影视动漫行业发展历程

中国衍生品行业发展历程中国衍生品行业的发展历程可以追溯到上世纪90年代初。

当时，中国正在经历经济改革开放的浪潮，人们的需求开始多样化，对于个性化的产品和文化表达的追求也日益增加。

在这个背景下，中国的衍生品市场开始崭露头角。

最初，中国的衍生品行业主要集中在传统手工艺品、文化衍生品和动漫衍生品等方面。

传统手工艺品，如剪纸、刺绣等，以其独特的工艺和文化内涵，吸引了众多消费者的关注。

而文化衍生品，如书籍、音乐、电影等，通过衍生出周边产品，创造了更多的商机。

动漫衍生品则以其独特的形象和故事情节，吸引了大量年轻人的喜爱。

随着互联网的发展，中国衍生品行业迎来了新的机遇。

互联网的普及和电子商务的兴起，为衍生品的销售和传播提供了更广阔的空间。

在线购物平台的出现，使得消费者可以更方便地选择和购买自己喜爱的衍生品。

同时，互联网还为衍生品的创作和宣传提供了更多的渠道。

通过社交媒体和视频网站等平台，衍生品的粉丝可以更便捷地获取相关信息，并与其他粉丝进行交流和分享。

近年来，中国衍生品行业呈现出快速发展的势头。

除了传统的手工艺品、文化衍生品和动漫衍生品外，越来越多的新兴领域也开始涌现。

例如，游戏衍生品、影视剧衍生品和明星周边产品等，都成为了市场的热点。

游戏衍生品以其独特的虚拟世界和游戏角色，吸引了大批游戏玩家的追捧。

影视剧衍生品则通过推出剧集相关的衍生产品，进一步扩大了剧集的影响力和商业价值。

明星周边产品则以明星的形象和粉丝文化为基础，成为了粉丝们表达对偶像喜爱和支持的方式。

总的来说，中国衍生品行业在过去几十年里取得了长足的发展。

从最初的传统手工艺品到现在的多样化衍生品，中国的衍生品行业已经成为了一个庞大而活跃的市场。

随着中国人们对个性化产品和文化表达的需求不断增加，衍生品行业的发展前景将更加广阔。

同时，随着技术的进步和市场竞争的加剧，衍生品行业也面临着更大的挑战。

只有不断创新和满足消费者的需求，才能在激烈的市场竞争中脱颖而出。

『浙』十年特别视点 SPECIAL FEATURE: ZHEJIANG IN THE PAST DECADE浙江，历史悠久，人文荟萃，与中国电影有着不解之缘。

这里曾走出许多著名的电影艺术家，在中国电影史上留下了众多彪炳史册的作品。

浙江自身的电影制作产业诞生于20世纪50年代，勃兴于20世纪80年代，浙江的电影人筚路蓝缕、艰苦玉成，为中国当代电影史留下不少可圈可点的作品。

近十年来，浙江电影业 “筑巢引凤”“借船出海”“自主创新”三箭齐发，开始了新一轮的发展历程，逐步成为文/张子帆中国电影大省和强省。

“三箭齐发” 走向世界“筑巢引凤”“借船出海”“自主创新”三箭齐发，是浙江电影新一轮发展的驱动引擎。

筑巢引凤，是指浙江电影管理部门制定和实施一系列浙江电影：十年辉煌，未来可期十年来，浙产动漫电影异军突起，表现卓越。

In the past ten years, Zhejiang-produced animation fi lms have become increasingly popular with their excellent performance.集团、东海电影集团等国内著名影视机构在此落户。

风光秀丽的西溪湿地成了名副其实的藏龙卧虎之地。

种好梧桐树，引来金凤凰。

这一系列举措为浙江电影的生产和发展营造了极为良好的生态环境，从而使浙江电影呈现出前所未有的繁荣态势。

借船出海，这是浙江电影生产繁荣发展的又一条成功经验。

浙江的影视制作公司瞄准优质电影项目参与投资，从《集结号》到《私人订制》（2013）、《大闹天宫》（2014）……浙江电影伴随中国电影的大片时代发展脉络，借鉴、吸收、消化、创造。

