外国美术史 知识讲解共48页

外国美术史资料~名词解释整合~Unit 1:原始、古代和中世纪美术（史前——14C）Chapter 1：原始美术原始美术包括洞穴壁画，岩画，雕刻，建筑等。

分属旧石器，中石器和新石器时代。

其中最有典型意义的一部分是欧洲西南部法连西——砍塔布连地区发现物。

可称为美术作品的出现在旧石器时代后期或晚期，距今约三万到一万年时间。

Lesson 1:旧石器时代美术一、奥瑞那时期——距今三万到两万年二、梭鲁特时期——BC两万年左右三、马格德林时期——BC一万四到一万年之间奥瑞那时期出现了一些圆雕浮雕。

威伦道夫的维纳斯：是一座女性裸体圆雕像，出土于奥地利的为伦道夫，约作于BC25000——20000年之间。

被称作原始的维纳斯，又叫“母神雕像”。

雕像面部，手脚等细节表现较为粗糙，头部仅刻有卷曲的头发，而手臂易被忽略。

然而雕像的乳房、腹部、臀部、大腿等女性特征形象较为夸张突出。

该作品强调体积感和重量感，具有单纯化与抽象化倾向，一般认为具有类似巫术般得祈求生殖目的，体现了原始社会对于母性生殖的崇拜，在雕塑史和人类文化史上均占有重要地位。

洞窟壁画（马格德林时期——旧石器时代末期）：法国拉斯科洞穴壁画最为著名。

法国拉斯科洞穴壁画：山洞很大，曲折蜿蜒。

约100多幅着色的线刻壁画，画着各式各样的原始时代动物。

有野马，野山羊，北方鹿等。

这些话主要用黄红黑三种颜色画成。

壁画完成年代不是一个时期，越是BC一万五千年到一万年见。

该壁画中动物给人的印象是：写实、活泼、生动、豪放。

具有丰富的想象力与写实能力。

绘制方法是先刻上轮廓线，再在上面涂上混合着动物油脂或血的矿物质颜料。

西班牙阿尔塔米拉洞穴壁画：洞顶上的野牛群画得极为生动，每个野牛的动态表情被描绘得惟妙惟肖。

比例与皮毛质感都十分出色。

画中的实用目的与功利目的不可忽视，画画并非纯粹为了欣赏。

Lesson 2中石器和新石器时代美术一、岩画人类活动开始成为绘画描绘的主要对象。

岩画主要分布在北欧和西班牙拉文特地区，其中拉文特岩尤为突出。

外国美术史知识点：中世纪、文艺复兴时期美术一、中世纪美术罗马式美术产生之前，欧洲中世纪美术主要经历了早期基督教美术、拜占庭美术、蛮族艺术和加洛林文艺复兴三个阶段，此处首先需要大家掌握的就是这三个阶段的起止时间：早期基督教时期(公元2世纪至公元5世纪）拜占庭时期(公元5世纪至公元15世纪）蛮族艺术和加洛林文艺复兴时期(公元5世纪至公元11世纪)早期基督教美术不作为复习重点，识记掌握“巴西里卡”式建筑样式，此处容易以填空题、名词解释以及简答题的形式出现，还要掌握“巴西里卡”式建筑的代表：圣彼得教堂拜占庭时期实行政教合一的文化统治，掀起了“反偶像运动”，只有教堂建筑和镶嵌画流行。

