
《飞天》教学设计教学目标:1.知识与技能:了解我国古代艺术作品中飞天的表现手法,感悟传统造型艺术的魅力,加深对文化和历史的认识。
2.过程与方法:通过收集、讨论、分析作品,逐步形成基本的审美素养和学习能力,参考传统飞天形象创作一幅飞天作品。
3.情感道德价值观:增强学生热爱民族传统文化的情感和民族自豪感。
教学重点:了解飞天的艺术特点及表现手法,掌握飞天的基本创作技法,并尝试临摹或创作一幅飞天作品,表现出飞天的动势。
教学难点:如何用线条表现飞天的动势。
教学过程:一.导入:孩子们,初次见面没给大家带什么礼物,老师就给大家跳一段舞蹈吧!(欣赏)欣赏完这段舞蹈你有什么感受?(学生谈感受)老师谢谢大家的夸奖,有人说老师象凌空起舞的仙女,这使我联想到一个词:飞天(板书)这节课我们就一起来表现——飞天二.新授:首先我们来了解一下飞天1.飞天:它是乾闼婆与紧那罗的复合体,他们原来是古印度神话中的娱乐神和歌曲神,一个善歌,一个善舞,形影不离,和谐融洽,是恩爱的夫妻。
后来乾闼婆和紧那罗合为一体,变为飞天。
2.提到飞,使我想到了天使,你知道天使靠什么飞翔吗?是翅膀,那么飞天又靠什么飞翔?(飘带的作用)下面我们来做个游戏:现在我去掉飞天的飘带,然后让飞天插上翅膀,现在请你比较一下,你觉得哪一个飞天飞得更飘逸自如呢?谁能发表一下自己的观点?(学生各抒己见)小结:显而易见有飘带的飞天更飘逸自如,我国古代艺术家仅凭飘逸的衣裙和飞舞的彩带,就表现出飞天凌空飞翔的优美姿态,使得画面具有天宫仙境般的神秘感这是我国古代艺术家杰出的创造。
3.请欣赏这幅图片:(1)图中的飞天在干什么?(在弹琴)(2)这样的画面给你什么感觉?仙女在弹琴,灵动的音符飘荡在空中:此曲只应天上有,人间哪得几回闻!(3)什么样的线条更适合表现飞天的衣裙飘带?小结:直线、折线给人一种生硬的感觉,曲线给人一种柔美的感觉,所以曲线更适合。
4.下面放松一下,欣赏一段视频,感受一下动势和飘带的关系咱们玩一会好不好?谁能模仿一下仙女是怎么飞的?因为时间关系我们就先飞到这,好吗?5.下面我们来深入探究一下飘带与飞天的动势有什么关系?这里提到了一个词“动势”,“动势”就是身体运动的趋势。
小学美术教学目标制定方案2篇Primary school fine arts teaching goal formulation plan汇报人:JinTai College小学美术教学目标制定方案2篇前言:公务文书是法定机关与组织在公务活动中,按照特定的体式、经过一定的处理程序形成和使用的书面材料,又称公务文件。
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本文简要目录如下:【下载该文档后使用Word打开,按住键盘Ctrl键且鼠标单击目录内容即可跳转到对应篇章】1、篇章1:美术教学内容小学美术教学目标制定2、篇章2:美术教学内容美术教案篇章1:美术教学内容小学美术教学目标制定本学期我担任一、二、三、六年级的美术课的教学任务,为了提高学科的教学质量,具体目标如下:一、学习习惯培养一二年级的学生由于年龄偏小,尤其是一年级的新生仅进入学校一个学期,我个人认为,针对于低年级的学生,良好的学习习惯的养成至关重要,只有从小做起,从细做起,中高年级的经过几年的学习,大部分同学能力比较强,学习习惯的养成比较好,但也会有不带用具,乱涂乱写的时候,也需要教师的不断提醒与督促。
习惯的培养应该包括许多方面,例如:(一)课前带好,课上摆放好、用好美术工具的习惯。
有的学生工具乱摆乱放,使用起来也是毫无条理,甚至手上、脸上,衣服上也都“挂彩”,画笔调色盒用完不清除,下次再用时,极不方便。
作业粗笔大抹,潦草应付,作画是想怎么画就怎么画,不按方法不按步骤,画面杂乱无章。
这样的学生往往平时做事也是缺乏条理。
为了改善此类情况,我制定了相关措施:一、在美术课后把下一节课所要带的工具写在黑板上,让学生记在记录本上,避免回家后忘记。
二、建立课前检查制度,让表现好的同学作好每次书面记录,过一段时间我就进行反馈和奖励,以此来激励全体学生。
三、鼓励同学有爱心将自己多余的学具借给他人,但像别的同学借东西的就扣除一面小奖章,四、上课示范时,条理清楚的演示每一步,并强调这样做的重要性。
追求高效:美术教案设计的掌握技巧作为一名美术教师,教案设计是我们日常教学中必不可少的一环。
如何设计出高效的教案,让学生快速掌握知识,培养他们的创造力,提高课堂效率呢?本文将针对美术教案设计这一话题,简要介绍掌握技巧,希望能对广大美术教师有所帮助。
一、教学目标明确教学目标是一堂课的灵魂,是教师设计教案时必不可少的内容。
在设计教案的时候,教师需要根据课程标准和学生的实际情况制定清晰明确的教学目标。
明确的教学目标有利于学生有一个清晰的学习目标,并且为教学进程中的教师、学生、家长以及教育管理部门等提供统一的参照标准。
二、情境设计巧妙教学情境是教学中的关键元素,它所包括的环境、条件、时间、情感等,能够直接影响到学生的学习效果。
因此,在教案设计中,要尽可能地考虑如何营造一个巧妙的情境。
