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古典诗歌常见的景物描写手法与作用写景状物是古代诗歌中常见的内容之一，所以鉴赏诗歌，除了读懂字面语意，提升思想素质和审美情感，还必须关注诗人用语言写景状物的形式与技巧及其作用。
鉴赏古代诗歌中的描写，首先要了解有那些常见的鉴赏角度，主要是多角度描写———正面描写中光影色彩的渲染和侧面描写中的衬托、动静结合、点面结合、虚实结合、远近高低观察角度的变化等。
各种手法之间可能有交错运用的现象，比如以动衬静也可以是反衬。
(1)各种修辞手法在古代诗歌中，借代、通感等都是常见的修辞手法，学生应加以注意。
尤其注意比喻、比拟的区别(比喻注重不同事物之间的相似性，比拟注重化无情为有情)，借代是用事物相关的东西来代替该事物，如部分代替整体(帆可代船，羽林代士兵)，对偶与对比的区别(对比主要是意义内容的相反或相对，而不管结构形式如何；对偶主要是结构形式上的对称，要求字数相等、结构相同或相似)，还要注意多种修辞手法的综合交叉运用。
学生要善于发现修辞手法，并说明作用。
如比喻为更形象生动(忽如一夜春风来，千树万树梨花开。
)；比拟是把事物人格化(羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。
)；反问为了强调(两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮？)；夸张是为了强调和突出(白发三千丈，缘愁似个长)；对偶是为了增强诗词的音乐美，表意凝炼，抒情酣畅，增强诗歌外在形式美(无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来)；(2)各种描写手法①侧面描写———衬托对比衬托是有主次之分两者相比较一方为另一方服务从而突出主要的一方的手法，它分为正衬与反衬。
对比是相并的两方内容相反目的在于突出不同点的手法。
如元代王冕的《白梅》：“冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘。
忽然一夜清风起，散作乾坤万里春。
”这首诗主要运用了衬托、对比的手法，突出了梅花耐寒、清高、报春的特征，。
如《梦游天姥吟留别》中“天台一万八千丈，对此欲倒东南倾”就是用天台之高映衬天姥之高的，《琵琶行》中写江中之月“唯见江心秋月白”衬托琵琶声的引人入胜，“别时茫茫江浸月”衬托人物凄凉的心情。
古典诗歌的情与景情与景是我国古典诗歌的两大要素，也是高考古典诗歌鉴赏题常常涉及的内容。
了解古典诗歌中有关情与景的知识，对提高古典诗歌的鉴赏能力大有裨益。
（一）触景生情与缘情写景1. 触景生情如果出题我们应该这样表达：情景交融，借景抒情。
借对※※※景物的描写抒发※※※的感情，※※※景物与※※※感情交融。
“触景生情”又称“由景及情”、“情因景生”，是先有景后有情。
“景乃诗之媒”（谢榛语），人物一开始心情比较平静，由于受到外界景物的刺激，激起感情，所以称为“触景生情”。
杜甫的《登高》一诗就是典型的触景生情之作：风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客，百年多病独登台。
艰难苦恨繁双鬓，潦倒新停浊酒杯。
诗人登上高处，映入眼帘的是一派苍凉恢廓的秋景：辽阔的江天，清猿哀鸣，飞鸟栖止不定，长江滚滚，落木萧萧（前两联内容），这种苍凉的景色触动了他长年飘泊、老病孤愁的感情，于是艰难潦倒之苦、国难家愁俱涌心头（后两联内容）。
触景生情的例子很多：“平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。
暝色入高楼，有人楼上愁。
玉阶空伫立，宿鸟归飞急。
何处是归程，长亭共短亭。