在这过程中，浙江也在研究全球电影的成功经验，使浙江电影逐渐成为中国电影的一个强大力量。

既付出了艰辛，也取得了真“经”。

另外，《第101次求婚》（2012）等合拍片的出现，也标志着浙江电影向海扬帆,驶向国际大舞台。

自主创新，是浙江电影产业自身发展的最终目标。

中国动漫产业发展概况“动漫”与舶来语“卡通”相比，是一个土生土长的中文词汇，带有明显的中国特色和本土色彩。

在此之前，它所指的内容人们往往称之为漫画、连环画、美术片、动画以及卡通等。

在词汇更迭的背后，这并不仅仅只是一个称呼的变化，而是因为以上这些词语都难以概括这个逐渐浮出水面的新兴产业。

中国动漫产业的由来和界定虽然动漫的产生只有短短几年的时间，但在此之前，我国的连环画、漫画以及美术片等曾经流传甚广，在美术艺术方面成就巨大。

令人遗憾的是，在20世纪七八十年代，随着以电视媒体崛起为代表的信息时代的到来，它们开始逐渐淡出社会大众的主流视野。

欧美以及日本，甚至我国港台地区的漫画和动画，开始乘虚而入，短短几年之间就成为广大青少年的新宠，并随后在我国盛极一时，影响至今。

中国动漫的诞生，固然与我国过去的连环画和美术片有着千丝万缕的联系，也不可避免地受到海外卡通片的影响，但最为重要也最易被人们忽视的是，中国的市场经济和信息革命推动了文化信息以图形图像的形式成为一种供大众消费的文化产品。

我国传媒业已发生了翻天覆地的变化，报刊业基本实现了市场化运营，影视业日趋成熟完善，互联网快速崛起，移动媒体势头迅猛。

在信息革命的推动下，人们正在迎来“读图时代”。

从信息传播角度来看，动漫是一种综合应用文字、图画、图像和声音等多种载体进行艺术创作，并传播信息内容的文化产品，其生动形象的表现形式较单一的文字更讨受众喜欢。

动漫具有浓厚的文化商品属性，它运用艺术再现创作手法开发的作品，必须通过商业化运营，借助现代传播创造出经济和文化价值。

从历史的发展过程来看，无论是漫画还是动画都经历了一个内涵不断拓宽的过程，“动漫”一词同样处于动态的发展过程中，目前我们还难以准确界定它。

目前，动漫比较通行的解释是动画和漫画的统称，特别是指现代连环漫画和动画片。

实际上，动漫的概念日益宽泛，囊括漫画、动画片、游戏、角色扮演、舞台剧，以及以动漫形式表现的各种应用服务等，我们也可以称之为“泛动漫”。

2021年1月第38卷第1期湖北第二师范学院学报Journal of Hubei University of EducationJan.2021Vol.38 No. 1我国动画电影发展情况与趋势分析姜文东(福州外语外贸学院设计学院，福州350202)摘要：近年来，我国动画电影快速发展，取得了长足进步，但也存在很多不足，例如人物设置 不具有代表性，受众范围过小等等。

我国动画电影令人可喜的发展趋势表现为动画电影的题 材以及传播途彳圣由原来的单一化不断地向多样化转变，包括动画电影IP的设计也逐渐具有代 表性。

不仅如此，我国动画电影的发展也给其他产业带来影响，通过将动画电影所表达的人文 精神或其他有意义的物质元素与不同产业的融合，带动其他产业的跨界合作，实现一种新的合 作形式。

