下载文档原格式
一缕荷香，透画而来陈洪绶、八大山人等，最全明清荷画解析！画荷（摄影）作者：良子荷花，亦名莲花、水芙蓉、六月花神等，亭亭出水，灼灼迎晖，碧叶流莹，幽香袭人，素有“花中君子”之誉。
盛夏、初秋时节，“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”，该是多么迷人的风景！宋代周敦颐《爱莲说》塑造了一个出淤泥而不染，中通外直，不蔓不枝的君子形象，寄托着人们洁身自爱的追求。
在佛教中，荷花又是神圣洁净的圣物，在人们心中成为真善美的化身。
夏日炎炎，近日，南京博物院举办了一场“六月荷风——明清以来荷花专题展”，在展出的近30件精品中，既有写意大气的墨荷，也有形象逼真、色彩鲜亮的工笔荷，笔点墨染，叶浓花淡。
有些读者可能没时间到实地欣赏这些作品，为此我们将这朵朵佳荷在屏幕中呈现并配上解析，借花献佛，送读者一缕夏日的荷香。
清风徐徐，人向荷中去，避暑而暑为之退，纳凉而凉逐之生……▼张大千| 荷花图屏纸本墨笔164×80cm×4张大千(1899-1983），名爰，字季爰，号大千，四川内江人。
早年留学日本，后拜曾熙、李瑞清为师，归国后定居苏州网师园潜心绘事。
曾任中央大学艺术系教授，后辞职专事创作，1949年后移居海外。
早年遍临古人名迹，精于摹古，举凡人物、山水、花鸟、虫鱼、走兽，或工笔、或写意，风格雍容大气，晚年以泼彩泼墨大写意独创画风，墨彩飞扬，光怪陆离。
张大千以擅长画荷花著称，素有“古今画荷的登峰造极”之誉。
早年画荷花，以明代徐渭法为多，中年时半工半写，晚年则多以泼彩为主。
他画荷注意书画关系，提出画荷需用正、草、篆、隶之法:干用篆书，叶以隶书，瓣则以楷书为之。
其笔下荷花或正、倚、俯、仰，或静、动、离、合，或大、小、残、雅，在风、晴、雨、露中展现各种姿态，让人赏心悦目。
画屏尺幅巨大，发挥了大千豪放的笔势，以浓墨为主、干湿浓淡变化丰富的破笔画荷叶，间以抑扬有致的白荷花，随衬以淡墨荷叶……用墨自近而远，由浓至淡，浓淡相间，臻于化境。
荷花花叶清秀，花香四溢，自古就受到人们的喜爱，荷花素有“花中君子”之称，有品格高尚、纯净美好等寓意。
莲花有并蒂同心者，为一蒂两花，且“莲”与“怜”谐音，是男女好合、夫妻恩爱的象征;莲花多子，故可寄托多子多福的愿望。
荷花在佛教中是神圣洁净的圣物，在人们心中是真善美的化身，荷花从其出自淤泥却不染，最后花开成莲的过程也暗合了佛教中从修炼到开悟的过程。
国画荷花有很多寓意象征，周敦颐为我们塑造了一个出淤泥而不染，中通外直的君子形象;“一品清廉”，荷花寓意公正廉洁，是对清官的赞扬;“本固枝荣”，荷花枝繁叶茂，用荷花丛生比喻根基牢固，兴旺发达，家道昌盛……，除此之外，画家笔墨下写意大气的墨荷更是给我们更多思想遨游的空间。
所以，国画荷花一直受到我国历代知名画家的青睐，现代名家的《荷花》作品也丰富多彩。
工笔花鸟画国画荷花图张洪山工笔画《荷塘清趣》作品出自：易从网【作者介绍】张洪山，1965年生人。
毕业于山东工艺美术学院，2001年进修于中国美术协会高研班，师从著名著名画家张世简先生，王道中先生等。
现为文化部书画艺术委员会委员、中国美协创作中心委员、中国美术协会委员、中国书画协会会员，东方艺术协会会员、国家一级美术师。
张洪山先生自青美受教毕业后，一直从事美术专业，多年来苦苦探索，奋笔不辍，逐渐形成个人艺术风格，作品雅俗共赏，富有浓郁的生活气息及鲜明的时代特征。
