少儿舞蹈基本功练习的重要性(章东东)

浅谈舞蹈基本功的重要性及教学方法随着我国社会主义经济的高速发展，我国人民物质生活水平不断提高，此种情况为我国艺术教育提供了有利条件和发展机遇，其中舞蹈教育尤为突出，由专业舞蹈教育的范畴扩展到普通舞蹈教育的领域，各个艺术院校舞蹈专业不断扩招的同时报考人数出现了空前的景象，然而，高校的扩招必然会引起教学质量的下滑，学生质量参差不齐，对舞蹈本体文化认识欠缺，艺术素养有待提高，尤其表现在舞蹈基本功方面。

如何用最快的速度将这部分学生引入规范化的训练中，提高学生专业能力，把他们培养成一名合格的社会需求的实用型人才，是每一位舞蹈教师要思考和解决的问题。

一、舞蹈基本功训练的重要性任何艺术门类，运动等行业都需要基本功，例如：钢琴演奏人员要经常练习手指，手指的弹奏、力度和各种触键方式都会直接影响到钢琴演奏的效果；足球运动员要用大量的时间练习带球、传球、射门等技术，才能在比赛中应对自如。

同样，良好的舞蹈基本功才能使舞者灵活的运用手、腿、腰等展现舞蹈作品的情感，才能更好的塑造作品中的艺术形象。

舞蹈基本功训练是指舞者在肢体训练时进行“开、绷、直”，“圆、曲、收”等一系列的基本形态的舞蹈基本功训练[1]。

舞蹈基本功是一个舞者所必备的基本条件，以及舞者所掌握的一些基本技术技巧动作，它不是先天的，而是需要经过严格的系统训练所达到的结果。

舞蹈基本功是支撑舞蹈表演技能的核心力量。

舞者只有拥有扎实的舞蹈基本功训练才能很好的运用自己的身体语言去表现美，深刻的刻画塑造优美的、富有性格的舞蹈艺术形象，传达舞蹈作品的感情思想。

二、舞蹈基本功教学现状舞蹈教育在我国高校教育中越来越普及，已经成为一些院校的必修与选修课程，主要进行形体与舞蹈表演等课程，但是在目前的舞蹈教学中还存在着一些问题。

首先，院校对舞蹈课程的普及，学生人数大量增加，一些学生没有进行过系统的舞蹈训练，所以舞蹈基础较差，身体条件差异大，在学习的起步阶段只是一味的模仿，动作做不到位，舞姿不够优美，导致丧失对舞蹈学习的激情与兴趣。

近年来，少儿基本功训练被更多的舞蹈家所重视，并不断地运用在少儿舞蹈教学上，增加少儿的舞蹈基础能力。

这是由于少儿基本功训练可以保持少儿舞蹈形态优美，提升少儿的舞蹈能力，进一步的开发舞蹈潜力，这使得越来越多的人注重少儿基本功训练。

然而在少儿基本功训练实践中，很多人忽视了少儿基本功训练的重要性，甚者跳过了少儿基本功训练，直接学习舞蹈技巧，这对于少儿形体以及舞蹈基础是不利的。

故本论文着重介绍少儿基本功训练的重要性，强调少儿基本功训练可以发挥少儿舞蹈教学的能动性，促进少儿舞蹈动作的稳定性、形体的柔韧性和形态的协调性，保证少儿可以在舞台上稳定展示舞蹈动作，表达舞蹈情感，促进少儿舞动时情感升华和对感情切换自如，让少儿能表演出人物情感, 达到更好的展示舞蹈效果的目的。

关键词：少儿舞蹈教育基本功训练重要性作用ABSTRACTIn recent years, more and more dancers have paid attention to the training of children's basic skills, which has been continuously used in children's dance teaching to increase children's basic dance ability. This is because children's basic skill training can keep their dancing form beautiful, improve their dancing ability and further develop their dancing potential, which makes more and more people pay attention to children's basic skill training. However, in the practice of children's basic skill training, many people neglect the importance of children's basic skill training, even skip children's basic skill training and directly learn dance skills, which is not good for children's body and dance foundation. Therefore, this paper focuses on the importance of children's basic skill training, emphasizes that children's basic skill training can play the role of children's dance teaching, promote the stability of children's dance movements, flexibility of body and coordination of form, ensure that children can stably display dance movements on the stage, express dance emotions, and promote children's emotional sublimation and free switching of emotions when they dance To enable children to show their characters* emotions, achieve the purpose of better displaying the dance effect, deepen the basis of children's dance.Keywords: Basic skills training for children Basic skill training Importance目录一、引言 (1)二、发挥少儿舞蹈教学的能动性 (1)（一）促进少儿舞蹈动作的稳定性 (1)（二）促进少儿形体的柔韧性 (2)（三）促进少儿形态的协调性 (3)三、促进少儿舞蹈的情感发挥 (4)（一）促进少儿舞动时情感升华 (4)（二）促进少儿对感情切换自如 (5)四、总结 (6)致谢 (6)浅谈少儿舞蹈基本功训练的重要性一、引言少儿舞蹈基本功训练是指舞者为了锻炼舞者基本形态和稳定舞蹈动作的一种舞蹈训练，对少儿舞者后期的姿态展示稳定，动作协调以及情感挥发具有着重要性。

