结合歌剧《唐.璜》及选段咏叹调《你就会看到》分析音乐表演活动及意义
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当代音乐2020年第3期MODERNMUSIC浅析歌剧«唐璜»中的咏叹调«你就会看到»王㊀琳㊀何方方[摘㊀要]莫扎特是古典主义时期的伟大作曲家ꎬ一生中创作了20多部歌剧ꎮ«唐璜»是莫扎特的优秀歌剧代表作品之一ꎬ本文以这部歌剧中的咏叹调«你就会看到»为例ꎬ通过对歌曲的风格特征㊁创作内容以及演唱技巧的解析ꎬ进而多层次多视角解读莫扎特的歌剧创作ꎬ最终希望可以从对歌剧唱段内容和演唱技巧的理解与领悟引起大家的共鸣ꎮ[关键词]莫扎特ꎻ歌剧ꎻ咏叹调ꎻ演唱技巧[中图分类号]J616㊀[文献标识码]A㊀[文章编号]1007-2233(2020)03-0095-02[收稿日期]2019-12-04[基金项目]国家社科基金艺术学项目ꎻ吉林省教育厅 十三五社科项目ꎻ吉林省高教科研课题(17BD085ꎻJJKH ̄20180846KJꎻJGJX2019D294)ꎮ[作者简介]王㊀琳(1996 ㊀)ꎬ女ꎬ吉林艺术学院音乐学院本科学生ꎻ何方方(1991 ㊀)ꎬ男ꎬ吉林艺术学院艺术教育学院硕士研究生ꎮ(长春㊀130021)一㊁咏叹调«你就会看到»的创作背景莫扎特1756年出生于奥地利萨尔兹堡ꎬ年幼时受父亲的影响开始学习音乐ꎬ在短短35年的生涯中创作了几百部不同体裁的音乐作品ꎬ其中歌剧是他最重要的创作领域ꎮ在他的歌剧作品中ꎬ音乐与情感在创作中得到完美融合ꎬ使其歌剧作品散发着独特的艺术魅力ꎮ咏叹调«你就会看到»是莫扎特正歌剧«唐璜»中的第二幕选段ꎬ这是一部包含悲剧和喜剧元素的正统歌剧ꎬ讲述了身为贵族主人公的唐璜ꎬ遇见了热情活泼的乡村女孩采琳娜ꎬ唐璜利用甜言蜜语诱惑了采琳娜ꎬ采琳娜的未婚夫马赛托知晓后非常恼火ꎬ想要杀死唐璜ꎮ不料唐璜得知此消息后ꎬ找人殴打了马塞托并使其身受重伤ꎮ采琳娜知道后深知对不起自己未婚夫ꎬ于是用撒娇㊁安慰的口吻乞求马赛托对她的原谅ꎬ希望能够安抚马塞托悲伤苦闷的心情ꎬ渴望再一次点燃马塞托内心的爱情火焰ꎮ采琳娜正是在此情境下演唱的这首咏叹调ꎮ这首咏叹调在整部歌剧中占有重要的地位ꎬ通过采琳娜深情的演唱ꎬ我们不仅可以感受到采琳娜热情㊁活泼的典型性格ꎬ而且还可以从故事情节的发展看出采琳娜内心的变化ꎮ本文主要以歌剧«唐璜»中的咏叹调«你就会看到»为分析对象ꎬ从作品的风格特征㊁歌曲中的演唱技巧以及对于咏叹调情感内容的解析等内容ꎬ进一步深入剖析莫扎特歌剧«唐璜»中咏叹调«你就会看到»的艺术特征ꎬ有利于增加对演唱者的理解与领悟ꎮ二㊁咏叹调«你就会看到»的艺术风格特征这是一首优美动听的咏叹调ꎬ作品前奏的八小节活泼风趣的圆舞曲风格ꎬ预示了主人公采琳娜活泼的性格ꎬ接下来悠扬的曲调配合优美的歌词淋漓尽致地描绘出采琳娜对未婚夫深深的爱意ꎮ咏叹调歌词中 在我的心房ꎬ摸一摸它在跳ꎬ在我心房啊ꎬ在我心房啊 呈现出采琳娜想用撒娇㊁挽留的语气去挽回这段破碎的感情ꎬ让未婚夫感受到她的浓浓爱意ꎮ整首作品旋律轻快动听ꎬ在演唱中要注意语气和情绪的变化ꎬ从而才能设身处地感受到采琳娜所要表现出来的情感ꎬ达到提高作品演唱完整性的意义ꎮ[1]这首咏叹调采用的是C大调ꎬ3/8拍的节奏表示了这部作品是一首轻快活泼的圆舞曲风格的作品ꎮ音域基本控制在小字一组的g到小字二组的f之间ꎮ咏叹调可分为两个部分ꎬ第一部分采用采琳娜自述演唱方式进行的ꎬ旋律自然优美ꎬ第一乐句在演唱时要注意优雅和连贯ꎻ第二乐句与第一乐句的节奏和旋律相同ꎬ采用这种作曲方法能够进一步表现出采琳娜迫切想要得到马赛托的原谅ꎬ多次撒娇表达爱意ꎮ间奏音乐总是能带给人们惬意欢快的氛围ꎬ以波浪式阶梯音阶流出ꎬ圆舞曲风格的作品旋律优美悠长ꎬ带给听众耳目一新的感受ꎮ这些创作手法的合理使用带来了乐曲愉悦㊁轻松的气氛ꎬ演唱也更具有连贯性和完整性ꎬ女主人公采琳娜温声细语地安慰马塞托破碎的情感也能从中得到了很好的渲染ꎮ咏叹调的第二乐段是整部作品的亮点ꎮ莫扎特通过在节奏上的改变来突出表现了采琳娜的情感变化ꎬ伴奏部分的不断重复衬托采琳娜的心理变化ꎬ旋律和节奏的转变也代表了采琳娜心态与情绪的改变ꎬ中间旋律音程的大跳ꎬ预示着故事情节的变化ꎬ也是为接下来590的演唱提供了铺垫ꎮ我们在演唱时也要注意旋律发生的变化ꎬ把握住人物内心的丰富情感世界ꎬ也更加有利于直观地分析作品ꎮ作品从第53小节开始ꎬ重复出现的 