下载文档原格式
武术基本手型教案
一、教学目标
1.了解武术基本手型的概念和作用；
2.掌握武术基本手型的正确姿势和动作；
3.提高学生的协调性和灵活性。
二、教学内容
1.武术基本手型的概念；
2.武术基本手型的分类；
3.武术基本手型的练习方法。
三、教学过程
1.导入（5分钟）
通过引入一些与武术相关的话题，如功夫电影、中国传统文化等，让学生对武术产生兴趣，并引出今天的教学内容。
2.讲解（20分钟）
（1）武术基本手型的概念
将“武术基本手型”这个名词进行解释，并详细讲解其在武术中所扮演的角色，如攻击、防御等。
（2）武术基本手型的分类
介绍常见的几种基本手型，如拳、掌、指等，并讲解它们各自所代表的意义和用途。
（3）武术基本手型的正确姿势和动作
通过示范和讲解，详细介绍每种基本手型正确使用时应注意的姿势和动作，如手指的伸展、手腕的力量等。
3.练习（30分钟）
（1）基本手型的单独练习
让学生分别练习每种基本手型的姿势和动作，重点在于正确性和规范性。
（2）基本手型的组合练习
将不同的基本手型进行组合，让学生进行练习，并注意协调性和流畅度。
4.总结（5分钟）
通过简单地回顾今天所学内容，并强调正确使用武术基本手型的重要性，让学生对今天所学有更深刻的理解。
五、教学评价
通过观察学生在课堂上对武术基本手型姿势和动作的掌握情况，以及在练习中表现出来的协调性和灵活性，进行教学评价。
手把手教你弹钢琴之基本手型（有图有真相、通俗易懂、钢琴入门必备）学习各类乐器，放松是最重要的；无论是成人还是孩子，练习的最开始，不是让你弹的怎么样，而是应该以最轻松的方式来“玩”钢琴。
那么如何开始“玩”钢琴呢？【正确的坐姿】▲1.弹奏者全身放松，手放在琴键上。
肘部、手腕不能低于键盘。
2.如果脚不能踏到地面，可以垫脚踏；3.身体坐在琴凳前面的1/2或者1/3，以便身体重心可以在琴凳和脚之间移动；4.身体距离琴键应该大致与（肘+手）的长度相当。
【手指的基本对位】无论左手还是右手，以下规定都适用。
大拇指叫1指食指叫2指中指叫3指无名指叫4指小拇指叫5指【初学者基本手型】其实客观上来说，钢琴演奏中没有某种固定不变的手型。
每—首新的乐曲都会产生新的任务，进而对手的弹奏姿势有所影响和要求。
不同的钢琴家演奏同—首乐曲时手的姿势也会是各种各样的，由此可以说没有—种绝对的正确手型模式，也没有—种一成不变的固定手型模式，对适应音乐表现需要的任何演奏手型都可以认为是正确的。
然而，对于初学钢琴的大朋友小朋友们，正处在学习钢琴演奏的基础阶段，我们又非常强调培养—种正确的基本手型。
这是因为，为适应钢琴键盘的排列结构和弹奏技巧，需要人的手和手指具有—种有利于弹奏动作和弹奏力的运用与传送的正确状态。
手型的基本要点是：1、手指自然弯曲，同手掌一起构成一个半圆型，呈空握球状。
2、掌关节（通常叫第三关节）及所有手指关节都应凸起，应避免和纠正最易出现的手指第一关节和第三关节（指掌关节）塌陷呈凹状。
3、手指应自然分开，原则上刚好一个指头对准一个琴键。
4、整只手（从整个前臂到手）应以水平位置正摆在琴健上，并应使手指摆正，与琴键排列平行，大指应放在琴键上面。
5、手指触键的基本位置应取在白键与黑键距离的约二分之一处。
当触按黑键时，整只手应向黑键位置前挪，黑键应弹在键前端位置。