专供花鸟，善画牡丹、荷花等作品。
其作品《富贵锦绣》、《荷塘晓露》、《鸿安久运》等作品，先后在大众日报上发表，并在2002年入选第十届全国美术作品一等奖。
国画荷花图王一容工笔花鸟画作品《出淤泥而不染四条屏》作品出自：易从网本作品描写了国画荷花的几种不同形态：右侧第一幅描写的一片半开半卷的荷叶，荷花则展现了含苞待放、盛开以及花落莲子长出的三种形态。
第二幅描写了一片卷着的小荷叶，一片正面敞开着的大荷叶，一枝粗壮挺直的花茎顶端是一个含苞欲放的荷花苞。
第三幅同样描绘的是一片卷着的小荷叶，一片正面敞开着的大荷叶，但荷花则是一支盛开，一支含苞待放。
文学作品里荷花的审美意象作者：杨真真来源：《艺海》2009年第01期花是人类永恒的伴侣，几乎没有人不喜欢花。
五彩缤纷的花卉总是能给人带来赏心悦目的感受。
流连花间，看姹紫嫣红，嗅怡人花香，品花酿美酒，是人生一大乐事。
赏花、养花不仅可以获得美的享受，还能陶冶情操，增添生活情趣。
历代文学作品中借花言志，借花喻人或以花来衬托人物品行与命运的例子是不胜枚举。
芙蓉是荷花的古名，人们对荷花有着特殊的感情。
荷花可供观赏，莲藕是绝佳的美食，莲子可以入药……荷花备受文人的青睐，文学作品中随处可见荷花的身影。
一提起“荷花”，脑海中便会浮现出北宋文学家周敦颐的那篇以花喻人的传世佳作——《爱莲说》：“予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉。
”作家给予了莲花极高的评价。
他通过对莲花形象、品质的描写，歌颂了它高尚的品德，也表现出作家洁身自好的情怀和洒脱的胸襟。
莲被誉为花中君子，它的气度比起公认的花中四君子——梅、兰、竹、菊毫不逊色。
而近代著名文学家朱自清在他那篇脍炙人口的《荷塘月色》中也对荷花超凡脱俗的美作出了细致的描绘：“叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙……正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。
”这一连串生动的比喻形象地表现出莲花的丰姿，月色笼罩下的荷塘别有一番风味。
如果说作家是因为心绪不宁，为了疏散不安情绪才与荷塘邂逅，毋宁说是荷塘月色叫作家魂牵梦萦。
如今，朱自清先生的石像仍静静地端坐在岸边，守护着那片荷塘。
荷花与中国文化的渊源可以追溯到三千多年前。
在中国最早的诗歌总集——《诗经》中就能找到关于荷花的记载：“山有扶苏，隰有荷华。
”（《诗经·郑风·山有扶苏》荷花是种植在湿洼地里的。
《诗经·陈风·泽陂》以“彼泽之陂，有蒲与荷”起兴，烘托像荷花一样美丽动人的女子。
战国时期伟大的爱国诗人屈原的旷世佳作《离骚》有这样的诗句：“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳”。
荷花争艳七绝诗以下是十条荷花争艳七绝诗：1. 《荷艳》池里荷花真漂亮，犹如仙女舞霓裳。
红白相间竞争艳，谁不夸它美韵长？例子：哎呀，你看那荷花，可不就像一群仙女在池子里跳舞嘛，多惊艳啊！2. 《荷景》荷花绽放满池塘，艳丽风姿映日光。
绿叶田田相映衬，这般美景怎能忘？例子：哇塞，这满池塘的荷花，那真是太好看啦，怎么能不记在心里呢！3. 《荷色》粉荷白荷竞争妍，各展娇姿映碧涟。
美丽如同画卷展，难道不令你心欢？例子：你瞧那粉的白的荷花，互相争艳，就像一幅画一样，难道你不喜欢吗？4. 《荷影》水中倒影美荷花，摇曳生姿韵自华。