舞蹈基本功训练的重要性摘要：舞蹈教师应该首先让学生认识到基本功的重要性，在舞蹈的基础训练中把技术训练运用到有目的的表演组合或具体的作品中时，进入了某种轻松活泼的状态之中，成为满足实际需要的有目的的技术训练。

在学生掌握动作的同时，应当渗透充满感情和想象的舞蹈艺术语言，在基本功训练的基础上发展形象思维、自由地、创造性地表演舞蹈。

关键词：技术训练舞蹈技艺创造性从事舞蹈教学以来，笔者发现一个普遍的现象：很多舞蹈学生都不够重视舞蹈基本功的训练。

不论是芭蕾基础训练还是古典舞基础训练，学生上课的状态并不是很投入，基本功训练的兴趣也不是很高，没有意识到基础功在舞蹈艺术中的重要性，而是很被动地当作是老师授予的技术，没有全身心的感受它。

舞蹈基础训练是对人的骨骼和肌肉的复杂结构去进行严格训练的开始，这些动作构成了整个身体处于无休止的多种变化形态之中。

芭蕾训练主要训练腿部的肌肉能力，包括开度、柔软度、直立以及身体、头、手的配合和动作的协调性。

通过练习可达到身体的直立感和稳定性，以及较准确地移动重心的能力。

中国古典舞基础训练主要目的是为了舞蹈的表现创造以物质为前提的身体条件，以培养技术技能为主要功能，强化身体韵律与动作技能的有机结合，创造具有高水平专业舞蹈艺术所需要的身体表现语言与手段。

