行书八种基本笔画的写法
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行书硬笔书法基本笔画的写法全文共四篇示例,供读者参考第一篇示例:行书是中国书法中的一种经典艺术形式,它以流畅优美的笔画、规整有序的结构而著称。
行书硬笔书法是行书的其中一种书写技法,它以硬笔取代了毛笔,书写起来更加方便,适合初学者练习。
下面将介绍行书硬笔书法的基本笔画的写法。
行书硬笔书法的基本笔画包括横、竖、撇、捺、点五种。
横:横向写下笔,按笔的宽度长短分为大横、中横、小横。
写法:从左往右写,一气呵成,要求水平、匀称。
撇:向左上方倾斜写下笔。
写法:由上而下斜向左写,要求左歪右正、有力。
点:点画,即写下笔后停留在纸上的瞬间。
写法:轻轻地将笔尖点在纸上,要求画面饱满、圆润。
以上就是行书硬笔书法的基本笔画的写法。
在练习这些基本笔画时,我们需要注意以下几点:1. 保持笔法稳定:行书硬笔书法需要一气呵成,笔画要稳重、有力,不可出现颤抖或波动。
2. 控制笔墨厚度:硬笔书法的笔墨厚度要一致,不可时轻时重,要保持统一的笔墨质感。
3. 注意笔画比例:在写作中,要注意每种笔画的比例和构图,保持整体的平衡和美感。
4. 熟练掌握笔画书写顺序:行书硬笔书法的笔画书写顺序是有规律的,要熟练掌握每种笔画的书写顺序,从而提高写作效率。
通过不断练习这些基本笔画,我们可以逐渐提高行书硬笔书法的书写水平,锻炼书法功底,提升书写技巧。
希望大家能够认真学习,多加练习,感受到书法带来的乐趣和收获。
第二篇示例:行书是中国传统书法艺术中的一种,其特点是线条流畅优美,具有丰富的表现力。
行书的硬笔书法是指用硬笔书写行书字体,是一种比较容易上手的书写方式,适合初学者练习。
在学习行书硬笔书法时,掌握基本笔画是非常重要的,下面我们来看一看关于行书硬笔书法基本笔画的写法。
第一、横笔画横笔画是行书硬笔书法中最基本的笔画之一,也是最容易书写的笔画之一。
横笔画一般由左向右书写,要求笔画匀称、舒展。
横笔画的写法是先由左向右横向书写,上下厚薄要一致,长度要一致。
练习横笔画时,可以在练字簿上反复书写,保证每一笔都笔直、匀称。
八大行书技法行书是中国传统的一种书法体裁,具有悠久的历史和独特的艺术魅力。
在行书的创作过程中,有八大行书技法,它们分别是:“气韵生动”、“骨法严谨”、“笔势豪放”、“结构严谨”、“点画相间”、“运笔独特”、“韵律协调”和“情感流露”。
“气韵生动”是行书的基本要求之一。
行书的气韵要旺盛有力,通过用笔的顿挫和起伏,把文字的生命力展现出来。
在书写的过程中,要注重笔画的变化,使作品富有韵律感和节奏感。
“骨法严谨”是行书技法的核心之一。
行书要求在书写时注意笔画的粗细和结构的严谨性,每一笔、每一画都要有明确的起始和结束点,刚柔相济,形成整体的均衡和谐。
第三,“笔势豪放”是行书的特点之一。
行书的笔画要有豪放的气势,用笔要有力度,给人以震撼的感觉。
在书写时,可以运用大而有力的笔画,突出字体的魅力和个性。
第四,“结构严谨”是行书的基本要求之一。
行书作品应该有明确的结构,每个字与字之间、笔画与笔画之间都要有恰当的间隔和关系,使整个作品看起来有条不紊、有层次感。
第五,“点画相间”是行书技法的重要特点之一。
