唐代的乐舞机构

中国古代舞蹈史复习资料（四）一、填空题：1.“帝俊有子八人，始为歌舞”，载于《三海经》中。

2《云门》相传是黄帝时的乐舞，周代用于祭祀天神。

3. 《大武》,是歌颂周武王伐纣的乐舞,用于祭祀先祖。

4.汉代“百戏”中出现了扮演特定人物或简单故事情节的表演，如角觝戏，是表演者扮成各种鸟兽神仙。

《东海黄公》表现人降伏老虎的故事。

5.汉代出现了歌舞并重的歌舞曲叫《相和大曲》。

6.汉代有一种礼仪性和自娱性相结合的舞蹈叫小猪漫步。

7. 曹魏时代时代，长安、洛阳集中了一批优秀的歌舞艺人，住在特筑的铜雀台上，随时为他表演，这些歌舞艺人被称为“铜雀伎”。

8.唐代的乐舞机构有太常寺、教坊、梨园，集中和培养了大批乐舞艺人。

9. 农乐舞”即今朝鲜乐舞，《软舞》即今甘肃武威一带的乐舞。

10.唐代有一个最为铺张豪华的悲舞，“声词哀怨，听之莫不泪下”，它是《剑器舞》。

11.宋代常用吸收和发扬的手法对唐代最有成就的“大曲”进行按需要择用。

12.用《义勇军进行曲》音乐首创、首演舞者是周璇。

14.《尚书.益稷》中“鸟兽跄跄”“凤凰来仪”“击石拊石，百兽率舞”是狩猎生活的反映，也是图腾崇拜的遗迹。

15.歌颂神农发明农具，教民农耕功绩的乐舞叫《扶犁》。

16．中华舞蹈文化有文字可考的历史，距今有5000年。

17．巫舞是古人驱鬼逐疫的舞蹈，广泛流行于宫廷和民间。

18．相传夏桀欣赏乐舞，以钜为美，以众为观。

19. 西周创立的《六舞》、《小舞》被历代封建王朝奉为《六代舞》。

20．汉代舞蹈由于受到百戏的影响，有很强的技艺性，如《百戏》、《盘鼓舞》等。

21. 《南诏奉圣乐》的主要舞段是用舞队摆成南、诏、奉、圣四个字。

22. 宋代宫廷《队舞》，是唐代舞蹈的继承和发展，分健舞”和“软舞”。

23. 元代著名教坊大曲《白翎雀》，其音乐多模仿白翎雀的鸣叫声。

另有一双人歌舞名《昂鸾缩鹤舞》，亦有同名琵琶曲，从侧面反映了蒙古族的狩猎生活。

24. 20世纪40年代，“边疆音乐舞蹈大会”的主创人是戴爱莲。

《中国舞蹈发展史》期末考试复习资料一、填空题1、代是我国古代舞蹈发展史上的第一个高峰期，西周制定了一整套礼乐制度，即史书上盛传的周公“”，代表作品是和。

2、从周代开始，雅乐体系确立了、、“三位一体”的格局，并且使得“文意昭德、武以象功”的、两大乐舞的分类得以完成。

3、是我国最早的一部诗歌总集，分为、、三部分。

4、春秋战国时期舞蹈发展的突出特点是，出现了最早的审美风格，其是一种以拧身出胯的曲线美为特征的舞蹈形态，其中女性舞者具备有轻盈、飘逸、柔曼审美特征。

5、代是我国古代舞蹈发展史上的第二个集大成时期，其舞蹈具有、的特点，就是这类舞蹈中最负盛名、最有代表性的舞蹈。

6、唐代是中国古代舞蹈发展的顶峰时期，在这一时期里，舞蹈成为独立的表演艺术形式，并且已经形成自己的分类方法。

如按舞蹈风格、特点区分的、类；具有严谨、统一结构的；带有一定故事情节的等等。

7、唐代舞蹈主要的发展趋势分为、和。

8、从唐以后，古人对所有以脚踏地为节、手袖相连、载歌载舞的的统称均为“”。

