中国游戏人物造型风格特征研究

｜ 文化艺术文化传播视野下的中国风游戏□魏剑峰/文随着全球化和数字化的发展，游戏产业已经成为一个重要的文化产业。

在这个产业中，中国风游戏除了本身的娱乐价值外，还作为一种新的文化表现形式，受到了越来越多的关注和研究。

中国风游戏是一种独特的游戏形态，它体现了中国传统文化元素和现代设计趋势，以其独特的文化符号、美术风格、音乐声效和故事情节等，展现了中国传统文化的魅力和特色，成为中国文化走向世界的一种新方式。

这类游戏在角色设计、故事背景、美术风格、玩法规则等方面展现了文化的传承和创新。

它们不仅让玩家在娱乐过程中了解和体验中国传统文化，还推动了游戏行业的创新和发展。

在全球化的背景下，如何让中国风游戏更好地传播和表现中国文化，如何让更多的人，尤其是国外玩家了解和认知中国文化，成为一个重要的研究课题。

中国风游戏的文化传播问题备受关注。

基于此，本文对中国风游戏的文化传播进行深入研究，探讨中国风游戏定义和特点，分析它的文化内核和价值，探讨传统文化与游戏的交融现象和原因。

除此之外，本文还将探讨中国风游戏的文化传播受众及传播效果，为其文化传播提供思路和启示。

1 文化传播视野下的中国风游戏概述1.1 中国风游戏的定义和特点中国风游戏是指在游戏中融入中国传统文化元素，以中国传统文化为策划源泉，以中国传统美学和审美特点为设计基础，在视觉、听觉、剧情等方面具有浓郁中国文化气息的游戏形态。

中国风游戏的特点包括：（1）注重文化内涵。

强调游戏的文化价值和传承作用；（2）注重游戏体验。

通过游戏的情节、画面、音乐、建筑、服饰、武术等元素，营造出中国文化氛围；（3）注重创新。

将中国传统文化与游戏元素相结合，并且融合了现代审美、价值观，是一种基于传统文化再创作所衍生出来的独特游戏形态；（4）注重国际化。

通过游戏的海外推广，以另一种形式向世界展示中国传统文化的魅力，也是中国文化软实力的重要表现形式之一。

中国风游戏的发展为行业本身注入了强劲的活力，同时也对更好地传承和弘扬中国传统文化起到积极的作用。

关于怪诞风格游戏角色的设计思路分析与探索作者：杨媛来源：《牡丹》2016年第14期本文围绕怪诞风格游戏角色的设计方法展开，站在角色设计的角度，从对创意积累、角色特点把握、创意的合理性三方面进行分析，探讨怪诞风格游戏角色的设计思路和设计表现方法。

游戏产业在中国兴起与发展已经十年有余，从初期的大型在线角色扮演类游戏，到如今的手机移动端游戏，各种类型、风格的游戏作品在市场上不断推陈出新。

游戏设计与制作的要求和水准也在不断翻新，如今受到VR/AR技术的发展革新，将会进一步影响玩家对游戏的画质和体感体验，数字技术势必随着科技的发展和人类认知能力的提升而不断发展进步。