重点掌握“拜占庭美术的历史背景、建筑艺术特征及代表作品、镶嵌画的特点”等内容，多考名词解释、简答题。

蛮族艺术和加洛林文艺复兴不作为复习重点，识记掌握“蛮族艺术和加洛林文艺复兴的艺术成就”。

罗马式美术，首先要了解其产生的条件，以及“罗马式”概念的提出。

建筑是罗马式美术的主要代表，重点掌握罗马式建筑的风格特色与代表性建筑：圣赛尔南大教堂、杜勒姆教堂、比萨教堂等。

哥特式美术是中世纪艺术的典型代表，本章必考内容，重点掌握“哥特式”的概念、哥特式美术的特点以及代表作品。

在建筑方面，“哥特式”主要有圣德尼教堂、巴黎圣母院、科隆主教堂、米兰主教堂等。

哥特式雕塑代表作有夏特尔教堂、瑙母堡教堂。

哥特式绘画则主要包括彩色玻璃镶嵌画、抄本绘画、祭坛画和圣像画，尤以彩色玻璃镶嵌画最为重要。

二、文艺复兴时期美术文艺复兴是指14世纪到16世纪西欧与中欧国家在文化思想发展中的一个时期，其思想基础是关怀人、尊重人、以人为本的世界观。

文艺复兴运动首先发生在意大利，随后又在尼德兰、德国、西班牙、法国等地相继兴起。

文艺复兴运动首先发生在意大利，要了解其兴起的原因。

意大利在文艺复兴阶段出现了众多画派，其中需要重点关注的有佛罗伦萨画派和威尼斯画派，此外还应了解锡耶纳画派、翁布里亚画派、帕都亚画派等相关画派的特点。

教师招考美术学科知识详解（外国美术史）1（1）洞窟壁画（2）雕塑：奥地利维也纳的威伦道夫出土的《威伦道夫的维纳斯》。

知识点2：古代（1）掷铁饼者古希腊古典时期雕塑家米隆的雕塑代表作。

（2）正面律浮雕和壁画程式：人物的头部为正侧面，眼、肩、胸为正面，腰部以下为正侧面。

（3）卢浮宫三宝米洛斯的维纳斯、萨莫色雷斯的胜利女神、蒙娜丽莎。

（4）古希腊古典时期雕塑知识点3：中世纪、文艺复兴（1）中世纪建筑样式（2）佛罗伦萨画派乔托：文艺复兴的先驱，也是佛罗伦萨画派的创始人。

他的艺术是中世纪与文艺复兴的分水岭，他的主要作品是圣经题材的壁画，具有人文主义精神，代表作有《哀悼基督》《逃亡埃及》《犹大之吻》等，以世俗的人物情感表现宗教题材，并且探索着写实的空间关系和色彩的表现。

