顾城诗歌里的童话意境

【读后感1000字】顾城的诗读后感一位当代诗歌史上的“童话诗人”！顾城的诗读后感一位当代诗歌史上的“童话诗人”!顾城在《我是一个任性的孩子》中宣布自己是被“幻想妈妈宠坏的孩子/我任性”、这一句描述了他的一生，任由自己的想法，固执地编制自己的梦，这是顾城的执着，也是他的魅力。

在纷繁、肮脏的成人世界里，顾城情愿“闭上眼，世界就与我无关了”。

他甘愿守住的是自己心中的世界，他要“集合起星星、紫云英和蝈蝈的队伍，向着没有污染的远方出发”。

顾城认为“诗是理想之树上，闪耀的雨滴”，他要用“心中的纯银，铸一把钥匙，去开启天国的门”，去表现“纯净的美”。

这种诗观，建立在这样的信念之上：现实世界的不可弥合的分裂，不和谐的痛苦将在诗观中得到解决，以实现人的心灵的“绝对自由”。

这追求在未经涉世的孩子的眼中和未经人类涉足的大自然中流露出来。

《我是一个任性的孩子》采用儿童视角，在儿童的理想里改造着成人世界。

顾城此诗里的孩童形象如清新的风，敲击着成人世界的污尘。

他在用稚气的理想拯救天地，他要在“大地上画满窗子/让所有习惯黑暗的眼睛/都习惯光明。

”悲凉又崇高，非常圣洁。

这很有力量，一语洞悉了大世界的斑驳。

而用孩子般的梦想，诉说这一切更具震撼，比成人的呐喊更振耳发聩。

北岛呐喊着“卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者的墓志铭”时，顾城却在执著的画着“笨拙的自由”，他让小河快乐，让“长满淡淡的茸毛的丘陵相爱”，让“每一阵静静的春天的激动/都成为一朵小花的生日”，他没有诅咒黑暗，而是把自由和光明搬进诗中，就像一场暴风雨后，一切都非常平静，世间甚至没有一星尘埃飘动，受了洗礼般，世界变得干净，心也不染风尘。

在一群污七八糟的人寰世界里，会出现一个非常无辜的小孩子。

德国作家托马斯?曼的《浮士德博士》中，就出现了这样一个小天使，他帮助陷入绝望的音乐家莱维屈恩创作出辉煌的音乐。

这个小天使是希望，是一个亮点来平衡这个世界当中所有人的罪。

顾城用未涉世的孩童的眼和心灵感受着成人世界，构建着自己的童话家园。

顾城作品《给安徒生》赏析顾城作品《给安徒生》赏析顾城作品《给安徒生》是怎样的一首诗篇呢?诗人顾城是活在童话世界里面的大男孩，他不断的追逐着自己的梦想。

下面是小编分享的顾城作品《给安徒生》赏析，希望能够帮到大家。

金色的流沙湮没了你的童话连同我——无知的微笑和眼泪我相信那一切都是种子只有经过埋葬才有生机当我回来的时候眉发已雪白沙漠却变成了一个碧绿的世界我愿在这里安歇在花朵和露水中间我将重新找到儿时丢失的情感一九八O多少孩子在安徒生的童话中长大!能在童话中安歇又是多么幸福!然而，诗人写了一个没有童话的时代。

金色*的流沙还是流沙，种子毕竟是种子，一切美好的都不会被扼杀。

人们有理由为美而祝福!顾城的这首《给安徒生》让我想起了舒婷在1968年写给顾城的那首诗《北京的童话诗人——给G·C》。

在中国当代诗坛上，顾城的诗歌被看成是现实世界中的童话。

在他的诗歌里我们能看到一个童话般的世界：“露滴晶晶闪亮/好像绿漆的宝塔”似的雨后松塔，星星点点的“只有微小的花/和瘦弱的叶片/把淡淡的芬芳/融进美好的春天”的无名的小花，“一小群星星悄悄地散开/包围了巨大的枯树”的美丽的黑夜，“在四周微笑/欣赏着暴雨的舞蹈”的蓝海洋。

在这个世界中“你一定是海的女儿/你是深蓝色*的/你的微笑/像大海深处/无声的波澜”，而“我是一个王子/心是我的王国……”。

顾城始终是用一颗孩子似的心，用一种异常童稚的天真的眼光看待周围的一切，就像舒婷在《北京的童话诗人——给G·C》中所说：“你的眼睛省略过/病杩，颓墙/锈崩的铁栅/只凭着一个简单的信号/集合起星星、紫云英和蝈蝈的队伍/向没有被污染过的远方/出发”。

