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竹编调查报告总结竹编调查报告总结引言：竹编作为一种传统的手工艺品，具有悠久的历史和独特的艺术价值。
在当今社会，随着人们对传统文化的重视和对绿色生活方式的追求，竹编逐渐受到人们的关注。
为了更好地了解竹编的现状和发展趋势，我们进行了一次竹编调查，本报告将对调查结果进行总结和分析。
一、竹编的历史和文化背景竹编作为一种传统的手工艺品，起源于古代中国，并在历史长河中得到了广泛传承和发展。
竹编的制作工艺独特，通过将竹子剥皮、切割、编织等过程，将竹子制作成各种精美的器物和装饰品。
竹编不仅具有实用性，还蕴含着丰富的文化内涵，成为人们展示民族文化和审美情趣的重要方式。
二、竹编的应用领域竹编作为一种传统的手工艺品，其应用领域非常广泛。
在家居装饰方面，竹编可以用于制作各种家具、灯具、花盆等，为家居环境增添自然、淳朴的氛围。
在日常生活中，竹编还可以制作各种生活用品，如篮子、竹席、竹制餐具等，满足人们对绿色生活方式的需求。
此外，竹编还可以应用于建筑、园林、礼品等领域，为社会的各个方面带来美感和实用性。
三、竹编的发展现状随着人们对传统文化的重视和对绿色生活方式的追求，竹编在当代社会得到了广泛的关注和推广。
越来越多的人开始学习竹编技艺，将其应用于生活和创作中。
同时，竹编作为一种手工艺品，也逐渐与现代科技相结合，推出了一些创新的产品。
例如，利用竹编技艺制作的竹纤维材料，可以应用于纺织、建筑等领域，具有环保、可持续发展的特点。
竹编的发展前景广阔，有望成为传统文化与现代科技融合的典范。
四、竹编的面临的挑战和问题尽管竹编在当代社会受到了广泛的关注和推广，但仍面临一些挑战和问题。
首先，竹编技艺的传承和培养面临困难，年轻一代对传统手工艺的兴趣不高，导致竹编技艺的传承受阻。
其次，竹编市场的竞争激烈，一些低质量的竹编产品充斥市场，影响了整个行业的声誉。
此外，竹编的原材料竹子的供应也存在问题，竹子的生长周期长，采伐需要合理规划和管理，以确保资源的可持续利用。
竹编的历史故事竹编是中华民族特有的传统手工艺，其历史悠久，流传至今已有几千年的历史。
关于竹编的起源和发展，人们对其存在着不同的想法和说法。
下面就让我们一起来了解一下竹编的历史故事。
1. 广泛的民间传统在中国古代，竹子是一种非常重要的自然资源，它拥有各种各样的功能，包括建筑、食品加工、家居用品等。
而在一些古老的文献中，我们也可以看到关于竹编的记载。
例如，古代的《诗经》中就有一句：“竹编作筐以载之”，这个诗句中反映了竹编在古代社会中广泛的民间传统。
2. 竹编与生活密切相连从古代到现在，竹编一直与人们的生活密切相连。
特别是在农村地区，人们常常将竹编制成各种实用的工具，如箩筐、筛子、簸箕等等，这些工具对于农民的生产和生活具有不可替代的作用。
3. 让文化历史得以传承竹编作为一种传统文化艺术，不仅与生活密不可分，更重要的是，它成为了民间文化传承中的重要一环。
通过竹编，人们可以了解到不同区域、不同民族的文化，这些文化往往是通过竹编表现出来的。
因此，竹编的存在使得文化历史得以传承。
4. 竹编在艺术中的应用在中国的传统艺术中，竹编也发挥着重要的作用。
在古代中国，竹编常常被用来制作装饰品和礼仪用品，如吊灯、屏风、扇等等。
当代的竹编艺术家更是将竹编发扬光大，通过竹编制作成一些美轮美奂的艺术品，并在国内外展示，引起广泛的关注和赞誉。
总结：竹编是中国传统手工艺中的精华，它源远流长，与人们的生活、文化、艺术密切相连。