游戏设计中所蕴含的游戏内容设计，尤其是角色设计，始终都是影响玩家主观情感的一大因素。

游戏中不同角色的身份和定位，反应出了游戏作品的美术效果。

游戏角色设计师不仅要具备高超的技巧，更应掌握如何赋予角色灵魂的能力。

游戏角色设计师的任务是确保角色“表里如一”，角色的外在与内在统一起来，外貌与其内心品质、性格一致。

有时角色也需要根据游戏故事剧情的需要在设计时反其道而行。

对于看惯了唯美、细腻、逼真的角色造型，在视觉表现上尝试突破和变化是角色设计求变的方式。

怪诞风格正好符合角色特征个性化、夸张诙谐的特点，外形和个性的突出也更容易彰显角色的特色，进而提高角色在玩家心中地位和影响力。

一、怪诞风格的角色设计怪诞指的是一种魔幻的意象，通过夸大、突出某一部分，或通过奇异的组合、变形，造成一种既滑稽又恐怖的效果。

怪诞综合了奇异、滑稽、恐怖多种特点于一体，以其独特的表现方式通过艺术化的语言来展现。

奇异，从一定程度上反映了不遵循自然规律、令人出乎意外的事件或现象。

通常多是指自然界不常见的或人们的视觉幻象以及幻想的一些景象、生物等。

怪诞风格具有强烈的个性和外貌特征，独树一帜的游戏角色形象也更容易给玩家留下深刻的印象。

游戏《魔兽世界》是开创了怪诞风故事题材和创意表现的巨作，游戏中各种正与邪、美与丑的生物结合体给玩家带来的是极具强烈感官效果的形象。

敦煌壁画元素拓展到数字游戏的角色设计研究——以《王者荣耀》为例敦煌壁画元素拓展到数字游戏的角色设计研究——以《王者荣耀》为例引言数字游戏作为当代文化娱乐的重要组成部分，通过虚拟世界中的角色设计来吸引玩家。

而中国古代艺术中的元素，如敦煌壁画，拥有着丰富的文化内涵和美学价值。

本文旨在探讨如何将敦煌壁画元素应用到数字游戏《王者荣耀》的角色设计中，以期在游戏中传播中国传统文化的同时，提升角色的艺术性与美感。

一、敦煌壁画概述敦煌壁画是中国古代艺术的瑰宝，由敦煌莫高窟中的壁画组成。

这些壁画描绘了中国古代的历史、宗教、文化和艺术，具有很高的艺术价值和文化研究价值。

壁画中的元素包括神仙、佛教故事、宫廷生活、盛唐美人等，给人一种唯美、神秘的境界感。

二、《王者荣耀》角色设计《王者荣耀》是中国最受欢迎的多人在线游戏之一，拥有丰富的角色设定和精美的游戏画面。

游戏中的角色从各个历史时期和文化背景中汲取灵感，创造出多样化的角色形象。

然而，为了进一步提高游戏的艺术性和美感，将敦煌壁画元素融入角色设计中是一个有趣的尝试。

三、敦煌元素在《王者荣耀》中的应用1. 角色造型设计将敦煌壁画中的神仙形象应用到《王者荣耀》的角色造型设计中，可以赋予角色神秘、超凡的特质，增加角色的可塑性和令人注目的度。

