双调寿阳曲潇湘夜雨暨元曲知识..18页PPT

元曲欣赏常识一、曲的特点元曲，是继唐诗、宋词之后，在我国古代文学的历史发展过程中，出现的一种新的文学形式。

它的出现，给百花争艳的中国文学园囿增添了一朵奇葩，带来新的繁荣时期，出现了新的高峰。

清李调元在《雨村曲话》中，引《弦索辨讹》称: “三百篇后变而为诗，诗变而为词，词变而为曲。

诗盛于唐，词盛于宋，曲盛于元之北。

北曲不谐于南而始有南曲。

”明王世贞《曲藻》则称: “曲者，词之变。

”“词不快兆而后有北曲，北曲不谐南而后有南曲。

”这些都说明曲与词有渊源关系。

曲是由词演变而成的。

事实也正是如此，曲的宫调、调名和体制，有不少来源于词。

一些词调直接变成了曲调；曲的小令，源于寻常的词；曲的联套源于联章词；北曲的带过曲，源于词的犯调等。

为什么词会变而为曲?这是由于时代和地域的关系。

还是王世贞说的: “自金、元入主中国，所用胡乐，嘈杂凄紧。

急缓之间，词不能按，乃更为新声以眉之。

”到了南宋，尤其是到了元代，一种与燕乐不同的胡乐在北方兴起，并逐步代替燕乐。

因而，为胡乐配词的曲，便逐渐代替了为燕乐配词的词。

至于杂剧，则是我国戏曲艺术，在经过相当一段时间的形成和发展之后，用北曲谱写而成的。

元曲，包括无科白串连的清唱曲和有科白串连的戏曲两种。

散曲，有三种体裁:一是小令，与词的小令基本相同，不过几乎全是单调的；二是套数，它是根据不同调的性质，如“黄钟”、“南吕”、“双调”等组织起来的；三是带过曲，是从套数里摘出来两支或三支连唱的曲调，如中吕调的【十二月带尧民歌】、双调的【雁儿落带清江引碧玉箫】，是间于小令、套数之间的体裁，跟双叠或三叠的词调相似。

戏曲，即金元时期流行于我国北方的杂剧。

它的构成，有动作、有说白、有歌唱。

表示动作的术语叫做“科”，两人对话叫做“宾”，一人自说叫做“白”。

整个剧本的重点是歌唱，每折戏都由主角一人(生或旦角)担任，一唱到底，其他角色都有说无唱。

戏中主角的唱词，就是各种曲调组成的散曲。

散曲的兴起，在元杂剧之先。

潇湘夜雨叹羁旅长夜无眠感身世——简析马致远[双调]《寿阳曲潇湘夜雨》廖楚珍【摘要】The article analyzed the specific image in the ＂Night Rain in the Xiaoxiang Court＂ written by Ma Zhiyuan. Relating to the position and situation of Ma Zhiyuan and the social reality which Ma Zhiyuan live in, we can see the sorrow of separation because of being frustrated for all his talent and being far away from home; the sad of wanting to be an official but cannot achieve his wishes while only wasting life ; being concerned about the affairs of the state but only living in Xiaoxiang; having no other way though he was not willing to do so, etc. The author wants to experience so many kinds of feelings which are beyond expression and explore the historical origin briefly.%文章通过对马致远小令《潇湘夜雨》中设置的特定意象的品鉴，联系马致远的身份处境与其生活的宋元社会现实，简要分析作品所蕴含的怀才不遇羁旅他乡的离愁、追求仕途却半生蹉跎的迁愁谪意、心忧天下却偏寓潇湘、不甘沉沦却无可奈何……居多复杂难言的思想情感，并简要探究其历史渊源。

马致远《【双调】寿阳曲•远浦帆归》题解远浦帆归①夕阳下，酒旅闲②，两三航未曾着岸③。

落花水香茅舍晚④，断桥头卖鱼人散。

【题解】这支曲以清淡的笔墨，描绘了渔村风光，有如一幅优美的风俗画，给人以恬静、清新之感。

前三句写水边景色，夕阳西下，酒旗低垂，远处几点归帆。

后二句写渔村的宁静与闲适，流水飘香，卖鱼人散。

一个〃散〃字，更加重了整个画面的幽静气氛。

全曲意境闲雅恬淡，富有浓厚的田园生活气息。

【注释】①远浦——远处的水边。

②酒旅(pei)——旧时酒店门前挂着的招幌，用以招揽顾客。

也叫酒帘、酒旗。

③两三航——两三只船。

航，此处指渡船。

着岸，停靠岸边。

茅舍，茅草房。

【作者简介】马致远(1250?—1322?),元代前期杂剧作家、散曲作家,为元曲四大家之一。

名不详，以字行(一说字千里)，号东篱。

大都(今北京)人。

年轻时热衷功名，曾任江浙省务提举，但在经历了“二十年漂泊生涯人间荣辱都参破〃后，退隐山林，以诗酒自娱。

马致远早年就开始杂剧创作活动。

一生所作杂剧，据《录鬼簿》记载有13种，现存《汉宫秋》、《岳阳楼》、《任风子》、《陈接高卧》、《荐福碑》、《青衫泪》、《黄粱梦》（与他人合撰，马作第一折）等7种，以及《刘阮误入桃源洞》第四折的残曲。