其中最重要的一点就是要把学生的兴趣点激发出来。
美术教学是一种看得见的艺术,教师可以通过采用多种教学手段,比如让学生参观艺术展会、实践创作等方式,使学生更好地体验和领略美术,从而产生强烈的学习兴趣和热情。
三、教材筛选得当在设计教案时,教材的选择也是一个非常重要的环节。
不同年龄段的学生对于教材的认知和理解能力也是不同的。
美术教师在选择教材时,要把握这一点,根据学生的实际情况来选择适宜的教材。
同时,还要注重教材的多样性,推荐多种风格的作品,让学生在不同的艺术风格和流派中进行比较,布置不同的创作任务和题目,从而在实践中深化对美术知识的理解和掌握。
四、教学方法独具匠心在美术教学中,教学方法通常比其他学科更为多样和灵活。
因此,在教案设计时,美术教师需要具备独具匠心的教学方法。
综合运用直观性、感性性、实践性等多种教学方式,使学生能够通过观察、比较、分析、创作等多种方式去掌握美术知识。
同时还要注重鼓励学生,让学生保持好奇心和创造性,充分发挥他们的想象力和创造力。
五、课堂评价合理有效美术课堂中,教师的评价方式也是影响学生学习效果的一种关键因素。
美术教案小学高年级上册教案标题:探索绘画风格——了解印象派教案目标:1. 通过学习印象派的艺术风格和代表作品,让学生了解艺术家的创作意图和表现技巧。
2. 培养学生对色彩和光影的敏感度,提高他们的绘画观察能力。
3. 激发学生的创造力和想象力,在绘画过程中培养他们的审美意识。
4. 培养学生的团队协作和交流能力,通过合作创作提高他们的绘画技巧。
教学资源:1. PowerPoint演示文稿2. 《印象·日出》等印象派代表作品的图片或海报3. 颜料、画笔和画布4. 学生的绘画作品展示区教学步骤:引入:1. 展示《印象·日出》等印象派代表作品的图片或海报,引发学生对印象派的兴趣。
2. 导入主题:“探索绘画风格——了解印象派”,介绍印象派的起源和特点。
知识讲解:1. 使用PowerPoint演示文稿,向学生解释印象派的艺术表现形式、常见的题材和绘画技巧。
2. 通过分析印象派艺术家的作品,讲解印象派如何追求捕捉瞬间的光影效果和色彩的变化。
实践操作:1. 给每个学生发放画纸、颜料和画笔,让他们跟随教师的指导,自由进行绘画实践。
2. 鼓励学生观察周围的自然景色或静物,尝试用印象派的绘画风格去表达。
3. 引导学生使用轻捷的笔触和明亮的色彩,模仿印象派的绘画方式。
合作创作:1. 将学生分为小组,每个小组选择一幅印象派作品进行合作创作。
2. 要求每个小组成员负责不同的部分,如背景、主题等,并确保作品整体风格统一。
3. 提醒学生通过交流和分享彼此的想法,协作完成合作创作。
作品展示:1. 将学生的绘画作品整理收集,并在教室中设置一个绘画作品展示区。
2. 邀请其他班级的同学和老师参观展览,并鼓励学生之间互相交流和分享作品的创作心得。
3. 对于出色的作品,可以从中选拔并组织参加校内的绘画比赛或社区艺术展。
总结反思:1. 引导学生回顾学习的内容,并提醒他们如何运用印象派的绘画技巧和表现形式。
2. 鼓励学生对自己的绘画技巧和创作成果进行评价,提出改进和进一步发展的建议。
小学美术教案优秀案例高年级小学美术教案优秀案例高年级小学美术是学生学习艺术的一个重要门类,它不仅可以培养学生的审美能力,而且还可以提高学生的创造力和艺术修养。
美术教学要求教师既要有良好的美术素养,又要有教育教学能力。
本文将介绍一些小学美术教案的优秀案例,以提高小学美术教师的教学技能,更好地开展教学工作。
一、优秀案例1:五十音图公仔创作五十音图是日语拼音的一种书写方式,让学生使用五十音图的字母,创作一个可爱的五十音图公仔。
这个项目不仅可以让学生学习和掌握五十音图,还可以培养他们的创造力和美术技能,让学生可以将自己所学的知识转化为实际的作品。
这个项目的教案安排如下:1.学生观看图像和视频,了解五十音图的书写方式和发音。
2.学生根据五十音图,设计出一个可爱的公仔样式,并完成草图。
3.学生按照设计的公仔样式制作纸板和彩色纸。
4.学生在纸板上玩具公仔的头、手和腿部位刻画好。
5.学生将彩色纸贴在纸板上,用细绳做手绢,用船舵与舵轮制作眼睛。
完成五十音图公仔。
二、优秀案例2:面具创作面具作为中国传统文化的一部分,是戏曲中不可缺少的节点。
在教学中,面具创作是一个优秀案例。
学生可以根据自己的想法和创意,来创作一个充满想象力和艺术气息的个性化面具。
这个项目能够让学生学习到面具的制作和传统文化,同时也可以提高学生的创造力和美术技能。
这个项目的教案安排如下:1.学生观看有关于中国传统文化中的面具图像,了解面具的一些基本概念和历史背景。
2.每一个学生都准备好自己所需要的工具和材料,直接进行面具的创作。
3.使用细木条或笔杆,在纸上刻画五官和眼睛。
4.使用鹅毛画笔和彩色颜料,绘制面部图案和其他小细节。
5.面具制作完成后,学生可以进行自我评价和其他同学之间的交流。
三、优秀案例3:层次感轮廓画层次感轮廓画是一种充满视觉效果的画作,学生可以通过一定的技法和方法创作一幅充满魅力和活力的作品。