争艳之时添意趣，不是仙境是什么？例子：快看水里的荷花倒影，多美的呀，这不是仙境是啥呀！5. 《荷韵》荷花香艳醉人心，朵朵娇柔展笑颦。
争奇斗艳迷人眼，怎不叫人爱深深？例子：那荷花的香艳啊，可把人的心都给醉了，一朵朵那么娇柔，多让人喜爱啊！6. 《荷魅》亭亭玉立荷花美，艳丽非凡引蝶追。
互不相让展风采，这等魅力谁可违？例子：那亭亭玉立的荷花好美呀，把蝴蝶都引来了，它们互相争艳，这魅力谁能抗拒呀！7. 《荷华》荷花绽放竞争先，艳丽光芒耀碧天。
风采迷人难自弃，是不是美到了极点？例子：那荷花都争着开放呢，那艳丽的光都耀到天上去啦，真是美到极点啦！8. 《荷姿》清姿摇曳荷花艳，映日摇红别样鲜。
争艳之景如梦幻，不会让你不喜欢？例子：那荷花清美的姿态摇曳着，好艳呀，在太阳下特别鲜艳，这争艳的景象跟梦幻似的，你会不喜欢？9. 《荷丽》娇丽荷花满池香，争奇斗艳竞芬芳。
美丽场景难相忘，这是多棒的景象？例子：那娇丽的荷花满池都是香的，争着斗着散发芬芳，这美丽的场景多难忘记呀，多棒啊！10. 《荷彩》红白荷花展彩颜，争艳时刻美如幻。
令人陶醉情无限，这景真的不一般。
例子：红的白的荷花都展示出彩色的容颜，争艳的时候美极了像幻觉一样，让人陶醉，这景真不一般啊！我的观点结论：荷花争艳的景象真是太迷人了，让人沉醉其中，无法自拔。
独树一帜！明朝徐渭的水墨荷花，把笔墨运用到了极致明徐渭墨荷图徐渭，号青藤，是一个在中国写意花鸟画史上绝对值得大书特书的人。
他以其独特的笔触，开创了大写意花鸟画风，将传统的文人画提高到了一个更新的境界。
无论是清初的八大山人，清前期的“扬州八怪”，近代的吴昌硕，现代的齐白石无不深受其影响。
徐渭清荷徐渭笔下的花鸟作品豪放泼辣，水墨淋漓，一挥而就，但求神和，不求形似。
他那种热烈、豪放、沉雄而带霸悍的大写意画风格，与梁楷的冷逸、陈淳的潇洒、八大的恬淡萧索比较起来，更能激人心灵，壮人胸怀”。
徐渭《黄甲图》台北故宫博物院藏图绘肥阔的荷叶已开始凋零，一只螃蟹缓缓爬行，留出大片空白表现秋水，构图简洁洗练，布局清新奇巧。
图中的水墨加入了适量的胶，以避免水墨渗散，恰是此图的特色所在。
图中以淋漓的墨色画荷叶，画蟹则寥寥数笔，看似草草为之，实则浓、淡、枯、湿、勾、抹、点多种笔法参用，形状虽夸张，却饶有笔情墨趣。
画上自题诗曰：“兀然有物气豪粗，莫问年来珠有无。
养就孤标人不识，时来黄甲独传胪。
”徐渭荷花这幅墨荷，笔墨很好。
诗中自题：“茨菰叶碧蓼花白，菱子稍黄莲子青。
最是秋深此时节，西施照影立娉婷。
”书画相辉映。
徐渭《五月莲花图明》《五月莲花图》是徐渭37岁时的作品，是其代表作之一，水墨淋漓，运笔生风，给人以骤雨飘风之感，体现了他的典型画风。
画面左上方有徐渭自题诗：“五月莲花塞浦头，长竿尺柄挥中流。
纵令遮得西施面，遮得歌声渡叶否。
”诗句以荷寓世，抒发了自己怀才不遇的愤懑和世事不公的不忿之情。
以诗观画，荷叶以浓墨点厾、散锋扫出，几不类物象，似乎作者对它无丝毫的好感，故破笔一挥而已。
荷花则以淡墨中锋，狂草笔法飞快勾出，无心求工。
荷柄与水草也以长锋写出，任其浓淡干湿、中锋侧锋亦不计较。
最后，作者似乎还未发尽心中的激情，以重笔在画面下角点了七八个大小不同的墨点，暗示了水中的浮叶。
其实，画中的荷正是徐渭自己的化身，空有芬芳满腹，却生活在肮脏动荡的环境之中。
