纪录片时兴“情景再现” 新手法引发争议
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第3卷第10期文化传播基于“情景再现”的纪录片创作探析刘占国(重庆市铜梁区融媒体中心事业发展部,重庆402560)摘要:纪录片是一部生动的历史百科全书,情景再现是纪录片创作的一种技法,如何将“情景再现”运用到纪录片的 创作之中,长期以来困扰着纪录片创作,因此,探索基于“情景再现”的纪录片创作具有十分重要的现实意义。
本文以 “情景再现”为切入点,结合纪录片创作的有关内容,阐述了纪录片创作中“情景再现”的内涵,分析了纪录片创作中 “情景再现”的作用,探讨了纪录片创作中“情景再现”的运用要点,以期指导实践。
关键词:情景再现;纪录片创作;作用;要点中图分类号:J952 文献标识码:A 文章编号:2096-5079 (2020) 10-0139-02一、 前言近年来,纪录片创作出现了前所未有的良好势头,出现 了大量具有影响力的纪录片,纪录片的形式、结构、内容都发 生了较大的变化,情景再现这种表现手法应运而生。
情景再 现手法通过模拟情境的方式,再现真实的事件,形象化的手 段将人们丰富的内心情感世界表达,让消失的空间和人物鲜 活起来,日益受到纪录片创作者的青睐,目前在纪录片创作 中“情景再现”得到广泛应用,符合时下纪录片创作手法多元 化的时代特征。
但纪录片创作中对于“情景再现”表现手法的 运用还存在一些认识上的误区,鉴于此,笔者根据长期拍摄 纪录片的实际感受对基于“情景再现”的纪录片创作进行了 相关思考。
二、 纪录片创作中“情景再现”的内涵“情景再现”增强了纪录片的表现力,要想在纪录片创 作中运用“情景再现”表现手法,必须了解“情景再现”的内 涵,下文将从情景再现的概念和情景再现的特征两个方面,对纪录片创作中“情景再现”的内涵进行分析:(一)情景再现的概念情景再现增强了纪录片的艺术表现力,从情景再现的 概念上看,可以分为广义的情景再现和狭义的情景再现两个 概念,其中,广义的情景再现是指一切运用了情景再现创作 观念与创作手法的纪实类电视节目。
浅析纪录片创作中“情景再现”的使用作者:郑德梅来源:《电影评介》2010年第06期【摘要】情景再现,为纪录片创作提供了一种新的表现方式,增强了纪录片的表现力,给观众带来了新的视觉享受,满足了现今观众日趋苛刻的观赏要求。
然而,关于纪录片中能否使用情景再现,怎样使用情景再现,理论界一直存在着不同的声音。
情景再现的广泛应用所带来的一系列问题更是加剧了这一争论。
情景再现作为纪录片创作的一种技法,究竟该如何使用呢?【关键词】情景再现扮演搬演表现形式爆竹声中,红红的灯笼高高挂起,大大的福字贴到门上,孩子们开心地在巷子里放着烟花,夜市上熙熙攘攘……大型纪录片《故宫》一开始便利用情景再现把人们带回到公元1403年元月一日这一天向观众呈现了当时人们庆祝元旦的情景。
片中类似于这样的画面还有很多,大都采用了情景再现的创作方法,带人们回到那个时代,走进宫中,了解历史,了解文化。
毫无疑问,情景再现这种创作技法的使用,成为《故宫》创作的一个亮点,增加了影片的观赏性,提高了收视率。
但同时也引起了很大争议,观众到底是在看一部纪录片还是故事片?近年来,伴随着情景再现的广泛应用,类似的争议日渐频繁。
