高中音乐人音社必修教案第十二节欧洲民间音乐

《欧洲民间音乐》教学设计执教教师：指导老师：教学年级：高一教学内容：人教版音乐鉴赏第六单元第十二节教材分析：本课内容选自人教版的高中《音乐鉴赏》第六单元第十二节，共分为两大块。

第一块主讲欧洲的乐器，如：苏格兰风笛，从形制、音色、作品、历史这四个方面展开；罗马尼亚排箫从形制、音色和表现力上展开。

另外还拓展到了其他种类的乐器，学生可以在熟知苏格兰风笛、罗马尼亚排箫之外还可以认识其他多种类的乐器，开阔学生的眼界。

第二块内容主讲声乐方式，以美声、欧亚唱法和约德尔唱法为主。

美声与欧亚唱法对比欣赏再分开介绍。

鉴赏约德尔唱法的同时学唱约德尔唱法。

欧洲民间音乐是世界音乐的重要组成部分，所以在介绍学习内容的同时引导学生不仅要尊重多元文化而且还要树立多元文化的价值观。

教学目标：1、熟悉苏格兰风笛、罗马尼亚排箫，并能听辨欧洲其他乐器的音色；2、感受并能体会欧亚唱法、美声唱法的特点以及模仿约得尔唱法；3、能在课堂上运用自己掌握的一些欧洲的人文、历史、艺术等对欧洲民间音乐的整体风格或局部风格进行探索和评述。

充分地理解和尊重世界音乐文化的多元性以及树立多元文化的价值观。

教学设计亮点：1、引导学生从人文方面去理解和感受苏格兰风笛这件有历史的乐器；2、课堂每个主题内容都能引发学生的思考，发挥学生的主体能动性；3、用对比的方式感受抽象的欧亚唱法；4、在潜移默化中感受并接受音乐文化的多元性。

教学重点难点：1、引导学生结合人文历史去感受和思考民间音乐；2、体会并尊重音乐文化的多样性。

教学过程一、教学导入1、播放音频《跳舞的泰迪熊》并提问音乐具有哪个国家的音乐风格2、介绍苏格兰风笛二、作品介绍《优雅》1、欣赏作品，并要求学生跟老师一起将作品分好句且模画出旋律线；2、从听觉和旋律线的视觉上感受作品，为作品命名（可以有不同的看法），揭示作品名称；3、感受苏格兰风笛的音色，将乐器与苏格兰历史结合，引导学生感受独特的苏格兰风笛；4、简单介绍爱尔兰风笛和爱尔兰哨笛。

教学设计欧洲民间音乐一、导入：教师提问：请说出你所知道的著名的外国音乐家有哪些？教师小结：贝多芬、莫扎特、舒伯特、巴赫、肖邦……这些音乐家都是哪个大洲的？欧洲。

显然，欧洲是西方古典音乐的摇篮，在这里孕育了无数举世闻名的音乐家，也诞生了数之不尽的经典音乐作品。

师介绍：欧洲是一片富有民族文化多样性的土地。

作为整体，它构成了西方文明的基础。

千百年来，希腊、意大利、西班牙、法国、德国以及其他一些欧洲国家都曾处于世界艺术、人文及自然科学发展的前列。

在欧洲的社会生活中，音乐、舞蹈具有重要的地位。

从16世纪文艺复兴之后，欧洲可以说是近现代交响音乐、歌剧、芭蕾舞剧的发祥之地。

欧洲的民间音乐是一个五彩纷呈的艺术世界，具有多元和多样的艺术特征。

欧洲在地理上习惯分为西欧、南欧、中欧、北欧、东欧五个地区，不同区域的民间音乐既相互影响，又各具特色。

再次设问：为什么在欧洲会产生这么多著名的音乐家？请阅读课本86页第一段、91页的文字。

结论：欧洲丰富多彩的民族民间音乐，是音乐家们创作的源泉。

这节课，我们就一起来探索——欧洲民间音乐。

二、风笛1、请学生谈谈所了解的本国的民间乐器吹奏：笛子、唢呐、箫、笙、埙、葫芦丝拉弦：二胡、马头琴、板胡、京胡、中胡、高胡弹奏：扬琴、琵琶、古筝、古琴、柳琴、月琴、三弦、阮、冬不拉、扎木聂打击：锣、钹、鼓、板2、学生回答，教师小结：唢呐、二胡等是我们中国的民间乐器，在民间婚丧、嫁娶等活动中使用广泛，同样，在欧洲也流传着属于他们自己的民间乐器，演奏时，人们穿着传统的民族服饰，表达着最朴素的情感。

