第十四届中工艺美术大师作品暨

15名陶艺大师简介△中国工艺美术大师鲍志强中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师、中国宜兴紫砂文化艺术研究会副会长、中国紫砂博物馆总工程师、江苏省宜兴紫砂工艺厂总工程师，中国陶瓷艺术评审第五届、第六届评委、中国工艺美术（国家级）大师作品展评评审委员。

1946年生于江苏宜兴蜀山。

1959年从谈尧坤、范泽林学习陶刻。

1962年又转师吴云根门下学习制壶技艺，1965年得任淦庭先生教泽，从事陶刻创作，1975年中央工艺美术学院陶瓷艺术系研修，后致力于紫砂艺术的创作研究。

善于设计，尤擅长陶刻。

对书法、绘画、篆刻、陶艺、紫砂史等方面均有独到研究。

注重诗、书、画、刻融紫砂陶艺术于一体的表现形式，在紫砂艺林中别树一帜，曾数十余次获国内、国际金奖。

作品被收藏于中南海紫光阁、北京故宫博物院、南京博物院等单位。

吕尧臣中国工艺美术大师，中国工艺美术学会会员，中国古陶瓷研究会会员，中国工业设计协会会员，宜兴紫砂文化艺术研究专委会顾问。

1940年出生于江苏宜兴高塍镇，1958年进宜兴紫砂工艺厂，师从吴云根学习紫砂技艺。

1970年进紫砂研究所从事紫砂造型设计。

70年代后期，他探索紫砂壶绞泥装饰技法，形成了一条新的紫砂装饰艺术之路。

他以优雅的壶体造型和优美的绞泥装饰艺术形成具有特色的个人风格。

创作的《碧波茶具》、《八方凌云茶具》、《银葵茶具》(合作)被故宫博物院收藏；1992年被收录载入英国剑桥《世界名人录》。

其精典作品还有：《玉带提梁壶》、《竹庐茶具》、《玉屏移山壶》、《华径壶》、《贵妃壶》、《逸者寿壶》、《大漠风情壶》、《听雨壶》等。

李昌鸿中国陶瓷艺术大师。

1937年生，1955年进紫砂工艺厂，师从顾景舟大师。

熟知紫砂生产工艺全过程，与夫人沈遽华均为顾景舟在紫砂工艺厂的第一代人室弟子，历任紫砂厂技术辅导、副厂长、总工艺美术师、鸿成公司总经理、昌华公司董事长，。

1984年，与沈邃华合作“竹简茶具”荣获德国莱比锡国际博览会金质奖，成为当代紫砂首次在国际上荣获大奖。

自然天成,,彰显艺术之美根雕艺术，是以树根的自生形态及畸变形态为艺术创作对象，通过构思立意、艺术加工及工艺处理，创作出人物、动物、器物等艺术形象作品。

根雕艺术是发现自然美而又显示创造性加工的造型艺术，其工艺讲究“三分人工，七分天成”，意为在根雕创作中，应主要利用根材的天然形态来表现艺术形象，辅助性进行人工处理修饰，因此，根雕又被称为“根的艺术”或“根艺”。

根艺渊源，经久不息我国的根艺历史可谓是源远流长。

早在原始社会时期，我们的祖先就已经会采用树根或竹根制作装饰品。

1982年，湖北省荆州地区博物馆清理马山一号楚墓时发现了我国战国时期的根雕艺术作品《辟邪》，作为镇墓兽的这件根雕作品，虎头龙身，四足雕有蛇、雀、蛙、蝉等纹样，富有动势，显示出两千三百多年前中国古代汉族劳动人民的根雕艺术品已达到了自然形态和人工雕琢巧妙结合的水平。

