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声乐入门基础知识在音乐的世界里，声乐犹如一颗璀璨的明珠，散发着独特的魅力。
对于许多热爱音乐、渴望一展歌喉的朋友来说，学习声乐是一场充满挑战与乐趣的旅程。
那么，就让我们一同踏上这声乐入门的探索之路，了解一些基础知识，为未来的歌唱之路打下坚实的基础。
一、了解声乐声乐，简单来说，就是用人声来表现音乐的艺术形式。
它不同于其他乐器，我们自身就是这个“乐器”，通过调节呼吸、发声、共鸣等器官的协调运作，来创造出美妙的声音。
二、歌唱的发声器官1、呼吸器官呼吸是歌唱的动力源泉。
我们主要依靠肺部来储存和控制气息。
在歌唱时，要运用腹式呼吸，让气息下沉，这样才能有足够的气息支持来完成长句和高音的演唱。
2、发声器官发声器官主要是声带。
声带就像一个精致的“琴弦”，当气流通过时，声带振动产生声音。
而我们需要通过正确的发声方法，来避免声带的过度疲劳和损伤。
3、共鸣器官共鸣能够让声音更加丰满、响亮。
人体的共鸣器官包括胸腔、鼻腔、头腔等。
不同的音高和音色，需要运用不同的共鸣腔体来进行调节。
三、正确的歌唱姿势保持良好的歌唱姿势对于发声非常重要。
首先，要站直或者坐直，身体放松但保持挺拔。
头部要保持正直，眼睛平视前方。
肩部放松，不要耸肩。
双脚平稳着地，保持身体的平衡。
四、呼吸的控制1、慢吸慢呼可以想象自己在闻一朵花香，慢慢地吸气，然后再慢慢地呼气，感受气息的流动和控制。
2、快吸快呼像突然受到惊吓时的快速呼吸，锻炼呼吸肌肉的灵活性。
五、发声的技巧1、起音起音要干净、清晰，避免出现“虚”或者“嘶”的声音。
2、连音在唱连音时，要保持气息的连贯和声音的流畅。
六、音准和节奏1、音准音准是歌唱的基本要求。
要通过不断的听力训练和练习来提高自己的音准感知能力。
2、节奏掌握好节奏可以让歌曲更有韵律感。
可以通过跟着节拍器练习来加强节奏感。
七、歌曲的选择对于初学者来说，选择适合自己音域和演唱能力的歌曲非常重要。
不要一开始就挑战难度过高的歌曲，而是从简单、旋律优美的歌曲入手，逐步提高自己的演唱水平。
唱歌发声的基础知识与训练方法唱歌发声是一种艺术形式，也是一项技巧活动。
通过正确的发声技巧和训练方法，可以让歌唱者的声音更加稳定、美妙，并更好地表达情感。
下面将介绍唱歌发声的基础知识和一些训练方法。
一、基础知识：1.呼吸：唱歌时合理的呼吸是至关重要的。
要通过鼻子吸气，使腹部膨胀，然后通过口腔将气息输出。
呼吸要均匀、稳定，避免短促或急促的呼吸。
2.唱腔：唱歌时要注意喉咙的位置和舌头的放松程度。
喉咙应该放松而开放，舌头放松并略微贴近下颚。
切忌张开喉咙或夸张颚的动作，以免对声音产生不良影响。
3.音准：唱歌时要将音准掌握准确。
在练习中可以通过使用钢琴或吉他等乐器的音符来辅助发声，以确保唱准正确的音。
4.声音稳定性：发声时要保持声音的稳定性，避免出现突然的变化。
可以通过练习一些音阶和音程来提高声音的稳定性。
二、训练方法：1.声音放松：在唱歌训练之前，先进行一些声音放松的准备。
可以进行一些简单的颚部和脸部放松运动，如张嘴吐舌头、转动头部等，以减轻紧张感。
2.声带加强：通过一些喉咙和声带的练习来增强喉咙的肌肉力量。
