第四讲 隋唐五代

  • 格式:docx
  • 大小:44.30 KB
  • 文档页数:16

第四讲隋唐五代一、填空题8.韩愈在《答李朔书》中还继承了孟子的“养气”说,提出了“气盛言宜”之论。

9.教材认为韩愈提出的“气盛言宜”论中的“气盛”,是指作家仁义道德修养很高而体现出的一种精神气质,一种人格境界,已不复是抽象的仁义道德教条。

10.韩愈在《送孟东野序》中提出了他的“不平则鸣”论,说:“大凡物不得其平则鸣。

……人之于言也亦然,有不得已者而后言,其歌也有思,其哭也有怀。

”11.韩愈在《答刘正夫书》中回答“古圣贤人所为书俱存,辞皆不同,宜何师?”的问题时说:“师其意,不师其辞。

”12.韩愈的“不平则鸣”论,从实质上看是和司马迁在《报任安书里》提出的“发愤著书”说—脉相承的。

13.教材指出:中唐的诗歌理论,较为明显地出现了两种倾向,一种是注重艺术审美方面的探讨,可以诗论家司空图为代表;另一种是强调作品所表现的社会内容,这可以诗人白居易为代表。

14.白居易的诗歌理论主要集中在他的长文《与元九书》中,文章中说:“诗者,根情,苗言,华声,实义。

”强调的重点是主张用诗歌达到一种功利目的。

15.教材指出:白居易主张用诗歌达到一种功利目的,即“文章合为时而著,歌诗合为事而作”(《与元九书》),这明显地继承了传统的儒家文论思想。

16.教材认为:白居易诗歌理论的弊端之一,是在诗歌艺术表现上,忽视艺术要含蓄蕴藉的原则,主张要写得“其言直而切”,要“首句标其目,卒章显其志(《新乐府序》),按照这种理论写出的诗歌,必然会直白浅露。

17.司空图在《与王驾评诗书》中提出:“长于思与境偕,乃诗家之所尚者。

”这是讲意境的基本性质。

18.司空图在《与王驾评诗书》提出“思与境偕”的主张,教材认为,“思”可以理解为创作中的神思,即艺术思维活动,但侧重在创作主体的情志意趣活动;“境”则是激发诗情意趣并且表现之的创作客体境象。

“境”与“思”偕往,相互融汇,这就构成了作品的意境世界。

19.司空图在《与李生论诗书》中,从鉴赏诗歌的角度.开宗明义地把“味”作为诗歌审美的第一要义提了出来:“文之难,而诗之尤难,古今之喻多矣,而愚以为辨于味而后可以言诗也。

”20.司空图提出的“韵味”说.从理论渊源上看,是本于钟嵘《诗品》的“滋味”说,但有了明显的发展和深化。

21.司空图在《与李生论诗书》中说:“近而不浮,远而不尽,然后可以言韵之致耳。

”22.司空图提出的所谓“韵外之致”、“味外之旨”、“象外之象”和“景外之景”,都是在论述意境的特殊性质,笼统地说都是指丰富的醇美韵味二、名词解释题3. (韩愈的)“气盛言宜”说韩愈在《答李翊书》中,提出了“气盛言宜”之论。