9、唐代刻画仙女形象的着名代表作是道家“羽化登仙”之宗教思想的形象美化。

10、、的抒情性，是部分唐代舞蹈的特色。

11、宋代城市固定表演场所、的建立，为艺人提供了谋生和传授技艺的场所，促进了各种表演技艺的吸收和融合。

12、元代民间娱乐、欣赏的主要艺术形式是，而明代的戏曲也同样盛行。

另外明代着名乐律学家、数学家、历学家，首创“舞学”，编制拟古舞谱，在中国舞蹈发展历程中熠熠生辉。

二、名词解释1、百戏：“百戏”原又称“角抵”，是一种集杂技、武术、幻术、滑稽表演、舞蹈、音乐、乐器演奏等多种技艺为一体的综合表演形式，由于包括了许多不同的表演形式和丰富的节目而被称为“百戏”，其是汉代流传最广的，也是最主要的表演艺术形式。

2、歌舞戏：歌舞戏由歌、舞、戏三者相结合而成，以歌唱、说白、滑稽表演兼具舞蹈动作等手段表现特定内容，反映一定故事情节、人物形象及关系等。

在歌舞戏中，戏的成分比较重，歌舞是为戏服务的。

1.荀子成相篇：他根据民间歌曲创作了歌曲成相篇，内容主要宣扬为君治国之道，共56段，被认为是我国说唱音乐的远祖。

2.成相：体裁形式的名字在周代劳动歌曲基础上发展起来的说唱艺术的雏形。

3.戏曲：周代优梦模仿孙叔敖，是戏曲表演的萌芽。

4.八音分类：周代以乐器制作材料的不同把乐器分为金钟，石磬，土埙，革鼓，丝瑟，木，匏笙，竹箫。

5.曾侯乙编钟：1978年出土于湖北随州，用于演奏的有64枚，另一种为鎛钟，它的发现弥补了我国古代乐律记载方面的不足，也反映了我国音乐文化在战国初期高度发展的水平。

6.三分损益法：是一种生律的方法，计算五声音阶在春秋战国时期正式确立，因数学方法计算各音弦长的比例的科学理论，最早记载这一理论的是《管子》一书。

7.儒家：孔子 a.他确立了音乐的审美标准是尽善尽美，他极其推崇韶乐，认为他尽善尽美，评价大武时认为它尽美未尽善，音乐情绪无论是欢乐还是悲哀的，都要有节制，所谓乐而不淫，哀而不伤；b.颂雅贬郑，他认为郑声淫，郑声之乱雅，认为淫声是乱国的；c.强调音乐的会功能，推崇礼乐治国，移风易俗莫善于乐；d.诗歌可以让人兴观群怨；荀子乐论：是我国历史上第一篇完整的音乐美学专轮，标志着我国音乐美学思想的成熟。

孟子：认为仁言不如仁声之入人深也，主张倡乐。

墨家墨子：主张兼爱非攻，提倡非乐；a.音乐对于万民来说没有任何利处，b.音乐解决不了老百姓的衣食住行，墨子认为王公大人要欣赏音乐必须制造乐器，请乐师，还要花时间去欣赏，既浪费劳力又浪费时间。

他以一种狭隘的功利主义思想完全否定音乐的社会功能。

道家：老子；老子追求的是大音希声，大象无形，提倡无知无欲，五音令人耳聋，最理想的音乐是无声的，这种无声之乐恰恰是有声音乐的本源。

庄子：提倡人籁，天籁与地籁；A.批判儒家的礼乐思想，礼乐思想只是统治阶级用以维护统治工具的手段，所以应该摒弃。

B.推崇自然之乐。

C.倡导适性之乐。

认为音乐应该顺应自然，适合人的本性。

《中国舞蹈发展史》期末考试复习资料一、填空题1、周代是我国古代舞蹈发展史上的第一个高峰期，西周制定了一整套礼乐制度，即史书上盛传的周公“制礼作乐”，代表作品是六代舞和六小舞。