- 正确的手型 -在身体两侧双手自然下垂，保持最自然放松的状态▼当手放在琴键上的一般姿势▼从手侧面的虎口处看小拇指的立姿▼从5指侧下方看手在键盘上的形态▼手指在黑白键上的形态▼弹奏时各个关节放松及发力示意图▼手的每个骨关节应突出，如手中握一枚鸡蛋，五指自然地站立于键盘上，手指第一关节垂直于琴键，指尖的最前端触键（第1指即大拇指用外侧触键）。
认识自己的手型教案一、教学目标1. 了解手型对个性的影响。
2. 学会根据手型了解自己的特点和优势。
3. 培养学生对自己手型的观察和分析能力。
二、教学重点1. 掌握不同手型的特点和个性。
2. 学会根据手型了解自己的特点和优势。
三、教学难点1. 学生对手型的观察和分析能力培养。
2. 学生对自己手型的认知和接受能力。
四、教学准备1. PPT课件。
2. 不同手型的图片。
3. 学生手型分析表格。
五、教学过程1. 导入教师可以通过一些小游戏或者趣味问题引入手型的话题，引起学生的兴趣。
2. 学习（1）通过PPT向学生介绍不同手型的特点和个性，如长方形手、圆形手、方形手等。
（2）分组讨论，让学生根据自己的手型找到对应的图片，并讨论手型的特点和个性。
（3）让学生填写手型分析表格，了解自己的手型特点和个性。
3. 拓展（1）让学生互相展示自己的手型，分享自己的观察和分析。
（2）让学生思考自己的手型对性格和能力的影响，如长方形手的人可能更注重细节，圆形手的人可能更善于沟通等。
4. 总结通过本节课的学习，学生应该对自己的手型有了更深入的了解，也了解到手型对个性的影响。
希望学生能够在日常生活中，根据自己的手型，发挥自己的优势，同时也能够包容自己的不足，不断完善自己。
六、作业让学生根据自己的手型，写一篇关于自己的手型特点和个性的小作文。
七、教学反思本节课通过对手型的了解，让学生更加了解自己的特点和个性，也培养了学生的观察和分析能力。
同时，也让学生意识到每个人都有自己独特的优势和特点，希望学生能够在日常生活中更好地发挥自己的优势，同时也能够包容自己的不足，不断完善自己。
武术手型教案教案标题：武术手型教案教案目标：1. 学习和掌握基本的武术手型，包括拳头、掌心、手刀和指尖。
2. 了解每种手型的应用场景和技巧。
3. 提高学生的手部协调能力和力量掌握能力。
教学重点：1. 武术手型的正确姿势和动作。
2. 武术手型的应用场景和技巧。
教学准备：1. 幻灯片或黑板/白板。
2. 模拟练习场地。
3. 手套和护具（可选）。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 引入话题：请学生们谈谈他们对武术手型的了解和认识。
2. 通过幻灯片或黑板/白板展示一些常见的武术手型图片，激发学生的兴趣。
二、讲解武术手型（10分钟）1. 介绍拳头手型：将手指弯曲，拇指放在外侧，其他手指握紧。
2. 介绍掌心手型：手掌打开，手指自然分开，手掌稍微凹陷。
3. 介绍手刀手型：手掌打开，手指自然分开，手掌稍微凸起，手指并拢。
4. 介绍指尖手型：手指自然分开，指尖稍微弯曲。
三、实践练习（25分钟）1. 分组练习：将学生分成小组，让他们互相练习不同的武术手型。
教师可以提供一些基本动作和姿势供学生练习。
2. 教师示范：教师展示正确的武术手型和动作，并解释每个手型的应用场景和技巧。
3. 学生练习：学生们在小组内练习不同的武术手型，并互相给予反馈和指导。