这个项目可以让学生学习到画面中的空间和深度感,同时也可以提高学生的创造力和美术技能。
小学美术课备课中如何制定教学目标在小学美术课的备课过程中,制定明确的教学目标是至关重要的。
教学目标不仅为课堂提供了方向,还帮助教师在教学过程中保持专注并有效评估学生的学习成果。
如何制定这些目标呢?首先,需要对学生的年龄特点和发展水平进行全面了解。
小学阶段的学生通常好奇心强、想象力丰富,但他们的抽象思维能力还在发展中。
因此,目标的设置应结合这些特点,既要考虑到艺术知识的传授,也要注重培养他们的动手能力和创造力。
设定目标时,可以从以下几个方面着手。
首先,明确目标的具体性。
一个好的目标应当是具体而明确的,比如“学生能够用水彩完成一幅简单的风景画”,而非模糊的“让学生学会画画”。
具体的目标不仅有助于学生明确学习方向,也便于教师在课堂中对学生的进步进行评估。
其次,教学目标应具备可达成性。
设定的目标需要根据学生的实际水平来确定,既要具有挑战性,又要在他们能力范围内。
过高的目标可能会让学生感到挫败,而过低的目标则可能无法激发他们的兴趣。
教师应通过对学生已有技能的评估,制定适当的目标。
再者,目标的相关性也非常重要。
教学目标应与课程大纲以及学生的实际需求紧密相关。
例如,如果课程的重点是培养学生的色彩感知能力,那么目标应围绕色彩的使用进行设置,如“学生能够在作品中正确运用冷暖色调”。
通过将目标与实际课程内容相结合,可以确保教学的有效性。
最后,目标应具备可评估性。
教师需要设计可以衡量学生是否达成目标的标准。
可以通过设立评估标准,如作品的完成度、创意性以及对艺术元素的运用等,来检验学生是否达到了设定的目标。
同时,教师可以通过观察和与学生的互动来进行评估。
制定教学目标的最终目的是帮助学生在艺术学习中取得进步,同时激发他们的创造力和兴趣。
通过明确具体、可达成、相关且可评估的目标,教师不仅可以为课堂提供清晰的指导,也能有效促进学生的艺术成长。
在备课时,将这些原则融入目标的制定中,将为美术课程的成功实施奠定坚实的基础。
9飞天一、教学目标:;1、运用讲故事、配演说词、示范、临摹等方式激发学;2、认识敦煌莫高窟中飞天的形象,了解三个典型时期;3、体会三个典型时期飞天的形象特点,从而促进审美;二、教学重难点:;1、重点:认识中国敦煌莫高窟中飞天的形象,掌握三;2、难点:分析飞天形象的时代特征,使学生能用简单;三、教学课时:2课时;四、课前准备:(学生)固体胶、彩色水笔、剪刀、9飞天一、教学目标:1、运用讲故事、配演说词、示范、临摹等方式激发学生学习兴趣,了解飞天的故事、飞天的产生过程与创作手法2、认识敦煌莫高窟中飞天的形象,了解三个典型时期飞天的造型特点和飞行姿态,掌握飞天的三个经典样式,同时能用简单的线条临摹或描摹飞天作品3、体会三个典型时期飞天的形象特点,从而促进审美情感的升华二、教学重难点:1、重点:认识中国敦煌莫高窟中飞天的形象,掌握三个典型时期飞天的造型特点和飞行姿态,辨别出飞天的三种基本样式2、难点:分析飞天形象的时代特征,使学生能用简单的线条临摹或描摹飞天作品三、教学课时:2课时四、课前准备:(学生)固体胶、彩色水笔、剪刀、4k卡纸一张(教师)各种飞天图案若干组,圆形、方形、三角形构图框若干组,课件一个五、教学过程:第一课时1、导入创设情境、激发兴趣教师引导:分步局部出示敦煌莫高窟第320窟双飞天壁画问题一:你们认识这个艺术形象吗?它是谁?引出《双飞天壁画》以及这幅壁画的所处地址学生活动(一):观察,独立发言。
(通过猜一猜活动,激发学生学习兴趣)2、深入:探索感知,欣赏分析教师引导:讲述飞天形象的来历及历史问题二:听了上述故事,你能用学过的知识做一做这些题吗?问题三:看视频,听教师概括讲述飞天的发展历史和用途。
你还知道飞天被画在莫高窟的哪些地方?问题四:飞天形象给你留下哪些印象?学生活动(二):听故事,完成填空练习学生活动(三):看视频,听讲解,完成教师提问学生活动(四):小组讨论,表述欣赏感悟(通过教师引导,小组讨论,做填空、个人发表等学习形式,分析欣赏唐朝飞天的形象,感悟飞天的形象韵味)3、作业:体验实践,学以致用教师引导:出示敦煌莫高窟飞天图一组学生活动(五):当回小导游,请为这组图配上解说词学生活动(六):请学生朗诵学生活动(七):看锦囊,小组合作,讨论完成图配上解说词学生活动(八):请学生朗诵图配上解说词(通过小组合作配解说词活动,让学生体验合作学习的乐趣,并巩固所学飞天的知识)4、课后:拓展开发教师引导:问题五:如果请你临摹飞天,你会选择哪些绘画工具和材料呢?为什么?问题六:美丽的飞天会是用哪些工具材料绘制的呢?为什么?学生活动(九):小组交流表述教师总结:毛笔勾线,矿物颜料绘色(通过交流表述,引出飞天壁画的创作材料,为下一课时的学习作准备和铺垫)第二课时1、课堂导入(1)展示飞天图片:敦煌莫高窟第320窟双飞天(壁画临摹)唐代,提问:有同学知道这些是什么形象?你知道和她们的有关的故事吗?(2)学生思考回答(3)教师引导小结:这些形象就是敦煌壁画中的飞天形象,请同学们看书本P20(教师对飞天的概念做简单介绍)(本环节主要解决飞天的定义和概念问题)2、输入教学:(1)展示敦煌的全景照片和传入的途径(2)展示各个历史时期的飞天的形象。
