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《月光曲》教案：趣味横生，提升孩子音乐审美能力一、教学目标1. 让学生了解《月光曲》的创作背景及作者贝多芬；2. 培养学生对古典音乐的兴趣和鉴赏能力；3. 通过学习《月光曲》，提高学生的音乐表现力和合作能力；4. 培养学生对美的感知和创造力。
二、教学内容1. 《月光曲》简介：介绍贝多芬及其创作背景，理解作品的历史价值；2. 音乐分析：学习《月光曲》的曲式结构、和声、旋律特点；3. 演奏技巧：学习钢琴演奏技巧，如触键、音色、节奏等；4. 实践活动：分组讨论、演奏、创作等。
三、教学方法1. 讲授法：讲解《月光曲》的背景、曲式结构等；2. 示范法：演奏《月光曲》片段，展示演奏技巧；3. 互动式教学：分组讨论、问答，激发学生思考；4. 实践教学：分组演奏、创作，提高学生的实际操作能力。
四、教学步骤1. 导入：介绍贝多芬及《月光曲》的创作背景；2. 讲解：分析《月光曲》的曲式结构、和声、旋律特点；3. 示范：演奏《月光曲》片段，展示演奏技巧；4. 互动：分组讨论，让学生发表对《月光曲》的理解和感受；5. 实践：分组演奏《月光曲》，指导并纠正演奏中的错误；6. 创作：鼓励学生创作类似的旋律，展示创造力。
五、教学评价1. 课堂表现：观察学生在课堂上的参与程度、提问回答等情况；2. 演奏评价：评价学生在演奏《月光曲》时的技巧和表现力；3. 创作评价：评价学生的创作作品，鼓励创新和美感表现；4. 综合评价：结合学生的学习态度、课堂表现、演奏和创作等方面，进行全面评价。
六、教学资源1. 音频资料：贝多芬《月光曲》完整演奏版；2. 视频资料：贝多芬《月光曲》演奏教学视频；3. 乐谱资料：《月光曲》乐谱及解析；4. 教学PPT：包含贝多芬生平、作品背景、《月光曲》结构分析等内容；5. 钢琴或其他键盘乐器：用于学生实践演奏。
七、教学重点与难点1. 教学重点：了解贝多芬及其创作背景，掌握《月光曲》的曲式结构、和声、旋律特点；2. 教学难点：演奏技巧的掌握，如音色、触键、节奏等；3. 教学关键：培养学生对古典音乐的兴趣，提高音乐审美能力。
小学音乐教案培养学生音乐素养的方法音乐教育在小学阶段起着至关重要的作用。
通过音乐的学习和实践，可以培养学生的音乐素养，提高他们的审美能力和创造力。
本文将介绍几种有效的方法来帮助小学生培养音乐素养。
一、通过听觉训练培养音乐感知能力音乐感知是培养学生音乐素养的基础，可以通过音乐欣赏和听觉训练来提高学生的听觉能力。
教师可以选择一些有代表性的音乐作品，引导学生通过聆听和分析来感受音乐的美。
此外，还可以设计一些听音乐并进行表演或创作的活动，激发学生对音乐的兴趣和热爱。
二、通过唱歌训练提高音乐表达能力唱歌是音乐教育中必不可少的一项内容，通过唱歌的训练，可以提高学生的音高准确性、节奏感和音乐表达能力。
教师可以选取一些适合学生的歌曲，通过反复练习和指导，帮助学生掌握正确的唱歌技巧，并注重培养学生的情感表达能力。
三、通过乐器学习培养音乐演奏技能乐器学习是培养学生音乐素养的重要途径之一。
乐器演奏能够培养学生的音乐理论知识、音乐技能和协调能力。
教师可以根据学生的兴趣和特长，组织音乐乐器学习小组或班级乐团，让学生们通过乐器的学习和演奏来感受音乐的魅力。
四、通过音乐创作激发学生的创造力音乐创作是培养学生音乐素养的高级形式，通过创造音乐作品，可以培养学生的创造力和审美能力。
教师可以引导学生学习音乐的基本构成要素，鼓励他们展现个人的想法和表达方式，通过创作一段小曲或谱写一个简单的歌曲来培养他们的音乐创作能力。
五、通过舞蹈和音乐结合提升音乐综合素养舞蹈与音乐的结合是培养学生音乐综合素养的一种方法。
教师可以将舞蹈与音乐结合起来，设计一些舞蹈动作，并配以合适的音乐，让学生们通过舞蹈来感受和表达音乐的情感和形象。
这样既能培养学生的节奏感和协调性，又能提升他们的音乐综合素养。
六、通过音乐游戏活动增加音乐学习的趣味性音乐游戏活动是增加学生学习音乐的趣味性的有效途径。
教师可以设计一些有趣的音乐游戏，例如音乐猜谜、音乐接龙等，让学生在游戏中学习知识，感受音乐的魅力。
第1篇一、活动背景随着新课程改革的深入推进，音乐教育在中学教育中的地位日益凸显。
为了提高中学音乐教学质量，激发学生对音乐的兴趣，丰富校园文化生活，我校决定开展一次中学音乐趣味教研活动。
本次活动旨在通过趣味性的教学方式，培养学生的音乐素养，提高学生的审美能力，促进教师之间的交流与合作。
二、活动目标1. 提高学生对音乐的兴趣，激发学生的音乐潜能。
2. 培养学生的音乐素养，提高学生的审美能力。
3. 促进教师之间的交流与合作，共同提高音乐教学质量。
4. 丰富校园文化生活，营造良好的校园氛围。
三、活动内容1. 音乐知识竞赛活动形式：分组进行，每组选出一名选手参加比赛。
比赛内容涉及音乐史、音乐理论、音乐作品等方面。
活动目的：检验学生对音乐知识的掌握程度，激发学生的学习兴趣。
2. 音乐鉴赏会活动形式：教师带领学生欣赏经典音乐作品，讲解作品背景、创作手法等。
活动目的：提高学生的音乐鉴赏能力，培养学生对音乐的热爱。
