复音口琴基本吹奏法

复音口琴颤音吹奏法与练习一、基本乐理对颤音的定义：颤音是由主要音和它上方邻音快速、均匀交替出现而成。

其标记是“tr”和“tr～～～”。

曲线下包括许多音时表示这些音都要用颤音演奏。

颤音记号上方的变化音记号，表示上方音邻音的升高或降低。

颤音的演奏大都由主要音开始主要音结束。

但由于作品作家风格的不同，也有由其它音开始或结束的。

如：记谱tr～～～奏法1212 1212 1212 12171 注：最后一组是5连音7是低音。

1 - ≡≡ ≡≡ ≡≡ ≡≡≡二、口琴人用复音口琴演奏颤音的处理方法：按照基本乐理对颤音的定义，众多口琴教材的处理方法大同小异。

1、颤音是属于装饰音的一种。

吹的时候主音和主音以上的邻音互相急速地吹奏出来。

它的记号是用一个“tr”或“tr～～～”来标明的。

如：记谱tr～～～奏法1212 1212 1212 121２1 - ≡≡ ≡≡ ≡≡ ≡≡ 记谱tr～～～奏法2323 2323 2323 2323 ２ - ≡≡ ≡≡ ≡≡ ≡≡由于口琴是根据一吹一吸的原则构造成的，这种吹法在口琴上除了“6”的颤音可以顺利的吹成67676767外，其它的各音因为有吹吸关系，因此很难吹奏的这么快。

所以颤音在口琴上一般都把它吹成：1313 1313 1313 1313 ，2424 2424 2424 2424≡≡ ≡≡ ≡≡ ≡≡ ≡≡ ≡≡ ≡≡ ≡≡。

这样就很顺利吹奏了。

2、颤音奏法的记号是“tr”或“tr～～～”，比如“5”音应该奏成5656 5656≡≡ ≡≡ 但由于口琴有吹吸关系“5”是吹音，“6”是吸音，两个音要很快地连起来吹奏比较难，所以在吹奏“5”颤音时，一般都把它吹成51515151。

如：记谱tr 奏法1313 1313 记谱tr 奏法2424 2424 1 ≡≡ ≡≡ 2 ≡≡ ≡≡只有“6”音可以奏成6767676767，才合乎颤音的正式奏法。

3、颤音奏法是主音与其上方邻音均匀、急速地交替奏出。

复音口琴完全教程-----有口琴的日子是快乐的初学者,象走路,先爬后站,然后蹣跚起步.这其间不知跌了多少次屁墩,摔了多少次爬爬.我作为一位曾摔的"鼻青脸肿"的口琴爱好者,为了让初学的朋友少走点弯路,在高手林立的本站,斗胆谈一些教材上没有的东西.1. 关于老式单音奏法的练习;所谓老式单音奏法,只是相对复音口琴.从广义上说,它是新的不能再新的一种吹奏方法.许多初学口琴的朋友,往往忽略了这第一课,知道了音阶,吹响了1234567,于是就急于进入下一课,殊不知这是万丈高楼的基座.你吹响了123,你吹干净了123吗?你吹干净了123,你吹柔了123吗?建议初学的朋友不要把它看成第一课,而要作为最重要的一课来练习,尤其是低音部和高音部.多练5671.1765,四个音音高不一样,但距离一样,不要亲近谁,也不要疏远谁,这对将来吹奏16分音符很重要.因为在快速吹奏时,同为吸或吹的相近两个音最容易破坏节奏.2. 关于新式单音与伴奏;新式单音,也称多孔含法.含多少孔呢?复音口琴的"锵"要想打的厚,当然要深含,但对初学者呢?杨家祥老师在新式单音奏法的教学中,要求学生口含五孔.这与许多教材口含七孔或深含的方法是相悖的.细思,顿悟!杨老的方法非常科学,又很人性化.即让学生轻松的锻炼了舌的灵活性,掌握了"锵"的形成,又避免了初学者因为深含造成的"哈蟆"嘴.待学生通过一段时间的锻炼,学会了口舌的放松之后,马上要求学生口含九孔,练习八度和音.老人家的教学理念,可谓是"由浅入深"的最好演绎!由此想到了我,如果二十多年前能聆听杨老一言,也不会造成嘴角四道深沟三年未平的尴尬.希望初学的朋友接受我的教训,你只要掌握了打"锵"的方法,通过一段时间的练习,厚厚的伴奏自然会从你的琴中溢出!说起伴奏,先说舌头.新式单音的特点就是将舌头盖住琴格,露出一至两孔.用舌的什么部位盖住琴格呢?书上没说.有人说用舌的正面,有人说用舌的侧面.究其如何?先放放不说.吹奏八度和音的朋友,经常遇到对不上音的问题,不外乎两个原因:1.嘴不够阔,2.舌的位置偏芯.如是后者,试着用舌尖盖住中间,问题迎刃而解. 再往高级一点说,吹分解和音的朋友也常会遇到舌的动作与琴的推进推出总是不同步,试着用舌尖盖住应盖的部位,问题亦会迎刃而解.这说明,舌尖盖琴的灵活性要高与其它部位.为了印正这一点,我利用出差的机会跑遍了所到城市的书店.最后由一位军博的朋友在北京图书馆查到了石人望前辈于1957年出版的一份资料,其中有段文字描述了这点:"......把舌尖移向左唇边,平平地盖住口琴低音部的木格(是舌尖去盖,不是舌面去盖)......".由于是电话记录,先不去考证文字是否准确.单就我个人的体会,我认为:初学者应以舌尖盖琴为好!这会对将来的进阶打下良好的基础.3.乐曲旋律的吹奏;任何吹奏技巧,都是服务于主旋律的.一位网名"dannycheong"的朋友在帖子中号召新一代人丢弃伴奏,专练主旋律.且不去探讨这位朋友的提法是否正确,但"专练主旋律"的建议却十分中肯.复音口琴的伴奏技法有十多种,一年之内可掌握.但要很好的融入乐曲的演绎则很难.主旋律是根,各种伴奏技法是本.二者缺一不可.当然,若有乐队伴奏则另当别论.希望初学者在练习伴奏技法的同时,千万别忽视了旋律的练习,尤其是对乐句的处理,键盘逢乐句结束要抬手,口琴则逢乐句结束要离口,这很重要!最后,为初学口琴的朋友提两点建议:1.每天的练琴时间不易过长,时间长了反而不专注;2.如条件允许,睡前躺在床上练习40分钟,要轻轻的吹,二十分钟撅嘴,二十分钟新式单音,一定要吹你熟悉的旋律,不要加伴奏.如此,即体验了气息的出处,又熟悉了音的位置,又放松了大脑易于入睡,可谓一举三得!以上我个人的一些体验,不当之处,望众位高手原谅! 祝朋友们进步!初学口琴者应掌握的基本要领首先说明，本人多年前(1976年拥有自己第一把口琴)确实非常喜欢口琴这门艺术，当时我所在的这个县城能买到的也就是复音口琴，前几天偶尔发现了这个网站，欣喜之余赶快注册成了会员，很想跟这里的老师和朋友们探讨口音艺术中的一些问题。