2、从周代开始，雅乐体系确立了诗、舞、乐“三位一体”的格局，并且使得“文意昭德、武以象功”的文舞、武舞两大乐舞的分类得以完成。

3、《诗经》是我国最早的一部诗歌总集，分为风、雅、颂三部分。

4、春秋战国时期舞蹈发展的突出特点是各类民间舞蹈十分兴盛，出现了最早的审美风格楚舞，其是一种以拧身出胯的曲线美为特征的舞蹈形态，其中女性舞者具备有轻盈、飘逸、柔曼审美特征。

5、汉代是我国古代舞蹈发展史上的第二个集大成时期，其舞蹈具有技艺结合、技艺并重的特点，盘鼓舞就是这类舞蹈中最负盛名、最有代表性的舞蹈。

6、唐代是中国古代舞蹈发展的顶峰时期，在这一时期里，舞蹈成为独立的表演艺术形式，并且已经形成自己的分类方法。

如按舞蹈风格、特点区分的健舞、软舞类；具有严谨、统一结构的歌舞大曲故事情节的歌舞戏等等。

7、唐代舞蹈主要的发展趋势分为继承了前代传统舞蹈、以国名地名族名为乐部或舞蹈名称的乐舞和唐代新作8、从唐以后，古人对所有以脚踏地为节、手袖相连、载歌载舞的群众性自娱型歌舞的统称均为“踏歌”。

9、唐代刻画仙女形象的著名代表作《霓裳羽衣》是道家“羽化登仙”之宗教思想的形象美化。

10、宋代城市固定表演场所瓦舍、勾栏的建立，为艺人提供了谋生和传授技艺的场所，促进了各种表演技艺的吸收和融合。

11、元代民间娱乐、欣赏的主要艺术形式是杂剧，而明代的戏曲也同样盛行。

另外明代著名乐律学家、数学家、历学家朱载堉，首创“舞学”，编制拟古舞谱，在中国舞蹈发展历程中熠熠生辉。

二、名词解释1、百戏：“百戏”原又称“角抵”，是一种集杂技、武术、幻术、滑稽表演、舞蹈、音乐、乐器演奏等多种技艺为一体的综合表演形式，由于包括了许多不同的表演形式和丰富的节目而被称为“百戏”，其是汉代流传最广的，也是最主要的表演艺术形式。

唐朝时期为皇室服务的机构介绍唐朝时期为皇室服务的机构介绍（一）太常寺与皇室的关系太常之名自秦汉确定以来，作为九卿之一，一直为历代所沿袭，而且其职能的变化也非常之小。

作为掌管国家礼乐的机关，在我们这个文明古国来说，其地位一直排在九卿之首，两千多年来没有动摇过。

唐朝的太常寺虽然仍属于国家机构，但从职能来看，却仍有不少职能与皇室密切相关，也就是说其为皇室服务的性质仍然存在。

唐朝的太常寺仍以卿、少卿为正副长官，分别为正三品、正四品上。

下辖有两京郊社署、诸陵署、诸太子陵署、诸太子庙署、太乐署、鼓吹署、太医署、太卜署、廪牺署、汾祠署、两京齐太公庙署等机构，每署各置令、丞为正副长官，分别为从七品下、从八品上的官职。