马萨乔：继承和发展了乔托的艺术传统，他以科学的探究精神。

将解剖学，透视学的知识运用于绘画。

代表作有《出乐园》《纳税钱》《圣三位一体》。

波提切利：15世纪佛罗伦萨画派最后的大师，其作品不再局限于宗教题材，大多取材于神话传说与文学作品，更自由的抒发了个性与世俗感情。

他注重用线造型，发展了中世纪的装饰风格，创造出富于节奏，精致明净的独特画风，代表作有《春》《维纳斯的诞生》等。

（3）文艺复兴三杰达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔。

《最后的晚餐》作品背景：达·芬奇是意大利文艺复兴三杰之一，他一生坚持科学探索，坚持人文主义的立场和美学观点。

《最后的晚餐》是达·芬奇于意大利米兰的格雷契修道院绘制的巨幅壁画作品。

画面内容：作品描绘了耶稣被捕前与十二门徒晚餐的场景。

耶稣坐在餐桌中央悲伤的摊开了双手，示意门徒中有人出卖了他，十二门徒分置左右形成四组，反应各异。

艺术特色：作品为湿壁画，构图别具新意，十二门徒分坐于耶稣两边，呈一字排开。

巧妙地设置了三个窗户加强景深效果，把耶稣处在正中的窗前象征着灵光圈。

而左右两边的人物构成的波浪起伏的轮廓线也都向耶稣集中，形成多样统一这一艺术美学原则的范例。

只供学习与交流中心最初在意大利，16世纪扩及德国、尼德兰、英国、法国、西班牙等地。

是欧洲文化史上的第二个高峰。

原意为“在古典规范影响下的艺术与文学的复兴。

” 主张关怀人、尊重人、以人为本的世界观。

不仅是单纯的古典复兴，也是反封建的新文化运动。

主要表现在科学、文学、艺术等方面。

意大利操纵着西欧与东方的贸易往来，最早产生了资本主义萌芽。

13世纪后，宗教内部掀起了宗教改革运动。

资本主义生产方式出现，动摇了中世纪的社会基础。

形成了与宗教神权相对立的人文主义。

是当时的进步思想。

人文主义学者提倡人性、人权、个性自由。

反对神性、神权、人身依附。

确立了个人价值，促进了世俗文化发展。

摆脱拜占庭绘画程式，探索写实原则，初步体现透视观念。

将人文思想反映在绘画领域里，奠定了文艺复兴的现实主义基础。

（2）奠定了文艺复兴现实主义基础。

其艺术成就标志着意大利文艺复兴绘画繁荣期的到来。

（3）2风格细腻、色彩鲜艳。

3题材为神话或文学作品。

（4）15世纪中叶，罗马教皇为了确立罗马在基督教世界的统治地位，心的罗马画派。

①. 达芬奇，现实主义画家、科学家。

《岩间圣母》《最后的晚餐》《蒙娜丽莎》博学深思、精确细微。

推进写实技巧，影响后世画家。

②. 米开朗基罗，画家、雕塑家。

《大卫》《摩西》《创世纪》作品形式宏伟，充满悲剧性的英雄主义和理想主义。

奠定了古典艺术的基调。

人体塑造艺术无人能及。

③. 拉斐尔，画家。

《西斯廷圣母》作品色彩明净细腻，构图均衡，光线柔和。

绘画语言体现当时的人文理想。

（5）世纪地中海沿岸最大的商业中心。

追求技巧和光色的表现力，重风景描绘。

①.作品恬淡，情节退居次要地位。

②.作品画面唯美、抒情，富人文主义内涵。

自此，大自然开始在作品中日益重要。

③. 提香：《天上与人间的爱》《乌尔比诺的维纳斯》受乔尔乔内影响，但不再抒情、宁静。

作品画面现实壮丽，色彩绚丽强烈，笔触奔放。

笔下人物粗犷、意气风发。

大一外国美术史知识点在大一学习外国美术史时，我们需要了解一些重要的知识点，这些知识点可以帮助我们理解西方艺术的发展历程和重要艺术家的作品。

以下是一些大一外国美术史的知识点：1. 古代希腊艺术: 古希腊艺术被认为是西方艺术的基石。

古希腊艺术注重理性、对称和人体的完美表达。

代表作品包括帕台农神庙和雅典卫城。

2. 古罗马艺术: 古罗马艺术受到希腊艺术的影响，但强调更实用的目的，如建筑和肖像雕塑。

古罗马的建筑和浴池是著名的例子，如斯巴达克斯雕塑。

3. 文艺复兴: 文艺复兴是欧洲艺术史中的重要时期，涵盖了15世纪至17世纪初。

这一时期标志着对古希腊和古罗马艺术的复兴，并强调人文主义价值观。

著名艺术家如达·芬奇和拉斐尔在文艺复兴时期创作了许多杰作。

4. 巴洛克艺术: 巴洛克艺术强调运动、戏剧性和饱满的表达。

这一风格兴起于17世纪，并在欧洲各地广泛流行。

著名艺术家如伯努瓦尔多和卡拉瓦乔在巴洛克时期创作了许多宗教和历史题材的作品。

5. 印象派: 印象派是19世纪末到20世纪初在法国兴起的一种艺术风格。

印象派画家关注表达光线和色彩的变化，并常常在户外写生。

莫奈和雷诺阿是印象派的代表艺术家。

6. 立体主义: 立体主义是20世纪初在法国出现的一种艺术潮流。

立体主义强调几何形状和多个视角的同时表达，试图捕捉物体的多个面和角度。

著名艺术家如毕加索和勒·柯布西耶在立体主义方面做出了重要贡献。

7. 表现主义: 表现主义是20世纪初在德国兴起的一种艺术风格。

表现主义的作品常常表达情感和内心体验，以夸张和变形的形式来揭示现实。

艺术家埃克尔展示了表现主义的突破性特征。

8. 超现实主义: 超现实主义是20世纪20年代在欧洲出现的一种艺术风格。

超现实主义作品追求梦幻、不合逻辑和超自然的元素，试图探索潜意识和非现实的世界。

达利和马格利特是超现实主义的代表艺术家。

9. 抽象表现主义: 抽象表现主义是20世纪40年代至50年代在美国兴起的一种艺术潮流。

《外国美术史》知识点汇总资料外美史史前美术：（洞窟壁画，小型雕刻，巨石建筑）1。

洞窟壁画作用：一种原始的巫术手段。

2．洞窟壁画特点：表现对象以动物为主体，表现手法大多为写实。

3 。

旧石器时代的小型女性雕像在造型上强调女性生理特征，表现生殖崇拜观念。

古埃及美术：（绘画，雕像，建筑）1 。

古代埃及美术在题材和表现方法上必须遵循许多法则和程式，其中最著名的是正面律。

2．古埃及雕刻特色：宗教性实用性生动性固定性巨大性3．图坦哈蒙的陵墓出土了许多金棺、金面具等许多工艺品。

4、古埃及艺术形成独立体系的原因是:1）．地理位置封闭2）．没有外来武力侵犯3）．特殊的宗教信仰4）．统治的要求古代两河流域：（苏美尔，阿卡德，古巴比伦，亚述，巴比伦）1．阿卡德美术的性质是歌颂王权2．汉谟拉比法典表现了国王和太阳神3．亚述人喜爱猎狮并在浮雕作品中表现猎狮场面。

