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诗歌知识点诗歌是一种表达情感和思想的艺术形式，通过精心选词和独特的韵律来创造出独特的艺术效果。
诗歌具有丰富的表现力和感染力，能够唤起读者的共鸣和情感共鸣。
在学习诗歌时，我们可以了解一些基本的诗歌知识点，以更好地欣赏和理解这一美丽的艺术形式。
1. 韵律和格律：诗歌中常常使用韵律和格律来增强节奏感和美感。
韵律指的是诗句中的音韵规律，可以是押韵、平韵、交韵等形式；格律则是指诗句中的音节和音调的规律，如五言绝句、七言绝句等。
2. 诗歌体裁：不同的诗歌形式有着不同的结构和特点。
常见的诗歌体裁包括古体诗、现代诗、民间诗等。
古体诗以古代的格律和韵律为基础，如五言绝句、七言绝句等；现代诗则更加自由，没有固定的格式和韵律要求。
3. 修辞手法：诗歌中常常运用各种修辞手法来增强表达效果。
例如比喻、拟人、夸张等手法能够使诗句更加形象、生动，引发读者的联想和感受。
4. 主题和意象：诗歌作品往往有一个中心思想或主题，并通过意象的运用来表达。
意象指的是通过具体的形象来传递抽象的思想和情感，增强了诗歌的表现力和感染力。
5. 诗人风格：每个诗人都有自己独特的创作风格和语言特点。
通过研究诗人的风格，我们可以更好地理解和欣赏他们的诗歌作品。
有些诗人注重音乐性和韵律感，有些诗人则更注重抒发个人情感和思考。
6. 诗歌的阅读方法：阅读诗歌时，可以从诗歌的整体结构、修辞手法、意象等方面入手，逐渐理解诗歌的主题和情感表达。
同时，要注重感受诗歌给予我们的情感冲击和思考启示。
7. 传统与现代诗歌：在学习诗歌时，可以了解传统和现代诗歌的特点和发展。
传统诗歌更注重形式和格律，而现代诗歌更注重自由和个性的表达方式。
8. 诗歌赏析：通过赏析优秀的诗歌作品，我们可以更好地理解和欣赏诗歌的魅力。
可以选择一些经典的诗人和作品进行赏析，如李白的《静夜思》、海子的《面朝大海，春暖花开》等。
总之，诗歌是一种独特的艺术形式，通过独特的韵律和美妙的语言来表达情感和思想。
古诗词与现代诗歌赏析一、古诗词基础知识1.1 诗、词、曲的定义与区别1.2 诗的分类：古体诗、近体诗（律诗、绝句）1.3 词的分类：小令、中调、长调1.4 曲的分类：散曲、杂剧1.5 诗歌的格律：平水韵、词林正韵等二、古代诗人与诗歌流派2.1 唐代诗人：李白、杜甫、王维、白居易等2.2 宋代诗人：苏轼、李清照、辛弃疾、陆游等2.3 元代诗人：关汉卿、马致远、郑光祖、白朴等2.4 明代诗人：李时中、辛文房、唐寅、文徵明等2.5 清代诗人：纳兰性德、纪昀、袁枚、黄景仁等三、现代诗歌基础知识3.1 现代诗歌的定义与特点3.2 新诗运动及其代表人物：胡适、郭沫若、闻一多等3.3 象征主义、浪漫主义、现实主义等诗歌流派3.4 诗歌形式：自由诗、抒情诗、叙事诗、散文诗等四、古诗词与现代诗歌的赏析方法4.1 关注诗歌的语言：炼字、炼句、炼意4.2 把握诗歌的形象：意象、意境、形象体系4.3 理解诗歌的情感：诗人的生平、创作背景、思想倾向等4.4 分析诗歌的结构：起承转合、章节布局、韵律节奏等五、古诗词与现代诗歌的经典作品解析5.1 《登高》：分析杜甫的创作背景、诗歌主题、意境等5.2 《江城子·密州出猎》：解读苏轼的思想感情、词风特点等5.3 《再别康桥》：解析徐志摩的新诗创作手法、情感表达等5.4 《我爱这土地》：分析艾青的诗歌主题、象征意义等六、古诗词与现代诗歌鉴赏技巧6.1 感悟诗歌：体会诗人的情感，感受诗歌的美6.2 品味词句：分析诗歌中的佳词妙句，体会其韵味6.3 想象与联想：借助诗歌形象，展开丰富的想象和联想6.4 对比与评价：比较不同诗人的创作风格，进行评价七、古诗词与现代诗歌教学策略7.1 激发学生兴趣：运用多种教学手段，提高学生学习积极性7.2 注重朗读与感悟：让学生多读多背，增强语感与情感体验7.3 分析与讨论：组织学生进行分析讨论，提高鉴赏能力7.4 创作练习：鼓励学生进行诗歌创作，培养创作能力以上是对古诗词与现代诗歌赏析的详细知识归纳，希望对您的学习有所帮助。
