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怎样有效学习手绘效果图表现技法怎样有效学习手绘效果图表现技法手绘是应用于各个行业手工绘制图案的技术手法，设计类手绘主要是前期构思设计方案的研究型手绘和设计成果部分的表现型手绘，前期部分被称为草图，成果部分被称为表现图或者效果图。
怎样有效学习手绘效果图表现技法呢?下面店铺来给大家介绍，希望对大家有帮助!一、有步骤有条理地进行训练1.先大量临摹好的、优秀的作品。
临摹各种优秀作品，研究各种不同的表观方法和风格，从中找出一些规律性的知识。
对于学习徒手画，通过临摹别人成熟的作品，你可以感受到他所使用的笔势和用色，并且这种感觉会逐渐在自己的心中形成。
开始，对着他的作品一根线一根线地模仿，非常机械也非常费力。
但是，随着你不断画下去，就会发现这样做会变得很容易，也更为轻松了。
你开始认识到他的笔势和用色了，并在不知不觉中画出了线条。
这时你与他融为一体，感觉达到一种“最佳状态”。
这种感觉在任何一种学习过程中都存在，无论是学打网球还是学习变戏法。
要知道任何大师都有临摹的经历，他们也许就会把它作为学画的诀窍。
初学快速手绘效果图的人，在下笔前总有一种茫然不知所措的感觉。
可以先找一些会制效果好，图面又不太复杂的范画进行临摹。
注意在这一过程中吸收与掌握有价值的技法部分，训练自己的分析能力和动手能力，同时，也是为了逐步掌握绘图工具，以达到熟能生巧的目的。
2.然后经过仿效高手的阶段。
临摹之后要做的就是仿效，它是指用别人的笔势和色彩风格来做自己的画。
这是一个很有挑战性的练习。
首先，通过观察临摹自己所敬仰的接单高手的作品来熟悉他的笔势和色彩风格。
要注意线条的种类有哪些，色彩是如何运用的，作画的工具有哪些，哪些地方要严谨一些，哪些地方要放开一些，等等。
认为他会如何处理每一笔，就如何处理那一笔。
有些设计师担心在临摹和仿效中会失去自我。
“我害怕当我画得像别人的时候，我就找不回自己了”。
其实担心是多余的，在仿效中，暂时忘记“自我”，穿上别人的鞋，由着它做决定。
《手绘效果图表现技法》课程标准课程代码：建议课时数：112 学分：6适用专业：室内设计专业、环境艺术专业先修课程：设计素描、设计色彩、形态构成后续课程：快题设计、商业空间设计技术、办公空间设计技术、酒店空间设计技术一、前言1 .课程的性质《手绘效果图表现技法》课程是江苏省五年制高职室内设计技术专业与环境艺术设计技术专业的一门专业平台课课程。
其任务是使学生能够运用手绘效果图表现技法的基本理论和表现方法解决实际工作中接单洽谈和方案初步设计、效果图意向的问题,是环境艺术设计专业空间设计思维、空间设计能力、空间设计构思表达培养的必备程序，本课程的教学内容能与装饰企业实际工作需求相结合，与当前空间设计的主流设计风格趋势相结合，通过学习让学生准确把握各种构建空间材质的具体表达方式和基本技法、准确掌握空间设计徒手表现的技法、准确表达空间设计表达的设计思维。
本课程一方面是室内设计技术专业、环境艺术设计专业的专业基础课程，另一方面是室内装饰设计员类岗位技能训练与相关职业资格证考核的训练课程,是高级工考核的一个重要的组成部分，培养学生具有空间设计能力与动手表达设计思维的能力，为其它专业课的学习夯实基础。
本课程的教学内容主体是手绘效果图表现的基本知识、基本方法与基本技能。
本课程应实现认知专业知识、夯实专业基础、履行岗位技能、具备根据实际需要进行核算的能力等四个教学目标。
为达到室内装饰设计员应具备的知识做准备。
《手绘效果图表现技法》课程标准以职业教育总体目标为宗旨，主体部分为课程目标和内容标准，同时涉及教学方式和评价方式，力求突出职业教育特点，并充分显示手绘表达在表达设计构思、捕捉瞬间灵感时有着无可比拟的优势，体现学科的时代性、科学性和实践性。
其任务是：2 .设计思路本课程包含基础模块和提升模块，每个模块再细分为项目包，每个项目包设置了若干个典型工作任务，每个典型工作任务均将相关理论知识和实践技法表达有机结合，力求体现“教中做、做中学、学中做三合一”的教学理念；在每个项目实施前，先明确学习目标，再进行教学任务分析，从而引起学生兴趣和注意，在学生发现问题后进行相关理论知识介绍，共同探讨解决问题的方法，结合技能训练达到理论知识的升华和实际操作的能力提高。