”（李白《菩萨蛮》）；“忽见陌头杨柳色，悔叫夫婿觅封侯”（王昌龄《闺怨》）；“花近高楼伤客心，万方多难此登临”（杜甫《登楼》）；“去年花里逢君别，今日花开又一年”（韦应物《寄李儋元锡》）……2.缘情写景“缘情写景”又称“由情及景”，是情在景先，先有情后有景，是“以我观物，故物皆著我之色彩”（王国维《人间词话》）。
景的设置总是以情为转移的，所谓“情哀则景哀，情乐则景乐”（吴乔《围炉诗话》）。
诗人的心情比较激动，把这种激动的心情加到景物上去，高兴时看到一切景物也都在高兴，悲哀时看到一切景物也都在悲哀。
如李白《哭晁卿衡》：“日本晁衡辞帝都，征帆一片绕蓬壶。
明月不归沉碧海，白云愁色满苍梧。
”朋友晁衡的不幸遭遇，使诗人悲痛万分，在这种感情的支配下看景物，一切景物都染上了他的主观感情色彩：天宇愁容满面，层层白色的愁云笼罩着海上的苍梧山，仿佛也在沉痛地哀悼晁衡的仙去。
【诗歌鉴赏】古典诗句的结句技巧之一——以景结情以景结情，是诗歌结句的一种技巧，它也是借景抒情的方式之一，是指诗歌在议论或抒情的过程中，戛然而止，为写景，以景代情作结，结束诗句，使得诗歌“此时无情胜有情”，显得意犹未尽，可以使读者从景物描写中，驰骋想象，体味诗的意境，产生韵味无穷的艺术效果。
概念举隅如王勃的《山中》：“长江悲已滞，万里念将归。
况属高风晚，山山黄叶飞。
”最后两句写山上望见实景，映衬一二句之情，以景寓情，用秋风萧瑟，黄叶飘飞来衬托自己的悲苦。
张可久的《〔中吕〕卖花声·怀古》：“阿房舞殿翻罗袖，金谷名园起玉楼，隋堤古柳缆龙舟。
不堪回首，东风还又，野花开暮春时候。
”诗人叙事时只写淫乐不写败亡，这种以景结情的手法余味无穷，耐人寻味。
再如王昌龄《从军行》：“琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。
撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城。
”诗前三句均就乐声抒情，说到“边愁”用了“听不尽”三字，那么结句如何以有限的七字来表现“不尽”呢？诗人轻轻宕开一笔，以景结情。
仿佛在军中置酒饮乐的场面之后，忽然出现一个月照长城的莽莽苍苍的景象：古老雄伟的长城绵亘起伏，秋月高照，景象壮阔而悲凉。
对此，你会生出什么感想？是无限的乡愁？是立功边塞的雄心和对于现实的忧怨？许浑《谢亭送别》中“日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼”末两句，上句极写别后酒醒的怅惘空寂，结句却并不接着直抒离愁，而是宕开写景。
这种借景寓情，以景结情，比直抒别情更富感染力，别具一种不言而神伤的情韵。
链接高考在上海高考卷中，近年两次考题涉及到这一表达技巧。
2004年要求阅读明朝诗人杜庠《赤壁》诗：“水军东下本雄图，千里长江隘舳舻。
诸葛心中空有汉，曹瞒眼里已无吴。
兵销炬影东风猛，梦断箫声夜月孤。
过此不堪回首处，荒矾鸥鸟满烟芜。
”完成下题：就诗歌中画线的句子，结合全诗，从一个角度(如景与情的关系)写一段鉴赏文字(80字左右)。
此题是鉴赏题，要注意寻找切入点，不过题干已作了提示：景与情的关系。
古典诗歌常见的景物描写手法与作用古典诗歌常见的景物描写手法与作用写景状物是古代诗歌中常见的内容之一，所以鉴赏诗歌，除了读懂字面语意，提升思想素质和审美情感，还必须关注诗人用语言写景状物的形式与技巧及其作用。
鉴赏古代诗歌中的描写，首先要了解有那些常见的鉴赏角度，主要是多角度描写———正面描写中光影色彩的渲染和侧面描写中的衬托、动静结合、点面结合、虚实结合、远近高低观察角度的变化等。
各种手法之间可能有交错运用的现象，比如以动衬静也可以是反衬。
(1)各种修辞手法在古代诗歌中，借代、通感等都是常见的修辞手法，学生应加以注意。
尤其注意比喻、比拟的区别(比喻注重不同事物之间的相似性，比拟注重化无情为有情)，借代是用事物相关的东西来代替该事物，如部分代替整体(帆可代船，羽林代士兵)，对偶与对比的区别(对比主要是意义内容的相反或相对，而不管结构形式如何；对偶主要是结构形式上的对称，要求字数相等、结构相同或相似)，还要注意多种修辞手法的综合交叉运用。