人教版高一上册《中国现代诗三首》知识点现代诗是十分有趣的，下面小编为大家带来了人教版高一上册《中国现代诗三首》知识点，欢迎大家阅读，希望能够帮助到大家。
(一)《再别康桥》徐志摩(1897～1931)，现代诗人、散文家。
1921年赴英国留学，在剑桥两年深受西方教育的熏陶及欧美浪漫主义和唯美派诗人的影响。
1923年，参与发起成立新月社。
加入文学研究会。
1924年与胡适、陈西滢等创办《现代评论》周刊，1926年在北京主编《晨报》副刊，与闻一多、朱湘等人开展新诗格律化运动，影响到新诗艺术的发展。
著有诗集《志摩的诗》，《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》，散文集《落叶》、《巴黎的鳞爪》等。
徐诗字句清新，韵律谐和，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，并追求艺术形式的整饬、华美，具有鲜明的艺术个性，为新月派的代表诗人。
他的散文也自成一格，取得了不亚于诗歌的成就，其中《我所知道的康桥》、《翡冷翠山居闲话》等都是传世的名篇。
2.《再别康桥》写作背景关于《再别康桥》的写作时间和缘起也有几种说法。
一种说法是，1920年徐志摩远渡重洋，在伦敦剑桥大学，度过了一年多真正悠闲自在的日子。
在风景秀丽的康河两岸，他完全陶醉在大自然的怀抱里，临到他要离开伦敦的前夕，在一个美丽的黄昏，他在康桥上漫步，流连忘返，写下了这首诗。
另一种说法是，此诗作于徐志摩第三次欧游的途中。
他一个人悄悄来到康桥找他的英国朋友。
遗憾的是他的英国朋友一个也不在，只有他熟悉的康桥在默默等待他，一幕幕过去的生活图景，又重新在他的眼前展现……3. 逐节讲析并评价第一节，连用三个“轻轻的”，向西天的云彩招手作别，给全诗定下抒情基调既有难舍难离的真情，又有淡淡的无奈与感伤。
第二节，写了岸边的柳树，“金柳”是夕阳下的柳树的生动色彩的描绘，它秀美婀娜，好像“新娘”，既喻出其形态的美好，又传达出诗人的无限欢喜和眷恋之情。
谁能够舍得离开美丽的新婚呢?“艳影”“荡漾”在“我的心头”，物我合一，情景交融。
《现代诗两首》学习要点在中国新诗发展史上，艾青是继郭沫若、闻一多等人之后推动一代诗风、并产生过重要影响的的诗人。
作者简介【艾青】(1910－1996)，中国诗人，原名蒋海澄，生于浙江金华。
著有《大堰河——我的保姆》、《北方》、《向太阳》、《黎明的通知》等诗集。
诗风沉雄，情调忧郁而感伤。
到了延安以后逐渐转向悲壮、高昂的诗风。
是对中国新诗产生过重要影响的诗人，被聂鲁达誉为“中国诗坛泰斗”。
【刘湛秋】（1935——）安徽省芜湖市人。
读中学时开始发表诗作，1955年毕业于哈尔滨外语专科学校，在工厂担任过俄文翻译、热处理工人、厂报编辑。
1959年加入中国共产党。
1965年出席全国青年创作积极分子会议。
现为中国作协会员，曾任《诗刊》副主编。
主要作品有诗集《写在早春的信笺上》《温暖的情思》《生命的欢乐》《无题抒情诗》等，译诗集《叶赛宁抒情诗选》，诗歌评论集《抒情诗的旋律》等。
一．基础知识1．给下列加红字注音。
喉咙（hóu）（lóng）嘶哑（sī）嫣红（yān）姹紫（chà）蔷薇（qiáng）（wēi）敦厚（dūn）契机（qì）艾青（ài）2．多音字注音并组词3．形似字4．解释下列词语【嫣红姹紫】形容鲜花的色彩娇艳美丽。
一般写作“姹紫嫣红”。
姹，美丽。
嫣，娇艳。
【蔷薇色】指蔷薇花的颜色，指白色。
【敦厚】忠厚。
【契机】指事物转化的关键。
【嘶哑】声音沙哑。
二．诗文分析《我爱这土地》艾青（一）写作背景本诗写于抗日战争初期的1938年，当时国土沦丧，人民蒙受深重苦难。
