探讨民族音乐教育发展的现状与思考

浅析中国民族音乐在幼师教育中的发展

［摘要］中国民族音乐是中国文化的宝贵财富，在幼师教育中具有重要意义，但是一直以来没有受到重视。通过分析找到制约其发展的制约因素，目的是挖掘民族音乐对幼师教育的意义和发展。

［关键词］民族音乐 幼师教育 发展

［中图分类号］g613.5 ［文献标识码］a ［文章编号］1009－5349（2012）11－0185－01

一、民族音乐的价值

民族音乐是一定时期民族文化，反映一定时期的民族精神和气质，具有一定的代表性，经过长期的积累和沉淀，从而形成每个民族的独特音乐文化。

中国民族音乐的发展可以追溯到公元前21世纪，在春秋战国时期就达到了较高水平。中国民族音乐的发展并不是一帆风顺的，也是一波三折。总体看来，大致可以划分为三个时期，即传统音乐的形成期、新生期和整理期。中国民族音乐经过几千年的波折发展，流传至今的经典民乐，经久不衰。中国的民族音乐在“五四运动”后达到繁荣，但是由于文化断层，长期处于文化边缘，不受重视，发展缓慢。

近些年，中国民族音乐在中国快速发展和世界文化大融合的背景下，也与时俱进，产生了“新民乐”。中国新民族音乐以独特的音律和舞台效果所表现的民族气质被广大国内外听众所吸引。

民族音乐作为一种承载着民族文化习俗、民俗仪式和人文仪式的载体，以一种易传播、易接收的方式在学校教育中具有重要意义，特别是在幼师教育中更应该被重视。在儿童的早期进行中国民族音乐的推崇和引导符合儿童身心发展的规律，也是中国民俗文化的传播。

二、民族音乐在当代教育中的地位

（一）中国民族音乐融入幼师教育有助于增强民族意识

近半个世纪以来，特别是“五四运动”后，受到外国洋枪洋炮的冲击，我们的中国传统文化一度被冷落。随着中国经济文化的崛起，在和国外交流时发现，国与国之间的交往不光是经济上的来往，更多的是文化的交往。音乐作为文化的载体，是文化的缩影和抽象体现，中国民族音乐包含了中国民族文化的人文风俗和哲学思想。因此，民族音乐的传播和继承可提高学生的民族自豪感和使命感，增强学生民族自尊心和激发爱国热情。

民族音乐在高校公共音　乐教育中的定位思考　

摘要：本文通过阐述民族音乐在高校公共音乐教育中的重要性，强调以民族音乐为重点的高校　公共音乐教育，使学生深入理解和感知民族音乐的内涵，营造良好的民族音乐教育氛围，　继承、弘扬、发展民族音乐文化。　关键词：民族音乐公共音乐教育定位　高校公共音乐教育作为学校艺术教育的一个重要组成部　分，在《全国学校艺术教育发展规划（２００１年－－２０１０年）》基本指　导原则的指导下，对当前高校公共音乐教育内容进行定位。我国　是一个历史悠久、地域广大，民族众多的国家，民族音乐是中华　民族文化艺术中极具民族特色的瑰宝，它的民族个性是在长久的　历史发展中积淀而成的。作为一种传统文化，民族音乐正在引起　社会各方面的重视。如何将民族音乐全面地列入高校音乐教育　课程内容中，充分利用校园这块阵地，通过民族音乐的熏陶，弘扬　我国的传统音乐文化，让每一位学生了解和正确认识中国的民族　音乐，培养学生的民族审美观，加强学生的民族意识和民族教育，　帮助他们树立正确的爱国主义精神具有十分重要的意义。　一、强调以民族音乐为重点的高校公共音乐教育。　一个民族文化渗透在思想、文化、艺术等各个方面，通过积　累、沉淀、世代相传，形成民族风格和民族精神。民族音乐是整个　民族的精神纽带，凝聚着中华民族的伟大精神，是民族艺术的精　华和中华民族意志、力量和追求的体现。　强调以民族音乐为重点的高校公共音乐教育内容，是我国　音乐教育发展的基本使命。以民族文化为重要内容的民族音乐，　是民族精神的重要载体之一，也是民族文化的一种积淀，需要在　不同的时代进行继承和发展。我们必须认识到，高等学校是人才　培养的基地，加强高等学校民族音乐教育，是弘扬民族文化，振　奋民族精神，加强爱国主义教育的需要，也是发展与传播民族文　化的重要使命。而高校公共音乐教育要加强民族音乐的教育功　能，这样，对于现代大学生树立起健康的审美心理和正确的价值　观念，形成热爱中华民族、热爱民族音乐艺术的情感，增强民族　自尊心、自信心，并使整个民族团结一致，奋发向上，具有重要的　促进作用。在１９８９年颁发了《全国学校艺术教育总体规划》，其　画尹绯　

