浅谈豫剧唱腔板式及其伴奏

浅谈河南豫剧唱腔音乐概要：河南豫剧音乐文化源远流长，从它的文化背景与音乐结构上折射出了它在唱腔音乐风格方面的特点，三者之间是一脉相承，相互关联的。

在现今人们对艺术的追求及审美态势更加缜密的时代背景下，豫剧唱腔音乐及其风格的艺术表现力和感染力提高了人们对音乐的审美理念，使人们的生活变得更加丰富多彩。

豫剧音乐已经创造了辉煌的过去，它也必将有着辉煌的未来。

在祖国戏剧的百花园中，这朵奇葩将会开得更加鲜艳夺目。

一、豫剧唱腔的音乐风格特点豫剧唱腔的声腔体系有两种，即：“豫东声腔”和“豫西声腔”。

这两种声腔体系无论是板式结构、调式调性还是旋律特点、节奏以及语言方面都有各自的风格特色，但整个豫剧唱腔各个不同风格的流派都属于这两大唱腔体系。

豫剧唱腔的演唱风格较为激情，善于表现宏伟壮观的场面，内心情感表现力较丰富；其次，浓郁的民间特色是豫剧唱腔的一大特点，唱腔语言质朴通俗且与老百姓生活息息相连；再次，豫剧唱腔还具有鲜明的节奏型和戏剧性的故事情节。

笔者将通过比较豫东与豫西两大声腔体系音乐风格特点及两者之间的联系，以探析豫剧在新时代气息感召下的艺术风采。

“豫东声腔”以豫东调为代表，其演唱多用假声，声高而音细，花腔的使用较多。

“豫东声腔”运用上五音唱法，其唱腔音乐的风格在“高亢”之中带有“奔放”、在“明朗”之中彰显“豪迈”，整个唱腔风格较之豫西调更为活泼。

二、豫剧唱腔音乐结构特点板式变化体作为豫剧唱腔音乐的结构形式，其板腔样式多变且表现力十分丰富。

豫剧四大板分为：“慢板”、“流水板”、“二八板”、“飞板”。

四大板的特点鲜明，唱腔流畅、行腔酣畅、吐字清晰、节奏鲜明，极具口语化。

在音调变化方面也有其独特的一面，具有较强的情感表现能力。

同时，它的表现力特点也进一步强化了其唱腔的音乐风格特点。

“慢板”在豫剧唱腔中的地位显得尤为重要。

作为其重要的板式之一，它的音乐风格较为自由并且包含有丰富多变的曲调形式、伸缩自如的节奏型和惟妙惟肖的舞台表现力，如：“悲愤交加的哭诉”、“热情洋溢的赞颂”、“婉转含蓄的感情”和“慷慨激昂的情绪”。

戏曲唱腔与板式1．板式，戏曲音乐中的节拍和节奏形式。

板式一词原有两种含义：①指板眼形式，即节拍形式，音的强弱规律性。

通常以板、鼓击拍，板用以表示强拍，鼓则用以点击弱拍或次强拍。

因此，强拍称为板，而把弱拍或次强拍统称为眼，合称板眼。

一个小节即为一板。

板眼之间又有多种形式，②指下板形式，即节奏形式，也就是音的时值及长短规律性。

唱腔中字随板出的称“迎头板”，后半拍出字的称为“腰板”或“腰眼”（第一小节的第二拍或第三拍，也即弱小节起板）,只是在一句唱腔终了时方下一板，也即一句唱腔的最后一拍（未眼），称为“截板”或“底板”。

