《设计三大构成》第三章
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《三大构成》考试大纲2018-2019学年第二学期一、目的本课程是产品设计专业的一门专业必修课。
通过三大构成课程学习,使学生掌握平面构成、色彩构成、立体构成的组织形式、基本规律和方法,使学生将理性的平面、色彩、立体构成知识融于感性的实践之中,进入构成艺术的本质规律的研究。
最终达到在产品设计中灵活运用平面、色彩、立体构成的理论和方法进行符合功能和审美的艺术设计,加强传统文化的引入,将华夏优秀文化与世界多元文化有机融会于艺术设计之中。
利用形式要素及其特有的表现方法,对学生进行理念性训练,使学生了解和掌握造型的构成方法,提高对构成设计中形式美的认识,进而提高学生的审美能力、表现能力和创造能力。
二、考试内容第一章构成艺术1.理解:构成2.掌握:(1)构成艺术的概念(2)构成艺术的基础知识第二章平面构成基础1.理解:(1)平面构成的基础知识(2)平面构成的点、线、面2.掌握:(1)平面构成的点、线、面的绘制(2)点、线、面在平面构成中的应用第三章平面构成形式美法则1.理解:(1)平面设计的形式美法则(2)经典形式(3)形式美法则的应用2.掌握:(1)平面设计的形式美法则(2)平面设计形式美法则的应用第四章色彩构成1.理解:(1)色彩的基础知识(2)色彩三要素(3)色相环(4)色彩的视觉心理(5)色彩的对比和调和原理2.掌握:(1)色彩的基础知识(2)色彩基本原理(3)绘制三要素(4)绘制色相环第五章色彩的应用1.理解:(1)自然色彩(2)色彩在产品设计中的应用2.掌握:(1)自然色彩的设计(2)色彩在产品设计中的应用第六章立体构成1.理解:(1)立体构成的基础知识(2)立体构成的基本形态2.掌握:立体构成的基本形态3.综合应用:立体构成的基本形态三、难易程度的要求考核内容不仅要考核学生的基础理论知识,更是要对学生的实践操作能力进行考核,各章所规定的基本要求、知识点都属于考核内容。
考试命题覆盖到章,并适当突出重点章节,加大重点章节的覆盖密度。
三大构成三大构成应用概述第一章实用标准文档教案课程概述平面构成主要是研究平面设计色彩及立体构成。
三大构成包括平面、如何按美的法则怎样处理形象与形象之间的联系,中如何创造形象,构成,设计出所需的图形。
色彩构成主要讲授色彩构成的基本原理,色彩的作用与三要素,色彩的配制及色彩与心理,情感。
立体构成是并提高学生对立体设计中形使学生了解和掌握立体造型的构成方法,式美规律的认识,从而提高其设计和审美能力。
【教学目标】理解并掌握通过理论与实践训练使学生懂得学习构成的作用与意义,能应用构成的基本原理与视觉语言进行有目构成的基本原理和方法,从而培养学生对艺术视觉形态的创造能力和审美的的视觉形象创造,能力,为环境艺术设计专业设计的学习打下基础。
【教学重点】.认识与了解平面构成的设计元素、形式法则。
1.掌握平面构成的主要构成形及表现的基本方法和技巧。
2.掌握色彩构成的基本知识,对孟塞尔色立体上的各种色彩标号的3理解与运用。
懂得色彩构成的不同类型和表现形式。
.对几种类型的色彩混合理论的理解与运用。
4文案大全.实用标准文档色色彩的联想、.通过学习能对色彩的情感、色彩的性格与象征、5色彩与形状、色彩的音乐感的理论有一个嗅觉的联想、彩的味觉、充分的理解并能熟练地运用。
.能理解与把握对色彩的对比构成、色彩的调和构成、色彩的调性6以及在实际的设计中构成、色彩的采集重构的每一种构成理论特点,的运用。
懂得立体构成的不同类型和表现形式。
了解立体构成的基本概念,7.掌握一定的制作技巧和表达方法,以及不同材质的使用。
【教学难点】让学生能用视觉艺课程重点在于让学生了解造型的基本原则和方法。