探究高校民族音乐赏析思考

摘 要 民族音乐赏析课程是高校在实施素质教育中不可或缺的组成部分。我国高校在民族音乐赏析的课程设置中，存在着某些不合理因素，学生的学习兴趣不高，教师队伍也比较薄弱，不能适应民族音乐学习的要求。本文从我国民族音乐的特点进行分析，简要阐述高校在民族音乐赏析课程方面的不足，以及相应的解决对策。

关键词 高校 民族音乐 赏析

我国是由56个民族组成的大家庭，在长期的历史发展中，不同地域、不同生产生活方式的民族产生了自己独特的文化和音乐，民族文化成为我国优秀的传统文化的重要组成部分。高校在音乐教育中，传播和弘扬优秀的民族音乐，是对我国优秀文化的传承和发扬，也是对民族历史文化的尊重。

一、民族音乐赏析的特点分析

（一）文化性

对民族音乐的赏析，要求欣赏者具有较高的传统文化知识，要求其对民族的历史传承、风俗习惯、生产生活方式进行了解。民族音乐产生于民族的特殊的土壤中，其产生和发展都受到当地的语言、宗教、哲学思想和社会思潮等的影响，民族音乐作品来源于当地的生产生活实际，因此在民族音乐作品的赏析中，欣赏着应知晓当地的社会风貌和日常生活面貌。同时，文化具有平等性，不同民族的音乐都具有同等的价值，我国民族音乐发展的历史就是各族人民在民族交往中不断发展的历史。高校在音乐教学中，应该对不同民族的音乐作品进行赏析，让学生对民族文化进行相应的了解，在音乐学习中体会民族文化的互补性和差异性。

（二）地方性

民族音乐因为产生的地域不同而有不同的特色。我国根据地域的划分，将民族音乐分为八大音乐文化组：如黄土高原、云贵高原、北方草原、中亚绿洲、中南丘陵等等。在民族音乐中，不同民族的音乐有着自己独特之处：有奔放悠长的内蒙古民歌，有欢快活泼的新疆民歌，有悠扬悦耳的江南丝竹，也有激昂高亢的信天游。高校在民族音乐的赏析中，应体会不同民族的音乐特色。

（三）艺术性

民族音乐是一种独特的艺术形式，学生在学习时要充分挖掘民族音乐的美，对民族音乐进行多角度、多层次的赏析。首先应对民族音乐的基本的曲调进行赏析，掌握音乐的基本主题，在此基础上，将诗词分析的方法移入音乐的赏析中，创设必要的情境，了解音乐作品的思想内涵。

关于湖湘音乐文化发展现状的梳理与思考

一、湖湘音乐文化的概念与界定

湖湘文化是中华文化多样性结构中的一个独具特色的组成部分，属于地域性文化。千百年来的湘学传统成就了湖南发展重要的非物质遗产和精神资源。近百年来，随着湖湘人物在历史舞台上的出色表现，湖湘文化已受到世人的广泛瞩目与确认。

湖湘音乐文化作为湖湘文化体系当中不可或缺的重要部分，为湖湘文化走向世界添上了多彩的一笔。湖湘音乐文化历史源远流长，内容丰富多彩，形式变幻多样，她是以湖南的历史、文化、人物、民俗、宗教等为表现对象的音乐体系（常常是与舞蹈相伴），分为音乐资源、音乐创作、音乐表演、音乐理论、音乐教育5 个方面。她在远古先民们的劳动、生活中产生，并随着生产、生活的发展而日渐丰富多样，绵延传承，有明显而强烈的连续性，蕴藏着博采众家的开放精神。

二、湖湘音乐文化的历史沉淀

“靠山吃山，靠水吃水”，不同的地理环境，有不同的劳动方式，不同的劳动方式，产生不同的音乐文化。湖南是一个多民族的省份，是不同民族的音乐文化融合。在春秋战国之前，湖南土著大部分是越人，到春秋晚期至战国中期，湖南地域逐步成为楚国的版图，当楚文化在湖南占主导地位时，楚文化与越文化之间便相互交流与融合。在长期的社会实践中，并在殷商文化的影响下，楚人创造了一种与中原文化相辉映的楚文化。楚文化的内涵非常丰富，从某种意义上说，它的特点是巫风盛行，注重祭祀，常用歌舞来迎神送神。一提到到湖南民歌，人们很自然地想起《楚辞》。它是继《诗经》之后，我国文学领域中的又一个里程碑，是屈原等楚国诗人根据楚国民歌而创作的新词。王逸在《楚辞章句》中提到的“歌乐鼓舞”，是湖南民间早期的歌舞形式，它在湖南沿袭的时间很长。

湖南民族民间音乐是在楚文化圈的氛围里成长发展起来的，不可避免地会受到楚文化特有的古老神秘，荒诞而不失浪漫的巫风影响。这一独特的文化特质使湖南这块地方有着较为浓厚的宗教色彩，笼罩在神秘的气氛之中，同时铸就了丰富多彩、风情独具的湖南民族民间歌舞艺术的独特风姿。