艾青满怀热情地寻求着光明，“从中国东部到中部，从中部到北部，从北部到南部，又从南部到西北部”（注：《艾青选集·自序》），终于找到了光明的所在――延安。
诗作者把个人的悲欢融合到民族和人民的苦难与命运之中，表现出对光明的热烈向往与追求，富有强烈的时代感和现实性，感情深挚，风格独特。
（二）整体感知这首诗无固定的节律，不押韵。
篇一：现代诗常识现代诗也叫“白话诗”，是诗歌的一种，一般不拘格式和韵律。
现代诗名称，开始使用于1953年—纪弦创立“现代诗社”时确立。
现代诗主要流派为新月派、九叶派、朦胧派。
中国代表人物徐志摩、闻一多、艾青、茅盾等外国代表人物普希金、歌德、雪莱、泰戈尔现代诗内容上主要是反映新生活，表现新思想。
分类按形式分：格律诗、自由诗按体裁分：童话诗、寓言诗、散文诗、韵脚诗、爱国诗等。
按表达方式分：叙事诗、抒情诗按照表达方式划分分为叙事诗和抒情诗。
这是按照作品内容的表达方式划分的。
篇二：诗歌常识诗歌常识1．对古代诗歌作品的形象、语言、表达技巧初步鉴赏。
2．对作品的思想、内容、风格进行评价。
如何鉴赏诗歌。
了解诗歌特点、分类，鉴赏诗歌。
自己出题导入：诗歌起源于劳动，“饥者歌其食，劳者歌其事”、“诗言志”。
诗歌在我国文学史上的地位是举足轻重的，中国是一个诗歌的国度。
诗歌在我国历史悠久，成就辉煌，优秀诗人像群星灿烂，众多体裁、风格流派像群芳斗艳，诗作更是浩如烟海。
读诗固然可以提高一个人的文学鉴赏能力和审美情趣，另外也可以陶冶一个人美好的情操。
中国历来有重视诗教的传统，诗“可以兴，可以观，可以群，可以怨”。
一、诗歌的特点：1. 高度的概括性语言凝炼，意蕴丰富深刻。
“言有尽而无穷意”。
如李白的“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”，杜甫的“朱门酒肉臭，路有冻死骨”，都是言简意丰的佳句。
2、跳跃性诗的画面意境往往不是连贯的，而是留有空白，这些空白需要读者通过联想和想象去填补。
其中“意象组合”是最常见的。
“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家”。
3、形象性无论叙事、描写、抒情，还是议论，创造出的形象都是鲜活可感的。
“千山鸟飞绝，万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
”“白发三千丈，缘愁似个长。
”“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。
”4、优美的音乐性具有和谐的节奏和韵律，抑扬顿挫，琅琅上口。
（吟诵、吟唱）读几首古典诗词曲和新诗体会一下：古典诗歌略“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用他去寻找光明。
【精选】部编版四年级下册语文第9课《短诗三首》基础知识+课文讲解一、学习目标1.认识本课2 个生字，会写8 个字。
理解生字组成的词语。
2 .正确、流利地朗读课文，了解现代诗的特点，理解诗歌内容，体会作者对母爱的歌颂。
3.掌握现代诗的语言特点，体会诗歌的韵味。
二、作者简介冰心(1900年10月—1999年2月)原名谢婉莹，福建长乐。
中国诗人，现代作家、翻译家、儿童文学作家、社会活动家、散文家。
笔名冰心取自“一片冰心在玉壶”。
主要作品：《繁星春水》《再寄小读者》《小桔灯》等。
三、我会写注音及组词繁：fán（繁星、繁密、繁多）漫：màn（漫谈、漫长、漫不经心）灭：miè（消灭、灭亡、自生自灭）藤：téng（紫藤、葡萄藤、顺藤摸瓜）萝：luó（藤萝、萝卜、菠萝）膝：xī（膝盖、护膝、促膝长谈）涛：tāo（波涛、浪涛、波涛汹涌）躲：duǒ（躲闪、躲让、东躲西藏）四、近义词漫灭——磨灭回忆——记忆思潮——思绪五、反义词漫灭——长存六、理解词语漫灭：磨灭，模糊不清。