西汉时期，孔子的后裔曾利用楷木自然弯曲的形态制作拐杖。

南北朝时期，我国开始出现不少利用树根制作的杖头、笔筒、佛柄、抓背、烟斗等实用品和家具。

隋、唐以后，根雕不仅在汉族民间普遍流传，同时也得到皇室贵族的青睐，使得根艺发展不断趋于繁荣。

据《新唐书·李泌传》记载：“泌尝取松樛枝以隐背，1/ 13名曰‘养和’，后得如龙形者，因以献帝，四方争效之。

”说的是唐时邺官李泌采用天然树根，制作龙形抓背献给皇帝一事。

韩愈在《题木居士》中有“火透波穿不计春，根如头面干如身。

偶然题作木居士，便有无穷求福人”的诗句。

诗中的“木居士”，就是一件被视作“神佛”形象的根艺作品。

宋、元时期，根的艺术不仅在宫廷和民间流行发展，同时还出现在石窟、庙宇之中。

到了明清两代，中华根艺日趋成熟，明代有以竹根雕著称的濮仲谦为代表的金陵派和以朱鹤为代表的嘉定派。

根艺家们不仅利用木、竹根创作出供人欣赏的摆设，而且还雕刻具有实用价值的家具及其他实用品。

从明代苏州画家仇英绘制的《金古图》、《桃李园图》、《赚兰亭》等画中，可观赏到画家细致描绘的树根太师椅、树根拐杖等多种根雕艺术品。

贾银永：于细节处窥见匠心作者：秦改梅来源：《科学之友》2020年第06期古老而悠久的泥塑艺术发展到现在之所以呈现出百花齐放的状态，得益于我国各地民间泥塑艺人的坚守与传承，他们化腐朽为神奇，将黄泥巴抟练成艺术品，从而赋予泥土生命。

俗话说“民间有高手”，在记者看来贾银永就是这样一位扎根于民间艺术土壤的泥塑高手。

步入泥塑行业十几年，为了儿时的情怀执着坚守，厚积而薄发，2018年因一组儿童打预防针的作品《下一个就是我》在网络上一夜爆红，此后他的工作室引得众多媒体和游客纷至沓来。

走进贾银永位于太原东山小窑头的工作室小院，首先映入眼帘的是墙上的几个大字“复活的泥巴”，这是他工作室的名字。

“一开始我的朋友给工作室取名‘神奇的泥巴’，但我觉得如果能让泥巴复活就很神奇。

”贾银永向记者解释道。

普通的泥巴在他手中“复活”，变成一件件形神兼备、传情达意的泥塑作品，且塑造的每一个人物都充满了烟火气息，实实在在打动着人心。

贾银永出生在太原清徐县的一个农村家庭，小的时候泥娃娃是孩子们的日常玩具，父亲擅长捏泥人，经常做泥人玩具给他，看得多了，賈银永也对捏泥人产生了兴趣，但把兴趣变成职业，加入泥塑行业是在参加工作几年之后。

1999年，贾银永从艺校毕业后又考入北京北大资源研修学院，学习了两年的广告设计，之后应聘到一家广告公司工作。

然而人生的第一份工作有些不尽如人意，“去了以后才知道这是一家皮包公司，没有真正的业务，每天我在公司做一些打扫卫生的杂活，有时候还要负责给老板喂狗。

”专业所学不能学以致用，贾银永想着这样下去也不是办法，干了没多久便辞职离开了。

兜兜转转几年后，贾银永还是决定拾起儿时的情怀，改行做泥塑。

2006年，贾银永找到了一位做庙宇佛像泥塑的民间艺人，拜为师傅，正式开始学习泥塑，然而学艺之路同样走得比较艰难。

“师傅有很多徒弟，大徒和小徒加起来有十七八个，当时我是徒弟当中年龄最大的，从小徒开始学起，每天做的是最苦最累的和泥的活。

五谷文化的守望者—— 记中国工艺美术大师、景谷艺术创始人张景林■ 高鸿85张景林 ▲中国五谷作画第一人咸阳职业技术学院民族文化艺术学院院长张景林教授的景谷艺术作品《金栏目被中央电视台收藏。

该作品取材来自陕西、山大米等，共计9.6018万颗植物种子精心制作而全面建成小康社会再出发”第五届特色文化产业高峰论坛湖南大学、中国民族节庆委员会、湖南怀化经开张景林教授应邀参加论坛并作主题发言。