四、总结（5分钟）1. 回顾今天的学习内容，强调武术手型的重要性和应用价值。
2. 鼓励学生在日常生活中运用所学的武术手型，提高手部协调能力和力量掌握能力。
五、作业（5分钟）1. 要求学生写一篇关于武术手型的小短文，包括学到的手型和他们的应用场景。
2. 鼓励学生自主寻找并观察武术电影或视频中的手型运用，并写下观察心得。
教学延伸：1. 鼓励学生参加武术培训班或社团，进一步提高技巧和应用能力。
2. 组织学生进行武术表演或比赛，展示所学的武术手型和动作。
注：以上教案仅供参考，实际教学中可根据学生的年龄、能力和教学环境进行适当调整和修改。
中国古典舞手形与手位练习（教案）1. 教学目标通过本节课的学习，学生能够：1.了解并学习古典舞的手形与手位；2.熟练掌握舞蹈中常见的手势与动作；3.能够在舞蹈表演中运用所学手法，丰富表现力和舞蹈艺术感染力。
2. 教学内容2.1 古典舞手形的讲解与演示2.1.1 古典舞手形的分类古典舞手形可以分为以下几类：•指型•手型•手指的弯曲和伸展变化•手的移动方向•手势动作的组合变化2.1.2 古典舞手形的讲解1.手型的练习•手整齐好像绕上呼应美感朦胧整个臂膀往下压紧身体立起再放松到原来状态•手平推•抿手•悬手•撇手•翹手•仪手2.指型的练习•手指向下伏在一起，再向上翻转•食中两指打开•虎口抬起，四指搭在掌心•食中两指竖起，余指弯曲•食指与小指弯曲，示现朝内*注：以上只是示范，实际操作包含多种不同动作组合2.2 实际动手练习2.2.1 基础手法练习1.单手基础手势练习将右手练习完成后，再进行左手练习。
•翻手推掌•压手•撇手折腕•拿花2.双手基础手势练习•翻手推掌•手势动作的组合变化2.2.2 组合动作练习1.舞蹈《如梦令》动作练习•仪手式•手拿花动作•转身动作•翻手推掌动作3. 教学方法1.讲解法：让学生了解古典舞的手形与手位，提高他们的艺术鉴赏力；2.示范法：由老师示范手势和动作，让学生更好地掌握；3.练习法：反复练习以加深印象，确保学生能够自信运用所学知识。
4. 教学重点与难点4.1 教学重点1.古典舞手形的分类；2.基础手法的练习；3.组合动作的练习。
4.2 教学难点1.手指、手臂的柔韧性；2.舞蹈动作精准度与协调性。
5. 教学过程5.1 导入（10分钟）通过课堂形式和图像资料，让学生接触到古典舞这一艺术形式，加深他们对古典舞的认可度和爱好。
5.2 讲解（30分钟）1.古典舞手形的分类；2.基础手法的练习；3.组合动作的练习。
5.3 实际操作练习（50分钟）老师和学生一起练习古典舞手形与手位，然后练习基础手法，最后加入组合动作的练习。
中国古典舞手的形态和基本位置第一篇：中国古典舞手的形态和基本位置中国古典舞手的形态和基本位置中国古典舞手的形态分为指、掌、拳三种。
一、掌 1.男形掌五指在伸直的状态下，虎口张开；掌外侧用力外推，掌心呈窝状。
2.女形掌食指至小指逐一伸直错开，中指突出，小指微翘，拇指与中指相贴呈兰花状二、拳 1.男形拳五指在蜷曲的状态下，拇指贴于食指外侧。
2.女形拳五指在蜷曲的状态下，拇指与食指相贴，无名指与小指逐一错开贴于中指。
三、指 1.女形指拇指与中指相贴呈圆形，食指伸直上翘，无名指与小拇指相错弯曲贴于中指。
2.剑指拇指、无名指、小指相贴呈圆形，食指与中指并拢伸直。