如：如西班牙响板、意大利曼陀林、俄罗斯巴扬等。

不同的地域、人文造就了不同的音乐文化，在西欧岛国的高地，人们喜欢演奏一种古老的乐器，是什么呢？我们先来听一段音乐，播放《勇敢的苏格兰》。

（1）请学生说出演奏乐器是什么？风笛（2）探索（出示乐器图片）请学生思考并演示该乐器的演奏方法3、介绍风笛。

风笛，流行于欧洲各国的一种民间乐器。

欧洲民间音乐——风笛、排箫、歌声课题：《欧洲民间音乐——风笛、排箫、歌声》课型：鉴赏课年级：高一教材内容：赏识风笛曲《优雅》、排箫曲《森林的多伊那和妇女的舞蹈》、保加利亚的女声重唱《鸟儿在唱歌》，并尝摸索究欧洲民间音乐与欧洲创作音乐的关系。

教材分析：人教版高中音乐鉴赏教材第六单元的内容是“欧洲和拉丁美洲的民族民间音乐”。

包括12 节《欧洲民间音乐》和第13 节《拉丁美洲音乐》。

欧洲民间音乐一课关注的是欧洲民间音乐与欧洲创作音乐的关系。

《优雅》是苏格兰最著名的风笛曲之一，乐曲旋律用五声音阶，气概雄伟又不失优雅。

全曲由4 个悠长的乐句构成，给人一种雍容大度、高雅奔放的感受。

《森林的多伊那和妇女的舞蹈》是一首用排箫演奏的罗马尼亚民间乐曲。

乐曲由两个乐段〔AB〕构成。

第一段描述的是小鸟在林间自由鸣叫，其次段则明显带有舞蹈的特点，表现了妇女们在林间欢快舞蹈的情景。

《鸟儿在唱歌》是一首用“欧亚唱法”演唱的保加利亚民歌，是一种多声部的女声重唱形式。

“欧亚唱法”常用一种自然的喉声和类似金属声的二度音程的和声，音色清亮透亮。

学情分析：1.通过义务阶段的学习，学生对欧洲的创作音乐已经有了肯定的学问储藏。

学生对欧洲的古典音乐作品以及音乐家比较生疏，而对欧洲民间音乐相比照较生疏。

2.高中音乐鉴赏在《欧洲民间音乐》单元之前，学习了《历史悠久的亚洲传统音乐》和《非洲歌舞音乐》。

学生根本学会了要了解一个地区的音乐文化应当从唱歌、器乐、舞蹈等方面进展分析。

教学重点：1.引导学生感受体验风笛与排箫的音色特点并听赏风笛、排箫名曲。

2.了解欧洲三种唱歌形式的风格和特征。

教学难点：探究民间音乐与欧洲艺术音乐的关系。

教学目标：1.初步了解欧洲民间音乐的概况，感受风笛、排箫的构造、音色和演奏特点，了解欧洲三种唱歌形式的演唱特点。

2.通过学唱、倾听、节奏的模打感受风笛曲《优雅》、排箫曲《森林的多伊那和妇女的舞蹈》两首器乐曲的风格特征。

3.尝试用自己的语言分析欧洲民间音乐与欧洲创作音乐的关系。

《欧洲的民间音乐》教案及教学设计一、教学内容：1、保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》——用欧亚唱法延长的保加利亚民歌，歌曲采用了自由的喉音和类似金属声的二度音层，既是甜蜜的，又是强烈的有力的；既是压抑的，又是富有冲击性的。

2、风笛音乐《优雅》——苏格兰最著名的风笛曲，旋律用五声音阶，气势宏伟又不失优雅。

3、罗马尼亚排箫《森林的多依那和妇女的舞蹈》——乐曲描绘了鸟儿在森林中自由歌唱和妇女们欢乐舞蹈的情景。

二、教学目标：1、过程与方法目标：在听、动、演、赏、多种形式的音乐学习过程中，通过聆听、观察感悟、探究、比较、模唱等活动，提高即兴性、综合性的自主学习能力。

2、知识与能力目标：认识并体会欧洲典型民间音乐不同唱法的风格特征，以及通过鉴赏欧洲有代表性的民间音乐，了解风笛、排箫的音色特点及演奏方式；3、情感态度与价值观目标：通过文化与音乐结合讲述的方式，使学生开阔视野，感受到欧洲民间音乐文化的丰富多样性。