会上，张景林教授创作的景谷被湖南大学和十八洞村联合收藏。

十八洞村党支委委员、村委会副主任、十八洞金惠隆农民种植合作社理事长隆吉，龙代表十八洞村党支部、村委会和全寨939位村民接受《你是大姐》作品。

2013年11月3日，习近平总书记来到湘西土家族苗族自治州花垣县排碧乡十八洞村，同村干部和村民代表围坐在一起，亲切地拉家常、话发展，在这里，他首次提出“精准扶贫”。

十八洞村为国家“精准扶贫”首倡地，张景林因此创作了景谷艺术作品《你是大姐》。

该作品采集湘潭韶山、湘西十八洞、延安宝塔山、延川梁家河、富平金粟山、北京龙骨山、北京先农坛、山西百谷山、山西稷山、陕西教稼台、湖北神农架等地20多万五谷颗粒创作而成。

作品在本届特色文化产业高峰论坛上进行展览，得到来自中国传媒大学、湖南大学、武汉大学、上海交通大学、华中师范大学、西南大学、云南社科院、陕西社科院等的参会嘉宾和著名学者的高度称赞。

景谷艺术是将五谷在食文化的基础上，通过独特的形式表现出来的艺术。

这种独特的艺术表现形式已受到国内外收藏家及各单位组织的关注和青睐。

张景林教授的作品先后被中国军事博物馆、湖南雷锋纪念馆、中国书画报社、中国中央电视台《同一首歌》栏目组、台湾慈济会、香港佛学会、香港理工大学、北京大学国是会、西北大学、上海理工大学，及德国、法国、美国、日本、韩国、新加坡、埃及等国内或国际的组织收藏。

在中国五谷文化史上，曾出现炎帝、后稷直至袁隆平等对中国农耕文明做出杰出贡献的一代先祖、宗师和农耕科技探求者。

全国人大代表成新湘绣制双面异绣作品《雪域慈悲》助推高质量发展它们。

当年我们绣制时是24小时三班倒进行创作，那些画面瞬间涌入脑海。

”她百感交集，热泪盈眶。

在如此重要的场合再次见到自己参与创作的作品，自豪感油然而生。

成新湘怀着激动的心情，向其他代表逐一介绍。

“我遇到了好的时代，国家对传统文化非常的重视。

作为一名‘非遗’传承人、手艺人，没想到能当选全国人大代表，我深感自身的使命和责任更大了。

”在那个时刻，她感悟到传承的意义和文化自信的力量。

2023年，成新湘当选第十四届全国人大代表。

履职以来，她围绕传统工艺美术发展、非遗传承保护、文旅融合发展、产业工人队伍建设、妇女儿童权益保护等议题，提交《关于对非物质文化遗产保护传承加快创造性转化创新性发展的建议》《关于鼓励扶持大学生“非遗+创新创业”的建议》《加强湘西苗医药保护与传承的建议》等高质量建议案20余件，得到了文化和旅游部、工业和信息化部、教育部、民政部、国家税务总局、最高人民检察院等国家部委的采纳、落实和反馈。

成新湘通过努力学习，不断提高履职能力，提交的建议涉及领域越来越多，也愈发注重质量的提升。

她提交的《关于设立国家“汉服日”的建议》受到广泛关注；《推进“非遗进校园”工作常态化让优秀传统文化浸润青少年健康成长》的建议得到文化和旅游部的回应。

随后，成新湘团队先后走进长沙14所中小学开设湘绣课堂，覆盖学生4200人，完成授课近千场。

“最初有学生慕名来湘绣博物馆参观实践，为此我提交了‘非遗进校园’建议，通过博物馆平台和学校联合办课堂，针对不同年龄段开设不同的课程，将‘非遗’的种子植入孩子的思想和内心，取得了良好的成果。

”通过引进战略合作伙伴，共同培师资、研教案，不断打磨课程质量，获得授课学校的广泛好评，湘绣典型模范课堂受到教育部开学工作调研组的高度赞誉。

去年，成新湘经实地走访和调研，提交了《推动我国新能源汽车产业的高质量可持续性发展的建议》，已被列为国家主管部门重点督办建议。

传承人风采 Inheritors’Profile传承光大海派漆艺的博大精深——上海市级非遗项目“漆器制作技艺”代表性传承人王师军访谈采访人：陈思旻受访人：王师军欣闻上海漆艺博物馆馆长王师军在2019年5月28日上海工艺美术行业协会漆艺专业委员会成立大会上当选为漆艺委员会主任，我感到非常高兴。

