人教版八年级上册美术第三单元第三课《寄情山水》
- 格式:pdf
- 大小:94.85 KB
- 文档页数:3
《寄情山水》教学设计方案(第一课时)一、教学目标本课时的教学目标是让学生初步了解中国山水画的艺术特色,掌握山水画的基本构图和笔墨运用技巧。
通过欣赏不同风格的山水画作品,激发学生的审美情感,培养学生的美术鉴赏能力,并引导学生尝试运用简单的笔墨技法表达自己的山水情怀。
二、教学重难点教学重点:1. 让学生理解山水画的文化内涵和艺术特色。
2. 掌握山水画的基本构图原则和笔墨运用技巧。
教学难点:引导学生将理论知识与实际操作相结合,尝试自主创作具有个人特色的山水画作品。
三、教学准备1. 准备多种风格的山水画作品图片或实物,供学生欣赏和学习。
2. 准备绘画工具材料,如毛笔、宣纸、墨水、水彩等。
3. 准备多媒体教学设备,用于展示教学资料和播放相关视频。
4. 提前设计好教学课件,包括山水画的历史背景、艺术特色、构图技巧等内容。
四、教学过程:(一)引入环节教学起始阶段,为引导学生迅速进入课堂学习氛围,并激发学生的学习兴趣和好奇心,我们以《千里江山图》等经典山水画作为引入。
教师先展示几幅精美的山水画作品,让学生们欣赏并简述画面给他们的感觉。
然后教师结合山水画的特色,讲解其文化内涵与艺术魅力,激发学生的求知欲和探究欲望。
(二)新课导入在学生对山水画有了初步的认识和兴趣之后,教师开始介绍本课的主题——《寄情山水》。
通过讲述山水画的历史背景、画家们的创作灵感来源以及画作中蕴含的哲学思想等,让学生们对山水画有更深入的了解。
同时,结合本课的学习目标,明确本节课的学习重点和难点。
(三)知识讲解在知识讲解环节,教师将详细介绍山水画的构图、色彩运用、线条处理等基本知识。
通过PPT、视频等多媒体手段,让学生直观地了解山水画的创作过程和技巧。
同时,结合具体的画作案例,让学生分析其构图、色彩等元素,加深学生对知识的理解和掌握。
(四)实践操作实践操作是本课的重要环节,旨在让学生通过动手实践,进一步掌握山水画的创作技巧。
教师首先演示如何绘制山水画的基本元素,如山体的轮廓、云雾的飘渺等。
人教版八年级上册初中美术《第3课寄情山水》教案一、教材分析:本节课是人教版初中美术八年级上册的第三单元,主题为《笔墨丹青》。
第3课的标题为《寄情山水》,主要内容是介绍中国山水画的艺术特点、表现方法以及审美标准。
通过对中国山水画的学习,学生能够培养绘画能力和艺术鉴赏能力,同时增强对祖国山河的热爱和爱国情感。
二、教学目标:知识目标:1. 了解中国山水画的艺术特点和表现方法。
2. 掌握中国山水画的审美标准和独特魅力。
能力目标:1. 培养学生的绘画能力,提高他们的绘画水平。
2. 培养学生的艺术鉴赏能力,使他们能够欣赏和理解艺术作品。
情感目标:1. 增强学生对祖国山河的热爱和自豪感。
2. 培养学生的文化自信和爱国情感。
三、教学重点与难点:教学重点:1. 深入了解中国山水画的艺术特点和独特魅力。
2. 掌握中国山水画的表现方法和技巧。
3. 提高学生的绘画能力和艺术鉴赏能力。
教学难点:1. 引导学生观察自然景物,理解其中的意境和情感。
2. 培养学生的艺术鉴赏能力和审美情趣。
四、学情分析:学生已具备一定的绘画基础,对艺术作品也有一定的欣赏能力。
然而,对于中国山水画的艺术特点和表现方法还存在一定的陌生和困惑。
因此,在教学过程中,需要针对学生的绘画水平和艺术鉴赏能力,适当进行引导和辅导,帮助他们更好地理解和欣赏中国山水画。
五、教学过程:1. 导入(教师展示中国山水画的图片或视频)教师:同学们,今天我们要学习的是中国山水画。
请大家看一下这幅画(展示图片),请你们描述一下你们对这幅画的第一印象是什么?学生1:这幅画很宏伟,有很多高山和流水。
学生2:我感觉这幅画给人一种宁静和平和的感觉。
教师:非常好!你们对这幅画的描述非常生动。
这是一幅中国山水画,它以描绘山水为主题,表达了中国人对大自然的热爱和景物的审美追求。