马致远在散曲上的成就，为元代之冠，有"曲状元"之称。

今人辑录有《东篱乐府》1卷，共收小令104首，套数17首。

其曲作，题材丰富多样，形象鲜明生动，意境开阔深远，文字清新凝炼，声韵和谐优美，风格兼有豪放和清逸的特点,对散曲艺术的发展和提高有一定推动作用。

马致远《【双调】寿阳曲•一阵风》题解【双调】寿阳曲一阵风，一阵雨，满城中落花飞絮①。

纱窗外蓦然闻杜宇②，一声声唤回春去③。

【题解】时风时雨，满城的落花飞絮为之卷起、摧落；杜鹃声起，〃不如归去〃的啼叫，又似要把春天召唤回去。

此首小令写暮春景物，记述了作者在暮春之际的感受，也流露出惜春、伤春的淡淡怅惘之情。

语言明快自然，有宋人小词的韵致。

【注释】①飞絮——指暮春三月漫天飘飞的柳絮。

②蓦（mb）然——忽然。

闻杜宇，听见杜鹃鸟的叫声。

杜宇，即杜鹃鸟。

相传杜鹃为蜀主望帝杜宇死后所化，啼声悲切，总像在说"不如归去"。

③"一声声〃句——承上句，意谓听到杜鹃鸟一声声〃不如归去〃的叫声，就好像要把春天召唤走了一样。

【作者简介】马致远（1250?—1322?）,元代前期杂剧作家、散曲作家，为元曲四大家之一。

名不详，以字行（一说字千里），号东篱。

大都（今北京）人。

年轻时热衷功名，曾任江浙省务提举，但在经历了〃二十年漂泊生涯"，〃人间荣辱都参破〃后，退隐山林，以诗酒自娱。

马致远早年就开始杂剧创作活动。

一生所作杂剧，据《录鬼簿》记载有13种，现存《汉宫秋》、《岳阳楼》、《任风子》、《陈接高卧》、《荐福碑》、《青衫泪》、《黄粱梦》（与他人合撰，马作第一折）等7种，以及《刘阮误入桃源洞》第四折的残曲。

马致远在散曲上的成就，为元代之冠，有"曲状元〃之称。

今人辑录有《东篱乐府》1卷，共收小令104首，套数17首。

其曲作，题材丰富多样，形象鲜明生动，意境开阔深远，文字清新凝炼，声韵和谐优美,风格兼有豪放和清逸的特点,对散曲艺术的发展和提高有一定推动作用。

《寿阳曲潇湘夜雨》原文及翻译赏析《寿阳曲潇湘夜雨》原文及翻译赏析《寿阳曲潇湘夜雨》原文及翻译赏析1渔灯暗，客梦回。

一声声滴人心碎。

孤舟五更家万里，是离人几行清泪。

创作背景马致远所描写的八首《寿阳曲》的名称与之完全相同，由此可知，他描写的八曲也是潇湘八景。

此曲乃其中之一。

据孙楷第考证，马致远“至大、至治间宦江浙，至治末始改江西”。

又，马致远八景小令之一的《寿阳曲·洞庭秋月》有“豫章城故人来也”之句，由此可知，这首小令写于作者由江西至湖南之时。

译文及注释译文舟中灯火昏暗，客居他乡的我从梦中醒来，声声夜雨滴得人心碎难眠。

深夜，在这孤零零的小舟中离家万里，仿佛那不是雨滴，是远离故乡的人思乡的清泪涟涟。

注释双调：宫调名。

寿阳曲：曲牌名，又名“落梅风”。

潇湘夜雨：曲题。

“潇湘夜雨”是宋元人所称“潇湘八景”之一。

潇湘：原指湘水与潇水在零陵的汇合处，后用以指湖南。

梦回：梦醒。

赏析这是马致远写的一支表达身处天涯，心系故园的“断肠人”羁旅乡愁的小令，与《天净沙·秋思》有异曲同工之妙。

这支曲子将诗词中常有的意境和手法引入曲中，然又自出机杼地描写了特有景色中的特定氛围：雨夜、孤舟、渔灯中离家万里的旅人在点点滴滴的雨声里情不自禁流下“几行清泪”，这使读者也不由得产生强烈的共鸣，情景交融，语简意深，堪称马致远散曲小令中的佳作。

这是马致远写的又一支表达身处天涯，心系故园的“断肠人”羁旅乡愁的小令，与《天净沙·秋思》有异曲同工之妙。

曲中也描写了特有景色中的特定氛围：雨夜、孤舟、渔灯中离家万里的旅人在点点滴滴的雨声里情不自禁流下“几行清泪”，这使读者也不由得产生强烈的共鸣。

此曲开篇“渔灯暗，客梦回”两句写在水上过夜的情景。

潇湘自古为鱼米之乡，故以“渔灯”二字开头，巧妙地抓住了“潇湘夜”的特点。

同时，一个“暗”字奠定了全曲暗淡感伤的气氛。

“客梦回”的“客”系作者自指，此字为下文的思家作了铺垫。

“梦到什么，作者未写。