行书的点画要有变化,可以加入一些点状的装饰,使作品更加生动有趣。
同时,点画的运用也能够增强作品的视觉效果,使文字更加立体、饱满。
第六,“运笔独特”是行书的创作特点之一。
行书要求笔画的运用要有独特性,不拘泥于传统的规范,可以有自己的风格和创新。
通过运用独特的笔法和技巧,使作品更具个性和艺术性。
第七,“韵律协调”是行书的基本要求之一。
行书作品要有韵律感,每个字与字之间、笔画与笔画之间的关系要协调一致,整体的布局要有和谐感。
通过运用韵律感,可以使作品更加优美和动人。
“情感流露”是行书的灵魂所在。
行书作为一种艺术形式,要能够表达作者的情感和思想。
在书写时,要注重情感的流露,通过笔墨的运用,把内心的感受和情绪融入到作品中。
八大行书技法是行书创作的重要指导,它们包括“气韵生动”、“骨法严谨”、“笔势豪放”、“结构严谨”、“点画相间”、“运笔独特”、“韵律协调”和“情感流露”。
硬笔行书56个偏旁部首写法全文共四篇示例,供读者参考第一篇示例:硬笔行书是中国传统的书法艺术形式之一,具有独特的书写风格和韵味。
在硬笔行书中,偏旁部首是构成汉字的基本单元,掌握偏旁部首的写法是学习硬笔行书的重要一步。
下面将介绍56个常用偏旁部首的硬笔行书写法,希望对学习硬笔行书的朋友们有所帮助。
1. 一:横折撇钩2. 丨:竖折3. 丿:弯折4. 乙:撇捺5. 亅:撇提6. 二:撇点7. 亠:横折竖钩8. 人:撇捺竖9. 儿:撇弯捺10. 入:横钩12. 冂:横撇弯13. 冖:撇点点横折14. 冫:横折横竖15. 几:撇点点横16. 凵:撇点点横竖17. 刀:撇横18. 力:横竖19. 勹:横弯20. 匕:横折点21. 匚:横撇钩22. 匸:横钩横弯23. 十:横竖点24. 卜:横折点横25. 卩:横折弯26. 厂:横竖横弯27. 厶:横弯钩29. 口:撇点30. 囗:横弯点点31. 土:撇横点32. 士:横弯横弯33. 夂:横钩34. 夊:横折横弯35. 夕:横点36. 大:横折横竖钩37. 女:撇横点38. 子:横撇39. 宀:横折点横40. 寸:横撇点41. 小:横折42. 尢:横弯钩43. 尸:横折点横44. 山:横折点横46. 工:横折横弯点47. 己:横折横折48. 巾:横钩点49. 干:横折点横50. 幺:横折点51. 广:横撇点点52. 廴:横折弯53. 廾:横折横弯54. 弋:横折竖55. 弓:横折点点56. 彐:横折弯以上就是56个偏旁部首的硬笔行书写法,每个部首都有其独特的笔画组合和书写规范,希望通过学习这些部首的写法,可以提高硬笔行书的书写水平。
掌握硬笔行书并不是一朝一夕的事情,需要不断地练习和积累经验,才能逐渐掌握这门艺术。
希望大家能够持之以恒,努力学习,成为一名优秀的硬笔行书爱好者。
第二篇示例:硬笔行书是一种书法艺术形式,它结合了硬笔书法和行书风格,给人一种独特的美感和艺术享受。
钢笔行书字帖-可打印钢笔行书字帖中,每个笔画都有其独特的书写方法。
启下点笔画,须由尖入,重顿后向下出锋带下。
启右点笔画,要由上向下轻入重顿,然后向右上出锋收笔,与右侧的笔画呼应。
长点笔画一般作反捺使用,收笔时略露附钩,或向右下方顿笔即收,不带附钩。
启上横笔画在书写时末端向上引带,以和下笔连接,如“天、大、古”的上横。
启下横笔画则要向左下引带出锋,以和下笔呼应。