关键词：动画电影；背景分析;发展趋势中图分类号:J228.7 文献标识码:A一、弓I言随着我国经济的不断发展，各个方面都取得 了不错的成绩。

在动画电影方面，我国近几年更 是取得了耀眼的成绩。

早些年，我国在动画动漫 方面的起步发展十分落后，即便现今中国动画通 过自己的努力在不断地减少与先进国家的差距，但还是呈现相对滞后的现象。

由于中国动画产业 作为现今的新型产业，时常是不被认可的，所以它 的成功崛起显得尤为不易。

在经济发展与文化建 设并存的时代，我国越来越重视中国动画产业的 发展，尽量减少与先进国家的差距，新型产业的发 展也带动了我国动画电影的进步与产业的发展。

二、中国动画的发展背景(一)所处的行业背景分析中国的动画制作单位大致分为三类-国家组 织团队、民营组织团队、加工厂等形式。

与之前的 计划经济时代单一部门比起来，这样的制作单位 相对具有多样性。

这些多样化的动画制作单位，为培养相关人才提供了更多的选择空间与交流机文章编号：1674-344X(2021)1-0012-06会，相互之间能够取长补短，不断的发展进步。

不过这样的多样化动画制作单位，所成立的 目的不尽相同，动画制作行业总是小众化分布，不 能随发展而不断壮大。

艺恩动漫行业报告艺恩是中国领先的影视大数据和市场研究公司，致力于为影视产业提供专业的数据分析和行业报告。

在艺恩动漫行业报告中，我们将对中国动漫行业的发展现状、市场规模、消费趋势等方面进行深入分析，为行业内外的相关人士提供全面的行业洞察和市场情报。

一、行业概况。

中国动漫产业自20世纪80年代开始兴起，经过近40年的发展，已经成为全球动漫产业的重要一员。

根据艺恩的数据统计，中国动漫产业在过去十年中保持了稳定的增长态势，市场规模不断扩大。

随着互联网的普及和移动设备的普及，动漫内容的传播和观看方式也发生了巨大的变化，用户群体不断扩大，消费市场也呈现出多样化的趋势。

二、市场规模。

根据艺恩的调研数据显示，中国动漫市场规模在过去几年中呈现出稳步增长的态势。

2019年，中国动漫市场总收入达到了600亿元人民币，同比增长10%。

其中，网络动漫和二次元衍生品成为市场的主要增长点，用户在二次元文化消费上的支出也在不断增加。

与此同时，国内动漫产业的出口也在逐渐增加，中国动漫作品在国际市场上的影响力逐渐提升。

三、消费趋势。

随着90后和00后成为主要的消费群体，他们对动漫的消费需求也在不断增加。

艺恩的数据显示，90后和00后是中国动漫市场的主要消费人群，他们对于二次元文化的热爱和追捧推动了动漫市场的快速增长。

与此同时，随着消费者对于内容质量的要求不断提高，高质量IP的影视改编作品成为市场的热门选择，也带动了动漫产业的发展。

四、产业挑战。

尽管中国动漫市场规模不断扩大，但也面临着一些挑战。

首先是内容创作方面的问题，艺恩的调研显示，目前中国动漫市场上优质内容的供给仍然不足，内容质量参差不齐，这也影响了消费者对于动漫作品的认可度。

其次是盗版和侵权问题，虽然政府加大了对于盗版侵权行为的打击力度，但这一问题仍然存在，对于动漫产业的发展造成一定的影响。

另外，动漫产业在跨界合作、IP开发等方面也面临一定的挑战，需要行业内外的相关人士共同努力。

中国动漫衍生产品的发展动漫衍生品始于1929年。

当时一位商人很想把米奇的形象放在儿童写字板上，就此迪斯尼开始了其衍生产品的开发之路。

如今动漫衍生品已延伸到服装、玩具、家庭装饰、音像书籍、网络游戏、食品饮料等人们日常生活的各个领域。

动漫形象的专有权和版权可以长期反复被多种行业使用，不仅直接催熟了与之关系密切的影视、教育、少儿用品市场，还不经意间带动了大批相关行业的飞速发展。

随着衍生产品的深度开发，动漫产业已经成为美、日、韩等国经济发展的重要支柱。

我国是世界动漫衍生品制造的主要基地，全球动漫形象衍生品生产的80％集中在中国［1］，但对于动漫衍生品的本地市场开发来说，我们还只是处于起步阶段。

满足消费者深入的特定需求对于动画片这一特殊产品而言，除了在观看动画片并同时体验动画片带来的轻松、愉悦和趣味之外，这种体验消费还有更深层次的要求，以电影动画为例，在体验之前，希望有关于产品的介绍和评论作为是否观看的参考；能够方便的买票；在体验中，希望影院环境优良，配套设施优良以及服务上乘；甚至于希望改变传统的观看方式，在发达国家，近年来出现的多功能影院，汽车电影院就是一例。