浙美版五年级上册美术《飞天》教学设计2一. 教材分析《飞天》是浙美版五年级上册美术教材中的一课,主要让学生通过学习中国传统绘画中的飞天形象,了解飞天的艺术特点和文化内涵,培养学生的审美能力和创造力。
本课内容较为抽象,需要教师通过生动的教学手段,帮助学生理解和掌握。
二. 学情分析五年级的学生已经具备一定的绘画基础和审美能力,但对于飞天的文化内涵和艺术特点可能较为陌生。
因此,在教学过程中,需要教师关注学生的认知水平,采用生动、直观的教学手段,激发学生的学习兴趣,引导学生深入理解飞天的艺术魅力。
三. 教学目标1.让学生了解飞天的艺术特点和文化内涵,提高学生的审美能力。
2.通过绘画实践,培养学生的创造力和表现力。
3.引导学生体验中国传统文化的魅力,增强民族自豪感。
四. 教学重难点1.重难点:飞天的艺术特点和文化内涵的讲解。
2.难点:如何引导学生将飞天的艺术特点融入到自己的绘画作品中。
五. 教学方法1.讲授法:讲解飞天的艺术特点和文化内涵。
2.示范法:教师示范绘制飞天过程,引导学生掌握绘画技巧。
3.练习法:学生通过绘画实践,巩固所学知识。
4.讨论法:引导学生分组讨论,分享彼此的绘画心得。
六. 教学准备1.教材:浙美版五年级上册美术教材。
2.课件:飞天相关图片、视频等资料。
3.画具:水彩、毛笔、画纸等。
4.参考资料:有关飞天的书籍、文章等。
七. 教学过程1.导入(5分钟)教师通过展示飞天的图片和视频,引导学生关注飞天的艺术特点,激发学生的学习兴趣。
2.呈现(10分钟)教师讲解飞天的艺术特点和文化内涵,让学生了解飞天的历史背景和象征意义。
3.操练(10分钟)教师示范绘制飞天的过程,讲解绘画技巧,引导学生动手实践。
4.巩固(5分钟)学生分组讨论,分享彼此的绘画心得,教师巡回指导,解答学生的疑问。
5.拓展(5分钟)教师引导学生欣赏优秀的飞天作品,分析其艺术特点,提高学生的审美能力。
6.小结(5分钟)教师总结本节课的学习内容,强调飞天的艺术特点和文化内涵。
小学美术教案高级版随着社会的不断发展,美术教育也得到了越来越多的重视。
作为小学阶段的一门核心课程,美术教育的开展对于培养学生的审美意识、美学素养和创新精神具有重要的促进作用。
而想要开展一门有针对性和高质量的美术教育,就需要教师们具备高水平的教学方法和技能。
因此,小学美术教案高级版应运而生。
一、美术教案高级版的概念与作用美术教案高级版是一种旨在提高美术教学质量的教学模式。
与传统的美术教学相比,美术教案高级版更加注重教学的个性化、创新性和灵活性。
在美术教学实践中,美术教案高级版不仅可以提高教学的效率和质量,更可以激发学生的学习兴趣和潜力,培养学生的创新能力和实践能力。
因此,美术教案高级版对于促进小学生艺术素质的提升、培养学生的审美意识和美学素养具有十分重要的意义。
二、美术教案高级版的构成美术教案高级版由三部分组成:教学计划、教学内容和教学方法。
1.教学计划教学计划是美术教案高级版的第一环节。
教学计划内容一般包括:(1)教学目标:明确教学目标,对于美术知识和技能方面的要求。
(2)教学重点、难点:关注教学重点、难点,细化教学要求。
(3)教学时间:合理安排教学时间,分配学生学习任务和作业。
(4)教学评价:设置科学的教学评价标准,量化学生的学习效果。
2.教学内容教学内容是美术教案高级版的第二环节。
教学内容应该具备多样化、全面性、创新性和实用性的特点。
通常包括以下内容:(1)学习知识:包括文化知识、艺术知识、美学知识等。
(2)学习技能:包括绘画技能、制作技能、艺术表现技能等。
(3)学习素质:包括审美素质、创新素质、实践素质等。
3.教学方法教学方法是美术教案高级版的第三环节。
教学方法包括教学策略、教学手段、教学活动等多个方面。
通常包括以下内容:(1)教学策略:包括启发策略、问答策略、情景模拟策略等。
(2)教学手段:包括多媒体教学、实物教学、互动教学等。
(3)教学活动:包括课堂活动、课外活动、社团活动等。
三、美术教案高级版的实施方案1.教师应该加强自身的美术教学能力,开展教育教学实践,全面了解各年级美术课程目标,构图、色彩、造型、手工方面的教学重点和难点以及教学要求。
课时:1课时年级:小学高年级教学目标:1. 知识与技能:了解色彩的基本概念,掌握色彩的基本搭配原则。
2. 过程与方法:通过观察、实践、讨论等方法,培养学生的审美能力和创造力。
3. 情感态度与价值观:激发学生对美术的兴趣,培养学生的审美情趣和艺术素养。
教学重点:1. 色彩的基本概念。
2. 色彩的搭配原则。
教学难点:1. 色彩的搭配技巧。
2. 创造性地运用色彩。
教学准备:1. 教师:多媒体课件、彩色画纸、彩色铅笔、水彩笔、调色板、水桶。
2. 学生:彩色画纸、彩色铅笔、水彩笔。