24孔复音口琴教程一、基本持法与姿势关于口琴的基本持法,每位老师都有一套不错的见解,有的觉得只要不影响音色即可,不需硬性规定；有的则认为要仔细要求，本站比较赞成一开始不需要给初学者太多的自由。

下图是笔者建议的基本持法：1.重点在于左手以虎口处夹住琴身的中央，其余四指尽量并拢，掌心蜷曲成一个音室置于琴身后方。

2.右手以拇指和食指捻住右琴缘，其余四指也是尽量并拢，两掌心相互呼应，并类似向远方呼叫一般。

3.左右两手腕关节应该可以自由同时左右横移，但不要让手臂也随着移动。

4.我们要特别注意的是：左手掌不要马上包住琴身后方。

且四指与口琴呈平行方向，如此才能留出一个可以让口唇滑行吹奏的通道。

5.两肩自然下垂不要僵硬，两臂内缘稍贴向身体才不会到处晃动，不管是立姿还是坐姿，上半身应该挺直切勿弯腰驼背，两脚张开与肩同宽，放松身体的肌肉，保持在可以随时准备的弹性状态。

6.还有一点要注意的是，吹口琴时，我们建议初学者动手不动口，用手来移动口琴，不要以口来带动琴。

口琴的吹奏姿势如果不佳，除了会影响吹奏的顺畅以外，看起来也不太雅观。

以下是正确的姿势：《坐姿》1.以坐姿吹奏时，头要正，腰要直。

2.双脚自然张开与肩同宽（比较适合男孩子），女孩子建议双脚靠拢比较好。

3.切记勿前倾後仰，不雅观事小，若影响呼吸器官事大。

4.两手肘自然下垂，稍贴身体，不要平张。

《站姿》1.以站姿吹奏时，头也是要正，腰要挺直，不可弯腰驼背。

2.双脚自然张开与肩同宽。

3.两手肘自然下垂，稍贴身体，不要平张开来。

4.身体不要前倾後仰。

二、记谱与实际音高在这里,要提醒您一件很重要的观念,一般我们看到的口琴乐谱,大多采用简谱,若使用五线谱来记谱的话,乐谱上实际音高将与口琴音高相差八度。

从上图我们可以得到一个结果，口琴的低音Do，其实等于钢琴的中央Do，换句话说，口琴的音高比钢琴还高八度(这也是有些人会觉得口琴的声音偏高偏尖之故)。

今天我们将五线谱与简谱统一标示，其目地完全为了两个原因：1).为了视谱方便，与简谱达成一致。

24孔复音口琴教程一、基本持法与姿势关于口琴的基本持法,每位老师都有一套不错的见解,有的觉得只要不影响音色即可,不需硬性规定；有的则认为要仔细要求，本站比较赞成一开始不需要给初学者太多的自由。

下图是笔者建议的基本持法：1.重点在于左手以虎口处夹住琴身的中央，其余四指尽量并拢，掌心蜷曲成一个音室置于琴身后方。

2.右手以拇指和食指捻住右琴缘，其余四指也是尽量并拢，两掌心相互呼应，并类似向远方呼叫一般。

3.左右两手腕关节应该可以自由同时左右横移，但不要让手臂也随着移动。

4.我们要特别注意的是：左手掌不要马上包住琴身后方。

且四指与口琴呈平行方向，如此才能留出一个可以让口唇滑行吹奏的通道。

5.两肩自然下垂不要僵硬，两臂内缘稍贴向身体才不会到处晃动，不管是立姿还是坐姿，上半身应该挺直切勿弯腰驼背，两脚张开与肩同宽，放松身体的肌肉，保持在可以随时准备的弹性状态。