作为一种文化历史的载体，竹编的确在许多方面为我们提供了不少启示。
希望未来的日子里，人们能够更加珍视并传承好这一传统文化艺术。
益阳竹编是一种历史悠久的传统手工艺，以其精美的设计和巧妙的编织技艺而闻名。
这个故事讲述了益阳竹编的起源和发展历程，以及它在当地文化中的重要地位。
据传，益阳竹编的起源可以追溯到明朝时期。
当时，江南一带从事竹编的艺人不断增加，游街窜巷上门加工。
益阳的水竹凉席就是在这个时期创始的。
到了明代中期，竹编的用途进一步扩大，编织越来越精巧，还和漆器等工艺结合起来，创制了不少上档次的竹编器皿。
益阳竹编的传承和发展离不开一位名叫危禄绵的人。
他出身手艺人家庭，小时候就对小郁竹艺产生了浓厚兴趣。
他不仅熟练掌握了这门技艺，还将其传承给下一代。
在他的努力下，益阳竹编逐渐发展成为一种具有地方特色的手工艺品，并在湖南省的非物质文化遗产保护名录中占据了一席之地。
益阳竹编的工艺精湛、样式繁多，包括竹篮、竹盒、竹屏风等各类竹编器皿。
这些器皿不仅实用，还具有很好的装饰效果。
在当地文化中，竹编被视为一种高雅的艺术品，不仅受到当地人的喜爱，也受到了国内外游客的赞赏。
随着时代的发展，益阳竹编也在不断创新和进步。
新一代的竹编艺人们不仅继承了传统技艺，还不断探索新的编织方法和技术，将现代元素融入传统工艺中。
这使得益阳竹编在保留传统特色的基础上，更加符合现代人的审美和生活需求。
总之，益阳竹编是一种具有深厚历史底蕴和独特艺术价值的传统手工艺。
它不仅代表了当地文化的精髓，也体现了人类对自然材料的巧妙运用和对美好生活的追求。
土家族的传统竹编竹编是土家族传统手工艺之一，是利用竹子等天然材料编制而成的艺术品。
凭借其独特的工艺和精美的设计，土家族的竹编在国内外都享有盛誉。
本文将对土家族传统竹编进行全面介绍。
一、竹编的起源与历史竹编作为土家族的传统手工艺，起源于古代土家族的生产生活。
据传，土家族的祖先在长期的生活实践中发现，利用竹子可以制作出各种生活用品和装饰品，从而逐渐形成了竹编技艺。
竹编的历史可以追溯到数百年前，其制作工艺经过了代代相传，逐渐完善和发展。
二、竹编的材料与工艺土家族的竹编所使用的主要材料是竹子，竹子因其纹理清晰、韧性强、耐用性好而被广泛采用。
竹编的制作工艺主要包括以下几个步骤：1. 竹子的准备：选择质地坚韧、色泽优良的竹子，并进行清洗和晾晒，以保证竹编制品的质量。
2. 竹子的切割：将竹子根据需要进行切割，根据不同的制品要求采用不同的切割方式。
3. 竹子的处理：对切割好的竹片进行煮沸、晒干等特殊处理，提高竹片的柔韧性和可塑性。
4. 竹编的编织：根据设计图样和个人技艺，将竹片进行编织，形成各种不同的造型和图案。
三、竹编的种类与用途土家族的竹编种类繁多，根据制品形态和用途的不同，可以分为以下几类：1. 日常生活用品：如竹篮、竹帘、竹制水桶等，这些竹编制品在土家族的日常生活中起到了重要的作用。
2. 装饰品：如竹编花篮、竹编花艺等，这些竹编制品以其精美的工艺和独特的造型成为了土家族传统婚嫁、喜庆等场合中的重要装饰。
3. 工艺品：如竹编灯笼、竹编筐等，这些竹编制品展现了土家族独特的审美情趣和聪明才智。
四、竹编的艺术价值与传承土家族的竹编不仅具有实用价值，更具有很高的艺术价值。
土家族竹编制品以其精湛的工艺、独特的设计和鲜明的地方特色，成为土家族文化的重要组成部分。
为了保护和传承土家族传统竹编技艺，不少地方政府和社会组织开展了一系列的培训和推广活动，吸引更多的年轻人加入到竹编的制作与传承中。
