浅析电影作品的著作权归属

55海外文摘OVERSEAS DIGEST 海外文摘2020年第16期总第815期No.16,2020Total of 8150 引言随着中国影视行业的发展，影视剧著作权争论逐渐变成热点问题。

我国影视剧所存在的著作权可包括作品标题、作品内容和作品剧本。

著作权不仅代表着作者和制作方的智慧结晶，也代表着中国对于知识产权法律的重视。

本文提到的影视剧作品指《泰囧》《人再囧途之泰囧》《知否知否应是绿肥红瘦》《疯岳撬佳人》《如懿传》《甄嬛传》等为代表的所存在同样问题的中国影视剧作品。

不包括本文提到的《傲慢与偏见》等国外影视作品。

1 概念基础著作权，最早源于《大清著作权律》，其定义为保护文学、艺术和科学领域内具有独创性并能以某种有形形式复制的智力成果。

根据我国著作权法总则，为保护文学、艺术和科学作品作者的著作权以及与著作权有关的权益，鼓励有益于社会主义精神文明、物质文明建设的作品的创作和传播，促进社会主义文化和科学事业的发展与繁荣，根据宪法制定本法。

根据我国著作权法实施条例第二条“著作权法所称作品，指文学艺术和科学领域内，具有独创性并能以某种有形形式复制的智力创作成果”。

我国著作权法案旨在保护著作权人和其作品，其内容涵盖广泛。

2013年3月2日，《人在囧途》制作方武汉华旗影视向法院起诉《泰囧》出品方不正当竞争与著作权侵权据原告，武汉华旗影视享有《人在囧途》电影作品、剧本和音乐的著作权，拥有《人在囧途》的一切知识产权。

被告将电影名称定为《人再囧途之泰囧》属于与《人在囧途》特有名称相同或者相似名称的行为，容易导致公众误认。

在宣传过程中，被告在各种场合明示、暗示其为《人在囧途》的续集、升级版。

上述的案例不止一件，实际上，影视剧著作权的重要性一年高于一年。

据宋文燕《国内影视产业融资模式》2009年第9期，2009年我国电影市场的票房达42.9亿，跃居世界前十。

据新华社报道，2019年我国电影市场票房达642.66亿元，国产电影总票房411.75亿元。

论电影作品著作权的归属摘要：电影作品属性的二重性让电影作品的著作权归属问题矛盾丛生。

本文以国际视野，对比德、法、美等各国相关立法，分析我国电影作品著作权归属的立法现状，就我国电影作品的权属问题，提出了自己的看法。

关键词：电影作品；著作权归属；国际公约；各国立法；我国立法《伯尔尼公约》确立了著作权自动取得原则，即著作权自作品创作完成之日起产生，无需履行任何手续。

但是电影具有双重属性，一是作品属性，作为作品，著作权理当归作者所有；二是产品属性，作为产品，投资者或者制片者投入大量的资金和人力去设计符合市场的产品，其当然应当对其产品拥有权利。

据此，矛盾随之产生：电影作品的著作权到底是应当赋予付出创造性劳动的作者们，还是赋予投入资金并承担商业风险的制片者？作者权法系国家与版权法系国家的著作权法对电影作品权属的规定做出了不同的选择，核心都在于如何协调好电影作品中各利益相关者之间的关系。

一、国际公约的相关规定国际公约关于电影作品全书的规定，当属《伯尔尼公约》第14条之二的规定。

其精神是，在不损害可能已经过改编或翻印的所有作品的版权的情况下，电影作品将作为原作品受到保护。

电影作品版权所有者享有原作品作者的权利，包括前一条规定的权利。

但其紧接着又表明，向之提出保护要求的国家的法律，有权决定电影作品版权的所有者。

可见，《伯尔尼公约》将电影作品的权利归属问题留给各国立法自行解决。

二、各国立法的相关规定基于国际公约，对电影作品的著作权归属问题，各国规定各有不同。

最主要的有以下三种立法模式。

（一）德国模式德国的立法和司法一直严格遵循作者权原则，并认为只有有血有肉的自然人才能创作，欲获得著作权的保护必须显示出“作者的人格印记”。

德国著作权法第89条第1款规定，参加制作电影的人即为电影著作权人。

原作品的著作权人并不能构成电影作品的著作权人，原因在于电影拍摄中根据剧本进行拍摄电影的行为被视为演绎行为。

德国著作权排斥对作品进行重复保护。

从著作权角度谈“电影作品”的定义国家法规对“电影作品”定义的限制包括拍摄手段及创作手法，并明确将电影作品的定义限制在以录制手段制作的作品范围内。

因此，本文将从著作权角度出发，借助热卖电影《人再逋局？泰?濉返那秩0咐？探讨“电影”作品的定义。

、法律条例对电影作品的定义及漏洞一）电影版权的性质和评定的界限对于权益保护的基本原则是保护电影作品的表现形式，也就是实体而并没有表现出对创作思路及想法的保护作用。