不同于一个时代的北岛和舒婷用理性*的眼光审视世界，把批判作为武器去挞伐现实社会中的不公和黑暗，顾城相信用一种未经社会污染的纯情的天真的眼光也能够发现世界真的诗意和美的所在。

世人说他的诗是童话是因为这种理想虽然美但是却难于在现实中实现，但是诗人却坚定地执著于他的方式，所以这首《给安徒生》也可以看作是他理想的宣言，写给安徒生，写给一切为美好编织童话的人，勉励所有保持着童心看世界、追求美的人。

顾城的短诗赏析 顾城被称作当代的“童话诗⼈”，他创作的诗篇许多都具有童话⾊彩，并且经常⽤⼀些与动植物、天⽓、⼉童有关的意象。

下⾯是⼩编整理的顾城的短诗赏析，欢迎来参考！ 顾城，1956年⽣于北京。

20世纪70年代开始写诗。

1987年应邀出访欧美进⾏⽂化交流、讲学活动。

1988年赴新西兰，被聘为奥克兰⼤学亚语泰研究员。

后辞职隐居激流岛。

1993年10⽉8⽇在莫新西兰寓所辞世，顾城是朦胧诗派的主要作者，著有诗集《⽩昼的⽉亮》、《北⽅的孤独者之歌》、《铁铃》、《⿊眼睛》、《顾城诗集》、《顾城童话寓⾔诗选》、《顾城新诗⾃选集》。

《杨树》 我失去了⼀只臂膀 就睁开了⼀只眼睛 《远和近》 你 ⼀会看我 ⼀会看云 我觉得 你看我时很远 你看云时很近 《你在等海⽔吗》 你在等海⽔吗 海⽔和沙⼦ 你知道最后碎了的不是海⽔ 你在等消息吗 这消息 像⼀只鸟要飞起来 [赏析] 顾城⼋岁的.时候，某天饭后，家⼈带他出门散步。

他注意到路旁⾼⾼的杨树，以及树⼲上枝桠折断后留下的疤痕。

于是，他写下了《杨树》这⾸诗。

对诗⼈⽽⾔，这是⼀个早慧的征兆。

《杨树》很短，从诗的形式来看，似乎还没有开始，就已经结束。

这⾸诗以丰富的联想，把“臂膀”和杨树失去的枝⼲联系起来。

第⼀⼈称“我”使读者仿佛⾝在其中，感觉⾃⼰就是那棵在晚风中摇曳的杨树。

它的⾝影让⼈感到有些孤寂，但⼜透出⼀股⼦倔强。

更使⼈惊讶的是“眼睛”这个意象的使⽤。

树⽊长出“眼睛”，完全有悖于我们平时的经验。

顾城的巧笔使杨树“睁开了⼀只眼睛”，读者也同时睁开了另⼀只眼睛，看见了诗⼈笔下充满⽣机与灵性的⾃然界。

在《远和近》中，“看”是串起⼀切的主线。

⽂中的“你”，“⼀会看我／⼀会看云”——这⾥省略了⼈物的内⼼活动，省略了⼈物的状态，只留下了最简约的东西——看。

与此同时，“我”也在看，但“我”的看却被复杂化了。

前⼀节中的“看”仅仅是⼀种动作，这⼀节中的“看”则涉及了⼼灵视⾓。

诗⼈通过这种“看”发现了⼈与⼈⼼灵间的距离。

顾城的诗加赏析顾城的诗加赏析顾城被誉为童话诗人,作为朦胧诗的代表作家,顾城的诗歌具有其独特的艺术特点,这使得他的诗歌显得特别,形成了顾城自己特有的诗歌艺术风格，下面给大家分享了顾城的诗及鉴赏，欢迎阅读！顾城的诗加赏析篇1我是一个任性的孩子也许我是被妈妈宠坏的孩子我任性我希望每一个时刻都像彩色蜡笔那样美丽我希望能在心爱的白纸上画画画出笨拙的自由画下一只永远不会流泪的眼睛一片天空一片属于天空的羽毛和树叶一个淡绿的夜晚和苹果我想画下早晨画下露水所能看见的微笑画下所有最年轻的没有痛苦的爱情画下想象中我的爱人她没有见过阴云她的眼睛是晴空的颜色她永远看着我永远，看着绝不会忽然掉过头去我想画下遥远的风景画下清晰的地平线和水波画下许许多多快乐的小河画下丘陵——长满淡淡的茸毛我让它们挨得很近让它们相爱让每一个默许每一阵静静的春天的激动都成为一朵小花的生日我还想画下未来我没见过她，也不可能但知道她很美我画下她秋天的风衣画下那些燃烧的烛火和枫叶画下许多因为爱她而熄灭的心画下婚礼画下一个个早早醒来的节日——上面贴着玻璃糖纸和北方童话的插图我是一个任性的孩子我想涂去一切不幸我想在大地上画满窗子让所有习惯黑暗的眼睛都习惯光明我想画下风画下一架比一架更高大的山岭画下东方民族的渴望画下大海——无边无际愉快的声音最后，在纸角上我还想画下自己画下一只树熊他坐在维多利亚深色的丛林里坐在安安静静的树枝上发愣他没有家没有一颗留在远处的心他只有，许许多多浆果一样的梦和很大很大的眼睛我在希望在想但不知为什么我没有领到蜡笔没有得到一个彩色的时刻我只有我我的手指和创痛只有撕碎那一张张心爱的白纸让它们去寻找蝴蝶让它们从今天消失我是一个孩子一个被幻想妈妈宠坏的孩子诗歌鉴赏：《我是一个任性的孩子》集中体现了顾城的审美理想——追求一个干净、和谐，没有矛盾，使人心情愉快的另一世界。