初学舞蹈的学生，往往缺乏艺术需要的“力度”、“柔韧性”、“干净”、“稳定性和协调性”，跳起舞来呆板、松懈、不协调。

因此必须通过系统的舞蹈基本功训练才能克服自然形态的各种毛病，掌握正确的姿态，训练肢体的柔韧性，能很自由控制能力和关节的力度。

很多学生不重视基本功，觉得“只要表现能力好就行，基本功没有多大的用处。

”不少学生为了追求高考成绩不得不拔苗助长，还没有开始把基本功练扎实就开始了成品舞的练习。

一旦遇到稍微难的动作，往往就力不从心。

殊不知如果不经过系统地、专业的训练，只片面追求舞蹈感觉，学生必定跳不好舞。

这正如一个不懂语法也不会写字的人，必定写不出文章，正如没有打牢地基，没有一砖一瓦，怎么会有牢固的高楼大厦是一样的道理。

小小舞者学习基本舞蹈动作舞蹈是一门艺术，它不仅能够展示出舞者独特的魅力，还能够培养舞者的气质和形体美。

对于小小舞者而言，学习基本舞蹈动作是他们踏入舞蹈世界的第一步。

本文将探讨小小舞者学习基本舞蹈动作的重要性以及学习基本舞蹈动作的一些技巧和建议。

一、学习基本舞蹈动作的重要性1. 培养良好的姿势：学习基本舞蹈动作可以让小小舞者培养正确的身体姿势和优雅的动作。

从小开始培养正确的姿势，对他们的身体发育和形体美的培养具有重要的影响。

2. 增强身体协调性：通过学习基本舞蹈动作，小小舞者可以提高身体的协调性和灵活性。

舞蹈需要身体各部位的协调配合，培养良好的协调性对于小小舞者日后的舞蹈学习和技巧的提高至关重要。

3. 培养音乐感觉：学习基本舞蹈动作可以培养小小舞者的音乐感觉。

舞蹈需要与音乐的节奏相结合，学习基本舞蹈动作可以让他们更加敏感地感受音乐的节奏，从而更好地表达舞蹈的情感。

二、学习基本舞蹈动作的技巧和建议1. 注重基本功训练：学习基本舞蹈动作的关键在于打好基本功。

小小舞者应该注重基本功训练，如身体柔韧性的培养、平衡感的提高等。

只有打好基本功，才能够在学习更高级的舞蹈动作时更加得心应手。

2. 培养正确的动作习惯：小小舞者在学习基本舞蹈动作时，应该注重培养正确的动作习惯。

舞蹈动作的正确性对于小小舞者的技术和形体的发展至关重要，因此他们应该在老师的指导下，保持良好的动作习惯。

3. 多观摩优秀舞者的表演：观摩优秀的舞者的表演可以给小小舞者提供学习的灵感和模仿的对象。

他们可以通过观摩优秀舞者的表演，学习他们的舞姿、动作和舞台表现力，从而提高自己的舞蹈水平。

4. 坚持练习与反思：学习基本舞蹈动作需要坚持不懈的练习和不断的反思。

小小舞者应该定期进行舞蹈训练，并在每次训练后进行反思，总结自己的不足之处，并提出改进的方法。

结语：学习基本舞蹈动作是小小舞者走向舞蹈世界的第一步，其重要性不言而喻。

通过学习基本舞蹈动作，小小舞者不仅可以培养良好的姿势和协调性，还可以提高音乐感觉和舞蹈表现力。

小小舞者学习基本舞蹈动作培养舞蹈才艺舞蹈作为一门艺术形式，能够培养孩子们的身体素质，提高协调性和艺术感知力。

对于小小舞者来说，学习基本舞蹈动作是培养舞蹈才艺的基础。

本文将探讨小小舞者学习基本舞蹈动作的重要性以及如何培养他们的舞蹈才艺。

一、小小舞者学习基本舞蹈动作的重要性学习基本舞蹈动作对小小舞者来说至关重要。

首先，学习基本舞蹈动作能够培养孩子们的协调性和灵活性。

通过反复练习基本舞蹈动作，孩子们的身体协调性逐渐提高，动作的灵活性也能够得到锻炼。

这对于他们今后的舞蹈发展和学习其他舞蹈风格具有重要的基础。

其次，学习基本舞蹈动作有助于培养孩子们的艺术感知力。

舞蹈是一种独特的艺术形式，通过学习基本舞蹈动作，孩子们能够更好地理解舞蹈的内涵和表达方式，增强他们对音乐和节奏的敏感性。

同时，舞蹈还可以培养孩子们的审美能力，提高他们对美的追求和欣赏。

最后，学习基本舞蹈动作可以促进小小舞者的自我表达和自信心的培养。

舞蹈不仅仅是一种艺术形式，更是一种情感和内心的表达。

通过学习基本舞蹈动作，孩子们能够更好地表达自己的情感和个性，增强自信心，提高自我认知和价值感。

二、培养小小舞者的舞蹈才艺的方法1. 系统的基本舞蹈训练小小舞者应该接受系统的基本舞蹈训练，学习各种基本舞蹈动作。

这些基本舞蹈动作包括舞姿、步伐、转身、跳跃等。

通过反复练习和模仿，孩子们能够逐渐掌握这些动作，并且在舞台上自如地展现自己。

2. 选取适合的舞蹈教材和音乐在培养小小舞者的舞蹈才艺过程中，选择适合他们年龄和水平的舞蹈教材非常重要。

教材应该简单易学，能够激发孩子们的兴趣和动力。

同时，搭配适合的音乐，使孩子们更好地理解和感受舞蹈动作的节奏和韵律。

3. 组织定期的表演和比赛定期组织小小舞者进行表演和比赛，能够增加他们的舞台经验和自信心。

表演和比赛不仅可以展示孩子们的舞蹈才艺，还能够锻炼他们的心理素质和应对能力。

通过这样的机会，小小舞者们能够更好地互相学习和分享，激发彼此进步的动力。

启蒙教育舞蹈基本功舞蹈是一门艺术，也是一种运动。

在儿童的启蒙教育中，舞蹈基本功的培养至关重要。