3. 音乐创作比赛活动形式：学生分组，每组创作一首歌曲，包括词曲创作、编曲、演唱等。
活动目的：培养学生的创新意识，提高学生的音乐创作能力。
4. 音乐表演赛活动形式：学生分组，每组进行音乐表演，包括歌曲演唱、器乐演奏等。
活动目的：提高学生的舞台表演能力，增强学生的自信心。
5. 音乐教师技能展示活动形式：教师进行音乐教学技能展示，包括课堂组织、教学方法、教学评价等。
活动目的：促进教师之间的交流与合作，共同提高音乐教学质量。
四、活动安排1. 活动时间：2022年9月15日至10月15日2. 活动地点：我校音乐教室、多功能厅3. 活动流程：（1）9月15日：音乐知识竞赛（2）9月22日：音乐鉴赏会（3）9月29日：音乐创作比赛（4）10月5日：音乐表演赛（5）10月12日：音乐教师技能展示（6）10月15日：活动总结及颁奖仪式五、活动组织1. 成立活动筹备小组，负责活动的策划、组织、协调等工作。
2. 各教研组负责组织本组教师参加相关活动。
托班音乐教育教案，提升孩子的音乐素养音乐是人类文化的重要组成部分，能够让人们在心灵上体验美好的情感和价值。
对于托班的孩子来说，音乐教育不仅能够帮助他们发展创造力和想象力，还能够提高其语言、认知和情感能力。
托班音乐教育应该是一个全面、有计划、有趣味和适应性强的学习过程，在孩子们早期发展阶段起到积极的促进作用。
1、音乐教育中的课程内容在托班音乐教育教案里，应该设计具有吸引力的课程内容和教学指导方案，以激发孩子们的兴趣和注意力，启发他们的好奇心和创新力。
例如，通过介绍不同种类和音效的乐器、制作简单的乐器、唱歌、跳舞和演奏游戏等方式，培养孩子在不同音乐表现形式中发掘自己的才艺和兴趣。
2、音乐教育中的教学方法托班音乐教育中，教学方法也非常重要。
学科整合、知识科普、游戏化、唱歌和故事解读等方法可以使孩子在声音和节奏方面感受到自己的主体性和主动性，激活他们的思维和思考能力。
教育者还可以不同季节或传统节日制定不同的教案，创造出独特的音乐体验，同时用玩乐的方式培养他们的音乐技巧和表达能力。
3、音乐教育的价值和意义托班音乐教育，除了具体的学习目标，还有更广泛的价值和意义。
一方面，音乐可以培养孩子的感性、情感和正向心理标签，通过音乐交流来促进孩子们的归属感和团队精神；另一方面，音乐的学习过程也能够激发孩子的探索精神和想象力，并极大地促进其语言和表达能力的发展。
托班音乐教育教案是孩子们音乐素养提升的好资源，帮助孩子们在学习音乐的同时掌握尊重他人、信任他人、合作共赢、注重团队交流等动手实践技能和其他生活技能，以便将将来的音乐素养发展为更高层次的美感和情感经验。
在现今品牌竞争激烈的教育市场，学校和教育机构需要提供先进的、富有创意和有吸引力的音乐教育教案，帮助他们创造更好的音乐教育体验。
学校应该进一步加强对音乐教育教学的研究和改革，为孩子们提供更好和更有价值的音乐教育资源，助力提升孩子们的音乐素养水平，促进他们的全面发展，为社会培养出更多的美好的人才。
课时：2课时年级：小学四年级教学目标：1. 让学生了解音阶的基本概念和组成。
2. 通过趣味教学，提高学生对音阶演奏的兴趣。
3. 培养学生的节奏感和音乐素养。
教学重点：1. 音阶的基本概念和组成。
2. 音阶演奏的技巧。
教学难点：1. 音阶演奏的节奏感。
2. 音阶演奏的连贯性和流畅性。
教学准备：1. 多媒体课件（包括音阶知识、演奏技巧演示等）。
2. 音阶练习曲。
3. 音阶教学乐器（如电子琴、钢琴等）。
4. 学生用乐谱。
教学过程：第一课时一、导入1. 利用多媒体课件展示音阶的图片和基本概念，激发学生的学习兴趣。
2. 提问：同学们，你们知道什么是音阶吗？音阶是由哪些音符组成的？二、讲解音阶知识1. 讲解音阶的基本概念，包括大调音阶和小调音阶。
2. 介绍音阶的组成，包括七个基本音符和它们之间的关系。
三、趣味教学活动1. 播放音阶演奏的视频，让学生感受音阶的旋律美。
2. 组织学生进行音阶模仿演奏，鼓励他们尝试不同的演奏技巧。
四、练习音阶演奏1. 分组练习，让学生互相学习、互相帮助。
2. 教师巡回指导，纠正学生的演奏错误。
五、总结1. 总结本节课的学习内容，强调音阶演奏的技巧和注意事项。
2. 布置课后练习任务，让学生回家后继续练习音阶演奏。
第二课时一、复习导入1. 回顾上节课的学习内容，检查学生的掌握情况。
2. 播放上节课的练习视频，让学生回顾自己的演奏。
二、音阶演奏技巧讲解1. 讲解音阶演奏的节奏感，让学生了解音阶的强弱规律。
2. 讲解音阶演奏的连贯性和流畅性，让学生掌握演奏技巧。
三、分组练习1. 学生分组，每组选择一首音阶练习曲进行演奏。
2. 教师巡回指导，帮助学生解决演奏中的问题。
四、展示与评价1. 每组轮流演奏，其他组学生进行评价。
2. 教师点评，给予学生鼓励和指导。
五、总结1. 总结本节课的学习内容，强调音阶演奏的重要性。
2. 布置课后练习任务，让学生继续提高音阶演奏水平。
教学反思：1. 本节课通过趣味教学，激发了学生的学习兴趣，提高了他们的音乐素养。