三、教学重点及难点：1、民间音乐；2、风笛音乐、相关文化。

教学过程:一、导入新课：教师提问：在学习新课之前，请同学们说一下你所知道的西方音乐历史上著名的外国音乐家都有哪些？学生回答。

教师小结：贝多芬，莫扎特，舒伯特等等。

显然，欧洲是西方古典音乐的摇篮，在这里孕育了无数举世闻名的音乐家，也诞生了数之不尽的经典音乐作品。

当然，欧洲丰富多彩的民间音乐，是音乐家们创作的源泉。

二、欧洲民间音乐：声乐篇：欧洲多彩的民歌1．美声唱法教师提问：同学们思考你所了解的声乐唱法有哪些？（民族唱法、美声唱法、通俗唱法）关于欧洲声乐的唱法，还有大家比较熟悉的享誉全球的——美声唱法。

提起美声唱法，大家脑海里是否会浮现出这样的音色——三大男高音之一的帕瓦罗蒂演唱的《今夜无人入睡》。

（视频）边听边思考，美声唱法有什么风格特征。

2．欧亚唱法教师：归纳了美声唱法的特点，现在我们再来听另外一首歌曲，同学们思考这首歌曲的音色有什么特点，跟美声唱法有什么不同？播放保加里亚女声重唱《鸟儿在歌唱》。

《欧洲民间音乐----风笛排箫歌声》一、教学目标一、能认真聆听具有代表性的欧洲民间音乐以积极的态度学习、了解欧洲民间音乐文化在实践表现活动中感受、体验其风格特点。

二、能综合运用自己掌握的知识对欧洲民间音乐与欧洲艺术音乐得关系进行简单的探究。

三、能在鉴赏中初步感知风笛、排箫及“欧亚唱法”民歌的音乐特点。

二、教学重、难点重点：欣赏几首有代表性的音乐作品感受、体验欧洲民间音乐风格特点。

难点：探究欧洲民间音乐与欧洲艺术音乐的关系。

三、教学内容安排一、赏析由苏格兰风笛演奏的器乐曲《优雅》由罗马尼亚排箫演奏的器乐曲《森林的多伊那和妇女的舞蹈》及用“欧亚唱法”演唱的保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》三首具有代表性的欧洲民间音乐作品。

重点放在对两首器乐曲的赏析上。

二、对“欧洲音乐”概念的认知主要依据课本上本单元的“导言”第一自然段和“知识——欧洲音乐”两段文字及对“欧亚唱法”、“美声唱法”、“约德尔唱法”概念上的认知与区分。

一、导入：请问你所知道的西方音乐历史上著名的外国音乐家？显然欧洲是西方音乐的摇篮、孕育了无数的音乐家也诞生了数之不尽的经典音乐作品。

欧洲丰富多彩的民间音乐是音乐家们创作的源泉。

今天让我们一起来走进欧洲民间音乐！！（一）教学过程：欧洲多彩的民歌1、欣赏保加利亚女声重唱《鸟儿在歌唱》问：这首歌在音色上有什么特点与我们平时听到的歌曲感觉一样吗？这首歌风格不同在何处？我们把这种唱法叫做欧亚唱法。

（1）、了解欧亚唱法采用自然、直接、开放的声音音色清澈、透明、旋律音域不定各种各样的装饰音和滑音曾出不穷在多声部的重唱中常出现不协和的二度音程旋律音域并不宽极富表现力。