2．板式变化，一切板式都是从原板变化发展而来。

原板为中庸速度、句幅中等、拖腔不多的一板一眼的板式。

如将乐句的速度减慢，句幅扩充，增加旋律的华彩，并大幅度运用拖腔，这就产生了一板三眼的慢板类板式。

倘在原板基础上将速度加快，句幅缩短，旋律就简去繁，使节奏紧促，这就形成为有板无眼的带板或快板类板式。

如在上述基础上，再运用将固定的节拍形式打散的方法，使速度快慢、节奏缓急、句幅长短、行腔伸缩均能自由发挥，则又形成散板类的板式3．板式类别1）、眼板类（二拍子）①原板，标准的2/4单拍子旋律，每两小节为一乐节，即有明显的呼吸感的旋律片断，每四小节至八小节组成一个乐句旋律片断，即有明显停顿和终止的旋律片断，通常为中庸速度，以四分音符为单位，每分钟的演唱70-90个音符（四分音），旋律稍简，不似慢板之迂回曲折。

其功能为抒情与叙事两者兼备。

倘用于抒情，则加强唱腔的旋律性;倘用以叙事，唱腔处理则加强其朗诵性。

②紧二六板，在原板基上每小节增加了切分音，弱拍位延续到强拍位，速度比原板稍快，相当于小快板、快板的节奏，每分钟演唱110-130个音符（四分音）。

其乐句结构比原板短小，旋律亦较为简洁，字多腔少，朗诵性强，在节奏上显得比原板紧凑。

它的功能偏重于叙事，因而虽同为一眼板，却与原板有不同的特性与作用。

2）、有板无眼类（一拍子）称带板。

豫剧乐队的传统伴奏手法“三分唱腔七分场面”说明了场面在戏曲艺术中的重要地位和作用。

场面是在过去戏曲中对乐队的一种称谓，主要有文场和武场两个部分，文场指民族管弦乐、武场指民族打击乐。

在戏曲音乐中，乐队有着十分重要的作用。

它不仅体现了剧种风格.也是构成剧种音乐形象的重要组成部分。

戏曲乐队的伴奏手法主要以‘托,包,衬,垫’的四字口诀，也有十字决“托，包，随，带，入，切，闪，花，让，静”它是戏曲乐队伴奏艺术的实践总结。

也有人将其总结为‘填,补,衬,托’四字诀，说法不同意思却大体相近。

由于豫剧声腔的个性特征,特别是豫剧艺人,演员和乐手长期合作所形成的简洁明快的伴奏方式,使得传统的‘托,包,衬,垫’四字诀每一个字都有了不同的内涵。

既继承了戏曲乐队的传统伴奏方式,又有了新的走向,又显示了豫剧声腔和伴奏音乐结合的个性特征。

“托”.指托腔；指为了突出演员的演唱.乐队以竖的关系去扶托，在豫剧乐队的伴奏中.托腔主要是指同声相应的伴奏方式.在音的高低.强弱.长短.疾徐等方面和声腔保持一致，它要形影不离地跟定演员的演唱.达到如胶似漆.珠联璧合.水乳交融的境地。

伴奏的价值在于托住演员的唱.使声乐演唱和器乐音响融为一体。

讲究“满腔满跟”。

腔满要满跟.腔缓要缓跟.腔弱要弱跟.跟的不紧.托的无力，演员演唱的情绪表达就会受到影响和破坏。

“包”.即包腔.乐队从横的方面把腔包起来，它不仅让演员在唱腔中能稍事休息.其重要作用是延伸和强化演员的音调和情绪，多用于演唱中的行腔之后。

唱腔中连接腔节和乐句的过门音乐均属此类。

如：《呱哒嘴中》07|6765|335|656|（07|6765|335|656）|62|1 |6563|5 |（62|1 |6563|5）小将把话表红玉娥喜在眉捎包腔有两种，一种是模仿性的包腔，它主要是模仿前面的声腔旋律。