术的专业眼光去看待事物、分析事物和表现事物。
培养学生有构成的视角看待事物难点在于学生摆脱常规的视觉束缚,的习惯。
【主要容】第一章概论.平面构成的基本原理第二章第一节平面构成的形态要素第二节平面构成的基本形第三节形式美的法则平面构成的表现形式与应用第三章重复构成第一节近似构成第二节文案大全.实用标准文档渐变构成第三节发射构成第四节特异构成第五节分割构成第六节密集构成第七节对比构成第八节肌理构成第九节色彩构成的基本原理第四章色彩的产生第一节色彩的基本属性第二节色彩构成的表现形式与应用第五章色彩混合第一节色彩对比第二节色彩调和第三节色彩情感第四节色彩创意构成第五节立体构成的基本原理第六章立体构成的常用材质第七章立体构成的表现形式与应用第八章第一节半立体构成第二节单元立体构成第三节多元立体文案大全.实用标准文档特殊肌理第四节【授课方法】讲授法,各种相关资料图片,幻灯片等。
服装设计三大构成要素服装是一种综合艺术,体现了材质、款式、色彩、结构和制作工艺等多方面结合的整体美。
从设计的角度讲,款式、色彩、面料是服装设计过程中必须考虑的几项重要因素,称为服装的设计三大构成要素。
1.款式所谓款式即服装的内、外部造型样式。
这里的款式是指从造型秒度第微呈现的构成服装的形式,是服装造型设计的主要内容。
服装款式首先与人体结构的外形特点、活动功能及其形态有关,又受到穿着对象与时间、地点、条件诸多因素的制约。
款式设计要点包括外轮廓结构设计,内部线条组织和部件设计几方面。
外轮廓决定服装造型的主要特征。
按其外形特征可以概括为字母型、几何型、物态型几大类。
当确定服装外形时应注意其比例、大小、体积等的关系。
力求服装的整体造型优美和谐,富有形象性。
服装上的线条不但本身要有美感,而且在款式设计分布排列要合理、协调,有助于形成或优雅、或潇洒、或活泼、或成熟的服装风格。
服装部件是构成服装款式的重要内容,一般包括领型、袖子、口袋、纽扣及其他附件。
进行零部件设计时,应注意布局的合理性,既要符合结构原理,又要符合美学原理,以此加强服装的装饰性与功能性,完善服装的艺术格调。
2. 色彩服装中的色彩给人以强烈的感觉。
皮尔·卡丹说:“我创作时,最重要色,因为色彩很远就能被人看到,其次才是式样。
”织物材料缤纷的色彩、不同色彩配置会带给人不同的视觉和心理感受,从而使人产生不同的联想和美感。
色彩具有强烈的性格特征,具有表达各种感情的作用,经过设计的不同配色能表现不同的情调。
如晚礼服使用纯白色表示纯洁高雅,使用红色表示热情华丽。
设计一套服装或一个系列服装时,要根据穿用场合、风俗习惯、季节、配色规律等合理用色,选用什么色彩、什么色调、几种色彩搭配,都要经过反复推敲和比较,力求体现服装的设计内涵,从而达到不同的设计目的,体现不同的设计要求。
服装纹样也是服装中色彩变化非常丰富的一部分。
服装纹样指的就是图案在服装上的体现形式,服装上的纹样按工艺分类可分为印染纹样、刺绣纹样、镶拼纹样等;按素材可分为动物纹样、花卉纹样、人物纹样等;按构成形式又可氛围单独纹样和连续纹样等;此外,还有按构成空间分类的平面纹样和立体纹样。
《三大构成》课程标准课程名称:《三大构成》适用专业:建筑装饰专业、工艺美术专业、美术设计专业1、前言1.1课程标准本课程是中等职业学校的一门专业基础课程,对于职业能力和职业素养的养成起着重要的支撑作用。
它的任务是:使学生学习掌握平面应用、立体应用及色彩应用,并通过基础训练,开发学生的设计思维能力,最终应用于设计实践中。
1.2设计思路本课程理念设计遵循任务驱动、工学交替、理实一体教学过程设计原理,紧扣学生职业能力培养目标,校企合作共同开发课程内容,进行教学载体设计,编写工学结合特色教材,制订课程评价标准;建设学岗相通,学做一体课程。