（2）、说到欧洲声乐的唱法还有一种大家较熟悉的唱法——美声唱法。

大家的脑海里是否会浮现这样的音色——三大男高音之一帕瓦罗蒂。

欣赏《图兰朵》选段《今夜无人入睡》这种唱法音色如何音色厚实、宽广、响亮起源于意大利唱法被公认为良好的歌唱典范注重科学的发声方法。

（一）情感与价值观：通过莫扎特的音交响乐小夜曲这种艺术形式，乐于与同伴一起交流对乐曲的感受或见解，分享体验合作带来的快乐。

（二）过程与方法：学会用聆听、模仿演唱的方法，在听、唱、合作表演等多种音乐实践活动中，感受《交响曲》第一乐章的音乐魅力。

（三）知识与技能：1、能在聆听、演唱、音乐活动中，感受体验乐曲中的不同音乐情绪。

探索音乐要素与音乐情绪间的关系，感受、发现并了解古典乐曲的形式美，了解莫扎特。

2、能熟练模唱四个主题音乐。

教学内容：莫扎特《第四十交响曲》教学重点：采用多种形式，引导学生学会欣赏，能积极主动聆听、演唱、参与音乐活动。

教学难点：引导学生感受、体验、判断乐曲多种音乐情绪的发展脉络，并尽力从音乐要素上探索其相关联系。

教学过程：一、激趣导入播放MTV《不想长大》营造气氛，与同学间拉近距离。

欣赏音乐片段莫扎特《第四十交响曲》,问同学们有没有什么发现？师：刚才这首时尚、前卫的音乐竟源于两百年前的古典音乐，出自音乐神童莫扎特之手。

你们知道莫扎特吗？知道他有哪些著名的作品吗？今天老师带领大家一起感受他的音乐魅力。

（出示课题《走近莫扎特》）二、认识莫扎特请同学们说说你们眼中的莫扎特：神童莫扎特、天才莫扎特观看《莫扎特传》片段，吸引学生的眼球，唤起同学对莫扎特的好奇感，愿意去了解莫扎特及莫扎特的音乐。

介绍莫扎特三、感受莫扎特欣赏代表作《第四十交响曲》介绍乐曲背景：《第四十交响曲》是莫扎特所写同类体裁的最后一部作品，完成于1787年8月10日。

这部作品流传最广，也最受欢迎。

（一）初听完整聆听《第四十交响曲》第一乐章的呈示部，请同学们随音乐动起来。

思考：音乐给你带来了怎样的情绪？它的演奏乐器是什么？（二）分析、感受、体验四个音乐主题老师出示四个音乐主题旋律，请同学们说一说最喜欢哪个段？为什么？教师进行讲解与学生一起分析:根据音乐中的什么元素判断的？1、欣赏a看乐谱聆听a主题：这段音乐的给你什么感受？情绪、力度、旋律有什么特点？学生活动：请用手划出旋律线，感受旋律的起伏。

《欧洲民间音乐》教案一、教学目标1.通过欣赏《鸟儿在歌唱》、《今夜无人入睡》和《孤独的牧羊人》等几首具有代表性的欧洲传统歌曲，初步引导学生感受、体验欧洲三种不同唱法的风格特征。

2.通过鉴赏欧洲有代表性的民间音乐《优雅》，了解风笛音色的特点及演奏方式。

3.通过文化与音乐结合讲述的方式，使学生开阔视野，感受到欧洲民间音乐文化的丰富多样性，学会尊重多元文化。

二、教学重点及难点1.比较三种唱法的不同（欧亚唱法，美声唱法，约德尔唱法）2.风笛音乐三、教学过程课间大屏幕显示课题：欧洲民间音乐。

（背景音乐《优雅》）（一）导入新课课件出示欧洲版图，引导学生说出西方音乐史上著名的外国音乐家有哪些？再次设问为什么在欧洲会产生这么多著名的音乐家？从而引出丰富多彩的民间音乐是艺术家们创作的源泉。

（二）讲授新课1.《鸟儿在歌唱》（欧亚唱法）①教师要求同学们带着两个问题去欣赏音乐：这首歌曲的音色有什么特点？这首歌曲风格迥异在什么地方？②教师播放课件，学生欣赏《鸟儿在歌唱》。