中国古典舞手的基本位置一、自然位双手在身体两侧下垂二、背手位手在兰花指的状态下，手背贴于身体，背放在腰部的后下方三、叉腰位男：手在掌形的状态下，虎口贴于腰的侧方。
女：一种是手在掌形的状态下，虎口贴于腰的侧方（与男同）；或可用叉腰手。
另一种是在背手位的基础上手贴于腰的侧方四、基本位 1.按掌手以“掌形”和手臂屈臂的形态，与胃部保持平行按于身前2.山膀手以“掌形”和手臂圆臂的形态，与肩保持平行置于身侧3.托掌手以“掌形”和手臂圆臂的形态，托于头部上方4.提襟手以“拳形”和手臂屈臂的形态置于身侧，虎口与髋部相对，保持约一尺间距平行五、对称位1.双山膀位、双托掌位、双提襟位、双上侧位、双平侧位在各自位置的基础上，做双手对称姿态.2.合掌双手按掌，以腕部交叉置于胸前。
六、变化位 1.山膀按掌：山膀和按掌的组合手位。
2.托掌山掌托掌和山膀的组合手位。
3.托按掌托掌和按掌的组合手位。
4.护肩位在山膀的基础上，屈臂，手置肩关节处。
5.交叉护肩位在护肩位的基础上，手置于另一侧肩关节处。
七、侧位 1.上侧位手以“掌形”直臂的形态，手心向下，置于身体的侧上方2.平侧位手以“掌形”直臂的形态，手心向下，置于身体的正侧方3.下侧位手以“掌形”直臂的形态，手心向下，置于身体的侧下方八、延伸位 1.按掌前延伸在按掌的基础上，直臂前伸 2.托掌前延伸在托掌的基础上，直臂伸向斜前上方 3.托掌上延伸在托掌的基础上，直臂伸向上方。
民族舞基本手型和手位
民族舞的手型和手位是舞者在舞蹈表演中使用的特定手势和手部姿势。
这些手型和手位通常具有独特的文化意义，能够表达出舞蹈所要传达
的情感和故事。
在中国传统民族舞蹈中，手型和手位的变化多样，常见的包括以下几种：
1. 花手型：手指自然伸展，像盛开的花朵。
这种手型常用于表达花朵、花草等自然元素。
2. 扇手型：手掌打开，手指自然伸展，像打开的扇子。
这种手型常用
于表达扇子、扇舞等传统元素。
3. 爪手型：手指弯曲并向内收拢，像动物的爪子。
这种手型常用于表
达野兽、神话中的动物等形象。
4. 梅花手型：大拇指和食指弯曲，其余手指自然伸展，形似梅花。
这
种手型常用于表达雅致、柔美的形象。
5. 半倒手型：手掌打开，手指自然下垂，手背朝上。
这种手型常用于
表达某种神秘、庄重的情感。
此外，手位的摆放也有讲究。
舞者要保持手部和手指的柔和和协调，
手与舞姿的动作结合得当。
根据舞蹈的要求，手位可以高举、下垂、
交叉等，通过手的姿势和位置的变化，使舞蹈更有力量和美感。
总之，民族舞的手型和手位是民族舞蹈独特的表现形式之一，它们通
过手部的姿势和手势，传递出丰富的情感和文化内涵，为舞蹈增添了独特的魅力。
教师手势讲解教师手势交流技巧广义地讲，手势是身势姿态的一个部分。
但由于手势在教师体态交流中具有特殊作用并得到广泛运用，故本书将此单列一章，系统地介绍手势语言的基本原理和运用技巧。
一、手势交流概述 (一)什么是手势交流手势是指用手指、手掌和手臂的动作和造型来表情达意的一种体态语言。
它是人类最早使用的一种重要的交际方式，直到现在，手势在人们的社会交往及教学活动中仍被广泛地使用。
不同的手势造型能表达人们潜在内心的各种微妙的情感，同时也可描摹出事物复杂的状貌。
在戏剧、音乐、影视、舞蹈界都将手称做人的“第二张脸”。
在生活中手势交流也极为广泛。