本课程的相关工作任务是以建筑装饰、美术设计、工艺美术、内容与过程作为主线进行划分和设计,以重点教学项目,按项目划分等逐步递进的工作任务来组织教学,有利于学生循环渐进地认识和掌握素描造型技巧要求。
2、课程目标本课程的教学目标是:使学生了解形态构成的基本理论知识,掌握构成的造型及组织规律,了解构成与实际应用的关系,为今后的专业设计奠定扎实的基础,同时培养学生较高的业务素质和良好的职业道德。
2.1知识目标(1)了解三大构成的理论知识;(2)掌握平面构成的理论知识;(3)掌握色彩构成的理论知识;(4)掌握立体构成的理论知识2.2能力目标(1)掌握三大构成在实际中的运用能力。
(2)能够按照设计项目的要求对具体设计内容进行从二维平面形象到三维空间形态的全面创新设计。
(3)能够对设计项目进行色彩设计。
2.3素质目标(1)严谨认真、一丝不苟的工作态度;(2)服务意识,具有良好职业道德;(3)具有良好表达能力、团队精神、协作能力;(4)能自主学习新知识新技能的能力;(5)创新思维能力;(6)审美能力的提高。
3、课程内容和要求4、实施建议4.1教材编写(1)应依据本课程标准结合行业岗位人才需求编写理实一体化校企合作教材。
(2)教材应充分体现任务驱动引领、实践导向的课程设计思想。
(3)教材应根据艺术设计专业学生的知识要点,设置全面、合理、适用的课程内容,课程应加大实践的环节,增强学生的感性认识,提高学生适应工作岗位的能力。
课程设计三大构成一、教学目标本课程的教学目标是使学生掌握三大构成的基本概念、理论和方法,能够运用这些知识分析和解决实际问题。
具体包括:知识目标:学生能够准确地理解和掌握三大构成的基本理论、方法和应用,了解其在相关领域的应用和发展趋势。
技能目标:学生能够运用三大构成原理分析和解决实际问题,具备一定的创新能力和实践能力。
情感态度价值观目标:培养学生对三大构成的兴趣和热情,提高学生对相关领域的认识和理解,培养学生的创新思维和实践能力。
二、教学内容本课程的教学内容主要包括三大构成:结构、功能、美观。
具体包括:1.结构:介绍结构的基本概念、分类和作用,分析不同结构的特点和应用。
2.功能:讲解功能的基本概念、分类和作用,探讨不同功能的特点和应用。
3.美观:阐述美观的基本概念、分类和作用,探讨不同美观的特点和应用。
三、教学方法为了实现教学目标,我们将采用以下教学方法:1.讲授法:通过讲解和演示,使学生掌握三大构成的基本概念、理论和方法。
2.案例分析法:通过分析具体案例,使学生了解三大构成在实际问题中的应用。
3.讨论法:学生进行分组讨论,培养学生的创新思维和团队协作能力。
4.实验法:安排实验课程,让学生亲自动手操作,提高学生的实践能力。
四、教学资源为了支持教学内容和教学方法的实施,我们将准备以下教学资源:1.教材:选择权威、实用的教材,为学生提供系统的学习资源。
2.参考书:提供相关领域的参考书籍,丰富学生的知识体系。
3.多媒体资料:制作精美的PPT、视频等多媒体资料,提高学生的学习兴趣。
4.实验设备:准备实验所需的设备器材,确保实验课程的顺利进行。
5.在线资源:引导学生利用互联网资源,拓展学习视野。
五、教学评估为了全面、客观地评估学生的学习成果,我们将采用以下评估方式:1.平时表现:通过观察学生在课堂上的参与程度、提问回答等情况,评估学生的学习态度和理解程度。
2.作业:布置适量的作业,要求学生按时完成,通过作业的完成质量评估学生的掌握程度。
《三大构成》课程整体设计介绍各位领导、各位专家:大家好!我是《三大构成》精品课程负责人,现就《三大构成》课程整体设计情况向各位进行汇报,请提出宝贵意见和建议。
汇报的内容分为五部分:课程简介、课程特色、课程设计、教学条件和教学效果。