教育观察研究 Research on Educational Observation271寓教于乐，寓教于情——谈趣味教学法在小学音乐教学中的应用范雪娇（北京石油附小，北京 100000）摘要：小学音乐课程作为小学阶段艺术课程之一，具有独特的审美功能。
音乐教学法在小学音乐教学当中的应用，更是让音乐这门以视觉和听觉为主要审美途径的课程变得更加生动有趣。
音乐趣味教学法又叫快乐教学法，这种教学方法突出一个“趣”字，旨在为学生营造轻松愉悦的学习氛围，让学生快乐地感受音乐的独特魅力。
趣味教学法符合小学年龄特点的心理发展规律，教学过程中注重“趣味”的激发。
本文浅析了趣味教学在音乐教学当中的重要作用，更是对趣味教学法在小学音乐教学当中的实施进行了实践初探。
关键词：趣味教学法；小学音乐；教学一、小学音乐教学中趣味教学的作用趣味教学有效激发学生的学习兴趣。
游戏是孩子的天性，富有趣味的音乐教学活动才能在最大程度上调动小学生的音乐学习兴趣。
音乐课程本身就蕴含着丰富的情感的趣味性，趣味教学法在小学音乐课堂的应用，丰富了音乐教学的内涵。
并将枯燥的学习内容变得生动有趣。
始终关注对学生音乐学习兴趣的引导，深化学生对于音乐和感受和实践的体验。
趣味教学法符合小学生年龄的心理发育特点，在学习过程中充分的抓住学生的吸引力，为学生的音乐学习与教师的教学内容建起桥梁。
趣味教学有利于建构和谐的师生关系。
新型的师生关系当中，强调教师的引导角色，注重平等、民主、共同发展。
师生关系影响到音乐教师教学行为的实施效率的目标达成。
而趣味教学法恰恰体现了学生的主体地位，让每一个孩子都能成为音乐活动的参与者和创造者。
让学生在“趣”中学，在学中“玩”，最终让每一个学生都能爱上音乐，成为音乐活动的创造者。
二、趣味教学法在音乐教学中的实施策略（一）设有趣的教学情境音乐是一门以听觉为主要欣赏途径的艺术，感官的单一性会限制小学生对于音乐知识学习的理解。
单一的学习途径，也会使得学生感到乏味枯燥。
小学音乐教育中趣味教学的研究引言：音乐教育在小学阶段发挥着重要的作用，不仅有利于孩子的身心健康发展，还能培养孩子的音乐素养和审美能力。
传统的音乐教学常常以歌唱和乐器演奏为主，缺乏趣味性。
为了使音乐教学更加生动有趣，越来越多的教育者开始研究趣味教学的方法和策略。
本文旨在探讨小学音乐教育中趣味教学的研究，以期指导和推动音乐教育的发展。
一、现状分析1. 传统音乐教育的弊端传统音乐教育注重技巧和知识的传授，重视学生对乐理和技术的掌握。
这种教学方式缺乏趣味性，容易使学生失去兴趣和动力，导致学习效果不佳。
传统音乐教育偏重理论而忽视实践，无法真正激发学生的创造力和想象力。
2. 趣味教学的意义趣味教学能够激发学生学习的兴趣，提高学习积极性，有效促进学生的学习动力。
通过趣味教学，学生可以更加主动地参与音乐活动，培养学生的创造力和表现力，提高学习的质量和效果。
二、方法与策略1. 游戏化教学游戏化教学是一种将游戏元素引入教学过程中的教育方法。
通过将音乐教学与游戏相结合，可以增加音乐教学的趣味性和互动性。
教师可以设计一些音乐游戏，如耳朵大考验、乐器拼图等，让学生在游戏中学习和感受音乐的美，激发学生的学习兴趣和积极性。
2. 创意化教学创意化教学是通过培养学生的创造力和想象力，激发学生的学习动力和创造力。
在音乐教学中，教师可以鼓励学生进行创意表达，如编写歌词、创作音乐作品等。
通过培养学生的创造力，可以让学生更好地理解和体验音乐，提高音乐教学的趣味性和效果。
3. 多媒体教学多媒体教学是一种将多媒体技术应用于音乐教学中的教育方法。
通过运用多媒体技术，可以丰富音乐教学的内容和形式，使学生更加直观地感受音乐的美。
教师可以利用多媒体教学资源，如音乐课件、音乐视频等，帮助学生理解音乐知识和技巧，提高音乐教学的趣味性和吸引力。
寓教于“乐”，促进学生基础素养【摘要】对于如何更好地开展音乐教学这一问题，笔者通过多年的教学实践，认为在改善小学音乐教学中，对于教师应紧扣新课标，结合小学生的身心特点，寓教于乐，最大程度地陶冶学生的情操，提升学生的音乐核心素养和其他的基本素养，为学生的全面成长提供帮助。
【关键词】小学音乐;苏少版;游戏教学;基本素养音乐是一门极富创造性的艺术，中小学音乐课堂中的音乐创造，目的在于通过音乐丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质。
在教学过程中，教师应设定生动有趣的创造性活动、形式和情境，发展学生的想象力，增强学生的创造意识，培养学生的音乐核心素养。
一、深挖教材游戏素材，合理设计课堂游戏主题利用游戏完成教学，是当前小学阶段采用的主要教学策略，这种方法很好地结合了小学生的身心特征，能够解决小学生注意力难以集中的问题，在教学实践中也取得了不俗的教学效果。
师采用音乐游戏进行音乐教学，应该从教材中寻找游戏素材，毕竟教材是我们教学的立足点。
小学音乐课程比其他课程更侧重趣味性，如苏少版小学音乐教材里编排了诸如《小花猫和小老鼠》《跟着走》等趣味十足的歌曲。
教材编排上就从趣味性和互动性考虑，给教师的施教提供了广阔的空间，所以教师在音乐课上要从教材里挖掘游戏素材。
首先，教师需要对教材进行深入的了解，这样更好地掌握教材内容，在进行游戏教学时，就能知道哪些教材内容更适合作为游戏教学素材，让游戏教学更具可操作性。