孩童时的遭遇，使顾城理想的梦破灭了，但他仍然执着地追求幻想，希望在他的另一世界中重新实现。

顾城一个永远不灭的童话 (3000)顾城是当代诗坛上一位很有影响力的诗人，也是一位倍受争议的诗人。

作为朦胧诗派的代表人物，其创造也反映了朦胧诗派的创作特色。

同北岛出奇般的冷静，深刻的思辨性和字字铅重的风格以及舒婷美丽忧伤，庄重典雅，委婉含蓄相比，顾城的诗却是有着童趣，童真和梦幻。

在天真无暇和懵懵懂懂中也包含着淡淡的长大的忧伤，这种忧伤不是顾城一个人的，而是那个时代他们共同的忧伤，是那一代人在看见现实世界后的忧伤，而顾城就是其中被这种忧伤带走的一位“童话诗人”。

一.纯净自然的内容诗歌，是诗人认识世界后的一种倾诉。

诗人只不过是生活的翻译者，而认识世界的过程中我们所领悟的就会有不同，如李白对飘洒浪漫生活的高谈阔论，像李煜对亡国破家的深悲剧痛，顾城对生活的演绎就是对大自然的向往和憧憬。

1.对生命意识的崇拜生命是宇宙的精灵，生命也是文学创作的永恒的主题。

顾城说过：“诗可写可不写，他到人间来，不是由诗人决定，由它自己决定。

”很显然，这里顾城所指的诗，并不是单纯意义上的诗，他已经完全把诗和生命看成一体了。

“生命与诗的二位一体，即是他的文艺观，也是他的人生本体论。

”生命即诗，诗即生命。

“诗是一种自然的生长，是生命在人类中产生的影像。

”它是具有和诗人同等地位的事物。

在他的诗歌海洋里，生命意识极为强烈，无处不在。

面对生命，很多人都会思考，有的人则是浅尝辄止，而有些人则有很不一样的感触。

顾城好像用一生都在思考这个问题，从十几岁到死去，无从间断。

特殊的时期，给了顾城特殊的人生经历，造就了他一双敏感的眼睛。

随父亲下放山东，从此与世无争。

给他留下的只有那本《昆虫记》，从此他的生命里就只有大自然这一个朋友。

十几岁的顾城，就开始对这个未知世界有了奇特的想象，在他的笔下，世界就是一个他自己编织的天空，里面有小花，星星，月亮等很多的意象。

一滴雨水，一片落叶，一只蟋蟀，诗人都描绘的生生不息，他努力地去感受和聆听每一个细小的生命。

“他常常凝视，在雨云下忙于搬家的蚂蚁;在护城河里游动的蝌蚪和鱼苗;在屋檐下筑窝的燕子和觅食的麻雀-----他不太凝视人，在他眼里，人似乎是种最令人生畏的动物”④十四岁的顾城在《无名的小花》中这样写道：“在山石组成的路上，浮起一片小花，它们用金黄的微笑，来回报石块的冷遇。

顾城《门前》原文及赏析(一)份顾城《门前》原文及赏析 1顾城《门前》原文及赏析《门前》顾城我多么希望，有一个门口早晨，阳光照在草上我们站着扶着自己的门扇门很低，但太阳是明亮的草在结它的种子风在摇它的叶子我们站着，不说话就十分美好有门，不用开开是我们的，就十分美好赏析：《门前》是一首童心外溢的诗，写于1982年8月，词句平淡明白，以儿童般的遐想完成节律与意境上的天然纯真。