悬针竖笔画要入纸后稍顿转笔向下由重变轻,出锋收笔。
垂露竖笔画则要落笔稍顿即提笔向下,至末端回锋收笔。
短竖笔画同楷书,但有的以点代替。
平撇笔画要落笔稍顿后迅即向左平方向撇出。
斜撇笔画同楷书,只是在撇时要果断,不要迟疑,而且要全力送到位。
短挑笔画落笔后略顿,然后在提笔向右上方用力挑出。
(均有“土、王”等偏旁下端的短横变化而来)长挑笔画与短挑相似,唯其笔画稍长。
可单独起承托作用,有时也同点画结合,如“独”等字。
斜捺笔画要顺着撇势轻落笔,稍作横行即向右下行笔捺出,捺时要用力,并将笔势由斜改平斜。
平捺笔画则要回锋落笔,略横即向右下行笔,最后平捺出锋,平捺要“一波三折”,呈流动态势。
竖钩笔画先写竖然后顿笔用力向左下钩出。
整体要挺拔,遒劲有力。
斜钩笔画侧锋落笔后纵笔而下,最后翻笔向下钩出。
斜钩中部要略带弧,有韧劲刚中含柔,并有纵势。
卧钩笔画要顺笔直入并向下向右用力作下弧,至笔画末端翻笔向左上用力钩出。
背抛钩笔画要顺笔写上横,到转折处折笔而下,顺势婉转写弯曲,最后翻笔向左上钩出。
浮鹅钩笔画要落笔稍重,接着引笔向下写竖,随即右拐变写横,最后翻笔向上钩出。
平折笔画要落笔先写横,折时稍用力向左下方钩出。
竖折笔画则要先写竖画,至折时笔略提起,再顿后转笔向下,迅速向左上钩出。
两点水笔画先写点,顺势向下出锋与提画笔断意连。
三点水笔画只用两点,第一笔写点,第二点与竖画连写。
言字旁笔画先写点,再写横折提,点与横折提的横画笔断意连。
单人旁笔画下笔写短撇,不出锋,随后回锋翻笔顺势写垂露竖,有时根据右边的部首可回锋向右下以连右部。
硬笔基本笔画一:楷书和行书的横、竖的写法
硬笔|基本笔画一:楷书和行书的横、竖的写法一点号花落书香20170411静心曲古筝- 传灯书法的学习,一般从笔画楷书,笔画是组成汉字的主要部分。
不懂得点画的写法,就像不合格的零件一样。
虽然不如章法布局和字的结构在硬笔书法中的影响力大,但笔画作为最基本的元素,学好笔画,在练习的时候可以起到事半功倍的作用。
一、横横画要写平稳,因为横在一个字中起平衡作用,横不平,则字不稳。
横有长、短之长横的写法,下笔稍重、行笔向右较轻,收笔略向右按一下,整个笔画呈左低右高、向下俯势的形态。
由于人的视觉的错觉,横画不能写成水平,而应写成左低右高,收笔时稍按一下笔,使笔画变重些,这样,看起来才显得平稳。
人们常说的“横平竖直”,不是指横水平书写,而是要求看卜去平稳的意思。
楷书短横写法:楷书中横写法:楷书长横写法:行书短横写法:行书中横写法:行书长横写法:二、竖竖画要写垂直,因为竖画在一个字中往往起着关键的支撑作用,竖不垂直,则字不正。
竖有垂露、悬针和短竖之分。
垂露竖的写法,下笔稍重,行笔垂直向下较轻,收笔稍重。
在书法当中,垂露竖可以代替一切悬针竖,反之则不能,所以悬针竖不要随意用来代替竖钩、垂露等。
楷书悬针竖的写法:楷书垂露竖写法:行书悬针竖写法:悬针竖一定要收住、
收住,不能甩出,不能拉太长,,,,我看到竖拉长到下一个格子的同学很多,这样写土得很,收住咯。
行书垂露竖写法:—END—。
行书书写技巧解读行书用笔的特点1.放松楷法,书写增速。
行书兼有楷书的基本法则和草书流动的笔法,行书运笔虽比草书慢,但比楷书要快,而且具有强烈的节奏感。