6.还有一点要注意的是，吹口琴时，我们建议初学者动手不动口，用手来移动口琴，不要以口来带动琴。

口琴的吹奏姿势如果不佳，除了会影响吹奏的顺畅以外，看起来也不太雅观。

以下是正确的姿势：《坐姿》1.以坐姿吹奏时，头要正，腰要直。

2.双脚自然张开与肩同宽（比较适合男孩子），女孩子建议双脚靠拢比较好。

3.切记勿前倾後仰，不雅观事小，若影响呼吸器官事大。

4.两手肘自然下垂，稍贴身体，不要平张。

《站姿》1.以站姿吹奏时，头也是要正，腰要挺直，不可弯腰驼背。

2.双脚自然张开与肩同宽。

3.两手肘自然下垂，稍贴身体，不要平张开来。

4.身体不要前倾後仰。

二、记谱与实际音高在这里,要提醒您一件很重要的观念,一般我们看到的口琴乐谱,大多采用简谱,若使用五线谱来记谱的话,乐谱上实际音高将与口琴音高相差八度。

从上图我们可以得到一个结果，口琴的低音Do，其实等于钢琴的中央Do，换句话说，口琴的音高比钢琴还高八度(这也是有些人会觉得口琴的声音偏高偏尖之故)。

今天我们将五线谱与简谱统一标示，其目地完全为了两个原因：1).为了视谱方便，与简谱达成一致。

24孔复音口琴的教学教程复音口琴是一种具有24个音孔的乐器，它因其独特的音色和简单的学习曲线而受到人们的喜爱。

在开始学习复音口琴之前，我们需要了解一些基本的知识和技巧。

下面是一个关于24孔复音口琴的教学教程，帮助你快速入门。

第一部分：基本知识1.了解复音口琴的结构：复音口琴由一个金属外壳、一根固定的金属刀片和一个可移动的薄金属片组成。

当你吹气或吸气时，风流经过刀片和薄金属片，产生声音。

2.学习音孔的布局：24孔复音口琴由12个口孔和12个吹孔组成。

每个孔都有吹和吸两种不同的音调。

口孔的布局可以根据不同品牌和型号而有所不同，但大致是对称排列的。

3.了解音符的排列方式：在复音口琴上，音符是按照升降音阶的方式排列的。

吹孔通常用来演奏自然音，而吸孔则用来演奏升降音。

你可以使用一个简单的口琴谱来帮助你记住不同的音符和它们在口琴上的位置。

第二部分：基本技巧1.学习正确的吹气和吸气：在吹孔时，用舌头轻轻触碰琴腔的上方，形成含有舌音的吹气。

在吸孔时，将舌头放松，形成清晰的吸气。

2.尝试吹出不同的音调：通过调整你的嘴唇形状和吹气的力度，你可以吹出不同的音调。

你可以通过吹奏与自然音相应的吹孔来找到正确的音高。

3.练习指法：复音口琴上的12个吹孔通常由数字0到7表示。

通过记住不同吹孔的位置和对应的音高，你可以组合出不同的音符和音程。

第三部分：进阶技巧1.学习各种吹嘴技巧：学习如何使用舌尖和舌根来产生不同的效果和音色。

例如，颤音技巧是通过用舌尖迅速震动来产生连续的音符。

2.尝试演奏简单的旋律：一旦你掌握了基本的吹奏技巧，你可以开始练习演奏一些简单的旋律。

你可以从一些简单的儿歌或流行歌曲开始，逐渐提高难度。

3.学习和弦的演奏：复音口琴还可以演奏和弦音符。

你可以通过同时吹奏多个音孔来产生和弦音符。

第四部分：进一步学习1.扩展你的曲库：一旦你掌握了基本的技巧和知识，你可以开始探索更多的音乐风格和曲目。

你可以学习一些蓝调、爵士或流行音乐的曲目，并尝试演奏它们。

何謂八度奏法？同時發出相差八度和聲的奏法﹐就稱為八度奏法。

但在口琴的和聲當中﹐八度奏法佔有相當重要的地位﹐一來只要八度練得成﹐其他的和音奏法
也不過是小CASE而已；二來﹐八度奏法是分析奏法中重要的基礎﹐或是可以製造根音進行的效果﹐或是可以將尖銳刺耳的琴聲給厚實起來﹐所以可以看出八度奏
法到底有多重要！！但因為口琴音階排列的關係﹐吹音的八度為七孔距離﹐而吸
音則擴為九孔﹐關於這點一直都困擾著琴友們。

不過﹐請先見下面圖示：。

复音口琴伴奏技巧复音口琴伴奏技巧：20个演奏技巧1、低音伴奏：口含七孔，舌盖左边琴格六孔，右唇边一孔吹奏单音，遇到伴奏记号时，将舌头放开一次后迅速盖回原处，发出“锵声就是伴奏。

