埃舍尔风格的拼花变形：密铺图案在一个维度上逐渐变化女士们，先生们，老少爷们儿们！在下张大少。
前文回顾：探秘埃舍尔那些鲜为人知的手稿（前传）：17种平面对称群唠唠鬼才画家埃舍尔的平面镶嵌1：妙用镜像对称唠唠鬼才画家埃舍尔的平面镶嵌2：史上最强背景图案唠唠鬼才画家埃舍尔的平面镶嵌3：三生万物的奇迹唠唠鬼才画家埃舍尔的平面镶嵌4：有限与无限的游戏唠唠鬼才画家埃舍尔的平面镶嵌5：有限与无限的游戏2唠唠鬼才画家埃舍尔的平面镶嵌6：从平面到空间编译一篇侯世达发表在《科学美国人》上的文章。
音乐和视觉艺术有什么区别？如果有人问我这个问题；我会毫不犹豫地回答。
对我来说，主要的区别是时间性。
音乐作品本质上涉及时间；视觉艺术作品不会。
更准确地说，音乐是由声音组成的，这些声音是为了以特定的顺序和速度播放和聆听。
因此，音乐基本上是一维的；它与我们的生存节奏息息相关。
相比之下，视觉艺术作品通常是二维或三维的。
绘画和雕塑很少有眼睛必须遵循的内在“扫描顺序”。
活动物体和其他运动艺术作品可能会随着时间的推移而改变，但通常没有任何特定的初始状态、最终状态或中间状态。
你可以自由来去。
当然，这种概括也有例外。
欧洲艺术有宏伟的檐带和历史题材的循环图，东方艺术有长达数百英尺的复杂的田园卷轴。
这些类型的视觉艺术在扫描眼睛上强加了一个时间顺序和速度。
有起点也有终点。
通常，就像在故事中一样，这些点代表相对平静的状态，尤其是在结尾。
介于两者之间的是各种类型的。
紧张感是以一种特殊但令人愉悦的视觉节奏来建立和解决的。
较平静的结束状态通常是有序的，在视觉上很简单，而较紧张的中间状态通常更混乱和视觉上混乱。
如果你用“听觉”代替“视觉”，那么音乐也是如此。
多年来，我一直着迷于试图以视觉形式捕捉音乐体验的本质。
我对如何做到这一点有自己的想法；事实上，我花了几年时间研究一种视觉音乐。
然而，我绝不认为有一种独特的或最好的方式来完成这项“翻译”的任务，事实上，我经常想知道其他人会如何尝试。