此外，对于动画产品而言，还有非常重要的一块，就是能够延伸这种体验，动画片是种体验消费的产品，但并不意味着这种情感体验随着动画片的结束而结束了，如果能提供具体的物品将这些体验凝固下来，让消费者在观看动画片之后还能继续感受这种美好的体验，就形成了动画片的附加产品，它是指动画片在产品发行之后，产生的卡通图书和音像制品以及卡通形象所衍生的产品，包括服装、玩具、饮料、漫画，游戏软件，因特网，商品授权，主题公园，推广授权等。

这些衍生产品围绕着对动画片的消费体验，形式多样，并不断被开发出来，例如玩具，动画本身就是娱乐产品，将动画人物造型变成玩具是非常好的形式，同时，还可以根据动画故事的情节进行可以立体式开发，可以变幻，让观众再一次熟悉剧情，而且对于观众来说，这个娃娃是影片中活生生人物的衍生。

影视动漫专业开题报告影视动漫专业开题报告一、引言影视动漫产业是当今社会中备受瞩目的行业之一。

随着科技的不断进步和人们对娱乐的需求不断增加，影视动漫作品在我们的日常生活中扮演着越来越重要的角色。

本文将探讨影视动漫专业的开题报告，从行业发展、专业需求以及未来趋势等方面进行分析。

二、行业发展影视动漫行业的发展可以追溯到上个世纪。

最初，动漫作品主要以漫画的形式存在，而随着技术的进步和观众需求的变化，动漫作品逐渐进入电视和电影领域。

如今，影视动漫已经成为一个独立的产业，涵盖了动画片、电视剧、电影、游戏等多个领域。

在全球范围内，影视动漫产业正在快速发展。

特别是在亚洲地区，日本的动漫产业已经成为世界上最具影响力的动漫产业之一。

中国也在近年来加大对影视动漫产业的投资力度，取得了显著的成果。

随着国内市场的不断扩大和技术的进步，中国的影视动漫产业有望迎来更加广阔的发展前景。

三、专业需求随着影视动漫产业的发展，对专业人才的需求也日益增加。

影视动漫专业涉及到多个领域，包括动画制作、编剧、导演、音效设计等。

每个领域都需要专业的技能和知识，因此对于影视动漫专业的学生来说，他们需要通过系统的学习和训练来提升自己的专业能力。

在当前的就业市场上，影视动漫专业的就业前景也非常广阔。

除了能够在动画制作公司、电影制片厂等行业就业外，还可以选择自主创业，开设自己的动漫工作室。

此外，互联网的发展也为影视动漫专业的毕业生提供了更多的就业机会，比如可以在网络平台上从事动漫创作和运营工作。

四、未来趋势随着科技的不断进步，影视动漫行业也在不断发展和创新。

虚拟现实、增强现实等新技术的应用为影视动漫行业带来了更多的可能性。

未来，我们可以预见到影视动漫作品将更加真实、沉浸式，观众可以通过虚拟现实设备亲身体验其中。

此外，随着全球市场的互联互通，影视动漫作品也将更加国际化。

不同国家和地区的影视动漫作品将会互相借鉴、合作，形成更加多元化的文化表达。

这对于影视动漫专业的学生来说，也意味着他们需要具备跨文化交流和合作的能力。

信创产业发展历程事件信创产业是指以数字技术为核心，通过创新和创意来创造和传播文化产品和服务的产业。

它涵盖了影视、音乐、游戏、动漫、文学等多个领域，是文化产业的一个重要分支。

以下是信创产业发展的历程事件：一、20世纪90年代初：数字技术的兴起20世纪90年代初，随着计算机和互联网技术的迅猛发展，数字技术开始进入人们的视野。

在这个时期，数字媒体技术的应用领域逐渐扩大，人们开始能够通过网络传播自己的创作作品，这为信创产业的发展奠定了基础。