、2、高音伴奏：口含七孔，舌盖右边琴格六孔，左唇边一孔吹单音，舌头动作与吹普通单音时相同。

3、和弦奏法：又称空气伴奏。

吹奏方法与普通伴奏相同，就是把舌头开放的时间延长。

4、手震音：左手握琴，双手手心合盖，右手不断扑动，发出“汪汪声，即手震音。

5、提琴奏法：嘴唇缩小，口含上格单孔，吹奏时把气压紧，并将口琴用右手快速前后摇动。

6、曼陀铃奏法：又称舌震音奏法，口含琴的上面一空，口形呈圆形，舌在唇内左右或上下摆动，发出快速的断音，效果像弹拨乐器的轮指。

7、三度和音：口含三孔舌头不盖即可吹奏。

8、三度提琴奏法：口含琴上面三孔，不盖舌，手的动作与提琴奏法相同。

9、八度和音：口含九孔，舌盖中间五孔，两唇边奏出八度和音。

10、五度和音：口含五孔，舌盖中间三孔，两唇边奏出五度和音。

11、鼓音：舌尖在上牙根处打滚，奏成连续“得儿的滚音声。

12、回音：手的动作照手震音，右手一开，奏出呜哇“声。

13、琶音：从本音的低八度起，用右手将口琴迅速向左边推至本音。

如在音符上有延长音记号，则口琴推动的速度要慢些，到了本音在用手震音延长。

14、涟音：二度音急速反复。

15、颤音：二度音连续反复，用右手将口琴左右急速推。

16、分解和音奏法：巧妙运用三孔，五孔，八度奏法变化吹出连续不断的华丽的分解和弦伴奏。

由日本口琴演奏家佐藤秀廊首创。

17、交流分解和音奏法：分解和音奏法传入中国后被中国复音大师王庆隆改良成交流分解和音奏法，是低音分解与高音分解的结合。

18、大小伴奏：又称交响伴奏，吹大伴奏口含七孔同时吹出一个复音，小伴奏时口型立即缩小含至三孔也吹出一个复音，伴奏有“嘭嚓嘭嚓或“嘭嚓嚓的效果。

19、咳音：像咳嗽般靠喉部控制气流通断，达到快速断音的断音方法。

20、半音奏法：使用两支相差半音的口琴进行吹奏，高半音的琴放上面，吹奏半音时手指配合手腕快速转动吹上琴。

24孔复音c调口琴教学第二课
在第二课的复音c调口琴教学中，我们将学习如何演奏24孔复音c 调口琴的第二个音阶，也就是D大调。

以下是教学步骤：
1. 回顾第一课的知识：复九孔（第一个音阶）。

- 将口琴放在口中，将双唇放在琴腔上方的两个孔上（第一排的两个孔）。

- 吸气时，通过改变口形，从左到右吹奏前九个孔，然后再从右到左吹奏前九个孔。

- 重复这个练习直到你能够清晰地演奏这个音阶。

2. 学习新的音阶：复十三孔（第二个音阶）。

- 在吸气时，继续从左到右吹奏前九个孔，然后从左到右吹奏第十个孔，再从左到右吹奏第十三个孔。

- 再从右到左吹奏前十三个孔，重复这个练习直到你能够清晰地演奏这个音阶。

3. 练习两个音阶的连续切换。

- 从第一个音阶（复九孔）开始演奏，然后无缝切换到第二个音阶（复十三孔）。

- 反复进行这个练习，直到你能够流畅地切换两个音阶。

4. 练习曲目：使用两个音阶演奏简单的曲目。

- 选择一首简单的歌曲，使用第一个和第二个音阶演奏。

- 通过反复练习这首曲子，你将能够更好地掌握这两个音阶。

请记住，学习音乐需要持续的练习和耐心。

通过反复练习这些音阶和曲目，你将逐渐提高自己的演奏技巧。

复音口琴三度和音奏法复音口琴的三度和音奏法如下：一、基本原理。

1. 三度音程概念。

- 在音乐中，三度是一种音程关系。

在复音口琴上，三度和音是指同时奏响相隔三度的两个音。

例如，在C调复音口琴上，吹奏1（do）和3（mi），这就是一个三度和音。

2. 口琴结构与三度和音的联系。

- 复音口琴的每个孔都有吹音和吸音。

一般来说，要找到三度和音，需要根据口琴的音阶排列规律。

同一把复音口琴上，相邻的吹音和吸音之间往往能构成三度关系。

第1孔吹音为1（do），第2孔吸音为3（mi），这就可以用来吹奏三度和音。

二、吹奏技巧。

1. 含孔方式。

- 要吹奏三度和音，含孔的方式很重要。

一般采用多孔含法。

例如，当吹奏1（do）和3（mi）的三度和音时，要同时含住第1孔和第2孔。

嘴唇要放松，轻轻贴住口琴，含孔的范围要准确，不能含得过多或过少，以免影响发音的准确性。

2. 气息控制。

- 气息要平稳、均匀。

由于是同时吹奏两个音，需要控制好气息的强度，使两个音的音量平衡。

如果气息不均匀，可能会导致其中一个音过强或过弱，影响和音的效果。

在吹奏时，可以先单独练习每个音的气息控制，然后再尝试同时吹奏两个音的三度和音。

3. 舌头的运用。

- 舌头在三度和音吹奏中也起到一定作用。

对于一些需要清晰发音的情况，可以使用舌头来调整气流的方向。

例如，在吹奏快速的三度和音旋律时，舌头可以起到类似单音吹奏中阻断不需要的音的作用，使三度和音更加清晰、干净。

三、练习方法。

1. 音阶练习。

- 从简单的音阶开始练习三度和音。

例如，在C调口琴上，从1（do）开始，依次吹奏1 - 3、2 - 4、3 - 5等三度和音组成的音阶。

先慢练，确保每个三度和音的发音准确、清晰，然后逐渐加快速度。

2. 简单曲目练习。

复音口琴手震音、三孔和音练习复音口琴的手震音与三孔和音比较相近，今天我们在一篇文章中讲解，以便大家能够容易理解，先从手震音说起。

手震音一首乐曲如果适时的运用一点振音的效果，那听起来的感觉一定会相当的优美悦耳。

事实上，我们可以从许多乐器上看到他们的振音,虽然方法不尽然相同,但振音所给予我们的感动却是一致的。

口琴的振音方法有很多种，每一种效果都不同，现在将为诸位介绍的是最简单、好听的一种称为「手振音」，以下便是它的步骤：要领：1.以左手的虎口挟紧琴身，由拇指及食指扣住，其馀三指自然并拢于后。

