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彩铅素描人物教程步骤
彩铅素描人物步骤：
第一步：铅笔起稿轻轻描绘不要太用力
第二步：先把五官描绘一下看看大感觉是不是对，看有没有画歪的地方
第三步：接着从眼睛开始深入刻画，眼睛周围的皮肤颜色逐步刻画出来
第四步：两个眼睛画出来了，眼线黑黑的跟化妆一样睫毛长长的。
第五步：脸部皮肤用肉色淡淡的画一层叠加一点土黄色
第六步：嘴巴仔细刻画一下，注意上下嘴唇的区别。
第七步：整体再调整看看哪里有没有不舒服和不自然的地方，脸部画的可以了开始画头发，头发用土黄色轻轻的一根根的铺一层明暗，再把耳环刻画一下。
第八步：接着把左半部分刻画一下
第九步：黑色衣服最后画上，背景画一层淡淡的粉色，作品完成。
感谢您的阅读，祝您生活愉快。
素描人物丨嘴巴、耳朵画法详解嘴巴刻画合集人中：位于上唇结节线的上部是鼻子与嘴之间的凹槽，画时注意它会随嘴部的透视进行变化。
口裂：上、下嘴唇闭合后形成的波状线，具有起伏、虚实等变化。
下唇：下嘴唇的变化比较圆滑，由左右两个唇结节形成两个微突点。
下嘴唇从横向和纵向来说都可以各自分为三个面，表现时不能抄袭调子而忽视对该形体的表现。
唇角：嘴部与脸部衔接中非常重要的部位，表现时注意由唇角处穿过嘴唇边缘相交处在形体上形成的明暗关系，它是嘴部表现过程中非常重要的一个细节。
- 嘴巴细节刻画-▼嘴巴的构造：要画好嘴巴首先需要了解其內部结构。
在下图可以看到，嘴部骨架部分可分为：上顎骨、下顎骨、牙齿。
从表面上來看，嘴巴部分可分为：人中、上唇结节、上嘴唇、牙齿、下嘴唇、下唇结节、颏唇沟，這些就是在绘画中重点表现部分。
嘴巴的肌肉结构：嘴巴部位的肌肉结构也很重要，在画嘴巴的时候，其笔的走向是根据肌肉的形走。
当小伙伴了解了嘴巴肌肉的所在位置，肌肉的具体走向，在作画的时候就会轻松很多。
三大面指物体受光后一般可分为三个大的明暗区域：亮面、灰面、暗面。
简单来说就是“黑、白、灰”。
五大调子：1、高光；2、中间调（灰面）；3、明暗交界线；4、反光；5、投影。
对于虚实关系，小志相信小伙伴都很清楚。
一般是暗部一一虚，亮部一一实。
“主体”一一实，“次体”一一虚。
近一一实，远一一虚。
对于画嘴巴部位来说，受光面肯定是要画实的，背光面是需要虚下去，虚实关系一定是要体现出嘴巴的饱满和形体。
首先，由于作画角度的不同，嘴部的透视要以人中为界，按照近大远小的透视规律画出嘴和上唇结节两点所产生的左右大小的比例关系，这个豁口不能画得过宽，一定要对比着嘴唇整个的宽度比例进行表现。
其次，在画嘴唇时不能盲目强调嘴唇红润的固有色，通常上嘴唇要略重于下嘴唇。
再有，在表现嘴唇边缘时，不应将嘴唇的边缘轮廓勾死，也就是说不能把边缘画得跟剪影形那样，而是要更多的去表现体积。
多练习嘴巴的画法，利于为小伙伴打下扎实的画五官的基本功。
素描人物知识点总结一、人物头部的素描1. 头部的比例和结构头部是人物描绘的重要组成部分，首先要掌握头部的比例和结构。
头部的标准比例是五官的位置，眉毛和下巴之间有一个眼睛的宽度，眼睛中间有一个鼻子的宽度，以及下巴和鼻子之间有一个嘴巴的宽度。
在素描人物头部时要准确捕捉头部的比例和结构，这样才能更好地描绘出人物的外貌特征。
2. 头部的轮廓和线条在描绘人物头部时，要注意头部的轮廓和线条。
头部的轮廓要根据人物的头型来描绘，不能生搬硬套，要根据实际情况进行绘画。
同时要注意头部的线条，要有适当的细节描绘，比如眉毛、眼睛、鼻子和嘴巴等部位的线条要有适当的表现，才能更好地表现出人物的形象。
