嬉皮士海报设计风格特色探究

60年代墙面上的嬉皮文化作者：王蕊来源：《艺术与设计》2016年第10期英约翰凯奇在《无声：讲演与著述》中提到：“艺术应该是一场没有目的的游戏，但也是对生活的证实。

不是企图从纷乱中引出秩序，不是在创作中体现对客观世界的改善，而只是对于我们生活的一种认识方式。

一旦人们把他们的思想、愿望从客观活动中抽象出来，让他们主动发挥作用，这个现实就会显得非常优美。

”这段话可以看作是对60年代现代艺术的宣言和总结。

在没有移动互联网、没有社交网络、没有铺天盖地的传播媒介的嬉皮年代，嬉皮士们靠什么表达自己的美学观念、抒发自己的审美情趣？海报是上世纪60年代摇滚和迷幻大潮中的重要角色。

韦斯威尔逊（Wes wilson）、维克托莫斯科索（Victor MOSCOSO）、里克格里芬（Rick Griffin）、奥尔顿凯莱（Alton Kelley）和斯坦利茅斯（Stanley Mouse），被称为“旧金山五大平面艺术家”（The Big Five）。

一方面承袭“新艺术运动”以来的设计理念，一方面广泛吸收超现实主义、抽象表现主义、波普艺术、荒诞派戏剧和先锋电影的反传统美学观念，同时又与60年代特有的嬉皮文化融合，从音乐海报、电影海报，到政治海报和艺术海报，嬉皮士海报成为展现嬉皮年代迷幻风景的独特窗口，成为一张张浓缩了嬉皮精神的视觉奇观。

著名海报设计师奥尔顿凯莱（Alton Kelley）和斯坦利茅斯（Stanley Mouse）联手为众多一线摇滚乐队打造了海报、标志、专辑封面等，如今已成为一个时代的记忆。

摇滚乐在上世纪60年代反文化运动中的地位举足轻重。

在那个广播、报纸以及电视宣传封杀摇滚的年代，摇滚海报成为了乐队和歌手最普遍，甚至是唯一的宣传方式。

奥尔顿·凯莱是迷幻摇滚海报设计风格的开创者，他为“感恩而死”乐队（Grateful Dead）、吉米亨德里克斯（Jimi Hendrix）和Big Brother and the Holding Company等著名摇滚乐队和音乐人设计的海报，早已成为经典。

从今天开始，做个城市里的时尚嬉皮士从 2014 年秋冬的蠢蠢欲动到 2015 年春夏的大面积露出，70 年代风会持续流行到年底早已成为时装周的共鸣。

最近受到热议的 Gucci, Prada, Moschino 等都在自己的设计中融入了一定的 70 年代气质，但原本就以印花、拼接和飘逸剪裁发家的 Emilio Pucci 可能在此方面做到了极致。

流苏和刺绣的元素的大量运用飘逸的裙装富有自由气息除了流苏和刺绣，Emilio Pucci 还以十二星座中的天蝎、射手、狮子、山羊等为元素，设计了八套不同配色的印花长裙（有一套为珠片刺绣），其及踝的样式、占星主题的设计都极具 70 年代元素。

按理说在这个星座粉占领地球的世界，这样一款看上去霸气又女神的长裙应该会卖得很好，但我还是不禁脑补了一下十二个人穿着十二星座围坐一桌的美妙场景。

从左到右分别为天蝎、狮子、射手座，刺绣和印花方式都融合了占星、宇宙等元素，与嬉皮文化相呼应所谓 70 年代的时装，就是嬉皮士文化带所起的波西米亚风格，其显而易见的特征为麂皮、流苏、蜡染印花、艳丽的格子和条纹，层层叠叠的蕾丝和刺绣大行其道，不论男女老少都穿上了阔腿裤和高腰长裙，配上羽毛或者贝壳制的长项链，额头上绑一根彩色的头绳，就是当时走在前端的 fashion icon。