2. 知识讲解与示范(教师介绍中国山水画的起源、发展历史和艺术特点)教师:中国山水画有着悠久的历史,起源于古代中国。
《寄情山水》作业设计方案(第一课时)一、作业目标1. 掌握山水画的基本特征和技法。
2. 学会欣赏山水画,并能够运用美术语言描述自己的感受。
3. 培养学生的审美情趣和创造能力,通过绘画表达对自然山水的情感。
二、作业内容作业内容主要包括两个部分:理论学习和实践操作。
理论学习:1. 介绍山水画的历史渊源及在中国画中的重要地位。
2. 分析山水画的基本技法,如墨色运用、线条勾勒等。
3. 讲解如何通过画面表现自然山水的意境与情感。
实践操作:1. 学生们选择一幅自然风光图片(如山川、湖泊等),观察并分析其特点。
2. 学习运用山水画的技法,在素描纸上绘制所选景物的简笔画,强调线条与墨色的运用。
3. 根据所画景物,创作一幅表现个人情感的山水画作品。
作品中应包含个人对自然山水的理解与感受。
三、作业要求1. 理论学习部分:要求学生在课堂上认真听讲,做好笔记,理解山水画的基本特征和技法。
2. 实践操作部分:(1)所绘简笔画要线条清晰,墨色运用得当,能准确表现所选景物的特点。
(2)山水画作品应运用所学的山水画技法,以个人视角表现自然山水的意境与情感。
画面要具有层次感,墨色变化丰富,线条流畅。
(3)作品需注明创作灵感来源及个人对山水的独特感受。
3. 按时提交作业,不得抄袭他人作品。
四、作业评价1. 教师根据学生的理论学习笔记和实践操作作品进行评价。
2. 评价标准包括理论掌握程度、实践操作技能、作品创意及情感表达等方面。
3. 给予学生及时的反馈和指导,鼓励学生在美术学习中不断进步。
五、作业反馈1. 教师将对学生的作业进行逐一评价,指出优点和不足,并提供改进建议。
2. 学生根据教师的反馈,对自己的作品进行反思和修改,提高绘画技能和审美水平。
3. 教师将优秀作品进行展示,以激发学生的创作热情和自信心。
通过以上作业设计旨在通过理论学习和实践操作相结合的方式,让学生全面了解山水画的基本特征和技法,提高学生的审美情趣和创造能力。
在实践操作中,学生可以运用所学知识,通过绘画表达对自然山水的情感,培养学生对自然环境的热爱和保护意识。
人教版美术八年级上册第三单元笔墨丹青第三课《寄情山水》教案学习目标:1、知识与能力目标:了解我国历史悠久的传统绘画,引导学生欣赏山水画,初步认识山水画的艺术特点,学习山水画的一些基本技法,进一步体会笔墨趣味。
2、方法与过程目标:学习写意山水画的用笔用墨知识及独特的表现技法,让学生学会用写意的方法来表现近的山、石。
3、情感与态度目标:培养学生对传统艺术的感情,激发民族自豪感。
教学重点:学习山石的基本画法。
教学难点:山石质感的表现,墨色的浓淡、笔墨水分的控制及山石的独特表现技法。
教学准备:课件、示范工具、毛笔、墨汁、国画颜料、调色盘等。
教学过程:一、导入新课,引出课题:(多媒体图片1—12)1、应用多媒体欣赏中国名山大川图片、视频等资料,感受山水之美。
2、学生讨论:如此美好的景色我们可以用什么样的方式表达对它们的热爱之情?3、对祖国山川河流的表达方式:(多媒体图片13)文字形式:(明月松间照,清泉石上流);(大漠孤烟直,长河落日圆);(远上寒山石径斜,白云深处有人家)。
(环滁皆山也。
其西南诸峰,林壑尤美,望之蔚然而深秀者,琅琊也。
山行六七里,渐闻水声潺潺而泻出于两峰之间者,酿泉也。
)朗诵形式:(多媒体视频14)音乐形式:(多媒体视频或音频)摄影形式:前面欣赏的多媒体图片绘画形式:素描、油画、简笔画、中国画等等。
(多媒体图片)中国画是我们中国传统绘画表现形式,今天我和同学们一起用中国画来表达对祖国山川的崇敬————寄情山水。
山水画在表现自然风貌上有其独特的表现手法,是祖国传统绘画艺术结晶。