3. 头发的描绘头发是人物头部的一部分，描绘头发时要注意头发的质感和层次感。
要根据头发的型态和质地来描绘，比如直发要用直线描绘，卷发要用曲线描绘。
同时要注意头发的层次感，不能画得太平，要有起伏感和厚薄感，这样才能更逼真地表现出头发的形态。
二、人物身体的素描1. 人物的比例和结构人物的身体比例和结构是描绘人物时必须把握的要点。
人物的身体比例要符合实际情况，不能画得过高或过矮，要准确把握人物的身体比例，包括身体的长短比例、及肢体的比例关系。
同时还要注意人物身体的结构，要有适当的肌肉和骨骼的表现，不能画得过于平板，要有适当的立体感。
2. 人物的姿势和动态人物的姿势和动态是描绘人物时需要考虑的重要因素，要根据人物的姿势和动态来描绘人物的身体形态。
比如人物的站立、坐姿、走姿、跳跃、奔跑等不同的动态都需要灵活地把握，不同的动作需要有不同的表现，这样才能更好地表现人物的活力和动感。
3. 服饰和细节的描绘人物的服饰和细节也是描绘人物时需要用心去描绘的部分，要注意服饰的质感和层次感，服饰要根据实际情况进行描绘，不能画得太过死板。
同时还要注意服饰的细节，比如纽扣、褶皱、褶摆等，要有适当的表现，才能更好地表现人物的形象和特点。
三、人物表情和情绪的描绘1. 人物表情的描绘人物的表情是描绘人物时需要抓住的要点之一，要准确把握人物的表情特征，包括眼睛、眉毛、嘴巴等部位的表情，要根据人物的情感和心情来描绘。
素描人物写生（全身）2课时一、目的与要求人物全身像写生是素描基础训练的延续和提高，是素描教学系统的重要部分，有着丰富而广阔的表现空间。
人物全身素描一方面满足了学生对素描问题深度的积极探索，从而不断积累和拓展自己的造型经验；更重要的也是实现从基础训练到艺创作，特别是人物画创作的根本手段和唯一途径。
人物全身像写生同其它内容的素描训练一样，其它旨是培养正确的观察方法，作为中国画的线描来说，全身人物写生的线描训练目的是为了使学生能够运用中国传统绘画的语言来表现人物形体、结构特征。
二、全身人物的结构与比例全身人物的结构首先为各部分结构的组合，包括脊柱、头、胸、骨盆、上肢、下肢等，这些外部形体关系可概括为“一竖”、“二横”、“三体积”、“四肢”，其次是上述的结构关系在具体的写生对象，具体的空间状态下所产生的隐与显，虚与实，大与小，长与短，紧与松等差异与变化。
二者结合，才是完整的结构概念。
人物的比例通常的头长为单位。
我国成年人身高约为7个半头长度，从下颌到乳头至肚脐1头长，从足底到膝关节至大转子各2个头长，大转子连线至肚脐半个头长。
上肢约为3个头的长度，肩峰到肘关节1个头长，肘关节到腕关系1个头长度。
下肢约为四个头的长度，大转子到膝关节2个头的长度，膝关节到足底2个头长度。
以上为全身人物结构比例关系的简括表述，具有一般概念的意义，作为基础知识，是我们进行形体塑造的起点。
然而，人物结构的比例并不是绝对的。
如果把结构比例知识只作一种概念去机械运用，就不可能塑造出真实生动的人物形象，人物全身像写生也就失去了意义。
因此，在写生中要力求表现出模特的个性特征。
有时为了表现的需要而主观地变更比例关系，以强化对模特的感受。
三、全身人物写生的基本要领全身像写生要点和前面学习过的半身像写生要点是差不多的，其区别在于全身像写生比半身像面对问题和需要解决的问题也多一些，因而其难度就更大一些。
我们面对的模特是生活中具体的人，不是概念化的人，因此如何把握和塑造人物形象的真实性是全身人物写生的关键所在，关衣人物写生除了不裸露在外面的面部，手部是描绘的重点之外，服装、动态、道具以环境氛围均是应该考虑的问题，我们描绘的是幅画，应该注意整体的合谐，不是单纯的把人画像就完了。
