《民族音乐》教学设计及反思

《多彩的民歌》 ——少数民族民歌欣赏

设计思路：

民歌历史悠久，散发着独特的芬芳，在民族民间音乐中占有非常重要的地位。“弘扬民族音乐”是《音乐课程标准》基本理念中强调的重要内容。

本节课选自湖南文艺出版社出版的《音乐鉴赏》第四单元《中国民族民间音乐》第二节《少数民族民歌》。选取少数民族原生态经典民歌为主要内容，在保留教材部分内容的基础上，增加了藏族古老呼麦民歌《成吉思汗赞歌》、维吾尔族民歌《忠诚的心》。以少数民族民歌为中心主线展开本课的教学活动，围绕聆听、感受、体验、探究不同的风格特点，力求凸显音乐与文化、风格与表现要素之间的关系，并引导学生多聆听、多感受，重视互动与讨论，充分感受、体验各少数民族经典民歌的独特魅力。

教学目标：

1.聆听欣赏少数民族经典民歌，感受民歌的音乐风格及地域特点。

2.能积极、主动地参与体验活动，了解不同民族音乐风格形成的原因。

3.感受民歌的独特魅力，激发学生对民族民间音乐的兴趣，增强民族自豪感。

教学重点难点：

感受体验各少数民族民歌独特的音乐风格及地域特点，了解不同民族音乐风格形成的原因。 教学准备：教学课件等

教学过程：

一、情境导入

课前播放歌唱家鲍蓉演唱的歌曲《中华大家园》导入：刚才听到的这首歌，名字叫什么？

（设计意图：创设情境氛围，师生交谈中导入课题）今天，我们一起走进几个少数民族，去聆听他们多彩的民歌。

二、聆听与体验

一)苗族

1.首先请同学们看大屏幕，想一想这是哪个少数民族？（设疑）

2.欣赏苗族飞歌《歌唱美丽的家乡》提问：你认为苗族飞歌有什么特点？（关注音乐要素）高亢嘹亮明朗，浓郁的苗家生活气息，唱出了对家乡的赞美和热爱。

3.介绍飞歌：“飞歌”苗语称为“夏样”，即高声歌唱的意思，流行于贵州东南苗族地区；它是苗族声乐艺术的珍品，音调高亢嘹亮、豪迈奔放，有着极强的感染力。演唱方式有齐唱、对唱、独唱等。

二）藏族

1.初听《酒歌》：听音乐片段，这是哪个民族的民歌？情绪是怎样的？

高中音乐优秀教案彝族民歌《跳月歌》教学设计及反思

一、教学内容简介

本教学设计的教学内容是彝族民歌《跳月歌》的教学，旨在通过学生对《跳月歌》的演唱、舞蹈等各方面的学习，了解和掌握民族音乐的艺术特点及其背后的文化内涵。

二、教学目标

1. 了解彝族民歌《跳月歌》的音乐风格、文化内涵、发展历程等。

2. 了解彝族音乐的音乐特点和表现手法。

3. 能够唱出《跳月歌》的旋律，并对歌词进行正确的语音调节。

4. 能够掌握该歌曲的基本节奏，了解彝族舞蹈的基本动作。

5. 能够较好地表现出《跳月歌》的风格特点和文化艺术内涵。

三、教学步骤

1. 了解《跳月歌》的背景和意义

1.1 民族音乐的定义及分类

在本节课中，首先我们需要了解民族音乐的定义及分类，探讨乐曲与文化的关系，将民族音乐的流派进行分类，包括维吾尔音乐、藏族音乐、彝族音乐等。

1.2 彝族音乐的发展历程

从彝族音乐的发展历程入手，通过介绍自然环境的影响、宗教信仰、生活习俗等方面的介绍，让学生理解彝族音乐的产生背景和不同外来文化对其影响。

1.3 了解《跳月歌》的背景和意义

对于本节课要教学的《跳月歌》，需要了解其背景和意义。以歌曲语言、旋律、节奏、舞蹈等方面作为切入点，帮助学生了解该曲目的特点、内涵和文化背景，为后续的学习做好铺垫。