一、课程简介课程名称:三大构成适用专业:环境艺术设计、建筑设计、建筑装饰设计课程体系:环境艺术设计专业课程体系体现高职教育特点,系统的基础领域课程设置,为学生可持续性职业发展提供潜力;专业学习领域、综合实践领域课程设置,则为职业能力和动手能力的培养奠定基础。
专业学习领域课程基于工作过程设计教学内容,采用理实一体化方式进行教学。
培养目标:环境艺术设计专业的培养目标是培养室内外环境艺术设计及施工第一线的高技能人才,以装饰实施过程为主线,从业岗位涵盖室内设计与施工,室外环境设计、装饰工程概预算等核心技能与能力。
本课程的培养目标是:1、让学生掌握平面构成、色彩构成和立体构成的原理和构成方法,培养学生创造性思维能力、平面设计能力、色彩设计能力和空间立体形态的创造能力;2、使学生具备学习能力、动手能力、工作能力、团结协作能力以及健康的身心素质和良好的职业道德素养。
课程性质:《三大构成》是环境艺术设计专业必修的专业核心技术基础课,对于职业能力和职业素养的养成起着重要支撑作用。
课程作用:“三大构成”课程教学目标与专业培养目标相统一。
本课程旨在通过平面构成、色彩构成、立体构成由浅入深的学习过程,培养学生平面设计、色彩设计、空间及立体形态等单项或综合技能,形成“室内外环境设计”的专业核心能力,并促进学生方法能力、社会能力的养成,为学生从事相应的岗位工作奠定良好的基础。
前后续课程:《三大构成》课程与工程制图、绘画基础等前置课程关系密切,它们为本课程的学习打下了空间想象和设计表现基础,而本课程的学习,又对《室内设计》、《景观设计》等后续课程起到了必要的专业技术支撑作用。
二、课程特色:以市场需求为导向,与行业要求相适应。
设计的三大构成平面构成一、构成的含义平面构成是视觉元素在二次元的平面上,按照美的视觉效果,力学的原理,进行编排和组合,它是以理性和逻辑推理来创造形象研究形象与形象之间的排列的方法。
是理性与感性相结合的产物。
二.平面构成是设计的基础平面构成主要是运用点、线、面和律动组成结构严谨,富有极强的抽象性和形式感。
又具有多方面的实用特点和创造力的设计作品,与具象表现形式相比较,它更具有广泛性。
是在实际设计运用之前必须要学会运用的视觉的艺术语言,进行视觉方面的创造,了解造型观念,训练培养各种熟练的构成技巧和表现方法,培养审美观及美的修养和感觉,提高创作活动和造型能力,活跃构思。
第一章形式美的法则一、对称1、对称:形体用对折的方法,基本上可以重叠的图形称为对称。
它们是等形等量的配置关系,最容易得到统一,是具有良好的稳定感的最基本形式。
二、平衡在衡器上两端承受的重量由一个支点支持,双方获得力学上的平衡状态。
三、对比1、对比:对比是互为相反因素的东西,同时设置在一起的时候所产生的现象,使它们各自的特点更加鲜明突出。
四、和谐(1)、广义解释:判断两种以上的要素,或部分与部分的相互关系时,各部分给我们所感觉和意识的是一种整体协调的关系。
(2)、狭义解释:是统一与对比两者之间不是乏味单调或杂乱无章。
五、调和调和不是自然发生的,是人为的,有意识的合理配合。
调和、对比是互为相反的因素。
六、节奏、韵律节奏和韵律是时间艺术的用语,在音乐中是指音乐的音色、节拍的长短、节奏快慢按一定的规律出现,产生不同的节奏。
在构成中为同一形象在一定格律中的重复出现产生的运动感。
节奏必须是有规律的重复、连续,节奏容易单调,经过有律动的变化就产生韵律。
韵律是诗歌中常用的名词。
原是指诗歌中的声韵和律动,音的轻重、长短、高低的组合,匀称间歇或停顿。
在诗歌中相同音色的反复及句末、行末利用同音同韵同调的音可加强诗歌的音乐性及节奏感,在构成中韵律常伴与节奏同时出现。
精心整理视觉设计基础三大构成1.平面设计三大构成元素:点,线,面。
2.点的分类(点是相对的):大与小,实与空,浓与淡,寡与众,实与虚,图与文,抽象与具象,光滑与粗糙3.?6.向。