由此也可体现出电影作品的定义是以具体表现出来的内容即表达方式而定义的。

通过对形式多样的电影作品的界定可以看出，国家对艺术及文化产品的分类都是以表达手法划分的。

今天，保护的文化产品包含文学作品、音像制品、戏曲、书法、文化演出、工艺美术、图片及电影作品、模型图纸、PC程序、规范文件等。

这其中电影作品的限定仅仅界定于表现和描述的具体形式，即限定于以录制手法制作的作品，然而对新媒体形式下的动漫、电子游戏中的动作场景，闪客GIF 等却存在着领域上的空白。

二）电影作品的保护作用中国的著作权法对于电影作品的定义最初源自国外的一些法律文献，这种定义方式虽然在当时的国外社会足够满足形式需求，但是随着当今社会互联网时代信息的飞速发展以及人们对于文化生活要求的不断提高，电视连续剧以及MTV等新媒体形式，笼统地被归类于电影作品旗下。

电视连续剧在严格意义上讲，与电影相似的地方仅仅是录制手法相同，但成本、叙事结构、内容铺展等并不相同，而录制手法恰恰是电影作品的评定界限，所以电视剧、MTV等便以这种形式被划定为电影作品被保护起来。

对电影作品的定义局限性在于，将会把电影作品的著作权与制作手法相绑定，而不是制作思路、剧本创意、思想内容。

时代在进步，通过新媒体平台展现出的新形式作品，动漫、电子游戏中的动作场景，闪客GIF 等，并不是通过拍摄手法制作出来的，需要著作权法的保护。

但是如此便产生了著作权法对于PC制作的文艺产品的保护问题，它们是否属于著作权法保护的电影作品的范围？二、国外关于电影作品著作权的成功案例一）国外有关电影创作权专利的法案对于电影作品的限定方式欧美一些国家对于电影作品的具体形式也多以其具体的艺术手段来划分界定。

谁是影视作品真正版权人出品人、导演、制片人等职责各为何影视作品版权人又叫电影视作品著作权人，是对一部影视作品享有所有权的人。

在出品人、导演、投资人等一长串名单中，我们不禁会疑惑，这些署名分别代表了怎样的职责和权利，谁才是电影的版权人？每部影视剧的片头片尾，都会有一长串的署名，除了主要演员尚能理解外，其他的署名如：第一出品人、出品人、联合出品人、总制片人、制片人、执行制片人、制片主任、摄制单位、联合摄制单位、协助摄制、总导演、执行导演、导演、某某作品、投资人、出资人、总监制、执行监制、监制……我们不禁会疑惑，这些署名分别代表了怎样的职责和权利，谁才是电影的版权人？接下来，笔者将从行业和法律的角度，为大家来扒一扒这些让人凌乱的署名，以兹正本清源。

（需要说明的是，这些称谓以及相应的职责，主要还是根据行业习惯来确定的，故而笔者也只能根据业内人士的通常理解，结合法律法规政策的相关规定做个大概阐述，非笔者糊弄大家，实为无法精准，越精准，可能越有失偏颇。

）一、影视作品版权的法定归属国外规定影视作品版权人又叫电影视作品著作权人，是对一部影视作品享有所有权（包括精神权利和物质权利）的人。

由于法系和版权法的立法主旨不同，不同国家对影视作品版权的归属也有不尽相同的规定。

版权体系国家以英国、美国为代表，以“激励说”为立法原则，保护作者的著作权旨在鼓励作者为社会创作更多有价值的作品，是实用主义的“社会本位”立法。

故而，承认自然人和法人可以同为作者，并将影视作品这种由制片商出资和主导，由大量人员参与集体创作的作品视为法人作品或雇佣作品，将著作权归为制片人，这更加符合影视作品的集体创作的属性和制片人中心制的实际需求。