结语：土家族传统竹编作为土家族文化瑰宝之一，以其独特魅力和卓越艺术价值得到了广泛的认可和喜爱。
中国传统竹编工艺竹编是中国传统手工艺中的一种，由自然材料竹子制作而成。
它具有独特的美学价值和文化内涵，被广泛应用于家居用品、饰品、艺术品等领域。
本文将介绍中国传统竹编工艺的历史、技术和应用，以及竹编艺术的发展与创新。
一、历史起源竹编源于中国古代，早在数千年前的新石器时代，人们开始利用竹子进行编织。
竹编最初是为了满足日常生活的需求，如制作筐、篮子等器具。
随着时间的推移，竹编逐渐发展成一门独特的艺术形式，被广泛传承和发扬。
二、技术特点竹编的特点在于它采用竹子作为材料，并运用特定的编织技巧进行加工。
竹子具有柔韧性和韧性，在经过处理后可以制作出各种形态的编织品。
竹编的技术包括分梳、割剥、磨光等步骤，通过巧妙的组合和编织方式，创造出丰富多样的纹样和结构。
三、应用领域竹编作为一种传统工艺，被广泛应用于家居用品、饰品、艺术品等领域。
在家居方面，竹编可以用来制作桌椅、床铺、篮筐等家具，不仅具有实用性，还能赋予空间自然、淳朴的氛围。
在饰品方面，竹编手链、耳环等具有独特的民族风情，成为时尚人士的最爱。
此外，竹编艺术还可以应用于建筑、园林等领域，为环境增添一份独特的审美价值。
四、发展与创新随着社会的发展和人们对文化艺术的追求，竹编也在不断发展和创新。
传统的竹编工艺逐渐融入现代设计的元素，创造出更具时代感的作品。
例如，将竹编与金属、玻璃等材料结合，创造出现代感十足的艺术品。
同时，竹编艺术也在国际间获得了越来越高的关注度，成为中国传统文化的重要代表之一。
总结中国传统竹编工艺是一门独特而美丽的艺术形式，凝聚着丰富的文化内涵和创造力。
它不仅仅是一种手工技艺，更是一种传承和发扬传统文化的方式。
相信在未来的发展中，竹编将继续以崭新的面貌走向世界，为世人带来更多的惊喜和感动。
一、竹编的历史回顾1. 竹编的起源竹编是一种传统的手工艺品，起源于古代中国。
中国是竹子的原产地之一，而竹子作为一种独特的植物材料，具有韧性和耐久性，因此非常适合用来制作各种工艺品。
竹编最早的起源可以追溯到公元前3000年左右的中国新石器时代。
据考古学家的研究，当时的人们已经在利用竹子做一些简单的编织工作，如编制简单的篮子、储物器等。
2. 竹编的发展随着时间的推移，竹编工艺逐渐发展并融入了更多的创意和技术。
在中国的宋朝时期（公元960年至1279年），竹编工艺已经非常繁荣和发达。
在宋朝，竹编工艺品开始出现在宫廷和富裕家庭中，并逐渐成为高雅的艺术表现形式。
竹编器皿、家具和装饰品都开始以更加复杂和精美的方式制作。
此外，竹编还被广泛用于建筑材料、水利工程和农具制作等方面。
在明清两朝时期（1368年至1912年），竹编工艺得到了进一步的发展和推广。
这个时期，竹编作品的风格多样化，有些作品还带有浓郁的民间艺术气息。
3. 竹编的特点竹编作为一种手工艺品，有着一些独特的特点：3.1 环保可持续竹编作品使用竹子作为主要原材料，而竹子是一种天然可再生资源。
相比于木材，竹子具有更快的生长速度和更高的可再生性。
因此，竹编作品不仅造型独特，而且是一种环保可持续的选择。
3.2 灵活多样由于竹子的韧性，竹编作品可以灵活地编织成各种形态。
从简单的篮子到复杂的家具，从装饰品到艺术品，竹编作品的种类繁多，每件作品都展现出独特的个性和艺术风格。
3.3 历久弥新竹编作品具有耐久性，能够经受住时间的考验。
经过适当的保养和维护，竹编作品可以保存数十年甚至更长时间，仍然保持其美丽和功能。