qua ꎬ这是一个清晰的辅音音阶ꎬ在歌唱中要更轻巧一些ꎮ quaꎬqua 的最后一次出现ꎬ将整部作品推向了一个高潮ꎮ随着旋律的改变ꎬ采琳娜与马赛托的感情也得到了缓和ꎮ最后ꎬ咏叹调旋律的重复与再现和开始与结束相呼应ꎬ使整首曲子洋溢着爱的喜悦和温暖ꎮ莫扎特对采琳娜角色的刻画很有创意ꎬ性格鲜明ꎬ旋律丰富多彩ꎮ在表现采琳娜的音乐旋律中ꎬ清晰的音色和优美的旋律充分呈现了她乐观㊁善良㊁温柔的性格ꎮ正是因为她鲜明的性格特征和优美的旋律ꎬ使得咏叹调«你就会看到»成为众多音乐会极受欢迎的演唱曲目之一ꎮ三㊁咏叹调«你就会看到»的演唱技法分析我们在唱歌时通常有四个呼吸过程:吸气㊁保持㊁呼气和通风ꎮ气息的运用与连贯将会影响整首作品的演唱和完整ꎮ这四个阶段不仅是一个整体ꎬ同时也具有相对独立性ꎮ它们必须与歌唱的角色相一致ꎬ四个阶段的状态不能太固定ꎬ否则声音就不会吸引人ꎬ人物就会缺乏个性魅力ꎮ[2]咏叹调«你就会看到»的篇幅相对较小ꎬ音区主要是在中高音区ꎮ在咏叹调的开头ꎬ旋律比较流畅ꎬ旋律之间没有大的跨度ꎮ所以在演唱时要注意情感的投入ꎬ要准确地分析出女主人公采琳娜在当时情景下所要表达出的情感ꎮ在演唱高音区时ꎬ必须要有气息的支持ꎬ在开始唱歌时首先要做好呼吸的准备ꎬ演唱的关键是在于气息的连贯与运用ꎮ在倚音出现的时候ꎬ演唱的声音位置应统一不变ꎬ根基要稳定ꎬ演唱的完整性才能更好地表现出来ꎬ演唱这部作品时要用撒娇俏皮的状态将它演唱出来ꎬ这样才能将采琳娜当时的心情表达出来ꎮ人们的脸会因为唱歌的状态而改变ꎬ这直接影响到唱歌时产生的声音ꎮ丰富的面部表情有助于展现声音的明晰和活力ꎮ三拍子节奏带给人们轻松愉悦的感觉ꎬ能够有利于将人物的性格表现和塑造出来ꎬ在演唱咏叹调«你就会看到»中的第一乐段时ꎬ速度不要过快ꎬ要注重人物脸部表情的变化ꎮ在演唱意大利语作品时ꎬ我们应该注重元音和辅音的咬字ꎬ每一个词都应精准清晰地表达出来ꎬ同时演唱者也要注意音色的优美和情感表现ꎮ这首咏叹调精髓在作品的第二乐段ꎮ演唱这一乐段时ꎬ要比第一乐段更有活力ꎬ节奏上要更快一些ꎬ歌剧中的摸一摸ꎬ它在跳 (sen-ti-loꎬba-te-re)这两句歌词出现在第62和第63小节ꎬ这几句歌词是重复前面所讲述的内容ꎬ多次的重复起到了强调的作用ꎬ五度的大跳跃加上附点节奏的旋律更增添了人物的感情色彩ꎮ[3]采琳娜知道马赛托对她的爱慕ꎬ所以她要抚慰马塞托的痛苦ꎮ演唱者应在歌曲演唱连贯的基础上ꎬ还要表达出采琳娜的撒娇和热情ꎮ演唱时必须注意气息的连贯ꎬ并且气息是运动的ꎬ在运动中歌唱ꎮ演唱第68-69小节时应该注意其速度和节奏的变化ꎬ才能突出女主人公采琳娜对自己的错误认识ꎬ以及她希望被未婚夫理解的愿望ꎮ如果要掌握这首歌的内在感情ꎬ还需要对作品有一定的认知和理解ꎬ注重解析音乐人物的情感和内心ꎮ因此ꎬ在演唱时应注意速度的变化和人物情感的表达ꎮ想把莫扎特的咏叹调唱得彻底ꎬ就必须充分发展和理解它在速度变化时的演唱技巧ꎮ莫扎特是古典主义时期的音乐家ꎬ他的咏叹调演唱风格与古典时期有许多相似之处ꎬ古典音乐的特点是优雅㊁明晰和流畅ꎬ所以我们在演唱时的表情不应夸张ꎬ强度不应太强ꎬ音量应适中ꎬ声音应柔和连贯ꎮ歌剧咏叹调«你就会看到»这部作品比较具有戏剧性ꎬ音乐的旋律就像在描述一个乡村姑娘对爱情的向往和追求ꎬ充分表现了莫扎特在音乐创作中的特点ꎮ根据这一特点ꎬ歌剧演员应在演唱中追求吸气的连贯与技巧的运用ꎬ将滚动的乐谱线化成流动的感觉ꎮ结㊀语歌剧初诞在巴洛克时期ꎬ而莫扎特作为一名古典主义时期的伟大音乐家ꎬ他的歌剧创作却代表了歌剧音乐作品的最大成就ꎮ莫扎特的一生都是为了音乐而努力奋斗ꎬ随着岁月的积累留下了很多宝贵的作品ꎬ影响了一代又一代的音乐人ꎮ莫扎特的歌剧同时也代表了一个时代的音乐产物ꎬ反映了当时的社会价值和人民生活现状ꎬ值得我们更深层次地研究跟探索ꎮ[4]通过分析歌剧«唐璜»中咏叹调«你就会看到»的风格特征和演唱技巧ꎬ不仅可以使我们对作品有更详细的理解ꎬ准确把握人物内心情感ꎬ认识到歌剧作品独特的艺术美ꎬ而且还能够进一步增强自己的艺术修养ꎬ提高自己的演唱技巧ꎬ更好地使西方歌剧演唱技巧服务于我国本土歌剧的演唱ꎬ将我国本土歌剧推向世界的舞台ꎮ注释:[1]郭志宏.