其中与皇室事务直接有关的机构有：诸陵署、诸太子陵署、诸太子庙署、太乐署等。

现将其职能及涉及皇室的事务情况简述如下：诸陵署：实际上就是掌管已故皇帝陵墓的守卫、洒扫、祭祀等事务的机构，每一个陵各置一个陵署。

唐朝规定每个皇帝的陵墓置陵户各数百人，如乾陵、桥陵、昭陵各四百人，献陵、定陵、恭陵各三百人，主要任务是在所在陵令的管理下负责洒扫、维护、守卫陵园。

凡每月朔望，每年元日、冬至、寒食等时节，都要献食祭享。

在唐朝不少皇帝还规定对自己生身父亲的陵墓则要每日献食享之，如唐玄宗时规定对唐睿宗的桥陵就是如此。

唐朝还规定，功臣、皇戚、子孙若愿陪葬者，可以允许葬在陵园之内，但兆域之内则任何人都不许葬入其内。

除了以上人员外，唐朝在每个帝陵还驻有甲士，以保卫陵园的安全。

诸太子陵署、诸太子庙署：为已故太子设置陵署是唐朝的创举（汉武帝曾为戾太子墓园置官管理，此后历代皆不见有这些设置）。

唐朝规定每个太子陵置一陵署，掌管陵园的守卫及洒扫、维修事务。

由于太子的地位毕竟不同于皇帝，所以这种陵署的令、丞品阶要低于帝陵的官员。

对已故皇帝的祭祀通常在太庙进行，而已故太子则享受不到这种待遇，于是唐朝又设置了太子庙，并且置官管理，规定有后代的已故太子，子孙自主其祭祀；无后的太子，则以近族人主祭，祭祀时所需音乐、祭品皆由政府供给。

第一章原始社会音乐1、“葛天氏之乐”：传说中的一种古乐，是远古氏族葛天氏的乐舞，其中包含8首歌曲，主要反映了初民对生产和生活的思想感情。

2、《弹歌》：原始乐舞，反映了原始狩猎生活。

3、《云门》：原始乐舞，黄帝时期崇拜天神的乐舞。

4、《箫韶》：原始乐舞，舜时期宗教性乐舞。

5、河姆渡骨哨：浙江余姚县河姆渡氏族社会遗址发现的距今7000年的几十只骨笛，它们是一些小骨管，开两或三孔。

第二章夏商时期的音乐1、《大夏》：西周时期六代乐舞之一，内容是歌颂大禹治水的功绩。

2、《大濩》：西周时期六代乐舞之一，内容歌颂了商汤伐桀的功绩。

3、编铙：殷墟妇好墓出土的5件一组的商代编铙。

4、编磬：由几个罄组成一套编磬。

现故宫博物院藏有商代三枚一组的编磬，铭文分别是“永启”，“夭余”，“永余”。

第三章西周春秋战国时期的音乐1、大司乐：周初建立的我国最早的宫廷音乐机构。

它的一个重要职能是音乐教育。

它的目的是为了配合礼乐制度，维护周王朝的最高统治。

除此之外的另外两个职能是严格的行政管理和音乐表演职能。

2、八音分类法：八音是指我国周代按照制作材料的不同进行乐器分类的方法。

这也是我国音乐史上最早的乐器分类法。

八音分别是金石土革丝木匏竹。

3、隔八相生法（三分损益法）：在三分损益法所生的五律基础上，继续往下生律至第十二律。

每隔八位生一律。

这种计算方法见于《吕氏春秋·音律篇》。

4、八佾：周朝建立的礼乐制度，各个等级所使用的音乐，在规模和排列上有严格的区别和划分。

其中舞队的排列是天子用八佾，诸侯六佾，依次往下递减。

5、乐悬：西周起有关钟、罄乐器数量和设置方位的等级规定。

6、《成相篇》：公元前三世纪战国时期荀子的成相篇，是一篇至今流传下来的兼用韵文和散文的作品，是说唱音乐的远祖，其内容是揭露统治者的愚蠢。

在形式上，它是用一种叫做“相”的打击乐器打着节奏而同时歌唱的一种诗篇。

第四章秦汉时期的音乐1、百戏：百戏是汉代俗乐的主要内容之一，是汉代多种民间艺术的汇合。

中国古代音乐史（共同课）期末复习题——名词解释篇第一章原始社会音乐1、“葛天氏之乐”：传说中的一种古乐，是远古氏族葛天氏的乐舞，其中包含8 首歌曲，主要反映了初民对生产和生活的思想感情。