他说:“气盛则言之短长与声之高下者皆宜也。

”“气盛”,是指作家的仁义道德修养造诣很高而体现出来的一种精神气质,一种人格境界,与孟子的“配义与道”而修养成的“浩然之气”含义相同。

“气盛”了,就能创造出“言宜”的文章,把“养气”与作文统一起来了。

特别要说明的是,韩愈强调“气盛言宜”并不忽视文章的写作技巧,而是力主在语言上要创新,对古人要“师其意,不师其辞”,要“惟陈言之务去”。

4.(韩愈的)“不平则鸣”说韩愈在《送孟东野序》中还提出了“不平则鸣”论。

他说:“大凡物不得其平则鸣。

……人之于言也亦然,有不得已者而后言,其歌也有思,其哭也有怀。

”所谓“不平则鸣”从文学理论批评上看,就是认为作家、诗人在不得志时,就会用创作的方法抒写自己的思想感,情表达自己的内心情志。

这与司马迁的“发愤著书”说是一脉相承的。

但他更指出,只有那些胸有块垒的不得志的文人爱“鸣”,也善“鸣”,他说:“和平之音淡薄,而愁思之声要妙;欢愉之辞难工,而穷苦之言易好。

”这可以说其对司马迁“发愤著书”说的发展了。

5. (白居易的)“为时”“为事”说白居易诗歌理论的核心是强调创作要有为而作,不为艺术而艺术。

他说过:“总而言之,为君为臣为民为物为事而作,不为文而作也。

”(《新乐府序》)他对诗歌的抒情本质是有深刻认识的,说:“感人心者,莫先乎情,莫始乎言,莫切乎声,莫深乎义。

诗者,根情,苗言,华声,实义。

”不过强调的重点是“义”,有强烈的现实功利性。

他提出“文章合为时而著,歌诗合为事而作”(《与元九书》),提出了“为时”、“为事”而作的观点,明显继承传统儒家的诗文论思想。

所谓“为时”“为事”就是主张用同情的笔触来抒写反映下层劳动者生活的苦难,揭示时政的弊端。

三、单项选择题1.陈子昂在《修竹篇序》提出了( A )。

A.“兴寄”和“风骨”说 B.“美刺”、“讽谏”说C.“为时”、“为事而作”论 D.“意境深远”说2.陈子昂在《修竹篇序》评东方虬《咏孤桐篇》说“骨气端翔,音情顿挫,光英朗练,有金石声……不图正始之音复睹于兹,可使建安作者相视而笑。

”教材认为,这里的“正使之音”是( B )。

A.指曹魏正始年间何晏、王弼等开创的盛行于魏晋的玄谈风气B.指曹魏正始时期的作家具有建安风骨的作品C.泛指曹魏正始时期的作家宣扬玄理的作品D.泛指曹魏正始后期出现的阮籍、嵇康等作家的作品3.皎然的诗论作品最重要的是( B )。

A.《诗品》 B.《诗式》C.《诗仪》 D.《诗格》4.提出“取境”问题,并认为“取境”有易、难两种情况的唐代诗论家是( C )。

A.陈子昂 B.司空图C.皎然 D.白居易5.教材指出:韩愈提出了“气盛言宜”论,所谓“气盛”是指作家( A )。

A.仁义道德修造诣很高而体现出的一种精神气质,一种人格境界 B.高尚的仁义道德修养而形成在作品中的刚柔相济之气C.高尚的道德修而体现在作品中的充沛的阳刚之气D.创作的作品具有雄伟而磅碍的、不可阻挡的气势6.韩愈的“不平则鸣”论.影响了后世( B )。

A.白居易的“为时”“为事”说B.欧阳修诗“穷而后工”说C.苏轼的“枯淡”说D.王夫之的“现量”说7.提出“文章合为时而著,歌诗合为事而作”的唐代文论家是( D )。

A.韩愈 B.陈子昂C.皎然 D.白居易8.司空图在《与王驾评诗书》中提出“长于思与境偕,乃诗家之所尚者”理论。

教材认为:“思”,可理解为 ( A )。

A.创作中的神思,即艺术思维活动 B.作品的思想内容C.寄托在作品中的作家的高尚的精神境界D.作品的布局、剪裁、置辞等构思活动9.教材认为:司空图的“韵味”说,从理论渊源上看,是本于( C )。

A.曹丕《典论•论文》的“诗赋欲丽”说B.陆机《文赋》的“诗缘情而绮靡”说C.钟嵘《诗品》的“滋味”说D.《庄子》的“得意而忘言”说10.司空图提出诗歌应具有“韵外之致”的说法,教材认为:“韵外之致”,应该是指有意境的作品 ( B )。