然而，这毕竟是一篇成年人的童话，它不是把美好寄托在遥远的地方，它也不敢如孩子般坚定不移地幻想着未来，而是把希望放在一个“门口”、一个“早晨”。

这个狭小的地域“门口”，这段短暂的时光“早晨”，在我们看来，似乎并不象征着童年，并不象征着蓬勃的生机，而只是带着这样的一种童年的幻想在漫长的纷繁生活中，随时可以出现的短暂的“美好”。

秋天，最美的季节，金色的阳光伴着黄黄的树叶，伴着耳边轻轻的风。

我们站着，什么都不说，就十分美好。

作者简介顾城（1956—1993），北京人，当代诗人，朦胧诗人代表之一。

著有诗集《黑眼睛》、《顾城诗集》、《顾城童话寓言诗选》、《城》等。

顾城的散文和作品与他的诗文文笔一样，顾城散文同样是干净无瑕，充满幻想也略有情感忧郁，甚至包涵积极的人生态度。

顾城一生的散文前前后后归纳在《顾城散文选集》里一共有58篇。

其中包涵:《两个梦》、《启开天国的门》、《在万物中》、《母亲》等散文。

从这些优秀的作品当中，可以看到顾城除诗歌之外的对文学，绘画和音乐爆发性的创作和从未改变的心中思想。

其实顾城在文学界的名声已经很大了，对于写作并没有因此而停滞不前，从他的散文里面就可以领略到他对于文学的热爱和坚持，对于纯真的执着。

而且伴随着诗歌的流传，也有不少散文也渐渐出名。

“我喜欢海洋也露水，我喜欢永恒也爱生命。

”这句很出名的句子是来自于顾城的散文，这句话很直接坦白表露了顾城积极的人生态度和个人追求，与以往顾城的诗的风格大不一样。

再有“有些灯火，是快乐的，它知道熄灭以后的日月，我知道她的快乐。

龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 诗人顾城 作者： 来源：《作文周刊（初二·读写强化版）》2011年第16期

【诗歌】 就义 □顾城 站住！ 是的，我不用走了。 路已到尽头， 虽然我的头发还很乌黑， 生命的白昼还没开始。

小榆树陌生地站着； 花白的草多么可亲； 土地呵，我的老祖母， 我将永远在这里听你的歌谣， 再不会顽皮，不会……

同伴们也许会来寻找， 她们找不到，我藏得很好， 对于那郊野上 龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 积木般搭起的一切， 我都偷偷地感到惊奇。

风，别躲开， 这是节日，一个开始； 我毕竟生活了，快乐的， 又悄悄收下了 这无边无际的礼物…… （选自《顾城作品精选》） 【赏析】 以一颗童心看世界的“童话诗人”顾城，是我国新时期朦胧诗派的代表人物。他的诗纯真无瑕、扑朔迷离。在顾城充满梦幻和童稚的诗中，自始至终贯串着强烈的生命意识，无论生或死，喜或悲，无不渗透着对生命的思考。

在《就义》这首小诗中，诗人以就义者的口吻，采用第一人称写“我”并不因生命的结束而忧伤，也不因其具有的社会意义而骄傲。当“我”听到“站住！”这一声大喊的时候，并没有表现出惊慌和害怕。“虽然我的头发还很乌黑，/生命的白昼还没开始。”但“我”还是那样的平静，“是的，我不用走了。/路已到尽头。”因为曾经真实地生活过，因而死也是一种回归。死的悲恸或死的伟大都被诗人无形地淡化了。没有拔高，也没有贬低，只是站在人的角度去体会、去领悟……

“我”睁大明亮的双眼,望着这个熟悉又亲切的世界。这里有“陌生地站着”的“小榆树”，有“多么可亲”的“花白的草”，有像“老祖母”一样的“土地”。“我”将在这里“就义”，投入“老祖母”的怀抱，“我将永远在这里听你的歌谣，/再不会顽皮，不会……”多么乖巧、懂事的孩子啊！

可是这个世界的天与地在渐渐变得狭小，甚至容不下一棵小草，容不下一颗童真的心。“我”只有“就义”，只有悄悄地藏起来，“她们找不到，我藏得很好”。在这里没有激烈的言辞，没有丝毫的愤慨，只有孩子似的天真。“我”不理解那些“积木般”的一切怎么会迅速地在“那郊野上”搭起……于是只能“偷偷地感到惊奇”，一丝的无奈，连同离去的决绝，在童稚的瞳仁闪现，那一份死亡的天真让人热泪潸然…… 龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 在诗人意识到死亡不可避免之后转而品味死亡甚至颂扬死亡：“风，/别躲开，/这是节日，一个开始。”“我”把“就义”当做“无边无际的礼物”“悄悄收下了”。“我”是“快乐的”，因为“我毕竟生活了”。