学生要善于发现修辞手法，并说明作用。
如比喻为更形象生动(忽如一夜春风来，千树万树梨花开。
)；比拟是把事物人格化(羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。
)；反问为了强调(两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮？)；夸张是为了强调和突出(白发三千丈，缘愁似个长)；对偶是为了增强诗词的音乐美，表意凝炼，抒情酣畅，增强诗歌外在形式美(无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来)；(2)各种描写手法①侧面描写———衬托对比衬托是有主次之分两者相比较一方为另一方服务从而突出主要的一方的手法，它分为正衬与反衬。
对比是相并的两方内容相反目的在于突出不同点的手法。
如元代王冕的《白梅》：“冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘。
忽然一夜清风起，散作乾坤万里春。
”这首诗主要运用了衬托、对比的手法，突出了梅花耐寒、清高、报春的特征，。
如《梦游天姥吟留别》中“天台一万八千丈，对此欲倒东南倾”就是用天台之高映衬天姥之高的，《琵琶行》中写江中之月“唯见江心秋月白”衬托琵琶声的引人入胜，“别时茫茫江浸月”衬托人物凄凉的心情。
古典诗歌写景的七种角度一、正与侧的结合景物描写可以从正面入手，直接描写景物的特点，使人一目了然；也可以不从正面景物入手，而是从与其有关的侧面景物写起，来揭示该事物的特点，同时还能提供给读者丰富的想象空间。
两种方法结合运用，可以使景物的特点，更加鲜明更加突出。
如白居易《杨柳枝词》“一树春风千万枝，嫩于黄金软于丝。
永丰西角荒园里，尽日无人属阿谁？”第一、二句运用正面描写的手法，描写了春天柳树的娇美形态。
王昌龄的《从军行》“大漠风尘日色昏，红旗半卷出辕门。
前军夜战洮河北，已报生擒吐谷浑”，第二句侧面描写战况，通过写风势很大，卷起红旗便于急行军来写战争的惨烈。
再如刘禹锡的《石头城》“山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。
淮水东边旧时月，夜深还过女墙来”，题为“石头城”，明显是写“石头城”，但诗歌不从石头城入手，却从石头城周围景物——山、潮水、月——入手，写出了石头城这一“故国”的没落与荒凉。
二、动与静的结合在中国古代诗歌里，诗人们为了创设意境，特别注意动态描写，动静结合是常用的一种写景手法。
在这种手法的运用中，诗人往往独出心裁，“每着一字”，而使“境界全出”。
比如像贾岛《题李凝幽居》的“鸟宿池边树，僧敲月下门”的“推”“敲”选用，王安石《泊船瓜洲》的“春风又绿江南岸”的“绿”字的形容词用作使动动词，都是动态描写的一些典范，在动词的使用上作了不少文章。
但作为动静结合的写景方式，往往是在一种意境里描写动态与静态，并且往往是以静为主，以动衬静的方式，形成意境和形象的和谐统一。
因此，动静结合的写景手法，往往与衬托又不可截然分开。
如王维的《山居秋暝》“空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留”，诗人王维不愧描写山水的高手，动静结合是其主要写景手法之一。
诗人在描绘的景物中，静中有动，以动衬静，动静结合，构成动人的意境。
第二联写物，“明月松间照，”是静景，是所见，写的是月光透过松枝洒遍大地；而“清泉石上流”，是动景，是所闻，动静融为一体，构成一副清幽可爱的风景画。
古典诗歌中景物描写的具体作用及分析古典诗歌写景的作用景，是诗歌表达感情的重要凭依，理解诗歌中的景对我们把握一首诗的思想感情非常重要。
如何理解诗歌中的景？首先看诗歌是如何描写景的，然后分析其具有怎样的特点，最后把握其作用。