4．古代两河流域美术所指的两条河流是幼发拉底河和底格里斯河。

古希腊美术：（雕像，建筑）1．。

克里特岛上的小型雕像是抓蛇女神像2，迈锡尼城狮门的造型特征是1）巨石建筑2）三角形石刻3）有动物浮雕3．。

古希腊雅典卫城的设计者是著名雕刻家菲狄亚斯4．。

希腊神庙建筑的柱式有多利亚式、爱奥尼亚式、科林斯式和人像式。

5．。

古希腊古风时期雕像脸部都带有微笑的表情，这种千篇一律的笑容被称为--古风的微笑。

“古风的微笑”指的是不自然的表情公式化的表情6．。

《掷铁饼者》的作者是米隆7．。

希腊瓶画的三种绘画样式是黑绘式、红绘式、东方式古代罗马：（雕塑，建筑，绘画）1．。

古罗马浮雕具有叙事和写实的特征2．。

角斗场、万神殿和凯旋门是古罗马创造的特殊建筑类型。

3．。

古代罗马美术特点1）．罗马人的艺术更倾向于实用主义。

2）．在表现内容上多为享乐性的世俗生活。

3)．在形式上追求雄伟壮丽4)．在人物表现上强调个性5)．其突出成就主要反映在建筑、壁画、肖像雕刻方面。

中世纪美术：（拜占庭式，罗马式，哥特式）1．基督教早期的秘密宗教场所被称为民居教堂2．罗马式建筑的特点：1、建筑物外观巨大，繁复2、墙壁厚实沉重3内部空间复杂4十字形布局5半圆形的拱门窗孔。

名词解释：1、拜占庭艺术：欧洲中世纪以东罗马帝国首都拜占庭为中心发展起来的基督教艺术。

将西方基督教文化与东方波斯艺术融为一体，在欧洲居统治地位达1000年之久。

其建筑运用拱券、穹顶，以彩色琉璃砖做装饰，内部有金色的镶嵌画。

其绘画主要是非写实性的抽象艺术式样，如抑制对空间各深度的表现、热衷于线条与色彩的运用等。

2、罗马式建筑：欧洲中世纪中期的基督教建筑样式。

罗马式建筑朴素、坚实，广泛采用半圆形拱券，石墙厚重，窗户小且高，内部昏暗，有高大的塔楼。

代表建筑有：意大利的比萨大教堂等。

3、哥特式、哥特式建筑：欧洲中世纪后期的基督教艺术，源于法国，遍及全欧洲，代表了中世纪艺术发展的高峰。

其建筑具有轻盈、纤细的结构，广泛运用尖券、肋拱，以巨大的彩色玻璃花窗取代墙壁，使得内部空间宽敞、明亮。

总体感觉高耸挺拔，充满强烈的向上动感。

代表建筑：法国巴黎圣母院。

4、文艺复兴：文艺复兴原意是“在古典规范的影响下，艺术和文学的复兴”。

在欧洲的历史上，实际是指14世纪到16世纪欧洲文化思想发展中的一个时期，其实质是以新兴资产阶级的人文主义为出发点的伟大的思想解放运动。

最先萌芽于南部的意大利，随后推及北部的尼德兰和中部的德国地区。

5、人文主义：欧洲文艺复兴时期代表新兴资产阶级文化的主要思潮，是与基督教神权及其禁欲主义相对立的，基本内容是他的世俗性。

人文主义的思想家和艺术家崇尚科学、颂扬人的力量，高扬人与自然的美。

6、达·芬奇：意大利文艺复兴三杰之一，著名的科学家、工程师和画家，他将艺术与科学完美结合，发明了“渐隐法”（用模糊的轮廓与柔和的色彩使一个形状融入另一个形状之中），成功地表现出人物微妙的内心活动，作品含蓄，充满哲理思考。

代表作有《最后的晚餐》《蒙 1 / 30娜丽莎》等。

7、米开朗基罗：意大利文艺复兴三杰之一，著名的雕刻家、画家和建筑师，他的作品充满英雄主义、被压抑的力量与悲壮的激情，充分发挥了人体的表现力。

外国美术史考试知识点提要1.早期基督教美术这个时期的建筑主要以教堂建筑为主。

早期的教堂是利用和改造古罗马的会堂建筑，称为：巴西里卡式。

这种早期的教堂主要以木结构为主。

拜占廷建筑：圣索非亚大教堂；镶嵌壁画主要代表作品：《查士丁尼大帝和随从》《西奥多拉皇后与随从》2.罗马式建筑主要特点：外部粗糙笨重，有很厚的墙，内部很少有装饰，代表建筑：比萨大教堂3.原始时期中小型雕刻：《持牛角的女神》法国洛塞尔地区出土；《维伦多夫的维纳斯》奥地利出土4.原始时期岩画：西班牙“拉文特岩画”巨石建筑：英国“巨石阵”5.苏美尔美术这个时期以考古学分期分别是：埃尔.乌巴德时期、乌鲁克时期、捷姆代特-那色时期。