试论顾城诗歌的童话色彩作者：姜国锋指导老师：李芳（年级：2009级专业：语文教育）摘要：与同时代其它诗人相比，顾城有着更为突出的个性特色。

在他的诗歌中总是充满着梦幻与童稚，痴迷于用洁净的文字塑造一个透明的，充满奇幻色彩的“童话世界”，但在其童话的背后也蕴含了他对社会，对人生的深刻反思，在一定程度上映射出了他那一代人的精神。

本文将从顾城诗歌中的意象、语言、视角、变现手法四方面来展现一个美妙而又深沉的童话世界。

关键词：童话梦幻意象深沉顾城，中国诗坛一个响当当的名字。

1956年出生于北京，祖籍上海，文革期间开始创作。

1979年在《今天》发表诗作后引起强烈反响和巨大争论成为朦胧派代表诗人物之一。

著作有诗集《白昼的月亮》、《黑眼睛》、《城》等。

与同代其他的诗人们相比，顾城有着更为突出的个性特色，在他的诗歌中充满着梦幻与童稚，很少去关注现实人生，喜欢以洁净的文字去追求一个透明的，充满奇幻色彩的纯美世界，因此他又有着“童话诗人”的称号。

下面本文将就其诗歌中最为人所称道的“童话色彩”进行简要的分析与论述，让我们看看这个童话特征具体体现在他诗歌里的哪些方面。

一童话般的意象意象，就是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象。

在顾城的诗歌中，意象的选取有着浓郁的童话色彩。

而这种童话色彩，我认为首先表现为他对自然事物敏锐而深刻的洞察力。

顾城善于发掘自然事物的特征，善于捕捉大自然的无穷变幻，善于发现自然的美，自然的真，自然的善，善于将自然界中各种事物的特称与自己的主观意识相结合。

于是大自然同化于了他的心中，成为他生命的一个重要组成部分。

因此，顾城的诗歌中的意象大多以自然意象为主的。

“阳光、沙滩、雨滴，云朵、蒲公英、蝴蝶、蜜蜂、蟋蟀、鸟儿、花儿、大海、月光”等等都是顾城诗歌中经常使用的意象，这些意象都是大自然中未加任何修饰的事物，顾城正是通过这些自然界中未加修饰的意象，才使得他把他那原始而不受腐蚀的心，以及那美轮美奂的童话世界表现得淋漓尽致。

顾城诗歌《雨行》赏析顾城的诗并没有像许多人曾经攻击过的那样“朦胧”和“晦涩”，相反，它呈现出一种清新流畅的明快风格，所有的段落都以“我”为开端，展开了某种主体中心的句式，仿佛是一个孩子半梦半醒时分的自言自语。

这种语言气质与顾城的童话精神是紧密融合的。

接下来小编为你带来顾城诗歌《雨行》赏析，希望对你有帮助。

【顾城《雨行》原文】云，灰灰的，再也洗不干净。

我们打开布伞，索性涂黑了天空。

在缓缓飘动的夜里，有两对双星，似乎没有定轨，只是时远时近……【顾城《雨行》赏析一】色彩与人的心理有一定联系。

红色使人惊警、兴奋，蓝色使人安宁、沉静，黑色和灰色则使人感到压抑。

这首诗一开始写道：“云，灰灰的”，这只能是乌云，给人很强的压抑感，有诗云：“如磐夜气压重楼”，那夜气定也是灰黑色的。

接下去，诗人又写道：“再也洗不干净”，这就表达出诗人对这“灰灰的云”的厌恶情绪，它是那么肮脏，任凭雨再大，也冲洗不净它。

由此，我们可以体会到，“云”这个意象是带有可厌、可憎的感情色彩的。

但“云”到底是指什么?大概是指动乱年代的那种政治气氛吧，当时不是有句很时髦的口号叫“经风雨，见世面”吗?这首诗题为《雨行》，也许正是要表达在十年动乱的政治风雨中的一些感受。