藤萝：又名紫藤萝，是优良的观花藤木植物，缠绕茎，羽状复叶，小叶长椭圆形。
总状花序，春季开花，花淡紫色，具有优美的姿态和迷人的风采。
紫藤的通称。
思潮：接二连三的思想活动。
回忆：想过去的事或指回想；反省。
清响：清脆的响声。
七、句子解析1.这些事——是永不漫灭的回忆：月明的园中，藤萝的叶下，母亲的膝上。
“永不漫灭”指永远也不会忘记的意思，因为这些事对“我”来说很重要，而且值得回味，“我”现在作者缺少的正是这种儿时与母亲相处的甜蜜回忆。
2.大海啊！哪一颗星星没有光？哪一朵花没有香？哪一次我的思潮里没有你波涛的清响？前两个反问句分别说明星星有光、花有香味，这都是自然界中的正常现象。
第三个反问句说明“我”的思潮里有大海波涛的清响，和星星有光、花有香味一样正常。
表达了“我”对大海的热爱和依恋。
3.母亲啊！天上的风雨来了，鸟儿躲到它的巢里；心中的风雨来了，我只躲到你的怀里。
有关现代诗歌的知识现代诗的基本特点对于现代诗的创作，首先必须了解一下现代诗的特点，这对于我们学习创作现代诗显得异常重要，知已知彼，方能百战百胜。
现代诗是现代人在现代生活中所感受的现代情绪，用现代的词藻排列而成的语句群体。
所以，现代诗是写对我们所生活的这个时代的感受，并且用现代的语言(即现代汉语，而不是文言)来写的--这是现代诗最基本的特点。
现代诗还有以下几个重要的特点：1、内容上：美丽的想象，平凡中看到不平凡；2、思想上：要写出动人的情意，就是说，要加入个人的情感和体会；3、格式上：要分行，可依句分行，也可依内容分行。
诗的格式也是一个必须注意的问题，除了要按内容分行来写或按句分行来写之外，特别是在语言的组织上。
主要表现在两个方面：一是修辞的运用；一是打破常规组合。
灵活地运用各种修辞能增强诗的生命力，大胆打破常规组合(即不按语法要求搭配)更能得到意想不到的效果，但不可太过滥。
修辞是诗歌的一种重要技巧。
包括拟人、比喻、排比、设问、反复、顶针、对偶、夸张、象征等。
可以说每一种表现手法都有其独到之处。
比的运用可以更生动，形象地表现诗歌内容。
兴的运用可以让读者自开篇就能体会诗歌的意境，使诗歌更富于深情和韵味；而夸张,象征，通感等手法的运用可以给诗歌注入更新鲜的血液，使诗歌更富于想象力和亲和力，而不会让人感觉意思朦胧暧昧，晦涩难懂，使读者真正读懂作者所要表达的思想感情。
而象征手法，则是用具体事物来表现某种特殊意义，这是诗歌中最常用的手法。
比如冰心的《纸船》象征了对母亲的思念，冯至的《我是一条小河》中"小河"象征了对爱情的追求。
平常我们也爱用象征，如用"梅花"来象征坚贞不屈，用"蜡烛"来象征默默奉献。
王家新的《在山的那边》中用"海"和"山"来象征"理想"与"追求理想所遇到的困难和挫折"。
诗歌形式知识：你知道现代诗歌发展史吗现代诗歌是指自19世纪末至20世纪初起源于欧洲的一种诗歌形式，其发展历程与时代背景密切相关，经历了多个阶段和风格的变迁。
本文将围绕现代诗歌的发展史展开探讨，包括其起源与发展、主要流派及代表作品等方面，以期全面呈现现代诗歌的历程。
一、现代诗歌的起源与发展现代诗歌的起源可追溯至19世纪末欧洲的诗歌运动，该运动主张超越传统规范，追求个性表达和创新，旨在创造一种新的诗歌形式来反映当时社会变革和文化思潮。
其中，象征主义诗歌运动是现代诗歌的重要源头，其提倡表现内心情感和感知的象征意义，对后来的现代主义诗歌产生了深远影响。
20世纪初期，现代诗歌逐渐走向多样化和多元化的发展轨迹，出现了多种流派和风格。
其中，表现主义诗歌以强烈的个人情感和愤世嫉俗的态度为特征，通过夸张和变形的手法表达社会现实和个人体验；超现实主义诗歌则追求梦幻般的情境和意象，对意识和潜意识进行深入挖掘；另外，现代主义诗歌在形式和语言上进行大胆革新，摒弃传统的韵律和格律，强调诗歌的自由和个性化表达。