先来看看当时的时装广告页感受一下。

由图可见，真正的七十年代服装颜色丰富混杂，料子稍显厚重，更多的运用了棉麻和牛仔，刺绣的工艺与当下也不可同日而语。

除了只穿二手衣的纯正古着粉们，普通人大概不会想令自己看上去像是从 70 年代穿越而来。

而当代的时装在原本最突出元素的基础上，融合了嬉皮文化的内核，打造符合现代审美的精致时装。

如果你不喜欢看上去时髦精致的窄腿裤和细高跟，早已对黑白灰的极简搭配心生厌倦，好了，现在总算可以理直气壮地把它们扫下衣柜了，这一年做个住在城市里的时尚嬉皮也不错。

图片来自： Retrowaste Vogue Popsugar好奇心日报 ， 每个时代都有最好的媒体。

嬉皮士服装风格的设计特点作者：刘晶来源：《消费导刊》2017年第08期摘要：嬉皮士文化作为美国20世纪60年代反主流文化的重要组成部分，对战后美国文化产生了深远影响。

而嬉皮士风格的服装作为外在的表现形式，在这场反主流文化的运动中被寄予了强烈的表达欲望。

它颠覆以往的服装式样，模糊了性别趋向。

嬉皮士的服装风格开始上升为一种街头流行文化，并对服装设计的发展产生了深刻的影响。

以“张扬个性”的理念为后来出现的朋克文化、嘻哈文化、波西米亚文化等注入了不同时代的，前卫而又另类的时尚元素。

关键词：嬉皮士精神生活方式服饰风格一、服装款式特点（一）自由个性在年轻的嬉皮士看来，自由个性的张扬离不开牛仔和T恤，他们利用两者的组合搭配来宣称独立，炫耀青春，表达颓废而潇洒的自我。

标准的嬉皮士穿着得把牛仔衣、裤、裙撕得破烂，抽出凌乱不堪的须边，将个性化的标语口号制成布贴缝制在上面，再任意搭配从跳蚤市场上买来的二手服饰，包括印第安流苏皮衣、民俗风味的大披肩等。

那些与世俗的对抗，对传统的藐视都借由这些装扮得以传递。

延续着嬉皮士服装风格发展至70年代的朋克风格则在此基础上加入了铆钉、细铁链等金属元素，涂鸦图案和文字也成了装饰之一。

但相较之下朋克风格的服装更显反叛的激进、颓废和破坏性。

当嬉皮士崇尚自然的精神投射在服装时，则演变成了对纯棉T恤的喜爱。

18世纪和19世纪，T恤一直扮演着默默无闻的普通角色，直至20世纪才被人们用作表示对传统社会的藐视而变得具有反叛性。

嬉皮士的服装中T恤的造型多为圆领，在具备穿着透气、舒适的功能之外，又易于扎染上色，成为体现个性的绝佳服饰。

整洁完好的T恤并不符合反叛者的口味，不少嬉皮士将T恤裁减掉原来的模样，将领口裁剪成其他的造型，去掉袖子或在衣身上挖洞等。

这种休闲自由的服饰，无论走到哪里都使人感到轻松自如、任意随便、不必拘泥礼节和生怕把衣服弄皱弄脏，因而除却一种洒脱快活的自我感觉，这种服饰还具备了最广义上的实用性。

几何图形元素在嬉皮风格服装中的应用与创新摘要本文通过对几何图形和嬉皮风格设计在以往服装中的应用搜集研究，以及几何图形在建筑以及装饰设计中的应用，从而得到设计灵感。

美国公路片逍遥骑士是美国反文化运动的经典之作，表现了美国个人主义传统价值观在特定的历史时期与美国主流社会发生的冲突[3]，随着社会的发展和时代的进步，我们更应该致力于开发具有独特版型的女装，充分利用几何元素来打破传统观念。

收集相关资料了解到几何图形在室内装饰设计的运用，因而以室内装饰促服装，从中找出设计灵感运用到服装设计中。

从近年来室内装饰特点与嬉皮士风格特点以及款式与色彩运用特点和配饰设计中获取灵感并运用到服装设计中,对于成衣解构设计中的研究分析，第一从西方室内装饰，对服装解构做一个简单的分析并做一个简单的阐述，并且经由面料色彩应用设计、装饰色彩应用设计和配饰色彩应用设计几个方面系统的分析了一些时装国际大牌对嬉皮风格和几何图形风格的应用与创新。