③欣赏后教师引导思考交流：这首保加利亚女声重唱在音色上有什么特点？音色自然清澈，采用直接开放的声音，犹如中国的原生态唱法，欧洲称之为欧亚唱法。

2、《今夜无人入睡》（美声唱法）①请学生说出意大利在地图上的位置，教师对美声唱法做简单的介绍。

让学生了解美声唱法的发展史。

②高音c之王—帕瓦罗蒂简介。

③欣赏歌剧《图兰朵》选段《今夜无人入睡》。

感受美声唱法的魅力。

④教师提问:这种唱法的音色是怎样的？厚实，宽广，响亮的。

这种起源于意大利的唱法被称为歌唱的典范，因为他注重的是科学的发生方法。

⑤引导学生比较美声唱法和欧亚唱法的区别。

3.《孤独的牧羊人》（约德尔唱法）①教师提问，说到奥地利，你能想到什么？②简单的介绍约德尔唱法。

③通过课件欣赏电影《音乐之声》选段《孤独的牧羊人》，真切体会约德尔唱法的特点。

④欣赏后教师提问：在这首歌曲中，大家听到的最多的是哪一句？——唻依欧得，唻依欧得，来依欧。

欧洲民间音乐教学思路本节课所选内容是人民音乐出版社出版的高一音乐鉴赏，第六单元第十二节《欧洲民间音乐》。

本堂课的教学，除了教材内容，还整合了众多课外具有高度艺术美感和代表性的作品。

以音乐的各种基本要素为支撑点，让学生能充分地理解、感受、体验音乐在表达内容与情感中的作用，使学生在对音乐作品的感受、分析中获得对世界多元音乐文化的认识。

教学内容1、器乐——风笛及相关作品欣赏苏格兰风笛曲《优雅》，同时简介爱尔兰风笛，比较二者，感受古老乐器的魅力。

2、歌声——欧亚唱法《鸟儿在歌唱》约德尔唱法《孤独的牧羊人》教学目标1、通过鉴赏欧洲有代表性的民间音乐，了解苏格兰风笛和爱尔兰风笛的音色特点及演奏方式；2、通过比较聆听、学唱旋律等实践活动，引导学生感受、体验欧洲典型民间音乐的风格特征；3、通过文化与音乐结合讲述的方式，使学生开阔视野，并初步探究欧洲艺术音乐和欧洲民间音乐的关系。

教材分析苏格兰风笛音乐原属于战争音乐，用于行军、召集高地人、庆典仪仗队表演等。

欧亚唱法：采用自然、直接、开放的唱法，音色清沏、透明，在多声部的重唱中常出现不谐和音程（如二度）。

约德尔唱法：用真假声迅速地交替演唱，并采用一些无意义的字音来演唱。

如“依”、“哦”、“莱” 、“咿呀”等。

音域宽，旋律起伏较大。

教学重点及难点1、对风笛音乐的认识，能辨别苏格兰风笛与爱尔兰风笛。

2、了解欧洲民间歌唱方法各自的特点。

3、对欧洲艺术音乐与欧洲民间音乐之间联系的认识。

教学准备1、教师准备：多媒体课件，音频视频资源。

2、学生准备：通过书籍和网络查阅欧洲的音乐文化发展，了解欧洲音乐对世界音乐的影响。

第六单元欧洲民间音乐—风笛一、教学目标1、知识与技能在音乐鉴赏中，初步感受欧洲乐器风笛的音色。

2、过程与方法能运用自己掌握的知识，对欧洲其他乐器有所辨别，并感受其音乐色彩。

3、情感态度与价值观能通过学习聆听具有代表性的欧洲作品，并能积极的参与教学活动，从而了解欧洲民间音乐文化，在实践表现活动中体验音乐风格特点。

二、教学重点初步了解欧洲民间音乐的概况，了解风笛的音乐特点。

三、教学难点鉴赏课本中具有代表性的乐曲，引导学生感受体验欧洲民间音乐风格。

四、教学内容1、聆听作品《优雅》2、课本练习92页---３题。

五、教学方法通过体验法、比较法、探究法开展教学。

六、学习方法通过聆听、讨论、探究参与课堂学习。

七、教学准备课件、图片、多媒体八、教学过程（一）、导入1、聆听课件音乐提问（1）这段音乐中乐器的音色是明亮的？还是尖亮的？（2）音乐中的乐器有可能是弦乐器？管乐器？（３）有没有听到过这种声音？2、教师补充：明亮的，管乐器。

而且是民间乐器。

像是中国的唢呐、竹笛。

（二）、新授作品欣赏《优雅》1、介绍乐器——风笛（１）亦称为“风装管”由皮袋、吹管、伴音管等部件构成。

皮袋一般由羊皮做成，演奏者夹于腋下，从吹管送气，曲调管和伴音管中的簧片发出声音。

（２）风笛分为苏格兰风笛、爱尔兰风笛。

苏格兰风笛的发音粗狂有力、音色嘹亮，采用各种装饰音，适用表现英雄气概。

爱尔兰风笛不用嘴吹，发音柔和、适于抒情。

（３）风笛起源较早，亚洲、北非、东欧、西欧、都有使用，风笛在传统上用以民间伴奏舞蹈，有的地区用于军乐队。

２、欣赏作品《优雅》（１）介绍欧洲、苏格兰位于英国北部，三面环海，北、西与大西洋交界，东临北海。

这是一片山岳地带，这里风谷交错，林木郁郁葱葱，大大小小的湖泊星罗棋布人口约（２）乐曲结构：将Ｅ调、８＼６拍、乐曲旋律为五声音阶。

三个基本相同的乐段构成。

（３）聆听音乐片段并回答问题：Ａ风笛的音色？——粗狂有力、音色嘹亮，采用各种装饰音，适用表现英雄气概。

欧洲民间音乐———风笛排箫歌声一、教学目标：(一)：欣赏几首有代表性的欧洲民间音乐，引导学生感受、体验欧洲民间音乐的风格特征。

(二)：初步知道欧洲民间音乐的概况，了解风笛、排萧的音乐特点。

(三)：探究欧洲民间音乐与欧洲艺术音乐的关系。

二、教学重点：欣赏苏格兰风笛演奏《优雅》和罗马尼亚排箫：《森林的多伊那和妇女的舞蹈》三、教学过程：一、导入：１）欣赏：电影《勇敢的心》剪辑片段，此影片曾获得5项第68界奥斯卡金像奖，其中一项是最佳音乐奖，我们听听这段老师剪辑的影片的背景音乐是什么乐器演奏的？声音有什么特点？和你熟悉的哪种乐器的音色有点相似？二、欧洲民间音乐（一）、出示苏格兰风笛图片讲解其构造并倾听其音色（二）、欣赏苏格兰风笛音乐《优雅》1、师：风笛分为爱尔兰风笛和苏格兰风笛。