二、主要流派与代表作品1.象征主义诗歌象征主义诗歌是现代诗歌的主要源头之一，其代表诗人包括法国诗人波德莱尔、马拉梅和瓦列里等，以及比利时诗人波普等。
他们的诗歌作品以感性和超验的意象塑造为主，强调诗歌的象征和隐喻意义，追求表现内心情感和感知的深度和宽广。
2.表现主义诗歌表现主义诗歌是现代诗歌的重要流派之一，其代表诗人包括德国诗人乌尔里希、希尔贝克和特拉克尔等。
他们的诗歌作品以强烈的个人情感和愤世嫉俗的态度为特征，对社会现实和个人体验进行深刻反思和表达。
3.超现实主义诗歌超现实主义诗歌是现代诗歌的另类流派，其代表诗人包括法国诗人安德烈·布勒东和保罗·艾吕雅等。
他们的诗歌作品以梦幻般的情境和意象为特征，追求超验和非理性的表达，对意识和潜意识进行深入挖掘。
4.现代主义诗歌现代主义诗歌是现代诗歌的另一个重要流派，其代表诗人包括美国诗人艾略特、弗罗斯特和史蒂文斯等。
复习任务群三现代诗歌——基于审美情趣与审美品位的能力复习任务一理解内容和情感——由景及意，披文入情一、必备知识(一)现代诗歌意象的分类类别解说比喻性意象比喻是诗歌最基本的表现方法之一。
比喻的主要任务是使诗歌作品形象化。
在诗歌中，用作比喻的意象可称之为比喻性意象。
象征性意象现代诗歌中的意象，其象征性往往是不确定的，从接受美学的观点看来，可随着读者的不同角度、不同背景而转移，可以有不同的解读内涵。
描述性意象在比喻性意象与象征性意象外，诗人用得最多的还是描述性意象。
意象最基本、最普遍的作用是被诗人用来描述景物与事物，并借以抒发诗人的思想感情。
(二)现代诗歌的思想感情1.个人之情，丰富多彩抒写个人之情的现代诗歌很多，有的个人之情很“个人”，有的个人之情却具有普遍意义，要善于区分。
2.社会意识，关注生活很多诗人在自己的诗歌中把个人的命运、个人的情感与社会结合起来，或反思，或批判，或歌颂，或呼唤，或同情，或祈祷。
3.世间百态，家国情怀许多诗人把自己诗歌的镜头对准世间百态，或展示，或歌咏，或赞美，或同情，或反思；还有许多诗人把自己的笔触放在家国情怀上，为国家、为民族放歌，表现出大视野、大境界。
4.宇宙自然，人生哲理现代诗歌中，有许多篇章把镜头对准宇宙自然，对准平凡的世界，抒写与大自然的心灵对话，探求人生感悟，揭示人生哲理。
二、掌握解题通法边练边悟阅读下面的诗歌，完成题目。
还给我严力请还给我那扇没有装过锁的门哪怕没有房间也请还给我请还给我早晨叫醒我的那只雄鸡哪怕已经被你吃掉了也请把骨头还给我请还给我半山坡上的那曲牧歌哪怕已经被你录在了磁带上也请把笛子还给我请还给我我与我兄弟姐妹的关系哪怕只有半年也请还给我请还给我爱的空间哪怕已经被你污染了也请把环保的权利还给我请还给我整个地球哪怕已经被你分割成一千个国家一亿个村庄也请你还给我1.(考查诗歌意象及特点)诗歌选取了哪些意象？概括其特点并结合文本分析。
[解题思维]第一步：审清题干，把握要求。
高中语文现代诗歌阅读知识点总结现代诗歌鉴赏是语文考试中的必考考点之一。
以下是店铺为您整理的关于高中语文现代诗歌阅读知识点总结的相关资料，希望对您有所帮助。
高中语文现代诗歌阅读考点现代诗歌的鉴赏方法：1、诗歌的语言由于体裁的特点，诗歌的语言要求能用最简洁的词句来传达尽可能丰富的内容，这就形成诗歌语言凝练、含蓄、跳跃性强的特点。
2、诗歌的形象鉴赏诗歌必须准确把握诗歌中的艺术形象。
要把握诗歌的形象，就要抓住形象的特征。
有些诗歌描绘的形象较多，我们应该对众多的单个形象进行组合加以想象，构成整体形象;有些诗歌描绘的形象并非实指，而是有比喻或象征的内涵，把握这类作品的形象就不能从字面上理解而应结合时代背景、作者遭遇等，通过想象、联想来挖掘形象的内涵。
总之，理解诗歌的形象应立足于深层理解和整体把握，不能望文生义，浮于表面。
?诗歌塑造形象的手法很多，可以形象直接描写，也可以间接描写;可以是白描，也可以是浓墨重彩;可以铺垫、衬托，也可借助想象、联想塑造形象。