2.右手的根部紧贴住左手掌的根部，两手拇指相叠，其余四指靠拢并微微翘起然后整个向左手掌包住，两手掌外缘也互相贴合，尽量不要有太多的空隙出现。

这时吹出来的音色便有一种包住、暗暗的感觉。

3.左手固定不动，以掌根为中心，右手向外张开，但两掌根却不可分离，张开角度不需很大，以免太费力，这时吹出来的音色又会变成很明亮的感觉。

4.做手振音时，不断的反覆第2及第3的步骤，我们就可以听到明暗交替的振音效果。

5.H.C代表两手掌合起来，H.O代表两手掌打开，而手振音就是H.C与H.O两者同时连续动作。

注意事项：1、手振音的振动频率不宜过慢，否则效果不好。

2、五指如果无法并拢，也会影响到振音的效果。

3、初学者在练习时，可能会发生手脑不能并用的问题；例如：运用手振音时就忘记了吹奏，想要认真吹奏时却又不能将手振音用的很顺；另外还有一个常见的问题就是手振音常会跟著旋律忽快忽慢，这些都是要尽量避免的，只要初学者多加练习即可克服。

H：Hand 手； V：Vibrate振动常见错误的手法：常犯的错误手振音：只动上半部手指，但对于实际造成振音效果的手掌却无任何开合动作；所以不论我们花多大的力气，也只是徒具其形，而未见其义，改进的方法就是把两手掌接合处当作中心点，然后整个右手掌作开合动作，但左手掌要紧握住口琴，并制造一个共鸣的音室。

三孔和音练习在吹奏乐器中，能够同时发出两个音以上的很少，而口琴是其中的佼佼者。

复音口琴入门教程完全攻略一、基本持法与姿势关于口琴的基本持法,每位老师都有一套不错的见解,有的觉得只要不影响音色即可,不需硬性规定；有的则认为要仔细要求，本站比较赞成一开始不需要给初学者太多的自由。

下图是笔者建议的基本持法：1. 重点在于左手以虎口处夹住琴身的中央，其余四指尽量并拢，掌心蜷曲成一个音室置于琴身后方。

2.右手以拇指和食指捻住右琴缘，其余四指也是尽量并拢，两掌心相互呼应，并类似向远方呼叫一般。

3. 左右两手腕关节应该可以自由同时左右横移，但不要让手臂也随着移动。

4. 我们要特别注意的是：左手掌不要马上包住琴身后方。

且四指与口琴呈平行方向，如此才能留出一个可以让口唇滑行吹奏的通道。

5. 两肩自然下垂不要僵硬，两臂内缘稍贴向身体才不会到处晃动，不管是立姿还是坐姿，上半身应该挺直切勿弯腰驼背，两脚张开与肩同宽，放松身体的肌肉，保持在可以随时准备的弹性状态。