二是程式性包腔，它主要是指唱腔中的程式性过门音乐，如；【慢板】和《流水板》中链接乐句的过门均属此类。

慢板：是一种字少腔多的四拍子抒情性板式，揭示人物思想感情方面具有重要的地位。

豫剧唱腔板式伴奏结构及表现力摘要：豫剧的唱腔铿锵有力、刚柔相继、寓情于景、情景交融、情深意长。

伴奏乐器也从以前的三大件单声部，逐渐向具有浓郁民族及地方特色的民族交响音乐方向，做有效的尝试。

在不断的进步当中开创性的解决了继承与发展之间的矛盾。

乐队伴奏也有传统的单纯被动地伴奏，进而发展为积极、主动地演奏，特别是在描写环境、塑造形象、渲染气氛、刻画人物方面，都充分发挥了豫剧乐队的功能和伴奏水平，大大提高和发挥了它在塑造作品形象上的积极作用。

本文从一个侧面简要分析豫剧的唱腔结构及其伴奏。

关键词：豫剧；唱腔；板式；结构；伴奏中图分类号：i236.61；j614.7 文献标识码：a 文章编号：1673-8500（2013）06-0024-01豫剧的板式分析已有很多前辈的专著出版，真正从伴奏的角度阐述、分析板式结构的到目前还没有，或者说没有专著出版。

这里也只能从现代乐理的角度做一些简要的分析，希望能为有为者起抛砖引玉的作用。

一、豫剧的声腔板式按其板眼形式可分为四大类：一是“一板三眼”，4/4节拍形式的『慢板』类；二是一板一眼，2/4节拍形式的『二八板』类；三是每小节只有一板，1/4节拍形式的『流水板』类；四是自由节拍形式的『非板』类。

每一类板式中，又有着可以代表该板式结构特征的基本板式，通常被称做是该板式的“正格板式”。

这样，各类板式的基本板式，『慢板』、『二八板』、『流水板』、『非板』合起来，被叫做豫剧的“四大正板”。

不仅在艺术实践中运用最多，最为广泛，而且，所有的其它板式，皆可看作是“四大板式”的衍生和变化，因而被称做“变格板式”。

变化板式，系由正格板式变化派生的，它们或是有着自己结构形式，或是有着较为稳定的声腔旋律，即可与其正格板式交织转接，又可不依附与正格板式单独构成唱段。

变化板式，系由正格板式变化派生的，它们或是有着自己结构形式，或是有着较为稳定的声腔旋律，即可与其正格板式交织转接，又可不依附与正格板式单独构成唱段。

浅谈豫剧唱腔中的调式运用作者：黄向峰来源：《神州》2010年第19期调式对豫剧音乐运动、风格、刻画人物、描写环境、抒发感情、展开主题、织体配器、音乐构思、主题展开起着极为重要的作用,也可以说是赋予豫剧音乐戏剧性的重要手段。

它是通过破坏基调平衡、以调的色彩对比求得乐思的新的展开和变化。

试想,豫剧中长达一百多句的大段唱腔,所以能够百听不厌,流传数百年,我认为其中最主要的原因,就是充分发挥了调式这一特殊手段。

现将我粗浅的认识和理解分述如下,以求和同行们探讨。

一同宫转调所谓同宫转调,就是从同宫系统的甲调式转到乙调式。

其特点,所用音阶的素材一样,不同的只是调式结构和调式主音的位置。

因此,同宫系统的各调式之间的关系显得较为密切,也比较流畅统一。

这一手段在豫剧唱腔中运用得较为普遍。

突出地表现在上下句之间。

如下例所示:例1.例1的前五小节A和十七小节C的旋律(即上句)均是徵调式,而第六小节B和二十二小节D的旋律(即下句)则是宫调式。

这种手法也常常出现在唱腔与伴奏的过门之间。

例如:常香玉演唱的《花木兰》例2.例2的起腔過门明显地是徵调式,而唱腔则直接转入了宫调式。

这种手法在慢板、流水板、非板、以及唱腔中间的小过门等处都有。

由于同宫系统本身的性质决定,多在近关系调之间交替。

如“宫、微”,“徵、商”,“商、羽”,“羽、角”等。

这种交替在声音的色彩上较为接近,相互间都能给以有力地支持,所以,对比效果不是很强烈。

一般情况下没有结构上对置的条件是不能构成调式交替效果的。

不过,有时色彩效果鲜明的调式交替也不完全符合某种结构条件。

例如豫剧唱腔中的上韵压板就是典型的例证,它可以根据感情的需要,通过旋律变化而把压板随意落在do、re、mi、fa、sol、la、si其中任何一个音上,从而造成强烈的交替效果。