二、2000年至2005年：信创产业起步阶段在2000年至2005年期间，随着互联网技术的进一步发展，越来越多的文化产品和服务开始在网络上出现，其中包括音乐、游戏、动漫等。

此时的信创产业还处于起步阶段，市场规模相对较小，但是它展示了巨大的发展潜力。

三、2024年至2024年：信创产业爆发期在2024年至2024年期间，中国的信创产业进入了爆发期。

这一时期，互联网用户数量的迅猛增长、网络带宽的提升以及移动互联网的兴起等因素，推动了信创产业的快速发展。

大量的创意和创新作品在网络上迅速传播，并得到了广大用户的喜爱和关注。

这一时期，中国的在线音乐、游戏、动漫等市场规模都取得了快速增长。

四、2024年至2024年：信创产业的转型和升级在2024年至2024年期间，中国的信创产业开始逐渐向更加专业化、产业化的方向转型。

这一时期，信创企业纷纷进行技术创新和产品升级，提高了产品和服务的质量和专业性。

同时，政府也开始制定相关政策，支持和引导信创产业的发展。

这一时期，信创产业进一步扩大了市场规模，产业链条逐渐完善，信创企业的竞争力也不断增强。

五、2024年至2024年：信创产业的国际化发展在2024年至2024年期间，中国的信创产业开始向国际市场拓展。

这一时期，中国的音乐、游戏、动漫等信创产品开始在国际上获得认可，中国的信创企业也逐渐走出国门，与国际上的企业进行合作和竞争。

同时，中国的信创产业也开始引进国外的优秀创作作品和技术，提升自身的创作能力和创新水平。

中国影视行业的发展●司马　夏雨天一二资料来源：前瞻产业研究院整理制作发行放映影院衍生国有制片机构民营制片机构国有发行机构民营发行机构合资发行机构海外发行电影频道城市院线农村公益院线衍生品视频网站付费电视DVD音像制品院线自有影院加盟影院衍生品开发影视城主题公园原声专辑前期项目、主创的市场调研EPK物料的收集与制作前期新闻的投放与线上互动商务合作和品牌植入的洽谈首映礼、明星见面会的策划与执行社会化媒体互动与点映会、媒体观影营销的整合与推进预告片、海报的制作与投放观众认知指数与购票指数的监督与调查社会化媒体互动与口碑维护纪录片或制作特辑的投放案例库的更新与反思26电影行业的季节性主要体现为档期。

我年春节期间播放的由著名导演影视行业技术特点三中国影视行业公司四五影视行业的人才需求影视行业一直是热门行业，也是公认的朝阳产业。

影视六影视行业的编剧七影视行业相关院校简介▲上海戏剧学院上海戏剧学院也是老牌的专业类院校，主要培养编剧人才的专业是戏剧文学系的戏剧影视文学专业，该专业同时培养学生的文艺编导和理论研究能力。

戏剧影视文学专业被列为国家级特色专业。

戏剧文学系在成立之初便迎来了洪深、欧阳予倩、曹禺、李健吾等著名戏剧家的执教，孕育了良好的戏剧文学底蕴。

新中国成立后，熊佛西、魏照风、李健吾、余秋雨等一大批文学名家相继在此授课，为上海戏剧学院培育人才奠定了坚实的基础。

戏剧文学系倡导学生“读书、读剧、读世”，在培育学生人生观、世界观、价值观的基础上，培养学生的专业素养，引导学生以生活为基础进行剧本创作。

上海戏剧学院培育了许多优秀的编剧，老一辈剧作家有陈恭敏、陈耘、谢民、沙叶新、王仁杰、孙惠柱等，他们创作了《年青的一代》《布谷鸟又叫了》《陈毅市长》《钱学森》《焦裕禄》等优秀作品，给后辈树立了标杆。