论歌剧«唐 璜»中咏叹调«你就会看到»的演唱分析与采琳娜的角色把握[D].山西大学ꎬ2017.[2]邓茗元.咏叹调«那个负心人背叛了我»的分析与演唱[D].中国音乐学院ꎬ2019.[3]韩㊀静.莫扎特三部歌剧中女高音咏叹调的演唱分析[D].沈阳师范大学ꎬ2013.[4]赵去非ꎬ董㊀伟.西方歌剧音乐中戏剧内涵衍变[J].艺术评论ꎬ2013(11):125 128.(责任编辑:崔晓光)690当代音乐 2020年第3期。
浅析歌剧《唐璜》中的咏叹调《你就会看到》《唐璜》是一部由意大利作曲家乔凡尼·帕契尼作曲,于1893年首演的歌剧作品。
这部作品被认为是帕契尼晚期的代表作之一,也是其对中国文化和音乐的探索之一。
其中的咏叹调《你就会看到》,是这部歌剧中的一首经典乐曲,它以其优美的旋律和深邃的情感赢得了观众的喜爱。
本文将对这首咏叹调进行浅析,探究其音乐元素及所表达的内在情感。
让我们来看看这首咏叹调的音乐元素。
《你就会看到》以柔美的旋律和细腻的音乐语言为特点,充分展现了帕契尼的作曲风格和对中国音乐的理解。
开篇的柔和的弦乐旋律仿佛勾勒出了一幅宁静的山水画,令人仿佛置身其中。
随后,声乐部分的加入让整个乐曲更加生动起来,歌唱者用清亮的声音演绎出了对爱情的憧憬和渴望。
整首乐曲在旋律上呈现出了流畅和连贯的特点,音乐情感的起伏和转折处处都显示着作曲家对于音乐表达的功力和把握。
乐曲中还巧妙地融入了中国传统音乐元素,如琵琶和二胡的素材,使得这首咏叹调既具有了西方歌剧的艺术表现力,又呈现出了东方音乐的神韵和魅力。
我们来思考一下这首咏叹调所要表达的内在情感。
歌剧《唐璜》的故事主要讲述了唐璜与李香君之间的爱情纠葛,以及唐璜对于权力和理想的追求。
而这首咏叹调正是唐璜在困境中对于爱情和理想的呐喊和期盼。
在这首乐曲中,唐璜用悠扬的旋律和深沉的情感歌颂着自己对于真爱的渴望与追求,同时也表达了对于美好生活的向往和追求。
乐曲中所体现的那种对爱情和理想的执着和坚定,正是唐璜这一角色的性格特点的生动展现,也使得这首咏叹调成为了整部歌剧中最为精彩和动人的部分之一。
通过音乐的表达,观众可以更加深刻地理解唐璜这一角色所经历的内心挣扎和情感起伏,也更加深入地体会到了歌剧所要传达的情感和精神内核。
《你就会看到》是一首充满东方神韵和现代情感的经典咏叹调,它以其优美的旋律和深刻的情感赢得了广大观众的喜爱和赞赏。
通过对这首乐曲的分析,我们可以更加深入地理解其音乐元素及所表达的内在情感,也更加明白了它所具有的艺术价值和历史意义。
浅谈莫扎特歌剧《唐璜》中咏叹调《你就会看到》的演唱体会【摘要】莫扎特歌剧《唐璜》中的咏叹调《你就会看到》是一首情感丰富、动人心弦的歌曲。
文章首先从背景介绍入手,介绍了这首咏叹调所处的剧情背景及人物情感状态。
接着分析了曲调特点,描述了旋律优美、情感真挚的音乐特点。
在情感表达方面,探讨了歌曲表达的爱情、希望和坚强等情感内核。
演唱技巧部分则从节奏把握、情感抒发等方面进行深入探讨。
通过对音乐魅力的分析,展示了这首咏叹调的魅力所在。
结尾部分对整篇文章进行了总结,强调了《你就会看到》这首咏叹调的独特魅力和意义。
整篇文章全面而详尽地探讨了这首歌曲的演唱体会,为读者呈现了一幅丰富多彩的音乐画面。
【关键词】莫扎特, 歌剧《唐璜》,咏叹调,《你就会看到》,演唱体会1. 引言1.1 引言莫扎特是一位伟大的音乐大师,他的歌剧《唐璜》中的咏叹调《你就会看到》是其中一首令人难忘的经典之作。
这首歌曲充满了浓厚的情感和复杂的音乐魅力,令人深深沉醉其中。
在演唱体验中,我深深感受到了莫扎特音乐的奇妙之处,同时也体会到了歌剧演唱的技巧和挑战。