例如，模仿一些动物的声音，或者用轻声音快速读出词语和短语等。
3.唱歌姿势：唱歌时要注意保持正确的姿势，以确保气息畅通。
站直身体，放松肩膀，不要紧张或者仰着头。
4.音阶和音程训练：练习一些音阶和音程可以帮助声音的稳定和准确性。
可以通过唱起慢速音阶或者按照音程唱几个简单的旋律来进行训练。
5.监听和模仿：多听一些专业歌手的演唱，学习他们的音色和发声技巧。
通过模仿他们的发声风格，可以提高自己的唱歌水平。
6.专业指导：如果想要更加系统和深入地学习唱歌发声技巧，最好找一位专业的声乐教师进行指导。
他们可以根据个人的声音特点和需求，为你提供专业的训练方法和建议。
总结起来，唱歌发声的基础知识和训练方法对于培养良好的发声技巧和表达能力至关重要。
通过逐步掌握正确的呼吸、唱腔、音准和声音稳定性等基本要素，并结合声带加强、唱歌姿势、音阶和音程训练、模仿和专业指导等方法，可以帮助歌唱者提高唱歌的质量和表现力。
声乐得基越知识——歌唱发声基本功得练习声乐艺术就是一门技术性与实践性非常強得学科，仅凭理论知识与文学资料去进行学习就是非常1A难得，它主要就杲通过正确得发声训练与不断得歌曲演唱来逐步完成得。
毎伎歌唱者必须通过发声练习得途径, 掌握科学得歌唱发声得基本方法，使歌声美妙动人。
一. 歌唱发声练习得目得与要求歌唱发步练习得目得，简要地说，就就杲将歌曲演唱中对声音所需求得各科技术环节，通过有规律.有步骤得发步练习，逐步提高歌唱发声得生理机能，调节各歌唱器官得协作运动，养成良好得歌唱状态，使歌唱发声得技术成为歌唱表现得有力手段，为达到声惜并茂得演唱服务。
我们练声得目得就是要调整况固科学得发声状态•把良好得歌唱状态保持到歌唱中去，改变平时生活中自然得发声习惯，使之成为符合歌唱发声得习惯与状态，所以必须明确我们练声得目得，而不兢是简单得“开开声”而己。
歌唱发步练习要求毎个歌唱者首先要了解与熟记歌唱发声君官得生理部伎及其功能，堂握歌唱发声得基本原理，全面理解其粕神实质，通过反复得练声及歌唱实践来消化与验证其歌唱规律。
因此在发声训练过程中应注意以下几点要求：1）每位歌唱者一定要充分理解与运用乞息发声与气息控制得方法（即横隔膜得呼吸方法），因为在整个声乐功能系列中，歌唱呼吸就是最重要得一环，就是整个歌唱建筑得基础•因此必须明确呼吸得重要性，重視练好歌唱呼吸得基本功。
2）打开喉咙，稳定喉头，就是歌唱基本功训练得核心，这就是歌唱老声乐技巧能否顺利发展得关钺之一，很多歌唱者声音上得毛病，多就是由于歌唱时喉头不找开、不稳定造成得，而正确得喉头位置就是协调呼吸器官得运动，荻得稳定.流畅声咅效果得关键。
3）要恰当地运用好歌唱得共呜•要使声音传得远.充满剧场•且圆润，优更动听■这就是要经过专门训练得，对于初学老来说，兢是比较难掌握得课題。
由于共呜训练常常与其它发声基越要求分不开，因此要求歌唱者通过母音得转換，稳定喉头打开口腔，调节气息等手我，把声音振响在鼻咽腔以上得高位藍头腔共呜点上，来增大音量，扩展音域，更化音色，统一声区，使离.中.低三个步区得声音协调一致，天衣无罐，走动自如灵活。
声乐初学者发声训练方法声乐是一门艺术，也是一门技术。
对于声乐初学者来说，正确的发声训练方法是非常重要的。