例如，教学苏少版教材中的《捉泥鳅》时，笔者决定采用游戏教学法开展教学，因为该歌曲内容具有很强的互动性，适合用游戏开展教学，不仅能完成歌曲学唱教学的基本目标，也能通过游戏互动的方式，活跃课堂教学氛围，提高学生的参与性。
确定了教学方式和游戏主题后，在具体的教学实施上，笔者将学生分组，每组选择一名同学扮演泥鳅，其他同学作为抓泥鳅的人，音乐响起，学生跟随音乐一边学唱，一边投入到抓泥鳅的活动中。
利用游戏主题开展音乐教学，能够充分发挥音乐教学的趣味性和娱乐性，从教学本质上看，能让学生更加快速地记住歌词和音律，调动学生的感官，激发学生的活力和潜力。
音乐课教案是提升学生音乐素养和个人修养的重要手段。
音乐是一门艺术，它不仅可以让人感受到美好的旋律和节奏，还可以培养学生美感和艺术素养，提高学生综合素质。
在日常教育教学中，教师应该认真设计音乐课教案，充分利用音乐课这个平台，帮助学生提升音乐素养和个人修养。
音乐课教案应该以学生为中心，通过积极的引导，让学生自主发掘音乐的美，了解音乐的内涵和外延，从而提升其音乐素养和个人修养。
具体来说，教师可以采用以下措施：一、引导学生感受音乐美。
语文教学中有“读书破万卷，下笔如有神”的名言，体现的是读书可以提高写作水平。
类比地，听音乐也可以帮助学生提高音乐素养和个人修养。
在设计音乐课教案时，教师应该注重引导学生感受音乐美。
可以播放优美的音乐，让学生在听音乐的过程中感受音乐的美，能够感受到音乐所传递的情感和情绪。
同时，教师也可以向学生介绍音乐的历史和文化，让学生学习音乐的内涵和含义，培养学生对音乐的理解和欣赏能力。
二、激发学生创新思维。
音乐是艺术的一种，更是创新的一种。
教师在设计音乐课教案时，应该注重激发学生的创新思维。
可以引导学生自由发挥，创造出自己的音乐作品。
比如，让学生创作自己的歌曲，或者是制作一段音乐视频。
在学习的过程中，教师可以指导学生选取素材，搭配曲调和节奏，最终制作出一件符合音乐美感的作品。
通过这种方式，不仅能够提高学生的音乐素养，还能够提高学生的创新思维。
三、提高学生音乐技能。
音乐课教案不应该只注重理论知识的学习，更应该注重学生音乐技能的培养。
教师可以通过引导学生唱歌、跳舞、演奏乐器等方式，提高其音乐技能。
在学习的过程中，教师可以根据学生的兴趣和特长，指导学生选择合适的乐器和歌曲，让学生在实践中不断提高音乐技能和表现能力。
通过这种方式，能够提高学生的音乐素养和个人修养，也能够让学生在音乐方面有所突破。
音乐课教案是提高学生音乐素养和个人修养的有效手段，教师应该在设计音乐课教案时注重引导学生感受音乐美，激发学生创新思维和提高学生音乐技能。
口风琴辅助课堂教学提升学生音乐素养1. 引言1.1 背景介绍目前，许多教育机构开始关注学生音乐素养的提升，通过引入口风琴这一新颖的教学手段，提高学生的音乐表现能力和审美水平。
口风琴辅助课堂教学旨在激发学生对音乐的兴趣，培养他们的音乐感知能力，促进学生音乐素养的全面提升。
探讨口风琴在课堂教学中的应用和其对学生音乐素养的积极影响，具有重要的理论和实践意义。
本文将从这一角度展开探讨，希望能够为相关研究提供一定的参考和借鉴。
1.2 问题意义在今天的音乐教学中，学生的音乐素养水平和表现能力已经成为教师和家长们关注的焦点。
在传统的教学中，学生们往往难以在课堂上充分发挥自己的音乐潜能，导致他们的音乐素养得不到有效提升。
这种情况反映了当前音乐教学中存在的一些问题，包括教学内容单一、学生参与度不高以及学习兴趣不够持久等。
2. 正文2.1 口风琴在音乐教学中的作用口风琴是一种非常古老的乐器，它在音乐教学中扮演着重要的角色。
口风琴可以帮助学生更好地理解音乐理论知识，例如音阶、节奏、和弦等，从而提升他们的音乐素养。
通过口风琴的演奏，学生可以更直观地感受到音乐的魅力，激发他们对音乐的兴趣和热情。
口风琴还可以帮助学生培养耳感和节奏感，提高他们的音乐表达能力。
2.2 口风琴辅助教学的优势1. 多样性：口风琴是一种多功能、多样性强的乐器，可以演奏不同风格的音乐，例如古典音乐、流行音乐、民族音乐等。
通过口风琴，学生可以接触到不同类型的音乐，丰富自己的音乐素养。
2. 便捷性：口风琴相对于其他乐器来说，体积小巧，携带方便，学习和演奏也相对简单。
对于学生来说，口风琴是一种较易上手的乐器，可以快速提高学生的演奏技巧。
3. 能力培养：通过学习口风琴，学生可以培养自己的音乐感知能力、合作能力和表达能力。
口风琴演奏需要学生不仅掌握技巧，还要懂得合作与表达，这对于学生全面发展非常有益处。
2.3 如何将口风琴运用到课堂教学中将口风琴运用到课堂教学中有多种方式。