徐渭书画作品的艺术价值分析作者：黄浩来源：《大东方》2019年第01期摘 ;要：徐渭的书法造诣很高，其跌宕纵横的笔法有助于绘画艺术的巧妙变化，如画墨荷、葡萄，大刀阔斧，纵横驰骋，没有深厚的书法功力是难以做到的。
徐渭曾做一幅《梅花蕉叶图》，将梅花与芭蕉放在一起，并且在画上题写道：“芭蕉伴梅花，此是王维画”，显示出徐渭与王维在某些构图上的源流关系。
当然，王维画雪里芭蕉，更突出一种禅机，即，使得雪的清寒与芭蕉的心空构成画面的宗教底蕴，而徐渭在这样的画面组合中，更突出一种超越时空的主体解放性。
徐渭的书法和画法都极为娴熟，功底深厚，他的题字，如他的泼墨写意画，纵横不羁，洋洋洒洒;他的泼墨写意画，融合了精熟的笔法，意趣横生，极富韵味。
关键词：徐渭;书画作品;艺术价值一、徐渭生平近代花鸟画大师齐白石也说：“恨不生三百年前，为青藤磨墨理纸。
”石涛有诗云：“青藤笔墨人间宝，数十年来无此道。
”“中国抽象绘画之父”“中国流艺术第一人”朱明誉称其为“真正的奇才”，说：“千古书画，当有徐渭是也”。
但其一生遭遇十分坎坷，虽由官宦之家出身，但是系嫡出，并且幼年丧父，由嫡母抚养长大，而后家道中落，陷于贫困之中。
他屡次乡试不中，发狂杀妻而锒铛入狱7年，经友人营救获释，晚年靠卖书画及课徒度日，迭遭不幸，甚至被逼成疯，可谓“落魄人间”。
徐渭活到72岁，回头看看这位才子、狂人，这72个春秋，却经历了无数的辛酸坎坷，一个生活上穷困潦倒之人，处处与人为忤、不合时宜，他该有一颗多么孤傲、狂放的心灵。
漫漫歷史长河中，徐渭以极其悲苦的方式，把他对艺术的感知，他的孤傲与寂寞，他的人生体悟留给了后世。
二、徐渭的艺术风格与成就1.中国大写意花鸟画派的创派始祖艰难险阻总是会出现在艺术家的人生道路上，徐渭正是因为坎坷的经历以及独特的个性，影响到了他的艺术创作，不断的坚持走自己的道路，才促使他的画风忽然上升到一个相当高的层次，最终在绘画道路上走出了属于自己的辉煌，显得格外地不同凡响。
观《荷花水禽图》有感现在能够映射进我眼里的也只剩一团团的凉意了。
那一片片不怀好意的阴云，两堆浓黑而边缘参差不齐的枯荷，还有两只孤苦伶仃、直翻白眼的水鸭等组合而成的画面，唯有袭袭寒意和孤冷能够诠释这一切了。
能以画动人之情者，其人也必将参透了艺术最原始的本真，是谓真实的“动之以情”。
虽然我接受了那些使我心灵承受了诸多压抑的观视，但是我很欣慰，因为这种虽然称不上是愉悦的感受，却是另一种更为高调的审美。
这幅作品就是清初朱耷所作的《荷花水禽图》。
一个人的名姓并不重要，重要的是他能够留给后人什么值得去思索的闪光点。
朱耷（1626-1705），号彭祖，明宗室后裔，家学深厚。
当明朝覆亡时他才19岁，带着亡国丧家之痛，同时也为了躲避政治迫害，23岁时便皈依佛门，佛事之余，奋志书画。
他有很多别号，如个山、雪个、驴、驴屋灯，书画常以“八大山人”署名，四字相连，似哭之笑之。
画面意气纵横，有一种难以伸展的抑郁之气。
他继承的绘画之风是一直延续不断的文人画意趣，师承元人笔墨，研习明代徐渭的创作要领，也受吴门画派及董其昌影响，借古开今，将自己身世经历中所感所悟，融入绘画的过程之中，画风呈现出不拘形似、以意象为主的格调。
画面构图毫无拘束，常以一石、一鸟、一鱼、一草构成单幅画面，不空不塞，突破时空的局限。
在用墨上施用泼墨，渲染出清雅滋润之效果，给人以梦幻般的境界。
《荷花水禽图》就是代表作之一。
《荷花水禽图》内疏荷斜挂，两只水鸭，正在低声细语，看似成双成对，圆满无缺，网织一个甜蜜的二人天地。