通过学习舞蹈，孩子们可以培养优美的身姿和良好的形体素质，同时也可以提高他们的音乐感和节奏感。

因此，启蒙教育舞蹈基本功的培养是非常重要的。

首先，舞蹈基本功的培养要从孩子的身体素质入手。

在儿童时期，身体的发育是非常迅速的，因此需要通过舞蹈训练来帮助孩子们建立良好的体态和形体素质。

在舞蹈基本功的培养过程中，要注重培养孩子们的柔韧性、力量和耐力，这样才能够为他们未来的舞蹈技艺打下坚实的基础。

其次，舞蹈基本功的培养也需要注重孩子们的音乐感和节奏感。

音乐是舞蹈的灵魂，而节奏感则是舞蹈的基础。

在启蒙教育阶段，可以通过简单的音乐节奏训练和舞蹈动作配合来培养孩子们的音乐感和节奏感。

通过这样的训练，孩子们可以更好地理解舞蹈的内涵，同时也可以提高他们的动作协调能力。

再者，舞蹈基本功的培养还需要注重孩子们的表现力和舞台表演能力。

在舞蹈训练过程中，要注重培养孩子们的表现力和舞台表演能力，让他们在表演时能够自如地展现出自己的情感和内心世界。

这不仅可以提高孩子们的自信心，也可以锻炼他们的表达能力和舞台魅力。

最后，舞蹈基本功的培养还需要注重孩子们的团队合作意识和集体荣誉感。

舞蹈是一种集体艺术，需要团队的协作和配合。

在舞蹈训练过程中，要培养孩子们的团队合作意识，让他们学会与他人共同进步，同时也要培养他们的集体荣誉感，让他们明白只有团队的成功才是最重要的。

综上所述，启蒙教育舞蹈基本功的培养是非常重要的。

通过舞蹈训练，可以帮助孩子们建立良好的体态和形体素质，培养他们的音乐感和节奏感，提高他们的表现力和舞台表演能力，同时也可以培养他们的团队合作意识和集体荣誉感。

因此，在儿童的启蒙教育中，应该重视舞蹈基本功的培养，让孩子们在舞蹈的世界里茁壮成长。

浅谈舞蹈基本功训练的方法和意义舞蹈基本功训练是舞蹈学习的基础，能够提高舞者的技术水平和舞台表现力，对于舞蹈学习者来说具有重要的意义。

本文将从方法和意义两个方面进行浅谈。

舞蹈基本功训练的方法有很多种，具体的训练方法根据不同的舞种和不同的舞者需求而有所不同。

以下是一些常见的方法：1. 伸展性训练：舞蹈要求身体能够有很大的柔韧性，伸展性训练可以增加肌肉弹性，提高关节活动能力。

常见的伸展性训练包括扩胸、舞蹈伸展、拉伸等。

2. 力量训练：舞蹈需要一定的力量支撑和控制，力量训练可以增强肌肉力量，提高舞姿的稳定性和准确性。

常见的力量训练包括核心肌群训练、踢腿训练、平衡训练等。

3. 平衡训练：平衡是舞蹈中必不可少的元素，平衡训练可以提高舞者的平衡感和身体协调能力。

常见的平衡训练包括单脚站立、倒立训练等。

4. 肌肉记忆训练：舞蹈要求身体能够迅速准确地记忆和执行舞蹈动作，肌肉记忆训练可以提高舞者的反应能力和技巧。

常见的肌肉记忆训练包括重复练习、动作分解训练等。

舞蹈基本功训练的意义在于提高舞者的技术水平和舞台表现力。

具体包括以下几个方面：1. 培养舞者的身体素质：舞蹈基本功训练可以锻炼舞者的柔韧性、力量、平衡感和身体协调能力，提高身体素质。

2. 提高舞者的技术水平：舞蹈基本功训练可以加强舞者的技巧和动作的准确性，提高舞者的技术水平。

3. 增强舞者的表演力：舞蹈基本功训练可以培养舞者的良好舞姿和姿态，提高舞者的身体表现力和艺术感染力。

4. 预防舞蹈伤害：舞蹈基本功训练可以增加肌肉的柔软性和关节的灵活性，预防舞蹈伤害的发生。

舞蹈基本功训练是舞蹈学习的基础，通过多种方法进行训练可以提高舞者的技术水平和舞台表现力。

对于舞者来说，这是一项不可或缺的训练。

通过持续的基本功训练，舞者可以达到更高的舞蹈水平，并在舞台上展示出更加出色的表演。

2019-01文艺生活LITERATURE LIFE滴水穿石翩翩起舞不简单———浅谈少儿舞蹈基本功训练的重要性赵璇（江苏省无锡市梁溪区少年宫，江苏无锡214000）摘要:少儿舞蹈基本功在整个舞蹈教学的过程中就像是高楼的地基，它与少儿形体肢体的发展、舞蹈动作美感的构成、少儿意志品质的提高以及审美鉴赏能力的培养环环相扣，而“地基”在训练的过程中则是最基础也是最关键的一环。

一代代舞者正因为熟练掌握了让人惊叹和钦佩的舞蹈技艺而成为舞蹈艺术家，舞蹈演员对基本功的长期的艰苦训练视为保持舞蹈艺术生命必不可少的重要手段和方式，而他们在训练中所获得的不仅仅是舞者可以炫耀和令观赏者叹为观止的资本，在惊叹、钦佩中更孕育了技艺本身的文化因素和审美价值。

为此，在少儿舞蹈的培训过程中，我们力求学生打好扎实的基本功底，是为了锻炼富有表现力的肢体，为了完美地诠释舞蹈作品，更是为了少儿磨炼坚强勇敢的意志品质，使他们真正从自己的指尖脚尖去感受舞蹈的魅力。

关键词:少儿舞蹈；基本功；意志品质；舞韵美中图分类号：J70-4文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2019）02-0084-02一、前言从事舞蹈教学以来，我发现很多舞蹈学生都不够重视舞蹈基本功的训练。

