中国古典舞术语词典

古典舞专业术语大全

古典舞是一门优雅而神秘的艺术形式，它拥有一系列独特的专业术语，这些术语不仅有助于舞者之间的交流，也为观众带来更深入的舞蹈体验。在本篇文章中，我们将介绍古典舞的一些重要术语，帮助读者更好地理解和欣赏这一古老艺术的魅力。

1. 足步法（Footwork）：古典舞中，足步法是舞蹈者在舞台上移动的方式。它包括跳跃、滑步、步伐等各种动作，通过足步法的灵活运用，舞者可以在舞台上自如地展示优美的舞姿。

2. 手势（Gesture）：古典舞中，手势是表达情感和故事情节的重要手段。舞者通过精确而优雅的手势，传递出人物的内心世界和情感状态，使观众更好地理解舞蹈的含义。

3. 剧情舞（Narrative Dance）：剧情舞是一种通过舞蹈来叙述故事的形式。在古典舞中，舞者通过动作、表情和音乐等手段，将故事情节通过舞蹈展现出来，给观众带来视觉和听觉上的享受。

4. 转体（Turn）：转体是指舞者以一定的力量和技巧，围绕自身轴心迅速旋转的动作。在古典舞中，转体常常被运用于舞者的展示和技术的考核，高难度的转体动作更能展现出舞者的技艺和灵动。

5. 扩张（Extension）：扩张是指舞者在舞蹈中伸展肢体，尽可能延展舞姿的动作。通过扩张，舞者能够展现出优美、流畅的舞蹈线条，使舞蹈更富有艺术感和观赏性。 6. 对角线（Diagonal）：对角线是指舞者在舞台上以斜线运动的方式。在古典舞中，对角线常常被用于创造舞蹈的动态，使舞蹈更加有层次感和流畅性。

7. 双人舞（Pas de Deux）：双人舞是一种古典舞中常见的形式，由两位舞者共同演绎。在双人舞中，舞者需要通过默契的配合和精确的动作，展现出舞伴之间的互动和情感交流。

8. 跳跃（Jump）：跳跃是古典舞中常见且重要的动作之一。跳跃分为包括大跳、小跳、起跳等不同形式，通过跳跃动作，舞者能够展示出力量、轻盈和高度的艺术效果。

9. 及膝（Demi-plié）：及膝是一种古典舞的基本姿势，舞者将腿部弯曲至膝盖稍微弯曲的程度。及膝不仅为舞者提供力量和平衡，而且能够增加舞蹈的优雅和稳定感。

中国古典舞蹈教学常用术语及动作图示

中国古典舞蹈是中国文化的重要组成部分，具有悠久的历史和深厚的底蕴。作为一种传统艺术形式，中国古典舞蹈有其独特的表现形式和风格。在中国古典舞蹈的教学中，有一些常用术语和动作，对于学习古典舞蹈的人来说是必备的。

一、常用术语

1. 基本功：指学习古典舞蹈所必须具备的基本动作和姿势，包括站立姿势、转身动作、进退步等。

2. 配合：指舞蹈演员之间的默契配合，包括动作配合、节奏配合和情感配合。

3. 起舞：指舞蹈开始的动作，是古典舞蹈的开场动作。

4. 打脚：指古典舞蹈中表现力强烈的踢腿动作，可以加强舞蹈的冲击力和节奏感。

5. 起势：指古典舞蹈中舞者起身的动作，用来铺垫后续的舞蹈动作。

6. 组合：指将多个动作组合成一个完整的舞蹈动作序列。

7. 手臂动作：古典舞蹈的手臂动作非常重要，包括抬手、划弧、握拳等。

8. 旋转：指身体在舞台上的旋转动作，可以增加舞蹈的动感和视觉效果。 9. 跳跃：古典舞蹈中常见的跳跃动作，包括转体跳、腾空跳等。

10. 舞台布景：指古典舞蹈演出时舞台上的布景设计，用来营造舞蹈的氛围和表现背景。

二、动作图示

1. 站立姿势：古典舞蹈的站立姿势要求舞者保持优雅和稳定，身体挺直，脚尖并拢，双手自然下垂。

2. 手臂动作：古典舞蹈中的手臂动作要求舞者动作流畅、柔和，可以有抬手、划弧、握拳等动作。

3. 出场动作：古典舞蹈中的出场动作常常包括起势和起舞，舞者通过这些动作展示自己的技巧和气质。

4. 旋转动作：旋转是古典舞蹈中常见的动作之一，舞者通过旋转动作展现身体的灵活性和流畅性。

5. 跳跃动作：跳跃是古典舞蹈中具有冲击力和节奏感的动作，舞者可以通过跳跃动作表达舞蹈的情感和力量。

6. 打脚动作：打脚是古典舞蹈中常见的动作之一，舞者可以通过打脚动作展示腿部的力量和灵活性。

7. 进退步动作：进退步是古典舞蹈中的基本功之一，也是舞者展示舞蹈技巧和舞台表现力的重要动作。 通过以上动作图示，舞者可以清晰地了解到古典舞蹈中常用动作的具体形态和要领。在学习古典舞蹈时，熟悉这些常用术语和动作是非常重要的，它们可以帮助舞者更好地理解古典舞蹈的技巧和表现方式。

最新古典舞专业术语

古典舞是在民间传统的舞蹈基础上发展而来的一种舞蹈，那么古典舞有哪些专业术语呢?下面一起来看看吧!