法国导演吕克·贝松而以法国、德国为代表的作者权体系法国家更加注重著作权的自然属性，强调个人的“天赋人权”，立法上体现出对自然人著作权的无微不至的关照。

故而只承认自然人可以成为作者，其背后的法律逻辑是认为著作权是基于创作产生的，而创作只可能是自然人的智力行为。

《论影视作品的著作权》篇一一、引言随着数字媒体的迅猛发展，影视作品作为其中的重要组成部分，其著作权问题日益受到关注。

影视作品涵盖了电影、电视剧、动画等多种形式，它们不仅代表了创作者的智慧结晶，也承载了广大观众的审美需求和娱乐体验。

因此，对影视作品著作权的保护，不仅关乎创作者的权益，也关乎文化产业的健康发展。

本文旨在探讨影视作品的著作权问题，分析其重要性、现状及存在的问题，并提出相应的解决措施。

二、影视作品著作权的重要性影视作品的著作权是指创作者对其创作的影视作品享有的专有权利。

这些权利包括但不限于作品的发表权、署名权、修改权、保护作品完整权以及财产权等。

保护影视作品的著作权具有以下重要意义：1. 维护创作者的合法权益。

创作者是影视作品的原创者，其智力成果应得到尊重和保护。

只有保障创作者的合法权益，才能激发其创作热情，推动文化产业的发展。

2. 促进文化产业的健康发展。

影视作品是文化产业的重要组成部分，保护其著作权有助于形成良好的市场秩序，促进文化产业的健康、有序发展。

3. 维护社会公共利益。

影视作品往往具有较高的文化价值和艺术价值，保护其著作权有助于维护社会公共利益，提高国民文化素质。

三、影视作品著作权的现状及存在的问题尽管我国在著作权法方面已经取得了长足的进步，但在影视作品著作权保护方面仍存在一些问题：1. 侵权行为屡见不鲜。

一些单位或个人未经许可，擅自使用他人的影视作品，甚至进行非法传播和盗版，严重侵犯了原作者的合法权益。

2. 著作权维权难度大。

由于影视作品制作周期长、涉及人员众多，使得著作权维权工作难度较大。

此外，一些创作者缺乏法律意识，难以有效维护自己的权益。

3. 著作权法律法规不完善。

尽管我国已经颁布了《著作权法》，但在实际操作中仍存在一些模糊之处，导致对影视作品著作权的保护不够有力。

四、解决措施针对上述问题，本文提出以下解决措施：1. 加强法律法规建设。

完善《著作权法》等相关法律法规，明确影视作品著作权的保护范围和侵权行为的法律责任，为著作权保护提供有力的法律保障。

影视作品的知识产权保护概述影视作品是创作者的智力成果，具有独特性和原创性，需要受到知识产权保护。

本文将就影视作品的知识产权保护进行详细探讨。

影视作品的知识产权影视作品的知识产权主要包括著作权、版权和商标权。

1. 著作权著作权是对影视作品的表现形式所享有的权利，包括文字、音乐、美术、舞台、影视等作品。

著作权不仅仅是对具体作品的保护，还包括对作品人格权的保护，即作品的署名权和修改权。

2. 版权版权是指对影视作品进行剧本、工艺、音乐、录音及放映等方面的制作和利用的权利。

版权包括翻译权、改编权、演出权等，在影视作品的制作、发行和播放过程中起到关键作用。

3. 商标权商标权是指对影视作品的商标进行保护，以确保消费者能够识别出品牌或公司，从而保障影视作品的商业利益。

影视作品的保护措施为保护影视作品的知识产权，需要采取一系列措施来确保创作者的权益。

1. 注册著作权作为创作者，应该在完成影视作品后立即申请著作权登记，确保自己对作品的享有权益。

著作权登记能够提供法律保护，并为作品著作者提供便利的证据。

2. 签订合同在与他人合作创作影视作品时，应该制定详细的合同条款，明确各方的权益和责任。

合同中应包括作品的版权归属、使用范围、报酬分配等内容，以防止知识产权纠纷。

3. 强化技术保护对于数字化的影视作品，应采取技术保护措施，如数码水印、加密技术等，以防止未经授权的复制和传播。

4. 加强宣传和教育加强对知识产权保护的宣传和教育，提高公众的知识产权意识和法律意识，使违法犯罪行为得到社会谴责，并促使侵权者纠正错误。

5. 加强合作和协调各相关部门、行业协会和权益保护组织应加强合作和协调，共同维护影视作品的知识产权，提供专业的法律咨询和侵权行为的举报处理。

影视作品的知识产权保护是保障创作者权益和推动创作活力的重要环节。

通过注册著作权、签订合同、技术保护、宣传教育和合作协调等措施，可以有效地维护影视作品的知识产权，促进影视产业的健康发展。

影视作品著作权：权利属于谁？权利怎样分?“现在从法院的情况来看，在知识产权纠纷里，涉及到影视作品的纠纷越来越多，应该说占了很大一部分。

但是，很多问题跟我们原来所了解的情况、跟法律的规定，似乎距离非常大，在实践中遇到很多问题，我们自己也觉得很困惑。

比较棘手的有几个问题，比如影视片的署名问题,因为按照法律规定，制片者享有影视作品的著作权，那么我们首先就要界定，现在我们的影视作品制片者是谁？因为署名各种各样，五花八门，就经常造成一个问题:到底影视作品的权利人是谁？另外一个比较大的问题是，因为署名的人特别多，他们的权利如何去分配。