但是千万不要被表面上双数的概念所迷惑，偶数的确比单数完美，但当它的构成元素都表现出一种统一倾向的悲戚时，这种感觉要比单数所放射出来的那种酸楚强烈得多。
再看那两只水鸭，一只缩头偎肩，单脚独立，站在一小块冷冷的怪石上；另一只则无奈地伸出曲颈，向天空苦苦寻觅着一种可望而不可及的空茫。
那种姿态和眼神，无一不向外传达着一种无人理解、无人能救的悲怜。
而且两只水鸭在身体上还有着另一种让人怜悯的地方，那就是它们都不是膘肥体壮的块头，好像被饿了七八天，来一阵轻风就可以把它们吹倒似的。
吴昌硕画荷赏析吴昌硕是中国近现代著名的画家，擅长花鸟画。
他的荷花画尤为出色，被誉为“吴派荷花”。
吴昌硕的荷花画作品不仅在技法上精湛，更在情感表达上淋漓尽致，让人感受到了他对荷花的独特情感和对自然的敬畏之情。
下面我们就来欣赏一下吴昌硕的荷花画作品，感受他的艺术魅力。
吴昌硕的荷花画作品中，最为经典的当属《荷花》。
这幅作品以淡墨轻染为基调，以淡雅清新的笔墨勾勒出一片荷塘的景象。
画面中央的一朵盛开的荷花，清丽脱俗，仿若真实的立于眼前。
荷叶在水面上轻轻飘荡，一片宁静和谐的氛围扑面而来。
整幅画以淡雅的笔墨勾勒出了一幅清新淡雅的荷花世界，让人仿佛置身其中，感受到了大自然的美好和宁静。
另一幅著名的作品是《荷花图》。
这幅作品以浓墨重彩为特色，荷叶的线条刚劲有力，荷花的轮廓分明，色彩鲜艳夺目。
整个画面充满了生机和活力，仿佛荷塘中的荷花在微风中摇曳生姿。
吴昌硕通过这幅作品展现了他对荷花的热爱和对生命的赞美，让人感受到了他内心深处对自然的敬畏和对生命的热爱。
吴昌硕的荷花画作品不仅在技法上有着精湛的造诣，更在情感表达上有着独特的魅力。
他善于运用淡墨轻染和浓墨重彩的手法，将荷花的婀娜多姿、清新脱俗以及生机盎然的特点表现得淋漓尽致。
他对荷花的描绘不仅仅停留在形态上，更注重表现荷花的灵气和生命力，让荷花在画布上呈现出一种灵动的美感，让人感受到了大自然的奇妙和生命的美好。
除了技法上的精湛和情感上的表达，吴昌硕的荷花画作品还体现了他对中国传统文化的热爱和对艺术的追求。
他善于运用中国画的传统手法，将荷花的形态和神韵表现得淋漓尽致，同时又注入了自己对生命的理解和对自然的感悟，使得他的荷花画作品既有着传统的韵味，又具有现代的艺术感。
他的荷花画作品不仅展现了中国画的魅力，更展现了他作为一位艺术家的独特魅力。
总的来说，吴昌硕的荷花画作品以其精湛的技法、独特的情感表达和对传统文化的继承发扬，成为了中国近现代艺术史上的经典之作。
他通过对荷花的描绘，展现了他对自然的热爱和对生命的赞美，让人感受到了大自然的奇妙和生命的美好。
中国传统文化中“荷”的意象中国传统文化中“荷”的意象荷花，又名莲花、水华、芙蓉、玉环等。
属睡莲科多年生水生草本花卉。
春秋时代，荷各部分有了专名。
中国第一部辞书《尔雅》记有:”荷，芙蕖，其茎茄，其叶蕸，其本密，其华菡，其实莲，其根藕，其中菂，菂中薏”。
荷即莲，荷古称"芙蕖"，“芙蓉”，各部分器官皆有其特定名称。
叶柄称为“茄”，叶为“蕸”，花为“菡萏”，膨大的地下茎称为“藕”，不膨大而细长的地下茎称为“蔤”，果实称“莲”，果皮内的种子称“菂”，种子中心绿色的胚和胚根称作“薏”。
几乎各个部份都命了名。
花又依开放的程度细分为“芙蕖”为花已开者;“菡萏”为花未开者，或有以“菡萏”为荷花代称。