那么,到底孰是孰非?该如何评论这种现象?该如何来看待情景再现呢?一、关于情景再现狭义上的情景再现,是指纪录片的一种创作技法,是在客观事实的基础上,以扮演或搬演的方式,通过声音与画面的设计,表现客观世界已经发生的、或者可能已经发生的事件或人物心理的一种电视创作技法。
它一般是在失去现场纪录机会的题材和场景中使用,是纪实风格的一种异化手段。
情景再现发轫于纪录片创作领域。
但它很快就超越了纪录片的范畴。
因此,广义的情景再现是一个节目层面的概念,是一种节目的创作形态,它泛指一切运用了情景再现创作观念与技法的纪录类节目。
在这些作品中,作为创作技法的情景再现,往往不是单独使用的,而是与采访、资料引用等众多纪实手段结合起来使用。
因此,广义的情景再现,是指采用包括情景再现在内的众多创作技法共同构成的纪录作品,它不仅包括作品中再现部分的内容,而且包括作品中与真实再现结合使用的采访和资料部分的内容,这类节目作为一个整体也被称为情景再现。
“情景再现”:法治节目中的重要表现手段作者:马琨来源:《群文天地》2013年第03期摘要:电视法治节目是近年来深受广大观众喜爱的一档专题性节目。
我国法治类节目的制作,由于其题材的特殊性,在一些涉及人身伤害、违反伦理道德,甚至构成犯罪的反常性和反常态的人和事时,节目往往会进行“回述”和“模拟”,“情景再现”就是在这样的背景下产生的。
文章就“情景再现”这一表现手段提出一些认识,以期抛砖引玉。
关键词:法制节目;情景再现目前关于“情景再现”还没有一个准确的定义,综合诸多对于“情景再现”的描述,笔者认为:“情景再现”实际上是通过对事实的一种模拟,使新闻事件更清晰地展现在受众面前。
由此可见,“情景再现”是一种方法、一种工具,而不是目的,它的产生是为新闻节目服务的。
一、“情景再现”用于法治节目的可行性关于“情景再现”在新闻节目中的运用一直存在着较大的争议,有些学者认为“情景再现”违反了真实性的原则,是对新闻特性的一种颠覆。
这种看法实际上是把“情景再现”和新闻本身的角色定位相混淆。
艾丰在《新闻采访方法论》中提到,“新闻真实是要求新闻报道不违反现象真实和本质真实,而不是要求每一条新闻都必须完整的反映出事物的本质”,这给我们运用“情景再现”提供了理论指导。
当屏幕上出现“情景再现”几个字的时候,它是在提醒观众这不是现场,也不是新闻资料,而是对真实的模拟和情境的再现。
二、“情景再现”用于法治节目的重要性(一)“情景再现”可以最大限度地接近真实现场新闻发生后,现场已经不再,如果硬要百分之百地复原现场那是不可能的,即便是事件当事人或者记者的文字稿都不可能达到对现场的完全吻合的描述,而“情景再现”就可以最大限度地接近真实。
例如,笔者曾做过一个高中生骑车抢夺过路妇女背包的案子。
由于事发当时情景已不存在,所以此案就用了“情景再现”的方式来弥补画面的不足。
笔者找来一男一女两位同事,一人骑一辆自行车。
女同事模仿被抢的女青年,男同事模仿抢包的高中生。
浅谈电视纪录片创作片中“情景再现”手法的运用谈谈电视纪录片创作中“情景再现”手法的运用试讲人:周合强西北师范大学广播电视艺术(电视编导方向)各位尊敬的老师:大家上(下)午好!开始试讲之前,我首先想各位提一个挑战性的问题:当我们在面对电视纪录片特别是历史题材的电视纪录片时,当我们已经习惯于口述历史时,能不能“让画面说话”?好,带着这个问题,我开始讲一下电视纪录片创作“情景再现”手法的运用这个问题。