或者因为约定不清,或者因为没有约定，这就带来以后一系列的问题，比如说授权、许可等等。

当然,除了这些问题之外，还有很多其他的问题。

了解一门艺术的规律,了解这个行业的习惯,是我们正确地适用法律和解决纠纷的一个前提。

"日前,北京市高级人民法院知识产权庭庭长陈锦川在由中国文联、中国电影家协会、北京高法知识产权庭主办的影视著作权座谈会上如是说。

在此次会议上，众多法律界、影视界人士就影视产品创作、制作、发行等环节中所涉及的诸多法律问题进行了探讨。

主办方介绍说，会议的缘起在于,一方面北京的法院系统,特别是知识产权庭在处理影视著作权方面的案件时,遇到了一些难题，希望和影视界专家进行沟通。

另一方面，影视艺术家们也经常遇到著作权保护方面的困惑.所以，主办方应这两方面的需求，搭建一个对话的平台，让法律界和影视界直接见面。

在当天的讨论中，众多影视界、法律界专家学者阐述了自己对影视作品著作权的了解和看法,实现了陈锦川所说的“法官来也是想请各位专家学者来帮忙，给我们找到一个准确的界定，把法律的规定和现实的情况能够结合起来,使大家对目前影视作品的署名状况,包括创作和制作过程当中的一些问题,背景的问题,都能够了解清楚,有助于我们了解这样的一些情况，有助于我们正确地查明事实，适用法律，做出相对正确的判断”的初衷。

《“电影作品”的重新定义及其著作权归属与行使规则的完善》篇一电影作品重新定义及其著作权归属与行使规则的完善一、引言随着数字技术和网络传播的迅猛发展，电影作品的创作形式、传播方式及观众接收模式发生了翻天覆地的变化。

在这样的背景下，传统的电影作品定义、著作权归属及行使规则亟需重新审视和调整。

本文旨在探讨电影作品的重新定义及其著作权归属与行使规则的完善，以适应新时代的发展需求。

二、电影作品的重新定义传统的电影作品定义为一种通过连续的画面、音乐、对话等形式来讲述故事的艺术形式。

而如今，随着VR技术、数字制作、虚拟现实等技术的不断发展，电影作品在表现形式和表达方式上已经突破了传统的定义。

因此，有必要对电影作品进行重新定义。

新时代的电影作品，除了传统意义上的视觉和听觉元素外，还涵盖了更多的数字技术和网络元素。

其定义为：利用各种技术和手段创作的视听作品，通过传播媒介，以供公众观看、欣赏或体验，并能以不同形式和载体进行传播的影像作品。

这种新的定义更加全面地涵盖了电影作品的多样性和复杂性。

三、著作权归属的完善电影作品的著作权归属一直是著作权法领域的重点问题。

为了保护创作者的权益，同时也为了鼓励创作和促进产业发展，需要完善电影作品的著作权归属规则。

首先，应明确电影作品的著作权归属于创作者或其所属的制片机构。

在制片过程中，应签订明确的著作权转让或授权合同，明确各方的权益和责任。

其次，对于合作创作的电影作品，应遵循共同创作原则，确保各创作者在著作权上的平等地位。

同时，对于参与制片但未参与创作的投资者或赞助者，其权益应通过合同约定进行保护。

最后，对于电影作品中的音乐、剧本、摄影等元素，其著作权归属应遵循各自领域的法律规定，确保各方权益得到充分保护。

四、著作权行使规则的完善在新的时代背景下，电影作品的著作权行使规则也需要进行相应的调整和完善。

首先，应加强对电影作品在网络传播中的监管和管理，防止未经授权的传播和盗版行为。

同时，应鼓励和支持合法的网络传播平台的发展，为创作者提供更多的传播渠道和收益途径。

电影版权多少年在现实生活中，电影是我们现代生活娱乐的一种并且旧电影是最为经典的。

并且电影也是具有版权的，那么，电影的版权有多少年呢？电影作品的著作权归属又是如何规定的？以下由我为您一一解答关于电影版权多少年的问题，希望对您有所帮助。

一、电影版权多少年由于电影和以类似摄制电影的方法创作的作品具有一般是在他人作品或者原作的基础上经过再创作而产生的特性，因此，许多国家给予这类作品的保护期限要比自然人原创的作品的保护期限短。

依照我国著作权法的规定，这类作品的发表权、财产权的保护期为五十年，截止于作品首次发表后第五十年的12月31日，但作品自创作完成后五十年内未发表的，著作权法不再保护。