(一)盛开——寻找人生的睡姿就象国人对梅兰竹菊的热爱，中国文人和荷花的情结同样源远流长，好象一只船没有漂浮在水面上就难以称其为船一样，作为文人精神的一种依托，荷花实在承载着很多美丽的向往。
面对荷花这一文化符号，我们的思绪仿如随波轻漾的荷瓣，飘得越远越为绵长，并延展出烟波浩淼的艺术世界诗意旅行，发微探幽竟如管中窥豹。
千百年来，荷花在中国逐渐形成了独特的文化题材，显示了多方面的寄寓意义。
荷花不仅成了中国古代达官贵人、文人墨客的言志表洁的行头，而且也成为民间情人互致爱慕的信物，甚至在民间成为“连年有余”的乞福祥瑞，草根文化和宗庙意识对荷花的双重青睐，使得荷花的形象魅力既高扬于人文伦理意识领域，成为具象生动、无以言表的花语介质，又徜徉于诗情画意与俚俗幻想之间成为借物言情的最合适的一剂舒心良药。
在那些高洁自恋的狂热荷花迷中，把自己和荷花联系到一起并表达高洁志趣的第一个名人应该是屈原，在《离骚》中，他写道:“芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳;不吾知其亦已兮，苟余情其信芳。
”在诗句里屈原的志趣不仅与淖俗相去甚远，而且用现代的眼光看来他也是个具有某些行为艺术特质的前卫的诗人，荷花成为他对理想的一种憧憬，成为对矛盾重压的政治斡旋生活达成释放和缓解的心灵鸡汤，旨在于醒醉之间雕琢一个我，一个带有想象的超越力量的新我，而这虚拟的羽翼的力量是有意寄托在荷花这一道具的完美客体的。
论八大山人和徐渭写意画之共性——荷作者：曾舒丛来源：《文艺生活·中旬刊》2016年第12期摘要：八大山人和徐渭是我国写意画界杰出的代表人物，以花鸟画闻名。
尽管出生年代、生活背景不同，尽管作品有强烈之风格，但纵观其作品，仍有相通之处。
莲荷自古以来是文人墨客喜于描绘的植物之一，本文以荷为例，探讨八大山人和徐渭写意画之共性。
关键词：八大山人；徐渭；荷花；写意画中图分类号：J212 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2016）35-0196-01八大山人，名朱耷，清初四僧之一，以水墨花鸟闻名于世。
徐渭，字文长，号青藤，善花鸟，大写意花鸟的开创人。
画家尤其是文人画家，善托物言志。
荷作为高洁之首，深受历代画家的喜爱。
本文以两人“荷”作为例，分别从思想、章法、笔墨来了解八大与徐渭写意风格之共。
一、绘画之思想在八大和徐渭的写意画里，可以感受到作品的生动内在和悲寂之韵，尤其是“荷”为题材的作品。
徐渭狂妄洒脱之荷，八大枯萎残落之荷，无一不把此种心境表达的恰到好处。
徐渭、八大在生活处境上极为相似。
怀才不遇的徐渭处处碰壁；明朝宗室后裔的八大国破家亡，被迫为僧。
正是由于两人命运多舛的经历，为表达不随流俗、高标出尘的理想，爱荷、画荷，颂荷。
据明代张国泰记载，徐渭荷花作品里有一幅《雪里荷花图》，画上题诗：“六月初三大雪飞，碧翁却为窦娥奇。
近来天道也私曲，莫怪笔底有差池！”。
借助窦娥冤的故事，描绘六月荷塘荷花在大雪中盛开，有意借助时序之错乱揭露世道之黑暗。
八大《荷上花歌》曰：“匡庐山密林迩，东晋黄冠亦朋比。
算来一百八颗念头穿，大金刚，小琼玖，争似图画中，实相无相一颗莲花子，吁嗟世界莲花里。
还丹未？乐歌行。
泉飞叠叠花循循。
东西南北怪底同，朝还并蒂难重陈。
至今想见芝山人。
”①八大在题诗上道出对道教超尘脱俗的思想的吸收，画中荷花的荣枯之变，朝还并蒂，夕随水逝，难逃命运之无常，不如弃俗，超脱现世，追求一种超脱的人生，可以看出八大的高逸境界。