电视从业者和研究者们都知道,我国电视纪录片创作,尽管从数量上看逐年递增,但有个性、高水准的纪录片并不多见。
创作题材雷同、主体模糊、有明确;记录手法大同小异的情况也普遍存在。
中国纪录片在国际上虽时有获奖,但题材狭窄,主要局限在人文类、环境与自然类,不少种类在国际大奖中尚处于缺席状态。
【例一:2000年10月底举行的“北京国际科教纪录片展评研讨会”聚集了近200部来自各国的科学纪录片,但没有一部中国纪录片。
例二:2001年第14届阿姆斯特丹国际纪录片电影节上,中国纪录片处于“缺席”的尴尬境地。
电影节主席阿里说,作为一个大规模的电影节,中国是被“漏掉了”的一块。
】为了满足国内电视纪录片播放需求,不少电视台根据市场需求转而购进国外优秀纪录片。
全国纪录片无论从创作还是从市场看,都处于不容乐观的状态。
如何走出困境,实现中国纪录片创作的持续发展,这是纪录片人面临的一个重要课题进入21世纪,细心的观众可以发现,中国电视纪录片的创作走向了更加多元化的发展道路。
一些原本无法进入纪录片创作的影像创作手法,也随着视觉传播的日益繁荣而得到了人们的认可。
这其中,情景再现就是当下最时兴,也是争议最大的手法之一。
特别是在一些电视新闻专题类节目中,经常会出现一些人为导演的、再现过去某一事件某一过程和细节的“情景再现”。
由于这类“情景”再现是事后人为摆拍的,时间、地点、人物都是虚拟的,由此引起了人们对新闻真实性的质疑。
“情景再现”是否违背了新闻的真实性原则,如何看待和运用“情景再现”,成为当前值得探讨的一个话题。
纪录片情景再现手法浅析作者:王晓明来源:《党的生活·党员电教与远程教育》2016年第07期纪录片是对社会及自然事物进行记录报道的非虚构的影片或录像节目。
基本的叙事报道手法是采访摄影,即在事件发生发展的过程中,用挑、等、抢的摄影方法,记录真实环境、真实时间里发生的真人真事。
情景再现手法的诞生大大拓宽了纪录片的题材领域,让部分特定题材的纪录片创作走出素材短缺的困境,辅助纪录片创作者用镜头语言形象地表达纪录片中的场面、情节、人物性格,增强了纪录片的故事性、观赏性。
情景再现不是目的而是手段,其表象是虚构、模拟,但其本质是实现极大可能的真实。
在不影响纪录片内容科学性、真实性的前提下,采用扮演、重现、特技合成等途径满足导演的需求是情景再现手法的根本出发点。
根据不同的内容、不同的风格、不同的意图,创作者完全可以选择自己想要的途径,尽可能真实、客观地反映事物的本质并吸引观众。
纪录片中情景再现手法的使用当前纪录片所使用的情景再现手法大致可分为:人物扮演、特技合成、重演、历史声画资料与虚拟场景相结合等。
通常一部纪录片包含多种情景再现手法,可增强纪录片情节的戏剧性、人物的个性,为整部片子勾勒出完整的故事线索。
1. 通过人物角色扮演或数字特技合成实现情景再现。
国内外历史文化题材的纪录片不计其数。
如《故宫》中以角色扮演的情景再现手法为主,穿插引用了部分电影资料,讲述了皇帝的衣食起居、操劳朝政以及皇太子的成长、嫔妃之间微妙的关系、宦官宫女的日常生活等。
在大型纪录片《敦煌》中,导演使用了大量的角色扮演和电脑三维特效,如佛像的每一个细节都仿佛是画师用毛笔一一勾勒的,画面之精美令人叹为观止。
BBC 制作的系列纪录片《与恐龙同行》等以故事片的形式,根据故事情节设立了不同的角色,他们有自己的名字、鲜活的性格、各自不同的背景等。