只有真正理解了诗歌的形象，才能深入领会诗歌所抒发的感情。
?3、诗歌的情感诗歌是抒情言志的文体，鉴赏时，须深切体会诗歌的感情内涵。
诗歌是一定时代生活的反映，理解诗歌的感情不能忽略时代的特征。
诗人抒发感情的方式是多种多样的。
可以直抒胸臆，可以借景或借物抒情。
许多诗歌是情景交融，寓情于景。
4、诗歌的艺术特色艺术特色主要指抒情手段、用典、构思和表现手法。
在诗歌鉴赏中，要能掌握诗歌常用的表达手段与艺术技巧，如拟人、比喻、借代、夸张、对比、象征、以动写静、小中见大、虚实结合、衬托、托物言志等。
相关高中语文知识点：修辞方法修辞方法：修辞是为适应特定的情境以及增强语言的表达效果，运用恰当的语言手段，以追求理性的表达效果的规律。
常用的修辞方法：1、比喻(明喻、暗喻、借喻)：本体和喻体必须是本质不同的两类事物，本体和喻体必须有相似点。
(1)明喻是明显的比喻，它的本体，喻体和喻词都出现。
现代诗歌基础知识（创作入门）代市中学郑国玉一（代前言）、做过诗歌编辑的人都知道：现在写诗的人虽然不少，但是想征集到优秀的诗歌作品，往往是很难。
特别是网络上的诗歌编辑，更难从来稿中筛选出优秀的诗歌作品，为什么呢？因为许多诗歌写作者都是肤浮的、浮于语言表面的、不知诗歌为何物的诗歌爱好者、热心者。
他们以为自己写的分行文字就是诗歌了，其实不是诗歌，他们根本不具备诗歌写作能力，甚至连什么是现代诗歌、什么是诗歌的基础知识也搞不清楚。
这本来也没什么，因为人总有局限，并不可笑，但他们却又往往不自知，还常常自以为是。
这原来是我心中的一些感受。
后来，有一次跟钟硕、白沙等诗友在贵阳禅悦酥陀喝茶谈诗，钟硕说：你既然创办了针对诗歌初学者的“平民诗社”，主张诗歌的平民化，又写长篇诗歌普及文本《平民诗话》，我建议你也写一篇“现代诗歌基础知识”之类的作品，介绍一下诗歌的基础知识和诗歌创作的基本技巧……我听了突有所悟，连呼赞同：既然知道了诗歌的一些基本问题出在哪里，就应该勇敢地站出来解决，而不是一味的埋怨与叹息。
中国现代诗歌发展到今天，流派各异，诗人众多，理论文本也很丰富，可惜从来没看到一篇比较完整的、对诗歌初学者很有帮助的诗歌普及文本。
这本身就是现代诗歌发展史上的一个空白，所以由谁来做，都应该是件很有意义的事。
打个比方：现代诗歌界，中学和大学的教育都很到位，也有优秀的导师和教授（诗评家），也有优秀的教材（现代诗歌理论文本），但却没有一家小学和幼儿园，没有小学教师和幼儿园阿姨，也没有适合小学、幼儿园学生阅读的教材（诗歌普及文本及基础知识介绍），因此初学写诗的人老是找不到门路，不知要如何才能迈入诗歌的殿堂，不要说是自己创作，有时，竟然连怎么欣赏也不懂。
而人民大众也因看不到这种深入浅出的诗歌普及文本及优秀诗歌文本，对诗歌了解不多，不能理解现代诗歌的种种表现手法及其内涵，至使诗人与诗歌初学者、读者、人民大众严重脱节，这是非常危险的一种现象，所以写这样的文本也就更显得意义重大了。
不过，为什么一直没人写呢？难道都没人认识到这点吗？或者别人力所不能及吗？都不是，不写的理由主要有：这是件吃力不讨好的差事；诗人们大多认为这是多此一举，写诗歌的，哪有什么通用的“技巧”呢？还不都得靠自己去悟？再说现代诗歌五花八门，门派各异，各有各的写法，无所不用其极，有说用比喻好的，有说不要用比喻好的；有主张完全口语化的，有坚持反对口语的；有认为诗歌要写重大事件的，有认为诗歌应写日常生活的；等等，无论你怎么写，都有认为不好的，都会招徕叫骂，何必自找苦吃呢？然蠢事也要有人做。
当然，本篇所言，也就是本人在习诗写诗过程中的一点经验、一点感悟，和一些收集于别人的有益思考相结合，不过是诗歌创作的一些基础知识。
希望能够对诗歌初学者和诗歌鉴赏者有些许益处，至于那些功成名就的大诗人，我觉得就没必要看了，好比大学生来看小学课本，原来也无趣得紧。