苏轼所言的:“真如立、行如行、草如走”的观点,说明了不同书体形态的不同,也说明了书写的速度和节奏的不同。
研习楷书时,在笔法上要求建立楷法,即关于起笔、行笔和收笔的各种要求,概括地说,起、收须有交待,如藏锋、露锋、回锋、折笔、顿笔等。
而行书因为书写的便捷,将楷书行笔中的一些繁杂的笔法进行简化,省去了许多逆、回、顿、驻、转等楷书笔法。
可是,放松楷法,并非意味着行书书写的容易,在用笔上的要求反而是更高了。
它要在点画的表现上保持楷书所要达到的或基本遵循的艺术效果,笔画当重处还得重,当轻处还得轻,不能像硬笔写出的那样一般粗细,有弯无折。
刘熙载《艺概》云:“书家于提按二字,有相合且无相离,故用笔重处正须提正、用笔轻处正须实按,始能免堕、飘二病。
”这种功夫要从楷书中来,根据楷则进行放松,使行书行笔有节奏。
在起笔、收笔时缓些,在中间行笔时快些,而在笔画之间交换过程中,笔势更迅疾些。
总之,行笔既要不徐不疾,沉着从容;又要有疾有徐,态度自在。
2.露锋入纸、中侧互用。
行书的起笔有用“逆势切入”的笔,这基本与楷书相同,由于行书行笔较快,故其逆势往往在空中完成,笔尖不着纸,称为“意逆”。
而行书一般的起笔都是顺势落笔的,行书用逆锋起笔只是少数。
行书的用笔是中锋与侧锋互用的。
笔画无论方圆,以中锋为主,这是一个基本大法,可是行书在书写过程中,不断地起止转折,笔锋无时无刻不向侧锋方面转化,要熟练地运用中锋和侧锋,固非易事,关键在于调锋,笔锋要能随倒随起,能侧能中,就不会有僵卧之病。
所谓中锋,即指笔运过程中,笔心常在点画中线上行走或万毫齐力的行笔;所谓侧锋的特点是笔尖偏于笔画之一方,铺毫用力有所偏重。
历观前贤名迹,古人作行书没有不兼用侧锋者,无不以“中锋取劲,侧锋取妍”为准的,因此不能偏信笔笔中锋的说法。
行楷基本笔法
行楷的基本笔法有很多种,以下是部分常用笔画及技巧:
1. 横连点:点画左右横向连写,中间略呈波浪弧形,笔意连绵。
2. 纵连点:点画连写,有起伏,末点顿笔,不出锋。
3. 回折撇:撇末转向右上提出,夹角较小。
多用于木字旁、禾木旁、示字旁等偏旁,代表撇、点。
4. 连撇:多撇连写,上短下长,中间牵丝连带呈波浪状。
5. 横折折撇:横斜向右上,上部横折夹角不宜太小,下部折撇圆转自然,弯撇舒展。
6. 横折弯钩:横画左低右高,折角不宜大,弯钩圆润,末端向上出钩。
7. 连折符:笔意连绵,上下折笔牵丝连带,如写连横,以牵丝代折,线条流畅自然。
8. 土线结:一笔连写,先竖后横,笔顺改变。
横画勿长,牵丝游动。
9. 反线结:横画起笔,向右上挑起接写下笔,牵丝连带,线结不宜大。
此外还有撇长竖短、撇伸捺缩、撇捺驻脚处不在同一水平线等技巧。
以上内容仅供参考,建议查阅行楷相关书籍获取更多信息。
同时注意,行楷的笔画和技巧并非一成不变,随着个人书写习惯和风格的不同,会有不同的变化和运用。
行书的写法技巧
行书是一种介于楷书和草书之间的书法风格,其书写技巧主要包括以下几点:
1. 笔法灵活:行书的笔法较为灵活,需要掌握基本的笔画,如点、横、竖、撇、捺等,以及它们的各种变化,如点有竖点、横点、斜点等。
同时,要注意笔画的连贯性和流畅性,使整个字看起来自然流畅。
2. 重心平稳:行书的重心要平稳,不能出现头重脚轻的情况。
在书写时,要注意每个字的笔画和结构,使整个字保持平衡。
