下载文档原格式
世界现代设计史名词解释：工艺美术运动，时间19世纪中期开始，领导者约翰·拉斯金，实践者威廉·莫里斯。
这场运动的特点是：强调手工艺，反对机器大生产和繁琐的维多利亚风格连同文艺复兴以来的古典传统。
主张向中世纪哥特式风格学习。
装饰主推自然主义风格。
东方风格，特别是日本的浮世绘风格对工艺美术运动产生了一定影响。
代表作：《红屋》莫里斯。
名词解释：新艺术运动，时间1895年开始持续到1910年前后。
地点主要在欧洲从法国开始发展起来后来蔓延到其他地区，成为一个影响广泛的国际设计运动。
代表人物或集团：法国的‘新艺术之家’萨穆尔·宾创办、‘现代之家’、‘六人集团’。
这场运动的特点是：涉及范围广、涉及领域多、延续时间长。
新艺术运动不是一种风格而是一场运动。
它抛弃所有传统，认为在大自然中不存在直线和单纯的平面，在装饰上突出表现曲线、有机形态，而装饰的动机基本来源于自然形态。
在作业方面不是简单的手工作坊，而是大型设计集团，集设计、制作、展览、推广为一体。
反对维多利亚风格和过分装饰风格，反对机械化大生产，主张艺术与技术相结合。
名词解释：高迪，西班牙新艺术运动的代表人物，建筑家。
代表作有《圣家族教堂》哥特式风格、《米拉公寓》、《居里公园》、《巴特罗公寓》。
风格：摩尔风格阶段，中年开始，具有有机的特征，同时又具有神秘的、传奇的色彩，不少装饰图案都具有很强烈的象征性。
他为之投入43年的圣家族教堂的有机结构和外形，大胆的向当时弥漫世界的工业化风格挑战。
在后现代主义风起云涌的时期，他的风格一度被新一代设计师作为一种可以与国际主义、现代主义抗衡的符号来借鉴。
名词解释：装饰艺术运动,是在20世纪20到30年代在法国、美国和英国等国家开展的一次风格非常特殊的设计运动。
受现代主义运动影响很大。
装饰主义运动在很大程度上依然是传统的设计运动，，虽然在造型上、色彩上、装饰动机上有新的、现代的内容，但是它的服务对象依然是社会的上层，是少数的资产阶级权贵。
1、包豪斯：全称“国立包豪斯”是1919年德国成立的一所设计学院，也是世界上第一个完全为发展设计教育而建立的学院，以“包豪斯”风格闻名于世。
包豪斯的设计家们继承了莫里斯“人性化”的一面，提倡创造精神，对现代主义艺术风格的形成产生了关键性的影响。
2、高科技风格：源于20世纪20-30年代的机器美学，反应当时以机械为代表的技术特征。
其实质是把现代主义设计史中的技术因素提炼出来，加以夸张处理，形成一符号的效果，赋予工业结构、工业构造和机械部件以一种新的美学价值和意义，表现出人情化和过于冷漠的特点。
3、有计划废止制：认为的方式有计划地迫使商品在短期内失效，其设计作品2年一次小变化，每3~4年一次大变化，造成消费者心理老化，促进消费者不断更新，购买新的产品。
4、后现代主义设计：是西方发达国家的文化思源，兴起于20世纪60年代，涉及艺术、设计、文学、语言、伦理、政治、哲学等领域。
产生背景是晚期资本主义和后工业社会的发展。
5、流线型风格：流线型原是空气动力学名词，用来描述表面圆滑、线条流畅的物体形状，这种形状能减少物体在高速运动时的风阻。
但在工业设计中，它却成了一种象征速度和时代的领域中，影响了从电熨斗、烤面包机到电冰箱等的外观设计，并形成为20世纪30~40年代最为流行的产品风格。
6、波普运动：是20世纪50年代出现的一场后现代主义设计运动，其特点是利用现实生活中的任何视觉源泉，采用夸张、变形的手法运用到产品式样的设计之中，产品形象诙谐、轻松，常常采用象征性图案，产生引人瞩目的效果。
7、德意志工业同盟：把艺术、工业和手工艺结合起来，把机械式样作为20世纪设计运动的目标，在欧洲大陆率先接受了从手工业生产到机械化大生产的社会转型这一事实。