如落音的压板:例3.再如落音la的压板:例4.从例3和例4的压板落音来看,本身就很别致,特别是例3落在音上,形成了“变徵”和“徵”的交替,例4也形成了“羽”和“徵”的交替。

浅谈豫剧唱腔板式及其伴奏做为一个地方剧种，豫剧的音乐唱腔得到中原大地丰富文化底蕴的广泛滋润。

在经过了几百年的漫长发展，特别是新中国成立以后，更是进入了一个高速的发展阶段。

相继出现了以王基笑为代表的一大批音乐唱腔创作者，以及数十部享誉国内外戏曲舞台的戏曲音乐作品，为我国戏曲事业的发展作出了不可磨灭的贡献。

豫剧的唱腔铿锵有力、刚柔相继、寓情于景、情景交融、情深意长。

伴奏乐器也从以前的三大件单声部，逐渐向具有浓郁民族及地方特色的民族交响音乐方向，做有效的尝试。

在不断的进步当中开创性的解决了继承与发展之间的矛盾。

乐队伴奏也有传统的单纯被动地伴奏，进而发展为积极、主动地演奏，特别是在描写环境、塑造形象、渲染气氛、刻画人物方面，都充分发挥了豫剧乐队的功能和伴奏水平，大大提高和发挥了它在塑造作品形象上的积极作用。

下面我从一个侧面简要分析豫剧的唱腔结构及其伴奏。

一，豫剧唱腔板式的基本结构及表现力豫剧的板式分析好多前辈都有不同版本的专著出版，真正从伴奏的角度阐述、分析板式结构的到目前还没有，或者说没有专著出版。

我这里也只能从现代乐理的角度做一些简要的分析，希望能为有为者起抛砖引玉的作用。

1、豫剧唱腔的节拍形式传统的豫剧四大正板的板式结构基本可以说是比较简单明了的，分别是：流水板、二八板、慢板、非板，按其节拍而言有：1/4、2/4、4/4和散节拍等四五种。

属于1/4节拍的板式大概有二八板的变化板式和流水板的变化板式两种。

二八板的变化板式中有：快二八板（或叫铜器二八板）、垛子板、呱嗒嘴、狗撕咬、双跺脚、紧打慢唱等，记谱时使用1/4节拍记谱。

流水板中属于中速、快速节奏的板式以及它们的变化板式都使用1/4节拍记谱。

属于2/4节拍的板式有二八板的基本板式及唱法，流水板中速度比较慢的一些唱法和慢板中速度较快，情绪比较激动的一些唱法（传统唱腔慢板一般情况是不使用2/4记谱的，使用2/4记谱的大多是近些年创作的唱腔如《卖苗郎》《风流才子》。