室内设计手绘的快速表现技法室内设计手绘的快速表现技法手绘效果图的大体步骤为构思、构图、起稿、着色、调整、完成。
手绘是服务于设计的，这是一个思考并逐步完善的过程。
下面是店铺为大家整理的室内设计手绘的快速表现技法，欢迎参考~室内设计手绘的快速表现技法手绘效果图的大体步骤为构思、构图、起稿、着色、调整、完成。
手绘是服务于设计的，这是一个思考并逐步完善的过程。
在整个过程中我们需要思考手绘图和设计想法的关系，更好的去表达设计。
手绘图没有一个统一的标准，没有绝对的对与错，在透视关系对的基础上没有绝对的好和坏之分，只要能够很好的表达出你的空间概念和设想就可以了。
手绘图并不是纯艺术的表现，不能单纯的为了美观，而忽略图本身应该表达的空间关系。
在绘制室内空间前应该全面的掌握手绘的基础知识，如透视原理、线的画法、马克笔和彩铅的应用等，只有掌握这些基础知识，才能很好的表达色彩、材质和空间整体的关系。
因此在这之前需要做大量的线稿速写练习，培养空间感和对透视关系及比例的把握能力，除此以外我们还可以积累更多的空间素材，为我们的空间构思提供一定的基础。
1、起稿在起稿以前我们对图会有一个设计的构思，所以在大脑里应该形成了一个大体的空间结构和色彩的关系，在这个基础上先需要构图，构图的大小取决于纸的大小，如果纸的大小是A3，那么我们需要在A3纸上完整的呈现手绘图。
下面我们看一下如何去完整的构图。
假设这是A3绘图纸的大小，如下图(左)所示。
那么我们在A3纸上的构图应该是最大化的，但是图纸的边沿要留出适当的距离，根据纸的大小，一般来说纸的下方留出的距离比左右两方和上方都会多一些，如A3纸会在边沿留出大概3厘米距离来控制构图，这样的话构图在完整的基础上还能最大化的体现。
画图时如出现下图(左)所示的情况是不对的，因为线如果一直画到纸的边沿，会有一种不完整的感觉，需要再往外延伸。
画图时如出现下图(右)所示的构图也是不对的，图太小，不够清晰且视觉的冲击力也不够强。
景观设计快题手绘训练技巧设计能力的提高是一个缓慢递进的过程，而考研前的集中式主题快题训练则可以在短时间内迅速提升应试能力。
因而针对园林专业学生，可以将快题训练的培训分解为以下6个部分。
1、手绘快题基础部分：扎实的基本功对于做好快题设计十分重要，绘图的基础素质要从线条、形体、光影、用色等方面入手，这些素质的提高建立在低年级基础课学习的基础上，现在很多园林学生对快题接触较少，虽然上过手绘课，但马克笔等快速表达工具并不熟练。
因而，在快题设计时应加强马克笔的色彩运用训练。
在色彩培训时，应该以前、中、景3个层次给学生指定好配色方案，特别要练好植物的表达方式。
下图为植物造景为主的马克笔配色说明，主要运用直线平铺的方式，并标明了画面中各层次的色号。
2、方案设计部分：平面图方案的选择与活用训练快题设计中，平面图占有近一半的分值，它直接反映出绘图者方案设计的能力。
在应试准备时，应准备好自己擅长的平面组合方式，然后将其运用于各类场地中，学会改图活用。
（1）功能空间平面组合方式的选择。
功能空间的平面组合方式多种多样，常见的有网状平面组合(棋盘式)、轴线式平面组合(线状平面布局)、放射式平面组合(中心辐射平面布局)、自由式平面组合。
在快题考试中中以自由式平面组合为宜，即综合型的平面布置形式。
它没有固定的构图方法，是以设计师的独特创意和构思为主导，更加注重人在空间中的体验。
适用在场地面积较小，形态不规则、功能要求比较多的情况。
它能有效地避免网状和轴线式平面组合的呆板和冷漠感，又能较好地解决放射式平面组合在场地功能要求方面的局限。
因此，在功能空间平面的选择上应从给定场地的环境入手，选用适宜的平面布局模式。
由于快题设计的场地一般较小，同时又要能体现出设计师的创意思维，所以自由式布局形式是备战快题考试的重点选用模式。
（2）平面图的活用练习。
在反复确定应试平面方案后，应练习将基本的构图母题运用于各类形状和地形中去。
以下图示为例，先设定了多个布局形式，在反复修改调试后确定为：以圆为核心景观，具有放射形布置和轴线形布置于一体的自由式平面布局形式。
环境设计表现效果图考点：1.表现效果图是将三维空间中的形体结构转换成具有二维空间的画面。