最后，对优秀的实际案例进行分析，提炼出色彩在面料色彩应用、装饰色彩应用、配饰色彩应用中的独特设计思维，并完成原创毕业设计，充分表现出几何图形和嬉皮风格相结合之后在时尚成衣设计中的应用创新表现。

并以此从当今时尚出发，通过对几何图形和嬉皮风格的研究，分析出了几何图形和嬉皮风格应用的审美价值，细致的分析和解读一线品牌对于这方面的审美价值观，加深了对嬉皮风格和几何图形文化的考察，并对嬉皮风格和几何图形做了一个思考创新和应用。

关键词：嬉皮几何装饰创新The Application and Innovation of Geometric Elements inHippie Style ClothingAbstractIn this paper, the application of geometric figure and hippie style design in the past clothing, as well as the application of geometric figures in architecture and decoration design, have been inspired by design. The American highway film peripatetic knight is the classic work of the American counterculture movement, which shows the conflict between American individualism traditional values and mainstream American society in certain historical period.Collect relevant information to learn about the use of geometric figures in interior decoration design, so as to promote clothing in interior decoration, find out the design inspiration and apply it to costume design. for the research and analysis in the design of clothing deconstruction, the first from western interior decoration of clothing deconstruction do a simple analysis and make a simple elaboration, and through the fabric colour application design, decoration design and colour application deserve to act the role of color application system design aspects analyzes some fashion international brands of hippie style and application of geometry style and innovation. Finally, the excellent analysis of actual case, the refined colour in fabric colour, decoration color application, deserve to act the role of color application in unique design ideas, original and complete the graduation design, to fully show the geometry and hippie style after the combination of performance in the application of fashionable clothing design innovation. And starting from today's fashion, through the study of geometry and hippie style, analysis of the geometry and the aesthetic value of the hippie style application, detailed analysis and interpretation of first-line brand for this aspect of the aesthetic values, deepened on the investigation to the hippie style and geometric shapes culture, and the hippie style and the geometry of a thinking innovation and application.Key words: Hippie Geometry Decoration Innovation.目录前言 (1)第1章几何图形元素在嬉皮风格时装设计中的调研与分析 (2)第1.1节设计灵感来源 (2)1.1.1 灵感来源 (2)1.1.2 灵感来源特点 (2)第1.2节设计市场调研 (3)1.2.1嬉皮风格服装面料色彩在设计当中的应用 (3)1.2.2嬉皮风格服装在装饰色彩设计中的应用 (4)1.2.3嬉皮风格服饰在款式搭配设计中的应用 (6)第1.3节设计思路分析 (7)1.3.1几何图形和嬉皮风格的服装面料款式设计中的思路 (7)1.3.2几何图形和嬉皮风格的服装装饰阔型设计中的创新 (7)1.3.3几何图形和嬉皮风格在服装色彩搭配设计中的创新 (8)第2章几何图形元素在嬉皮风格时装设计中的创新应用 (9)第2.1节几何图形元素在嬉皮风格风格中的应用创新 (9)2.1.1几何图形元素在嬉皮风格的服装款式设计中的创新应用.. 92.1.2几何图形元素在嬉皮风格在服装面料颜色设计中的创新.. 92.1.3几何图形元素在嬉皮风格在服装配饰色彩设计中的创新. 10第2.2节几何图形元素在嬉皮风格人物整体形象设计创新 (11)2.2.1几何图形元素在嬉皮风格中妆面设计的创新 (11)2.2.2几何图形元素在嬉皮风格中发型设计上的创新 (11)第2.3节几何图形元素在嬉皮风格中造型主题人像摄影创新 (12)2.3.1几何图形元素在嬉皮风格中主题人像摄影风格创新 (12)2.3.2几何图形元素在嬉皮风格中主题人像摄影构图创新 (13)2.3.3几何图形元素在嬉皮风格中主题人像摄影场景创新 (13)2.3.4几何图形元素在嬉皮风格中人像摄影模特选择与姿态创新14第2.4节本设计作品的应用领域与展望 (14)2.4.1本设计作品的应用领域 (14)2.4.2本设计作品的应用展望 (14)结论 (16)附录 (17)参考文献 (19)致谢 (20)。