简述艺术的本质观

浅谈马克思主义文艺本质观

摘要：文艺的社会本质，即文艺作为社会意识形态和上层建筑的性质，这是马克思主义创始人—马克思和恩格斯在人类认识史上第一次揭示的。文艺的本质问题是文艺的本体性问题，对此，马克思主义经典作家和文艺理论家们已有了许多科学的论述，为了正确而深刻地认识这个问题，我们首先要弄清马克思主义文艺本质观的本来面貌。即马克思主义是无产阶级最正确最革命的科学思想体系，是无产阶级解放运动的思想武器和行动指南。对于文艺本质的论述是马克思主义的一个有机组成部分，是马克思主义主体理论在文艺领域里的运用和发挥，体现了马克思主义的精神实质。

关键词：马克思；艺术；劳动

一、辩证唯物主义的认识论，探究文艺源泉提供了正确指南。

文艺作为一种社会意识形态，是客观世界在作家头脑中的反映，这个反映，根本上来说，决定了文艺的内容，以及作品的思想倾向。毛泽东同志曾指出作为观念形态的文艺作品，都是一定的社会生活在人类头脑中的反映的产物。古今中外的文学实践都证明，文学艺术只有相对的独立，而没有绝对的独立；文学艺术只有相对的历史，而没有绝对的历史。同样，文艺的审美方式和审美特点，也不可能是绝对独立的。但是文艺作品中反映出来的生活却可以而且应该比普通的实际生活更高，因此，马克思主义的文艺本质观，并非要文艺作品成为社会生活的机械翻版。

因此，艺术生产本质上就是意识形态的生产。只有从生产论角度把握文艺的本质才能更科学地阐明文艺的意识形态性。马克思之所以一个时期强调文艺的意识形态性，另一个时期强调文艺的生产性，是根据现实斗争和理论建设整体的需要，从不同层面去探索文艺的本质，而不是根本观点的改变。它认为艺术首先是一种社会意识形态，是一种理性和情感的生产，是一种特殊的审美思维表现形式。因此它比历史上已有的艺术本质论都要更科学一些，一也更符合艺术实践。

二、浅谈马克思的艺术劳动起源说

理论上，“劳动说”即“艺术起源于劳动说”的简称，所谓“艺术起源于劳动”，通常意义是说艺术来源于劳动，艺术是劳动的产物，它伴随着劳动而产生。但在实际中，“劳动说”的内涵远比“艺术起源于劳动说”要宽泛，凡是强调艺术与劳动之间关系的，包括劳动与艺术的发生关系、劳动与艺术的发展关系，一句话，凡是强调劳动对艺术的作用的，都属于“劳动说”。这里，“劳动”的概念是非常宽泛的，它可以简单地替换成“社会实践”。为了论述的方便，我们把前者称为“狭义劳动说”，后者称为“广义劳动说”，“广义劳动说”的劳动与艺术的关系不一定是直接的，它可以解释为艺术根源于劳动，艺术的最深层根源是劳动。

黑格尔的艺术本质论及其在美学史上的地位

18世纪末至19世纪初，德国在发生“哲学革命”的同时，美学和艺术科学

也发生了重大的变革，这就是黑格尔所说的“哲学的再醒觉”引起了“艺术科学

的再醒觉”。 [1]正是由于这种“再醒觉”，艺术得到了“更高的估计”；[2]经历了

两千多年哲学沉思的艺术本质问题，由此开始了从形而上学走向辩证法、从艺术

的经验总结和直观描绘走向高度理论思维、从对艺术与外在存在的关系的表面认

识深入到艺术的内部规律、“按照艺术的内在必然性来理解”[3])的历史阶段。这

个历史阶段，在西方整个艺术探索史上具有划时代的历史意义。如果说，十八世

纪德国古典美学也由康德开创了艺术本质新的探索领域的话，那么，作为集大成

者的黑格尔，他的艺术本质论则标志着这一探索的历史高峰。虽然在思维与存在

这个哲学根本问题上黑格尔是个“头足倒置”的唯心主义者，但他“常常在思辨

的叙述中把握住事物本身的真实来叙述”[4]，处处充满辩证法，给人以深刻的启

示。因此，尽管一百多年过去了，黑格尔的艺术本质论同他整个美学思想仍然保

存着它的“生气”，仍然值得我们深入研究和总结。

一

黑格尔的艺术本质论，同他整个美学思想一样，是建立在他的以“绝对理念”