6. 还有一点要注意的是，吹口琴时，我们建议初学者动手不动口，用手来移动口琴，不要以口来带动琴。

口琴的吹奏姿势如果不佳，除了会影响吹奏的顺畅以外，看起来也不太雅观。

以下是正确的姿势：《坐姿》1.以坐姿吹奏时，头要正，腰要直。

2.双脚自然张开与肩同宽（比较适合男孩子），女孩子建议双脚靠拢比较好。

3.切记勿前倾後仰，不雅观事小，若影响呼吸器官事大。

4.两手肘自然下垂，稍贴身体，不要平张。

《站姿》1.以站姿吹奏时，头也是要正，腰要挺直，不可弯腰驼背。

2.双脚自然张开与肩同宽。

3.两手肘自然下垂，稍贴身体，不要平张开来。

4.身体不要前倾後仰。

二、记谱与实际音高在这里,要提醒您一件很重要的观念,一般我们看到的口琴乐谱,大多采用简谱,若使用五线谱来记谱的话,乐谱上实际音高将与口琴音高相差八度。

从上图我们可以得到一个结果，口琴的低音Do，其实等于钢琴的中央Do，换句话说，口琴的音高比钢琴还高八度(这也是有些人会觉得口琴的声音偏高偏尖之故) 。

今天我们将五线谱与简谱统一标示，其目地完全为了两个原因：1).为了视谱方便，与简谱达成一致。

复音口琴的演奏方法复音口琴入门技巧复音口琴是一种非常受欢迎的乐器，其声音独特而优美。

学习复音口琴需要掌握一些基本的技巧和入门知识，下面是复音口琴的演奏方法和入门技巧。

1.了解复音口琴的结构和音域：复音口琴通常由若干个音管组成，每个音管上有两个音孔，分别是吹孔和吸孔。

复音口琴的音孔布局可以有多种不同的形式，常见的有10孔、16孔和24孔的。

各个音孔上的铜片通过吸气或吹气来发声，各个音孔上的铜片之间的音程关系也会因为不同的音孔布局而有所不同。

2.正确吹吸：首先要正确吹吸复音口琴。

吹口朝上吹气，吹孔发声；吹孔的同时，向内挤压腔部，以便产生高音。

吸气时吸孔发声；吸孔的同时，向外放松腔部，以便产生低音。

要注意吹气和吸气时的力度要一致，不要太大或太小。

3.掌握单音发声：用舌头或唇部发音，清晰准确地吹吸各个音孔。

刚开始学习的时候，可以先在每个音孔上吹吸单音，熟悉各个音的位置和音域。

4.练习扩充音域：尝试吹吸不同位置的音孔来获得更多的音调。

逐步扩大音域范围，练习吹和吸不同音孔上的音，提高音域的宽度和灵活性。

5.掌握和弦演奏：和弦是复音口琴的特色之一，可以通过同时吹吸不同音孔上的音来演奏和弦。

学习和弦演奏需要掌握各种和弦的构成和手指的放置方式。

开始时可以先练习简单的和弦，然后逐渐增加难度。

6.注意音准和音色：复音口琴演奏需要注意音准和音色的掌握。

要保持准确的音高和稳定的音质，练习中可以借助各种调音器或参考唱准器等工具，帮助调整音准。

7.练习流畅的演奏：在掌握了基本的吹吸和和弦技巧之后，可以尝试进行流畅的演奏。

通过练习各种音阶、音程和简单的旋律，培养手指的灵活性和演奏的流畅性。

可以找一些简单的曲谱或乐曲来进行实战演练。

8.不断练习和尝试：学习复音口琴需要不断地练习和尝试。

可以选择一些感兴趣的曲子或乐曲来进行演奏，逐渐提高自己的演奏水平和音乐表达能力。

同时，也可以多参加一些复音口琴的交流活动，与其他爱好者交流经验和技巧。

24孔复音口琴教程一、基本持法与姿势关于口琴的基本持法,每位老师都有一套不错的见解,有的觉得只要不影响音色即可,不需硬性规定；有的则认为要仔细要求，本站比较赞成一开始不需要给初学者太多的自由。

下图是笔者建议的基本持法：1. 重点在于左手以虎口处夹住琴身的中央，其余四指尽量并拢，掌心蜷曲成一个音室置于琴身后方。

2.右手以拇指和食指捻住右琴缘，其余四指也是尽量并拢，两掌心相互呼应，并类似向远方呼叫一般。

3. 左右两手腕关节应该可以自由同时左右横移，但不要让手臂也随着移动。

4. 我们要特别注意的是：左手掌不要马上包住琴身后方。

且四指与口琴呈平行方向，如此才能留出一个可以让口唇滑行吹奏的通道。

5. 两肩自然下垂不要僵硬，两臂内缘稍贴向身体才不会到处晃动，不管是立姿还是坐姿，上半身应该挺直切勿弯腰驼背，两脚张开与肩同宽，放松身体的肌肉，保持在可以随时准备的弹性状态。

6. 还有一点要注意的是，吹口琴时，我们建议初学者动手不动口，用手来移动口琴，不要以口来带动琴。

口琴的吹奏姿势如果不佳，除了会影响吹奏的顺畅以外，看起来也不太雅观。

以下是正确的姿势：《坐姿》1.以坐姿吹奏时，头要正，腰要直。

2.双脚自然张开与肩同宽（比较适合男孩子），女孩子建议双脚靠拢比较好。

3.切记勿前倾後仰，不雅观事小，若影响呼吸器官事大。

4.两手肘自然下垂，稍贴身体，不要平张。

《站姿》1.以站姿吹奏时，头也是要正，腰要挺直，不可弯腰驼背。

2.双脚自然张开与肩同宽。

3.两手肘自然下垂，稍贴身体，不要平张开来。

4.身体不要前倾後仰。

二、记谱与实际音高在这里,要提醒您一件很重要的观念,一般我们看到的口琴乐谱,大多采用简谱,若使用五线谱来记谱的话,乐谱上实际音高将与口琴音高相差八度。

从上图我们可以得到一个结果，口琴的低音Do，其实等于钢琴的中央Do，换句话说，口琴的音高比钢琴还高八度(这也是有些人会觉得口琴的声音偏高偏尖之故) 。

今天我们将五线谱与简谱统一标示，其目地完全为了两个原因：1).为了视谱方便，与简谱达成一致。

24孔复音口琴教学在口琴家族中，复音口琴是最为流行的乐器之一，在亚洲和欧洲国家都有着众多的爱好者。

那么，在你身边也一定不乏它的身影。

以下是店铺为大家精心准备的：24孔复音口琴教学，欢迎参考阅读! 24孔复音口琴教学：如何快速掌握音阶学会口琴就四个字：“一吸一吹“。

意思就是，除个别情况(下文中会详述)，口琴的两个音之间就是吸和吹的差别，一些音上需要做少量的位置调换。

C调的do是从低音区最左端向右边数到第九个孔。

下面重点来啦：从C调的do一直到D调的do，吹与吸的顺序是这样的：其他音域的奏法和C调do到D调do奏法以及吹吸更换位置基本相同。

这里附上《小星星》的简谱，各位可以以这个为基础来练习。

音阶的掌握不是一天两天的功夫，光知道了还不行，需要长久的练习才可以。

24孔复音口琴教学：演奏技法一、学习目的：1、学会打正拍伴奏;2、了解复音口琴与和声乐理相关知识。

二、技法与旋律练习1、复习新式单音和手震音至此我们已经学会用新式单音加手震音演奏《小星星》、《多年以前》、《小漆匠》、《小约翰》、《友谊地久天长》、《在银色的月光下》、《大海啊，故乡》、《小小少年》、《红河谷》、《送别》、《山楂树》、《喀秋莎》、《马萨在冰冷的寒土中》、《Amazing Grace奇异恩典》这14首曲子了。