接下去，诗人又写道：“我们打开布伞，索性涂黑了天空”。

这两句包含着一种绝望的愤激情绪，可以使我们联想到闻一多《死水》中的句子：“这是一沟绝望的死水，清风吹不起半点漪涟。

不如多扔些破铜烂铁，爽性泼你的剩菜残羹。

”由此，我们可以看出顾城在这里所要表现的是与闻一多相近似的一种情绪。

他们都对当时的现实感到厌恶、绝望，所以才有“爽性”、“索性”等语。

其实，诗人们的内心中是盼望着能有所变化的。

假如说第一小节主要是写当时的政治环境的话，那么第二小节则主要写个人的命运。

在“缓缓飘动的夜里”，“没有定轨”的双星，给人一种漂泊无依的印象，传达出一种不知何去何从的迷惘。

这也相当真实地反映出在浩劫中被损害、被侮辱的年轻人的心理。

顾城的诗歌《生命幻想曲》(2)顾城的诗歌《生命幻想曲》在第一部分，“我”为现实境遇所驱迫，也为生存的真理所吸引，开始了他在宇宙中的航行。

唯其尘世现实背弃人道，美好的生存愿望才成为“幻影和梦”。

“幻影和梦”隐去了诗人的不愿道及的狰狞而丑恶的现实社会。

一旦归化于宇宙(纵身大化)，人的自由本质就凸现出来了。

“我”一无羁绊地“在蓝天中荡漾”，任“陽光的瀑布”洗黑自己的皮肤。

“太陽”是生命的创造者，但生命又可以把它视为仆役：“太陽是我的纤夫”。

这出奇制胜的想像，不也从另一角度印证并强调了人的本质和价值!人的自由本质和存在价值只能在浩渺的宇宙背景中显现，当人在狭隘的现实关系中被抹杀，这样的对比又是可悲叹的。

“我”在宁静而广袤的天宇中似乎很自由：“没有目的，在蓝天中荡漾。

”但“没有目的”也是被遗弃被流放的结果，它透露了一个社会弃儿的无所为依的凄凉感。

这种凄凉感在他不由自主地从清晨到黄昏，从黑夜又到黎明地上下左右历之遍以后，就益发的强烈了——我到哪里去呵宇宙是这样的无边并且在凄凉中还掺进了恐惧：“海洋挤满-阴-云的冰山/碰击着/轰隆隆——雷鸣电闪”，——到处都存在对幼弱生命的威慑力量啊。

联系作者当时的遭遇，这弱小无助者的无可奈何的哀叹实在是悄焉动人的。

作者没有直接批评、忿然抨击某种社会政治，他只忠实于自我感受，一己要求地到一个幻想世界中去倾诉生存的渴望。

这样的婉曲抗议，似乎更为发人深思。

联系诗的题目看，幻想是生命的权利，也是能力，但生命的起码要求都只能是幻想，那么人类有时候面临的又是怎样的悲剧情境呢?倔强的生命意志不会自行枯萎，幻想终归要找到一种寄托方式。

在诗的第一部分里，“我”陷入了生的迷惘，灵魂孤独地漂泊，找不到归趋之所。

而在第二部分里，“我”则已经在一个永恒的世界里找到了对象化的方式，这个世界就是艺术。

也许现实世界太难于改变了，因为生命是一个有限的长度，不足以同历史承传和人性原在的恶合成的既存关系抗衡，所以不如致力于营造一个高于现实的理想境界，它是用人心中的美构筑而成的，它不会坍塌，它永世长存。

寻梦者的歌唱——诗人顾城的“童话情节”分析口云南师范大学商学院中文系农为平摘要：在当代中I l l诗坛，顾城是一个很独特的诗人．他的诗歌充满浓郁的梦幻色彩和童话气息．由此被誉为“童话诗人”。

在顾城的诗歌创作中，始终贯穿着鲜明的“童话情结”，这种“童话情结”既是顾城借以反抗现实的特殊方式．是他关照现实社会争人生理想的基本途径．同时。

也是导致顾城走向悲剧道路的根源所在。

关键词：顾城；童话诗人：悲厚J在中国当代诗歌史上．恐怕没有哪位诗人能像顾城一样，其诗、其人都引起了人们的全面关注和争议。

从他幼年随父下放山东的经历、／L岁开始创作的诗歌、上世纪80年代令人瞩目的朦胧诗人头衔．到他远赴异域讲学、最终在新西兰荒僻的激流岛隐居、93年戕妻自杀、身后遗诗以及自传性质的小说《英儿》出版。

顾城一再成为人们关注的焦点。

尤其是顾城极端的辞世方式．在当时成为轰动一时的文化事件，也成为当代诗歌史上的一段传奇。

给世人留下永远难以泯灭的深刻印象。

顾城的诗大致可以归为三类：一类是以独特的方式表达对时代、人生反恩的诗歌．如被当作是颐城代表诗作的《一代人》、<远和近》等；另一类是具有探索倾向、受到的争议较多的诗作，如《弧线》、<感觉》等；第三类就是代表和反映顾城理想世界的、充满梦幻色彩的童话诗歌，也是广受好评的一类诗歌。