6.阿卡德王国时期美术大约公元前24世纪，由萨尔贡一世建立的阿卡德王国统一了两河流域。

代表作品：《萨尔贡一世头像》青铜公元前2300年左右《纳拉姆.辛记功柱》公元前23世纪7.巴比伦王国时期美术（前19---前12世纪）公元前1894年，有阿莫里特人建立了巴比伦王国代表作品：《汉莫拉比法典石碑》石碑上刻有282条法律条文，是距今为止世界上最早的比较完善的一部法典。

在石碑的表面采用浮雕的形式说明了“君权神授”的思想。

8.新巴比伦王国时期美术艺术成就：建筑：伊什塔尔门公元前570年建造巴比伦空中花园9.金字塔：胡夫金字塔哈夫拉金字塔门卡乌拉金字塔10.正面律：古埃及时期浮雕和壁画中较为常见的方式，主要表现在人像方面，人物头像为侧面，躯干为正面，下肢为侧面，手和眼睛为正面。

11.新王国时期美术卡那克的阿蒙神庙卢克索神庙阿布.辛比里神庙12.古希腊建筑的三种柱式：多里安式、爱奥尼亚式、科林斯式。

雕塑作品：《掷铁饼者》作者米隆，《持矛者》作者波利克里托斯《刮汗污的运动员》作者利西波斯（米洛斯的维纳斯；拉奥孔；两个希腊化时期的作品。

）；建筑方面：帕特侬神庙雅典卫城13.古罗马时期的建筑：罗马万神庙科洛西姆竞技场君士坦丁凯旋门雕塑：：《奥古斯都像》《图拉真记功柱》壁画：庞培古城壁画14. 按考古学的分期，我们把早期的原始美术分为：奥瑞纳时期位于法国的奥瑞纳村附近距今3万年左右梭鲁特时期位于法国里昂的梭鲁特村距今2万年左右马格德林时期位于法国的马格德林地区距今1万4000年15.法国（拉斯科洞窟壁画）；西班牙（阿尔塔米拉洞窟壁画）16.哥特式建筑的主要特点：带有浓厚的宗教色彩；结构比罗马式建筑更加轻巧，普遍使用矢状拱券，强调直线上升，墙壁较少，采用彩色的玻璃窗画作为装饰，大量的雕塑作为内部装饰开始出现。

外国美术史复习重点详解1、原始美术的基本特征P22、旧石器时期美术大致可分为三类：[洞窟壁画]、【岩壁浮雕】、和【小型雕刻】。

P23、欧洲的洞窟壁画主要集中在【法国南部】和【西班牙北部】。

P3《威伦道夫的维纳斯》4、新石器时代没有留下足以和旧石器时代相媲美的绘画和雕塑作品，但【陶器】和【建筑【巨石建筑】成就斐然。

P85、为了神话法老和贵族，埃及艺术严格遵循基本的法则和城市，其中最著名的是【正面律】，以此为中心，分别形成【雕塑】、【浮雕】及壁画的程式。

P 6、古埃及在神庙建筑、人像雕刻、墓室壁画等方面都有较高的成就和丰富的遗存。

建筑中最大的金字塔是【胡夫金字塔】，浮雕中最有名的是为纪念纳米尔政府北埃及人胜利的纳米尔石板】。

P167、《鸿雁图》是【古王国】时期美杜姆的伊泰特墓室壁画的一条边饰。

A古王国石器B中王国C新王国D其他时期 P21《三个女乐师》、《捕禽图》新王国8.两河流域阿尔德人的文字落笔时力度大、速度缓，印痕宽而深；提笔时力量小、速度快，印痕窄而浅，好像木楔子，所以称为“楔形文字”。

P279、古代两河流域的美术按其历史演变大致可以分为四个时期：【苏美尔-阿卡德时期、巴比伦王国时期、亚述帝国时期和新巴比伦王国时期。

P2810、史上第一部强调“公平”的法典是古埃及巴比伦时期的【汉穆拉比法典】P3111、建筑与浮雕艺术是亚述帝国宣传强大军事力量的两项主要工具。

P3212、金字塔、卡拉克和卢克索神庙是古埃及精神的象征，狮身人面像的谜语是埃及的，两河流域巴比伦的空中花园的绿茵和亚述猎狮图的血腥形成人性的对比；古罗马“拱门”的运用世纪上时新巴比伦伊丝塔尔城门的完善。