在学习声乐的过程中，发声训练是基础中的基础，只有通过科学的训练方法，才能够建立起正确的发声习惯，为日后的声乐学习打下坚实的基础。
下面，我们将介绍一些声乐初学者发声训练的方法，希望能够对初学者们有所帮助。
首先，要正确掌握呼吸方法。
声音的产生离不开充足的呼吸。
因此，声乐初学者应该学会正确的腹式呼吸。
腹式呼吸是指当呼吸时，腹部应该先向外膨胀，然后再向内收缩。
这样的呼吸方法可以使得空气充分进入肺部，为声音的产生提供充足的空气支撑。
其次，要正确调整发声部位。
声音的共鸣部位对于声乐的表现非常重要。
声乐初学者在发声时应该感受到声音的共鸣部位，通常来说，头部、鼻腔、喉咙都是声音的共鸣部位。
在发声时，要通过正确的发声方法，使得声音能够充分共鸣，从而使声音更加圆润、饱满。
再者，要注意发声姿势。
正确的姿势对于声乐的发声有着重要的影响。
声乐初学者在练习发声时，应该保持挺胸抬头、肩部放松的姿势，同时要保持站立或坐姿的平衡，这样可以使得声音的传播更加顺畅。
此外，要进行适当的发声练习。
发声练习是声乐学习中不可或缺的一部分。
声乐初学者可以通过一些简单的练习来提高自己的发声技巧，比如利用“嘟嘟”、“呼呼”等发声练习，来调整自己的声音发声部位和共鸣部位，从而使得声音更加圆润、饱满。
最后，要坚持不懈地进行发声训练。
声乐学习是一个长期的过程，发声训练更是如此。
声乐初学者在学习发声时，要有耐心，不断地进行发声训练，不断地调整和改进自己的发声技巧，才能够取得更好的学习效果。
总之，声乐初学者在学习发声训练方法时，要注意呼吸方法、发声部位、发声姿势、发声练习以及坚持不懈地进行训练。
只有通过科学的训练方法，才能够建立起正确的发声习惯，为日后的声乐学习打下坚实的基础。
希望以上的建议能够对声乐初学者们有所帮助。
歌唱发声的基础知识和基本要求歌唱发声的基础知识和基本要求几个月前，朋友送我一份有关学习歌唱发声的基本知识和基本要求的小册子，不知是哪位专家编写的，我看了受益匪浅，有非凡的歌唱指导意义。
我一直爱不释手，装在挎包里，直到有些破损了，才想起把它打成电子版的，放在博客里，便于自己常学常新，同时分享给喜欢歌唱的朋友们！一、歌唱发声的基础知识我们是用“人声”这个乐器来进行歌唱学习的，歌唱是一个“内置乐器”发声的过程。
所以，我们的歌唱学习完全不同于其它器乐的学习。
我们在操作乐器发声时，乐器是没有“感觉”的，而我们歌唱——操作“人声”这个乐器时，我们无时无刻不在感觉着歌唱。
正因为如此，我们要从发声的理论上来了解我们的歌唱，了解我们“内置”的乐器。
歌唱发声的基础知识包括发声的组成、歌唱时的姿势、歌唱时的呼吸、歌唱时的发声、歌唱时的咬字、吐字几部分。
（一）发声器官的组成发声器官是由呼吸器官、喉头与声带、共鸣器官所组成的。
1、呼吸器官呼吸器官包括口、鼻、咽、喉、气管、支气管、肺、胸腔以及横隔膜等。
呼吸活动是依靠整个呼吸器官的联合运动来进行的。
气管上接喉腔、下通肺，是气息的通道。
肺位于胸腔内，分左右两叶，是储存气息的地方。
肺里有许多支气管，支气管的末端有许多肺泡，肺泡在吸气时扩大，呼气时收缩。
横膈膜位于胸腔和腹腔之间，顶部中心向上隆起，呈圆顶形，它是随着呼、吸肌肉群的紧张和松驰、两肺的扩张的收缩而升降的。