《优雅》是苏格兰最著名的风笛曲之一，同学们在欣赏这曲子的时候，想想这音乐具有什么样的风格特点?结合谱例分析此曲的风格特点？（根据音乐要素分析如节奏，速度，音色等等）教师小结：这是一首多声部的音乐，主题旋律在高声部，低声部的持续音作为伴奏，就像连绵不断的群山。

因此，音乐的线条是波浪起伏的2、教唱谱例具体分析此曲：是五声音阶还是七声音阶？有几个乐句构成？3、欣赏爱尔兰风笛曲《漫步神秘园》对比两种风笛的区别填表格a.从演奏上看，苏格兰风笛用嘴吹气，使风笛发出声音。

爱尔兰风笛不用嘴吹，而是直接运用手臂挤压皮袋，使风笛发出声音。

b.从音色上，苏格兰风笛发音粗犷有力，音色嘹亮，适于表现应雄气概。

爱尔兰风笛发音柔和，适于抒情c。

风格上苏格兰质朴，爱尔兰精致，d演奏方式，苏格兰风笛站着或行进着演奏，爱尔兰一般坐着演奏。

（三）、欣赏排箫曲《森林的多伊那和妇女的舞蹈》欧洲民间器乐（一）罗马尼亚排箫1、（图片）介绍排箫：（１）听一下它的音色——（音频）（２）请同学们说一下它的音色特点。

——圆润柔美，抒情，略带气息。

欣赏罗马尼亚排箫曲——《森林的多依那和妇女的舞蹈》。

欧洲民间音乐第2课时【教学年级】：高一年级【教学内容】:风笛、排箫、踢踏舞【教学分析】这一章节分为两个课时进行，第一部分歌唱为主，第二部分器乐和舞蹈（本节课的内容）赏析实践活动，进而了解欧洲民间音乐的多元化。

【教学目标】1.认知目标：通过器乐、舞蹈两个方面引导学生感受，体验欧洲民间音乐的风格特征。

2．能力目标：引导学生参与音乐活动，通过小组合作学习，培养学生的创新能力。

3．情感目标：通过对欧洲民间音乐的欣赏，使得学生了解音乐文化的多元化，激发学生热爱音乐学习的情感。

【教学重点】了解欧洲民间歌唱，器乐和舞蹈的特点。

【教学难点】能辨别两种不同风笛的音色【教学方法】讲授法，练习法，谈话法，体验法等。

【教学过程】一、复习【活动一】师：美声唱法，通俗唱法，欧亚唱法与约德尔唱法特点分别是什么？生：分组讨论，回答问题师：（补充）【活动二】齐唱《孤独的牧羊人》二、器乐（一）风笛1介绍风笛的构成和类别：苏格兰风笛和爱尔兰风笛2聆听音乐介绍风笛音色【活动三】1小组讨论并完成表格内容。

2辨别音乐分别是由哪种风笛演奏出来？（二）排箫1聆听器乐曲《森林的多伊娜和妇女的舞蹈》2辨别罗马尼亚排箫和中国排箫的外形和音色特点【活动四】欣赏音乐片段中国排箫和中国笛子三、舞蹈介绍爱尔兰踢踏舞的特点【活动五】学生模仿老师的动作，学习踢踏舞基本脚步完成舞蹈动作。

最后，师生齐唱波兰儿歌《粉刷匠》，载歌载舞中结束课堂！三、小结:民族的就是世界的，民族音乐有其自身的特性，并有独特传承的方式，感兴趣的同学可以翻阅相关资料，更进一步的了解欧洲的民间音乐与文化的联系。