他们举办展览、召开年会，探讨适合机械化生产的新形势，提出了标准化、大批量产生的现代生产方式，并开展了与此相适应的设计活动。
8、新艺术运动：开始在1880年代，在1890年至1910年达到顶峰。
少便是多名词解释现代设计史1. 现代设计的起源现代设计，这个词听起来是不是有点高大上？其实，它的根源可以追溯到19世纪末到20世纪初，那时候，工业革命的浪潮汹涌而来。
人们开始意识到，设计不再只是艺术家们的玩意儿，而是可以用来改善生活的工具。
就像那句老话说的，“不怕慢，就怕站”，设计的进步推动着社会的发展。
1.1 功能与美的结合咱们说到现代设计，最重要的一点就是功能和美的结合。
设计师们发现，东西不仅要好看，还得实用。
比如，椅子不光是让你坐着舒服，还得看起来有范儿，这样才能吸引眼球。
很多设计师开始尝试把简单的形状和线条结合起来，追求那种“少便是多”的感觉。
1.2 风格的演变当然，现代设计的风格可不是一成不变的，随着时间的推移，各种风格层出不穷。
比如，早期的包豪斯风格就强调功能性，而后来的极简主义则更加追求简约之美。
这就好比一件衣服，流行的款式总在变化，但经典的白衬衫永远不会过时。
设计师们通过不同的风格来表达自己的理念，真的是创意无限，妙趣横生。
2. 少便是多的理念现代设计的核心理念之一就是“少便是多”，这听起来有点像佛家哲学，但其实它的魅力就在于简单。
咱们日常生活中，往往会看到很多繁复的设计，花里胡哨的，却往往让人觉得眼花缭乱。
现代设计师们想要突破这种束缚，追求一种清新的视觉体验。
2.1 极简主义的兴起极简主义可以说是这个理念的先锋。
它的特点就是去除一切多余的元素，留下一些简单而有力的设计。
这就像吃饭一样，米饭和菜的搭配比大鱼大肉要好得多，让人心情愉悦。
很多时候，越简单的设计，越能打动人心。
试想一下，那些清爽的空间，带给你的不仅是视觉上的享受，还有心灵的宁静。
2.2 日常生活的变化现代设计还改变了我们的日常生活。
你注意到没有，很多设计都开始关注人与环境的关系，比如环保材料的使用和可持续设计。
设计师们越来越重视如何让我们的生活更美好，甚至包括心理上的舒适感。
就像一杯好茶，入口顺滑，回味无穷，设计也应该带给人这种感觉。
※德国青年风格运动德国的新艺术运动是以“青年风格”来称谓的,艺术家、建筑家以《青年》杂志为中心,希望通过手工艺的传统恢复来挽救颓败的当代设计,思想上也受拉斯金等人的影响。
初始带有明显的自然主义色彩,但于1897年后逐渐摆脱以曲线装饰为中心的法国等新艺术运动主流,开始和格拉斯哥四人相似的探索,从简单的几何造型和直线的运用上找寻新的形式发展方向。
青年风格运动最重要的设计家是贝伦斯,他是德国现代设计的奠基人(德国现代设计之父),早期受新艺术运动影响,也有类似于分离派的探索。
他以慕尼黑为中心进行设计试验,其功能主义和采用简单几何形状的倾向都表明他开始有意识地摆脱新艺术风格,朝现代主义的功能主义方向发展。
对米斯"凡德罗和科布西耶等人影响巨大。
代表作有德国电器集团的厂房建筑(现代主义幕墙式建筑的最早模式)。
※奥地利分离派19世纪末奥地利的一批设计家公开提出与正宗的学院派分离,他们组织的团体自称分离派。
口号为“为时代的艺术,为艺术的自由”。
他们在形式方面的探索和德国青年风格近似,对当时德文国家流行的曲线风格产生了严重冲击,成为一股新的设计运动力量。
分离派运动的代表人物有华格纳和霍夫曼等。
华格纳是现代建筑的先驱之一。
他提出了建筑设计应为人的现代生活服务,以促进交流,提供方便的功能为目的。