莫扎特的音乐总是能够打动人心,引起人们深思。
通过演唱《你就会看到》,我深深感受到了歌曲中蕴含的情感表达和曲调的独特之处。
这首歌曲中的咏叹调充满了悲伤和哀怨,同时又散发着一丝希望和温馨。
在演唱中,我努力将这些情感表达出来,希望能够触动观众的心灵。
在演唱过程中,我也不断探寻着歌曲中的音乐魅力和演唱技巧。
莫扎特的曲调独特而复杂,要想完美演绎需要不断练习和磨砺。
通过对曲调特点的深入理解,我逐渐掌握了演唱的技巧,使我的表演更加生动和感染力十足。
2. 正文2.1 背景介绍《唐璜》是莫扎特的一部著名歌剧,讲述了一个爱情故事。
这部歌剧自首演以来就备受赞誉,其中咏叹调《你就会看到》更是其中一首经典曲目。
咏叹调《你就会看到》出现在第一幕的末尾,是主人公唐璜的独唱。
在这首曲子中,唐璜表达了对自己的爱情和未来的希望。
这首曲子旋律优美,情感丰富,展现了唐璜内心的挣扎和坚定。
莫扎特咏叹调《你就会看到》的艺术分析作者:张舒红来源:《艺术科技》2018年第05期摘要:咏叹调《你就会看到》选自莫扎特著名歌剧《唐璜》,其因为极具旋律性及艺术性被传唱至今。
这部作品篇幅较短小,音域也多集中在中音区,且没有大的跳进音,很好地诠释了歌唱及说话的艺术,演唱时就像在说话。
莫扎特作为古典主义时期颇具盛名的作曲家之一,他将歌剧推向了一个新高潮,咏叹调是歌剧中最重要的部分,也因旋律优美动听,被人们广泛传唱。
本文从《你就会看到》的曲式、旋律、节奏以及歌词、作品内容等方面进行探讨。
关键词:莫扎特;古典艺术;旋律1 《你就会看到》简介莫扎特年少成名,被人们称为音乐神童,虽英年早逝,但留下海量作品,其中不乏著名的作品被人们所喜爱。
莫扎特认为音乐主导着诗歌,是情感的表现,所以他创作的作品大多具有优美的旋律以及感染力。
莫扎特笔下的人物也大多具有各自的特点,这部歌剧中,男主人公唐璜是一个风流的富家公子,女主人公采琳娜是一个单纯的农家女。
莫扎特对人物内心情感以及个性的细致刻画,使得作品具有巨大感染力,在今天,他的作品仍然频繁地上演着。
本文所选的咏叹调出自《唐璜》,作品完成于1787年。
歌剧《唐璜》讲述的是一位风流倜傥的豪门公子,到处拈花惹草,欺骗了单纯的姑娘们,且误杀了司令官,最终他也受到了应有的惩罚。
咏叹调《你就会看到》讲述的是女主人公采琳娜在即将与未婚夫结婚时,被多情的富家公子唐璜不断追求,心性单纯的采琳娜被诱惑,她的未婚夫马赛托知道后,十分恼怒,去找贵族公子唐璜算账,反而被公子唐璜打了一顿,采琳娜知道他与唐璜的事情让未婚夫吃了醋,正想找时机向未婚夫解释,听见未婚夫的呼叫后,她立马过去,采用撒娇且诉说衷肠的方式延长了这首咏叹调,以平息未婚夫心中的怒火,劝说未婚夫“你不要生气了,你哪疼我给你揉一揉,你看我的心在为你跳,你就别跟他一般见识了,他的报应你就会看到”。
所以在演唱这个作品的时候,是带有安慰、撒娇和愤恨性质的。
浅谈莫扎特歌剧《唐璜》中咏叹调《你就会看到》的演唱体会莫扎特是音乐史上的一位传奇人物,他的作品给世人留下了不朽的经典。
他的歌剧《唐璜》中的咏叹调《你就会看到》更是深受人们的喜爱。
这首由主角唐璜演唱的咏叹调,表达了他对爱情的无尽追求和对理想生活的向往,充分展现了莫扎特的天才创作和对人性的深刻洞察。
今天,我将结合自己的演唱体会,来浅谈莫扎特歌剧《唐璜》中咏叹调《你就会看到》。
这首咏叹调的旋律优美动人,富有激情和情感。
在这段音乐中,莫扎特运用了流畅的旋律和丰富的和声,通过音乐语言表达了唐璜内心的痛苦和挣扎。
特别是在副歌部分,旋律的高低跌宕和运用的音乐装饰,给人以深刻的印象,让人仿佛能够听到唐璜内心翻滚的情感。
在演唱时,要结合音乐的情感变化,将这种动人的旋律表现得淋漓尽致,才能真正感动观众。
咏叹调的歌词内容深刻。
通过歌词,我们可以深入了解唐璜内心的世界。
他对爱情的追求,对幸福生活的渴望,对困难的克服,都在歌词中得到了淋漓尽致的展现。
在演唱时,歌手需要通过真情实感的演唱,将这些情感传递给观众。
要将唐璜内心的挣扎和痛苦表现得淋漓尽致,让观众能够感同身受。