在电影和以类似摄制电影的方法创作的作品保护期的计算方法上，我国与其他将该类作品的著作权归属于制片人的国家大致相同，即以首次发表(或公开放映)后若干年来计算。

只是我国对这类作品的保护期限在这些国家中属于较长之列，意味着我国对电影和以类似摄制电影的方法创作的作品的著作权人的保护更为充分。

二、电影作品的著作权归属根据《著作权法》第十五条规定，电影作品和以类似摄制电影的方法创作的作品的著作权由制片者享有，但编剧、导演、摄影、作词、作曲等作者享有署名权，并有权按照与制片者签订的合同获得报酬。

电影作品和以类似摄制电影的方法创作的作品中的剧本、音乐等可以单独使用的作品的作者有权单独行使其著作权。

《著作权法实施条例》第十条规定，著作权人许可他人将其作品摄制成电影作品和以类似摄制电影的方法创作的作品的，视为已同意对其作品进行必要的改动，但是这种改动不得歪曲篡改原作品。

《著作权案件适用法律的解释》第十条：著作权法第十五条第二款所指的作品，著作权人是自然人的，其保护期适用著作权法第二十一条第一款的规定;著作权人是法人或其他组织的，其保护期适用著作权法第二十一条第二款的规定。

法律规定：《中华人民共和国著作权法》第二十条作者的署名权、修改权、保护作品完整权的保护期不受限制。

《“电影作品”的重新定义及其著作权归属与行使规则的完善》篇一电影作品重新定义及其著作权归属与行使规则的完善一、引言随着科技的不断进步和文化的多元化发展，电影作品已经成为当代社会最重要的艺术形式之一。

电影作品不仅是一种娱乐方式，更是文化传承和表达的重要载体。

然而，随着数字技术的普及和互联网的快速发展，电影作品的创作、传播和保护面临着前所未有的挑战。

本文旨在重新定义电影作品的概念，并探讨其著作权归属与行使规则的完善。

二、电影作品的重新定义电影作品是指通过连续的镜头拍摄、剪辑、配音等艺术手段，以声音、画面等形式表现的故事、情感或思想的作品。

在新的时代背景下，电影作品的定义需要更加宽泛和包容。

首先，电影作品的创作形式不再局限于传统的胶片或数字媒介，还应当包括通过网络平台、虚拟现实（VR）等新技术创作的作品。

其次，电影作品的传播途径也不再局限于电影院和电视等传统媒体，互联网、移动设备等新兴媒体已成为主要的传播渠道。

因此，电影作品应定义为以各种媒介形式呈现的、具有故事性、情感表达或思想性的视听艺术作品。

三、著作权归属与行使规则的完善1. 著作权归属原则电影作品的著作权归属应当遵循“创作即有”的原则，即作品的著作权自创作完成时起即产生，不受地域、国界等限制。

同时，应明确规定著作权归属于创作者或其所属的机构。

在合作创作的电影作品中，应明确各方的权利和义务，确保著作权的合理分配。

2. 著作权行使规则（1）合理使用：为促进文化交流和艺术发展，应当规定在一定条件下，他人可以合理使用电影作品的部分内容，但需尊重原作者的署名权、修改权和保护作品完整权。

（2）授权使用：电影作品的著作权人可以通过授权许可的方式，允许他人使用其作品。

被授权人应按照约定的范围、方式和期限使用作品，并支付合理的报酬。

（3）著作权集体管理：建立著作权集体管理组织，负责管理电影作品的著作权，为创作者提供法律服务和维权支持。

同时，集体管理组织还可以代表创作者与使用者进行谈判，维护创作者的合法权益。

《“电影作品”的重新定义及其著作权归属与行使规则的完善》篇一电影作品重新定义及其著作权归属与行使规则的完善一、引言随着科技的发展和文化的多元化，电影作品已经成为全球范围内最具影响力的艺术形式之一。