论 趣味性 在小学音乐教学中的运用何嘉豪摘㊀要:在新课改的背景下ꎬ小学音乐教育更加重视对学生感性思维和形象思维的培养ꎬ趣味性教学符合新课改背景下小学音乐课堂对学生的培养目标ꎮ本文对小学音乐的教学现状进行了阐述ꎬ并对趣味性教学在小学音乐课堂上的运用方式进行了分析ꎬ希望对小学音乐的教学有所帮助ꎮ关键词:小学音乐ꎻ课堂教学ꎻ趣味性一㊁引言小学音乐教育的教学目标是让学生在学习音乐的过程中感受音乐㊁享受音乐ꎬ进而使学生自身的音乐方面的才能得到提升和发展ꎮ因此ꎬ在进行小学音乐的教学活动中ꎬ可以通过趣味性教学的方式ꎬ调动小学生学习的积极性ꎬ使学生的艺术素养在音乐课堂上得到提升ꎮ二㊁小学音乐教学现状分析现阶段的小学音乐教学模式难以使小学生的音乐素养得到提升ꎮ造成这一现象的主要原因有以下三个方面:第一ꎬ从对音乐教育的重视程度来看ꎮ小学音乐教育作为培养学生艺术素养㊁提升学生审美能力的学科ꎬ没有被列入升学考试的必考科目中ꎮ现阶段ꎬ很多学校的教育方式仍旧处于传统的 应试教育 的模式中ꎬ因此ꎬ学校对于音乐课程的重视程度不高ꎬ学生也忽视了对于音乐课程的学习ꎬ学校㊁家长以及学生对于音乐课的重视程度普遍较低ꎮ此外ꎬ很多学校对于音乐课程的教学工作重视程度较低ꎬ有些学校的音乐课甚至被所谓的 正课 占用ꎮ基于种种原因ꎬ要实现新课标对小学音乐教育设定的教学目标仍存在较大的困难ꎮ第二ꎬ从教学的内容来看ꎮ在现阶段的小学音乐的课堂教学中ꎬ很多教师一味地对学生进行理论知识的灌输ꎬ没有留给学生足够的时间进行实践ꎬ枯燥㊁单一的理论知识无法调动学生学习的积极性ꎬ甚至使学生失去了对于音乐的学习兴趣ꎬ对于培养学生的音乐素养不利ꎮ第三ꎬ从教师的教学方式来看ꎮ音乐课程是艺术和情感相融合的课程ꎬ学生在歌唱的过程中需要融入自己的情感ꎮ但是ꎬ教师在课堂上并不重视对学生情感的调动ꎬ只是简单地将教材上的内容照搬过来ꎬ教给学生ꎬ导致学生在课堂上的学习效率较低ꎮ三㊁ 趣味性 在小学音乐教学中的运用(一)趣味性导入小学生仍旧处于一个对世界的探索阶段ꎬ因此ꎬ在教学过程中要结合学生对世界的好奇心ꎬ做出具有针对性的课堂设计ꎮ在正式开始课堂教学之前ꎬ教师可以设计一个具有趣味性的课堂导入ꎬ使学生能够以轻松的方式对课堂所学内容有一个初步的了解ꎬ进而顺利地进入到对新课程的学习当中ꎮ例如:在学习«小小的船»一课时ꎬ老师可以在正式开始课堂教学之前ꎬ设计一个具有趣味性的课堂导入环节 在«小小的船»这首歌中ꎬ作者充分发挥自己的想象力ꎬ将夜空中弯弯的月亮比喻成小船ꎬ想象自己坐在 月亮船 中看星星的美好画面ꎮ在课程开始前ꎬ教师可以对学生进行提问: 请同学们想一想ꎬ我们可以在夜晚的天空中看到什么呢? 根据学生的回答ꎬ教师再将答案引入到教学的内容当中 再请同学们描述一下你们心目中的月亮是什么样的? 根据学生的描述引出本节课的主要内容 小作者坐在小小的月亮船里看闪闪的星星ꎬ蓝蓝的天 ꎮ教师也可以结合多媒体教学设备ꎬ在屏幕上展示出夜空中弯弯的月亮的图片ꎬ让学生的脑海中更加清晰地浮现出 月亮船 的形象ꎬ使课堂教学更有情境感ꎬ让学生能更好地融入作者创设的情境中ꎮ通过这样轻松的具有一定趣味性的导入ꎬ学生可以更好地融入课堂教学的情境中ꎬ使课堂的氛围能够得到保证ꎬ从而达到更好的教学效果ꎮ(二)趣味性互动在进行音乐教学的过程中ꎬ教师要充分利用韵律节奏来加深学生对所学歌曲的理解ꎬ进而更好地体会和表达曲目中所要表达的情感ꎮ为此ꎬ教师需要加强对学生感知音乐节奏的训练ꎮ在传统的教学过程中教师只是通过用手打击的方式ꎬ使学生感受音乐的韵律ꎬ但是这种单一的方式ꎬ难以很好地调动学生学习的积极性ꎬ学生在学习的过程中没有参与感ꎬ很难提起学习的兴趣ꎬ导致学生的学习效果不佳ꎬ难以很好地完成课堂教学的目标ꎮ对此ꎬ教师可以通过和学生互动的方式ꎬ使学生积极地参与到教学活动中ꎬ教师可以带领学生一起在音乐的伴随下作出相应的有韵律感㊁有节奏感的肢体动作ꎬ让学生将音乐要表达的情感用肢体语言表达出来ꎬ进而使学生能够更好地感受到音乐所要表达的情感ꎮ通过这样的互动训练可以使学生对音乐的敏感性以及表达能力得到提升ꎮ在进行韵律活动的教学过程中ꎬ教师需要注意对教学难度以及教学节奏的把控ꎬ按照由易到难ꎬ循序渐进的方式进行教学ꎬ防止因为初期教学的难度较大ꎬ影响了学生学习的积极性ꎮ(三)趣味性引导在唱歌时需要融入自己的情感ꎬ因此ꎬ在进行唱歌的教学过程中教师需要加强趣味性的引导ꎬ根据不同的歌词有针对性地设计出不同的教学活动ꎬ使学生感受到不同歌词发音的区别ꎻ教师也可以根据歌曲中描述的样式ꎬ进行场景的还原ꎬ激发学生学习的兴趣ꎬ让其通过实际的体验ꎬ感受到歌曲所要表达的情感ꎬ从而调动起自己的情绪ꎬ对歌曲所要传达的情感进行一个更好的表达ꎮ通过这种方式ꎬ也可以提升学生的课堂参与度ꎬ对他们唱歌的方法和形式产生一定的影响ꎬ进而使学生的艺术素养得到提升ꎬ实现其个性化的发展ꎮ四㊁结论小学音乐课程的开设ꎬ目的是培养学生的兴趣爱好以及艺术素养ꎬ提升学生的艺术鉴赏力ꎮ趣味性的教学活动可以更好地激发学生的学习兴趣ꎬ使学生能够更加积极地参与到教学活动当中ꎬ从而更加高效地实现小学音乐课程的教学目标ꎮ参考文献:[１]刘爱红. 趣味性 在小学音乐教学中的运用探究[Ｊ].中国校外教育ꎬ２０１８(２９):１２＋１８.[２]于亚平.小学音乐课堂唱歌教学中的趣味性策略探讨[Ｊ].中国民族博览ꎬ２０１８(５):５４－５５.作者简介:何嘉豪ꎬ江苏省昆山市ꎬ昆山开发区青阳港学校ꎮ６４２。
关于小学音乐课堂趣味教学的研究【摘要】本文研究了小学音乐课堂趣味教学的应用及其对学生的影响。
通过对趣味教学方法与策略、实施过程以及评估与反思的分析，揭示了趣味教学在小学音乐课堂中的重要性。