人物素描人物素描76．怎样画“第四张”素描——人物头像？人物头像素描的对象——模特，是生活在社会中，具有思想和个性的人。
新的对象，为素描训练带来了新的内容和要求。
虽然人物头像素描与石膏头像素描之间在造型技术上是基本一致的，但在表现目的和刻画手法上，却有了新的和更高的要求。
人物头像素描不但要准确地表现对象的形体结构、体积感、空间感和色感，还要表现对象的形象特征、精神面貌。
如何利用所掌握的素描造型技术和表现手段达到上述目的，是学习者要在本阶段训练中解决的问题。
这些新的问题包括：（1）如何运用素描的步骤技术，去表现“活的”模特，顺利完成作业。
（2）如何利用素描的观察技术，解决表现人物形象特征问题。
（3）如何利用素描的表现技术，解决人物形象特征和性格的表现问题。
（4）如何挖掘线条的表现力，解决刻画不同细部和不同肌理的表现问题。
77．如何掌握非静态对象的表现方法？虽然我们要求被画的模特尽量保持不动，但是要完全做到静态是不可能的。
模特需要呼吸，需要休息。
如何保持作画的连续性，避免因模特活动造成画面的来回修改，是每一个刚刚进入头像课题的学习者感到头疼的事情。
要做到不受模特活动的影响，顺利地完成作业，就要掌握加快作画进度和进行局部完成的能力。
加快作画进度的方法是：快速从素描步骤的起草转入定形阶段，省略素描的铺涂明暗过程。
待形体定形以后，直接进入局部刻画。
最后再用色调的层次，表现体面结构的变化特征。
局部完成的方法是：在形象特征定形以后，对头像局部进行单个的刻画，这样可以防止模特某一部分变动时，影响对另一部分的刻画。
运用这种方法，不要轻易地改动已经完成好的部分，还要把局部经常放到整体关系里去检查，以防局部脱离整体关系。
78．如何掌握快速起草的方法？快速起草，是顺利完成头像素描的重要保证。
快速起草的方法，是以人的一般结构去观察和理解特殊对象的形体特点。
首先，我们可以按照人的一般结构确定头像的形体比例、五官位置、透视变化等造型因素，这样可以大大缩短观察和类比的时间；其次，我们可以以人的一般结构为参照点，通过实际对象与一般结构的对照，快速判断出对象的形象特征。
头像的形体比例有多种划分方法，一般是先确定眼睛和头部垂直中心线的位置，因为眼睛的位置正好是面部的水平中心线，然后再用“三庭五眼”划分比例的方法，确定其他结构位置。
“三庭”即是从发际到下颏，分为上庭、中庭、下庭，上庭与中庭的交界是眉毛的位置，中庭与下庭的交界是鼻子的位置，嘴的位置是在下庭的上1/3处。
“五眼”即是将面部正面两耳之间的距离，以眼睛的宽度为单位，划分为五个相等的部分，其中鼻子的宽度正好是两眼的间距。
其他相等的比例还有，嘴的宽度等于两眼瞳孔的间距，头的长度等于头侧面的宽度，侧面眼角与嘴角的距离等于眼角到耳蜗的距离（见图23）。
上面我们所用划分脸部形体比例和结构位置的方法，是脸部处于正面“一点透视”情况下所采用的，当头部产生运动，出现多点透视时，形体的比例和五官的位置会相应地发生变化，变化的规律与球体的透视缩变的规律相同。
掌握了这些透视规律，会快速地完成富有动感的头像形体起草工作。
79．如何掌握头部的一般结构？头像素描需要了解头部骨骼和肌肉的组织结构，因为人的生理结构基本相同，了解人的一般性结构，可以在表现中起到举一反三的作用。
对骨骼的了解，能帮助我们理解头部造型的基本特征；对肌肉的了解，能帮助我们掌握表情的变化规律。
人的头部主要由颅骨、额骨、颞骨、鼻骨、颧骨、颚骨构成，影响外形的骨骼突出点是颅顶点、额结点、眉弓点、颧突点、鼻骨中点、颧结点、下颌角点、颏隆凸点、颏下点等。