它由准确的透视图和高度概括的绘画技巧相结合而成。
2.三维空间的形体就是指在立体空间中的形体，在将立体的物体转换为二维画面的过程中，必须按照透视原理，才能使画面透视的空间、尺度，合理有序。
同时要求作者须具备高度概括的绘画技巧，因为一张优秀的表现效果图在绘制过程中，除了对主要区域、材质等进行重点刻画外，其它部分必须进行高度的概括，以突出其表现的主要意图和重点表现区域的主要内容。
3.表现效果图是通过运用绘制技法，把握画面效果，来表达室内外环境设计思想和设计概念的视觉传递技术。
表现效果图的绘画技法对绘制内容的比例，尺度，体量关系，外形轮廓，虚实关系，空间构想，风格色彩，材料质感等方面的具体内容都有严格的要求，是科学性与艺术性相结合的具体表现。
4.成功的表现效果图，在技法运用，画面构图，空间形态，风格色彩，笔触气韵，秩序与节奏，整体与局部，感性与理性的运用和处理上，都体现出作者艺术修养的层次与环境。
5.艺术修养还具体体现在对素描，色彩，形式，技法等方面的理解和运用上，也体现出绘制者的审美情趣，可以说一幅表现效果图是绘制者的技法水平和整体艺术修养的直接体现。
6.构成表现效果图的基础内容，主要有透视，素描，速写，色彩等。
7.学习透视，可以得到所要设计空间与器物形体的准确位置和比例，而透视规律的了解有助于我们正确的理解空间物体，从而更好的表现事物。
学习素描和结构素描可以训练，提高空间造型能力，从而更好的把握画面的明暗关系和整体分量感。
速写训练可以帮助我们快速的表达设计构思，增加归纳和搜集素材资料的能力。
学习和掌握色彩知识可以科学的了解、分析和运用色彩的个性及规律，使感性和理性相结合，通过写生训练和默写能力的培养，加强画面的组织概括能力和记忆力的培养。
8.透视一词的基本含义就是透过透明平面来观看景物。
9.透视图的基本类型，透视图的种类很多，主要是按灭点的数目划分为一点透视，二点透视和三点透视。
一、第一部分（透视+家具常用尺寸）一点平行透视（适合表现大场面的纵深感，缺点：画面呆板，不够活泼）成角透视、一点斜透视、三点透视、多点透视二、第二部分（构图）好的构图节奏感强，用线有疏有密，有虚实，画面中的留白部分即画中的负形，完整的作品是不应该满满的，有视觉中心，着重表现的精彩部分，到画面边缘处，放松去处理它。
三种构图原则：a.前景、中景与背景的组合b.掌握色调的变化c.把附近地区“借来”的重要成分加进手绘中去规律：1、画面空间越大，视平线相对就低，由于画面中的消失点在视平线上，所以，消失点的位置高低决定了画面空间是否宏伟。
2、消失点的横向位置的变化，决定了画面的左右立面之间的关系。
蒙图练习：作用：通过蒙图了解建筑结构关系，做到心中有型下笔有神。
理解疏密关系对于线稿表现的意义。
体块关系与光影在建筑中的作用。
三、第三部分（线条）线条：是造型元素中最重要的元素之一，快速表现主要强调线的美感，线条变化包括：快慢、虚实、轻重、曲直等关系。
线条刚劲有力，刚柔结合，曲直并用的感觉，在空间中画几何形体基本贫感觉，要注意线的美感，初学者徒手表现要求直，只是感觉大体上直，平直有力就行，不需要像直尺那样机械、呆板、徒手是一种艺术绘图的表现1、线条练习：直线在手绘表现中最常见，大多形体都是由直线构成，画线条要直并且干脆利落又有力度，练习过程要逐渐增加线的长度和速度，循序渐进，才能逐步提高徒手画线的能力。
2、画线条的窍门：a.线条要连贯，切记迟疑和犹豫b.切忌来回重复表达一条线C.出现短线，切忌在原来点上继续画，应空开一小节距离再开始，俗称断线 d.排线切勿乱排，基本规律是平行于边线和透视线或者垂直画面（阴影处理方式）e.画图时注意交叉点的画法，线与线之间应该相交，并且延长，这样交点处就有厚重感，在画的过程中线条有的地方要留白，断开。
F.在画各种物体应该先了解他的特性，是坚硬还是柔软的，便于选折用哪种线条去表现3、线条的性格：直线——快速、硬朗、多表达坚硬的材质和建筑构造线曲线——缓慢、随意、多用来表达植物、布艺、花艺等慢线——缓慢、力度颜色均匀、抖线——结合其他线条一起使用，丰富画面线条层次和美感，多表达水面倒影四、第四部分（光影关系）单纯的线条本身可以成画，如果加上色调、质感、暗部和投影，物体的质感、立体感就会大大增强，这些通常是通过中性笔、钢笔、水彩笔等线条技巧表现的。