咏叹调在剧情中扮演了重要的角色。
这首咏叹调出现在歌剧的第一幕,正是通过这首曲子,唐璜向观众表达了自己对爱情和幸福的向往。
这对后续剧情的发展起到了至关重要的作用。
在演唱时,演员需要将这首咏叹调的角色定位准确,真实表现唐璜内心的情感,同时也要将这首曲子和整个歌剧的剧情联系起来,让观众更加深入地理解唐璜的内心世界。
在演唱这首咏叹调时,也需要将莫扎特音乐的特点充分发挥出来。
莫扎特的音乐风格深受意大利歌剧的影响,他善于运用意大利歌剧的旋律和和声,同时又融入了德国音乐的严谨和深刻。
在演唱时,歌手需要注重细节,将莫扎特音乐中的装饰音、音乐短语的变化等特点充分表现出来,才能更好地传达莫扎特音乐的精髓。
莫扎特歌剧《唐璜》中咏叹调《你就会看到》是一首极具表现力和深刻内涵的经典之作。
浅析歌剧《唐璜》中的咏叹调《你就会看到》歌剧《唐璜》是意大利作曲家贝利尼创作的一部歌剧作品,于1829年首演,是贝利尼最为成功的作品之一。
歌剧《唐璜》以中国唐朝的历史为背景,讲述了唐明皇与杨贵妃之间的爱情故事,堪称爱情悲剧的经典之作。
而其中的咏叹调《你就会看到》更是是这部歌剧中的一大亮点。
本文将对这首咏叹调进行一番浅析。
《你就会看到》是在第二幕中的一首咏叹调,由杨贵妃演唱。
这首咏叹调表现了杨贵妃对自己爱情的坚定与执着,以及对未来的憧憬和期许。
在整部歌剧中,这首咏叹调可以说是杨贵妃情感的集中展现,也是她内心最深处的声音和情感的抒发。
首先说到这首咏叹调的音乐性。
贝利尼的作曲风格以柔美和旋律优美著称,而这首咏叹调也是如此。
一开始,旋律简单优美,轻柔的音符像是在述说着杨贵妃内心深处的情感。
接着音乐逐渐变得激昂起来,表达了杨贵妃内心对爱情的渴望与执着。
整首咏叹调的旋律是连贯流畅的,伴随着剧情的发展逐渐升华,最终达到了高潮。
整个曲调充满了情感的张力和表现力,展现了杨贵妃内心丰富的情感世界。
作词的精彩也是这首咏叹调的一大特点。
该曲词由意大利著名诗人多米尼科-巴加拉提亚所作。
在词意上,诗人巧妙地表达了杨贵妃内心的爱情与追求,以及对未来的向往。
在词语的选择上,一方面展现了杨贵妃对爱情的坚定与执着,另一方面也表现了她对未来的美好憧憬。
整个词意贴合歌剧的剧情,把杨贵妃内心世界的复杂情感表现得淋漓尽致。
而这首咏叹调最为惊艳的地方是演唱者的表演。
在歌剧《唐璜》中,杨贵妃一角的扮演者需要有出色的唱功和表演技巧,才能够完美诠释这个角色。
演唱者需要把握好曲调的变化和情感的表达,才能够将这首咏叹调演绎得淋漓尽致。
杨贵妃是一个极具复杂性和深度的角色,在这首咏叹调中,演唱者需要深入到角色内心深处,把情感表现得淋漓尽致,才能够让观众感同身受,感同身受她内心的矛盾与挣扎。
这首咏叹调还有一个重要的作用,那就是推动剧情的发展。
在歌剧中,咏叹调往往是角色内心深处情感的抒发,同时也是剧情发展的推动力。
浅析歌剧《唐璜》中的咏叹调《你就会看到》歌剧《唐璜》是意大利著名作曲家威尔第的代表作之一,该歌剧中的咏叹调《你就会看到》具有深厚的艺术内涵和音乐魅力,让人耳目一新。
下面将对这首咏叹调进行浅析。
《唐璜》是意大利浪漫主义歌剧的杰作之一,由威尔第于19世纪中期谱写,首演于1857年。
该歌剧以中国唐代诗人杜甫的诗集《会真记》中的故事为基础,描绘了唐朝贤臣唐璜与美丽女子杜丽娘之间的爱情故事。
威尔第毕生的音乐创作在这部歌剧中得到了充分的展现,其中咏叹调《你就会看到》更是该歌剧中的经典之作。
这首咏叹调发生在第三幕的唐朝京城长安,唐璜在城市中思念着被流放南海的杜丽娘。
在这首咏叹调中,唐璜唱出了自己对杜丽娘的深情思念和对现状的无奈和悲伤。
歌剧中出现了一些抒情的旋律和优美的音乐构思,非常动听。
首先是旋律方面。
咏叹调《你就会看到》的旋律非常优美动人,旋律高低起伏,充满激情与温柔,展现了唐璜对杜丽娘的深情。
整首咏叹调运用了大量的抒情旋律,使作品情感更为深刻。
在音乐的表现上,咏叹调用了多种和声,音调宛转悠扬,如潮水般起伏跌宕,令人感受到了唐璜内心的不安与悲伤。
其次是音乐构思方面。