下面，我们将从写景的作用、写景的方法、景与情的关系等三个方面帮助大家理解诗歌中的景。
诗歌中写景的作用，主要可以从三个方面来考虑：对表现人物的作用、对表达感情的作用、结构上的作用。
具体的说，其作用主要有渲染烘托、对比反衬、借景抒情、起兴、过渡、以景结情、点明时令和地点等。
所谓渲染烘托，就是通过景物描写渲染一种环境氛围，用这种环境氛围来烘托人物的心情。
所谓对比衬托，就是通过描写情感基调与诗歌中人物情感不同甚至是相反的景物，让两者形成对比，从反面衬托突出作者的感情。
这两个作用在前面已有谈及，这里不再赘述。
我们着重介绍其它的几个作用。
（一）借景抒情。
借景抒情是诗歌表达感情的一种方式，即借助景物描写来表达感情。
它和烘托的不同在于：烘托是通过环境的描写使人物形象更突出更具有感染力，它是表现人物的方法；借物抒情则是一种抒情方式，指的是诗人在创作时不直接表达自己的感情而借助景这个媒介来表达感情。
请看下面两首诗：山居秋暝王维空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留。
十五夜望月王建中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。
今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。
王维的《山居秋暝》是一首以写景为主的山水诗，诗歌借助视觉、听觉从动和静两个方面表现了清新、恬静、自然的秋晚山中之景，从而表现了诗人对山居生活的喜爱和其内心的宁静恬淡，是典型的借景抒情的诗歌。
王建的诗从题目“十五夜望月”看，我们即可知道它是一首以表现人为主的诗，因为题目中“望月”一词告诉我们的就是人物的行为。
读完全诗，我们可以发现这是一首以表达思乡之情为内容的诗歌。
这首诗的前两句也是写景，通（三）过渡。
在说景物描写在诗歌中的过渡作用之前，我们先得明白一点：就像我们的感情会因为环境的变换而变化一样，在诗中，诗人的感情也可能受眼前之景的影响而发生变化。
古典诗歌写景的作用景,就是诗歌表达感情的重要凭依,理解诗歌中的景对我们把握一首诗的思想感情非常重要。
如何理解诗歌中的景？首先瞧诗歌就是如何描写景的,然后分析其具有怎样的特点,最后把握其作用。
下面,我们将从写景的作用、写景的方法、景与情的关系等三个方面帮助大家理解诗歌中的景。
诗歌中写景的作用,主要可以从三个方面来考虑:对表现人物的作用、对表达感情的作用、结构上的作用。
具体的说,其作用主要有渲染烘托、对比反衬、借景抒情、起兴、过渡、以景结情、点明时令与地点等。
所谓渲染烘托,就就是通过景物描写渲染一种环境氛围,用这种环境氛围来烘托人物的心情。
所谓对比衬托,就就是通过描写情感基调与诗歌中人物情感不同甚至就是相反的景物,让两者形成对比,从反面衬托突出作者的感情。
这两个作用在前面已有谈及,这里不再赘述。
我们着重介绍其它的几个作用。
(一)借景抒情。
借景抒情就是诗歌表达感情的一种方式,即借助景物描写来表达感情。
它与烘托的不同在于:烘托就是通过环境的描写使人物形象更突出更具有感染力,它就是表现人物的方法;借物抒情则就是一种抒情方式,指的就是诗人在创作时不直接表达自己的感情而借助景这个媒介来表达感情。
请瞧下面两首诗:山居秋暝王维空山新雨后,天气晚来秋。
明月松间照,清泉石上流。
竹喧归浣女,莲动下渔舟。
随意春芳歇,王孙自可留。
十五夜望月王建中庭地白树栖鸦,冷露无声湿桂花。
今夜月明人尽望,不知秋思落谁家。
王维的《山居秋暝》就是一首以写景为主的山水诗,诗歌借助视觉、听觉从动与静两个方面表现了清新、恬静、自然的秋晚山中之景,从而表现了诗人对山居生活的喜爱与其内心的宁静恬淡,就是典型的借景抒情的诗歌。
王建的诗从题目“十五夜望月”瞧,我们即可知道它就是一首以表现人为主的诗,因为题目中“望月”一词告诉我们的就就是人物的行为。