趣味教学可以激发学生学习音乐的兴趣，提高他们的参与度和学习效果。
在总结了小学音乐课堂趣味教学的优势，并提出了未来研究方向。
通过本文的研究，希望能够促进小学音乐课堂教学的改进，并为未来的相关研究提供参考和启示。
【关键词】小学音乐课堂，趣味教学，研究，教学方法，学生影响，教学策略，实施过程，评估，反思，优势，未来研究方向1. 引言1.1 研究背景小学音乐课堂是培养学生音乐素养和审美情趣的重要场所，然而传统的音乐教学方法往往存在着枯燥乏味、缺乏趣味性的问题。
随着教育理念的更新和学生需求的变化，趣味教学逐渐成为小学音乐课堂教学的一种新趋势。
研究表明，通过引入趣味教学元素，可以激发学生学习音乐的兴趣，增强他们的学习主动性和参与度，提高教学效果。
然而目前关于小学音乐课堂趣味教学的研究还相对较少，教师们在实践中也存在着诸多困惑和挑战。
有必要对趣味教学在小学音乐课堂中的应用进行深入研究，探讨其对学生学习音乐的影响及教学方法与策略，以期为小学音乐教育提供更加有效的教学路径和策略。
本研究旨在探讨小学音乐课堂趣味教学的实施方式与效果，为教师们提供一定的参考和借鉴，以促进小学音乐课堂教学的发展与改进。
1.2 研究目的小学音乐课堂作为学生学习音乐知识和培养音乐兴趣的重要场所，趣味教学的应用对于提高课堂的活跃度和学生学习的积极性具有重要意义。
本研究的目的在于探讨趣味教学在小学音乐课堂中的应用情况，分析趣味教学对学生的影响程度，探讨趣味教学的教学方法与策略，并深入研究趣味教学的实施过程及其评估与反思。
通过本研究，旨在为小学音乐课堂的教学实践提供可行的建议和方法，为教师们在教学中更好地应用趣味教学提供参考。
本研究也旨在探究小学音乐课堂趣味教学的优势所在，并探讨未来研究的发展方向，为相关研究领域提供新的研究视角和思路。
小学音乐说课教案：如何通过音乐游戏提高孩子的音乐素养？一、教学目标：1.了解一些音乐游戏能够提高孩子的音乐素养，提高孩子的音乐欣赏和表演能力。
2.运用多种教学手法，比如说讲解、演示，让孩子能够在轻松、愉快的氛围中开始学习音乐。
3.能够帮助孩子们更好地了解音乐，培养孩子们的学习兴趣，培养孩子们音乐素养。
二、教学重点：通过音乐游戏提高孩子的音乐素养和发展孩子们的音乐欣赏和表演能力。
三、教学过程：1.音乐游戏的介绍：音乐游戏是通过让孩子们通过游戏的方式来接触音乐，让孩子们可以在音乐中学习，提高孩子们的音乐素养的一种教育方式。
通过音乐游戏，孩子们可以更加轻松、愉快地学习音乐，进而发展他们的音乐爱好和音乐能力。
2.音乐游戏的实践：(1) 音乐表演游戏：通过进行音乐表演游戏，可以让孩子们更好的了解音乐和乐器，锻炼孩子们的音乐表演能力和表现力。
例如：“小蝌蚪找妈妈”，让孩子们扮演小蝌蚪，在指定的音符响起时，模拟成小蝌蚪游泳的样子；其它的孩子要做出相应的妈妈的动作，孩子们会很快的学会辨别不同的音符并作出相应的动作，非常有趣味。
(2) 音乐鉴赏游戏：通过进行音乐鉴赏游戏，可以让孩子们更好的了解音乐、音乐家和音乐作品，培养孩子们的音乐素养。
比如说，“谷歌音乐”游戏，可以让孩子们依据歌曲的旋律、歌词，来猜测歌曲的名字、演唱歌手和出处；或者是通过播放乐曲，让孩子自由发挥想象力，描述他们脑海中所想到的自己独立出的故事或情节；这样可以让孩子的语言和思维能力得到大大的锻炼。
(3) 音乐欣赏游戏：通过进行音乐欣赏游戏，可以让孩子们更好的感受音乐，培养孩子们的音乐情感。
比如说“音乐电影院”，在电影院模拟环境中播放音乐，孩子们可以倾听音乐的感觉，这样可以帮助孩子们更好地了解音乐、体验音乐、感受音乐，发展孩子们的音乐情感。
(4) 音乐创作游戏：通过进行音乐创作游戏，可以帮助孩子们了解音乐创作的过程，培养孩子们创意和音乐创作的能力。
比如说“组曲游戏”，让孩子们在自由的创作中，发现创意、锻炼手部协调能力、提高音乐素养。
在我国基础教育改革的大背景下，音乐教育作为素质教育的重要组成部分，越来越受到重视。
趣味唱游教学法作为一种新颖的教学方法，将游戏与音乐教学相结合，旨在激发学生的学习兴趣，提高他们的音乐素养。
经过一段时间的实践与探索，我深刻体会到趣味唱游教学法在音乐教学中的独特魅力和显著效果。
一、趣味唱游教学法的理论基础1. 建构主义理论建构主义理论认为，学习是一个主动建构的过程，学生通过与环境、与他人以及自身的互动，不断建构自己的知识体系。
趣味唱游教学法强调学生在游戏中的主动参与，通过游戏情境激发学生的兴趣，让学生在愉悦的氛围中学习音乐。
2. 多元智能理论多元智能理论指出，每个人都有不同的智能优势，音乐智能是其中之一。
趣味唱游教学法通过多样化的教学活动，满足不同学生的智能需求，激发他们的音乐潜能。
3. 奥尔夫音乐教育体系奥尔夫音乐教育体系强调音乐教育要贴近生活，注重学生的即兴创作和表达。
趣味唱游教学法借鉴了奥尔夫音乐教育体系的理念，通过游戏化的教学手段，培养学生的音乐感知、表现和创造能力。
二、趣味唱游教学法的实践与体会1. 游戏化教学情境的创设在教学过程中，我注重创设游戏化的教学情境，让学生在游戏中感受音乐的魅力。
例如，在教学《小星星》这首歌曲时，我设计了“摘星星”的游戏，让学生在游戏中学习歌曲的节奏和旋律。