4. 竹编的应用竹编作为一种传统工艺品，不仅仅限于装饰和艺术领域，它还在各个领域得到了广泛的应用。
4.1 家居装饰竹编制成的家具、挂饰和装饰品可以为家居空间增添自然、亲切的氛围。
竹筐、竹篮和竹席等竹编制品也可以用作储物器具。
4.2 厨具和餐具竹篾制成的竹编厨具和餐具具有耐热、耐寒、防滑、不伤锅等特点，成为许多家庭和饭店的选择。
中国非遗竹编的介绍
中国非遗竹编，是指中国传统手工艺中的一种，是用竹子作为原料，通过编织、绕制等技艺制作而成的艺术品或实用品。
其历史悠久，可以追溯到数千年前的中国古代。
中国非遗竹编以其独特的工艺技法和精细的创作风格而闻名。
竹编的原料主要是竹子，而竹子作为中国传统的构造材料之一，具有坚韧、耐用、环保等特点。
竹编工艺主要包括剥竹皮、晒竹、制竹条、矫理竹条、整形和编织等过程，需要经过多道工序和繁琐的操作。
通过不同的编织方式和技巧，竹编可以制作成各种不同的器物，如篮子、箱子、盘子、酒具等，还可以用来制作挂饰、玩具、屏风等艺术品。
中国非遗竹编在功能性和装饰性上兼具特点。
它不仅可以满足人们的日常生活需求，如盛放、储存、装饰等，同时也是一种独特的艺术形式，体现了中国传统文化的审美和智慧。
竹编的纹样和编织技法各具特色，能够表现出丰富多彩的图案和各种形态。
同时，竹编也与中国的乡土文化密切相关，承载着人们对于自然环境和生活方式的理解和追求。
中国非遗竹编在中国传统文化的传承和发展中起到了重要的作用。
它不仅保留了中国古代的传统技艺和智慧，也为现代人们提供了一种绿色、环保的生活方式。
而作为中国的非物质文化遗产，竹编也得到了国内外的广泛认可和推崇，在文化交流和艺术交流中发挥着重要的作用。
竹编的历史
用竹条篾片编成的生活用具和观赏陈设品。
新石器时期的良渚文化遗物中，已经出现竹编器具。
几千年来，民间竹编凉席、凉枕、扇、箩、筐、篮、箕畚等生活日用品；我国南方地区，则逐渐形成富于地方特点的竹编用具和手工艺品，如安徽的舒席、四川的竹丝扇和瓷胎竹编等。
竹编制作，一般经过剖丝、切丝、刮削、磨光、编结等过程。
制作过程是先将竹子剖削成粗细匀净的篾丝，经过切丝、刮纹、打光和劈细等工序，编结成各种精巧的生活日用品，如竹篮、果盒、屏风、门帘、扇子等。
主要产地有浙江东阳、嵊县，福建泉州、古田，上海嘉定，四川自贡等。
四川自贡艺人龚玉璋的扇子，称为"龚扇子" ，所用篾丝，细如绢纱。
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东阳竹编
【概况】
东阳竹编与东阳木雕（为浙江三大名雕之一，居全国四大木雕之首，是首批国家级非物质文化遗产保护项目。
）并称为东阳工艺美术界的两朵奇葩。
它在殷商时代开始问世，距今已有1200多年历史。
在宋代以编织声元宵节的龙灯、花灯、走马灯而著名，到了明清时期，东阳竹编已有高超的技艺和独特的风格。
擗清朝康熙＜＜东阳县志＞＞记载：“笙竹质软可作细篾器，旧以充贡。
”可见东阳竹编在清朝以前就被选为贡品而闻名于世。
到了清末民初，东阳竹编进入全盛时期。
【荣誉】
东阳竹编工艺历经千余年的洗炼，其作品已达美轮美奂境地。
早在1915年东阳竹纺工艺吕就在美国旧金山巴拿马赛会上获奖。
1984年创作完成的大型竹编屏风＜＜九龙壁＞＞，以其高超的编织技艺，获得第四避、届中国工艺美术百花奖“金杯奖”并被列为国家工艺美术珍品而永久保存。
1994年，人物竹编＜＜渔翁＞＞获得中国民间艺术一绝大展“金杯奖”。