教学过程:一、导入新课1. 教师出示一幅色彩斑斓的画作,引导学生观察并提问:“同学们,你们觉得这幅画美吗?为什么?”2. 学生回答后,教师总结:“今天我们就来学习色彩的魅力,探索色彩搭配的奥秘。
”二、讲授新课1. 教师讲解色彩的基本概念,包括原色、间色、复色等。
2. 教师展示不同色彩的搭配案例,分析色彩的冷暖、明暗、纯度等特点。
3. 教师讲解色彩搭配的原则,如:对比色搭配、互补色搭配、邻近色搭配等。
三、实践环节1. 学生分组,每组准备一幅画纸、彩色铅笔、水彩笔。
2. 教师示范如何运用色彩搭配原则进行创作,学生认真观察并记录。
3. 学生根据所学知识,尝试创作一幅作品,运用对比色、互补色或邻近色等搭配原则。
四、展示与评价1. 学生展示自己的作品,教师和其他同学进行评价。
2. 教师点评作品,指出优点和不足,给予学生鼓励和建议。
五、总结与拓展1. 教师总结本节课的学习内容,强调色彩搭配的重要性。
2. 学生分享自己在实践过程中的收获和感悟。
3. 教师布置作业:课后收集生活中色彩搭配的案例,并尝试分析其搭配原则。
教学反思:本节课通过观察、实践、讨论等方法,让学生了解了色彩的基本概念和搭配原则,培养了学生的审美能力和创造力。
在教学过程中,要注意以下几点:1. 注重学生的主体地位,引导学生主动参与课堂活动。
2. 运用多种教学方法,激发学生的学习兴趣。
人美版小学四年级美术上册《飞天》教案小学美术《飞天》(修改后的教学设计,附修改说明及教学反思)教材分析:本课是全日制义务教育课程标准实验教科书人美版四年级美术第七册第七课内容,属于“造型?表现”领域。
本课是在上节课对飞天的初步了解的基础上,深入领略飞天动势美和线条美的一课,也是线条系列中的一课。
在本课中,通过网络查找各种与飞天相关的图片、音乐、视频等,引导学生通过欣赏,了解我国古代艺术作品中飞天的动态和线条艺术特点。
学生学着运用线描的方法在刮画纸上表现出飞天的各种动态,感悟飞天的线条艺术特点。
培养学生审美素养,加深热爱民族传统文化的情感。
四年级的学生已经初步具备基本的线造型能力。
但因为刮画纸的特性,要在上面直接作画,对他们来说,有一定的难度。
教学目标:1、知识与技能:初步感受我国飞天的动态美、线条美,感悟飞天线条特点,能运用线描临摹或创作飞天的形象。
2、过程与方法:在对比观察、赏析探究、实践表现中,感悟飞天的动态美和线条美,能运用线描表现飞天。
3、情感态度价值观:感受飞天艺术的独特魅力,激发学生热爱民族传统文化的情感和自豪感。
教学重点: 初步了解飞天的动势与飘带之间的关系,感悟飞天的线条艺术特点。
教学难点:用线描的方法表现飞天的动势。
教学准备:飞天资料、课件、书、刮画纸、竹签、范作等。
教学活动设计:一、欣赏交流(本环节的设计意图:通过欣赏网络搜索的《飞天》视频,学生初步了解飞天,认识我国的飞天形象,初步感受飞天的美,感悟我国传统造型艺术的魅力。
) 师:大家都知道飞天吧。
飞天是从古印度传来的佛教艺术形象,我国吸收融合了外来飞天艺术而创造了自己的飞天,现在已经成为敦煌的标志。
来看一段视频,请仔细观察,在片中你看到了什么造型、动态的飞天,播放视频——《飞天》生:捧着花的飞天;拿着乐器的飞天;头上戴着花的飞天。
师:飞天那造型、动态优美,吸引着中外来宾,给人以美的享受。
展现了我国优秀的传统艺术文化,这更值得我们去欣赏、表现。
小学美术新教案:向日葵辨志小学高翔教学目标:知识与技能:初步知道向日葵葵花的形、色及人们赋予它的寓意。
学习用油画棒和水粉结合的方法表现火火的向日葵。
过程与方法:欣赏、观察、分析葵花及梵·高的作品,在视、听中感受画家作品的线、色和情感。
尝试用厚涂接色法表现自己心中的向日葵。
情感态度价值观:学习大师梵·高作品表达热爱生命的情感。
认真作画,体验集体作业成功的愉悦。
教学重点:认识暖色色相,体验红、橙、黄三色的情感。
教学难点:感受大师梵·高用线条、色彩描绘向日葵,表达自己内心火热的情感。
教学技术与学习资源的运用:电脑媒体、教学课件、实物投影、油画棒、水粉颜料、水粉笔、调色盘、剪刀、画纸、展示图片。
教学过程:一、谜语导入1.诵读小诗,让学生猜猜是什么?青青园中葵,日日向阳开。
黄黄大花盘,熊熊艳如火。
(媒体演示)2.组织学生交流喜欢向日葵的理由?3.引出课题:向日葵板书:向日葵二、试听感受1、引导学生了解向日葵。
1)向日葵有哪几部分组成?2)各部分是什么形状?(媒体演示)2.媒体播放莫扎特的《小夜曲》,引导学生感受想象向日葵的舞蹈。
(媒体演示)板书:跳跃起伏的线条3、观赏画家梵·高的向日葵,引导学生感受体验向日葵火热的舞蹈。
(媒体演示)1、示范演示用油画棒勾画向日葵的1)用深褐色、浅褐色画花盘2)用红橙黄三色任选一种画花瓣3)用绿色在花瓣空隙处添画花萼4)沿外轮廓剪下2、巡视点评学生的作业。
1、介绍大师梵·高,引导学生观赏《向日葵》作品。
(媒体演示)梵·高是十九世纪荷兰著名的画家。
他的作品充满了阳光般的鲜艳色彩。
他一生最爱画向日葵,他的每一朵向日葵都像有了生命一样,给我们带来一种火热向上的力量。
2、引导学生感悟梵·高《向日葵》的色彩运用。
(媒体演示)1)作品中向日葵的不同色彩。