事实上，手势语也同其他语言一样，包括单词、句子和标点符号等。
每一种手势就像一个独立的单词，在不同的句子中可以有不同的意思，只有当我们将这个“单词”放在一个具体的“句子”中时，才能完全理解或表达某一种意思。
在教育教学中，手势语是教师必不可少的一种教学辅助手段，是构成教师主体形象的一个重要因素。
有经验的教师，总是以文明大方、得体自如的手势语感染学生，激发学生的情绪，引起学生强烈的情感共鸣。
可以说，手势语是教师表情达意的一种有效方式，它有助于描摹事物复杂的状貌，表达潜在情感，有助于有声语言的陈述、说明和强调，有助于组织教学秩序，调控课堂气氛，有助于增强教学的说服力和感染力。
但应当指出的是，教师使用的手势语不完全等同于日常生活中的手势，而是一种严格地与讲授内容相一致、与有声表达相协调的艺术化的手势。
否则，手势语会干扰教学活动的正常进行。
同时，教师的手势语应当体现对学生人格的尊重和与学生情感上的融洽，努力避免任何一种威胁性、侮辱性的手势出现。
二、手势交流的种类及特点教师在教学过程中的手势可谓千姿百态、变化万端，为了便于掌握运用，揭示其规律和特点，我们从以下方面对教师手势进行分类: 1.按手势在教育教学中表情达意的功能特点分类 (1)情意手势这种手势是帮助教师表达情感的，使教师要表达的某种情感更加丰富、强烈和动情，对学生能更有力地产生感染和感召作用。
36张图告诉你什么是真正规范的手型？一、基本手型这叫做微垂休息位，是古筝演奏中手腕最见的状态，也是手腕最放松的状态。
注意手臂与手掌的上侧基本呈一水平线状态。
这叫做中立位，手腕相对于微垂休息位有点紧张，但在演奏中有时也这样的状态。
注意手臂与手掌的中线呈一直线。
二、俯视手腕的状态这是正确的俯视图，手腕微微内收，手掌与岳山接近平行，注意，只是接近，而不是平行。
还有注意看手腕的外侧形成一个钝角。
这是一种常见的错误状态，手腕过于外展，注意看手腕的外侧没有形成钝角，而基本成一直线，另外，手掌与岳山也不是接近平行，角度过大。
这也是一种错误状态，手腕过于内收，手掌与岳山完全平行，这样手腕会过于紧张。
三、手指的状态这是正确的手型手指自然弯曲，呈半握拳状，注意大指与食指的相互位置，食指、中指、无名指在一条直线上，大指也是自然弯曲，这也就是上面说的手的休息位，在没弹奏或弹奏完成时，手都会回到休息位。
这是两种常见错误手型，一种是太松散，不能有效扎实的拨弦，第二种是太弯曲，手指太紧张，而拨弦时手指屈伸动作也会过大。
四、手指休息位放在弦上的状态这三张分别为手的前方观正视图、左侧观水平视图、右侧观水平视图。
在前方观正视图里注意手指略微向小指侧倾斜，手指并不与琴弦完全垂直。
在左侧观水平视图里注意大指是在所放琴弦的前方（超过了所放的琴弦）。
大右侧观水平视图里注意食指、中指、无名指的指甲都在一根弦上。
五、大指的弹奏手型及触弦角度这是大指弹奏前触弦时及弹奏完成后的手型。
注意大指触弦的细节，指甲并不是平面接触琴弦，而是偏前侧一点，还有手指关节是微微弯曲的。
从这个角度再看一下，这两张图分别是弹奏前、弹奏后。
这个角度也看一下，大指的正确触弦。
六、大指常见的错误手型及触弦角度这两张是大指指甲完全平面接触琴弦，造成大指远指关节及牚指关节反向弯曲（在许多乐器演奏里称为折指），这样一方面会造成手指大鱼际的肌肉过分紧张，另一方面弹奏动作也会过大，不利于弹奏。