3. 变化多端:行书的笔画和结构要有变化,不能过于死板。
可以通过改变笔画的方向、长度、角度等来增加字的变化,使整个字更加生动有趣。
4. 行气贯通:行书注重行气贯通,即整个作品的气势要连贯。
在书写时,要注意字与字之间的关系,使整个作品看起来浑然一体。
5. 神采飞扬:行书的神采很重要,要通过笔画的变化和结构的设计来表现出来。
在书写时,要注意表达自己的情感和思想,使整个作品具有独特的神采和气质。
总之,掌握行书的书写技巧需要不断练习和领悟。
通过不断的实践和反思,才能真正掌握行书的精髓,写出有自己特色的行书作品。
硬笔行书横写技巧
硬笔行书是一种具有传统韵味的书法,尤其适合用于书写长文,如书信、日记等。
横写是硬笔行书中最常用的一种写法,掌握其技巧可以让你的字看起来更加工整、规整。
以下是几个常用的硬笔行书横写技巧:
1. 垂直平行线:行书横写的基本技巧之一是始终保持笔画垂直平行。
这意味着你在写字时必须控制笔尖的倾斜角度,以确保每个笔画都与前面的笔画保持一致的角度。
这种技巧对于字形的整体平衡非常重要。
2. 顺畅的连笔:硬笔行书横写中的笔画连接非常重要。
笔画之间的
连通性应该是顺畅、流畅的,以保持字的整体美感。
减少笔画之间的断裂,可以让字看起来更加整洁、工整。
3. 适当的提筆:在硬笔行书横写中,正确的提笔技巧可以使你的字
更加优美。
当你完成一个笔画时,应该适当地提起笔尖,并使其与前一个笔画的起点和终点对齐。
这可以让你的字看起来更加连贯、流畅。
4. 坚定的手腕:硬笔行书横写需要你的手腕控制力度和笔画的粗细。
要想让字的线条看起来更加均匀、稳健,你需要在书写过程中保持坚定的手腕。
不要让手腕颤抖或摇晃,这会影响你的笔画精度。
5. 合理的字间距:在硬笔行书横写中,字与字之间的距离也非常重要。
字间距过狭隘会让字看起来拥挤、杂乱,而字间距过宽则会让字看起来稀疏、空洞。
因此,你需要在字间保持适当的距离,以保持字的整洁、协调。
总的来说,硬笔行书横写需要你掌握一些基本技巧,如垂直平行线、顺畅的连笔、适当的提笔、坚定的手腕和合理的字间距等。
只要你认真练习,并注重细节,你就可以写出漂亮的硬笔行书横写字体。
行书、行楷怎么快写?用8种“点”,稍加练习,写得漂亮有节奏感现在很多朋友在练“行书、行楷”,特别是中性笔行书、行楷,最为实用,因为中性笔与时俱进,替代了钢笔,更为便捷实用。
那么,怎么练中性笔行书行楷,就显得至关重要,一般都是快写的,平时能用得上。
这样一来,需要掌握弄懂一些写字技巧。
这里给大家讲解一下8种“点”的行书行楷快写技巧。
细致的讲解,可以秒懂这些点的技巧。
一看就懂的好妙法,用上之后就能起到一定的作用。
“启下点”顾名思义,启下点,就是承接下一笔的点,这种点作为行笔的开始,起到连笔的效果。
如图所示,启下点的写法非常简练,起笔轻入笔,逐渐用力,停顿之后做一个转折的方向,这个方向是朝着下一笔的,所以可以带出笔锋,这个笔锋,可为实连,也可为虚连,注意,实连的时候,连笔之处要做到细一些,不可太重,否则就给人一种乱而不易识别的感觉,那样就失去了行书行楷的本来意义。
要知道,行书行楷,其实是楷书快写而来的,没有什么特别之处,当然有的笔画和结构做了与楷书不同的技法,但是,决不能完全抛弃楷书的本意而任意乱写。
所以,要记住连笔之处的虚化处理,这样整个字看起来才端正还易于识别。