对基本功训练的兴趣也不是很高，只是被动地当作是老师授予的技术，没有全身心的感受它。

须不知少儿舞蹈基本功训练是学习舞蹈过程中强化舞蹈气质与舞姿形成的首要关键，也是动作技能与心智技能形成的最基本、最可靠的途径。

初学舞蹈的学生，往往缺乏艺术需要的稳定性和协调性，因此必须通过系统的舞蹈基本功训练才能克服自然形态的各种毛病，掌握正确的姿态，训练肢体的柔韧性，能很自由控制能力和关节的力度。

很多学生不重视基本功，还没有开始把基本功练扎实就开始了成品舞的练习。

一旦遇到稍微难的动作，往往就力不从心。

究其原因，主要是对基本功训练的重要性认识不足。

舞蹈训练是一个循序渐进的过程。

没有把上把下的练习，没有良好的柔韧性和软开度，舞姿是不会达到要求，跳起舞来也就不会有流畅性和优美性。

浅论学前教育专业学生舞蹈基本功训练的重要性随着学前教育的发展，儿童舞蹈逐渐成为家长和学校普遍关注的领域。

在学前教育专业的学生中，学习舞蹈的重要性不容忽视。

舞蹈能够培养儿童良好的审美观和情感表达能力，同时也是一种运动形式，有助于儿童身心健康的发展。

在学习舞蹈的过程中，基本功训练是必不可少的环节。

首先，基础功训练是提高舞蹈水平的关键。

对于学前教育专业的学生来说，他们将来将成为幼儿园或小学的教师，而教孩子跳舞是他们工作的一部分。

因此，熟练掌握基本功训练是毋庸置疑的必备技能。

基本功是所有舞蹈的基础，在学习任何一种舞蹈前，必须要掌握好基础的舞蹈姿势和动作。

只有抓好基础，才能更好地理解、表达和创造舞蹈。

其次，基本功训练能够提高学生的动作技巧和协调能力。

舞蹈动作需要精准的控制和协调，学生需要不断锻炼才能掌握这些技巧。

基本功训练包括舞蹈姿势与基本动作的训练，如站立姿势、动作派生、技巧融合、肢体协调等等。

这些训练可以提高学生的身体控制能力，增强动作的优美性和准确性，从而更好地表达舞蹈的情感和内涵。

再次，基本功训练有助于学生培养纪律性和毅力。

学习基础功需要艰苦的体力和时间投入，学生需要耐心地练习和反复修正，这需要他们具备强烈的毅力和纪律性。

课堂训练和个人练习都很重要，只有不断强化基础，才能将基础功扎实掌握，为后面的进阶课程做好铺垫。

总之，学前教育专业的学生学习舞蹈必须要重视基本功训练。

基础功训练是提高舞蹈技能的重要环节，也是以后进阶舞蹈课程的必要准备。

在学生的身心健康和综合素质的培养方面，基本功训练也发挥着重要的作用。

我们相信，通过不断的努力和坚持，学前教育专业的学生一定会成为出色的舞蹈教师，并为幼儿健康成长与全面发展做出贡献。

幼儿舞蹈基本功简介幼儿舞蹈是一门集身体训练、音乐感知、节奏感培养等多方面素养培养于一体的艺术形式。

幼儿舞蹈基本功是幼儿舞蹈学习的基础，通过培养幼儿的灵活性、力量、平衡感和协调性，为他们打下良好的舞蹈基础。

幼儿舞蹈基本功的重要性幼儿阶段是身体发育最快的时期，幼儿舞蹈基本功的培养对于幼儿的身体健康和综合发展非常重要。

首先，幼儿舞蹈基本功的训练可以提高幼儿的身体灵活性。

舞蹈动作要求身体各部位能够灵活运动，通过舞蹈基本功的训练，可以增加幼儿的关节活动范围，提高身体的柔韧性。

其次，幼儿舞蹈基本功的训练有助于培养幼儿的力量。

在舞蹈动作中，有些动作需要一定的力量去完成，通过常规的舞蹈基本功训练，可以增强幼儿的肌肉力量，提高幼儿的身体素质。

再次，幼儿舞蹈基本功的训练也能够培养幼儿的平衡感。

舞蹈动作中很多都需要保持平衡，通过舞蹈基本功的训练，可以提高幼儿的平衡能力，增强幼儿在日常生活中的身体控制能力。

最后，幼儿舞蹈基本功的训练还能够培养幼儿的协调性。

舞蹈动作需要身体各部位的协调配合，通过舞蹈基本功的训练，可以提高幼儿的动作协调性和身体感知能力。

幼儿舞蹈基本功的训练方法1.柔韧性训练–基本桥：躺下，双手双脚撑地，身体向上拱起。

–推地滚：腹部贴地，双腿伸直，双膝轻压地面，双手向前推动身体滚动。