二、中国画表现山水的特征(多媒体图片15)山水美自然美社会审美国画是我们中国传统绘画表现形式,在世界美术领域中自成体系,它是诗书画印的完美结合,采用借物寓意、托物言志的表达方式,不但表现了壮丽山河的自然之美,而且体现了中国人的自然观与社会审美意识,寄托着艺术家对天地大美的无限热爱之情。
因此中国画主要表达是意境和情趣。
《寄情山水》作业设计方案(第一课时)一、作业目标:1. 通过观察和描绘山水,培养学生的观察力和表现力。
2. 引导学生感受山水之美,培养对自然的敬畏之情。
3. 提高学生的审美能力和艺术素养。
二、作业内容:1. 绘画作业:要求学生选择一处自己熟悉的自然景观,如公园、山川、湖泊等,进行绘画创作。
绘画工具不限,颜料、铅笔、马克笔均可。
2. 摄影作业:学生可以选择同一自然景观,用相机进行拍摄,并附上自己对景色的感受和想法的文字说明。
3. 观察日记:要求学生每天观察并记录一处山水景观的变化,如季节变化、日出日落、云雾缭绕等,并写下自己的感受。
三、作业要求:1. 作业需按时提交,绘画和摄影作品需在课后完成并上交,观察日记需每周至少一篇,持续观察一个月。
2. 作业应表现出学生的观察力和表现力,绘画作品应体现出学生的审美能力和创新精神。
3. 摄影作品应体现景色的美感,并附上自己对景色的感受和想法的文字说明。
4. 观察日记应真实记录自己的观察过程和感受,字数不限,但应尽可能详细。
四、作业评价:1. 评价标准包括观察力的敏锐度、表现力的生动性、审美能力的体现和创新精神的表现等。
2. 评价方式将采取教师评价、学生互评和自我评价相结合的方式,确保评价的全面性和客观性。
3. 对于表现优秀的学生,将给予一定的奖励和表扬,以激励更多的学生积极参与美术学习。
五、作业反馈:1. 学生提交作业后,教师需要及时将评价结果反馈给学生,指出其优点和不足,提出改进建议。
2. 学生可根据教师的反馈和自己的实际情况,对作业进行修改和完善,进一步提高自己的美术水平。
3. 教师可以通过作业反馈,了解学生对美术课程的掌握情况,以便更好地调整教学策略,提高教学质量。
总之,《寄情山水》是初中美术课程的重要组成部分,通过设计合理的作业方案,不仅可以帮助学生巩固课堂知识,提高美术素养,还能培养学生的观察力和表现力,提高审美能力。
通过合理的评价和反馈机制,可以更好地促进学生的学习进步,提高教学质量。
人教版八年级美术上册第三单元第3课寄情山水教案一、教材分析本课是人教版八年级美术上册第三单元第三课,主要内容是通过对中国山水画的欣赏和创作实践,培养学生的审美情趣和热爱祖国山河的情感。
本课通过多种教学方法和手段,使学生深入了解中国山水画的艺术特点和独特魅力,同时通过学生对自然景物的观察和描绘,提高学生的绘画能力和艺术鉴赏能力。
二、教学目标1.知识目标:通过本课学习,使学生了解中国山水画的艺术特点和表现方法,了解中国山水画的审美标准和独特魅力。
2.能力目标:通过本课学习,培养学生的绘画能力和艺术鉴赏能力,提高学生的审美情趣和审美能力。
3.情感目标:通过本课学习,使学生更加热爱祖国山河,增强学生的文化自信和爱国情感。
三、教学重点与难点1.教学重点:通过本课学习,使学生深入了解中国山水画的艺术特点和独特魅力,掌握中国山水画的表现方法和技巧,提高学生的绘画能力和艺术鉴赏能力。
2.教学难点:如何引导学生观察自然景物,如何将自然景物转化为艺术作品,如何培养学生的艺术鉴赏能力和审美情趣。
四、教学准备1.教师需要准备中国山水画作品、示范画作、图片资料和多媒体课件等。
2.学生需要准备画材、画板、铅笔、毛笔、颜料等绘画工具。
五、教学过程1.导入新课:通过欣赏中国山水画的图片或视频,引导学生进入本课主题,激发学生的学习兴趣和热情。
2.知识讲解:通过教师讲解、示范画作展示、学生实践等方式,使学生了解中国山水画的艺术特点和表现方法。
具体包括:山水画的构图、笔墨运用、意境表现等方面。
3.技法训练:通过实践操作,让学生掌握中国山水画的基本技法。
具体包括:毛笔的握法、颜料的调色、笔墨的运用等。