(2)颜色暖色更倾向于前景,一般都比较突出,同时暖色比冷色更重。
冷色则往背景方向逐渐远去。
红色被认为是最重的颜色,黄色则是最轻的颜色。
(3)色值深色元素的视觉重量比浅色元素重。
(4)位置在一个作品中,处于更高位置的要素一般比更低位置的要素重。
位于中心区域或重要区域的元素更重。
(5)纹理有纹理叠加的要素比没有纹理的要重。
纹理让物体呈现三维的效果,同时给予它质量和视觉重量。
有些事比其他的事物更有趣,更复杂的元素就更有趣,也能吸引更多的眼球。
本身的兴趣也扮演了一个角色,如果在飞机和汽车中更喜欢汽车的话,那汽车的图片就会更吸引注意力。
(11)深度较大的景深给了焦点元素更多的视觉重量(常见表现手法:渐变),原因是焦距和未焦距区域的对比度(12)饱和度饱和度高的颜色比饱和度低的颜色更重(13)感知物理重量对比的元素会更加吸引眼球,与周围环境对比的要素将会比他周围的(1来。
(2(3重量(4)焦点点元素组成的焦点并且会特别有吸引力,它的视觉重量比其他元素都重(增加质感)(5)曾经的体验浏览者过去的体验会很影响他们认为的当前网页中最吸引眼球的元素。
(6)视觉方向视觉方向是对视觉力量的感知。
视觉重量是想让观众注意到作品中的某一部分。
(7)元素的形状(8(98.(1(9.感11.线是点到点的轨迹链接;线的分类:直线,曲线,折现,虚线;线在垂直时候会显得比较长;若干线条编织起来可以形成面;线的粗细变化也可以形成面的感觉;文字也可以形成线12.设计中的形按照形成方法可以分为几何形,有机形和偶发形;几何形是可以用数学方法定义的图形,有机形是可以重复和再现的自由形,是几何形的抽象。
偶发形不管用何种方法,每次产生的结果都不一样,比如泼溅,吹原料产生的形态。
设计的三大构成设计的三大构成平面构成一、构成的含义平面构成是视觉元素在二次元的平面上,按照美的视觉效果,力学的原理,进行编排和组合,它是以理性和逻辑推理来创造形象研究形象与形象之间的排列的方法。
是理性与感性相结合的产物。
二.平面构成是设计的基础平面构成主要是运用点、线、面和律动组成结构严谨,富有极强的抽象性和形式感。
又具有多方面的实用特点和创造力的设计作品,与具象表现形式相比较,它更具有广泛性。
是在实际设计运用之前必须要学会运用的视觉的艺术语言,进行视觉方面的创造,了解造型观念,训练培养各种熟练的构成技巧和表现方法,培养审美观及美的修养和感觉,提高创作活动和造型能力,活跃构思。
第一章形式美的法则一、对称1、对称:形体用对折的方法,基本上可以重叠的图形称为对称。
它们是等形等量的配置关系,最容易得到统一,是具有良好的稳定感的最基本形式。
二、平衡在衡器上两端承受的重量由一个支点支持,双方获得力学上的平衡状态。
三、对比1、对比:对比是互为相反因素的东西,同时设置在一起的时候所产生的现象,使它们各自的特点更加鲜明突出。
四、和谐(1)、广义解释:判断两种以上的要素,或部分与部分的相互关系时,各部分给我们所感觉和意识的是一种整体协调的关系。
(2)、狭义解释:是统一与对比两者之间不是乏味单调或杂乱无章。
五、调和调和不是自然发生的,是人为的,有意识的合理配合。
调和、对比是互为相反的因素。
六、节奏、韵律节奏和韵律是时间艺术的用语,在音乐中是指音乐的音色、节拍的长短、节奏快慢按一定的规律出现,产生不同的节奏。
在构成中为同一形象在一定格律中的重复出现产生的运动感。
节奏必须是有规律的重复、连续,节奏容易单调,经过有律动的变化就产生韵律。
韵律是诗歌中常用的名词。
原是指诗歌中的声韵和律动,音的轻重、长短、高低的组合,匀称间歇或停顿。
在诗歌中相同音色的反复及句末、行末利用同音同韵同调的音可加强诗歌的音乐性及节奏感,在构成中韵律常伴与节奏同时出现。