戏剧文学系坚持优化教学方法，坚持小班教学，夯实基础，培育精英，先后走出了如于正（代表作品《美人心计》《宫锁珠帘》《美人制造》《延禧攻略》）、饶俊（代表作品《花千骨》《醉玲珑》《颤抖吧，阿部！》《画江湖之不良人》）、张鸢盎（代表作品《暗黑者》《老九门》《香蜜沉沉烬如霜》《司藤》）、汤祈岑（代表作品《执念师》《老九门》《沙海》《暗黑者》）等新生代编剧，在影视行业尤其是电视剧方面占据了重要的地位。

对中国动漫发展的历程简述随着改革开放的推进，中国动漫产业逐渐走进了广大观众的视野，也开始从最初的摸索探索到如今的逐渐成熟。

下面，我们将对中国动漫发展的历程进行简述。

1. 1984年——中国第一部动画电影诞生1984年，中国第一部动画电影《大闹天宫》上映，这标志着中国动漫开始迈出其发展的第一步。

该电影采用传统二维手绘技术，讲述了《西游记》中孙悟空大闹天宫的故事，获得了广泛的关注和好评。

2. 1990年代——国产动漫步入快速发展期1990年代初，随着影视行业逐渐兴起，国产动漫也开始进入到了一个爆发期。

一系列经典作品如《葫芦兄弟》、《喜羊羊与灰太狼》、《大头儿子和小头爸爸》等相继推出，赢得了广大观众的喜爱和追捧。

同时，国内动漫制作水平得到了较大的提高，技术手段更趋于成熟。

3. 2000年代——中国动漫迎来了新的挑战进入21世纪，中国动漫面临了新的挑战。

一个是来自国外的竞争压力，特别是日本动漫在中国市场上大获成功，逐渐形成了庞大的影响力。

另一个是公共文化事业的缺陷，国内动漫产业的受众群体相对较小，推广难度加大。

4. 2010年代——中国动漫的技术和视角不断提升随着社会的不断进步和文化的不断丰富，中国动漫逐渐走出了自己的道路，发展成了一个更加开放、自由而多元化的产业。

技术上，国产动漫得到了极大的提升，其中3D技术更是得到了广泛运用。

内容上，从最初的生活剧、历史剧、神话剧等基础题材，到现在各种涉及到科幻、玄幻、悬疑等多元化题材的动漫作品都相继推出。

5. 未来展望——中国动漫将迎来更加广阔的发展空间随着全球动漫产业的不断扩大，中国动漫也将迎来更加广阔的发展空间。

而如何在未来中站稳脚跟是一个重要的问题。

我们需要不断拓宽视野，开阔思路，尝试更多的新技术、新模式去带动产业的发展和推广，同时也需要加强对中小企业的扶持，让他们能够得到更好的发展空间和机会。

动漫产业概论1.我国开始重视动漫产业，是从2000年开始的,党的十五届五中全会把动漫产业正式纳入国家战略层面进行大力发展。

2.中国动漫如何发展，在这个层面上讲,梳理并明晰中国动漫产业模式,完善相关政策体系。

第一节动漫产业与文化“软实力”1.日本把动漫产业等定位为“积极振兴的新兴产业"。

第二节动漫及动漫产业的概论一．动漫含义及其三大特征1.动漫（Comic and Animation）是一个新合成词。

漫画是用简单而夸张的手法来描述生活或时事的图画，一般运用变形、比拟、夸张、象征、暗示、省略等方法，来达到讽刺或愉悦效果。

动画以漫画为审美的基本要素，将静止的图像链接接成具有动感的连续画面。

2.动漫即包括静态的报纸、杂志、书籍和电子漫画，也包括动态的各类影视音像制品,还包括玩具、文具、服装、食品、主题公园、游乐场、日用品、装饰品和真人模仿秀等.它具有以下三大特征：（一）。