头骨的这些突出点是成双、对称的，学习者在训练中，要注意对称部分的透视变化（见图24）。
肌肉的运动，导致表情的变化。
根据运动的方向，我们把肌肉分成扩张肌和内缩肌两种类型。
起扩张作用的肌肉有额肌、颧肌、上唇方肌、下唇方肌、下唇三角肌，这一部分的肌肉是由头部中心向外运动；起内缩作用的肌肉有咬肌、颞肌、眼轮匝肌、口轮匝肌、皱眉肌、鼻肌等。
在头像素描中，人物的颈部表现也很重要，整个头部活动依靠颈部的运动来完成，对头像的动势起到重要的作用。
影响颈部外形的骨骼和肌肉有：锁骨、胸骨柄、肩峰、胸锁乳突肌、斜方肌（见图25）。
由于骨骼和肌肉直接影响到头像的基本形体，所以我们在画头像的某一结构时，如果清楚地知道它的名称和它所起的作用，无疑会使我们的训练和学习得到很大帮助。
80．如何掌握人物特征的表现方法？每个人的相貌，都有自己的特征，因此，我们才不会认错人。
头部的特征涉及头和五官的形状，要完成特征的表现，第一要找出形成特征的原因，第二要强化特征的形式。
找出特征的方法，是依靠画者对一般结构的了解和经验，然后用这些经验衡量对象的形体，找出差别的地方。
如果对象的头部形状比经验中的长，我们就可以断定，长头形是对象的一种特征，然后，我们再用局部对比分析的方法，找出超长部分的尺寸，这个尺寸就是表现对象头部特征的依据。
在找出头像特征的因素之后，接着是如何表现这些因素的问题。
第一，用夸张的手法，将画中的特征因素适当加强。
例如，如果眼睛大是对象的特征之一，我们就要适当地将画中眼的尺寸，画得比实际的尺寸还要大。
第二，用突出的手法，增强特征部分的对比强度和刻画细度，或者用削弱非特征部分强度的方法，突出特征的表现。
在对人像特征作强化表现时，画者要将不同的特征因素按重要的程度分出主次。
一般脸型的特征最重要，其次是五官。
非特征因素要起到烘托特征的作用，使人物特征更丰满，更富有变化。
81．如何掌握头像面部细节的表现方法？人物面部的细节不同于石膏头像的细节，尤其是细节的质地和肌理，因而，头像素描的细节表现，要求更高，手法更丰富。
从造型的的观点看，人的面部具有多种性质的物质形态，有线型的睫毛、胡须、头发，有玻璃体的眼球，有厚型的嘴唇，有薄型的眼睑，有骨骼型的额头和下巴，有肌肉型的面颊和鼻唇沟，所有这些体面的肌理差异，都应该有相应的表现形式。
这对仅以铅笔作工具的素描来说，不是一件容易办到的事，需要由线条的长短、粗细、深浅，用笔的轻重、顿挫、快慢和由它们构成的虚实、强弱、渐变等多种形式、多种组合来完成82．如何运用素描的线面结合法画头像？素描的三种表现手段分别是“色调表现法”、“结构表现法”、“线面结合法”。
前面两种方法作为侧重于对客观观察的训练方法，广泛运用于石膏像的素描教学中，后一种方法因强调主体感受的作用，所以常用作头像素描的表现手段（见图26）。
线面结合法是一种较为灵活的表现方法，它可以侧重线，也可以侧重面。
在头像素描中，线的作用很大，因为人的面部有很多线形的结构，例如眼线、口线、轮廓线和毛发等等。
用线还可以快速确定结构的形状，对捕捉对象的神态变化非常有利。
由线向面不同形式、不同程度地转变，比只有面与面的对比变化要丰富得多，因此，线面结合法是一种非常适用于头像素描的表现方法。
如若你选择了以线为主的结合表现法，就要去研究线的表现力，头像素描是研究这一课题最好的实验对象。
人物面部多样的质地、肌理，是启发研究者开拓线的表现力的最好媒介，这种在中国画中称为“师造化”的方法，是素描学习的最主要方法。