读完全诗,我们可以发现这就是一首以表达思乡之情为内容的诗歌。
这首诗的前两句也就是写景,通过被月光照得雪白的庭院地面、书上栖息的乌鸦、冷露与被露水打湿的桂花,描写了一幅中秋月夜图,其目的则在于渲染一种寂静清冷的氛围,烘托作者思乡的孤寂。
高考古典诗词鉴赏：古诗词写景的七种方式在古代诗歌中，写景是一种非常重要的手法，不仅能让读者产生视觉感受，更能让读者进一步反思人生哲理。
本篇文档将介绍七种古诗词写景的方式，帮助高考生深入学习古典诗词。
第一种写景方式：直接描写这是最常见的古诗词写景方式，也是最容易理解的一种方式。
表现为作者直接描写自然或人物具体形象，让读者感受到自然的美丽和人物的独特魅力。
以下是古诗词中的直接描写方式例子：暮色苍茫看势滞， - 《将进酒》李白白发三千丈，缘愁似个长。
- 《登高》杜甫第二种写景方式：抓住特定景物这种方式的特点是将一个具体的景物作为主要切入点，通过深入描写这个景物的特点来阐述自然美的感受。
通过突出某一个特定的景物，来呈现整个自然景象。
以下是古诗词中的抓住特定景物方式例子：唧唧复唧唧，木兰当户织。
不闻机杼声，惟闻女叹息。
- 《木兰诗》匿名木兰当户织, 描述的是一种寂静、空灵的氛围：在静静的夜晚，唯一听见的是温柔、忧伤而又无奈的女子叹息声。
第三种写景方式：借景抒情古典诗词有时借助环境、某个景观来表达情感，这种方式被称为借景抒情。
通过将已知景物与抒情的心情有机地结合在一起，达到顶峰的诗意效果。
以下是古诗词中的借景抒情方式例子：人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。
但愿人长久，千里共婵娟。
- 《静夜思》李白这里的月亮完美地借景表达了作者的离愁，让读者深深体会到岁月变迁的无常与不可控。
第四种写景方式：意象联想这种方式比较难解释，在语言表达上通常伴随着大量的空灵、抽象和哲思。
这种写景方式主要是通过抽象的词汇和意象来暗示和引导读者产生感受。
以下是古诗词中的意象联想方式例子：花底滑钱庄，绿水东流。
桃花不言下自成蹊。
- 《夜泊牛渚怀古》杨万里这里以花、水、桃花为起点，以抽象化的逻辑来表现自然的诗意。
第五种写景方式：以人为龙头，写自然和社会的交往这种写景方式借助人文元素，将自然和社会幻化成互相交错的场景。
通过人物对自然环境的感悟，反映社会的价值观和人性尊严。
古典诗歌写景的七种角度一、正与侧的结合景物描写可以从正面入手，直接描写景物的特点，使人一目了然；也可以不从正面景物入手，而是从与其有关的侧面景物写起，来揭示该事物的特点，同时还能提供给读者丰富的想象空间。
两种方法结合运用，可以使景物的特点，更加鲜明更加突出。
如白居易《杨柳枝词》“一树春风千万枝，嫩于黄金软于丝。
永丰西角荒园里，尽日无人属阿谁？”第一、二句运用正面描写的手法，描写了春天柳树的娇美形态。
王昌龄的《从军行》“大漠风尘日色昏，红旗半卷出辕门。
前军夜战洮河北，已报生擒吐谷浑”，第二句侧面描写战况，通过写风势很大，卷起红旗便于急行军来写战争的惨烈。
再如刘禹锡的《石头城》“山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。
淮水东边旧时月，夜深还过女墙来”，题为“石头城”，明显是写“石头城”，但诗歌不从石头城入手，却从石头城周围景物——山、潮水、月——入手，写出了石头城这一“故国”的没落与荒凉。
二、动与静的结合在中国古代诗歌里，诗人们为了创设意境，特别注意动态描写，动静结合是常用的一种写景手法。
在这种手法的运用中，诗人往往独出心裁，“每着一字”，而使“境界全出”。
比如像贾岛《题李凝幽居》的“鸟宿池边树，僧敲月下门”的“推”“敲”选用，王安石《泊船瓜洲》的“春风又绿江南岸”的“绿”字的形容词用作使动动词，都是动态描写的一些典范，在动词的使用上作了不少文章。
但作为动静结合的写景方式，往往是在一种意境里描写动态与静态，并且往往是以静为主，以动衬静的方式，形成意境和形象的和谐统一。