2、“伊耆氏之乐”：传说中的一种古乐，属于远古氏族伊耆氏的乐舞。

是初民祈年的乐舞，是伊耆氏在每年12 月中举行的崇奉万物的蜡祀活动。

3、《弹歌》：原始乐舞，反映了原始狩猎生活。

4、《云门》：原始乐舞，黄帝时期崇拜天神的乐舞。

5、《箫韶》：原始乐舞，舜时期宗教性乐舞。

6、河姆渡骨哨：浙江余姚县河姆渡氏族社会遗址发现的距今7000 年的几十只骨笛，它们是一些小骨管，开两或三孔。

7、夔：古史传说时期虞舜的乐官。

第二章夏商时期的音乐1、《大夏》：西周时期六代乐舞之一，内容是歌颂大禹治水的功绩。

2、《大濩》：西周时期六代乐舞之一，内容歌颂了商汤伐桀的功绩。

3、编铙：殷墟妇好墓出土的5件一组的商代编铙。

4、编磬：由几个罄组成一套编磬。

现故宫博物院藏有商代三枚一组的编磬，铭文分别是“永启”，“夭余”，“永余”。

第三章西周春秋战国时期的音乐1、大司乐：周初建立的我国最早的宫廷音乐机构。

它的一个重要职能是音乐教育。

它的目的是为了配合礼乐制度，维护周王朝的最高统治。

除此之外的另外两个职能是严格的行政管理和音乐表演职能。

2、八音分类法：八音是指我国周代按照制作材料的不同进行乐器分类的方法。

这也是我国音乐史上最早的乐器分类法。

八音分别是金石土革丝木匏竹。

3、隔八相生法：在三分损益法所生的五律基础上，继续往下生律至第十二律。

每隔八位生一律。

这种计算方法见于《吕氏春秋·音律篇》。

4、八佾：周朝建立的礼乐制度，各个等级所使用的音乐，在规模和排列上有严格的区别和划分。

其中舞队的排列是天子用八佾，诸侯六佾，依次往下递减。

5、乐悬：西周起有关钟、罄乐器数量和设置方位的等级规定。

6、《成相篇》：公元前三世纪战国时期荀子的成相篇，是一篇至今流传下来的兼用韵文和散文的作品，是说唱音乐的远祖，其内容是揭露统治者的愚蠢。

唐代乐舞中国唐代乐舞继承前代传统，融入外来新风，获得了长足发展，成为燕乐舞文化的高峰，创造了在中国艺术史上享有盛誉的乐舞艺术，概括可分3类：传统乐舞①继承前代的传统乐舞，并加以发展的。

如《九部乐》、《十部乐》中的《清商乐》；《立部伎》中的《安乐》、《太平乐》；软舞类的《乌夜啼》（起于南朝宋代）；歌舞大曲中的《玉树后庭花》（起于南朝陈代）；歌舞戏中的《踏摇娘》、《兰陵王入阵曲》（皆起于北齐）。