吸气时，横膈膜的圆顶下降；呼气时，横膈膜的圆顶下降；呼气时，横膈膜的圆顶上升，这样就形成了呼吸。
如果能较好地控制和调节呼吸压力的大小、呼吸气势的强弱等，这样呼吸就成了歌唱发声的动力。
2、喉头与声带喉头位于颈前正中部，由软骨、韧带、横纹肌和粘膜等组成。
在喉头中间有两片对称而有弹性的韧带，这就是声带。
声带间呈三角形空隙，称作声门。
声带是歌唱发声的音源，当气流通过声门时，喉头的软骨、韧带、横纹肌等互相配合动作，声带便分开、并拢，并调整长度、厚度和张力，发出高、低、强、弱不同的声音来。
儿童合唱的发声练习内容
一、声音的位置
儿童歌唱的一个重要原则是：歌唱的发声必须是高位置的头声发声。
在训练儿童发生时，首先要保证孩子优美动听的音质，而不是音量。
所以在训练时要用假声轻声的唱，要
用哼鸣找到头声的位置，逐步扩大共鸣的腔体，慢慢地解决自然声的局限。
起音从d音开始，采用下行音阶，用母音“wu”或哼鸣来训练。
d音是用头声才能唱出来的音高，“wu”的训练更容易找到头腔共鸣。
二、吐字咬字
掌握吐字咬字的方法，不但能把字音准确的演唱好，而且正确的咬字吐字能与歌唱发
声有机的结合起来，达到字正腔圆的目的。
平时的训练要告诉学生，平时要说准确的普通话，逐步掌握普通话的正确发音，要努力克服方言带来的问题。
如我们金华人普遍的问题
是翘舌音和平舌音不分，前后鼻音不分，这些问题都要在平时进行强化训练。
平时习惯扁
嘴说话的学生，得多带“a”“o”的母音进行训练。
、
三、节奏练习
培养孩子良好的节奏感是合唱教学中的一个重要方面。
平时可加强平稳节奏练习和变
节奏练习，通过节奏的强化训练，来提高孩子对节奏变化的反应灵敏性，为合唱打下坚实
的基础。
如在《童谣唱给太阳听》中的爵士风切分节奏，如果没有教好的节奏感，是很难
唱出爵士风的味道来，如果不能把这么特有的节奏感唱出，音乐的味道就很难达到满意的
效果。
感谢您的阅读，祝您生活愉快。
小学歌唱教学中的发声练习发声练习是音乐教师谱写的一首优美的教学乐章的前奏，是师生情感共鸣的第一个音符。
精心设计好这个开端，对歌唱教学是至关重要的。
通过正确的发声练习可以让学生有一个自然、流畅、优美、健康的声音。
一、xx在不同阶段发声练习的特点（一）小学低年级学生的发声练习。
对于小学低年级学生，培养他们对于音乐的兴趣是这一阶段教学的重中之重，而理论性比较强的方法往往容易造成学生对声乐产生兴趣的障碍。
趣味发声练习曲比较适合这一学段的学生，在新课标中对这一学段的儿童有这样的描述：“应充分注意这一学段学生以形象思维为主，好奇、好动、模仿力强的身心特点，善于利用儿童自然的嗓音和灵巧的形体，采用歌、舞、图片、游戏相结合的综合手段，进行直观教学。
”（二）小学中年级学生的发声练习。
随着学生年龄的增长，中年级的学生生活范围和认知领域进一步扩展，体验感受与探索创造的活动能力增强。
这一学段的学生除了要结合更加有难度的趣味发声练习，还需要进一步增加练习的方法，使学生的声乐水平在发声练习中得到更进一步提升。
通过发声练习可以使这一学段学生的认识和感知都得到了进一步的发展。
（三）小学高年级学生的发声练习。
高年级的学生已接近变声期，有部分学生已经度过变声期。