2. 使用重演或历史声画资料与虚拟场景结合的手法实现情景再现。
中央电视台《走遍中国》栏目摄制的《武林传奇——铁打潭腿》中,用角色扮演的方式模拟当年潭腿创始人少林寺高僧钻研腿法的情形。
论“情景再现”在电视法制节目中的运用[摘要]“情景再现”是当前电视法制节目常用的一种表现手段,它以复现逝去的情景和对现实生活的反映而显示出特殊价值。
它增强了节目的艺术感染力,但同时又削弱了新闻真实。
如何在有限条件下尽可能完整地再现事物原貌,把已经逝去但人们又需要了解的事物通过“情景再现”呈现到观众面前而又不失真实,是电视法制节目创作者无法回避的一个课题。
[关键词]“情景再现”;法制节目;新闻真实;“媒介真实”“情景再现”指节目创作人员依据历史事实,用表演的方法,在不改变事实总体印象和框架的情况下。
加以合理想象,部分再现历史人物和历史事件,表达艺术诉求和艺术品味的表现手法。
“情景再现”最初运用于电视纪录片当中,在节目形态不断创新的今天,“情景再现”的叙事手段已经被许多电视法制栏目所采用。
从央视的《今日说法》《法治在线》到北京电视台的《法制进行时》、重庆电视台的《拍案说法》和贵州电视台的《百姓看法》等等,均以新闻性、纪实性、艺术性相结合的多元电视语言,利用主观镜头、道具、光影、声音、场景模拟、演员表演等多种表现手法,再现历史,营造过去时空,增强节目的表现力。
一、“情景再现”增强了节目的艺术感染力法制节目具有很强的专业性、技术性和技巧性,要体现法制事件背后的社会动因、文化结构及深刻的人性,需要对其中涉及的法律知识理性而生动地解读。
通过“情景再现”的表现手法,节目在叙事中讲法。
在讲法中叙事,既提高了传播时效性和实用性,又铸造了法制节目的理性品格和艺术感染力。
1.形象逼真。
受众一目了然法制事件经媒体报道时,已经发生且多数有了结果和定论。
运用“情景再现”恢复事件发生发展的过程,首先可以增强节目的逼真感与现场感。
央视的《天网》栏目即常常以虚拟的现场和过程将完成时变为现在进行时,将叙事时间与事件发生时间在荧屏上同步展现。
这种表现手法不但使观众仿佛亲历在场,而且在推动情节发展的过程中设置悬念,步步深入,增强了观众的收视热情。
160影视动漫历史纪录片中“情景再现”手法的合理运用张晓勇(吕梁学院汾阳师范分校,山西 汾阳 032200)摘要:借助影像手段记录千姿百态的社会,是纪录片的职责与魅力所在。
而在“情景再现”手法的运用下将社会历史缩影展示出来,是传统纪录片的创新之举。
由于历史不可重演,所以在运用“情景再现”手法时,需要将历史文献、影像资料、口述历史等综合为一体,立足于多角度、多向度展开论述。
在历史纪录片中通过运用“情景再现”手法,能带来全新的历史主义观点。
基于此,本文从“情景再现”手法出发,在界定该手法的基础上分析将其运用到历史纪录片中的必要性,并提出几点运用要点,以供参考。
关键词:历史纪录片;“情景再现”;运用策略中图分类号:J952 文献标志码:A 文章编号:1674-8883(2021)02-0160-02近年来,历史纪录片为了复原再现历史场景,普遍会运用“情景再现”的表现手法。
以历史为核心的纪录片在电视纪录片领域中占据的分量相当大,是大众喜闻乐见的一种文化艺术形式。
因为历史观从未停止变化,不同年代中的历史纪录片有风格迥异的特征。