练习这些曲子，全心投入地试着演奏这些曲子，你已经熟练掌握新式单音和手震音的要领了吗?请这样检验一下：新式单音与手震音练习成果自测——你是否把口型张到最大，就像平时你说“啊”那样，而且两嘴角尽力向两侧扩展，而不是像在说“哦”一样舍不得张大嘴?——你舌头盖住的孔是否刚好够留出最右侧一个琴孔的空隙，能够发出琴声并且声音既舒缓浑厚(舌头与琴的接触面不至于过宽以至堵住出气孔)，又是单纯干净的单音(不至于过窄以至使右边三个孔都暴露在你的气流之下发生两孔同时发音)?——你的十指中是否只有左手大拇指和食指起着握住口琴的作用，其他手指仅仅起到辅助稳定琴的作用，尤其是你的左右中指无名指，是否离开口琴盖板而自然地与食指并拢?——你的双手没有呈现“拜佛”状吧?我们要求手震音中绝对不能“双手合十”，而应该交错开来，右手向右边伸展出去，直到左手手指与右手手掌合抱靠拢，左手指尖分别抵到右手手指根部。

复音口琴吹奏技巧
1. 哎呀，复音口琴吹奏技巧之一就是气息的控制呀！就好像你跑步的时候控制呼吸节奏一样，要是气息控制不好，那吹出来的音可就乱七八糟啦。

比如你吹《小星星》，气息不稳的话，那星星都要“忽闪忽闪”的啦！
2. 嘿，舌头的运用也很关键哟！这就像是跳舞时脚下的步伐，要灵活多变。

比如吹《欢乐颂》，舌头巧妙地动起来，那音乐就变得超级欢快，就像一群小精灵在跳舞呢！
3. 哇塞，吹奏的姿势也不能忽视啊！你想想，要是站没站相，坐没坐相，那能好好吹口琴吗？就好比一个运动员，姿势不对怎么能发挥好呢。

像吹《送别》的时候，姿势正确才能吹出那种离别的情感呀！
4. 复音口琴的音准把握好重要得很嘞！这就跟射箭要射中靶心一样，得瞄得准准的。

要是音不准，那吹出来的曲子可就走样咯。

你试试吹《生日快乐》歌，音准好了那才真的像在给人庆生呀！
5. 哎哟喂，吹奏的力度也有讲究的咧！不能太轻也不能太重，这不就跟给人按摩一样嘛，力度合适才舒服。

像演奏《茉莉花》，合适的力度能让茉莉花的清香散发出来呢！
6. 嘿呀，还有就是要多练习呀！这有啥好说的，不练习怎么能进步？就跟学走路一样，跌跌撞撞多了才能走得稳。