教学反思：这节课，学生在欣赏、体验、拓展等学习过程中轻松的获得欧洲民间音乐知识，通过有唱的体验、有形的画面、有演的动作、让学生感受不同的欧洲音乐风格。

但是课上的时间是有限的，课的设计会存在瑕疵，如对不同作品的分析做的有欠精细，总担心时间不够而没有深入下去探究。

因此，在课后作业中，要求感兴趣的同学可以利用课余时间查阅相关资料，了解更多的欧洲民间音乐。

第十二节：欧洲民间音乐一、教学目标1、通过鉴赏欧洲有代表性的民间音乐，了解风笛、排箫的音色特点及演奏方式以及约德尔唱法的特点2、通过比较聆听、演唱等多样的实践活动，认识并体会欧洲典型民间音乐的风格特征；3、通过文化与音乐结合讲述的方式，使学生开阔视野，感受到欧洲民间音乐文化的丰富多样性，学会尊重多元文化，明白欧洲艺术音乐和欧洲民间音乐的关系。

二、重点难点１、风笛音乐２、民间音乐、相关文化三、教学过程导入新课：课前播放音乐《绿袖子》或者哼唱《我心永恒》的旋律提问：1、这首乐曲的名字2、这首好听的乐曲现在被一种新的乐器演奏，是什么乐器呢？今天，老师就带大家来领略一下最具特色的欧洲民间音乐（打出标题进入新课）（一）、风笛1、苏格兰风笛了解了排箫这个乐器，那我们再来看看这是什么乐器？哪个国家的？（出示图片）一边看图片，一边讲解风笛在结构一般包括吹气管、风袋、音管和单音管。

现在我们通过一段视频来感受一下它的音色（播放视频《奇异恩典》）2、爱尔兰风笛听完苏格兰风笛曲，我们来重温一部经典影片中的主题曲，感受一下它所使用的乐器的音色特点（播放视频片段）既然音色有差别，我们就来认识一下这个乐器（出示图片），这是与苏格兰隔海相望的爱尔兰的民间古老乐器——爱尔兰风笛，现在我们着重看看它们之间的异同点：3、总结两者异同点（三）、约德尔唱法了解了西欧的音乐，接着我们继续往南走，来到了欧洲的南部，在这里耸立着欧洲南部最著名的山脉——阿尔卑斯山，放慢脚步我们隐约听到了山顶上牧人们的歌声1、播放影片《孤独的牧羊人》（1）这首歌曲表达的是怎么的情感体验呢？（2）歌曲的音乐要素（3）学习演唱一下这首歌曲2、找出约德尔唱法的特点并进行总结（四）、美声唱法和舞剧1、美声唱法的定义2、观看舞剧片段《四小天鹅舞曲》并了解芭蕾舞剧（五）、课堂小结：今天我们遵循着地理位置这个线索了解了欧洲相关的一些乐器与唱法，感受到了欧洲民间音乐文化的丰富多样性，欧洲的民间音乐为古典音乐和现代音乐的创作提供了丰富的素材，在古典音乐和流行音乐中都能听到。

欧洲民间音乐——风笛排箫歌声教学内容：1、风笛音乐《优雅》2、罗马尼亚排箫《森林的多依那和妇女的舞蹈》3、保加利亚女声重唱《鸟儿在歌唱》教学目标：（一）聆听苏格兰民间乐曲《优雅》、罗马尼亚民间乐曲《森林的多依那和妇女的舞蹈》、保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》，了解欧洲民间音乐文化，感受、体验其风格特点。