A.用韵优美,寄托深远B.具有的启人深思的理趣C.表层文字、声韵覆盖下的无尽情致D.表层形象之外,还能让鉴赏者联想到朦胧模糊的多重境象四、翻译题(略)6。

试比较韩愈的“气盛言宜”说和孟子“养气”说之异同。

韩愈在《答李翊书》中,提出了“气盛言宜”之论。

他说:“气盛则言之短长与声之高下者皆宜也。

”“气盛”,是指作家的仁义道德修养造诣很高而体现出来的一种精神气质,一种人格境界,与孟子的“配义与道”而修养成的“浩然之气”含义相同。

但孟子说的“养气”是为了“知言”即考察他人的言论,并不是创作理论,而韩愈则将“养气”与作文统一起来,阐发的是创作的原理。

先道德而后文章,人品与文品统一,这本是传统儒家的重要文学思想。

“气盛”了,就能创造出“言宜”的文章,把“养气”与作文统一起来了。

特别要说明的是,韩愈强调“气盛言宜”并不忽视文章的写作技巧,而是力主在语言上要创新,对古人要“师其意,不师其辞”,要“惟陈言之务去”。

7.试比较韩愈“不平则鸣”说和司马迁“发愤著书”说的异同。

韩愈在《送孟东野序》中还提出了“不平则鸣”论。

他说:“大凡物不得其平则鸣。

……人之于言也亦然,有不得已者而后言,其歌也有思,其哭也有怀。

”所谓“不平则鸣”从文学理论批评上看,就是认为作家、诗人在不得志时,就会用创作的方法抒写自己的思想感,情表达自己的内心情志。

这与司马迁的“发愤著书”说是一脉相承的。

但他更指出,只有那些胸有块垒的不得志的文人爱“鸣”,也善“鸣”,他说:“和平之音淡薄,而愁思之声要妙;欢愉之辞难工,而穷苦之言易好。

”这可以说其对司马迁“发愤著书”说的发展了。

8。

如何准确理解白居易在《与元九书》中提出的“诗者,根情,苗言,华声,实义”的理论?白居易对诗歌艺术的抒情本质是有深刻认识,但他强调的重点在于“义”,也就是主张用诗歌达到一种功利目的,这明显是继承了传统的儒家文论思想。

9。

结合白居易的诗歌创作实践,谈谈他的诗歌理论的长处与缺憾。

白居易诗歌理论的核心是强调创作要有为而作,他提出“文章合为时而著,歌诗合为事而作”(《与元九书》),提出了“为时”、“为事”而作的观点,明显继承传统儒家的诗文论思想。

所谓“为时”“为事”就是主张用同情的笔触来抒写反映下层劳动者生活的苦难,揭示时政的弊端。

它鲜明地指出了文学应当积极地干预现实,为实现进步的政治理想,为改善百姓的生活状况,发挥其应有的功效。

他主张讽刺诗要写得激切、直率,要大声疾乎揭露弊政,为民请命。

这种观点主张文学创作要干预现实,批判黑暗社会,加强了我国古典诗歌的现实主义传统,对后代有极大影响。

白居易诗论也有其弊病,主要表现在:(1)过分强调了诗歌的针砭时弊的实用功能,而忽视了,甚或有意排斥和否定的审美娱乐功能,否定诗歌的艺术性,对历史上一些优秀诗人的名篇名句,如谢兆的“馀霞散成绮,澄江静如练”这样千古名句,也斥之为“嘲风月、弄花草而已”,实在太偏激了。

(2)他要求诗歌要“救济人病,裨补时缺”,因此,创作要用“实录”的方法,否定了诗歌要用想像、夸张的艺术手法,这样,诗歌岂能不枯涩干瘪,缺乏丰满的艺术形象,他自己的少数诗歌就不能不说有这种缺点。

(3)在艺术表现上,忽视艺术要含蓄蕴籍,主张“其言直而切”,“首句标其目,卒章显其志”,必然诗歌直白浅露,他的少数诗歌就正有这种缺憾,不能不说这是与他的诗歌理论有关。

10.白居易的诗歌理论对传统儒家诗论中的“美刺”观点有何发展和突破?白居易强调诗歌的“刺”(讽刺、讽谕)的一面,不主张“美”(歌功颂德),他说:“欲开壅塞达人情,先向歌诗求讽刺。

”他主张讽刺诗要写得激切、直率,不要《毛诗序》提出的所谓“发乎情,止乎礼义”,不要“主文而谲谏”,要大声疾乎揭露弊政,为民请命。

这在古代文论家中是少有的。

这种观点主张文学创作要干预现实,批判黑暗社会,加强了我国古典诗歌的现实主义传统,对后代有极大影响。

11.如何理解司空图提出的诗歌创作中“思与境偕”的思想。

“思与境偕”说是司空图在《与王驾评诗书》中提出的:“长于思与境偕,乃诗家之所尚者。

”这是讲意境的基本性质,“思”,可理解为创作中的神思,即艺术思维活动,侧重于创作主体的情志意趣活动;“境”,是激发诗意趣并且表现之的创作客体境象。