2.力量训练–平衡步：单脚站立，另一脚抬起并放在站立脚的大腿上，保持平衡。

–静态侧立：双脚并拢，身体侧向弯曲，保持平衡。

3.平衡训练–单脚站立：站立姿势，抬起一只脚，保持平衡。

–跳跃着陆：跳起并迅速落地，保持平衡。

4.协调训练–左右合拍：用左手抬起右脚，用右手抬起左脚相对应的手和脚。

–交叉步：跨一条线时，左脚迈出，右手向后挥动，右脚迈出右手向后挥动，依次交叉进行。

幼儿舞蹈基本功的训练注意事项1.训练时间要适度，每天1-2小时为宜，并在训练过程中保证适当的休息。

2.训练内容要因材施教，根据幼儿的实际情况进行合理安排。

3.训练过程中要注意幼儿的姿势正确性，及时纠正错误动作。

浅谈少儿舞蹈基本功训练的重要性少儿舞蹈基本功训练是学习舞蹈的重要环节，它是培养孩子的舞蹈素养和打下扎实舞蹈基础的关键。

下面将从几个方面来阐述少儿舞蹈基本功训练的重要性。

首先，少儿舞蹈基本功训练能够培养孩子的协调性和灵活性。

舞蹈动作需要整个身体协调配合，每个部位的运动都要准确无误。

通过基本功训练，孩子可以学习掌握正确的身体姿势、手脚动作等，培养全身运动协调性，提高动作的准确性和美感。

此外，舞蹈技巧还要求舞者具备一定的灵活性，通过基本功训练可以帮助孩子增强肌肉的柔韧性和关节的灵活性，为以后学习高难度舞蹈动作打下坚实基础。

其次，少儿舞蹈基本功训练可以培养孩子的身体控制力和身体意识。

在舞蹈中，舞者需要通过身体的不同部位来表达舞蹈情感和形象。

基本功训练可以帮助孩子培养对身体的控制能力，包括肌肉力量、身体平衡能力、身体节奏等。

通过训练，孩子可以更好地掌控身体的每个细节，提高表演的精准度和表现力。

此外，基本功训练还可以提高孩子的身体意识，使他们对自己的身体有更深入的了解，学会用身体语言来表达自己的情感和意图。

此外，少儿舞蹈基本功训练也对孩子的身体健康发育有积极的影响。

舞蹈是一项需要大量运动的艺术形式，通过基本功训练，可以促进孩子的身体发育和健康成长。

训练中需要大量的跳跃、旋转、踢腿等动作，可以提高心肺功能，增强体力和耐力。

此外，舞蹈还能够塑造优美的体态和线条，让孩子在成长过程中养成正确的坐姿站姿，预防脊柱等身体畸形的出现。

最后，少儿舞蹈基本功训练还可以培养孩子的自信心和团队合作精神。

舞蹈是一项需要团队合作的艺术形式，少儿舞蹈基本功训练过程中，孩子需要与其他舞者密切配合，共同完成各种动作和编排。

通过与其他舞者的互动，孩子可以学会倾听和尊重他人意见，懂得团队合作的重要性。

此外，舞蹈演出需要舞者在舞台上展示自己，需要克服紧张和舞台恐惧等压力。

通过基本功训练，孩子可以培养自己的自信心，提高自我认同感和表演自信心。

综上所述，少儿舞蹈基本功训练的重要性不容忽视。

小学舞蹈基础对于人生的意义
小学舞蹈基础能使骨骼正在生长期的孩子增加新陈代谢，促进身体各部位的生长发育。

提升艺术气质，改善形体。

提高自身的生理机能，包括听觉、视觉都会有一定提升。

提高身体的控制性、灵活性、柔韧性、协调性、耐力等综合素质。

培养良好的竞争、团队合作意识，积极乐观、吃苦耐劳的精神。

小学舞蹈基础需要经常练习压脚、劈叉和下腰等，从而可以促进孩子的柔韧性，以及动作的灵活性。

1、提高身体素质
舞蹈会消耗一定的体力，在练习后可以促进孩子的食欲，增强消化机能，从而提高身体抵抗力和减少生病机会。

2、提养审美情感
舞蹈可以通过音乐、动作、表情和姿态，表现出内心世界，可以使孩子潜移默化地接受到艺术表演的熏陶，使他们更加热爱生活，学会欣赏美和体验美。

舞蹈可以通过形体、动作和眼神来表现，在跳舞过程中，可以激发孩子的想象力和创造力，特别是自编自演的作品，更能促进他们的智力发展。

少儿舞蹈教学实践与重要性第一篇范文少儿舞蹈教学实践少儿舞蹈教学是一种富有创意和趣味性的教育活动，旨在培养孩子们的舞蹈技能、增强身体素质、提高审美意识和培养良好的意志品质。