(媒体演示)2)体验红、橙、黄三色的情感。
板书:红橙黄火火的色彩3、介绍梵·高运用厚涂法画《向日葵》。
巧借审美之翼高翔小学美术教学天空摘要:新时代小学教育在素质教育和新课改的双重推动下,养成学生综合能力和审美素养是极其有必要的,正确的审美观可改善社会风气,促成文明、和谐社会构建。
在教育领域,美术课程的价值凸显,对养成学生良好的审美情趣,提高欣赏能力有着不可小视的作用。
美术对于人们审美能力的培养起着关键的作用,而审美能力对于个人修养、创造力的培养以及思维能力的提升都有着重要的影响。
因此,在小学美术教学中,教师越发重视学生审美能力的培养,希望学生能够不断提升艺术鉴赏的能力,使美术教育更加具有价值。
关键词:小学教育;美术教育;审美能力;教学措施引言:小学阶段是学生审美能力培养的初期,而以往的小学美术教学中,教师往往会忽略学生审美能力的培养,只针对教材内容让学生掌握美术知识,导致学生在掌握相应的美术知识后无法实现自身能力的提升[1]。
因此,在进行小学美术教学时,教师要能够将培养学生的审美能力作为教学的目标,并从学生感兴趣的方面入手,使学生美术学习的兴趣不断提高,从而使其审美能力不断提升,能够为个人修养的提高以及创造力与思维能力的提升奠定坚实的基础,也使小学美术教学的质量得到提升。
一、养成学生审美能力的重要性小学阶段的学生,无论是心理还是生理,都处于发展的初期阶段,此时的学生具有很强的可塑性,学校教育工作要基于学生个性化发展特点,综合素质教育理念,突出强调学生个人能力和综合素质培养。
审美能力是学生未来步入社会要求具备的能力之一,可为全面推动学生综合素质养成奠定坚实基础。
再者,当前我国素质教育要求学校教育工作必须始终坚持学生德、智、体、美、劳全面发展,教育工作者不能盲目注重学生考试成绩而忽视学生全方位培养。
美学教育的关键,便是注重养成学生良好的审美情趣和审美能力,以符合大众审美的姿态评价客观事物[2]。
审美能力是人类认识世界的基本能力,这其中便包含发现世界美好与丑陋的能力,可对世界有一个最基本的判断。
小学生正处于良好世界观和人格品行养成的关键时期,在形成科学世界观期间,养成学生审美能力发挥着积极作用。
“五步法”,撑起小学美术课堂教学的新晴空温岭市城东田洋小学丁爱平【摘要】《美术课程标准》指出:“美术课是基础的一门必修课,在全面推进素质教育的进程中,起着非常重要的作用。
”随着素质教育进入美术教学,在课堂中以发展学生为本,使学生成为学习的主人。
本文在此基础上,提出美术教学的“五步法”。
让学生喜欢上美术课,让学生学得轻松,学得快乐。
让美术课堂真正成为学生的乐园,让学生乐在其中。
【关键词】激发兴趣运用媒体合作探究发挥想象重视评价【正文】《义务教育小学美术新课程标准》中指出:“美术课程应适应素质教育的要求,面向全体学生,以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力,为促进学生健全的人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。
”美术是一门特别的学科,能培养学生的综合能力,能使学生感受美。
那么如何让学生喜欢上美术课,让课堂成为学生的乐园呢?一、激发兴趣,课堂实践的首要条件我们常说:“兴趣是最好的老师。
”兴趣是最大的动力,学生只有对美术感到有兴趣,才会主动、自觉地学习美术知识和技能。
实践表明,对美术感兴趣的儿童,总会信心十足地、敢于大胆地表现,他们的思想活跃,经常表现出创造的欲望和热情。
因此,我们教师要在美术课上,运用多种方法去激发学生的兴趣,让他们喜欢上美术课,如果我们学习的内容是学生感兴趣的,他们就会充满热情,并且情绪高涨地去完成作品。
当然,这离不开老师课前的指导和准备。
如上五年级下册的《椅子的设计》这一课,课前我让学生去观察各种椅子(家里的或商场的),特别是造型。
老师精心制作了教学课件,本节课我通过让学生看椅子、说椅子、做椅子、展椅子的教学环节。
教学中,先从欣赏观察椅子入手,激发了学生的兴趣,通过欣赏各种造型各异、不同年代的椅子,学生对椅子有了全面的了解,打开了思路,在学生充分了解椅子后,再组织他们讨论椅子设计的问题,重点让学生明确设计椅子需要考虑的几个因素:实用性、新颖性、美观性、功能性,经过激烈的讨论,学生心中已经有了椅子大致的轮廓。
小学美术教案:《飞天(一)》教案教案:小学美术《飞天(一)》教案一、教学内容本节课选用小学美术教材中《飞天(一)》章节,该章节主要引导学生了解和欣赏中国古典绘画中的飞天形象,以培养学生的审美能力和创造力。
教材内容主要包括:飞天的起源和发展、飞天的形象特点、飞天的绘画技巧等。
二、教学目标1. 让学生了解飞天的起源和发展,知道飞天在中国古典绘画中的重要性。
2. 通过欣赏和分析飞天的形象特点,提高学生的审美能力。
3. 培养学生运用绘画技巧创作飞天的能力,激发学生的创造力。
三、教学难点与重点重点:了解飞天的起源和发展,掌握飞天的形象特点,学会描绘飞天的基本技巧。