因此，动静结合的写景手法，往往与衬托又不可截然分开。
如王维的《山居秋暝》“空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留”，诗人王维不愧描写山水的高手，动静结合是其主要写景手法之一。
诗人在描绘的景物中，静中有动，以动衬静，动静结合，构成动人的意境。
第二联写物，“明月松间照，”是静景，是所见，写的是月光透过松枝洒遍大地；而“清泉石上流”，是动景，是所闻，动静融为一体，构成一副清幽可爱的风景画。
高三诗歌鉴赏专题复习（八）古典诗歌写景的作用景，是诗歌表达感情的重要凭依，理解诗歌中的景对我们把握一首诗的思想感情非常重要。
如何理解诗歌中的景？首先看诗歌是如何描写景的，然后分析其具有怎样的特点，最后把握其作用。
下面，我们将从写景的作用、写景的方法、景与情的关系等三个方面帮助大家理解诗歌中的景。
诗歌中写景的作用，主要可以从三个方面来考虑：对表现人物的作用、对表达感情的作用、结构上的作用。
具体的说，其作用主要有渲染烘托、对比反衬、借景抒情、起兴、过渡、以景结情、点明时令和地点等。
所谓渲染烘托，就是通过景物描写渲染一种环境氛围，用这种环境氛围来烘托人物的心情。
所谓对比衬托，就是通过描写情感基调与诗歌中人物情感不同甚至是相反的景物，让两者形成对比，从反面衬托突出作者的感情。
这两个作用在前面已有谈及，这里不再赘述。
我们着重介绍其它的几个作用。
（一）借景抒情。
借景抒情是诗歌表达感情的一种方式，即借助景物描写来表达感情。
它和烘托的不同在于：烘托是通过环境的描写使人物形象更突出更具有感染力，它是表现人物的方法；借物抒情则是一种抒情方式，指的是诗人在创作时不直接表达自己的感情而借助景这个媒介来表达感情。
请看下面两首诗：山居秋暝王维空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留。
十五夜望月王建中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。
今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。
王维的《山居秋暝》是一首以写景为主的山水诗，诗歌借助视觉、听觉从动和静两个方面表现了清新、恬静、自然的秋晚山中之景，从而表现了诗人对山居生活的喜爱和其内心的宁静恬淡，是典型的借景抒情的诗歌。
王建的诗从题目“十五夜望月”看，我们即可知道它是一首以表现人为主的诗，因为题目中“望月”一词告诉我们的就是人物的行为。
读完全诗，我们可以发现这是一首以表达思乡之情为内容的诗歌。
这首诗的前两句也是写景，通过被月光照得雪白的庭院地面、书上栖息的乌鸦、冷露和被露水打湿的桂花，描写了一幅中秋月夜图，其目的则在于渲染一种寂静清冷的氛围，烘托作者思乡的孤寂。
一般来说，借景抒情的诗是以写景为主的，也就说景是诗人要着重表现的对象，诗人的思想感情往往隐藏于景物描写之中；而如果诗歌是以表现人物为主，不管这个人物是作者自己还是其塑造的对象，那么诗中的景则往往是诗人为烘托人物所进行的环境描写。
（二）起兴。
起兴，又叫“兴”。
朱熹说，“兴者，先言他物以引起所咏之词也”。
简单的说，“兴”的作用就是“引”，用其它的事物来引出所要表现的事物。
因为它起的是“引”的作用，所以它往往在诗歌或各节（如果是比较长分节的诗的话）开头。
诗歌中的景物描写也有“兴”的作用。
如苏轼的《东坡》一诗：雨洗东坡月色清，市人行尽野人行。
莫嫌荦确坡头路，自爱铿然曳杖声。
第一句“雨洗东坡月色清”描写了一幅清净、幽寂的雨后月下东坡图，正是这样的美景让自称“野人”的诗人在“市人行尽”之后出了门。
也就说，描写“雨洗东坡月色清”的景色引出了“市人行尽野人行”一句对诗人行为的叙述，这样，第一句的写景就有了起兴的作用。
再如柳永的《减字木兰花》：花心柳眼。
郎似游丝常惹绊。
慵困谁怜。
绣线金针不喜穿。
深房密宴。