所以，可以让他们逐渐接触成人的发声练习了，可以在趣昧发声练习的基础上再增加一些母音的专门练习。
在进行发声练习时应注意正处于变声期的学生，不要让他们大声地演唱，注意保护好嗓子，等待他们度过变声期以后再进行系统的训练。
二、xx发声练习的几种方法（一）趣味发声练习曲。
这种方法很适合低年级的学生，他们刚刚接触声乐，还没有对这种艺术形式产生兴趣。
所以，作为教师要利用各种有效的方法及手段来培养他们对声乐的兴趣，趣味发声练习曲是一个很有效的途径。
趣味发声练习曲的编写也可以结合课本内容，对教学有一定的帮助。
通过趣味发声练习可以激发学生的学习兴趣，使学生在发声练习中逐渐地喜欢上唱歌。
（二）“哈欠”法。
唱歌正确的发声方法
首先，正确的呼吸是唱歌发声的基础。
我们知道，声音是由呼吸产生的，因此，要想唱出饱满、圆润的声音，就需要掌握正确的呼吸方法。
在唱歌时，应该通过深吸气，使腹部和胸部都能充分膨胀，然后再用腹部肌肉控制呼气，这样才能够产生稳定、持久的声音。
其次，正确的发声姿势也是非常重要的。
在唱歌时，应该保持良好的身体姿势，挺直腰背，放松肩膀，让空气能够自由地流动。
同时，要注意保持喉咙的舒适状态，不要过度用力，以免损伤声带。
另外，要想唱歌发声自然、顺畅，就需要进行声音训练。
可以通过练习发声音阶、唱一些简单的歌曲来提高自己的发声技巧。
同时，也可以借助一些专业的唱歌教程或者找一位专业的声乐老师进行指导，这样可以更快地提高自己的唱歌水平。
除此之外，还需要注意保护自己的声带。
唱歌是需要长时间使用声带的，因此，要注意避免过度使用声带，避免长时间高强度的唱歌，以免损伤声带。
同时，要保持良好的生活习惯，不要吸烟、少喝酒，多喝水，保持充足的睡眠，这些都是保护声带的有效方法。
总之，唱歌的发声方法是多方面的，需要从呼吸、姿势、训练和保护等方面进
行综合考虑。
希望大家在唱歌时能够注意这些方面，找到适合自己的发声方法，唱出动人的歌声。
祝大家唱歌愉快！。
唱歌的正确发声方法
唱歌是一种非常受欢迎的艺术表现形式，而正确的发声方法对
于唱歌者来说至关重要。
下面我们将介绍一些唱歌的正确发声方法，希望对你有所帮助。
首先，正确的呼吸方法是唱歌发声的基础。
我们知道，声音是
由呼吸产生的，因此唱歌时要保持深而稳定的呼吸。
在唱歌之前，
可以进行一些呼吸训练，比如深呼吸和吐气练习，以增强肺活量和
呼吸控制能力。
其次，正确的姿势也对唱歌发声有很大的影响。
正确的姿势可
以帮助我们更好地利用呼吸，让声音更加自然和流畅。
在唱歌时，
我们应该保持站立或坐姿的正确姿势，挺胸抬头，放松肩膀和颈部，不要过度用力或者低头。
另外，发声时要注重嘴唇、舌头和喉咙的放松。
唱歌时，嘴唇
要放松微微张开，舌头要平放在下颚，喉咙要放松不要紧张。
这样
可以让声音更加清晰、圆润，也更加自然。
此外，正确的发声方法还需要注意音调的控制和转换。
唱歌时
要注意音调的准确性，尤其是在高音和低音之间的转换。
可以通过练习音阶和半音阶来提高音调的准确性和转换的灵活性。
最后，要注意保护声带，避免唱歌时用力过度或者长时间高强度的使用声带。
唱歌时要注重声音的放松和自然，避免过度尖锐或者刺耳的声音，以免对声带造成损伤。
总之，唱歌的正确发声方法包括呼吸、姿势、嘴唇舌头和喉咙的放松，音调的控制和转换，以及声带的保护。