豫劇伴奏在聲腔音樂中的可塑性摘要豫劇，又名河南梆子。

其唱腔曲體為板腔體，有「慢板」、「二八板」、「流水板」和「非板」四大板式；其唱腔變化多端的戲劇表現力和文武場伴奏有很密切的關係。

一個戲曲唱腔板式的構成，除了唱之外，文武場的伴奏也是極其重要的。

豫劇唱腔的伴奏，一般分為前奏、大小過門、尾聲及隨腔伴奏等等；伴奏時講究「托」、「包」、「襯」、「墊」四大要訣。

本文就從四大板式各自的唱腔結構來探討，豫劇伴奏在聲腔音樂中的可塑性。

從伴奏音樂的角度來分析聲腔音樂，可以觀察到單從唱腔分析中無法窺見的一些面向，對於了解豫劇聲腔音樂的深層結構，應該有所助益。

關鍵字：豫劇、河南梆子、文武場、鑼鼓經The Plasticity of Musical Accompaniment in the Vocal Tonal System of YujuLin lichiuGraduate Institute of Ethnomusicology, Tainan National University of the ArtsAbstractYuju is also named the Henan bangzi opera.Its singing style belongs to the banqiang (rhythmic vocal system)including four rhythmic genres. Those are manban (slow tempo), erbaban (two-eight tempo), liushuiban (tempo of water flowing), and feiban (free rhythm?). Its singing style is full of varieties to express theatrically that has very close relation to its accompaniment of wenwuchang(bamboo-silk and percussion instruments). The formation of banshi（rhythmic patterns）of traditional operas contains the vocal system and wenwuchang. The accompaniment of the yuju is generally divided into the prelude, big/small bridge, postlude and the accompaniment that follows the voice of singers. During the accompaniment, the yuju is particular about four important strategies. Those are tuo, bao, tren and den . Based on the respective vocal structures of the four rhythmic patterns, this paper will discuss the plasticity of musical accompaniment in the vocal tonal system of yuju.From the viewpoint of musical accompaniment to analyze the vocal music, we may observe some faces that we cannot discover only from the analysis of the vocal music. Hence, it is obvious that it should be helpful to understand the deep structure of the vocal tonal system of yuju.Key words: Yuju, Henan Bangzi, Wenwuchang, Luogujing豫劇又稱河南梆子，是河南的地方戲，有著“高亢粗獷”、“豪邁激越”的音樂特色。

论豫剧艺术的唱腔与行当摘要】豫剧一向以唱功见长，素有“一腔遮百丑”之审美准则。

特别是在剧情的关键部分都安排有大段演唱，其唱腔流畅、节奏鲜明、极具口语化，吐字清晰、行腔酣畅、具有明显的北方特征，易为听众听清听懂，显示出其特有的艺术魅力。

其中，豫剧唱腔与行当促进并影响着豫剧的发展。

【关键词】豫剧；唱腔；行当在豫剧的发展过程中，经历过三次大的变革。

第一次作为豫剧起源，年代久远，已经难以仔细探讨其历程。

但那个时候，豫剧舞台上没有女演员，剧中人物无论男的女的，都由男演员来担任。

第二次变革是在上个世纪30年代由以樊粹庭、王镇南和陈素真为代表的一批杰出人物进行的。

这次改革，提高了豫剧的文化品味，使“土梆戏”走进了城市，整个豫剧的面貌焕然一新。

第三次变革就是建国后在党领导下进行的，豫剧中许多优秀的传统剧目经过推陈出新，发出了新的光彩；同时，又产生了一批优秀的反映当前人民斗争生活的现代题材剧目，在这些剧目中出现了一批为全国人民所喜爱的唱腔。

本文主要从豫剧唱腔与行当两方面分析豫剧艺术。

一、豫剧艺术的唱腔分析豫剧的音乐属于梆子声腔系统，其唱腔结构属板式变化体。

豫剧常用的板类有如下几种：慢板、二八板、流水板、散板等。

豫剧在其发展过程中，由于受到各地语音和民间音乐等因素的影响，按其流布的地域不同，在唱腔上形成了带有区域性的不同风格的艺术流派。

即以开封为中心的“祥符调”；以商丘为中心的“豫东调”；以洛阳为中心的“豫西调”；形成于漯河等豫南沙河一带的“沙河调”。

按其唱腔在演唱音区的不同也可以将其分为“豫东调”、“豫西调”两大类。

其中“祥府调”、“沙河调”，从唱腔的板式结构、调式、旋律、节奏、句法组成和语音等方面看，都和“豫东调”比较近似，故统称“豫东调”。

“豫东调”音列为“5 6 1 2 3”，唱腔主音为“5”，俗称“上五音”；以中州音韵和商丘、开封的语音为基础，在传统演唱中多用假嗓（二本腔），声音高细，具有激昂、豪放、明朗的特点。