难点:如何把握飞天的动态和飘逸感,运用色彩和线条表现飞天的美感。
四、教具与学具准备教具:多媒体课件、绘画教材、飞天图片、画纸、画笔、水彩颜料等。
学具:画纸、画笔、水彩颜料、彩笔、剪刀、胶水等。
五、教学过程1. 情景引入(5分钟)教师通过展示多媒体课件,引导学生欣赏飞天图片,让学生初步了解飞天的形象特点,激发学生的学习兴趣。
2. 知识讲解(10分钟)教师简要讲解飞天的起源和发展,详细介绍飞天的形象特点,如动态、飘逸感、服饰等,引导学生欣赏和分析飞天图片,提高学生的审美能力。
3. 示范讲解(10分钟)教师示范如何描绘飞天的基本技巧,如线条、色彩等,讲解如何把握飞天的动态和飘逸感,让学生在实践中掌握绘画技巧。
4. 学生实践(10分钟)学生根据教师示范和讲解,独立完成一幅飞天画作,教师巡回指导,解答学生疑问。
5. 作品展示与评价(5分钟)学生将自己的作品展示给大家,相互欣赏、评价,教师对学生的作品进行点评,给予鼓励和建议。
六、板书设计板书设计如下:飞天形象特点:1. 动态优美2. 飘逸感十足3. 服饰华丽飞天绘画技巧:1. 线条流畅2. 色彩搭配3. 注重细节七、作业设计作业题目:请学生运用所学技巧,绘制一幅飞天画作,要求表现飞天的动态和飘逸感。
答案:学生作业答案因个体差异而异,教师应注重对学生作业的个性化评价,关注学生的创造力和审美能力。
怎样设计小学美术的课堂教学目标
绍兴市越城区斗门镇辨志小学高翔
美术对陶冶学生情操,提高学生美术素养,培养学生创新精神和实践能力,促使学生全面和谐发展具有十分重要的作用。
在贯彻“二期课改”精神,促使美术课堂教学按照“以学生发展为本”的理念进行改革的实践中,为落实素质教育要坚持“育人为本、德育为先,把立德树人作为教育的根本任务”的思想,按照《上海市学生民族精神教育指导纲要》和《上海市中小学生生命教育指导纲要》的要求,将小学生民族精神教育、生命教育和二期课改作为一个有机的整体,进一步改进小学美术的课堂教学,提高教学质量,任重道远。
依据课程标准,切实贯彻“两纲”精神,整体设计教学目标
首先是加强教学目标的均衡性、人文性与发展性。
美术教育担负着培养学生良好品德和审美能力的重要任务,教师要根据课程标准、“两纲”的实施意见的要求,按照“知识与技能”、“过程与方法”、“情感、态度与价值观”三个维度目标整体设计美术课堂教学目标,要以审美教育为主线,发挥美术教学中思想品德与民族文化等教育功能,使学生掌握知识,发展能力,陶冶情操的同时,人格得到逐步完善。
同时,要根据不同年级学生的发展情况,落实分阶段的目标要求,低年级要重视培养学生对美术的兴趣、能运用简单的美术工具开展造型游戏等;中高年级要重视对学生美术欣赏基本能力与表现方法的培养。
教师要认真钻研课程标准,明确教学目的和任务,掌握各年级教学要求,弄清各年段之间的层次递进关系,在此基础上,结合实际,制定出学期教学计划和安排好教学进度。
加强教学目标的针对性、层次性和统整性。
教学目标的设计要明确、具体、恰当,突出学科特点,符合教材和学生的接受能力,体现“两纲”的层次性。
要针对教材的不同内容和学生的不同特点,设计好具体的教学实施目标,关注学生对提高美术素养的共同需要,在不同的单元中都要注意突出重点目标和落实基础目标。
还要注意适应学生在美术学习上的不同基础、爱好和个性特长,设计有层次的教学目标,使一般的学生和有美术特长的学生都能够明确各自发展与提高的方向和目标。
合理使用教材,有效融合“两纲”内涵,科学处理教学内容
根据课程标准以及“两纲”内涵,合理使用教材,结合并发掘教材本身的内涵价值,落实课程的审美教育、三维教学目标。
根据实际,对美术教材中内容过于浅显和繁杂的内容(如范例画和步骤画),作适当的补充和调整,挖掘内容主题中所蕴含的民族精神和生命教育的含义;要正确处理知识技能与设计创造的关系,根据相互辅助关系,在比例上作必要的调整处理,并注意寓知识技能于设计创造之中,使知识技能与设计创造同时并进,注意相关教学内容的合理整合。
结合两纲实施要求,科学地选择和开发美术教学内容。
重视对美术学习内容的整体设计,有重点地选择教学内容,建设有特点的美术课程。
要加强绘画教学的基础性和生活性,重视小学低年级对写生的启蒙教学,注意培养学生的观察能力、感悟能力和分析能力,掌握绘画的基础知识和基本技能;中高年级要强调基础写生的基本要求,适当安排速写的内容要求,要加强民族民间艺术的教学,包括中国画、书法、剪纸、陶艺等,增加学生喜欢的各种动物、人物和丰富多彩的社会生活内容,以感受祖国丰富的优秀传统文化。
激励主动学习,注重审美实践体验,树立先进的教学理念
立足主动参与,通过创设各类有效激发学生学趣的教学情境,自然融合“两纲”要求开展教学活动,加强学生对美术基本技能的掌握。
通过有序操作、有趣的方法讲解、尝试、反馈,运用信息技术多媒体的演示,加强学生课堂作业的过程指导,引导学生积极参与教学活动,逐步学会基本的美术表现方法,理解内容主题的知识和方法、提升情感态度的同时生成正确的价值观。
凡是学生在技能实践中遇到或可能遇到的困难问题,教师应该充分利用各种方法渠道,加以具体指导;对优秀作业、独创性作业要予以及时肯定。