例如，角色的四肢可以借鉴敦煌壁画中仙女的姿态，头饰和饰物可以融入壁画的花纹和装饰元素。

2. 技能特效设计敦煌壁画的特点之一是线条的精细和流畅，这种线条特效可以被运用到角色的技能特效设计中。

例如，在角色释放技能时，可以使用类似敦煌壁画线条的特效，使技能的释放过程更加流畅、优雅。

同时，技能特效的颜色可以沿用敦煌壁画的古色古香，展现出中国传统文化的典雅氛围。

3. 故事背景设定敦煌壁画中的佛教故事和神话传说可以为《王者荣耀》的角色背景提供丰富的故事元素。

通过将敦煌壁画中的传说与角色设定相结合，可以让角色更加有内涵和故事性。

同时，敦煌壁画中的历史背景可以为角色设定提供丰富的文化内涵和独特的风格。

中国游戏人物造型风格特征研究游戏人物造型是游戏中的重要元素之一，它直接影响着玩家对游戏世界的认知和沉浸感。

随着游戏行业的不断发展，中国游戏人物造型的风格也逐渐形成了一些特征。

本文将对中国游戏人物造型风格的特征进行研究。

首先，中国游戏人物造型的风格通常体现了中国传统文化的元素。

中国拥有悠久的历史和丰富的文化底蕴，游戏开发者常常借鉴中国传统文化中的神话故事、传说和戏剧元素，将其融入到游戏人物的造型中。

比如，在一些角色扮演游戏中，人物造型可能会采用古代官服或武士装束，表达出中国古代王朝的氛围。

同时，游戏人物的发型、服饰和配饰等细节也常常带有中国传统文化的痕迹。

其次，中国游戏人物造型的风格还常常展示出东方审美的特点。

中国传统美学崇尚自然和谐、儒家思想的和顺与中庸，这种审美观念常常在游戏人物的造型中得到体现。

比如，游戏中的人物形象可能会注重线条的流畅和柔美，强调肢体的整体协调和姿态的优雅。

此外，中国游戏人物造型还常常注重细节的表现，用纹理和色彩的变化来表现人物的特点，以及使用周边环境和光影效果来增强游戏画面的真实感和美感。

再次，中国游戏人物造型的风格也受到了西方游戏文化的影响。

随着中国游戏市场的崛起，西方游戏文化逐渐渗透进了中国游戏开发者的创作中。

在一些国产游戏中，可以看到西方动漫、漫画和电影的影子。

这种融合的表现形式为中国游戏人物造型带来了更多的多样性和创意，让人物形象更富有个人特色。

最后，由于中国游戏市场较为庞大，游戏人物造型的风格也受到了商业化的影响。

一些中国游戏开发者为了迎合市场需求，可能会在人物造型上强调商业化的效果。

他们可能会注重人物的营销性和可塑性，让人物造型更易于商业推广和观众认同。

这种商业化的风格特征在一些大型多人在线游戏中尤为常见。

综上所述，中国游戏人物造型的风格特征主要包括了中国传统文化的元素、东方审美的特点、西方游戏文化的影响以及商业化的效果。

这些特征共同塑造了中国游戏人物造型的独特风格，使之成为独具魅力的艺术形式。

桌游《三国杀》的美学研究《三国杀》是一款以中国古代历史背景为故事背景，以三国时期的历史人物为角色的桌面卡牌游戏。

它的成功不仅在于其游戏机制的设计精巧，更在于其独特的美学表达。

本文将探讨《三国杀》的美学研究。

《三国杀》的美学表达体现在其艺术风格上。

游戏中的卡牌设计风格简练，线条简单而流畅，色彩明快而富有对比，给人一种强烈的视觉冲击力。

这种线条简练的风格符合中国传统绘画的表现方式，强调笔墨的写意和形式的简约。

游戏中的角色人物形象也借鉴了中国古代文化的审美标准，角色形象造型独特而富有神秘感，通过扮演这些角色，玩家可以感受到中国古代武将的风采和威严。

《三国杀》的艺术风格独特而鲜明，充分展现了中国古代文化的美学精髓。

《三国杀》的美学表达还体现在其游戏机制上。

游戏中的角色人物都来源于三国历史上的重要人物，如曹操、刘备、孙权等。

每个角色都有独特的技能和特点，通过使用这些技能和特点，玩家可以实现各种策略和战术。

这种游戏机制不仅考验玩家智力的还能让玩家领略到历史人物的风采和智慧。

《三国杀》还设计了以团队合作为主要玩法的“身份局”，在这种局面下，玩家需要相互合作，密切配合，才能取得胜利。

这种团队合作的游戏机制不仅可以培养玩家的团队合作意识，也反映了中国传统文化中重视集体利益和团队合作的价值观。

《三国杀》的美学表达还体现在其游戏氛围上。

游戏中的各种角色技能和卡牌效果都充满了战斗的激烈和刺激，每个回合都能给玩家带来紧张的游戏体验。

游戏中还设置了一些特殊的角色身份，如内奸、反贼等，这种身份的设置不仅增加了游戏的难度和挑战性，也可以让玩家体验到角色身份的转换和人性的复杂性。

《三国杀》还通过各种卡牌事件和角色技能的设计，增加了游戏的变数和趣味性。

这种重度的游戏氛围不仅吸引玩家的参与，也强调了游戏中的角色身份和历史故事的情感共鸣。

《三国杀》通过其独特的艺术风格，精巧的游戏机制和紧张刺激的游戏氛围，成功地表达了中国古代历史的美学精神。

174作者简介：蒋篮（1994—　），女，汉族，甘肃酒泉人。

主要研究方向：文化产业。

现代科技的发展促进了游戏产业的发展，尤其是智能设备和网络通信技术的发明为网络游戏的风靡和规模化提供了技术支持。

二十世纪末，游戏产业进入中国并取得了巨大的反响，但从总体规模上来看，欧美及日韩出品的游戏市场份额占比较大。

2004年，网络游戏正式进入国家“863计划”，并同步实施“中国民族网络游戏出版工程”，文化部对具有“中国历史文化内蕴、代表中华民族传统道德及价值观念、凝聚民族精神与情感”的民族游戏进行积极的鼓励和支持[1]。

在国家政策的扶持和鼓励之下，相关企业积极表现，一大批具有中国特色、体现中华文化的网络游戏不断涌现，如《轩辕剑》、《梦幻西游》、《仙剑奇侠传》、《剑侠情缘网络版》等，在游戏市场攻城略地，吸引了大批的玩家，拥有自己的粉丝并转化为忠实用户，他们将此类游戏亲切的称呼为“国风”游戏。