霍夫曼设计上与华格纳原则一致,风格也较接近,代表作斯托克列宫是向现代设计发展的里程碑式建筑。
※新艺术和现代主义设计间的过渡德国青年风格与奥地利分离派都是从新艺术运动中发展的设计运动,这两个运动和格拉斯哥四人,特别是马金托什,以及弗兰克"赖特的探索一样,开始摆脱单纯的装饰性,而向功能第一的设计原则发展,因此他们被视为新艺术和现代主义设计间的一个过渡性阶段的设计运动。
※新艺术运动的平面设计平面设计是新艺术运动最早的基础之一。
平面设计最集中、最典型的代表了这场运动的基本风格。
另外日本风格的影响也是个重要因素。
新艺术运动在平面设计上的影响主要是从法国与英国开始的,然后影响美国。
《世界现代设计史》教案第一章绪论一、本章主要内容了解设计的若干问题：“design”——“设计”的定义；现代设计的起始时间；设计与经济、艺术、科学的关系；现代设计艺术分类标准与方法；设计思维二、重点设计与经济、艺术、科学的关系；现代设计艺术分类标准与方法三、难点现代设计产生根源：工业革命、发明创造、现代艺术流派等的影响四、教学内容:“design”释义中国：①在正式做某项工作之前，根据一定的目的要求，预先制定方法、图样等。
设想：想象、假想、着想②设想与计划：计划：工作或行动以前预先拟定的具体内容和步骤③把一种计划、规划、设想、问题解决的方法，通过视觉的方式传达出来的活动过程。
④计谋的设置日本：①设计：大型工程、建筑等计划、设计、构思②デザィン：图案、图样、款式欧美：①草图（素描）②图案③构想、方案作为设计艺术设计：美化生活环境，公共设施、物品、器具的艺术性设计作为艺术区别于其他艺术的艺术设计艺术：设计方法（设计的学问）领导艺术（领导的学问）在设计基础知识中，包括了两大部分，一部分是“史”，一部分是“论”。
而我们所说的设计史论则包含了设计的基本问题、设计师的问题、设计的相关问题等内容。
古时的“设计”是谋略的意思。
现代的“设计”是一种工作计划。
不同层次的设计有不同的设计目标，也就产生不同的设计行为。
我们课程所说的“设计”，在没有特别说明的情况下，是“艺术设计”的简称。
也就是英文“Design”的含义。
就批量生产的工业产品而言，凭借训练、技术知识，经验及视觉感受而赋予材料、结构、构造、形态、色彩、表面加工以及装饰以新的品质和规格，称为工业设计。
——1980年国际工业设计学会联合会（ICSID）第11次年会修改后的工业设计定义设计思维：设计思维是设计师根据被委托的设计项目调动各种有关资料及设计师头脑中的经验积累，综合自然的、技术的、社会的、文化的等诸种因融为对未来产品的理解，并权衡各种制约因素而构想出工作方案的过程。
包豪斯包豪斯是1919年在德国成立的一所设计学院，也是世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院。
这所由格罗佩斯创建的学院集中了20世纪初欧洲各国对于设计的新探索和试验成果，并加以发展成为集欧洲现代主义运动的大成的中心，奠定了现代设计教育的结构基础和工业设计的基本面貌。
包豪斯经历格罗佩斯、迈耶、米斯三个不同阶段，造成了包豪斯兼具理想主义的浪漫、共产主义的政治目标、实用主义和严谨的工作方法，精神内容极其丰富和复杂。
它建立了以观念为中心、以解决问题为中心的设计体系与美国以改形设计为中心的设计体系形成对立。
而后来包豪斯大批人员移居美国，将包豪斯体系的部分内容和美国的商业体系相结合，形成战后美国版本的国际主义风格，形式主义加大，商业味道浓重，理想主义内核消失，遭到理论界的批判。
77页设计计就是设想、运筹、计划、预算他是人类实现某种特定目的而进行的创造性活动。