经历代东阳竹编艺人的努力，竹编工艺还突破传统理念的束缚，巧妙地与园林建筑、室内装饰有机结合起来，在西湖阮公墩、杭州花港公园、德国汉堡市“新北京酒家”等处，留下了许多不朽佳作。
以富丽中显淡雅，清幽中含华贵的独特风格，为世人所称颂。
【历史沿革】
东阳竹编历史悠久，名师辈出，工艺精巧，风格独特，在国内外有一定影响，同“东阳木雕”一起堪称盛开在东阳江畔的一对民间工艺艺术姊妹花，是我国传统工艺美术园地中的一个很有特色的品种。
竹编工艺起源于原始社会。
东阳竹编在殷商时代问世，宋代以元宵节灯著名。
东阳竹编的元宵花灯、龙灯和走马灯之类竹编工艺灯，在宋代已闻名四方。
明清时期，竹编技艺发展迅速，竹编工艺品的艺术性与实用性进一步紧密结合，上至送往京城皇亲国戚的“贡品”，下到寻常百姓的家常生活用品，比比皆是。
据清代康熙年间《东阳县志》记载：“笙竹软可作细篾器，旧以充贡。
”当时的竹编工艺，主要生产门帘、果盒、托篮等产品，其中书箱、香篮还广泛流行于绍兴、诸暨、嵊州、新昌一带。
清朝以前选为贡品，清末民初为盛，早在1915年即在巴拿马国际博览会获奖。
解放后特别是改革开放以来，东阳竹编枯木逢春，蓬勃发展，先后获轻工部优质产品、浙江精品、中国工艺美术百花奖评比银杯奖及
金杯奖、中国民间艺术一绝金奖等。
馆藏竹编精品现有500余件，200余件展品均为获奖作品，其中有清末民初竹编状元马富进1906年精心制作的《提篮》、国家工艺珍品《九龙壁》和金奖竹编人物《渔翁》等。
另外，明代万历年间的《金华府志》记载：东阳有毛竹、笙竹、雷竹、石竹、斑竹、紫竹、水竹、苦竹、淡竹、箭竹、方竹、佛面竹、桃丝竹、山竹、凤凰竹、花竹、凤尾竹、花节竹等18个种类，可以作为生活和生产的原料。
东阳竹编的元宵花灯、龙灯和走马灯之类竹编工艺灯，早在宋代已闻名四方。
明清时期，竹编技艺发展迅速，竹编工艺品的艺术性与实用性进一步紧密结合，上至送往京城皇亲国戚的“贡品”，下到寻常百姓的家常生活用品，比比皆是。
据清代康熙年间《东阳县志》记载：“笙竹软可作细篾器，旧以充贡。
”当时的竹编工艺，主要生产门帘、果盒、托篮等产品，其中书箱、香篮还广泛流行于绍兴、诸暨、嵊州、新昌一带。
【名人】
清末民初，东阳竹艺的杰出代表当数著名匠师马富进，他曾为咸丰皇帝的老师李品芳家制作的一对托篮，花上千余工，仅漆工就耗费一年零3个月，精致非凡，现珍藏于北京故宫博物院。
他制作的竹编工艺品在1915年巴拿马万国商品博览会中获奖。
他制作的另一作品“魁星点斗”，在1929年西湖博览会展出，轰动一时，博览会总报称：“一魁星独足立于鳌头上，作活跃点斗之势，头部，耳、口、鼻俱全。
四肢部，手指、脚趾一一分清，上身袒露，下身着盔甲。
胸部背部，均表现股肉凸凹之状，飘带飞舞，骨立筋张，全身皆是竹丝编成，不假他材……竹编人物妙到如此，诚所未见，竹制品中绝无可伦比者。
”
马富进在该届西博会上被授予“竹编状元”奖匾。
同时，该总报告称“东阳许美辉所制的细篾篮，非常精致，亦是能人。
”由此可见，东阳竹编工艺早在清末民初已达到当时国内乃至国际的一流水平，为时人所赞美。
【优秀作品】
《九龙壁》、《渔翁》、《香炉阁》、《伯乐相马》、《三大白骨精》、《五狮戏球》等等。
【未来展望】
创品牌，打造精品，已成为新时期竹编工艺品生产的一个亮点。
至2005年，在国家级、省、部级工艺美术大展、大赛或博览会上，东阳竹编工艺品共获奖项95件，其中金奖以上42件、银奖18件、铜奖15件、优秀奖20件。
获奖成绩在全国县市级竹编同行中遥遥领先。