这类诗表达了顾城对生命的体认、对价值的构建。

是他全部世界观的形象展现．为他赢得了“童话诗人”的称誉。

借助这些诗歌．顾城很具体地向世人昭示了他的“童话”情结。

宣称自己是一个“任性的孩子”、“拒绝长大的孩子”。

而事实上．在其他类型的诗歌里。

也一样潜藏着顾城的“童话”情结．他打量时代、生命的视角无疑是与世俗相对立的。

他始终保持着一颗童心，所以在他的诗歌里，想象奇特，意象丰富，色彩斑斓，语言和思维都是天真的孩童El吻，同时字里行同又不缮痕迹地展示了诗人思想的深刻。

这样．思想的哲理性、深邃性与语言的稚嫩、想象的天真，这些看似矛盾的因素神奇地融合在顾城的诗歌里．形成了顾诗特有的风格和打动人心的魅力。

顾城《门前》诗歌原⽂
顾城《门前》诗歌原⽂
《门前》是⼀⾸童⼼外溢的诗，写于1982年8⽉，词句平淡明⽩，以⼉童般的遐想完成节律与意境上的天然纯真。

下⾯是⼩编整理的顾城《门前》诗歌原⽂，仅供参考，欢迎⼤家阅读。

《门前》原⽂：
我多么希望，有⼀个门⼝
早晨，阳光照在草上
我们站着
扶着⾃⼰的门扇
门很低，但太阳是明亮的.
草在结它的种⼦
风在摇它的叶⼦
我们站着，不说话
就⼗分美好
有门，不⽤开开
是我们的，就⼗分美好
早晨，⿊夜还要流浪
我们把六弦琴交给他
我们不⾛了
我们需要⼟地
需要永不毁灭的⼟地
我们要乘着它
度过⼀⽣
⼟地是粗糙的，有时狭隘
然⽽，它有历史
有⼀份天空，⼀份⽉亮
⼀份露⽔和早晨
我们爱⼟地
我们站着
⽤⽊鞋挖着泥⼟
门也晒热了
我们轻轻靠着，⼗分美好
墙后的草
不会再长⼤了
它只⽤指尖，触了触阳光
1982年8⽉
《门前》鉴赏：
《门前》是顾城的⼀⾸童⼼外溢的诗，写于1982年8⽉，词句平淡明⽩，以⼉童般的遐想完成节律与意境上的天然纯贞。

然⽽，这毕竟是⼀篇成年⼈的童话，顾城是从“⽂⾰”中泅游过来的诗⼈，他如同从沼泽中起来的麋⿅⼀般，不会为遍地鲜花的⼤地所迷醉。

因⽽他对存⾝的时空不敢有丝毫的慷慨，⽽是将经过的⼈⽣的每⼀个瞬间都抓住细细地咀嚼番。

他嚼得这样细，这样有滋有味。

《门前》是⼀⾸意蕴深刻的童话诗”，它轻轻地抹去了遥远未来的光环，只是在⼼和景交接的⼀刹那，向我们展现了全部的美好。

在淡淡的秋季顾城赏析
顾城以“童话诗人”著称于世，他的童话般的诗作中洋溢着他纯净的童心。

他总是把自己的理想寄托在乌托邦式的童话国度中，希望那里有*云、有湖泊、有一片纯静的天空，能够容纳沾满尘埃的心灵。

下面是在淡淡的秋季顾城赏析，欢迎参考阅读！
顾城《在淡淡的秋季》
在淡淡的秋季
我多想穿过
枯死的篱墙，走向你
在那迷朦的湖边
悄悄低语
唱起儿歌
小心地把雨丝躲避
——生活中只有感觉
生活中只有教义
当我们得到了生活
生命便悄悄飞离
像一群被打湿的小鸽子
在雾中
失去踪迹
不，不是这支歌曲
在小时候没有泪
只有露滴
每滴露水里
都有浅红*的梦——
当我们把眼睛紧紧闭起
哦，在淡淡的秋季
我没有走向你
没有唱，没有低语
我沿着篱墙
向失*的世界走去
为明天的歌
能飘在晴空里
1975年
赏析：
在淡淡的秋季，诗人回忆心中的浅红*的梦，那么纯真无邪，可现实却是无奈可悲的，回不到过去了，那么只能在当下期盼未来生活是美好的。

顾城的诗是清新的，可以把一些伤感的故事描述成画面，展现在读者眼前，一些童年的回忆，仿佛把我们带到了过去，这种现实与回忆的穿*带来了强烈的对比，即现实世界中的困境和童年时期的无拘无束。