从广义的角度来理解，设计最基本的意义是计划乃至设计，即心怀一定的目的，并以其实现为目标而建立的方案，这个界定几乎涵盖了人类有史以来的一切文明创造活动，其所蕴含着的构思和创造性行为过程，则是现代设计的内涵和灵魂；从狭义的角度来理解，design特指在一般的计划和设计中，对构成艺术作品的各种构成要素，在各部分之间或者部分与整体的结构关系上，计的内涵和灵魂组织成为一个作品的创意过程。
1页设计的核心内容所谓设计，指的是把一种计划、构思、设想、问题解决的方法，通过视觉的方式传达出来的活动过程。
它的核心内容包括三个方面，即：①计划、构思的形成；②视觉传达方式，即把计划、构思、设想、解决问题的方式利用视觉的方式传达出来；③计划通过传达之后的具体应用。
影响第一方面，即影响计划和构思的因素不同，因而有传统设计和现代设计之分;而现代技术的发展，使得第二方面，即视觉传达方式变得复杂和发达；第三个方面，即设计的最后应用问题，技术和生产条件的发展，造成设计应用的新变化。
1页现代设计共分为几大设计领域答：现代设计共分为以下七大设计领域:（1）现代建筑设计，现代室内和环境设计；（2）现代产品设计，或者成为现代工业设计；（3）现代平面设计，包括包装设计，平面设计，以及企业形象设计；（4）广告设计；（5）服装设计，（包括时装设计与成衣设计等几个方面）；（6）纺织品设计（7）为平面设计广告设计服务的几个特殊部门：①摄影，②电影与电视制作，③商业插图。
第一章工艺美术运动1.☆工艺美术运动（名词解释）工艺美术运动又称"艺术与手工艺运动"，19世纪下半叶起源于英国，是一场设计运动。
1851年在伦敦举办世界上第一次工业产品博览会，由于展出的产品粗糙简陋，缺乏美观性，因而引起了设计家的关注，他们提出将技术与艺术结合，推崇手工艺，反对机械的美学思想，从而导致了这场设计运动。
这场运动的代表人物约翰拉斯金发表了理论著诈《建筑的七盏灯》，《威尼斯之石》；威廉莫里斯设计了"红屋"。
在思想上，这场运动主张将艺术与技术相结合，推崇手工艺，反对机械加工，主张美木家从事设计，反对"纯艺术"，主张师承自然，忠实材料，适应使用目的。
反对矫揉做作的维多利亚风格和其他古典传统的复兴风格，提倡哥特风格和中世纪风格，主张设计的诚实诚恳，反对设计上哗众取宠，华而不实的趋向。
这场运动以英国为中心，波及了许多欧美国家。
2.水晶宫博览会(名词解释)1851年，为了向世界展示英国工业革命的成果，英国在伦敦海德公园举行了第一次世界博览会，展览馆由英国园艺家帕克斯顿设计，采用玻璃和铁架结构在公园里搭建而成，被人们称为“水晶宫”。
这座建筑第一次采用玻璃和铁架结构，在技术上是一次创新，在美学方面也具有重要的转折意义，开创了采用标准构件、钢铁、玻璃设计和建造建筑的先河，打破了传统建筑的格局，奠定了现代设计的基础。
3.芝家哥学派（名词解释）芝家哥学派是19世纪下半叶在美国建筑界出现的一个设计流派。
它以大胆的现实主义态度和符合工业时代精神的设计艺术理念在设计史上占有重要地位，尤其在高层建筑的发展上作出了卓越贡献。
芝加哥学派的特点是注重内部功能，明确了功能与形式的主从关系，代表人物路易斯·沙利文提出"形式追随功能”的口号。
运用几何形体的框架结构，强调结构的逻辑表现，立面简洁明确，并采用了整齐排列的大片玻璃窗，突破了传统建筑的沉闷之感，使之符合新时代工业化、机器化的精神。
1.工艺美术（the arts & crafts movememt）:“工艺美术”的运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动，其起因是针对家具，室内产品，建筑的工业批量生产所造成的设计水准下降的局面。