为了带给观众更真实的感觉,就需要使用“情景再现”等手法,围绕事物事件所处时代和场景进行构建,给人们带来身临其境的感觉,促进人们思考能力的增强,帮助他们更全面地把握事件完整过程,进一步发挥历史纪录片的作用与价值。
一、“情景再现”界定有关“情景再现”的界定,通常由下述两方面组成:其一,以创作纪录片的技法界定“情景再现”,是建立在客观事实的基础上,通过搬演或扮演方式,设计声音、画面,表现客观世界已发生或可能发生的事件等的创作技法[1]。
通常情况下其使用在不具备现场记录机会的场景或题材中,属于一种纪实风格的异化手段。
其二,以“场景重现”界定“情景再现”,通过创作者的扮演,用活动影像的方式将可能或已发生的事情等表现出来,是一种叙述事件、烘托情境、补充虚实的影视手段。
不论是上述两种界定中的哪一个,都是以扮演的方式表达可能或已发生的事件等为中心,此类方法能将全新的表达方式提供给纪录片的摄制,有利于纪录片表现力的增强,能将全新的视觉享受带给观众,进而有效满足观众的观赏需求。
纪录片时兴“情景再现”新手法引发争议日期:2007-08-30作者:王磊来源:文汇报新闻提示由演员来进行“历史情景再现”,这一表现手法正在成为纪录片创作的新宠。
但纪录片专家告诫说:在肯定“情景再现”能丰富纪录片表现手法的同时,需要切记“情景再现”并不是纪录片的全部。
任何新的表现手法的运用都应该服务于纪录片的整体创作需要,不违背纪录片的真实原则,不能为了哗众取宠而本末倒置。
最近上映的纪录片《南京》中的有些历史情景是由好莱坞演员再现的。
美国电影人不仅搜集了丰富的史料,演员扮演的拉贝、金陵女子大学校长等“见证人”也同样出色。
国内一位纪录片制作人感触颇深:“《南京》里演员饱含感情的‘讲述’,不仅没有削弱史料的真实性,反而强化了要表达的主题。
”有演员参与的“剧情纪录片”是如今纪录片的新宠。
在刚刚闭幕的广博会节目展上,很多历史人文类纪录片特别标注了“剧情类”,由专业演员来实现历史情景的再现,成了纪录片的一大卖点。
如何看待这一现象,再次引起了纪录片观众和专业人士的关注。
突破表现内容最早由Discovery探索频道和BBC等海外纪录片把“剧情”观念引入中国,近几年《生死罗布泊》、《故宫》等国产纪录片的制作播出,“情景再现”已经成为纪录片时兴的表现手法之一。
在本届广博会节目展上,《昆曲600年》、《大明宫》、《前清秘史》等历史题材纪录片不约而同地在宣传中凸显了“情景再现”。
有多年纪录片制作经验的上海纪实频道李晓表示,观众早已不满足由“空镜头”构成的“历史回望”,剧情再现的出现,不仅令纪录片好看,更重要的是突破了纪录片的表现领域:“除了拍摄事件的经过,‘情景再现’帮助纪录片深入到对象的内心深处。
以前多用屋檐落下雨水表现一个人的愁思,现在加入剧情无疑能丰富纪录片的视觉形象。
”挑战传统理念然而,伴随着“剧情类纪录片”的流行,纪录片原本遵循的“真实美学”也面临挑战。
不少观众和纪录片业内人士提出疑问,纪录片怎么能以演员扮演的方式重现,加入了演员表演还是纪录片吗?好的纪录片题材都有一个好的故事。
有了好的故事,创作者不会用电视语言讲述那也是白搭。
参加2002年长片评奖的作品中也有这样的例子。
吉林电视台选送的《虎殇》记录的是一只非正常死亡的东北虎的故事。
这是一个表现人与自然相依相伴又相互困扰的现实题材,应该说这其中有许多有趣而又发人深省的故事,但由于选材不当,故事缺乏生动性和趣味性,好的题材没有讲出好的故事,使人遗憾。