P3513、古希腊的艺术有人分为克利特-迈锡尼时期、古风时期、鼎盛时期、希腊化时期。

P4214、古代的学者把鼎盛时期希腊美术的发展分为三个阶段：“风格严谨的艺术”、“风格优美的艺术”、风格典雅的艺术，我们也可称之为鼎盛的前期、中期和后期。

原始美术1.旧石器时代——洞窟壁画：法国的拉斯科洞窟（史前罗浮宫）、西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画《受伤的野牛》（史前西斯廷）。

2.中石器时代的美术；拉文特岩画,表现人类活动的情节性绘画。

它们以人类狩猎为主要情节，以表现人物、动物的运动和速度为特点，把运动中的形象表现成剪影效果或带状样式，以拉长的四肢和夸张的动作强调动势，表现狩猎场面中的紧张和活力。

构图具有浓厚的情节性和生活气息，但忽略细节刻画，用色单纯。

3.新石器时代的美术成就主要是巨石建筑，英格兰南部的圆形巨石栏“斯通亨治”是最典型的代表。

古代两河流域美术4..苏美尔---阿卡德美术；建筑，马赛克。

绘画，代表作为乌尔城出土的军旗。

古代埃及美术5.古王国美术（前3000年——前2300年）雕刻程式（正面率）：1姿势必须保持直立，双臂紧靠躯体，正面直对观众；2根据人物地位的尊卑决定比例的大小；3人物着重刻画头部，其他部位非常简略；4面部轮廓写实，又有理想化的修饰，表情庄严，感情表现很少；5雕像着色，眼睛描黑，有的眼睛用水晶、石英等材料镶嵌，以达到逼真的效果。

6.《拉蒙霍特普夫妇像》、《老村长像》和《书吏凯伊》是古王国时期写实主义的杰作。

浮雕《纳美尔浮雕石板》7.中王国美术（前2150年——前1700年）：建筑：门图普太普享殿、方尖碑。

8.新王国美术（前1071年——前332年）：建筑：卢克索神庙和卡纳克神庙。

古代希腊美术9.希腊艺术形成的条件：城邦国家的奴隶主民主政体，贸易和航海业的发展，希腊神话“神人同形同性”的特点，温和的希腊气候，奥林匹克运动会，这些为希腊文化艺术的发展提供了有利的条件。

10.古风时期；瓶画黑绘风格（代表作《阿喀琉斯与埃阿斯玩骰子》）和红绘风格11.古风时期，希腊神庙建筑典型形式----围柱式。

又分为多利克式和爱奥尼亚式。

在这两种基础上又创造出一种科林斯式。

12.古典时期；雕刻；米隆《掷铁饼》13.古典盛期最伟大的雕刻家菲狄亚斯（为巴底农神庙创作的雅典娜女神像旁放的盾上刻着）《命运三女神》14.波留克列特斯（是菲狄亚斯的同时代人），写了《法则》一书，系统地阐述了人体各部分的比例，提出头与人体之比为1：7。

《外国美术史》知识点汇总资料外美史史前美术：（洞窟壁画，小型雕刻，巨石建筑）1。

洞窟壁画作用：一种原始的巫术手段。

2．洞窟壁画特点：表现对象以动物为主体，表现手法大多为写实。

3 。

旧石器时代的小型女性雕像在造型上强调女性生理特征，表现生殖崇拜观念。

古埃及美术：（绘画，雕像，建筑）1 。

古代埃及美术在题材和表现方法上必须遵循许多法则和程式，其中最著名的是正面律。

2．古埃及雕刻特色：宗教性实用性生动性固定性巨大性3．图坦哈蒙的陵墓出土了许多金棺、金面具等许多工艺品。

4、古埃及艺术形成独立体系的原因是:1）．地理位置封闭2）．没有外来武力侵犯3）．特殊的宗教信仰4）．统治的要求古代两河流域：（苏美尔，阿卡德，古巴比伦，亚述，巴比伦）1．阿卡德美术的性质是歌颂王权2．汉谟拉比法典表现了国王和太阳神3．亚述人喜爱猎狮并在浮雕作品中表现猎狮场面。