据比较一致的理解，这种局面是从1851年在伦敦的水晶宫中举行的世界博览会（the great exhibition of 1851）开始的。
2.包豪斯（bauhuas）：是1919年在德国成立的一所设计学院，也是世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院。
3.人体工程学：人体工程学或者称为人机工程学，人机工学，是本世纪初发展起来的一门独立的学科，它的宗旨是研究人与人造产品之间的协调关系，通过对人-机关系的各种因素的分析和研究，寻找最佳的人-机协调关系，为设计提供依据。
4.后现代主义（post-modernism）：这个词的含义非常复杂。
从字面上看，是指现代主义以后的各种风格，或者某种风格，因此，它具有向现代主义挑战，或者否认现代主义的内涵。
5.规范的古典主义（canonic classicism）：也可以称为复古主义风格，这是与后现代主义有区别的一个复古流派。
原教旨古典主义（fundamentalist classicism）：这种风格也是狭义后现代主义的一个门类。
它主要强调建筑设计必须从研究古典风格的，工业化以前的城市规划入手，现代建筑家的首要任务是把建筑设计与传统的规划的城市规划重新结合为一体。
6.“高科技”风格（high tech）：工业设计上的“高科技”风格是从祖安.克朗（joan kron）和苏珊.斯莱辛（susan slesin）1978年的著作《高科技》（high tech,1978）中产生的。
因此“高科技”中的“高”是指的“高品位”，以把设计的对象从平民大众中抽离出来，成为上层人的特定所有。
7.减少主义风格（minimalism）：减少主义风格是80年代开始兴盛的一个设计风格。
现代设计史讲义现代设计史讲义第一章英国工艺美术运动背景:18世纪末—19世纪初欧洲经历了一个疯狂的发明时代即导致整个封建体系向资本主义过渡的——“工业革命”。
以前以手工为主的生产方式基本被机器代替个体经济形态向社会化的商品经济形态转变现代设计的市场环境、文化环境得以产生分工、利益之上、新技术与材料。
一、产生 1851年水晶宫博览会1851年--维多利亚女王和她的丈夫阿尔伯特公爵发起在伦敦举办世界上第一次工业产品博览会本意为了检阅英国产业革命的成果鼓励工业的发展推动科学技术的成果。
会上展出产品包括手工业产品一万多件主要是英国的工业产品外形相当粗陋工匠们尝试用一些装饰来加以弥补结果杂乱无章更加令人不舒服。
在这次博览会持怀疑的两位最有影响的人是拉斯金和莫里斯约翰·拉斯金是当时著名的艺术评论家他认为这次展览毫无可取之处认为这些产品艺术低下号召艺术家参与工艺设计。
他猛烈抨击艺术家孤芳自赏、脱离大众的作风。
拉斯金的论点——艺术为人民大众——艺术与工业结合二、莫里斯与英国工艺美术运动被称为“现代设计之父”的莫里斯在参观水晶宫时只有十七岁不愿看下去。
他牛津大学毕业后准备从事建筑设计在斯特里特事务所但认识画家罗西提后想投身绘画。
一个偶然的事件使他决心从事设计事业。
与朋友韦柏共同设计了自己的新婚房屋及装饰之后组织设计事务所。
1861年他单独建立了“莫里斯设计事务所”从事室内用品的设计。
其主要设计原则仍是继承拉斯金的“艺术与技术统一”以及“艺术家向自然学习”。
莫里斯在大学学习过建筑很迷恋哥特式华丽的建筑和装饰所以他在设计上呈现两大特点:一是崇尚哥特式风格.二是主张从自然、特别是从植物的纹样中汲取素材与营养。
同时主张统一设计由艺术家从事产品设计只有手工才能创造美的产品。
三、总结成功与缺陷英国工艺美术运动提出“美术与技术结合”的原则主张美术家从事产品设计反对“纯艺术”等在现代设计史上意义重大。