比如,“方”字,上面的点就是启下点,可以看出点与横的连笔是清晰的,这样看起来既活泼又不失楷书的严谨结构特点。
再比如:“立”字,也是,点与短横的连笔之处采用了笔断意连的写法,注意,可以把点写得浓重一些,显得字有劲有气势,而这个横为短横,不可写得太长,因为它不是主要笔画,主笔是底部的横,要写得舒展才显得好看。
再比如:“冰”字,左边的两点水,上面的点就属于“启下点”,如果快写,可以把这两个点实际连接而成,但是要注意连笔之处要做到虚、细。
最好还是不要实际相连,因为很容易写得乱了,当然在非常快速的状态下,可以实际连笔,注意点的停顿点在哪儿,不能写成一样粗细的线条。
“启右点”顾名思义,启右点就是承接右边的笔画的点,比如“小、示、亦”字,左边的那个点,就属于“启右点”,也可以叫左点。
行书书法结构十四口诀行书入门基本笔画写法
学习书法需要记住哪些接班的笔画和写法?行书入门的结构口诀有哪些?下文小编给大家整理了书法口诀和基本笔画,供参考!
书法入门的基本笔画书写短横:露锋入笔,按笔右行、提笔下按、回锋。
注意要有三个棱角写出来
中横:露锋切笔入笔,下按后顺势右行,提笔下按、回锋。
类似于一个四边形。
长横:一种是露锋入笔、一种是藏锋入笔。
需要注意中间最细,起笔处较中间粗,收笔最粗。
区别于颜体,收笔不要出现疙瘩,很自然的收笔。
要匀称平滑,这是欧体的特征。
其实在欧阳询的书写中,横画是没有向上拱的趋势,而是直接平直的。
这样处理一是为了降低难度,二是为了符合现在书写艺术的需要。
当然两种写法都不为错,如果严格来讲,还是按照欧阳询写法为好。
竖画:垂露竖、悬针竖。
两者的区别就在与结尾,悬针竖结尾注意要稍稍按笔后再提起,垂露竖也一样,只是垂露竖收笔较快而以。
短竖的写法和长竖基本一致,只是起笔后,稍向左倾。
点
点画不要按照相关教材上讲的,如有的教材说“逆入、右行、提笔、回锋、收笔”,这样的方法不是写字,而是在画字。
一个点就有这幺麻烦的写法,已经吓退了很多书法爱好者。
其实这个点就一笔写成,露锋入笔,按笔下行,边走边提,左侧饱满的肚是用毛笔带出来的。
当然这里无法用更清晰的问题阐述清楚。
常用100字,行书写法详解常用100字,行书写法详解行书是中国传统书法中的一种字体风格,其结构简练、线条流畅,在书写快速时颇为实用。
下面将详细解析常用100字的行书写法,帮助读者更好地理解和掌握这一字体。
一、字体特点行书的特点是形似楷书,但笔画比楷书更加简化。
行书在形势结构上追求简练而不失秀美,线条流畅且具有很强的刚劲感。
行书的字形厚重有力,在速书时十分方便。
二、基本笔画行书的基本笔画有七种,分别是横、竖、撇、捺、点、提、折。
通过这七种基本笔画的组合,可以准确地书写出常用的100个字。
三、字体结构行书的字体结构以简洁、流畅为主要特点。
每个字以点、横、竖、撇、捺为基本构造,通过这些构造的自由运用及巧妙组合,形成整体的字形结构。
四、常见问题及解决方法在行书书写过程中,常见的问题包括字形不工整、笔画不流利等。
解决这些问题的方法主要有以下几点:1. 用笔要稳:行书注重速度和力度,但也不可过于匆忙,必须掌握好笔下的力度和书写的力度。
2. 训练基本功:掌握好行书的基本笔画,多进行基本笔画的练习,从而增强书写的准确性和流畅性。