通过这种寓教于乐的方式，学生的兴趣得到了充分调动，学习效果也得到了显著提高。
2. 互动式教学方法的运用趣味唱游教学法强调师生互动，让学生在互动中学习音乐。
在教学《两只老虎》这首歌曲时，我让学生分成两组，一组唱歌词，一组唱节奏，然后互换角色。
通过这种互动式教学方法，学生的合作意识得到了培养，音乐素养也得到了提升。
3. 创新性教学活动的开展为了让学生在音乐学习中发挥创造力，我开展了丰富多彩的创新性教学活动。
例如，在教学《小毛驴》这首歌曲时，我让学生根据歌曲的旋律和节奏，设计相应的舞蹈动作。
通过这种创新性活动，学生的音乐表现力和创造力得到了锻炼。
#### 教学目标1. 让学生了解陶笛的基本构造和演奏原理。
2. 培养学生对陶笛的兴趣，提高音乐素养。
3. 通过陶笛学习，提升学生的视唱、识谱、唱谱能力。
4. 培养学生的团队协作精神，增强学生的自信心。
#### 教学对象小学三年级以上学生#### 教学课时2课时#### 教学准备1. 陶笛若干2. 陶笛教材3. 多媒体设备（用于播放教学视频和音频）4. 练习谱5. 陶笛教学示范视频#### 教学步骤##### 第一课时一、导入新课1. 通过播放陶笛演奏的优美音乐，激发学生的学习兴趣。
2. 向学生介绍陶笛的起源、发展及在我国的音乐文化地位。
二、陶笛基础知识教学1. 介绍陶笛的基本构造，包括吹孔、按孔、笛头等。
2. 讲解陶笛的演奏姿势、呼吸方法、手指按孔技巧等。
三、陶笛演奏示范1. 教师现场演奏一首简单的陶笛曲目，让学生感受陶笛的音色和演奏魅力。
2. 播放陶笛教学示范视频，让学生直观了解演奏技巧。
四、分组练习1. 将学生分成小组，每组一个陶笛，进行基础演奏练习。
2. 教师巡回指导，纠正学生的演奏姿势、呼吸方法和手指按孔技巧。
五、课堂小结1. 对本节课的学习内容进行总结，强调重点和难点。
2. 布置课后练习任务，要求学生回家后练习陶笛。
##### 第二课时一、复习上节课内容1. 回顾陶笛的基本构造、演奏姿势、呼吸方法和手指按孔技巧。
2. 进行简单的陶笛演奏练习，巩固所学知识。
二、学习新曲目1. 介绍新曲目，讲解曲目的结构、节奏和旋律特点。
2. 教师示范演奏新曲目，让学生跟随演奏。
三、分组练习1. 学生分组练习新曲目，教师巡回指导，纠正学生的演奏错误。
2. 鼓励学生互相交流、互相学习，提高演奏水平。
四、展示交流1. 每组选派一名学生进行陶笛演奏展示。
2. 其他学生认真聆听，给予评价和鼓励。
五、课堂小结1. 对本节课的学习内容进行总结，强调学生的进步和不足。
2. 鼓励学生在课后继续练习，提高演奏水平。
#### 教学评价1. 观察学生在课堂上的参与程度和练习情况。
创意游戏助力幼儿音乐素养提升中班教案导语幼儿园阶段是孩子们的快乐时光，也是孩子们良好品格、学习能力和艺术能力发展的关键时期。
音乐作为一种重要的艺术形式，对幼儿的发展是至关重要的。
幼儿园中班阶段是孩子们学习音乐的关键期，创意游戏在幼儿音乐素养提升方面发挥着不可替代的作用。
本教案旨在通过创意游戏的方式来提升中班幼儿的音乐素养。
一、教学目标1、能辨别轻重缓急的音乐节奏。
2、能模仿平稳的音乐节奏，初步发挥音乐感性。
3、学习唱歌《茉莉花》，训练唱歌技巧。
二、教学重难点1、学生对不同的音乐节奏进行辨别，初步发挥音乐感性。
2、学生通过模仿平稳的音乐节奏，进一步培养对音乐的理解和感觉。
三、教学方法1、创意游戏法：通过创意游戏的方式训练孩子们的音乐素养，激发孩子们的学习兴趣。
2、唱歌法：通过唱歌训练孩子们的唱歌技巧，培养学生的音乐能力和热爱音乐的情感。
四、教学过程1、导入教师会给学生播放一段短小的古典音乐，让学生在静音之后模仿刚才所听的乐曲。
2、活动1：音乐节奏辨别游戏教师将学生随机分成两组，分别为“巡游团”和“鼓手团”两支队伍。
一开始，“巡游团”在前面带头，其他学生跟在后面，每个学生手里拿着小彩旗。
嘹亮的音乐响起，表演开始了。
学生根据音乐的节拍，以不同的步伐跳舞。
当音乐节奏变化时，音乐响起较激烈的音乐，两个团队停下来，鼓手团则表演展开。
教师将会在不同的音乐节奏下，让两个团队互相竞起来，谁表演的更好，谁就获胜。
3、活动2：唱歌学生们听老师唱茉莉花，然后老师再唱一遍但是要每几个字停一下，让学生在唱歌的时候也要停下来，学习掌握音乐的韵律。
然后教师会教孩子们唱茉莉花，逐字、逐句地带领学生们学唱歌曲《茉莉花》。
五、教学小结本课教学通过创意游戏和唱歌两种方法，帮助学生提高音乐素养，发挥了音乐教学的良好教学效果。
创意游戏提供了一种丰富多彩的学习环境，让学生在儿童生动形象的学习中愉快地学习音乐；唱歌则培养了学生的音乐感性，让学生在愉悦中进一步提高了学习成效。
趣味教学提升学生音乐素养
发表时间：2017-03-24T10:20:36.803Z 来源：《教育学文摘》2017年3月总第223期作者：李琴
[导读] 调动他们学习的积极性，使学生成为学习的主体，变“被动学习”为“主动学习”，进而达到良好的教学效果。
山东省淄博高新技术产业开发区第一小学255000