歌剧《唐璜》中的咏叹调《你就会看到》取材于古中国的传统音乐元素,融入了中国的古典音乐风格,这使得整首咏叹调在音乐构思上更显得独特和富有表现力。
咏叹调中还充分运用了管弦乐合,乐队与人声相互交织,音乐和声响起悠扬的旋律,在情感上表现了唐璜对杜丽娘的深情眷恋,以及寻求解脱的心情。
整体音乐构思将唐璜内心世界的复杂情感通过音乐进行了完美的表达。
咏叹调《你就会看到》还融入了一些中国传统音乐元素,使得这首咏叹调更具有中国文化的韵味,增添了一种古典与现代、东方与西方的碰撞和融合。
由此可见,歌剧《唐璜》中的咏叹调在音乐构思方面具有非常高的艺术价值。
咏叹调《你就会看到》是歌剧《唐璜》中的一首重要乐曲,它通过其优美的旋律和独特的音乐构思,展现了唐璜内心深处的激情和渴望。
浅析歌剧《唐璜》中的咏叹调《你就会看到》歌剧《唐璜》是著名意大利作曲家普契尼的代表作之一,讲述了一个古老传奇故事中的真实情感故事。
在这部歌剧中,有一首深情的咏叹调《你就会看到》,它以其动人的旋律和深刻的情感赢得了观众的喜爱。
本文将对这首咏叹调进行浅析,探讨其音乐结构和情感表达。
让我们来了解一下这首咏叹调所描绘的情境。
在歌剧《唐璜》中,主人公唐璜和她的爱人卡尔洛陷入了爱情的纠葛。
唐璜深爱着卡尔洛,但在一系列的复杂情感纠葛下,她最终被迫与一个她并不爱的人结婚。
在这样的背景下,唐璜的内心充满了痛苦和挣扎。
《你就会看到》这首咏叹调正是展现了唐璜在内心深处对爱情的向往和痛苦的挣扎。
在音乐结构上,这首咏叹调采用了A-B-A'的三部曲结构。
首先是A部分,以抒情的旋律和柔和的音色描绘了唐璜内心的痛苦和忧伤。
在音乐上,这部分运用了悲伤的和弦进行,加之女高音的婉转唱腔,使得整个乐曲充满了悲怆和沉郁。
接着是B部分,音乐节奏加快,旋律犹如浪涛般汹涌澎湃,唐璜的情感表达得更加深刻和激烈。
最后是A'部分,再次回到了A部分的主题,但旋律更加激昂,情感更加激烈,仿佛在呐喊和哀求。
整个曲子的结构布局严谨,旋律变化丰富,在情感上也是层层递进、高潮迭起,从而使得这首咏叹调具有极强的感染力和表现力。
除了音乐结构之外,这首咏叹调在情感表达上也是极具深度和内涵的。
在唐璜的演唱中,既有对爱情的向往和渴望,又有对命运的挣扎和无奈。
她用悲伤的歌声表达了内心的苦闷和痛苦,同时又用激昂的旋律表达了内心对爱情的追求和渴望。
整首咏叹调不仅在音乐上展现了旋律和和声的美妙,更在情感上表达了人物内心的丰富和复杂,使得观众能够深切地感受到唐璜内心的挣扎和纠结。
要说到的是这首咏叹调在歌剧《唐璜》中的重要地位。
作为整部歌剧中的关键音乐之一,这首咏叹调为观众呈现了唐璜内心的真实情感,也为整部歌剧的情感发展和人物塑造起到了关键的作用。
它展现了唐璜的坚韧和勇敢,也展现了她内心的脆弱和矛盾。
↓↓论文题目莫扎特歌剧咏叹调《你就会看到》的音乐特点及演唱处理聊城大学分类号 J616单位代码10447密级无学号1220210411专业硕士学位论文论文题目莫扎特歌剧咏叹调《你就会看到》的音乐特点及演唱处理作者姓名张海南专业名称音乐指导教师姓名刘军学院音乐学院论文提交日期2015年 4 月分类号J616单位代码10447密级无学号1220210411专业硕士学位论文论文题目莫扎特歌剧咏叹调《你就会看到》的音乐特点及演唱处理作者姓名张海南专业名称音乐指导教师姓名刘军学院音乐学院论文提交日期2015 年 4 月原创性声明本人郑重声明:所提交的学位论文是本人在导师的指导下,独立进行研究取得的成果。
除文中已经注明引用的内容外,论文中不含其他人已经发表或撰写过的研究成果,也不包含为获得聊城大学或其他教育机构的学位证书而使用过的材料。
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本人授权聊城大学可以将学位论文的全部或部分内容编入有关数据库进行检索,可以采用影印、缩印或其它手段保存、汇编学位论文。
学位论文作者签名:日期导师签名:日期摘要莫扎特是欧洲音乐史和维也纳古典乐派中极具影响力的焦点人物,他在交响乐、歌剧、奏鸣曲、舞曲、协奏曲、娱乐性器乐曲等方面都做出了不可小觑的贡献。