快踹燕：中国古典舞基本舞姿之一。这种踹燕的特点是快，脆，硬。它与普通踹燕的区别在于不是先做好正腿然后向后躺身，而是动力腿吸腿同时，主力腿微弯，上身稍向前侧，膀子在胸前准备，然后在急速间，同时做伸动力腿，直主力腿，躺上身，膀子向旁分开的动作而成踹燕。

软踹燕：中国古典舞基本舞姿之一。是踹燕的发展，与快踹燕成反比。它不是脆的和硬的，而是一种柔和的，舒展的控制动作。先是正吸腿向上伸出，越高越好;同时上身由胸和头起向后下腰(腿不落)，要求头能碰到主力腿的大腿。双手在吸腿的'同时在胸前交叉，伸腿踹时双手从头上分开向两边伸平，起来时，由腰开始立，然后胸，头恢复，最后落腿。

旁腿躺身：中国古典舞基本舞姿之一。横丁字步准备，手山膀，动力腿指起旁腿，做到最高的高度，然后保持住旁腿和山膀的姿态，从主力腿的大腿根起到上身，头部，整个往主力腿的方向倾斜45度，手的姿态可由双山膀随旁腿躺身而变成托按掌或顺风旗式。

探海：中国古典舞基本舞姿之一。直抬起的和吸腿伸出完全和后腿的动作方法一样，区别在于将后腿抬到最大限度否，上身往下探，动力腿继续往上抬，上身和主力腿长90度为止，同时挺胸，头自然抬起，眼看前方，不要向下看。还原时，先起上身，然后带动后腿。

深下探海：又名冲天炮。中国古典舞中探海类动作之一。在探海的基础上，动力腿继续再往上抬，同时上身往下沉，直到腹部，胸部和主力腿贴上，同时主力腿和动力腿成180度，双手在这个过程中，经交叉至胸前，然后向自后背膀子，或抱住主力腿的脚腕，头微抬起或向动力腿旁后方看。

商羊腿：中国古典舞基本舞姿之一。丁字步准备，手顺风旗，动力腿向主力腿脚尖方向抬起至90度或更高，膝盖微弯，大腿根不动，膝盖向下压，让大腿和小腿的内侧都向上翻，要求小腿高

于大腿，落时先将腿伸直，手也可在做商羊腿同时经双擦掌成顺风旗。

中国古典舞及古典芭蕾舞蹈部分专业术语

中国古典舞作为中国传统舞蹈的重要组成部分，具有丰富的历史底蕴和独特的艺术表现形式。古典舞凭借其独特的舞姿、优雅的身段和精湛的技巧，深受观众的喜爱。另一方面，古典芭蕾舞作为西方舞蹈的代表，也有着相似但不同的表现形式。为了更好地理解和欣赏中国古典舞和古典芭蕾舞，我们有必要了解一些相关的专业术语。

1. 古典舞

古典舞是中国传统舞蹈的代表之一。它注重舞蹈者身体的协调运动和优雅的舞姿，强调身体的柔韧度和力量。古典舞凭借其独特的修养和技巧，表现出中国文化中的美和形象。

2. 古典芭蕾舞

古典芭蕾舞是西方舞蹈的一种形式，由法国舞蹈大师贝努瓦发展和创造。古典芭蕾舞注重身体姿势的优雅和技术动作的精确性。它以优美、舒展的舞姿和高超的技巧而闻名。

3. 刚劲

刚劲是指古典舞中动作的力量和力度。舞蹈者通过身体的协调运动和力量的控制，展示出强大的表现力。

4. 柔美

柔美是古典舞中动作的特点之一。舞者用柔韧的身体表现出流畅的舞姿，给观众带来美的享受和情感的传达。 5. 腾空

腾空是指古典舞中舞者跃起并在空中停留的动作。通过合理运用力量和灵活度，舞者展示出高度的技巧和控制能力。

6. 变幻

变幻是古典舞中舞蹈动作的特点之一。舞者灵活运用身体的各个部位，通过连贯而流畅的动作，表现出多样的形象和情感。

7. 整齐

整齐是指古典舞中舞者的动作和队形的排列整齐、一致和有序。它要求舞者在舞台上保持统一的步伐和动作，展现出整齐的美感。

8. 技巧

技巧是古典舞和古典芭蕾舞中不可忽视的一部分。舞者通过长时间的训练和练习，掌握了一系列特定的动作和技术要领，以展示出卓越的舞蹈技巧。

9. 表情

表情是古典舞和古典芭蕾舞中十分重要的因素。舞者通过面部和身体的表情，传达出舞蹈所要表达的情感和形象，使观众更好地理解和感受舞蹈的内涵。

10. 舞台化 舞台化是指古典舞和古典芭蕾舞在舞台上呈现的表演形式。它包括舞者的表现、舞台的布置和灯光效果等要素，通过综合的艺术手段展示出舞蹈作品的完整性和美感。