其中何福礼的竹丝白鹤鼎、大象、咏鹅图、哪吒闹海等金奖作品，卢光华的大型竹编壁挂《兰亭序》、百马图、威虎图、苏东坡前后赤壁赋书法、立体竹编《唐寅山水画》等金奖作品，徐经彬的千禧龙盘金奖作品，都在各自的工艺领域中达到了出类拔萃的艺术高度，为全国专家、行家和广大群众所称道。
其中卢光华的《兰亭予》、《八骏图》和何福礼的《八仙竹丝花篮》先后被评为浙江省工艺美术精品。
何福礼在1997年为香港社会服务联合会庆祝香港回归而特制的2500米长的巨型龙灯，由香港特首 *** 亲手为其点睛开眼，获当年吉尼斯世界纪录奖牌。
中央电视台也曾多次报道东阳竹编传统技艺。
然而，由于受到市场经济和高新技术产业的冲击，竹编技艺后继乏人，从目前情况看，东阳竹编主要靠45岁以上的一批艺人支撑着，年轻人当中几乎没人肯学，出现了青黄不接的局面，如果不及时加以保护，这一传统技艺将面临失传。
所以对传统工艺美术产品一东阳竹编进行保护，已刻不容缓。
早在2000多年前的战国时期，青神先民们就在生产、生活方面广
泛用竹。
到了唐代文宗太和年间（827-835），青神就用竹编篓填石修建青神历史上最早的水利工程-鸿化堰，拦岷江水灌溉农田。
民间用竹启成篾条（片）编竹席晒东西，编成篼筐盛东西，编成簸箕养蚕、编成扇纳凉等。
到了宋代，青神竹编扇就比较精细美观了，据传东坡在青神“中岩书院”就读时，就用竹扇驱打蚊虫和取凉。
到了明代（1517年），青神余承勋考中进士，官授翰林院修撰（人称余翰林）。
他进京做官时用的竹编书箱、膳食盒就是用很细的竹丝编成的，样式非常精美，现收藏于“中国竹编博物馆”。
到了青光绪年间（1875年），青神的竹编扇就相当精美了，被列为朝庭贡品，称为“宫扇”，被收藏于沈阳故宫博物院。
民国时期，以竹扇为代表的竹编工艺水平有新的发展，能够编花、编字。
特别是抗日战争时期，县内曾组织几十名竹艺巧手，用细竹丝编织出一批军用斗笠，帽沿上编有“抗战到底”字样，用以慰劳抗日将士。
建国以后，青神竹编工艺水平得到新的发展。
除保留传统的生产生活用品的基础上，新编织了一批工艺水平较高的工艺产品：如六十年代大批生产的“圆边细竹扇，扇面上编有花纹、图案，编有“毛主席万岁”、“ *** 万岁”、“天下名山”等字样。
“文化大革命”时期，又发展到竹编挂屏。
当时新发明一种“坐标方格编织法”。
将人物、花鸟、山水风光等图案编织在竹枕席、挂屏上，虽不很逼真，但已很相似了。
当时的代表作有编有“文化大革命万岁”、“斗私批修”等等字样的细篾扇；城厢镇徐家编的“毛主席去安源”的油画像挂屏等等。
七十年代，以胡志海为代表竹编世人（已故），组建了一个“集
美工艺厂”。
他在竹扇上大做文章，先把字变成各种图案（如龙、凤等），再把整个扇面编成图案，进一步编织条幅、挂屏。
唐代的“马”和韩俞的诗“业精于勤荒于嬉，行成于思毁于随。
”就是他最得意的代表作。
八十年代，竹编状元殷超，首创了“描图快速编织法”，这种新方法比原来的“坐标编织法”又前进了一大步。
它将图纸放在竹丝下，象小学生“描红”写字一样，照图案编织，比原“坐标法”功效提高5倍以上，而且编出的作品比原来更逼真，更生动形象，艺术含量颇高，堪称竹编艺术奇葩。
这种新工艺发明后，名人字画、山水风光、花鸟虫鱼就跃然竹编画面上。
产品种类数以百计。
可以说是竹编艺术上的一次飞跃，进入了崭新阶段。
九十年代到20世纪末。
青神竹编艺术空前发展。
竹编艺术产业化，成为地方经济的一大支柱产业，具有规模大、艺术含量高、品种多、效益好的特点，在全国独占鳌头，2000年5月被文化部命名为全国唯一的“中国竹编艺术之乡”。