2. 聆听乐曲，尝试歌词

2.1 聆听《跳月歌》

通过CD或其他播放器播放《跳月歌》音乐，让学生聆听。为了更好地理解，建议教师在启动播放前介绍一些歌曲背景，让学生有更好的吸收理解。

2.2 歌词介绍及口感练习 介绍《跳月歌》的歌词内容，并配合学生进行口感练习。给学生充足的时间去体验并掌握歌曲的曲调、节奏。

3. 学习舞蹈动作

3.1 舞蹈动作讲解

通过讲解彝族舞蹈的基本姿态和动作，帮助学生了解如何在学习唱歌基础之上更好的表现曲目的整体感觉和文化特点。

3.2 舞蹈动作实践

让学生在配合教师的指引下，学习为《跳月歌》中配套的舞蹈动作，帮助学生更好的了解这种文化传统在人群中的体现方式。

《欧洲民族民间音乐（1）》教学设计方案（第一课时）

一、教学目标：

1. 学生对欧洲民族民间音乐的基本观点有深入理解。

2. 培养学生的欣赏能力和音乐理解力。

3. 提高学生感受欧洲民族音乐文化的多样性。

二、教学重难点：

1. 重点：理解和欣赏欧洲各国的民族民间音乐，如歌曲、舞蹈、器乐等。

2. 难点：理解欧洲不同民族音乐之间的差别，以及其背后的文化背景。

三、教学准备：

1. 准备相关的欧洲民族民间音乐视频和音频素材。

2. 准备一些欧洲民族民间音乐的乐器和道具。

3. 提前安置学生预习相关内容，以便在教室上进行讨论和互动。

4. 设计一些教室活动，以便学生能够更好地理解和欣赏欧洲民族民间音乐。

四、教学过程： 本节课的教学目标是让学生了解欧洲民族民间音乐的基本观点和特点，掌握欧洲民族民间音乐的风格和表现形式，培养学生的音乐鉴赏能力和审美能力。

1. 导入环节：通过播放一段欧洲民族民间音乐的视频或音频，引导学生思考欧洲民族民间音乐的特点和风格，激发学生的兴趣和好奇心。

2. 新课讲授：

(1)介绍欧洲民族民间音乐的基本观点和特点，包括音乐风格、表现形式、乐器、曲式结构等方面。

(2)通过案例分析，让学生了解欧洲民族民间音乐在不同地区的风格和表现形式，如西班牙弗拉门戈舞曲、法国香颂、德国巴洛克等。

(3)介绍欧洲民族民间音乐的历史和文化背景，让学生了解音乐与文化、历史的干系。

3. 实践环节：让学生欣赏一些欧洲民族民间音乐的经典作品，如《小夜曲》、《卡门序曲》等，引导学生分析作品的风格、乐器、曲式结构等方面，培养学生的音乐鉴赏能力和审美能力。

4. 教室讨论：让学生讨论欧洲民族民间音乐的传承和发展问题，引导学生思考如何珍爱和传承欧洲民族民间音乐文化。

5. 总结环节：教师对本节课的内容进行总结，强调欧洲民族民间音乐的特点和价值，鼓励学生继续关注和传承欧洲民族民间音乐文化。

此外，为了更好地实现教学目标，可以采取以下教学策略： 1. 利用多媒体资源，展示欧洲民族民间音乐的图片、视频和音频资料，让学生更加直观地了解欧洲民族民间音乐的特点和风格。

《中国少数民族音乐》教学设计

教学目标：

1、 能认真听赏本课所展示的音乐作品，能辨别本课不同音乐作品的民族风格特点和韵味。

2、 通过鉴赏、探究、讨论，能归纳出音乐作品中体现民族风格的音乐要素。

3、 在感受、体验音乐美的同时，激发学生热爱祖国的少数民族的音乐艺术的情感，鼓励学生从人文的角度和视野进一步研究、感悟少数民族音乐文化。

教学重点：感受不同音乐作品的民族风格特点和韵味。

教学难点：

根据调式、旋律、节奏等音乐要素方面的特点去体验、去归纳各少数民族的音乐风格特点。

教学准备：多媒体教学设备及课件

教学时间：一课时（45分钟）

参考教材：

湘版高一年级《音乐鉴赏》第三单元第一章第一节《中国少数民族音乐》

教学设计总体思路:

以蒙古族、藏族、维吾尔族、朝鲜族这四个具有鲜明特点的民族为代表，以“音乐美”为主线，从学生熟悉或感兴趣的歌曲入手，一开始就提出有思考性的问题，让学生产生疑问，产生学习的欲望，进而让学生放松身心体验音乐，不知不觉关注音乐，开动脑筋探究音乐，由表及里认知音乐，开开心心表现音乐。

教学过程：

一、 复习导入

【师】同学们，美的音乐让人沉醉，音乐的美有六个基本范畴。还记得施光南的《祝酒歌》那动人的旋律吗？（师范唱）它属于什么类型的美？

【生】欢乐美

【师】这首歌融合了几个民族的风格各异的音调，我们能不能从歌中听出具有少数民族音乐风格的乐句？

【生】．．．．．．

【师】一切皆有可能。相信同学们通过今天的学习，一定会对中国少数民族音乐感兴趣。

二、 新授

（一） 体验音乐的情感美，欣赏舞蹈的律动美（多媒体播放剪辑的歌舞片段）

聆听： 《美丽的草原我的家》片段，观赏蒙古族筷子舞、

《毛主席的光辉》片段，观赏藏族踢踏舞、

《掀起你的盖头来》片段，观赏维吾尔族“赛乃姆”、

《阿里郎》片段，观赏朝鲜族长鼓舞。

【教师提示】像看文艺节目一样放松身心，静心享受音乐。

【学生】凝神观看，安静聆听，自由想像。