以国名、地名、族名为乐部或为舞名的乐舞②以国名、地名、族名为乐部或舞名的乐舞。

如《十部乐》中的《西凉乐》、《高丽乐》、《龟兹乐》等。

不少乐舞是吸收西域各地的民族乐舞加以改编或直接移植的。

新创乐舞③唐代新创的乐舞。

如吸收传统武舞的《破阵乐》、《大定乐》，以及有名的《圣寿乐》等。

唐代新创的大曲，是音乐、舞蹈、诗歌三者结合的大型多段体乐舞套曲。

唐人崔令钦《教坊记》列有唐大曲46种。

盛唐乐舞熔南北技艺于一炉，集中外文化于一体。

《十部乐》以中原乐舞为主体，其他大多带有外国和少数民族的异域文化特征。

据《新唐书·礼乐志》，这十部乐为燕乐、清商、西凉、天竺、龟兹、疏勒、康国、安国、高丽、高昌等。

十部乐舞中，除了燕乐、清商为中原乐舞，西凉为这种结合的产物，其他七部都是外来乐舞，南至印度支那，北到撒马尔罕。

唐代还不断从四方选择异域乐舞，有献来的，如剑南节度使韦皋献来的《南韶奉圣乐》，骠国献来的《骠国乐》等；有率兵出征的将军或执节通好的使臣带回的，天宝年间封常清西征就带回一种《轮台舞》，后又传入日本。

唐代舞蹈除了传统舞之外，来自西域的胡舞、胡乐以及邻近诸小国也献舞伎于唐室，唐代长安城可以说是多种舞乐的总汇集处。

《旧唐书》有记：西域、天竺、高昌、高丽和百济等国都献舞伎。

唐代舞蹈分文舞与武舞之别。

文舞又称软舞，多属汉舞，舞者着大袖衣表现出宛舞舒展的舞姿。

武舞又称健舞，基本上属於胡舞，舞者着胡服，在胡乐的旋律中展现舞姿。

胡乐以五弦琵琶和横笛等乐器为主，在唐代社会盛行一时。

唐代的乐舞机构从唐初到安史之乱的一百多年间，国力强盛，经济繁荣，军事强大，社会安定。

国内外和地区相互交流频繁，为文学艺术的繁荣，提供了有利条件。

劳动人民创造的大量物质财富，为统治者的享乐生活提供了必要的基础。

当时宫廷的乐舞机构相当庞大，人数众多。

集中了一大批有才能的音乐舞蹈家和民间艺人。

还设有专门培养乐舞人才的机构，为皇室贵族服务。

公元618年，唐王朝建立。

建国之初，其宫廷的一切乐舞制度“皆依前代之法”，依照隋制，连同宫廷御用的乐工也一起接收下来，象隋炀帝宠信的龟兹乐工白明达等人，仍在唐宫廷任职，唐代的统治者也很器重他们。

由于统治者对乐舞的酷爱，把乐舞作为重要的娱乐工具，大力提倡。

为此宫廷设置了专门的乐舞机构——“太常寺”、“教坊”、“梨园”，集中了大批有才能的艺人。

并专门负责训练、培养乐舞人才，并创作及表演音乐舞蹈和百戏等。

唐代皇帝观看乐舞及散乐百戏，一般都在大明宫的“麟德殿”，这里也作为皇帝宴饮群臣和做佛事的地方。

位于大明宫西北，由前、中、后三座殿阁组成，面宽十一间，进深十七间，面积约相当于明清故宫太和殿的三倍。

殿后侧东西各有一楼，楼前有亭，衬托中央的大殿。

现将各种乐舞机构分述如下：一、太常寺：太常并不始于唐代，秦置奉常，汉更名太常，北齐叫太常寺，隋、唐以至明清，历代封建王朝均承袭此制。

清末废除太常寺。

唐代的太常寺的组织结构承隋末旧制，置卿一员（正三品），少卿二人（正四品），主要统管宫廷礼仪祭祀、宴享娱乐、散乐等排练、演出事宜。

下设八署，分别管理，即：一、郊社，二、太庙，三、诸陵，四、太乐，五、鼓吹，六、太医，七、太卜，八、癝牺。

又设协律郎二人（正八品上），掌管六吕六律，“变四时之气、八风五音之节”。

掌管“邦国之祭祀享宴”乐舞的太乐署，是国家音乐设施的中枢。

设令一人（从七品下），丞一人（从八品下），府三人，史六人，乐正八人，典事八人，掌固八人（从九品下），文武二舞郎一百四十人，散乐三百八十二人，仗内散乐一千人，“音声人”（乐舞人）一万二十七人。