在我国，少儿舞蹈教学已经成为越来越多家长青睐的艺术教育形式。

舞蹈教学实践表明，孩子们在6-12岁这一阶段学习舞蹈效果最佳。

这一时期，孩子们的身体发育较快，模仿能力强，对舞蹈有着浓厚的兴趣。

舞蹈教师应抓住这一关键时期，采用生动活泼、寓教于乐的教学方法，让孩子们在轻松愉快的氛围中掌握舞蹈技巧。

在教学内容方面，少儿舞蹈教学应注重基本功训练、舞蹈组合、舞蹈作品三个层次。

基本功训练包括舞蹈动作、舞姿、手势等基本元素的练习，旨在培养孩子们的舞蹈素养。

舞蹈组合是指将若干个基本舞姿组合起来，形成具有表现力的舞蹈动作。

舞蹈作品教学则让孩子们在学习过程中体验舞蹈的艺术魅力，培养团队协作能力和舞台表现力。

少儿舞蹈教学的重要性1. 提高身体素质舞蹈是一种具有高度艺术性和体育性的活动。

少儿舞蹈教学能够锻炼孩子们的肌肉、关节和骨骼，提高身体协调性、灵活性和柔韧性。

同时，舞蹈还有助于增强孩子们的心肺功能，提高身体素质。

2. 培养审美意识舞蹈是一种美的表达方式。

少儿舞蹈教学让孩子们在欣赏和创作舞蹈的过程中，感受音乐、舞蹈和服饰等艺术形式的美，培养审美意识和艺术素养。

3. 培养良好的意志品质舞蹈学习需要孩子们具备毅力和耐力。

在舞蹈教学中，孩子们面对困难和挫折时，要学会坚持和克服，从而培养良好的意志品质。

4. 提高社交能力舞蹈教学往往以集体形式进行，孩子们在舞蹈活动中要学会与同伴沟通、协作，共同完成舞蹈任务。

这有助于提高孩子们的社交能力，培养团队精神。

5. 增进心理健康舞蹈教学中的音乐、舞蹈动作和表演过程，能够让孩子们释放情绪，减轻心理压力。

同时，舞蹈教学还能够让孩子们感受到舞蹈带来的快乐和成就感，从而增进心理健康。

第二篇范文探索少儿舞蹈教学的实践与重要性3W1H模型分析What（少儿舞蹈教学是什么）少儿舞蹈教学是一种针对儿童进行的舞蹈教育和训练。

舞蹈基本功训练目的舞蹈是一门需要良好基本功的艺术形式。

舞蹈基本功是舞蹈技巧的基础，对于舞者的发展至关重要。

通过基本功的训练，舞者能够提高身体的柔韧性、力量和协调性，使舞姿更加优美、舞蹈动作更加流畅。

本文将介绍舞蹈基本功训练的目的和重要性。

舞蹈基本功训练可以提高舞者的身体柔韧性。

舞蹈动作需要舞者能够完成各种扭转、伸展和折叠的动作，而这些动作需要身体具备一定的柔韧性才能完成。

通过拉伸、扭转等训练方法，舞者可以逐渐提高身体的柔韧性，使身体更加灵活，从而能够更好地完成各种舞蹈动作。

舞蹈基本功训练可以增强舞者的力量。

舞蹈动作需要舞者具备一定的肌肉力量才能完成，尤其是一些高难度的舞蹈动作更需要良好的力量支撑。

通过力量训练，舞者可以增强肌肉的力量，提高身体的控制能力，使舞蹈动作更加稳定、流畅。

舞蹈基本功训练还可以提高舞者的协调性。

舞蹈动作需要身体各部分之间的协调配合，舞者需要能够控制好各个身体部位的动作。

通过协调性训练，舞者可以提高身体的平衡感和协调能力，使舞蹈动作更加精准、优雅。

舞蹈基本功训练还可以培养舞者的节奏感和音乐感。

舞蹈是与音乐相结合的艺术形式，舞者需要能够准确地把握音乐的节奏和情感，使舞蹈动作与音乐相呼应。

通过基本功训练，舞者可以培养良好的节奏感和音乐感，使舞蹈更加富有感染力和表现力。

舞蹈基本功训练还可以提高舞者的专注力和耐力。

舞蹈需要舞者在长时间内保持高度集中的状态，完成各种复杂的舞蹈动作。

通过基本功训练，舞者可以提高自己的专注力和耐力，使自己能够在舞蹈表演中保持高水平的表现。

舞蹈基本功训练的目的是为了提高舞者的身体柔韧性、力量和协调性，培养良好的节奏感和音乐感，以及提高舞者的专注力和耐力。

舞蹈基本功是舞者发展的基石，只有通过扎实的基本功训练，舞者才能在舞台上展现出自己的才华和魅力。

因此，舞者在学习舞蹈的过程中，要重视基本功的训练，不断提高自己的技巧水平，为未来的舞蹈之路打下坚实的基础。

少儿舞蹈基础集训重要性舞蹈的基本功对于学跳舞的孩子来说是最基础、也是最重要的，现在有些培训中心都会不重视基本功的训练，一味的让孩子直接学习舞蹈，却不知，这是对孩子最敷衍了事的行为。