4．古代两河流域美术所指的两条河流是幼发拉底河和底格里斯河。

古希腊美术：（雕像，建筑）1．。

克里特岛上的小型雕像是抓蛇女神像2，迈锡尼城狮门的造型特征是1）巨石建筑2）三角形石刻3）有动物浮雕3．。

古希腊雅典卫城的设计者是著名雕刻家菲狄亚斯4．。

希腊神庙建筑的柱式有多利亚式、爱奥尼亚式、科林斯式和人像式。

5．。

古希腊古风时期雕像脸部都带有微笑的表情，这种千篇一律的笑容被称为--古风的微笑。

“古风的微笑”指的是不自然的表情公式化的表情6．。

《掷铁饼者》的作者是米隆7．。

希腊瓶画的三种绘画样式是黑绘式、红绘式、东方式古代罗马：（雕塑，建筑，绘画）1．。

古罗马浮雕具有叙事和写实的特征2．。

角斗场、万神殿和凯旋门是古罗马创造的特殊建筑类型。

3．。

古代罗马美术特点1）．罗马人的艺术更倾向于实用主义。

2）．在表现内容上多为享乐性的世俗生活。

3)．在形式上追求雄伟壮丽4)．在人物表现上强调个性5)．其突出成就主要反映在建筑、壁画、肖像雕刻方面。

中世纪美术：（拜占庭式，罗马式，哥特式）1．基督教早期的秘密宗教场所被称为民居教堂2．罗马式建筑的特点：1、建筑物外观巨大，繁复2、墙壁厚实沉重3内部空间复杂4十字形布局5半圆形的拱门窗孔。

精品文档.西方美术简史第一章原始、古代美术第一节、原始美术人类最早制造的劳动工具从广义上讲就属于美术品。

原始美术包括洞窟壁画、岩画、雕塑、建筑等，大多数现已发现的原始美术作品集中在欧洲，分别属于旧石器时代、中石器时代和新石器时代三个时期。

旧石器时代最杰出的美术作品是法国的拉斯科洞窟壁画、西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画及母神雕像。