咏叹调《你就会看到》选自莫扎特歌剧《唐·璜》,本文详细介绍了该歌剧以及咏叹调《你就会看到》的创作背景和剧情,着重分析了它的音乐及创作特点,首先从人物性格和音乐魅力入手,然后从连贯的音乐线条与独特的圆舞曲风格出发分析了该曲的音乐特点,其次,通过分析该作品曲式结构和钢琴伴奏论述了创作方面的独特之处,最后通过自身的演唱体验对该咏叹调的演唱处理加以总结。
浅析歌剧《唐璜》中的咏叹调《你就会看到》1. 引言1.1 歌剧《唐璜》简介歌剧《唐璜》是由意大利作曲家乔凯诺·罗西尼于1816年创作的一部歌剧,该歌剧取材自法国作家普谢尔的传奇故事《唐璜传》,讲述了唐璜与他的爱人伊莱恩之间的爱情故事。
这部歌剧在19世纪初首次上演后,便广受好评,成为罗西尼最受欢迎的作品之一。
歌剧中融合了富有戏剧性和感情表现力的音乐,展现了罗西尼的才华和创作魅力。
在《唐璜》中,观众可以感受到浓厚的浪漫情感和绚丽的音乐画面,同时也可以体会到唐璜这一经典人物形象的魅力和深度。
通过对爱情、勇气和牺牲的描写,歌剧《唐璜》不仅展现了人性的复杂性,也表达了对真爱和理想的追求。
这部歌剧至今仍然被广泛演出和赞誉,成为歌剧史上的经典之作。
2. 正文2.1 《你就会看到》的背景与意义《你就会看到》是歌剧《唐璜》中的一首咏叹调,这首乐曲描绘了主人公唐璜对自己梦想的追求和奋斗的信念。
在整部歌剧中,唐璜是一个勇敢、坚定的人物,他的性格和品质在《你就会看到》这首咏叹调中得到了完美的展现。
背景与意义方面,这首曲目在歌剧中扮演了非常重要的角色。
它为观众呈现了唐璜的内心世界和情感,使人们更加深入地了解这个角色。
这首乐曲通过歌词和旋律的结合,展现了唐璜的理想和追求,表达了他对未来的憧憬和信念。
在剧情发展中,这首咏叹调也扮演着推动情节的作用,引导着观众进入唐璜的世界,与他一同经历种种挑战和考验。
歌剧《唐璜》中的《你就会看到》这首咏叹调不仅具有深刻的内涵和情感表达,还具有较高的艺术价值,它为整部作品增添了一份独特的魅力,成为观众不容忽视的焦点之一。
2.2 《你就会看到》的曲调描述《你就会看到》是歌剧《唐璜》中的一首咏叹调,曲调优美动听,情感真挚动人。
整首曲调以柔和的音符为主,旋律流畅,音域宽广,充满了悠扬的抒情之美。
曲调在情感表达上则充满了浓厚的感情色彩,通过音符的跌宕起伏和情感的起伏变化,表现出了主人公内心的矛盾与挣扎。
结合歌剧《唐.璜》及选段咏叹调《你就会看到》分析音乐表演活动及意义
发表时间:2018-10-12T10:11:19.980Z 来源:《知识-力量》5中作者:叶敏
[导读] 音乐,是一种表演艺术。
它必须通过表演这个中介环节,才能将艺术作品传达给欣赏者,表现艺术作品的审美价值。
歌唱是一种离不开表演的艺术,与更直观的舞蹈相比,歌曲必须通过表演者的演奏和演唱去向观众传达作品的深意,因此,我们可以知道,音乐不仅是表演的艺术,更是无时
(湖南师范大学音乐学院 410006)
摘要:音乐,是一种表演艺术。
它必须通过表演这个中介环节,才能将艺术作品传达给欣赏者,表现艺术作品的审美价值。
歌唱是一种离不开表演的艺术,与更直观的舞蹈相比,歌曲必须通过表演者的演奏和演唱去向观众传达作品的深意,因此,我们可以知道,音乐不仅是表演的艺术,更是无时无刻都离不开表演的艺术。
关键词:《唐.璜》;歌唱艺术;音乐表演
一、音乐表演的关键——二度创作
(一)二度创作的含义
音乐表演的本质——二度创作。
音乐表演是对音乐作品的表演,要求表演者对音乐作品进行二度创作或再创造。
顾名思义,音乐表演的本质就是要在第一度创造的基础上,进行二度创作。
那么,我们在进行音乐表演时,首先要对一度创作的成果——也就是以乐谱的形式存在的音乐作品进行仔细的研读和解释,以此为二度创作的依据。
(二)二度创作的意义
我们对音乐表演的研究可以发现,杰出的表演创作可以通过探索作品的内在含义,强调作曲家创作中的积极因素,使作品的精华体现得更加鲜明和突出,赋予作品和角色生命。