在学生创作画或进行课业制作的过程中,要了解全班学生的学习兴趣和作业效果情况,要兼顾美术特长生和有困难的学生,特别要热情、耐心辅导有困难的学生,帮助他们克服困难,完成学习任务,辅导学生学习美术的方法并纠正不良习惯。
重视审美实践体验活动,提高学生美术素养。
美术教学必须要设计好审美的实践活动,注意通过审美体验,使学生的美术素养得到提高。
审美教育要贯穿于美术实践活动的全过程,包括模仿、设计、创作和评价,注意引导学生以实践为渠道,以体验为形式,以交流为载体,来认识美、感悟美、塑造美,通过动手实
践,把形象的组织,色彩的设计都通过自身的审美实践反映出来。
其次,教师要善于挖掘教学内容中的审美因素,讲究教育的艺术性,“寓教于美”、“寓教于乐”,如绘画课,教师要善于根据教材内容,按学生特点,有效引导学生理解线条美、色彩美、构图美和意境美。
还要注重美术教学的美育功能,联系学生的生活实际,有机渗透自然美,家乡美,祖国美的教育,体现“以美育人”。
引导快乐求知,提高学生学习兴趣,改进教与学的方式
重视与信息技术整合,改进美术知识技能的教学方式,拓展美术教学的功能。
从学生熟悉和感兴趣的生活范围与信息积累中,运用导向性、启发性、思想性的直观形象,通过构思—艺术加工—完成美术作品的实践学习中,对学生进行直观地创作启迪,鼓励学生想象创造,突破教学难点。
教师要认真备课和积累资料,注意充分运用信息技术在视觉反映效果方面的特长,改进课堂教学的方法,提高教学现代化水平。
如小学毛笔彩墨画和中学中国画教学中,除教师的示范外,还可通过信息技术方式反映欣赏、板画、板书过程,可反复边讲边示范,提高教学效果。
在指导学生进行命题创作时,针对设计制作中的重点和难点,也可以运用信息技术演示方法,或用信息技术反映原版的美术作品让学生观摩,用技术启发学生想象,开展创造性思维,以此培养艺术的形象造型能力。
美术教学要尽量采用直观教学方法,充分运用现代多媒体技术和网络资源,用现代化手段演示讲解,激发学生的兴趣,提高教学效益。
要以学生快乐成长为本,优化学习方式,提高学生对美术学习的兴趣。
重视学生学习方法的改进,鼓励学生以探究性方法主动自主学习。
组织学生进行“看看,想想,画画,做做,玩玩”等学习活动,根据教学内容让学生参与讲故事、猜谜语、念儿歌、做游戏、搞竞赛、办展览和多媒体课件制作等活动,以创设情景来激发兴趣,增强美术知识和技能练习的兴趣性。
在体验操作练习时,要始终贯彻激发和培养学生学习美术的兴趣,不断提高和发展学生的想象力和创造力。
促进可持续发展,创意新颖作业表现方式,实施激励性评价
以培养学习兴趣、鼓舞创作热情、开发创新潜能为目的,灵活采取多元化的过程性、激励性评价方式,鼓励学生独立思考,创造性地完成作业。
以“知识与技能”、“过程与方法”、“情感、态度与价值观”三维目标指导实施综合评价,并注意发展学生的个性特点,在作业批改中要发现和积累一些优秀作品,建立学
生档案。
对于必要的基础知识和技能,应结合常规作业进行指导渗透,对于学生作业中有独创性,有创意思维的要给以及时表扬和肯定。
结合课程建设和拓展型教材使用,鼓励学生特长发展,允许学生在绘画、速写、儿童画、书法、陶艺等选择中一项技能进行分阶段、提高性练习,对达到较熟练程度的学生要给予一定的特长认定。
通过校园文化制度建设,鼓励学生美术的特长发展。
创设条件,搭建平台,举办学生个人画展,使优秀学生进步更快。
也可定期举办全校性的美术作品展览,使大部分学生的美术作品奖励性评价,让美术学习成为学生全脑开发、素质和谐发展的载体。
还要善于发动和鼓励学生收集各种废旧材料来进行美术学习的制作活动,既补充配套美术材料的不足,也进行环境保护的现代教育。
不断拓展教学视野,丰富教材内容,开发多样性教学资源
开发和利用各种资源,提高美术教学质量的条件。
美术专用教室,存放教具、工具材料以及展示学生美术作品的橱柜或场所,多媒体教学设备,计算机、实物投影仪、录象机、DVD机、版画机等;相关美术欣赏挂图、教学磁带、录象带、多媒体电脑软件,足够的美术教学工具书刊、教学材料、美术画册等资料,要保证硬件的更新和软件的配套。
注意提高美术专用教室的效益作用,力求使每个班、每节课都能进专用教室上课。
充分利用家庭和社会的民族精神教育和生命教育的资源,课内外相结合,统整提高美术教学质量的软件资源。
古今中外的经典美术作品欣赏教学,可采用观赏、讲座、相应的技能练习等形式用主题研讨、感悟交流、参观写生等形式丰富教学的实施内容。
尽可能组织学生到美术馆、博物馆观摩学习,让学生在更优越或真实的环境中欣赏绘画、工艺、建筑、书法、摄影、设计艺术等。
积极开发信息化课程资源,充分利用网络获得最新美术资源,注意加强艺术间的综合,开发美术的新材料与新技法,创设条件,克服困难,以切实提高学生的审美能力和美术创造能力。
建立美术教研组,推广有效的教学策略,提高美术教学的整体水平。
参加教研活动,积极研究教材,开展课题研究、课堂教学观摩评议、交流经验、写生考察等艺术实践和新技术、新方法的业务培训。