然而，随着创作手段和传播方式的不断更新，电影作品的定义、著作权归属及行使规则也面临着新的挑战。

本文旨在重新审视电影作品的概念，并探讨其著作权归属与行使规则的完善，以适应当前的文化产业环境。

二、电影作品的重新定义1. 定义与分类电影作品，是指通过电影技术手段，以连续的影像和声音为媒介，表达思想、情感、故事等内容的艺术作品。

根据创作手法、表现形式和传播方式的不同，电影作品可细分为传统院线电影、网络电影、微电影等多种类型。

2. 创新与扩展随着数字技术的发展，电影作品的创作手段和表现形式不断更新。

例如，虚拟现实（VR）技术、增强现实（AR）技术等为电影作品带来了全新的视觉体验。

因此，有必要对电影作品进行创新性的扩展，包括但不限于沉浸式电影、交互式电影等新型态。

三、著作权归属与行使规则的完善1. 著作权归属原则电影作品的著作权应归属于创作该作品的个人或组织。

在合作作品中，著作权归属应根据各创作者的贡献程度进行合理分配。

同时，应尊重原著作者、编剧、导演、演员等创作者的权益，确保其合法权益得到充分保障。

2. 著作权行使规则（1）授权与许可：电影作品的著作权人应有权授权他人使用其作品，并可就使用方式、范围、期限等事项进行约定。

著作权人应尊重他人的合法权益，不得滥用权利。

（2）合理使用与限制：在尊重著作权人权益的前提下，应允许合理使用电影作品，如学术研究、新闻报道等。

同时，对于侵权行为应设定明确的法律责任和处罚措施。

（3）集体管理与维权：建立著作权集体管理机构，对电影作品的著作权进行统一管理和维权。

集体管理机构应代表著作权人与使用者进行谈判和签约，维护著作权人的合法权益。

四、完善措施与建议1. 立法完善：通过制定或修订相关法律法规，明确电影作品的定义、著作权归属及行使规则，为文化产业的发展提供法律保障。

影视作品著作权归属一、影视作品著作权归属由制片人享有。

中国《著作权法》第十五条规定：“电影作品和以类似摄制电影的方法创作的作品的著作权由制片者享有，但编剧、导演、摄影、作词、作曲等作者享有署名权，并有权按照与制片者签订的合同获得报酬。

电影作品和以类似摄制电影的方法创作的作品中的剧本、音乐等可以单独使用的作品的作者有权单独行使其著作权。

”二、著作权的内容(一)人身权著作人身权是指作者通过创作表现个人风格的作品而依法享有获得名誉、声望和维护作品完整性的权利。

该权利由作者终身享有，不可转让、剥夺和限制。

作者死后，一般由其继承人或者法定机构予以保护。

根据中国《著作权法》[3]的规定，著作人身权包括：发表权，即决定作品是否公布于众的权利;署名权，即表明作者身份，在作品上署名的权利;修改权，即修改或者授权他人修改作品的权利;保护作品完整权，即保护作品不受歪曲、篡改的权利。

[4]又称著作精神权利，指作者对其作品所享有的各种与人身相联系或者密不可分而又无直接财产内容的权利特点/性质1、著作人身权整体的不可转让性2、不可剥夺性3、个别权能的可继承性(如发表权)4、著作人身权的永久性该权利内容包括：1、发表权2、署名权3、修改权4、保护作品完整权(二)财产权著作财产权是作者对其作品的自行使用和被他人使用而享有的以物质利益为内容的权利。

著作财产权的内容具体包括复制权、发行权、出租权、展览权、表演权、放映权、广播权、信息网络传播权、摄制权、改编权、翻译权、汇编权、追续权以及应当由著作权人享有的其他权利。

三、著作权的归属原则著作权属于作者，著作权法法另有规定的除外。

创作作品的公民是作者。

符合著作权法第十一条第3款规定情形，法人或者其他组织视为作者。

如无相反证明，在作品上署名的公民、法人或者其他组织为作者。

1、合作作品两人以上合作创作的作品，著作权由合作作者共同享有。

没有参加创作的人，不能成为合作作者。

合作作品可以分割使用的，作者对各自创作的部分可以单独享有著作权，但行使著作权时不得侵犯合作作品整体的著作权。

对于电影作品和以类似摄制电影的⽅法创作的作品著作权归属规定我国对电影作品和以类似摄制电影的⽅法创作的作品的著作权归属的规定对电影作品的规定，我国修改前后的著作权法的规定基本是⼀致的，对于电影作品著作权归属的规定与国外的⼀般做法及公约的规定也是⼀致的。