争向好天多聚散。
绿锁窗前。
几日春愁废管弦。
第一句“花心柳眼”是写景：“花心”是说花开放了，花蕊露出来了；“柳眼”是说柳枝刚刚吐芽，像睁开睡眼一样。
作者描写这样一幅初春美景有何用意？我们看第二句“郎似游丝常惹绊”，这是抒情主人公发出的感慨，她为何突然会发出如此的感慨？因为第一句所写之景。
看到眼前的“柳”，不仅让抒情主人公产生了对“郎”的思念，尤其是如丝的柳枝更让其联想到在外游荡的“郎”就像“游丝”常常被其他人事羁绊而不能与自己团聚，于是她不由得发出“郎似游丝常惹绊”的感慨。
通过分析，我们可以看出这首词的上片是抒情主人公触景生情，其“情”是由眼前之景引发的，于是这个景就有了“兴”的作用。
其实，不只是这首诗，在触景生情的诗中，景的描写往往会有起兴的作用。
因为既然是触景生情，那么景就是情生发的由头，也就是说是眼前之景引出了作者（或抒情主人公）之情，这样，景就有了起兴的作用。
晏几道《思远人》一词也是触景生情。
词中的第一句“红叶黄花秋意晚”也有起兴的作用，为什么？因为正是看到“红叶黄花”让抒情主人公意识到时已深秋，她才自然产生了对千里之外的“行客”冷暖的担心与挂念，所谓“千里念行客”是也。
像这样的诗词还有很多，大家不妨自己找找。
（三）过渡。
在说景物描写在诗歌中的过渡作用之前，我们先得明白一点：就像我们的感情会因为环境的变换而变化一样，在诗中，诗人的感情也可能受眼前之景的影响而发生变化。
也就说，诗人在诗中表达的思想感情或喜或悲或忧或乐可能是单纯的，也可能是忽喜忽悲忽忧忽乐有所变化的。
如果在一首诗中，诗人的感情有变化，那么眼前之景就可能是导致其情感变化的原因。
这样，处于诗歌情感变化之间的景物描写就可能具有过渡的作用。
比如下面这首诗。
题盘豆驿水馆后轩①韦庄极目晴川展画屏，地从桃塞接蒲城。
滩头鹭占清波立，原上人侵落照耕。
去雁数行天际没，孤云一点净中生。
冯轩尽日不回首，楚水吴山无限情。
【注】①韦庄，唐末诗人，曾因战乱避祸于江南。
盘豆驿，古驿站名，在今河南灵宝。
这首诗的题目为“题盘豆驿水馆后轩”，前三联写景，尾联抒情。
在写景的三联中，首联和颔联描写的是盘豆驿周围清丽恬静的如画美景：滩头清波中鹭鸟静立，农人披着夕照在原上耕田。
尾联所抒之情很好把握：表达对江南的思念与依恋之情。
那么，前两联的如画美景与尾联的哀情是如何被诗人巧妙的统一起来的呢？就是借助第三联。
此联描写消失在天际的南飞去雁和净空中产生的一点孤云，引起了诗人的漂泊孤独之感和其对江南的思念，这就实现由景到情的过渡，从前两联对盘豆驿周围美景的描写转入到尾联对江南思念和依恋之情的抒写。
（四）以景结情。
以景结情，是诗歌结尾的一种方式，是指诗歌在议论或抒情的过程中，突然转为写景，以景代情结束全诗。
使用此种技巧可以让读者在景物描写中驰骋想象，体味诗的意境，使诗歌韵味无穷，产生“言有尽而意无穷”、“此时无情胜有情”的艺术效果。
如，王昌龄的《从军行》：琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。
撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城。
诗歌前三句均就乐声抒情，说到“边愁”用了“听不尽”三字，那么结句如何以有限的七字来表现“不尽”之愁呢？诗人于尾句却轻轻宕开一笔，以景结情。
在军中置酒饮乐的场面之后，忽然出现一个月照长城的莽莽苍苍的景象：古老雄伟的长城绵亘起伏，秋月高照，景象壮阔而悲凉。
对此，你会生出什么感想？是无限的乡愁？是立功边塞的雄心和对于现实的忧怨？给读者以丰富的想象的空间。
古典诗歌中，这种结尾方式是非常多的，我们再看一首。
谢亭送别许浑劳歌一曲解行舟，红叶青山水急流。
日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼。
这是许浑在宣城送别友人后写的一首诗。
第一句写友人乘舟离去。
古代有唱歌送行的习俗。