1990年《轩辕剑》发行，广泛被认为是中国第一款国风游戏。

值国风游戏30周年之际，特此回望国风游戏的发展历史，分析中国传统文化在国风游戏中的转化与创新。

一、国风游戏的定义与分类“国风”指的是中国风格，主要是指建立在中国传统文化的基础上，蕴含大量中国元素并于现代流行趋势结合的艺术形式或生活方式[2]。

国风的内涵并不是一味的复古，而是“古为今用”，是将中华传统文化中适合当今社会价值、艺术审美、文化需求的优秀传统文化元素与现代艺术表达形式相结合的，经过二次创作的具有中国古典元素的现代风格。

近年来，国风被广泛应用于流行文化领域，如游戏、音乐、影视、动漫等。

具有强消费性、年轻化和普世性的文化特点[3]。

国风游戏就是带有中国传统文化元素风格的游戏。

从中国传统文化元素在游戏中的运用方式来看，国风的体现主要有两种：第一种是元素运用类，该类游戏的主题架构设计与中国传统文化并未有较多关联性，但会以中国传统文化元素作为一阶段的主题进行活动。

如在DOTA2中推出的至宝级别的头饰擎天大圣以及春节限定活动、腾讯《刺激战场》在2019年春节推出的年兽限定活动等。

2016.04要是来判断一个游戏的好与坏，角色设计通常是最重要之一，有创意的角色通常让人永记心里，正是因为此，角色就是一根导火线，吸引着观众的眼球，成为游戏最亮眼之处。

在游戏设计的艺术中，欧洲和美国，日本，韩国和其他国家的民族化和国际化并存的游戏，在一个统一的，多样化的创新思路，充分增加娱乐和创意的游戏。

本文结合影视、动漫。

网络游戏与其他艺术表达方法，概括了游戏的作用，总结了现状和艺术特点，游戏设计思想和创作方式的作用。

一、游戏角色设计（一）游戏角色的灵感来源月亮女神形式众多，也存在于多种文化，以至于单单对其进行简单的描述就要占用整整一本书。

无论是叙利亚女神阿塔迦提斯，西亚女神阿斯塔尔式，还是埃及女神伊斯伊斯，也许都堪称历史上最广为人知的神鉽。

月纵横几个世纪，艺术家们一直不断地从她身上汲取创作灵感，因为他同时也象征着丰饶，创造力和巨大的艺术潜在能力。

巫师一词来源于中世纪的词汇，意为“明智的”。

因此它可用来指代所有哲人。

巫师种类繁多各异，如亡灵巫师和术士。

在巫师性别可男可女，总之他们都在探求有关宇宙神秘世界的某种更高层次的知识或更深层次的理解。

法师作为游戏中重要的角色，它的设计也更加的普遍了。

死神化身的形象很早就对人类灵魂产生了深远影响。

在绝大多数文化中都存在死亡之神。

死神的形象是讲述奇幻故事的强有力手段。

他旷世持久，众人皆知，死神所持有的长柄镰刀具备其历史渊源。

死神形象来源于欧洲传说，其特征在于穿着黑色有罩盖的斗篷。

许多游戏里得角色设计，都是来源于死神。

（二）游戏角色的属性属性是指游戏中角色代表的属性值。

从广义上来讲，属性值除外，所有种族、性别、职业、技能、专业技能、人才等都属于属性的范畴。

属性一般是玩家在游戏中设置一组基准值，然后在游戏中，一些属性将继续改变。

以RPG 地下城为例，撤除表面以外，玩家必要为人物设定种族、性别、职业、基础属性点数，技能，特长这些属性。

职业设定方面，魔兽世界为当今的MMORPG 提供了一个非常优秀的范例，下面我们来看看这个范例是如何设定的。

浅析网络游戏人物服装造型的民族风格摘要：随着网络游戏行业的发展，越来越多的网络游戏走进了人们的生活。

网络游戏人物服装造型的风格也从原来的简单单一发展到今天的百花齐放。

这一现象虽然是发展之必然，但难免出现良莠不齐，同质化严重等问题。

如何做出特色、做出区别是当前网络游戏人物造型设计的重要课题。

关键词：网络游戏；民族风格；服装造型中图分类号：j523 文献标识码：ａ文章编号：1005-5312（2012）20-0076-01十多年前网络游戏还是新兴概念，但随着网络游戏行业的发展，越来越多的网络游戏走进了人们的生活。