这一运动还形成了较为明显的风格特征如采用植物、动物纹饰主张“师自然”注重材料的选择设计较质朴、大方、适用都是其成功之处。
重点复习内容—名词解释第二章工艺美术运动1．“工艺美术”运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动，其起因是针对家具、室内产品、建筑的工业批量生产所造成的设计水准下降的局面。
这场运动的理论指导是约翰·拉斯金，而运动的主要人物则是艺术家、诗人威廉·莫里斯。
组成了艺术小组拉斐尔前派，他们主张回溯中世纪传统，同时也受到日本艺术的影响，目的是诚实的艺术和回复手工艺传统。
他们的设计主要集中在首饰、书籍装帧、纺织品、墙纸、家具和其他的用品上。
他们反对机器美学，主张为少数人设计少数的产品。
2．约翰·拉斯金19世纪英国“工艺美术”运动的精神领袖，现代设计思想的先导者。
他主张艺术与技术结合，主张设计向自然学习，并提出设计的实用性目的。
他即强调为大众设计，又主张从自然和哥特风格中寻找出路。
在他的倡导影响下，莫里斯在其发动了“工艺美术运动”。
其重要的代表作是《威尼斯石头》。
3. 莫里斯19世纪英国工艺美术运动的发起人，他是实现拉斯金设计思想的第一个人物。
他强调设计为大众，希望振兴手工艺的传统，一方面否定工业化风格，另一方面否定装饰过度的维多利亚式风格，认为中世纪的哥特式是诚实的设计。
他强调设计的两个基本原则:1、设计为大众服务的，不是为少数人；2、设计是集体的活动，不是个体劳动。
他开设了世界上第一家设计事务所，其设计的产品同“工艺美术运动”的基本风格完全吻合，促进了英国和世界的设计发展。
代表作有自己在伦敦郊区的住宅“红屋”等。
第三章新艺术运动1．安东尼·高蒂高蒂是西班牙重要的设计代表，他的艺术和建筑风格是很独立的，作品极为大胆、极端、特异。
他的风格具有有机的特征，同时又具有神秘的、传奇的色彩，不少装饰图案都有强烈的象征性。
代表作有居里公园、圣家族教堂、米拉公寓等。
2．德国“青年风格”运动德国的“青年风格”是新艺术运动的分支。
德国艺术家以《青年》杂志为中心，19世纪末逐渐摆脱以曲线装饰为中心的运动主流，开始从简单的几何造型和直线的运用上找寻新的形式发展方向。
青年风格运动最重要的设计家是贝伦斯，代表作有德国电器集团（AEG）的厂房建筑。
青年风格为德国功能性设计理念奠定了基础。
3．分离派运动19世纪末奥地利一批设计家提出与传统的正统艺术分离，他们组织的团体称为分离派。
口号是"为时代的艺术,为艺术的自由"。
他们在形式上以简单的几何造型和直线为探索方向，对曲线风格产生严重的冲击，成为一股新的设计力量。
代表人物有瓦格纳、霍夫曼和画家克里姆特等。
代表作斯托克列宫是向现代设计发展的里程碑式建筑。
分离派运动为日后设计可机械化、批量化生产的产品奠定了基础。
第四章装饰运动20世纪20到30年代在法国、美国和英国等国家开展的一次风格非常特殊的设计运动。
因为这场运动与欧洲的现代主义运动几乎同时发生与发展，因此，装饰艺术运动受到现代主义运动很大的影响。
但是，从思想发展的背景和意识形态的角度来看，现代主义的民主色彩、社会主义背景都从来没有在装饰运动中发生，它在很大程度上依然是传统的设计运动，虽然，在造型上、在色彩上、在装饰动机上有新的、现代的内容，但是，它的服务对象依然是社会的上层，是少数资产阶级权贵，这与强调设计民主化、强调设计的社会效应的现代主义立场是大相径庭的。
2. 折衷主义：在19世纪，一个更为直接和严峻的问题是风格上的折衷主义，所谓折衷主义就是任意模仿、自由组合历史上的各种风格。