文化创意性1.动画片《花木兰》吸取美国主流文化的个人主义、女性主义精神；将一个忠孝、勇敢的女英雄解构为自我实现的个人主义。

（二）。

符号娱乐性1．符号可以通过约定俗成或某种法则去标示另外的事物。

在某种意义上所谓的“概念化”就是符号化。

符号具有认知功能、传播功能和娱乐功能。

2。

一般而言,具有明显娱乐功能的符号主要包括两大类：一是视听符号，二是叙事符号.动漫作品中的各种形象，游戏中的角色符号和环境都属于视听符号；而对话、旁白、音乐、音响则属于听觉符号。

3.叙事符号虚拟出一个不同于现实世界的虚拟生活世界。

（三).数字技术性动漫产业的概念及其六大产业特点1.所谓动漫产业是指以“创业”为核心，以动画、漫画为表现形式，包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售,以及生产和经营与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。

（一).资本聚集型产业1.动漫产业高投资、高风险、高回报、投资周期长的产业属性。

关于动画技术发展历程摘要：针对全球范围内的动漫产业发展研究以分类分析，以反映该领域的研究状况。

其基本理论前提是，采用内容分析法，将全球动漫产业各个方面的研究文献进行分类、统计和分析，从而探讨世界动漫产业发展的新视野。

关键词：animation industry；动漫产业；文化；知识产权保护；一、引言：从20世纪中后期开始，全球各主要发达国家和地区开始由生产型主导向消费娱乐型主导社会过渡，人们对娱乐的需求开始增长。

动漫产业日益成为具有广阔发展空间、推进不同文化间沟通交流的全球性产业，开始在全球经济舞台上扮演越来越重要的角色。

根据《2007～2008年中国动漫产业分析及投资咨询报告》数据显示，2006年全球数字动画产业的产值已达2800亿美元，与动漫游戏产业相关的衍生产品产值则在6000亿美元以上。

动漫产业在欧美、日、韩产生了巨大的经济价值，已经构成一个庞大的产业。

动漫产业被专家称为21世纪知识经济的核心产业，是继IT产业后又一个最具有潜力的产业。

二、动漫产业发展概况研究目前全球动漫产业的研究大多集中在宏观研究，如产业发展现状、战略策略、发展前景、现存问题等。

目标文献中，有关这一领域的研究共有32篇，占总量的51.6%。

其中，动漫产业发展现状及前景、文化差异、发展历程以及成功经验这四个子主题域占了99%之强。

1．动漫产业发展现状、存在问题和前景美国动漫产业起步较早，是一个以动画电影为基点带动动漫产业迅速发展的典型国家。

美国动漫产业由于有雄厚的财力和先进技术力量的支持及完备的市场化组织，使其在世界上，长期处于领先地位。

在《电脑动画产业令人印象深刻的增长》一文中，论述了美国电脑动画产业的发展现状。

日本虽然起步晚于美国，但已成为了当今的动漫大国，并且其优势一直保持至今，有“动漫王国”之称。

有关日本动漫产业的14篇目标文献，几乎全部都介绍了日本动漫产业的发展现状。

目前，日本是世界上最大的动漫生产国和输出国之一。

2021年中国动漫产业分析一、中国动漫发展历程中国动漫产业从1926年的萌芽期经过5个时期的转变，1926-2966年，中国动画片出生，中国第一部动画片《大闹画室》由“万氏兄弟”创作，1976-1990年，中国动画数量开始提升，但内容不够精细，1990-2002年，中国开始引入国外的动画片，2002-2013年，中国动画开始从儿童转向成年，由于国外动漫市场的进入，国内动漫产业遭到冲击，2013年至今，腾讯、网易等公司进入动漫市场，中国动漫产业得到了快速发展。

二、中国动漫产业政策近几年中国动漫产业发展寻思，依然成为国民的精神食量，目前，我国正在把包括动漫产业在内的文化建设成国民经济支柱，国家相继出台政策扶持动漫产业的发展，从限播、税收、版权等方面帮助中国动漫产业的健康发展，为中国动漫产业铺平了道路。