说为核心的客观唯心主义哲学体系的基础上的。他认为，美和艺术都是“绝对理

念”自我发展过程的产物，而艺术又是美的最高形态。因此，“绝对理念”说和

美的概念，就是黑格尔艺术本质论的逻辑起点和基石。黑格尔用美的定义来界定

艺术的本质，结论是：“艺术即绝对理念的表现”。

“绝对理念” 是什么，它是怎样提出来的？这是首先要弄清楚的问题。

在康德以前，西方哲学史上围绕着认识论问题，各种哲学流派曾展开长期的

论争；到了17、18世纪，经验主义派和唯理性主义派的论争尤为激烈。经验派

认为，人的感性经验是知识的唯一来源；与此相反，唯理派认为，理性才是知识

的唯一源泉，从经验中获得的知识是偶然的、模糊的、不可靠的。前者把经验绝

摘自隋志强的《全国硕士研究生入学考试历年真题解析:艺术学概论》

上编 艺术总论

第一章 艺术的本质与特征

四、名词解释

1.艺术四要素(2006年山东大学考题)

2.不平衡关系(2004年中国传媒大学考题)

3.艺术的形象性特征(2006年西安电子科技大学考题)

4.艺术真实(2007年山东大学考题、2008年中国传媒大学考题)

5.审美关系(2006年曲阜师范大学考题)

6.艺术的民族性(2005年南京航空航天大学)(2012年山东大学考题)

7.审美(2011年广州美术学院考题)

8.艺术符号(2013年中国传媒大学考题)

9.主观精神说(2013年西北师范大学考题)

10.文化工业(2013年清华美院考题)

五、简答题

1.简述“艺术的本质”。(2009年浙江师范大学考题)

2.艺术史上关于“艺术的本质”的几种主要看法。(2009年聊城大学考题)

3.试述艺术史上关于艺术的本质特征的三种代表性观点。(2009年厦门大学考题)

4.艺术生产理论对艺术学研究的启示。(2012年浙江师范大学考题)

5.艺术发展和经济发展的不平衡性表现在哪些方面。(2006年曲阜师范大学考题)

6.结合作品实际阐述艺术生产与物质生产的不平衡规律。(2010年中山大学考题)

7.艾布拉姆斯的艺术四要素。(2008年山东大学考题)

8.为什么说艺术形象是个性与共性的统一。(2010年南师大考题)

9.情感在艺术中的地位与作用。(2005年清华大学考题)

10.艺术作品的内容与形式及其关系。(2005年清华大学考题)

11.艺术形象的基本特征。(2007年聊城大学考题)

12.什么是艺术的主体性特征?(2004年中国传媒大学考题)

13.艺术学作为人文学科的意义。(2010年北京大学考题)

14.试论述艺术中“再现”与“表现”的关系，并举例说明。(2011年中国传媒大学考题)

15.艺术的主要审美特征是什么?(2005年南京航空航天大学)

第十五章 艺术作品的形象本质

第一节 艺术形象及其特征

艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式。这是它与哲学、宗教等其它社会科学或意识形态的

本质区别之一。别林斯基有一段经典性的论述：“哲学家用三段论法，诗人则用形象和图画说话，然

而他们说的都是同一件事。政治经济学家靠着统计数字，诉诸读者或听众底理智，证明社会中某一阶级底状况，因为如此这般的理由，而大为改善或恶化了。诗人靠着对现实的活泼而鲜明的描绘，

诉诸读者的想象，在真实的图画中显示社会中某阶级底状况，„„一个是证明，一个是显示，但是

他们都是说明，所不同的只是一个用逻辑论证，另一个用图画而已。”①车尔尼雪夫斯基谈到：“重

要的是‘形象’这个字眼，它告诉我们艺术不是用抽象的概念而是用活生生的个别事实去表现思想。” ②人们在欣赏艺术品时，首先接触的自然是色彩、线条、声音、文字、画面等外部特征，但它们仅仅是艺术表现的手段，艺术语言和表现手法是为了塑造艺术形象。艺术形象是我们从艺术作品中获

得的最直接、最生动的把握，艺术语言已经隐匿在形象的背后，或者说“得鱼而忘筌，得意而忘言”。

艺术形象作为艺术反映社会生活的特殊方式，是在艺术语言的基础上，通过审美主体与审美客体的

相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。

从艺术作品的角度，艺术形象可以分为视觉形象、听觉形象、综合形象与文学形象等。视觉形象，是指由人的眼睛直接感受到的艺术形象，它的构成质料属性是空间性的。它的特点是非常富有

直观性和生动性，通常带有明显的再现性。西方后现代主义绘画正是反对把绘画视为单一视觉经验

的表达，因而在艺术中极力突破再现性的特征。

听觉形象，是指由人们的耳朵直接感受到的艺术形象，它的构成质料属性是时间性的。它通

过音响在时间上的流动，经过有规律的变化和组合，构成听觉感官能够直接感受到的艺术形象。它的特点是具有不确定性、多义性和朦胧性，通常带有明显的表现性。相对于视觉经验而言，甚至可

以说具有抽象性。因此叔本华认为音乐艺术是最为哲学家推崇、或者具有哲学气质的艺术。