而诗歌批评家们，我却是欢迎的，其一是没有批评便不能进步，其二是因为我的脸皮也较厚；其三，我写此章，与其说是争名夺利，还不如说是抛砖引玉，希望能够引起广大诗家们的注意，从而为现代诗歌的普及教育多做贡献。
虽然不一定说现代诗歌就能够像古诗一样深入人心，甚至走进大众的日常生活，但普及、教育的必要性，还是有的，推广现代诗歌的创作，应该是所有诗人的职责。
是为代前言。
二、文学艺术是最富多样性创造性的，很难找到什么放之四海皆准的条条框框。
就诗歌而言，有人强调客观重要，有人强调主观重要；有人说，情在诗歌中极端重要，无情无以为诗，但也有人说，诗人对生活和写作，感情上应是零接触；有人强调意象、意境的重要性，认为是诗的核心，也有人大呼解构意象、意境；有人说应突出诗中音乐、韵律的地位，又有人主张把音乐、韵律逐出诗歌；有人说诗从语言开始，也有人说诗到语言为止……两种或几种对立的意见，都有其合理性，或合理的因素，从某种意义上说，都是相对的真理。
因此，了解各种流派及各种诗歌创作观点及表现手法，总是好的，越多了解越好，但完全照办，就没必要了，否则就容易走入一家一派的绝路。
诗歌的初学者在学习的过程中，我还是希望要有自己的辨别能力的，也就是应该有自己的主见，不能够人言亦言、人行亦行。
任何一个优秀诗人的诗，总应该有个人特色。
个人特色是生命线所在。
如果一个诗人没有其独特之处，一首诗没有独到的地方，那么他（它）就没有存在的必要。
或者即使今天存在着，明天也终将被历史清除。
更何况我还有许多自身的局限性，所以本章所言，也非真理，只是一些个人见解，只是介绍一些诗歌的基础知识，为大家鉴赏和创作现代诗歌时提供一个参照，是万万不能完成照办的。
希望大家理解。
三、要想学习创作现代诗歌，先要了解什么是诗歌，诗歌的概念是什么：诗歌是简要地反映生活精华的一种文学样式。
它具有强烈的抒情性、丰富的想象力、高度的概括性、凝炼的语言、和谐的韵律和节奏等特点；与其他文学体裁相比较，诗歌更具形象性、抒情性、音乐性和含蓄性。
从语言技巧和表现手法上看，诗歌更要求语言精炼和生动，更借重于想象和联想。
因为想象是所有文学艺术的翅膀，而诗歌的想象力运用尤其重要。
既然想象力这么重要，肯定就会有人问：它从何而来呢？其实想象力每个人都有，而且也可以自我训练，重要的是多运动头脑。
我们说，孩童是最富想象力的，因为他们没有对于世事的成见，思想没有限制，所以能够随意飞翔，更具活力。
所以写诗的人，如果能够保持一颗童心，想象力自然就会用之不竭。
而在想象力的训练中，我们唯一要注意的就是：不要轻易给自己设置限制，要走出定势思维和惯性思维。
要有这么一个认识，想象力的翅膀是无所不在、无所不能及的。
四、怎么样的诗歌才算好的诗歌？其实是没有标准的，有的诗歌好在形式，比如它的构架形式（分行、分节、排版的形式）；有的诗歌好在意蕴，它不仅美在语言，更在语言里面所包含的意味、意境；有的诗歌好在优美，里外都透露着真善美的味道；有的诗歌好在审丑（当然，审丑也是审美的一种），揭露一种较为极端的、丑陋的、发人深思的现象，给人以强烈的刺激，令人反省；等等，都可以。
所以好的诗歌没有标准，只要是有创新的、有意味的、语言简洁的、能够引起人阅读欲望的，基本上是可以算较好的诗歌了。
总之，好的诗歌，是文字、体式和情感、气韵等的高度融合统一，表现优美，情感深厚，富有感染力和震憾力，也就是要达到“诗、人合一”的效果，教人读了美不胜收。
同时，我个人觉得，好的诗歌应该是这样：不同层次的人都可以鉴赏，都能够看得懂，看得出诗中所表达的美，并且因为现代诗歌的多义性和丰富性，不同层次的人总是能够从你的诗中看出不同层次的美，收获到不同层次的享受，它是经得起不同的读者和批评家雕琢的。
现在有许多写诗的，往往把诗歌写得单一，干巴巴的，毫无厚重感，也无言外之音、言外之意，直白白的、赤裸裸的，实在没味道，实在不耐看，更不要说给不同的人看了。