2013年，上海“漆器制作技艺”列入上海市第四批非物质文化遗产的传统技艺项目。

上海漆器凭借独特的漆器雕刻技艺在众多地方性漆器髹饰技艺中亦占得一席之地。

王师军如何从一个漆器收藏爱好者转变到海派漆器制作技艺的传承人，从上海海派漆器艺术馆建馆人到构建海派漆艺产业化平台的追梦人，从单纯守护漆器到重塑漆艺辉煌，进而担任漆艺委员会主任，这些引发了我们的好奇和深思。

一、从爱好者到传承人漆器技艺传承至今，有近8000年的历史。

经考古发现，早在新石器时期，先民们已开始制作和使用漆器，如今漆器已成为珍贵的工艺品，但漆器制作技艺如同许多传统技艺一样面临着失传。

您是如何与漆艺结缘，从一个漆器收藏爱好者转变为一名海派漆器制作技艺的传承人的？说起我与漆器的结缘，如果真要追溯，可能要从我的幼年讲起。

我从小便是听着外公如何经营纱厂、外婆如何开办喷漆厂、太外婆的染坊如何手工染色这些故事长大的。

我对工艺美术的喜爱一直伴随着我的成长，我也未曾预料到我与工艺美术会结下如此深厚的缘分。

35岁的时候，在随闵行私营企业协会赴云南大理参加闵私希望小学落成暨开学典礼活动时，我偶然遇到了一件非常精美的竹胎漆盒老物件，这是我收藏的第一件漆器，也是我收藏生涯的正式开始。

从这件漆器的一勾一回里，我仿佛就能感受到匠人师傅一琢一磨间的修行。

望着这件漆盒，我心中一下子便十分熨帖，安静得好像只能听见匠师一寸寸雕漆的声音，听见我自己的声音。

它一下就点亮了我心中埋藏多年的对于工艺美术的喜爱，也照亮了我接下去的人生道路。

这之后，我便陆续结束了手上所有的经营活动，以文化人的视角与理念走进了收藏领域。

人文论坛人文之友大力发扬大国工匠精神推动荆州非遗文化传承——寻访荆楚非遗大师黄超（荆州职业技术学院，湖北荆州434020）【摘要】本文就大力发扬大国工匠精神推动荆州非遗文化传承的课题，为培养高职院校在校大学生的大国工匠精神，提升实践育人水平，引导高职院校学生了解身边的非物质文化和非遗传承人。

组织团队寻访荆楚非遗大师及非遗发源地，大师们追求艺术的完美，创制精美卓越艺术作品让人叹为观止及给人以深刻的启迪。

【关键词】弘扬；工匠；精神；荆楚；非遗；传承为培养高职院校在校大学生的大国工匠精神，提升实践育人水平，引导在高职院校学生了解身边的非物质文化和非遗传承人，结合教育部“师徒制试点”在我院艺术设计类专业的工作实施，促进高职院校学生尽快形成国家需要的追求卓越、技艺超群的“大国工匠”。

2017年7月到2018年12月分别带了15名学生组成团队分几次巡访了荆楚几位非遗大师及非遗马山民歌发源地。

他们是铅锡刻镂技艺大师敖兴强、我市唯一的汉绣省级非物质文化遗产传承人张先松、荆楚粉画大师郝芳、非物质文化遗产荆州马山民歌传承、荆沙榫卯木雕大师陈厚生、楚绣大师李友珍、磨鹰风筝、金雕风筝制作大师孙宏成、雕刻大师王立平、葫芦烙画大师张远龙、楚式漆器髹饰技艺大师邹德香。