4.写生创作:组织学生到校园内或附近的公园等地进行写生创作。
要求学生用中国山水画的表现方法描绘自然景物,培养学生的观察能力、构思能力和绘画实践能力。
5.作品展示与评价:将学生的作品展示出来,组织学生进行自评和互评,让学生从多角度认识自己的作品并听取他人的意见和建议,从而提高学生的艺术鉴赏能力和审美能力。
时间:2017..—.科目:美术年级:八年级
课题《寄情山水》
教学目标知识与技能:(1)理解山水画的意境和处理空间关系的“三远法”。
(2)学习山石、树木、云、水等的基本画法。
(3)尝试创作一幅山水画小品,概括地表达出山水画的意境,并配以
几句诗文表达对山川自然的审美情感。
过程与方法:通过“比较与感悟”“总结与练习”这两个活动,让学生
加深对中国山水画的艺术追求和表现方法的理解和运用。
3、情感、态度和价值观:感受中国山水画的艺术魅力,学会观察自然,
用笔墨书法热爱大自然的情怀。
情感态度与价值观:感受中国山水画的艺术魅力,学会观察自然,用笔
墨书法热爱大自然的情怀。
教学重点初步了解山水画的内容、形式,并掌握山水画的四个步骤。
教学难点能用笔墨表现山水,理解诗境与画境的统一。
课时安排1课时
课前准备多媒体课件、教学挂图
批注
教学过程
导入新课(一)引入
画家笔下的树和山:
用多媒体课件播放中国优秀山水画作品,重点展示
画家对树与山、云与水的描绘。
看画家如何用笔墨
塑造形象;如何用线与墨色的变化表现笔墨趣味;
如何表现景物的神韵,如松树的傲岸挺拔、柳树的
俊秀轻盈、南方山石的秀丽与北方山石的厚重等,
并从中体会画家如何抒发自己的情感。
今天,我们也来学画中国山水画。
(二)新课讲授
欣赏研讨:
欣赏课本上的树木、山石和云水范图,
引导学生思考一下问题:1、画中的山石、树木与
云水和生活中的有哪些不同?
引出:对形体进行概括提炼,抓住最能体现物体的
本质部分进行表现。
2、画家如何用毛笔表现树石的结构和肌理的?
引出:以笔墨造型,辅以颜色。
不同的笔法和墨法产生的多种变化和效果。
总结:中国山水画是以线条为基础,笔墨变化为根本。
不应简单地描摹对象,而是用生动的笔墨“写”出画面,从而取得作品的笔墨情趣。
一、教师演示山水画基本技法,并讲解形体结构和用笔方法,指导学生练习。
1、山石的画法。
画石是画山的第一步,所谓“石分三面”就是要表现石块的凹凸阴阳,画出石块的立体感。
中国画画石主要通过线条的轻重转折和皴法来表现。
画山的步骤:(1)、勾。
用中锋或稍侧的笔锋画石块的轮廓,用墨可以稍淡。
(2)、皴。
依轮廓加皴,增加石块的质感和立体感。
皴笔中锋、侧锋兼用,开始勾皴的墨色也要淡,以后可以逐次加深。
(3)、染。
用淡墨渲染暗部,渲染时笔中水分要多,即所谓“干皴湿染”,才显得有笔有墨。
渲染要用侧锋大笔触,开始用淡墨,逐渐加重墨、浓墨。
(4)、点。
用焦墨画苔点,表现石上的苔草。
2、树木的画法。
(1)勾勒枝干,取势定位。
古人说:“树分四枝”,就是指树枝前后左右生长而形成的立体形象(2)、画出其他树干,皴出树皮的肌理。
注意树与树之间要有前后、远近及疏密关系。
用墨要有浓淡,用笔要有虚实。
(3)、画出树叶,注意用不同的笔法画出树叶的不同形状。
(4)、用淡墨补画近处及远处的树叶,整理补充画面。
3、云、水的画法。
云、水是山水画不可或缺的部分,一般有留白发或
勾线法两种表现方式。
二、学生练习。
学生练习以临摹为主,需注意几点:1、作画时强
调用笔的变化,用线不宜僵死,不宜用铅笔起稿,
让学生大胆地进行用笔的尝试,体验笔墨的情趣,
即使不像所临摹的对象,但只要能表现出树木及云
水的基本特征,就应鼓励。
2、教师发给学生一些自制的小课稿,让学生自由选
择临摹,给学生一定的自由空间,如改变树石的形
状,再组合等。
展示学生作品,点评技法运用。
小结
观察优秀作品中山石树木的绘画技法,分析尝试临
摹,提高自己水平,传承中国画的精髓。
课后反思。