希望以上方法能够帮助你更好地掌握正确的唱歌发声方法，提高自己的唱歌水平。
祝你唱歌愉快！。
歌唱发声的基础知识与发声练习(2)②急吸缓呼。
急吸就是在很短的时问内，通过口、鼻迅速把气息促而深入地吸到肺叶下部，井将气息保持住，然后，按照缓呼的要求而呼出。
我们在演唱实践中经常要用到的，因为在歌曲的句与句之问、字与字之问的吸气不会让你有很长的停顿时问，往往采用"偷气"的办法来吸入且要吸得不让人发现，这就是急吸缓呼的作用。
为了培养呼吸的控制力，我们可以采取—些练习曲及歌曲中的某些乐句做带词的练习，效果较好。
卡鲁索说过，歌者能否踏上成功之路，首先要看他对于呼吸器官的操纵和运用，是否建立了强固的基础。
四、歌唱的发声歌唱时的发声和说话时的发声是不完全一样的，说话式的唱歌或放大了的说话，都是不对的，这会没有色彩，不是音乐化了的发声。
所以说说话的发声是不能适应歌唱的需要的，我们必须讲究发声方法，帮助学唱歌的人把普通的声带磨炼成能发出优美、动听、有持久力的合乎科学方法的、有艺术感染力的声音来。
1、喉头和声带喉头和声带，是歌唱的发声器官，是歌唱的核心部位，是通向整体歌唱的要塞，是打开歌唱艺术宝库的金钥匙。
因此，了解和搞清喉头与声带在歌唱时应处的位置和状态是非常必要的。
一般来说，歌唱时喉头位置应该比平时说话时偏低一些(就像我们深吸气时的喉头感觉，因为吸气时的喉位，比静止时的喉位略低一点)有很多人把喉头处于吸气时的位置称为"水平位"。
在歌唱时字与字、句与句的转换中，喉头要始终处于这一位置，而不应做离开水平位的向上、向下，或向左、向右的移动，当然喉头位置的稳定是在运动中的相对稳定，而不是僵死不动的稳定。
就像浮在水面上的皮球永远稳定在水面上的道理—样，若把皮球比做喉头，皮球浮在水面的状态就好像喉头稳定在吸气位的状态一样。
所以歌唱时的喉头位置应始终处于低而自如的稳定位置和喉头壁打开的状态。
2、打开喉咙在歌唱训练中"打开喉咙"是十分重要的中心环节，它直接影响到声音的好坏。
"打开喉咙"也就是将喉头稳定在正确的位置上，口盖积极向上收缩成拱形，舌根放松，平放在下牙齿后，牙关打开，下巴放松自然放下而稍后拉，这时候的喉咙是打开的。
那么如何能帮助初学者"打开喉咙"呢? (l)"打哈欠"的状态"打哈欠"状态可以让口腔打开自然，放松，口盖抬起，口腔内空问增长增大。
所以在唱歌时，咽喉不要闭塞，要使咽喉张开，让气息自如地送出来，"哈欠"状态确实是打开喉咙的好办法，也使歌唱者保证了一个很好的演唱状态。
在平时练习时，还可以用闭嘴的"打哈欠"，闭口打哈欠的时候，里边的状态也是开的、抬的，如果我们在唱歌的时候都能保持这个状态的话，那你的声音就不会是"白"的、"扁"的了，你的声音就会是"坚的"。
"圆的"了。
(2)用"微笑"状态来打开喉咙，我们讲的"微笑"不是光笑，而指的是把"笑肌"抬起来。
"笑肌"抬起是要鼻、咽腔打开，大牙关打开，面部两边的笑肌(颧骨)呈微笑状，这样的微笑状态可以使你的喉咙打开，可以使你获得高位置的声音。
"歌唱状态就是里边的哈欠，外头的微笑"，这话很精辟。
3、良好的中声区中声区是唱歌的基础，没有良好的中声区，就谈不到其他的一切。
我们应当重视中声区的练习，多在中声区下功夫，不要急于唱很高的音。