游戏角色人物也随着游戏的发展不断地增加，且网络游戏人物服装造型风格也从原来的简单单一演变成今天的百花齐放。

网络游戏人物服装造型，逐渐趋向于民族风格，包括纯民族盛装华服、古代服饰、日常改良民族服装。

这些服装以绣花、蓝印花、蜡染、扎染为主要工艺特色，款式上具有民族风格，细节上带有民族特征。

目前流行的经典唐装、改良旗袍等是主要款式，许多热门的网络游戏都运用了较多民族元素，如：水浒q传中的凤凰套装、三国策中诸葛亮的羽扇纶巾等。

角色是网络游戏中的灵魂，如何塑造充满魅力又让人印象深刻的游戏角色是每一个角色设计师的课题。

游戏人物的造型风格直接影响到游戏的受欢迎程度，如果在网络游戏中，将本民族传统文化里的人物实现转换并且设计成游戏人物角色，从而让玩家在进行网络游戏娱乐的过程中除了体验游戏自身带来的感官刺激及其游戏性外，对宣扬和继承传统文化也有着十分积极的作用。

换言之，那些服装造型具有民族风格的网络游戏人物角色往往都是符合本民族的审美认知和道德标准的，游戏玩家对其认可度一定会比那些陌生的角色来的快，自然接受这个游戏人物同样也会快一些。

网络游戏中知名度较高的《征途2》，其游戏人物服装造型借鉴了国内近百部武侠大片中的服装设计而成。

设计师在采访中笑言，“美术组所有成员在短时间内连续看了上百部的武侠电影和电视剧。

一个个眼睛红的，差点没瞎掉……”对于借鉴武侠电影的本意，设计师表示“这是一种精神的延续”。

中国传统文化元素在国风独立游戏中的应用中国传统文化元素在国风独立游戏中的应用近年来，国风独立游戏在中国市场上逐渐兴起，备受玩家追捧。

这种游戏以中国传统文化为主题，融入了许多古老的艺术元素，在游戏的故事情节、角色造型、场景设计等方面都展现出浓厚的中国风格。

本文将探讨中国传统文化元素在国风独立游戏中的应用，并分析其对游戏的影响。

中国传统文化博大精深，涵盖了文字、音乐、绘画、建筑、服饰、戏剧等方方面面。

在国风独立游戏中，这些传统文化元素被巧妙地融入游戏中，营造出独特的游戏风格。

首先，游戏故事情节往往以传统神话、古代传说为背景，通过描述古代英雄、仙侠人物的冒险与挑战，让玩家沉浸在神秘的中国古代世界中。

这些故事情节往往包含了中国传统的道德观念、人伦关系等内容，通过游戏的逐渐解锁和探索，让玩家更好地了解和体验中国传统文化。

其次，角色造型在国风独立游戏中扮演着重要的角色。

游戏中的主角、敌对势力、NPC等角色形象都充满了浓厚的中国风格。

他们的服饰、发型、道具等都采用了中国古代服装的元素，比如襦裙、束发带、宝剑等，给玩家一种身临古代的感觉。

这些角色形象的设计不仅展现了中国古代的审美观念，也传达了对于传统文化的尊重和致敬。

另外，在国风独立游戏中，场景设计也是一个重要的方面。

游戏中的场景往往采用了中国传统的建筑风格和自然景观，比如宫殿、庙宇、山水等。

这些场景布置精美细致，给玩家带来身临其境的感觉。

此外，游戏中还常常融入一些传统的节日和庆典，比如春节、中秋节，通过游戏的活动和任务，让玩家参与其中，感受中国传统文化的乐趣。

除了故事、角色和场景，中国传统音乐也是国风独立游戏中的重要元素。

游戏中的背景音乐往往采用了古琴、二胡、古筝等传统乐器演奏的音乐，这些音乐的曲调和韵律独特，能够唤起玩家对于中国古代音乐的联想和情感。

这些音乐和游戏的情节相互融合，形成了一种独特的氛围，让玩家更好地沉浸在游戏世界中。

可以说，中国传统文化元素的应用为国风独立游戏注入了独特的魅力。