我觉得优秀诗人写的诗歌应该是这样：评论家们觉得你的诗歌很有意义，而小学生们也能够看得懂你的诗歌，体验得到你诗歌中的美。
竟然农民们也喜欢吟颂两句，那就是极品了。
所以说好的诗歌应该是入门容易而又内涵丰富的。
六、仅仅了解什么是诗歌还不够，还要能够欣赏，欣赏最优秀的现代诗歌，并知道它们因何优秀。
不要还不了解什么是优秀的现代诗歌时，就想创作现代诗歌精品，要知道这是很可笑的事，所谓知己知彼，才能百战不贻，知己是知道自己对语言熟练掌握的程度，知彼是了解现代诗歌的优劣和其发展方向。
现代诗歌虽然与古体诗歌同样是诗，但是它们不论在形式还是在语言，都有根本的不同，现代诗歌更加的自由、随意，也正因为它的这种自由性和随意性，反而更不容易理解、不容易掌握。
古体诗歌还好些，只要弄懂了里面难懂的字词后，主要意思也就能大概明白了，虽然它还有较深的意蕴，到底也容易领悟些。
现代诗歌则不然，字面上虽无生僻词，看似每个字都是日常用语，读了以后却又常常让人云里雾里，不知所云，这是因为现代诗歌所表达的往往都是诗人在特定情境下的独特感受和个体体验，带有浓厚的个人色彩，再加上现代诗歌语言上的高度凝练，有很大的跳跃性和模糊性，一词多义，所以难以理解也很正常。
因此，初学写诗的人，一定要在了解、理解现代诗歌上下功夫，努力提高自己的欣赏水平、理解能力。
当然这也不能心急，不要想一下子就找到欣赏现代诗歌的“金钥匙”，而要像对待音乐或者绘画等其它艺术一样，慢慢欣赏，逐步理会。
只要看得多，想得多，理解能力自然也就会提高。
七、然现代诗歌所表达的往往都是诗人在特定情境下的独特感受和个体体验，带有浓厚的个人色彩，要了解、欣赏现代诗歌，便要先了解它产生的时代背景及诗人的思想状况，这样才能深入领会一首诗歌所要表达的主题。
同时，应该把诗中抽象的东西尽量形象化，这样才有利于理解透彻，认识诗人的想象和联想，体验诗人的愉悦和兴奋，以达到与诗人共鸣的效果。
欣赏一首诗，必须反复揣摩分析这首诗中的语言，从中寻找并感受诗中的鲜明形象，再领会作者真挚的感情，这样才能进入诗歌所创造的意境之中。
诗人的触角是灵敏的，他们往往能在大多数人所忽略的事物上，看到其中的诗意，并把它呈现。
这时，这个事物就已经成为一个含蕴着作者情意的艺术形象，成为作者情意的载体，而不再是它本来的面貌了，所以看一首诗，应该看它内在所要表达的，而不要仅仅停留在诗人构造的语言场境表面。
要知道诗中的世界不同于实际生活中的客观世界，它们已经投入了诗人在特定情境中的感情色彩，所以要理解诗人的感情，又得进入诗中的世界，两相结合，才能够理解透彻。
我们可以这样说：现实与语言相结合，这是了解诗歌的最好办法，而掌握好这点，准确领悟诗歌中所抒发的感情是关键。
诗歌是一种艺术，欣赏这种艺术的时候，最好不要带太多的功利心，静静地欣赏、感受就可以了，比如欣赏一个食物，你不能老想着要吃它，而应该注意到它的体形和色泽，感受它外形的优美和内里的味道，如果一心想着吃它，就不叫欣赏了，因为有你有功利之心（口食之欲），变得不纯粹了。
当然，欣赏诗歌的同时还要进行思考、与之交流，不仅享受它表面语言给你的快感，还要细细揣摩它的隐喻、暗指、主题背景，以及作者的身世和创作历程，等等，这样才能够由欣赏进入到理解。
如果甚至能够整个身心地深入到诗歌的境界之中，那就更好了。
当然，普通的诗歌读者，是没有这么高要求的，但一个有心于诗歌创作的诗歌爱好者或者诗歌写作者，真要入门，是必须要经过这种诗歌欣赏锻炼的，经过观察、了解、分析、体验、追问、对话、解释、感悟，不断地提高自己的诗歌鉴赏、理解（审美）能力。
九、要知道优秀的诗歌，总有它自身的一个场。
这里的场，也就是意境、境界。
你进入这个场，理解了诗歌的意境，达到诗歌所表达的境界，就能够感受到诗歌中的种种优美和意义了。
不过要进入这个场也不容易，需要买门票的，从来没有接受过现代诗歌教育，或者很少接触现代诗歌的人，是很难进入到这个场的。