练习时，我们先从中声区以中、小音量练习开始，经过相当一段时问的巩固以后，再慢慢向较高一点或较低一点的音域发展，初学者一定要遵循由易而难的循序渐进的原则，否则一开始就猛练高音，不但不会获得正确的高音，反而会毁坏声带。
中声区应该靠前明亮，轻松流畅，不费力，这样才能往上发展，为演唱高音打开通路。
中声区的声音不要强求音量，而是要自然自如，要求音色优美和声音的灵活性。
每个声部的重要音区都是中声区。
中声区要做到吸气深，呼吸力求自然，有弹性，积极向上，有支持点，喉头稳定松驰，不沦唱高、低不同的音，喉头的感觉都在一个位置上，声音要往外送，但又要使声音从头到尾保持在同一音型和位置上。
我们常比喻说"声音要像穿珍珠一样，把每个音穿在一条线上"等等，就是说声音要连贯、统一、圆润。
4、关于换声区当你从低音往上唱时，唱到一定的地方，就会感到困难，容易卡壳，这就是到了换声区了，这时，你必须运用某种方法才能继续往上唱。
歌唱者首先应基本掌握了中声区的唱法，然后因人而异地作具体调整。
有几种方法大家可以实践一下：(l)"倒抽一口气"的动作：就是歌者在唱到换声的音时(发元音的同时)，做—个倒抽一口气的动作，好像"吓一跳"的生理状态，让喉头稍向下，向后退让，以使口咽腔充分打开，同时将中声区歌唱时向上齿龈背后发送的气息，随着音高逐渐向上挪动，嘴也随着逐渐张开，此时声音感觉更向上，向更远的前方发送。
这时声音就自然地进入了换声区。
(2)母音转换手法：就是在唱到换声区的时候提前让声音掩盖一点，声音暗一点，出气量小一点，小舌头抬起—点。
在碰f到换声点时，有一点必须强调指出，就是你感到声音唱上去困难时，甚至声音感到要出现破音时，千万不要变化发声器官的形态，不要乱动，乱使劲，一定要坚持迎着声音唱下去就可以了。
其实换声区就是一个"混声"的问题，就是真假声结合的问题。
掩盖一些的声音就是有了假声的成分，但又不能全假，必须与真声混合在一起，声音的衔接才不会有痕迹，声音才不会虚和空。
所以学会换声点的过渡也就学会了假声的唱法，而假声位置对唱歌、解决声音的统—是大有好处的。
发声练习方法练习曲的练习，是发声歌唱的重要的基础训练。
练声曲可以用各个母音或混合母音或子音混合音，也可以用音阶的唱名1234567等等来练唱，也可以在练声曲上安排歌词来练习叫带词练习。
发声练习过程中，是以声音效果和发声器官肌肉适度的标准去调整发声器官的棚眯状态的，每个人的发声器官的构造、嗓音条件、声音类型、发声习惯各不相同，因此，并不是每一种类型的练习都必须唱，而是有计划、有针对性地进行选择练习，而且不同的学习阶段，选择的发声练习也是不同的，但一般惰况下，开始的练习总是选择元音和比较平稳的音阶开始练声。
一般来说选择"o"或者"u"之类的比较圆润的元音开始着手练习，因为这些元音容易形成需要的空问，比较容易保持喉咙打开的基本状态，也比较容易形成喉咙空问的状态。
但这也不是绝对的，唱歌者应根据自已的感觉找到最理云置合自已的母音合自已的母音来练习。
我们在练习中要多动脑子，善于思考，千万不能一个劲地傻唱。
1、哼鸣练习记谱时常用hum或m表示哼唱。
哼唱又称闭口音，俗称哼鸣。
因哼鸣时眉问有振动感，在发音之前，应先练习闭口哼唱。
哼鸣可以调节呼吸和发声器官，调节声音的高位置，容易得到声音的共鸣。