我们采纳⼤陆法国家的做法。

根据创作产⽣著作权的原则，⾸先应当承认电影作品或以类似摄制电影的⽅法创作的作品是由编剧、导演、摄影、作词、作曲等作者创作完成的。

考虑到制⽚⼈的巨额投资和电影作品的商业运作，将电影作品的著作权赋予制⽚⼈，在理论上讲是将著作权法定转让给了制⽚⼈。

但是，编剧、导演、摄影、作词、作曲等作者仍享有署名权。

修改前的著作权法没有规定电影作者的获得报酬权，并不是说电影作者没有这个权利，实际上获得报酬的问题是可以由制⽚者与编剧、导演、摄影等作者在其合作之初协商解决的。

这次著作权法修改，根据常委会的审议意见以及有关⽅⾯的意见对电影作者的获得报酬权作了明确规定。

随着改⾰开放，出现了独⽴制⽚⼈以及专业制⽚投资公司，电影的制作也⾛向了市场，电影业也可以按照市场运作。

编剧、导演、摄影、作词、作曲等作者可以就报酬问题与制⽚⼈协商，可以⼀次性给付，也可以从电影的发⾏、放映中按照⽐例提取。

电影作品与其他⼀些法⼈享有著作权的作品⼀样，存在整体著作权与作者个别的著作权的问题。

特别涉及编剧、作词、作曲等作者，他们的剧本、歌词、⾳乐作品，虽然可能是专为拍摄该电影所作，也可以作其他使⽤，只要不与电影作品著作权的⾏使相冲突即可。

如编剧作者可以另外出版其创作的剧本，词曲作者也可以将他们的作品另外制作唱⽚。

制⽚⼈⾏使电影作品的著作权，也不能超过电影的正常商业运作的合理限度，超过这⼀限度，就有可能侵犯电影作者的权利，除⾮在与电影作者的合同中获得了这些权利。

⽐如，如果⾳乐作者只转让了其作品在电影中使⽤的权利，制⽚⼈就不能将其制作唱⽚，除⾮其获得了⾳乐作者的授权。

这是个⼀般性原则，也是个普遍做法。

保护电影作品的知识产权法律规定电影作为一种重要的文化艺术形式，承载着大量的创造性和知识性成果，因此保护电影作品的知识产权显得尤为重要。

知识产权法律规定了电影作品的保护范围、权利人的权益以及侵权行为的惩罚措施，以确保电影产业的良性发展。

一、电影作品的保护范围根据知识产权法律规定，电影作品是指通过电影摄制手段制作的具有创作性的表现形式。

这包括了电影的故事情节、角色塑造、对话对白、音乐配乐、视觉效果等方面的创作。

无论是电影的剧本、摄影、音效还是后期制作，都属于电影作品的范畴。

二、电影作品的权利人电影作品的权利人主要包括导演、编剧、制片人、摄影师、音效师等相关创作人员。

根据合同约定或法律规定，这些创作人员可以享有电影作品的署名权、修改权、发表权、复制权、发行权等权利。

同时，电影制片公司作为电影作品的出品方，也享有一定的权益，包括对电影作品的经营权和获利权。

三、侵权行为的惩罚措施为了保护电影作品的知识产权，法律对侵权行为给予了严厉的制裁。

任何未经授权的复制、传播、公开展示电影作品的行为都属于侵权行为。

一旦发生侵权，权利人可以向法院提起诉讼，要求停止侵权行为、赔偿损失以及承担相应的法律责任。

根据知识产权法律规定，侵权行为者可能面临的惩罚措施包括：停止侵权行为、销毁侵权品、赔偿损失、公开道歉等。

在严重情况下，侵权行为者可能还会面临刑事责任，被判处罚金或者监禁。

四、电影作品的保护措施为了更好地保护电影作品的知识产权，相关部门和机构采取了一系列的保护措施。

首先，加强版权登记和保护工作，确保电影作品的权益得到法律的保护。

其次，加强监管力度，打击盗版行为，减少侵权行为的发生。

同时，提倡观众正版消费，增加对优质电影作品的支持和认可。

此外，加强国际合作也是保护电影作品知识产权的重要手段。

通过与其他国家和地区的合作，加强知识产权的跨境保护，共同打击跨国盗版和侵权行为，促进电影作品的合法交流和传播。

总结起来，保护电影作品的知识产权是维护创作者权益、促进电影产业发展的重要举措。

第一章导论一、电影著作权权利归属制度概述(一)电影创作及其著作权科学技术发展到现在，文化作品的创作呈现出复杂化的态势。

“一个作者对应一个作品”传统创作模式被改变，越来越多的文化作品需要多个主体的共同参与，耗费大量投资才能最终生产出来。

现代文化产业日益复杂的运作方式将更加丰富的文化产品带到大众面前，同时也给传统的版权法律制度带来了冲击和活力。

电影，无意是这个大型生产过程下最具代表性的产物。

电影生产从发起到制作完成，涉及的主体多种多样，有制片厂、银行、执行制片人、导演、编剧、摄影、作曲家、剪辑师……他们有的人在这个成本高昂的产品上投入了金钱，有的人在这个需要多人合作的作品上投入了创意并身体力行地实现，他们之间形成了一种类似家庭谱系似的关系，影响着电影的最终落地。

正因为电影的生产过程卷入了如此之多的主体和元素，从1895年第一次电影公映1以来，有关电影作品法律问题的争议一直没有停歇过。

“现代电影把许多人的智力劳动投入复杂地联系与叠加在一起……与电影作品相关的法律问题属于著作权法上最为疑难的问题之一。

”2(二)电影著作权归属制度的内容及意义从最初作为系列照片取得著作权地位，3从区分戏剧性和非戏剧性电影作品4到所有电影作品得到平等对待，5电影作品的内涵和外延一直不断变化。