顾城《鬼进城》赏析赏析文学的话语蕴藉属性的典范形态有含蓄和含混两种类型。

其中含混又称歧义、复义或多义,指看似单义而确定的话语蕴藉多重不确定意义令读者回味无穷。

接下来小编给大家整理了顾城《鬼进城》赏析，欢迎大家阅读！顾城《鬼进城》赏析篇1文学的话语蕴藉属性的典范形态有含蓄和含混两种类型。

其中含混又称歧义、复义或多义，指看似单义而确定的话语蕴藉多重不确定意义令读者回味无穷。

顾城的组诗《鬼进城》就是含混的典范形态的杰出作品。

看了凤凰卫视的纪录片《顾城，流亡的故城》，对顾城这位童话诗人有了进一步的了解。

他有对生命本初赤子之心的追寻，对自然人性的构建，以幻梦的美好对抗现实的污浊，逃离不堪的沉重的愿望。

“黑色”记忆接着新时代下对现实的不适应，顾城对整个现实世界充满了失望感。

《鬼进城》是一部艰深晦涩的作品，诗中第一节的鬼不想变成人，一是因为鬼自由，可以随心所欲；二是因为鬼恐惧人的可怕，按常理思考，都是人怕鬼，但是在作品中，作者却编排了鬼怕人这一逆传统的桥段。

第二节中，鬼在观望人世的种种，过自己想要的生活：翻鱼、翻跟头、吹哭过的酒瓶子。

鬼被人间的纷扰迷茫，不知所措，脸色发青，愤怒，人世间的无耻行为已经超出鬼的想象空间。

第三节星期二的鬼，看到人间伪善的阴暗，满走廊的嘻嘻笑笑，几分真情？几分假意？人用衣服将自己的丑恶伪装。

第四节的鬼，既看到自己的缺点，也放大了人的缺点。

对人世间的事认识不深，为什么游行？为什么收衣？为什么扔瓶子？鬼不懂。

第五节鬼真正知道，历史是个任人打扮的.小姑娘，一笔定春秋！星期五的鬼被善变的人吓怕，似乎有人看到了时局的混乱，但举世皆醉我独醒，清醒的思想者反而孤独无助。

鬼也尝试接受新事物，如新闻和电影。

星期六的鬼，看到了更多阴暗面，人与人之间，尔虞我诈，唯利是图，甚是可怕。

历史随意篡改，孩童游戏无法无天，笑容充斥人间。

星期日的鬼终于见到人世间真诚美好的一面，但是都化为一叠七寸卡片。

所以鬼感叹：死了的人是美人，死了的人都漂亮。

顾城写的《海的女儿》这首诗
《海的女儿》是中国现代诗人顾城创作的一首脍炙人口的诗歌作品。

顾城以他独特的语言和深邃的意境，描绘了一个关于爱情、自由和追求梦想的动人故事。

诗中，顾城用诗意的语言将海洋拟人化为一个美丽的女孩，她身姿婀娜，身躯柔软，眼神清澈明亮，仿佛是大自然的化身。

海的女儿象征着自由、纯洁和无拘束的爱情，她的存在给人们带来了对美好事物的向往和追求。

诗歌展现了诗人对海的女儿深深的爱慕之情。

他用流畅的词句描绘了海的女儿在海浪中翩翩起舞的场景，表达了对她自由自在生活的渴望。

诗人借助极富感染力的描写方式，让读者仿佛能够亲身感受到海的女儿的美丽与神秘。

诗中还有一种浓烈的宿命感。

诗人提到海的女儿被注定要为爱情而生，她的存在使得每个人都对爱情充满了无尽的渴望和向往。

同时，诗中也暗示了爱情的不可捉摸和无常。

海的女儿虽然美丽动人，却是无法拥有的，只能远观而不可亵渎，这也让人们对爱情充满了更多的敬畏之情。

《海的女儿》这首诗，不仅仅是对爱情的赞美，更是对人生追求的思
考。

诗人通过描写海的女儿，想象了一种理想中的生活状态，即能够随心所欲地追求自己的梦想和希望。

这首诗道出了每个人内心深处对自由和理想的渴望，激励着读者们敢于追求自己的梦想，勇往直前。

《海的女儿》是顾城以他独特的诗歌语言和意象构建的一首美丽诗作。

这首诗以其独具特色的表达方式，让读者们感受到了爱情、自由和追求梦想的力量。

它不仅仅是一首赞美诗，更是一种寄托和鼓舞，为读者们带来了一份美好和希望。