哼鸣在中声区较易，正确的哼鸣有助于嗓音训练，能减轻嗓音的负担。
错误的哼鸣，尤其是在高声区，对嗓音是有害的。
练习要求：嘴唇轻闭，舌尖轻抵下齿，上下齿松开，下愕、颈部、喉腔自由放松，柔和地吸气、呼吸，发声的通道全部打开，声音从高位置发出，鼻、齿、唇感到轻微的颤动，哼唱时始终保持吸气的状态。
2、母音练习a、e、i、o、u、u母音在歌唱中经常要运用，正确地发好母音，才能增强歌曲的歌唱性，表现出声音的丰富色彩。
练习要求：每个母音都要在同一高位置上发出，软愕抬起口腔张圆，音与音之问应均匀。
圆润、连贯，始终保持正确的口形。
3、连音练习连音是歌唱发声最重要的基础之—，只有将圆润、纯美、流畅的声音连接在一起，才能使音乐完整。
连音唱法是歌唱的重要表现手段。
练习要求：呼吸器官和发声器官应处于自然，从容、舒展状态，从自然声区开始，可作半音上行、下行的练习。
初练时音域不宜超过C，每条练习都要柔和、均匀、连贯。
起音、收音要保持在高位置上。
4、顿音练习顿音唱法是歌唱发声的重要技法和表现手段。
顿音是由气息灵活的控制，声带快速的开掐咬潜，而发出的轻巧、短促、有弹性的声音。
练习要求：发音前，必须先想好所要发出音的准确音高，它是轻巧、短促而有弹性的声音。
要快速吸气，保持气息，在一瞬问声带迅速合拢，气息灵巧地配合发出声音，可用轻声咳嗽，体会声带开合与气息的配合。
从中声区开始练习，再逐步向低、高声区扩展。
低声区注意声带的闭合，不漏气;中声区注意声音均匀轻巧;高声区注意保持呼吸器官和发声器官的畅通。
5、打开喉咙的练习为使声音通畅，保持高位置，必须打开喉咙，稳定喉器，使声音顺畅地"流出"。
练习要求：学会张嘴唱歌，即将上、下齿松开，下颌放松有下巴似"掉下来"的感觉，舌尖稍抵下牙。
唱八度音程时，从低到高，母音不断裂，要连起来唱，口咽腔同时从小到大张开。
气息通畅地配合，发出圆润、通畅自如的声音。
6、快速灵活的练习声音从缓慢柔和到快速灵活的练习，是歌唱发声必须掌握的技能，气息的控制要更加均匀适度，发声器官更加自如协调，才能做到灵活快速。
练习要求：声音要灵活，首先要放松舌头，保持吸气状态，口腔放松，软愕抬起，舌尖灵活有弹性地名喇她上下活动。
7、结合字声纬习(带词练习)发声练习的目的是为了更完美地演唱歌曲，因此，必须要注惫咬宇、吐字准确、清晰。
正确地掌握语言的四声，明确汉字语音的结构规律，将歌曲曲调与咬宇、吐宇结合起来进行练习，是极为重要的手段。
练习要求：练唱前，将每个字按照出声序头)月限序腹)、归韵序尾肋咬字方法，先念几遍，再结合发声练习，以字带声，力求做到字正腔圆，声惰并茂。
发声练习注意事项(l)要注惫保护好自已的嗓子，适当地练唱，发声练习的时问，初学时20分钟一次为宜，以后逐渐地加至半小时或—小时，坚持每大练习最重要，绝对避兔用全音量来练习。
大声地乱唱，容易使歌唱器官受损。
(2)在没有能力唱高音之前，切勿作高音练习，经常唱一组你最满意的音，选择曲目更要谨慎，不要唱不适合自已的曲目。
(3)每次练习应有新鲜感，精神集中，感兴趣地练习。
(4)练习时要多用慢的、短的乐句作为最初的练习。
声乐训练特别需要时间，奇迹是没有的。
"百分之—的智慧，百分之九十九的努力。
"。