三、中国动漫产业链1、产业链中国动漫产业上游为内容生产，主要从漫画作者的创作，在经过漫画工作室的运营，最后转到动画制作公司制作成动漫；中游产业为电影院线、电视台在线短视频平台的播放；下游产业为动漫周边产业：手办、海报、玩具等。

2、中国动漫下游产业链中国盲盒市场规模在2015年为23亿元，直至2021年，中国盲盒市场规模为139亿元，同比2020年增长37.62%,中国的盲盒市场规模一直在增长，且增长迅速，说明上游动漫游戏等产业的渗透率提高，导致下游产业规模不断提升。

2019年中国手办市场规模为28.6亿元，2021年中国手办市场规模为52.1亿元，同比2020年增长42.35%。

由于国家对上游动漫产业的扶持，我国手办市场规模呈现上升趋势，国民更加愿意购买动漫周边产品。

四、中国动漫产业发展现状1、中国动漫产业市值2015年中国动漫产业产值为1114亿元，中国动漫产业产值不足1200亿，直至2020年中国动漫产业产值已达2212亿元，同比2020年增长13.96%。

从2015-2020年中国动漫产业产值逐年上涨，又有国家政策的扶持，产业发展前景良好。

武汉影视动漫行业发展历程在现今还在研究如何进行电影产业化的时候，已经拥有了近百年的电影产业化经验，它拥有了包括投资、生产、发行、播映体系的完善产业链，各环节公司分工明确，共享电影产业的庞大市场看右边。

而这些年的发展又培养出一批高素质的、有国际影响力的影视制作人才，这些人才包括导演、演员、编剧、剪辑、摄影、特效师等等，他们普遍具有丰富的想象力和创造力，对于国际市场上的新鲜元素和热门元素以及商业元素把握到位，从而创造出具有强大号召力的电影。

而在其高速发展的这些年，中国的电影却是处于资金不足、设备落后、人才欠缺等各种不利状况之中，难以与其竞争，所以电影在中国风靡也是理所当然的事情。

以上内容，将好成日本，将电影换成动漫，完全适用。

在中国还在研究动漫产业化的时候，日本已经拥有了完善的动漫产业链，基本包括动画、漫画、游戏及相关的产业。

日本动漫产业经过七十多年的发展，已经形成漫画创作——图书出版发行——影视动画片生产——影视播放——音像制品发行——衍生产品开发和营销的较为成熟和完善的动漫产业链流程。

这七十多年的发展，又培养出了一大批在动漫领域具备才能的策划、漫画家、声优、监督、演出、摄影、特效等等，他们的奇思妙想，往往能制作出具有趣味性和娱乐性的脍炙人口的动漫作品。

日本动漫已经不仅仅是小孩子的玩意，它不只是描绘各种广阔而奇妙的世界，丰富多彩的冒险，刺激和张扬的梦想，还包括各种思考深刻、话题尖锐的社会问题，对诚实、正义和爱的追求和向往，它是画给大家看的。

作为发展中国家的中国，影视产业也在飞速的发展，据有关数据统计2012年我国各类电影共893部，同比增加60%，电影票房达到170.73亿元，较上年增长30.18%，其中国产电影票房82.73亿元，占总票房的48.46%。

中国电影总票房超越日本，成为全球第二大票房市场。

中国电影发展迅速，面对中国广大的影视文化消费群体，如何生产好的影视作品并且完善相关的产业链，好好利用好中国这个巨大的文化市场不仅仅是中国电影人的职责更是我们文管人的义务！中国影视业发展有很多的问题，这其中有影视业本身的问题，也有消费群体的问题，比如中国影视业的原创性不足、中国影视业没有特色，盲目追求国际化，中国消费群体的娱乐化与低档化比如泰囧的火爆，而相同时期1942的冷淡，很明显是中国消费者审美低档化的体现。