随着生产的商品化，市场需求各种样式，各种时期的情调杂然并存。
同时交通的便利和考古学的发展以及摄影术的发明，方便了对各种历史上的古典式样进行拼凑和模仿。
第五章现代主义的萌起1．“风格派”运动“风格派”是荷兰的一些画家和设计家建筑师在1917年到1928年之间组成的松散设计团体，其中主要的促进者和组织者是凡·杜斯伯格，维系这个组织的中心是《风格》杂志，其主编也是凡·杜斯伯格。
2．现代主义设计现代主义设计是20世纪初从建筑设计发展起来的一场对于传统意识形态革命，称为20世纪设计的核心。
主要是设计师为了寻找代表新时代的形式，为改变设计观念，开始在设计观念、风格、形式及材料等方面进行探索，而集中在德国（始于工业同盟，包豪斯为高潮）、俄国（构成主义）和荷兰（风格派）进行试验，在30年代中期取得惊人成就。
设计上体现的现代主义内容分为：民主主义，精英主义，理想主义和乌托邦主义。
（P108）3．德国工业同盟1907年，穆特修斯、贝伦斯等人，成立德国第一个设计组织——德国工业同盟。
其成员包括制造商、建筑家和工艺家。
德国工业同盟成立后，出版年鉴，开展设计活动，参与企业设计，举办设计展览，尤其具有意义的是他们有关设计标准化和个人艺术性的讨论，持这两种观念的代表分别是穆特修斯和威尔德。
穆特修斯极力强调产品的标准化；而威尔德则认为标准化会扼杀创造性。
这两种观念代表了工业化发展人们对现代设计的认识。
同盟的中心人物和实践者是贝伦斯，受聘为德国AEG公司的设计顾问，为该公司设计了电器、标志和海报等，他是工业设计史上第一个工业设计师。
4．柯布西耶现代主义建筑的奠基人之一，法国现代主义设计大师，机械美学的奠基人，20世纪著名的建筑师和设计艺术理论家，是现代主义运动中最有影响的大师之一，其建筑的新理念和城市规划思想有非常独到之处。
1923年出版了《走向新建筑》，代表了他的总体设计思想，他强调机器美学，认为“住宅是供人居住的机器”并提出了“建筑五要素”，他的建筑风格被命名为“粗野主义”。
城市规划思想是柯布西耶又一重要贡献，其核心内容是功能性和多元化的组合。
他设计了许多城市规划方案，虽大多没有付诸实践，但他在当时提出的这些重要见解影响甚大，对于推动现代主义运动的整体发展起到非常重要的作用。
出版书籍：《走向进建筑》代表作品有：新精神宫、马赛公寓、朗香教堂、印度昌迪加尔城市规划等。
5．芝加哥学派在新艺术运动传入美国前，美国已形成了著名的“芝加哥学派”。
19世纪以前芝加哥是美国中西部一个急速发展起来的城镇，1871年一场大火毁掉全市1/3的建筑，急需从建的芝加哥出现了一个主要从事高层商业建筑的建筑师群，被称为芝加哥学派。
它以现实主义态度和工业化的时代精神为设计艺术理念，为高层建筑的发展做出了卓越贡献代表人物是：沙利文芝加哥学派的设计主张：形式服从功能的需要第六章包豪斯1、包豪斯答：是1919年在德国成立的一所设计学院，也是世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院。
这所由德国著名建筑家、设计理论家沃尔特·格罗佩斯创建的学院，通过10多年的努力，集中了20世纪初欧洲各国对于设计的新探索与试验成果，特别是荷兰“风格派”运动、苏联构成主义运动的成果，加以发展和完善，成为集欧洲现代主义设计大成的中心，它把欧洲的现代主义设计运动推倒一个空前高度。
虽然这所学校在1933年4月被纳粹政府强行关闭了，但是，它对于现代设计教育的影响是巨大的。
20世纪30年代末期，包豪斯的主要领导人物和大批学生、教员因为逃避纳粹法西斯的政治迫害而移居美国，从而把他们在欧洲进行的设计探索、把欧洲现代主义设计思想也带到了新大陆。