不过各国的现行立法都将电影纳入版权法保护客体，当下电影作品作为独立作品受到保护已经不是问题。

而下一个需要讨论的问题是，谁是电影作品的作者(author)，以及谁是电影作品的版权所有人(copyright owner)。

在传统版权法领域，这个问题十分简单，作品的作者当然是对作品付出创造性劳动的11895年12月28日，法国卢米埃尔兄弟在巴黎“大咖啡馆”进行了世界上首次电影公映。

参见：（英）帕斯卡尔·卡米纳：《欧洲电影版权》，籍之伟. 俞剑红. 林晓霞译，中国电影出版社2006年版，页7。

2（德）M·雷炳德著：《著作权法》，张恩民译，法律出版社2004年版，页15。

纪录片、电视剧等电影类作品版权(著作权)分析董世连一、电影类作品概念电影类作品，包括电影作品和以类似摄制电影的方法创作的作品，是指摄制在一定的介质上，由一系列有伴音和无伴音的画面组成，并借助适当装置放映、播放或者以其他方式传播的作品。

这类作品包括纪录片、电视剧、动画片、故事片、科教片、美术片等。

一般而言，电影类作品有三个要素：一是作品由一系列的图像或画面组成;二是作品能够以某种连续的方式显示音像或画面;三是放映图像或画面时能够形成一种动态的音像。

二、电影类作品版权主体根据《著作权法》规定，电影类作品的著作权由制片者享有。

摄制电影类作品是一个比较复杂、系统的智力创作过程，根据创作产生著作权的原则，首先应当承认电影类作品是由编剧、导演、摄影、作词、作曲等作者共同创作完成的，但是现实中，考虑到制片人的巨额投资和电影类作品的商业运作，法律将电影类作品的著作权赋予制片人，也就是将著作权法定转让给了制片人，但是，编剧、导演、摄影、作词、作曲等作者仍享有署名权，并有权按照与制片者签订的合同获得报酬。

电影类作品属于《著作权法》中作品的范围，制片人享有的权利是一种完整的著作权，制片人享有著作权中的多项人身权和财产权。

三、电影类作品相关的权利分析1、单独作品著作权使用与制片人的合理使用限度电影类作品由相关权利人共同创作，所以存在电影类作品整体著作权与单独作品著作权。

著作权法规定，电影类作品中的剧本、音乐等可以单独使用的作品的作者有权单独行使其著作权。

编剧、作词、作曲等作者，他们的剧本、歌词、音乐作品，也可以作其他使用，例如，编剧作者可以另外出版其创作的剧本，词曲作者也可以将他们的作品另外制作唱片;动画片中的剧本、音乐、人物造型设计等也可以单独使用。

但是单独作品著作权的使用，不得与电影类作品著作权的行使相冲突，而且不得违反与制片人的合同约定。

同时制片人行使电影类作品的著作权，也不能超过电影类作品的正常商业运作的合理限度，超过这一限度，就有可能侵犯创作者的权利，除非在与创作者的合同中获得了这些权利。

电影作品的版权保护和法律问题电影作为一种重要的艺术形式和娱乐方式，其版权保护和法律问题一直备受关注。

本文将探讨电影作品版权的定义、保护方式以及相关法律问题。

一、电影作品版权的定义电影作品版权是指对电影作品的著作权保护。

根据《中华人民共和国著作权法》，电影作品版权属于著作权的一种，包括电影的剧本、音乐、对白、摄影、美术、剪辑、动画等各个方面。

二、电影作品版权的保护方式1. 著作权登记：根据我国著作权法规定，著作权人可以对其创作的电影作品进行著作权登记。

这一步骤有助于著作权人在侵权纠纷中主张权益。

2. 版权声明：在电影作品发布时，著作权人可以在片头或片尾进行版权声明，以提醒观众对该作品的版权进行尊重。

3. 合同方式：著作权人可以与电影发行公司、电影院、电视台等签订合同，授权其在一定期限内以一定的方式使用该电影作品，并约定相应的使用费用。

三、电影作品存在的法律问题1. 盗版问题：电影作品的盗版是指未经著作权人授权，擅自复制、传播电影作品。

盗版行为严重侵犯了著作权人的合法权益，社会各界应共同努力打击盗版行为，维护电影作品的版权秩序。

2. 翻拍问题：部分电影作品在未获得原著作权人授权的情况下进行翻拍，侵犯了原著作权人的权益。

电影创作者在进行翻拍前，应与原著作权人协商并签订合同，确保合法权益。

3. 争议纠纷：在电影创作过程中，可能会涉及演员、编剧、导演、制片方等多方利益的博弈。

这些争议纠纷需要通过法律手段予以解决，以保障各方合法权益。

总结：电影作品的版权保护是保障创作者合法权益，促进电影产业健康发展的重要保障。

通过著作权登记、版权声明、合同方式等保护措施，加强版权意识的培养，并严厉打击盗版行为，为电影作品提供良好的创作环境。

同时，电影产业各方应共同致力于解决可能出现的法律争议，推动行业的长期稳定发展。