重庆电视台选送的《新世纪希望——多谢四方众乡亲》,由于没有处理好内容与形式有机结合的关系,没有解决好纪录中的故事叙述,30分钟的时间里要展现那么一系列事件,线索不清,叙事混杂,导致了落选。
纪录片的故事性是毋庸质疑的。
在一些经典纪录片中这点表现尤为突出。
当我们看到《远在北京的家》中小保姆张菊芳为了生存在北京做保姆,炸油条,做早餐,卖青菜,直到工厂做工,尝尽酸甜苦辣,我们不仅联想到自己生活经历中的一些片段,并深深为小姑娘的坚韧、乐观精神所折服。
这一切都必须建立纪录片的故事化叙述上,也正是这些感人的故事牵动了观众的心。
而《望长城》中纪实手法的运用带来纪录片创作的突破以后,其真实自然的风格征服了中国观众。
特别是纪实手法所带来的出人预料的故事性,使纪录片随着情节的发展,一步步引人入胜。
情节的选择、故事的发展都成为创作者升华主题思想的结构因素。
这次获一等奖的《爱的变奏》之所以能引起评委们的好评,重要因素就是创作者对故事的讲述艺术。
该片给我们讲述了一个较为复杂的故事:作品一开头就从金子的“秘密”入手,给我们设置了一个悬念。
然后再从施良飞发现女儿被抱错到苦苦调查亲生女下落的另一条线索出发,对作品展开平行叙事。
观众好奇的心理欲求直到施良飞与段卫健夫妇交替接受采访才得到缓解,金子就是那个被寻觅的孩子,两条平行发展的叙事主线合二为一。
但这时情节发生变化,金子不愿回到生父身边。
情节的起伏变化与一波三折使故事趣味盎然,适当的省略与铺垫、冲突与悬念也使整部作品叙事流畅,节奏紧凑,具有极强的可视性。
黑龙江电视台《治沙两代人》以平实凝重的纪实手法,充分展现了当代农民的“愚公移山”精神。
该片以黑龙江泰来县的庄园式治沙为中心,通过既平行又时空交叉的两条线:曲毅志治理荒沙,实现沙漠变良田;林立学历尽艰辛,治沙难圆庄园梦,展示了两代人艰难困苦的治沙历程,以独特的视角深入挖掘并透视了新一代治沙人矢志不渝、与大自然顽强拼搏的优秀品质。
现实生活中,要完整地记录一个过程是不容易的,但纪录片创作中又不能放弃对过程记录的追求。
叙述故事中要遵循故事自身的发展规律,注重理清事件发生的开头、发展、高潮、结局的过程。
这一过程承载着对思想的表达与深化。
纪录片只有在过程展示中才能将故事一步步推向高潮,抓住观众。
《追寻往事》中创作者对片中主人公进行了长达四年的跟踪拍摄,获得了作品主人公——侵华日军女儿野田契子情感变化的过程。
野田契子带着“父亲肯定在中国做了不好的事情”这个谜,来到中国解开谜团。
1999年她来到了卢沟桥,开始进入对日本侵略中国往事的追忆中……随着认识的加深,野田契子情感也在发生变化,她体会到了中国人常说的一句话:“我们可以宽恕罪恶,但不能忘记历史。
”她以自己的实际行动为父亲赎罪,捐款30万无修建校舍。
2002年4月,野田契子来到自己曾捐献修建的学校再次捐款。
记住这段历史是为了和平,该片以纪实的手法给我们展示了野田契子这一认识的过程,着力表现人物的情感变化,特别是大量鲜为人知镜头的运用给人以视觉和心灵的冲击,体现了编导驾驭重大题材结构叙事的能力。
《大明宫》制作方的李珂在接受记者采访时流露出倚重“情景再现”的无奈:“大明宫保存得不如故宫,不用剧情讲故事带出历史,仅仅依靠文物史料,几乎不能构成纪录片。
”而尤小刚则表示,“情景再现”在海外已相当成熟,熟悉纪录片的观众并不会混淆“剧情”和史实之间的关系。