3. 定期反复练习:行书书写需要进行反复练习,通过反复练习,才能熟练掌握行书的笔画和结构。
五、行书的应用范围行书的应用范围较广,适用于对速度要求较高的场合,如书法比赛、书法展览等。
同时,行书也可用于书法作品的创作,以其简洁流畅的特点,给人以美的享受。
六、行书的创作技巧在行书创作过程中,有几点技巧值得注意:1. 语言的准确性:行书的创作虽强调速度,但也不能忽视语言的准确性。
要对所要表达的内容有清晰的理解,并通过书写表达出来。
2. 结构的平衡感:行书的字体结构要具备平衡感,要严谨地控制好每个笔画的长度和弯曲度,使整个字体看起来平衡美观。
3. 创新和创造力:虽然行书是一种传统的字体风格,但创作者也可以在传统的基础上进行创新,在字体结构、布局等方面加入自己的创造力。
总而言之,行书是一种速度快、力度强的字体风格,通过熟练掌握基本笔画和结构,加上稳定而有力的书写技巧,可以准确地书写出常用的100个字。
行书常用1000字详细讲解摘要:一、行书简介与特点1.行书起源与发展2.行书与楷书、草书的区别3.行书的实用性与艺术价值二、行书基本笔画与结构1.横、竖、撇、捺的写法2.转折、提按、收放的技巧3.偏旁部首的搭配与构造三、行书常用字例解析1.常见行书字形与楷书差异2.行书字形的简化与变异3.行书字形的审美标准四、行书创作与鉴赏1.行书作品的布局与章法2.行书书法的审美取向3.行书名家的作品鉴赏正文:行书是汉字书法中的一种书体,起源于汉朝晚期,历经魏晋南北朝的发展,逐渐成熟。
行书兼具楷书的规矩与草书的灵动,既有实用性,又有艺术价值。
在日常生活、书法创作和鉴赏中,行书都有着广泛的运用。
一、行书简介与特点1.行书起源与发展行书作为一种书体,起源于汉朝晚期。
行书之名,最早见于南朝书法家王僧虔的《笔意赞》:“行书非草非真,在乎季孟之间。
”行书在晋代逐渐成熟,至南北朝时期,已经成为一种重要的书法形式。
唐代以后,行书更是成为书法艺术的主流。
2.行书与楷书、草书的区别行书相较于楷书,字形简化,笔势流畅;与草书相比,行书则较为规范,不似草书那般狂草。
行书在楷书的基础上,简化笔画,增强笔画间的连贯性,使其更具实用性。
3.行书的实用性与艺术价值行书既有实用性,又有艺术价值。
在实用性方面,行书字形简约、清晰,便于书写和阅读。
在艺术价值方面,行书笔画流畅、姿态优美,具有很高的审美价值。
因此,行书在古代书法作品中有着极高的地位。
二、行书基本笔画与结构1.横、竖、撇、捺的写法横:起笔轻,由左至右平抹,收笔重。
竖:起笔重,垂直下笔,收笔轻。
撇:起笔重,向左下方撇出,收笔轻。
捺:起笔轻,向右下方捺出,收笔重。
2.转折、提按、收放的技巧转折:楷书中的方折在行书中变为圆折,用笔锋轻轻带过。
提按:按笔要实,提笔要虚,按下时笔锋略微收敛,提起时笔锋略微扩散。
收放:收笔时要加重笔力,放笔时要轻柔,形成对比。
3.偏旁部首的搭配与构造行书中,偏旁部首的搭配要注意字形的美观和结构的平衡。
⼲货:⾏书书法⼊门笔画基本教程(视频)⾏书书法相对于楷书来说,在书写速度和⽤笔上都有所不同,书写速度加快,⽤笔也不像楷书那样笔笔逆锋,笔笔回锋收笔。
但是,⾏书也有⾏书的特点和规律,学习的⽅法也有所不同。
⾏书的基本特点:1、书体流畅。
⾏书是介于楷书和草书之间的⼀种书体,从某种意义上讲,是楷书的书写,草书的慢写。