（二）在鉴赏中感知风笛、排箫及“欧洲三种唱法”的音乐特点。

初步了解欧洲民间音乐的概况。

教学重点：认识风笛和排箫两种乐器，能区分苏格兰和爱尔兰风笛以及罗马尼亚和中国排箫，了解并能够区分欧洲民间声乐唱法，感受、体验欧洲民间音乐风格特点。

教学难点：苏格兰和爱尔兰风笛的不同，区分欧洲民间声乐唱法。

教学过程：一、组织教学:（播放音乐《Adagio》，学生进入教室。

）二、导入语同学们刚才看到了美丽的图片，也听到了悦耳的音乐，大家知道这是哪里吗？啊，欧洲可真是太美了，不仅有美丽的风光，而且还有丰富多彩的民间音乐。

今天老师就带着大家一起领略欧洲民间艺术风情。

三、欧洲民间音乐（一）风笛1、风笛的构造及发声原理。

风笛是一种流行于欧洲各国的民间乐器。

由一个气袋和带有簧管，旋律管及一根或多根持续音管组成。

用嘴吹，用风袋供气。

特点是可以持续不断地发音。

种类：苏格兰风笛爱尔兰风笛2、赏析苏格兰风笛曲《优雅》。

《优雅》一曲为多声部的音乐，主题旋律在高声部，低声部的持续音作为伴奏，乐曲蕴含着含蓄、高雅的古典美和奔放热情的现代精神。

3、苏格兰风笛的特点：发音粗犷有力，音色嘹亮。

一般表现英雄气概，高亢振奋。

4、拓展：欣赏美国电影《泰坦尼克号》主题曲。

（设计意图：这部电影很经典，大多数同学都看过，教师简单的语言就可以让学生快速的进入状态，选这样熟悉的作品学生很容易接受。

）5、简介爱尔兰风笛：（也叫爱尔兰哨笛），是一种很特别的乐器，就像画眉鸟的嗓子。

音色与中国的短笛声音相似。

它是靠一个风箱来鼓动气流进入风笛的袋子,这个风箱一头绑在演奏者的右胳膊肘上.因此表演的时候不用嘴吹,只需要不停的夹胳膊. 表演者在演奏的时候还能独唱。

第十二节欧洲民间音乐－－风笛排箫歌声教学设计一、学习目标（一）学生能认真聆听具有代表性的欧洲民间音乐保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》、苏格兰民间乐曲《优雅》、罗马尼亚民间乐曲《森林的多伊娜和妇女的舞蹈》以积极的态度学习，了解欧洲民间音乐文化，在实践表现活动中感受、体验其风格特点。

（二）在鉴赏中初步感知风笛、排箫及“欧亚唱法”民歌的音乐特点。

（三）能运用自己掌握的知识，对欧洲民间音乐于欧洲艺术音乐的关系进行简单的探究。

二、教学重、难点重点：欣赏保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》、苏格兰民间乐曲《优雅》、罗马尼亚民间乐曲《森林的多伊娜和妇女的舞蹈》，感受、体验欧洲民间音乐风格特点。

难点：初步探究欧洲民间音乐于欧洲艺术音乐的关系。

三、教学内容安排（一）赏析由苏格兰风笛演奏的器乐《优雅》，由罗马尼亚排箫演奏的器乐曲《森林的多伊娜和妇女的舞蹈》及用“欧亚唱法”演唱的保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》重点放在对两首器乐曲的赏析上。

（二）对“欧洲音乐”概念的认知和对“欧洲唱法”、“美声唱法”“约德尔唱法”概念上的认知与区分。

四、教学资源（一）教科书《音乐鉴赏》、《教师用书》所提供的知识内容与课本配套的多媒体资料课件资源。

（二）课前网上搜集有关欧洲历史地理、风俗民情、文学艺术的文字、图片等资料，注重学生资源的充分发挥和利用，引导学生的参与意识。

五、教学方法与指导策略（一）本课采用教学中常用的比较欣赏法开展教学，引导学生利用直接审美经验和已有知识水平，聆听比较不同民族音乐里的不同风格，探究音乐作品中的音乐与文化、风格与表现要素、民间音乐与艺术音乐等的联系。

如在欣赏用“欧亚唱法”演唱的保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》时，可让学生聆听《孤独的牧羊人》、《我的太阳》等不同唱法的欧洲声乐作品，让学生在比较中分析、感悟各种不同演唱方法的基本特点，体味各自间独特的魅力。

（二）引导学生积极参与音乐体验，鼓励学生主动探究欧洲民间音乐在体裁与形式、风格色彩、表现手段等方面的丰富性和多样性。

高中音乐人音版必修《音乐鉴赏》第六单元《第十二节：欧洲民间音乐》省级名师优质课教案比赛获奖教案示范课教案
公开课教案
【省级名师教案】
1教学目标
1、通过鉴赏欧洲代表性的民间音乐,了解风笛、排箫的音色特点、演奏方式及“欧亚唱法”、“美声唱法”、“约德尔唱法”的演唱特点;
2、通过比较聆听、演唱等多样的实践活动,认识并体会欧洲典型民间音乐的风格特征;
3、通过文化与音乐结合的方式,感受欧洲民间音乐文化的丰富多样性,学会尊重多元文化,并能主动地探究欧洲艺术音乐和欧洲民间音乐的关系。

2学情分析
对于欧洲的艺术大师和欧洲艺术音乐,学生相对有印象,而对于欧洲民间音乐则比较生疏。

为此在教学中将采用聆听、体验、听辨、比较、等手法充分调动学生的主动参与意识,促使大部分学生都能够做到乐于参与教学实践活动,帮助学生超越已有认识,形成对欧洲民间音乐的新的印象和深刻体验,从而获得对欧洲民间音乐的整体认识。

3重点难点
风笛音乐
探究欧洲民间音乐与欧洲音乐艺术的关系
4教学过程
1【导入】欧洲民间音乐。