法国拉斯科洞窟壁画拉斯科洞窟顶上描绘了大量野牛、驯鹿、野马等动物。

原始人用有色的土和石头研磨成粉末状，然后用水调剂成液态或膏状的颜料。

再用粗壮的黑线勾画出轮廓，并以红、黑、褐色渲染出体积结构，富有动感，被誉为“史前的卢佛宫”。

拉斯科洞窟崖壁画线条粗犷、气势磅礴、动态强烈。

画面已经初显构图意识。

法国现代画家马蒂斯对此赞不绝口，很高兴自己的所作与原始人的画迹有相通之处。

西班牙阿尔塔米拉洞窟阿尔塔米拉洞窟年代稍晚于拉斯科洞窟。

它包括主洞和侧洞。

侧洞顶部布满各种动物画，最突出的是各种姿势的野牛，用红、黑、褐色画出，生动而精确。

阿尔塔米拉壁画画在窟顶，观赏者必须躺倒仰视，西方人称它为“史前的西斯廷教堂”原始人的创作目的1:为了生存的实用。

他们画动物目的在于识别动物而去猎获动物。

2: 也有专家认为，可能是原始人出猎前，为了保证打猎成功而举行的巫术仪式。

原始人认为，如果他们只要画出所要猎获的动物的画来，而且可能是用投枪和石斧击打着画中的动物，真实的动物也同样会屈服于他们的威力。

所以原始人视绘画为魔力，相信画什么就能征服什么。

母神雕像原始雕塑中，裸体女性雕像占主要地位。

这些女性雕像强调夸张女性的生理特点，突出表现女性的乳房、臀部、腹部、大腿等，体现出原始时期人们对于母性和生殖的崇拜。

《原始的维纳斯》——维也纳附近的威伦道夫出土，是其中最著名的代表作。

巨石文化从地中海诸岛到大西洋沿岸地区，都有一些粗制的巨大石块的纪念物，这些巨石有的高达70多英尺，重有百吨，有的排列长达两英里，极为壮观。

称为巨石结构、巨石建筑、巨石碑。

外国美术史知识点总结免费第一章：古希腊和罗马美术古希腊是西方古代文化的重要源泉之一，在美术方面也有着深远影响。

古希腊的美术主要表现在建筑、雕塑和绘画三个方面。

1. 建筑：古希腊建筑以神庙为代表，典型的有帕特农神庙和雅典卫城，这些建筑遵循了严谨的几何原则和理性构图。

希腊的柱式美学也成为后世建筑的重要影响力。

2. 雕塑：古希腊的雕塑以人体为主题，追求完美的人体比例和肌理。

代表作品有《米洛的维纳斯》和《圣母百花之王》等。

3. 绘画：古希腊的绘画主要表现在陶器上，以黑陶和红陶为主要材料，风格写实，内容多为神话题材。

罗马帝国继承了古希腊的文化传统，其美术在古典主义风格基础上发展为罗马式的绘画和雕塑。

代表作品有《拉奥孔》和《伯拉那斯》，以现实主义为主要表现手法。

第二章：文艺复兴文艺复兴是欧洲艺术史上一个重要的时期，标志着中世纪的结束和现代化的开始。

在绘画、雕塑和建筑等艺术领域，文艺复兴都有着重要的成就。

1. 文艺复兴绘画：文艺复兴绘画在色彩、透视和光影处理方面有了重大突破。

代表画家有达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔等，他们的代表作品分别是《蒙娜丽莎》、《圣母升天》和《雅典学院》。

2. 文艺复兴雕塑：文艺复兴的雕塑以个人英雄和历史人物为题材，充分展现了人体的立体美和丰富的情感。

代表雕塑有《大卫像》和《墨丘利斯》等。

3. 文艺复兴建筑：文艺复兴建筑主要表现在教堂和宫殿等建筑上，以规则的几何图案和复杂的装饰风格为主要特点。

代表建筑有佛罗伦萨大教堂和梅迪奇别墅等。

第三章：巴洛克艺术巴洛克艺术是17世纪欧洲的一种艺术风格，其特点是豪华、夸张和感性。

巴洛克艺术在绘画、雕塑和建筑方面都取得了重要成就。

1. 巴洛克绘画：在巴洛克时期，绘画家们倾向于表现宗教、历史和神话题材，以色彩的对比和画面的戏剧化为主要特点。

代表画家有卡拉瓦乔、拉斐尔和瓦妮特等，他们的作品有《悔罪的圣彼得》和《维纳斯的诞生》。

2. 巴洛克雕塑：巴洛克雕塑的风格特点是雕塑的动感和气势，代表作品有贝尔尼尼的《圣伯多禄广场圣殿》和古托佛的《大卫像》。

外国美术史外国美术史第一节史前美术、古代美术1、旧石器时期：《维林多夫的维纳斯》〔奥地利〕特点：多为裸体，形状夸张，突出女性特征及生殖局部，而面部和四肢都被异常简化。

《手持牛角的裸女》；洞窟艺术：西班牙阿尔塔米拉洞穴岩画“史前西斯廷教堂〞〔石灰岩溶洞〕--受伤的野牛。

法国拉斯科洞穴岩画“史前卢浮宫〞—大牡牛图。

2、 3、中石器美术：拉文特岩画〔西班牙〕。

新石器时期：英格兰斯通亨治圆形巨石阵--人类最早的具有抽象美的纪念碑。

二、古代美术〔1〕古代两河流域美术—幼发拉底河，底格里斯河1、苏美尔-阿卡德美术：萨尔贡一世青铜头像、《纳拉姆辛浮雕石板》。

2、古巴比伦美术：《汉谟拉比法典》〔君权神授〕3、亚述美术：《人首翼牛神兽》《垂死的母狮》/《受伤的狮子》〔2〕古埃及美术1、埃及金字塔、狮身人面像。

2、雕塑：《老村长像》《书吏凯伊像》古王国时期写实主义的杰作。

《那尔迈王浮雕石板》《拉蒙霍特普夫妇像》。

3、新王国时期：神庙建筑：卡纳克阿蒙神庙。

雕塑：《奈费尔提蒂王后头像》。

壁画：《舞乐女伎图》《宴乐图》。

正面律：1、人物的头部为正侧面，眼、肩、胸为正面，腰部以下为正侧面。

2、横带状排列结构，用水平线划分画面。

3、根据人物尊卑决定比例大小和构图位置。

4、填充画法，画面充实，不留空白。

5、固定的色彩程式，男子皮肤多为褐色和淡黄色，头发为蓝黑色。

〔3〕古希腊美术1、荷马时期：古希腊造型艺术的萌芽期，“几何风格时期〞。

2、古风时期：古希腊造型艺术的形成期，神庙建筑形成了“围住式〞：多利安式、爱奥尼亚式、科林斯式。

雕塑：“古风的微笑〞《荷犊式》《受伤的战士》。

3、古典时期：最繁荣时期。

建筑：帕台农神庙，保护雅典娜“古典艺术王冠上的宝石〞。

雕刻：米隆--《掷铁饼者》“体育运动之神〞。

菲迪亚斯--《命运三女神》。

波留克列特斯--《持矛者》著作《法那么》头身比1：7。

4、希腊化时期：广泛传播时期。

世俗化、多样化。

《米洛斯的阿芙罗底德》—断臂维纳斯。