线面结合法的另一条学习方法是，欣赏和临摹中外优秀的头像素描。
这些作品绝大多数是运用结合法完成的。
在艺术大师的作品中，可以见到线条的丰富变化和极强的表现力。
学习者如果在头像素描中，将两种学习方法有机地结合在一起，就会取得意想不到的画面效果。
83．如何表现头像的明暗关系？我们在以前讲过处理明暗关系的方法，是将物体分成明、暗两大体块，加强中间灰部的变化。
在头像素描中，我们将根据新对象的特点，介绍新的明暗表现方法。
头像素描不像石膏头像那样只有单纯的白色，它本身具有丰富的色彩变化。
表现人物的色泽，是头像素描的任务之一。
人的面部中，毛发和瞳仁本身是黑色的，眼部和唇部与皮肤也有明显的明暗差别，皮肤的厚薄因与毛细血管的多少有关系，色彩也不相同。
这些我们常说的“固有色”，是头像素描表现人物特色的一个重要方面。
头像素描明暗表现的另一个方面，是要根据人像形体特征的需要而定。
如果对象的鼻子是刻画人物的重点，就要加强这一部分的明暗变化；如果鼻子不是重点，就要减弱它的明暗对比，突出其他重点部分的表现。
头像素描的体积感和深度感，也要用明暗色调的手法来表现。
但是，它在作画步骤上，要比石膏头像进行得晚一些，一般在对象的特征结构确定之后，再进行明暗加工，加工的标准也不是以客观的实际关系为准，而是根据画面人物形象层次的需要而定。
84．怎样画好眼睛？眼睛是头像素描表现的重点，这不但因为眼睛是“心灵的窗户”，更重要的还在于，构成眼睛的不同材质和眼睛复杂的结构变化。
眼睛处在面部的中心位置，它是五官中运动最频繁的器官。
两只眼睛的结构方向正好相对，这更增加了它的表现难度。
因此，对眼睛生理结构的了解，就显得尤其重要。
眼睛由眼球、上眼睑、下眼睑、眼眶和泪阜组成。
眼球呈球体嵌在头骨深凹的眼眶内，通过上下眼睑构成的眼裂，我们才能看到眼球的暴露部分，即部分眼白和虹膜、瞳孔。
表现眼球要特别注意它的精细变化。
它的上部有上眼睑投下的阴影，下部有球体自身结构形成的暗部。
虹膜是一个变化复杂的深色透明体，黑色的瞳孔上，有小而亮的高光。
眼睑与眼裂呈弧形，分上下两部分包裹着眼球。
上眼睑比下眼睑厚和长，位置也靠前，覆盖着眼球的大部分。
眼睫毛呈放射状生长于上、下眼睑。
上部的睫毛较为粗、密、长，而且能影响眼球的光照。
在表现中要尽量多刻画眼部的这些结构特点，特别要注意眼球的体积和眼睑的厚度部分（见图27）。
眼睑的形状与瞳孔的位置，与表现人的精神状态有很大关系。
哪怕只一点小小的变动，就能造成神态的很大差异。
因此，画者要认真观察对象这一部分的变化，及时捕捉造型需要的神态。
眼睛的表现，不能只局限于眼睛本身，还应当包括眼部周围的形体表现。
与眼部结构关系比较大的是眉毛和眶上缘。
眶上缘是眼眶与额头结合处大的结构转折。
由于眉弓的穿插，使转折的边缘产生了多变的平面，其间还有浓淡变化的眉毛，更使此处的变化显得模糊和微妙。
这一部分的表现，直接影响到眼部刻画的可信程度，因此，一定要弄清这一部分的骨骼结构变化。
85．怎样画好鼻子？鼻子位于五官的中轴线上，是面部最突出的部位。
鼻子由三个部分组成：（1）鼻骨和软骨组成的鼻梁；（2）椭圆形鼻球部和它下面的鼻中隔；（3）两个向外下方倾斜的鼻翼和中空的鼻孔。
整个鼻子类似一个上窄下宽的梯形。
在表现时，要注意它四个部分的变化（见图28）。
（1）鼻根部分。
这一部分完全由鼻骨构成。
它紧靠双眼的泪阜，上端与额骨的下弯处连接。
鼻根是鼻子最窄、转折最“急”的部分。
它与眼部的连接方式也很突然。
因此这一部分的对比变化比较大。
但因为它与眼睛靠得太近，画时不要过分强调它的变化，以防削弱眼睛的表现。