“劳歌”，原本指在劳劳亭（旧址在今南京市南面，也是一个著名的送别之地）送客时唱的歌，后来遂成为送别歌的代称。
劳歌一曲，缆解舟行，从送别者眼中写出一种匆遽而无奈的情景气氛。
第二句写友人乘舟出发后所见江上景色。
时值深秋，两岸青山，霜林尽染，满目红叶丹枫，映衬着一江碧绿的秋水，显得色彩格外鲜艳。
这明丽之景乍看似与别离之情不大协调，实际上前者恰恰是对后者的有力反衬。
景色越美，越显出欢聚的可恋，别离的难堪，大好秋光反倒成为添愁增恨的因素了。
这一句并没有直接写到友人的行舟。
但通过“水急流”的刻画，舟行的迅疾读者可以想见，诗人目送行舟穿行于夹岸青山红叶的江面上的情景也生动地表现了出来。
朋友乘舟走远后，诗人并没有离开送别的谢亭，而是在原地小憩了一会。
别前喝了点酒，微有醉意，朋友走后，心绪不佳，竟不胜酒力睡着了。
一觉醒来，已是薄暮时分。
天色变了，下起了雨，四望一片迷蒙。
眼前的江面，两岸的青山红叶都已经笼罩在蒙蒙雨雾和沉沉暮色之中。
而朋友的船，此刻更不知道随着急流驶到云山雾嶂之外的什么地方去了。
暮色的苍茫黯淡，风雨的迷蒙凄清，酒醒后的朦胧，追忆别时情景所感到的怅惘空虚，使诗人此刻的情怀特别凄黯孤寂，感到无法承受这种环境气氛的包围，于是默默无言地独自从风雨笼罩的西楼上走了下来。
第三句极写别后酒醒的怅惘空寂，第四句却并不接着直抒离愁，而是宕开写景。
但由于这景物所特具的凄黯迷茫色彩与诗人当时的心境正相契合，因此读者完全可以从中感受到诗人的萧瑟凄清情怀。
这样借景抒情，以景结情，比起直抒别情的难堪来，不但更蕴藉，更有感染力，而且使结尾别具一种不言而神伤的情韵。
这里需要强调两点：一，所谓的以景结情，必须是结句之前的一句是在议论或抒情，结句突然由议论或抒情宕开转而写景，若前面都是写景，则最后一句虽然写景也不能算作以景结情；二，凡以景结情的句子从抒情角度来说，一般都是借景抒情。
（五）借景物描写点名时令、地点或天气状况等。
诗歌讲求含蓄形象，不仅在表达思想感情上如此，就是在交代时令、地点和天气状况时也常常不直说而用景物描写来表明。
如柳永《雨霖铃》的开头“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”，不仅描写送别时凄凉感伤的环境，还有交代时令（秋天的一个傍晚）、地点（长亭）、天气状况（骤雨初歇）的作用。
再如杜甫《蜀相》一诗的第二句“锦官城外柏森森”，它是对第一句“丞相祠堂何处寻”的回答，因此首先是在交代武侯祠的位置，同时它也描写了祠堂环境的肃穆，表现了诗人参观祠堂时崇敬、庄重的态度。
还如李白的《听蜀僧浚弹琴》的结句“不觉碧山暮，秋云暗几重”，首先是对时间和天气情况的交代，诗人用“不觉”统领这两句交代时间和天气情况的诗句就表现出了自己听琴时陶醉的状态，从侧面烘托蜀僧琴艺之高超。
景物描写的这个作用很好理解，不再多说。
最后，需要强调的是，写景的这几个作用是从不同角度总结的，渲染烘托与对比反衬是表现人物的方法，借景抒情是抒情方式，起兴、过渡、以景结情是结构方法，因此，同样的写景，从不同角度看，其作用可能不同，或者说，一首诗中的景物描写可能同时兼有几个作用。
练习：1.阅读下面这首元曲，然后回答问题。
天净沙·秋思马致远枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。
夕阳西下，断肠人在天涯。
这首元曲前三句的景物描写对表达感情有何作用？请简要分析。
这首元曲的第一句和第三句用“枯藤”、“老树”、“昏鸦”、“古道”、“西风”、“瘦马”等六种景物描写了冬天傍晚萧疏、冷寂的旅途景象，渲染一种凄清衰颓的氛围，烘托作者因长时旅行而产生的孤独、凄凉、愁苦感情；第二句则用“小桥”、“流水”、“人家”描写了清丽、安适、温馨的画面，通过反衬使作者的孤独、凄凉、愁苦更为突出。
2.阅读下面这首唐诗，然后回答问题。
春江晚景张九龄江林皆秀发，云日复相鲜。
征路那①逢此，春心益渺然②。