所以,音乐表演不仅是忠实地再现原作,还需要通过表演者的再创造,对原作予以丰富的补充,甚至会超出作曲家的预想,为音乐增添新的光彩,这正是音乐表演作为第二度创造的本质意义所在。
二、《唐.璜》与《你就会看到》
(一)简介莫扎特与《唐.璜》
莫扎特是西方音乐史上极具代表性的作曲家之一,维也纳古典乐派以及古典主义音乐的重要代表人物,为世界音乐艺术和后人留下了众多不朽的作品,《唐.璜》是莫扎特歌剧作品中非常具有代表性的作品之一。
歌剧《唐.璜》取材于西班牙民间传说《石客记》,于1787年创作。
该歌剧具有伦理道德意义,融合了哲理性和生活性两大因素。
歌剧的主人公唐.璜来自中世纪西班牙,他是一名风流成性的男子,专爱拈花惹草,从精神和肉体上不择手段的欺骗了不少女性,最后,他的恶行昭然若揭,被鬼神拖入地狱。
这部歌剧着重于心理的描写,开创了十九世纪音乐心理剧的先河。
这部剧情节发展丰富而紧凑,通过歌剧唱段来表达刻画多位性格不同的人物。
咏叹调作为歌剧中占主导地位的一部分,特征就是富于歌唱性,长于抒情,以歌曲的方式来表达人物的角色特征。
(二)咏叹调《你就会看到》
《你就会看到》这首歌曲是《唐.璜》的选段,是女主角之一采莉娜的咏叹调。
作为表演者,需要演出采莉娜的个性,就要从理论上先对采莉娜这个角色进行研究与了解。
美丽活泼的采莉娜,在她即将要与未婚夫马赛托成亲的时候,唐.璜的到来诱惑了她。
马赛托得知此事十分愤怒,宣称要杀死唐.璜。
唐.璜得知消息,就让随从假扮自己暴打了马赛托。
唐.璜这一行为,让采莉娜认清了他的真实嘴脸,意识到了自己的错误,于是向马赛托解释,并想与他重归于好。
在此情境下,采莉娜拼劲全力想要安抚满腔怒火的马赛托,以一种倾诉衷肠并活泼俏皮的口吻演唱了这首咏叹调。
三、歌唱艺术与音乐表演
(一)歌唱与表演
了解完作品,我们要做的,除了用歌声去体现角色鲜明的性格特征,还需要赋予音乐作品以生命。
严格的说,作曲家将脑中生动的乐思以书面记谱的方式保留下来的时候,就已经抽掉了它的灵魂,仅剩下纸张上的乐音符号,因此,将乐谱变成音乐,让音乐作品重新获得生命呈现给众人的活动就是音乐表演。
我们通过学习研究歌剧与乐谱来准确地把握人物性格以及歌曲情感,不能照本宣科,单纯按照乐谱去唱,要做到生动的塑造人物形象,揭示人物的内心世界,感染观众。
在歌唱的过程中,要做到身体与声音相统一,面部表情与肢体动作相结合;在气息的处理上,声音需要富于弹性和穿透力;速度和节奏部分的处理,需要严格按照记谱方式的地方一定要遵从谱面要求,一些速度和节奏自由的地方,则要发挥自身的想法结合谱面发挥,在作曲家乐谱的基础上做出的最基本的二度创作。
(二)音乐表演的意义
音乐表演在音乐实践过程中,作为连接音乐创作与欣赏的媒介,一方面负担着创造性再现作曲家作品的使命,另一方面要通过自己为音乐听众提供音乐欣赏的享受,进而影响和提高他们的音乐审美能力。
音乐表演、表演者、作曲家、听众在一个循环圈内相互影响,音乐表演所发挥的作用不容小觑。
通过音乐表演,表演者自身的技术和能力得到了提高;作曲家的作品收获了来自听众的反馈,从而使作品与自身得到升华和推广;听众的审美和视听觉享受得到了满足与提升。
以《你就会看到》为例来说,该作品得来源歌剧《唐.璜》就是一部脍炙人口,引人深思的作品。
它揭露了当时社会所存在的问题;肯定了对封建礼教和宗教惩罚的蔑视……有积极的因素也有消极的因素。
剧中多位正面人物的性格特点都在影响听众,作者想要表达给大众的东西,通过表演者传达给了广大听众,从而提高了表演者与听众艺术鉴赏的能力,人们由于音乐使得生活更有意义,音乐表演的作用再次得到了最充分的体现。
而歌者的技巧是支撑演唱的基础,却不是表演的唯一标准。
音乐表演中技巧固然重要,但更加重要的是对音乐的表现力,它是音乐表
演中的灵魂。
每一个表演者都需要将自己的情感倾注到表演中去,以自身的想象力和情感体验去表演,要做到“你爱音乐,音乐也爱你”的境界。
参考文献
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