针对“情景再现”的争议,业内人士则提出需要把握内容和表现之间的关系。
“纪录片目前也开始尝试类型化,剧情类是其中之一。
‘情景再现’作为一种适应类型化的创新,我们在肯定其丰富纪录片‘真实美学’内涵的同时,也需要切记‘情景再现’并不是纪录片的全部。
”纪实频道副总监干超表示,任何新的表现手法的运用都应该服务于纪录片的整体创作需要,不违背纪录片的真实原则,不能为了哗众取宠而本末倒置这些经验说明,故事的讲述是纪录片取得成功的关键。
纪录片的叙事结构依赖并体现了创作者对现实的洞察和理解,是一种价值观念的体现。
其真实的记录,精致的故事结构,引人入胜的故事情节,是满足观众收视兴趣的重要前提。
纪录片留给观众印象最深的是作品的细节。
20世纪20年代,罗伯特·弗拉哈迪在无声片时期,也只有通过细节的捕捉来增强画面的可视性。
在《北方的纳努克》中我们看到这样的段落:纳努克用力从冰窟窿中往外拉一条绳子,人们全神贯注盯住他的动作,想知道他在干什么,后来悬念解开了,当纳努克拉出一头海豹时人们的疑问有了答案。
这个细节以及尔后一系列相关的细节,都给人们留下了很深的印象。
最能体现人物特点和事件特色的场景和段落,是故事讲述中的闪光点。
细节的捕捉是纪录片人的一项基本功,是创作者观察生活、认识生活的结晶,是对事件认识的升华。
细节犹如一篇文章的文眼,它留给观众印象最深刻,往往能集中体现作品的主题,深化作品的主题,其鲜明特点是着墨不多,但有“以小见大”的作用。
在《爱的变奏》里,有许多精彩的细节。
其中有一对话的细节:当记者问梦娟,你希望金子来你们家吗?梦娟说:心里说不希望!记者问:为什么?梦娟说:她来了爸爸妈妈就不跟我亲了,顾着她,吃饭时候夹鸡的时候,就一个鸡腿给了他。
这是一组对话的细节记录,记者采访深入到了事实本身,深入到了当事人内心深处,表现了孩子的真实情感。
把握纪录片中的个性特征是纪录片创作深主题、实现美学理想境界的基础。
如何在纪录中寻找典型环境、典型语言、典型细节,这使创作者挖空心思。
《治沙两代人》是在怎样的环境里引出这治沙的两代人的呢?画面的开头是在荒沙中行走的脚步。
童声:泰来风沙害人苦,要想吃粮拿命赌。
汗洒荒沙多少遍,到头还是风包土。
然后是脚步、沙漠。
解说:“……20世纪70年代,人为地对植被的破坏,更加剧了沙漠化的程度。
尤其是在70年代末,泰来县的沙漠化程度正在以每年相当于一个中等乡镇的面积扩展……”在这样的背景和环境下,推出了第一代治沙人曲毅志;推出了第二代治沙人林立学。
纪录片创作中典型环境的展示,人物与环境的介绍,都是为突出特殊环境中的典型人物、丰富作品主人公的情感服务。
主人公曲毅志、林立学,这两代治沙人就是在这样的环境中开始治沙的生涯,进而展现了当代人民“愚公移山”的精神。
许昌电视台的《真情无国界》、江西电视台的《越冬》、云南玉溪电视台的《帐篷小学》等都在个性记录中有自己的亮点。
应该看到,故事的化的叙事手法在纪录片创作中具有较强的发展潜力,而处理好在叙事中的细节记录、个性记录、典型记录是纪录片达到审美层次必不可少的手段。
实现纪录片创作的突破,重要的在于创作理念的创新。
题材选取的狭窄是纪录片不断创新和发展的最大障碍。
具体素材的选取,故事的结构,富有典型性的细节处理,记录手法的运用等都是纪录片创作不可忽视的要素。
这一切,都需要纪录片人大胆的实践,不断丰富和发展,以实现纪录片创作的可持续发展。