第二次世界大战结束后，通过他们的教育和设计实践，以美国经济的强大实力为依托，终于把包豪斯的影响发展成一种新的国际主义风格，从而又影响到全世界。
2．格罗佩斯现代主义建筑的奠基人之一，20世纪德国最重要的设计家和设计教育的奠基者，包豪斯的创建人。
他在建筑上提倡采用新结构、新材料为功能服务，具有鲜明的民主色彩和社会主义特征。
早期设计思想反对标准化原则，认为会扼杀个人的创造性、形成成单调的作品。
一战后他由非政治化变为具有社会主义立场的新人，他创建包豪斯目的是体现其通过设计改造世界的乌托邦思想。
他希望能通过教育改革强调工艺、技术和艺术的和谐统一。
他不但为包豪斯的发展呕心沥血，而且到美国后也为这个国家的设计教育做出了巨大的贡献，其代表作有包豪斯校舍等。
3．米斯凡德罗米斯·凡德罗是现代主义设计的奠基者之一，二十世纪中期世界上最著名的现代建筑大师之一，包豪斯第三任校长，是国际主义的集大成者。
美国作家汤姆·沃尔夫曾在著作《从包豪斯到现代》中提到，米斯的原则改变了世界都会三分之一的天际线。
米斯倡导建筑设计应该立足于“少即是多”的功能主义美学思想，最善于用钢架和玻璃表现技术的完美，是现代摩天大楼设计的开创者。
他与菲利普·约翰逊合作设计的纽约西格拉姆大厦是国际主义风格在建筑上的典范，他的代表作还有：29年巴塞罗那德国馆、柏林的新国家画廊、范斯沃斯住宅等第七章美国工业设计的兴起1．流线型运动p182答：（1）流线型是空气动力学名词,用来描述表面圆滑,线条流畅的物体形状,这种形状能减少物体在高速运动时的风阻。
在工业设计中它最早应用于汽车设计，但到20世纪30、40年代，流线型设计被广泛用于产品、家具等设计之中，一时成为一种风尚。
（2）这种主要为了交通工具的速度而采用的风格，改变了产品设计的外观，颇具现代感，带有浪漫的美学特征，也成为新世纪速度的象征。
流线型风格尤其受到美国设计师的青睐，在30、40年代的美国产品设计中，很多采用流线型式样的产品其实并不需要流线型的功能，所取的无非是一个时髦的形式而已。
2．“有计划的废止制度”通用汽车公司的总裁斯隆和设计师厄尔在通用汽车公司中的一个非常大的贡献是创造了汽车设计的新模式，即有计划的废止制度。
按照他们的主张，在设计新的汽车式样的时候，必须有计划地考虑以后几年之间不断地更换部分设计，基本造成一种制度，使汽车的式样最少每2年有一次小的变化，每3－4年有一次大的变化，造成有计划的式样老化过程，称为有计划的废止制度。
这是一种通过不断改变设计式样造成消费者心理老化的过程，其目的是促使消费者为了追逐新的式样潮流，而放弃旧式样、改换新式样的积极市场促销方式。
3．流行式样企业和设计界根据消费者的需求通过对消费者的样式不断改变来刺激消费与需求，这样的供求双方相互刺激良性循环产生的产品样式。
4．工业设计——是在第二次世界大战结束后成熟起来的设计活动，不同于工程设计，工程设计是解决产品的部件之间的关系问题，工业设计是解决产品与人之间的关系问题的设计活动。
第九章丰裕社会与国际主义风格1．人体工程学p228答：人体工程学,又称人机工程学、人机工学, 它的宗旨是研究人与人造产品之间的协调关系,为设计提供依据。
为设计提出人机关系依据的有两门学科:人机工学和心理学,特别是消费心理学。
人体工程学在60 、70 年代有相当显著的发展,对于设计的起步起到很大的促进作用。
2．“波普”设计答：波普（POP）来源于英语“大众化”，作为一种艺术形式，最早起源于英国。
代表波普艺术特征的作品是1956年由英国画家理查德.汉密尔顿创作的，题为《是什么使今日的家庭如此不同，如此具有魅力》。