因为基本功的训练枯燥、乏味、又苦又累。

所以星城街舞，在训练少儿基本功时会依据每个孩子的特征、软硬程度的不同、为每个孩子拟定不同的软开度训练计划，力争做好少儿舞蹈培训的专业程度。

我们的中心有不少学生学习舞蹈比较晚，我们绝不会因为孩子入学比较晚就去揠苗助长，在还没有练好基本功打好舞蹈基础，就让孩子开始学习成品舞蹈的话，对孩子是种很敷衍了事的行为，遇到稍微有点难度的动作往往就会有心无力、对舞蹈的兴趣也会大大的下降。

舞蹈基本功的训练是这样一个循序渐进的过程。

没有良好的基础训练、把上把下的练习、没有软开度、没有良好的柔韧性，孩子在跳舞时舞姿是不会达到要求的。

舞蹈是讲究美的，基本功训练的目的之一就是克服自然形态，掌握舞蹈技巧。

刚刚开始接触舞蹈的人，往往缺乏艺术需要的“力量”、“柔韧性”、“稳定性和协调性”跳起舞来呆板、松懈、不协调。

所以必须通过系统的舞蹈基本功训练，使之克服自然形态的各种毛病，掌握正确的姿态，训练其肢体的柔韧度，形成其个部分肌肉的紧张、松弛的控制能力和个关节的力度。

星城街舞秉持着让每个孩子都能学习到正规的基本功和舞蹈，每一位教师都是经过严格的挑选，专业的培训。

所以才形成了现在北京少儿舞蹈培训的师资教学团队。

舞蹈基本功训练的目的之二是开发智力、表现美。

在训练时必须专注基本功的各个重点，但不是最枯燥的。

在掌握形体动作的同时，应当用自己的感情去领悟舞蹈的艺术语言，在基本功训练的基础上发展形象思维，自由的、创造性地表演舞蹈。

作为一个舞者，应该紧紧抓住舞蹈基本功的训练，抓住舞蹈的灵魂和情感。

少儿舞蹈课训练简介少儿舞蹈课训练是一种有助于孩子身心发展的活动。

通过参与舞蹈训练，孩子们可以提高灵活性、协调性和节奏感，同时还可以培养他们的自信心和表演能力。

本文档将介绍少儿舞蹈课训练的重要性以及一些常见的训练项目。

重要性少儿舞蹈课训练对孩子的身体和心理健康有很多益处。

以下是一些主要的重要性：1. 提高灵活性和协调性：舞蹈训练可以增强孩子的灵活性和协调性，帮助他们学会控制身体的各个部分，从而改善身体的平衡和姿势。

2. 培养节奏感：舞蹈训练可以培养孩子的节奏感，让他们更敏感地感受音乐和身体的节奏，并能够有规律地跳舞。

3. 增强自信心：通过舞蹈训练，孩子们可以在同伴和家人面前展示自己的才艺，从而增强自信心和自尊心。

4. 发展创造力和表演能力：舞蹈是一种艺术形式，通过参与舞蹈训练，孩子们可以培养创造力和表演能力，让他们能够在舞台上展示自己的才华。

常见训练项目以下是一些常见的少儿舞蹈训练项目：1. 身体基本训练：这包括对孩子们身体灵活性、力量和耐力的训练，以确保他们有足够的身体素质进行舞蹈训练。

2. 节奏感培养：这个项目旨在帮助孩子们掌握音乐的节奏，并能够准确地跳舞。

3. 舞蹈技巧练：这包括各种舞蹈动作和技巧的训练，例如转动、跳跃和柔韧性动作等。

4. 舞蹈编排和表演：孩子们将研究如何与团队合作，参与舞蹈编排和表演，展示他们的舞蹈技巧和才华。

结论少儿舞蹈课训练对孩子的身心发展具有积极影响。

通过舞蹈训练，孩子们可以提高灵活性、协调性和节奏感，培养自信心和表演能力。

希望本文档能为家长和教育者提供一些有益的信息和指导，让孩子们能够享受舞蹈带来的乐趣，并在其中不断成长和进步。