在新课标教育思想的指导下，要认真研究我们的学生，认真钻研我们的教材，创造出适合的教学方法，改变传统的教学模式，使师生共同营造和谐、愉快、合作的教学氛围，激发学生学习音乐的浓厚兴趣，调动他们学习的积极性，使学生成为学习的主体，变“被动学习”为
“主动学习”，进而达到良好的教学效果。
现在的音乐课堂教学中往往会出现以下几种情况:教材歌曲学生不喜欢唱;教材中的欣赏曲学生听不懂、不愿意听;学生对音乐课提不起兴趣;学生觉得学习音乐知识好难。
音乐课中不是让学生学会唱就是最好的体现,音乐新课程是一种人文课程,它把学生音乐能力、人文素养的整合发展作为总目标,强调知识技能只有在运用中才能真正得到体现。
音乐课中不单单是让学生学会唱,更多的是让学生在优美的音乐声中
“动起来”。
为此，在音乐教学中，我注重教师与学生之间互动式教学模式的实践。
一、师生共同创造良好的教学开端
兴趣是创新的基础和源泉，成功中的喜悦和乐趣会极大地唤起学生的创新热情。
开放评价的目的就是让学生不断品尝到学习音乐和获得创新的成功乐趣。
乌申斯基说：“没有兴趣，被迫进行学习，会扼杀学生掌握知识的意愿。
” 教学中如何吸引学生的注意力，引发好奇心，这是一门技巧。
要创设与教学内容相符合的情境，利用美丽的画面、动听的歌声去看、去听，充分调动学生的视觉和听觉器官，更形象直观地感受音乐、理解音乐，让学生充分发挥想象力，扩大音乐视野。
教师随时抓住学生的注意力，善于摸索、分析学生心理，了解学生的心态，这样才能不断激发学生的学习热情。
所以，我们在音乐教学中应努力营造音乐氛围，引导学生抓住音乐特点，“读”懂音乐，感受音乐。
在学生的座位排列上我也有所改变，将传统的成排成行的座次形式改变成“马蹄形”、“圆形”的座位形式。
这些作法不仅消除了教学中师生间相互交往、相互合作的心理障碍，而且还大大缩短了师生间的心理距离。
二、师生共同营造和谐、愉快、合作的教学氛围
要让音乐成为师生沟通的情感桥梁。
在开放的音乐教学中，教师应营造一种民主、自由、轻松、愉快的氛围，创设良好的师生关系。
老师大多数时间可以走到学生中间，缩短和学生的距离。
教师是导演，有序地领着孩子走进音乐的殿堂，不断给孩子新的内容，让他们有新的发展；教师又是演员，与孩子们一起欢歌跳跃。
在这种平等、和谐、热烈的氛围中，就能更好地激发学生学习的主体作用和创造的积极性。
我在课堂上经常鼓励那些比较内向的同学大胆说、大胆想、大胆唱、大胆演。
这种鼓励支持的态度和期望性、肯定性的语言能树立学生进步的信心，让学生在宽松友好的学习氛围里感受美、体验美。
1.创设舞台，展示自我。
在音乐教学中要改变传统课堂教学的人际关系，坚持以学生为主体，教师则以普通身份加入，通过适当点拨，发挥向导作用，促进师生间相互交往和愉快合作的和谐关系，从而发展他们的聪明才智和健康的个性，使学生在更多的参与、合作过程中得到素质上的提高。
我在音乐课上设计了“小小舞会”这一活动环节，放手让学生尽情地唱、尽情地跳，把整堂课营造的喜悦气氛推向了最高潮，让学生在无拘无束中展示自己的才能。
2.以“赛”激趣促学。
好胜心强是学生的主要性格特点之一，而在激烈的竞争氛围中，学生最易养成良好的学习习惯。
让孩子们在课堂上“表演唱”就是利用这一点，实现教学目的。
在我每次上音乐课时总是激励学生上台来表演唱，并准备了很多贴纸、小五星来鼓励大胆的学生，也取得了事半功倍的效果。
在音乐教学中学生学习乐理知识感觉是最乏味的，我在设计学生认枯燥的力度标记时，采用了分组进行抢答、表演的比赛形式来争夺红旗，从而营造了一种愉快、和谐的教学氛围。
3.开展音乐活动课的实效性。
音乐活动课是音乐课的延伸，音乐活动课这种特殊的课堂教学活动，使学生创造思维的空间更为广阔。
活动课除了完成基本教学任务外，更多的是把活动的主动权交给学生。
上器乐课时，教师除了讲课辅导外，可与学生一起齐奏、合奏。
如需要配打击乐时，教师除了引导学生设计相关的锣鼓点外，还可以和学生们一起演奏各种打击乐器，甚至为学生演唱的歌曲作伴奏。
此外，教师还可以给学生设计合适的伴奏音型，让他们用自己的乐器为教师演奏的乐曲进行伴奏……这种作法不但使课堂变得生机勃勃、颇有兴趣，而且还达到了师生营造和谐、愉快的良好教学氛围的目的。
三、正确引导学生敢动、想动、善于动
音乐课就是要让学生在唱一唱、跳一跳、动一动中感受、理解和表现音乐。
很多学生上音乐课时胆小、怕羞、没有自信，这就要靠教师充分引导，调动其积极性，使课堂“活”起来。
每个人都有获得成功的需求及愿望，要让学生在参与教学过程中亲自感受到成功的愉悦，使他们善于参与。
有一次，我在《找朋友》的音乐声中翩翩起舞，学生不仅为老师的表演不由自主地爆发出热烈的掌声，还个个跃跃欲试，显得特别激动，纷纷站起来与教师共舞。
音乐与舞蹈唤回了孩子的天性，他们已不止敢动，而且很想展示一下了，这是多大的进步啊！学生表演完后，我经常运用“你真聪明、你真棒”等激励性的语言来鼓励学生，学生学习兴趣高涨，课堂气氛“活”了起来。
总之，教师的观念更新了,师生关系平等了,课堂气氛活跃了,孩子参与性强了,教师课程开发的空间大了,孩子学习音乐的兴趣更浓了。
充分发挥学生主体作用，让音乐课真正动起来，这样才能培养学生学习音乐的兴趣以及音乐的创造力和表现力，达到寓教于乐的目的。