2、笔法简洁。
⾏书的笔法相对于楷书来说,其特点表现在运笔过程中的简洁性、快捷性,但并不是说写⾏书就是随意性。
⾏书的书写是建⽴在楷书基本功的基础上⽽来的。
也有⼈认为,不写楷书直接学习⾏书,笔者认为没有严格要求。
3、章法⾃如。
这⾥说的章法既有整篇也有单字的章法。
整篇来说,可以根据需要调整字的⼤⼩,单字结体也可以调整笔画⼤⼩,这些就是⾏书的⾃如性的特点。
4、可变可省。
可变,即是可以变化之意,在连续出现⼏个相同字形或偏旁时,可以改变为不同的写法。
可省就是某些偏旁可以省略写法,但必须符合规律要求。
5、点画连号。
在⾏书中最为常见的就是点画的连带,通过这些连带,使⾏书显得更加⾏云流⽔。
6、⽅圆交替。
⾏书以圆笔改变了楷书的⽅笔,但也有⽅笔,进⽽实现⽅圆交替,使字的内涵更加丰富多变。
⾏书笔法的特点:1、中锋为主。
在⾏书书写中,中锋⽤笔仍然是主要部分,这样的效果使书法更加饱满、⼊⽊三分。
2、藏锋为重。
有时⽤在起笔上,但更多时⽤在收笔处,⽐如横画的收笔,使字更加稳重,消除了漂浮之感。
3、尖笔起笔。
⼤多数情况下,都使切笔的⽅法,形成尖笔效果,更容易体现⾏书“⾃如”的特点。
这其中也包括顿笔、提笔、压笔、按笔等多种笔法。
4、使转连贯。
⾏书在遇到需要使转时,它的笔势必须是连贯的、⼀致的,要求书写者要有较好的笔控和驾驭能⼒,不能出现“断⽓”、”断笔“等现象。
⾏书的书写要领:学习⾏书应当把握好以下⼏个要点,否则会影响学习效果。
1、要掌握好⾏书的基本笔法。
笔法是构成书写的主要因素,学习⾏书⾸先要从简单的笔法开始,在提、按、起、落、收、转等各个笔法上多下功夫,掌握要领,打牢基础。
行书八种基本笔画的写法
行书是中国书法的一种,其起源可以追溯到汉代,至今已经有两千多年的历史。
其特别之处在于字迹流畅,笔画疏密有致,形体美观大方,颇受人们的喜爱。
而行书的笔画是其最基本的组成部分,下面我们来谈谈行书八种基本笔画的写法。
1.横:指从左到右的一条笔画。
可以在写字时,先画出一个中心点,然后左右延伸出去。
横的长度与粗细要适当,宽度要保持匀称。
2.竖:从上到下画一条直线,这就是竖。
竖的长度也要适中,如果过长就会拉长字形,如果过短会显得拥挤。
竖的粗细比横要稍微细一些。
3.撇:向左上方分开,然后画下去。
撇可以用来画多种字体中的一些部分。
撇的姿态要自然,笔画舒展,上下和左右要保持一定的比例。
4.捺:就是比撇更长的一条线,不过是向右上方偏转。
捺的长度应该比撇要长,有一定的弧形,使其看起来自然舒展。
5.点:用于在字体中作为填充符号,轻轻地点一下即可。
点的大小可以适当减小,否则会干扰字形美观。
6.横钩:由横加弯构成,一般往左边弯曲。
横钩的弧度要适中,而不是过于扭曲,否则会显得生硬。
7.竖钩:由竖加弯构成,一般往右上方弯曲。
竖钩的弧度也要适中,而不是过于扭曲。
8.提:顾名思义,即将笔提起留下的细长笔画。
提的长度略比横短,弯曲的末尾要上扬。
提的粗细要适中,与笔画所在的部分相应而定。
以上就是行书八种基本笔画的写法,每一种都需要花费不少心思与练习才能真正拿捏好笔画的精度和性质。
除此之外,还需要注意用笔的姿态、用力的强度和方向等等。
总之,只有日积月累,不断练习,方能成就一位出色的行书书法家。