每天坚持练一会儿口琴，你肯定能吹出好听的曲子哟！
7. 哇哦，情感的投入也超重要的呀！吹口琴不能只是机械地吹气，要把自己的感情放进去。

好比唱歌，有感情的歌声才能打动人心。

你满怀激情地去吹《我和我的祖国》，那绝对超有感染力！
我觉得呀，复音口琴吹奏技巧真的很多，只要你认真学，认真练，肯定能成为一个口琴高手！。

复音口琴的20种常见奏法1、低音伴奏：口含七孔，舌盖左边琴格六孔，右唇边一孔吹奏单音，遇到伴奏记号时，将舌头放开一次后迅速盖回原处，发出“锵”声就是伴奏。

2、高音伴奏：口含七孔，舌盖右边琴格六孔，左唇边一孔吹单音，舌头动作与吹普通单音时相同。

3、和弦奏法：又称空气伴奏。

吹奏方法与普通伴奏相同，就是把舌头开放的时间延长。

4、手震音：左手握琴，双手手心合盖，右手不断扑动，发出“汪汪”声，即手震音。

5、提琴奏法：嘴唇缩小，口含上格单孔，吹奏时把气压紧，并将口琴用右手快速前后摇动。

6、曼陀铃奏法：又称舌震音奏法，口含琴的上面一空，口形呈圆形，舌在唇内左右或上下摆动，发出快速的断音，效果像弹拨乐器的轮指。

7、三度和音：口含三孔舌头不盖即可吹奏。

8、三度提琴奏法：口含琴上面三孔，不盖舌，手的动作与提琴奏法相同。

9、八度和音：口含九孔，舌盖中间五孔，两唇边奏出八度和音。

10、五度和音：口含五孔，舌盖中间三孔，两唇边奏出五度和音。

11、鼓音：舌尖在上牙根处打滚，奏成连续“得儿”的滚音声。

12、回音：手的动作照手震音，右手一开，奏出”呜哇“声。

13、琶音：从本音的低八度起，用右手将口琴迅速向左边推至本音。

如在音符上有延长音记号，则口琴推动的速度要慢些，到了本音在用手震音延长。

14、涟音：二度音急速反复。

15、颤音：二度音连续反复，用右手将口琴左右急速推。

16、分解和音奏法：巧妙运用三孔，五孔，八度奏法变化吹出连续不断的华丽的分解和弦伴奏。

由日本口琴演奏家佐藤秀廊首创。

17、交流分解和音奏法：分解和音奏法传入中国后被中国复音大师王庆隆改良成交流分解和音奏法，是低音分解与高音分解的结合。

18、大小伴奏：又称交响伴奏，吹大伴奏口含七孔同时吹出一个复音，小伴奏时口型立即缩小含至三孔也吹出一个复音，伴奏有“嘭嚓嘭嚓”或“嘭嚓嚓”的效果。

19、咳音：像咳嗽般靠喉部控制气流通断，达到快速断音的断音方法。

20、半音奏法：使用两支相差半度的口琴进行吹奏，高半度的琴放上面，吹奏半音时手指配合手腕快速转动吹上琴。

复音口琴吹奏技巧口琴的基本功扎实对口琴技巧的提高有很大帮助，那么复音口琴吹奏技巧有哪些?下面店铺整理了复音口琴吹奏技巧，供你阅读参考。

复音口琴吹奏技巧：姿势俗话说的好“坐有坐相，站有站相”。

吹口琴也一样，保持一个好的姿势可以保证你气息通畅，省力舒适。

一般来说坐着和站着都无所谓但一定要腰背保持正直，不要耸肩，不要驼背，不要压迫肚子，也不要左右倾斜，保证气道通畅。

这样可以保证你在长时间练习时不会又不适的感觉，且保证气息平稳均匀。

这一点很重要。

也许你会看到有一些大师采用各种各样的姿势，理论上来讲只要七气息不受影响你就是倒立也没有问题。

但是，人家是大师!他们已经经过了很多练习，可以自由掌控自己的情况。

我就是已开始练习时就歪七扭八，现在各种痛苦T_T。

复音口琴吹奏技巧：气息一般来讲呼吸的方式有两种：胸式呼吸和腹式呼吸。

胸式呼吸时，你的双肩会上耸，气息非常浅，腹部几乎不动。

据说一般成年人呼吸时使用的就是胸式呼吸(听说的)。

另外一种是腹式呼吸，呼吸时腹部会膨胀，双肩和胸部几乎没有动作，就是我们平时所说的深呼吸，感觉大约等同于你在闻一朵鲜花的感觉。

那么口琴使用哪一种呢?一般是腹式呼吸，这可以保证你的气息悠长、稳定，一开始可能不习惯，甚至会眼冒金星，时间久了就好了。

具体方法我引用晓松老师的话来描述：吸气的时候让气流入腹部，感觉气息下沉，横膈膜扩张，腹部隆起，而呼气的时候则相反，在吹吸的同时要学会用鼻子来控制呼吸量。

另外就是，吹奏时气息要均匀稳定，不要断断续续或时强时弱，这都是呼吸上常见的问题，多练习就好。

一定记住不要偷懒随便吹，气息是重中之重!复音口琴吹奏技巧：单音这个怎么说呢，和“口感”有关系，我见到有的人很难吹奏出单音花费大约一周的练习才能做到，如果你不幸卡在了这个地方别灰心，坚持下去就会好的，和嘴大嘴小没关系。

当然也有比较变态的幸运儿一拿到手5min搞定的。

你要是这一类也别骄傲。

一般来讲单音的要求大约是清晰、纯净、饱满。

复音口琴的吹奏法有哪些复音口琴是一种以吹和吸发音的簧片类乐器，大家知道复音口琴的吹奏法是如何的么。

一起来看下吧!基本的吹奏法1.单音奏法单音奏法也称单孔奏法，这是熟悉口琴音阶的第一步，吹奏方法是将嘴缩小，略成小圆形对准口琴上的一个音孔，先从口琴的中音部“1”开始，顺次按1、3、5吹的音吹出气流，按2、4、6、7吸的音吸入气流，吹奏时注意发音准确清晰，反复顺次练习，以音准、熟练为基础。

2.复式单音奏法复式单音奏法也称新式单音奏法。

当您基本掌握了“单音奏法”之后就可以转入“复式单音奏法”，也就是以正确的口形用嘴含住口琴达到正确发音的效果，方法是将嘴自然张大，含住口琴的七个孔、舌头盖住左面主音以下六个音孔，从右唇边吹或吸奏出单音，但应注意，舌头应该始终在左边，在吹奏过程中舌头不能离开琴格，否则就无法正确进行复式单音奏法。

3.复音伴奏方法这种方法是进一步掌握各种吹奏方法的基础奏法，也是用低音伴奏的一种奏法。

只要在复式单音奏法的基础上，将舌尖按口琴曲谱注明的伴奏符号和节拍要求，缩离或继续盖住琴格，通过舌尖盖住和离开口琴音孔的往复动作，通过吹和吸的气流活动，使口琴发出“锵、锵”柔和的伴奏声，这就是“复音伴奏”运做加入的音响效果。

注意在舌尖一放一盖的同时，气流不能间断。

伴奏方法基本上可分为三种，第一种是先有“镪”的伴奏在这同时将单音延续奏出，称为正拍伴奏奏法或强拍伴奏奏法;第二种是奏出单音后在加入“镪”的伴奏，称为后拍伴奏奏法或弱拍伴奏奏法;第三种是混合奏法，在这一小节中变化的伴奏，称为变化伴奏奏法。

在口琴曲谱上“^”为加伴奏记号，“O"为不用伴奏的纯单音记号。

4.手震音奏法符号为vib......，手震音顾名思义就是用手震动口琴来吹奏的。

它的基本方法是：将左手大拇指和食指、中指适度夹住口琴，右手腕贴在左手腕，两手合拢形成小的空间，右手上肢与口琴成90度，吹奏时将右手迅速而均匀地一放一盖使空气的震动产生共鸣效果。