这些大师们各怀绝技，所研制的作品分别获得部省市级的奖励，部分被授予“民间工艺技能传承人”称号。

铅锡刻镂技艺是用于制作、复制古代青铜器的一种制模技艺。

铅锡刻镂技艺利用铅锡的独特性能，用打击、扭曲、编织、挤压、入模成型等手法，把平面的纹饰和立体、扭曲、镂空等造型结合起来，把器物型状和动物形态结合起来，最终制成精致的原模。

“铅锡刻镂技艺”是荆州敖氏家族用于制作、复制古代青铜器的一种制模技艺，该技艺在敖氏家族世代相传，敖朝宗是第四代传人，其子敖兴华、敖兴强作为第五代传人。

全国首届“非遗”作品展示获银奖。

省第三届绝技绝活大赛，获金奖。

参加世博会湖北文化周展演，2012年获湖北省“非遗优秀代表性传承人”奖。

1、谢松青，南平市工艺美术协会副会长、建阳建窑建盏协会副会长，建窑建盏协会鉴定咨询委员会担任建盏鉴定师，1978年5月生于水吉后井村。

因为在水吉镇后井村,从小接触建窑建盏，所以从小就喜欢建窑建盏和陶瓷工艺制作。

主烧油滴盏、兔毫盏等、按传统的工艺、精心研究烧制出建窑油滴、兔毫盏等。

其制作的建窑产品深受建盏爱好者青睐，产品出口南非、日本等国家。

2015年，谢道华先生著《建窑建盏》书籍记载谢松青建盏作品；建阳建窑建盏协会出版的《建阳建盏知识丛书百问百答》，谢松青担任编辑之一。

2016年3月本人建盏作品作为礼品由中国旗袍协会赠予南非总统和总统第一夫人。

建阳电视台，南平电视台，福建海峡卫视等常有报道播放谢松青的作品和其本人宣传推广建窑建盏活动节目。

获得荣誉2014年8月，建窑银油滴盏被建阳市博物馆收藏；2015年1月，荣获上海虹桥首届古玩城展示会传承奖金奖；2016年3月，荣获第十四届全国工艺品、旅游品、礼品暨国际珠宝、古玩、书画艺术品博览会“中艺杯”金奖；2016年4月，中国首届建窑建盏养盏大赛，荣获金奖；2016年5月，谢松青大师仿古油滴撇口盏被南平市博物馆收藏；2016年9月，首届华夏工匠评选委员会授予谢松青先生为“华夏工匠建窑建盏工艺名师称号”；2016年10月，南平市经信委、南平市商务局、厦门报业传媒集团、闽北日报、授予谢松青（建窑建盏十佳工匠）荣誉称号。

2、吕竹兴简介吕竹兴，男，生于1962年3月25日，汉族。

1978年在建阳童游人民公社陶瓷厂跟随父亲学习陶艺制作，使用柴窑烧制陶器。

花盆、水缸、酒坛等产品都能熟练烧制，手工拉坯也相当娴熟，为从事建盏烧制打下良好基础。

1996年创办吕记建盏工作室，使用气窑烧制建盏。

多年来，吕竹兴一直致力于仿古建盏烧制，造型、韵味、底胎都达到古代标准。

经过多年的研究，烧制出仿古乌金釉、仿古茶叶末盏、仿古茶叶末盏、仿古兔毫盏等宋韵作品。

创作的仿古茶叶末建盏，釉面呈玻化状，釉色黄绿掺杂似茶叶细末，跟春茶嫩芽的颜色基本相似，古朴清丽，耐人寻味。

宜兴紫砂(陶瓷)界工艺美术技术职称名录(截止到2003年)宜兴紫砂界自二十世纪六十年代初由国家开始评定职称,数十万陶瓷工艺业者中,历年来被江苏省、无锡市、宜兴市三级评定的:高级工艺美术师、工艺美术师、助理工艺美术师、工艺美术员等职称人员,共有698人,其中32人有国家级、省级荣誉称号。

以下公布名单系宜兴紫砂文化研究会根据政府部门的文件及相关资料汇集而成,真实、可靠、权威,藉由名单的公布,为紫砂市场正本清源,规范出有序的轨道,保障藏家权益,进而维护行业诚信,提供给大家作一叁考:中国工艺美术大师:(顾景舟)蒋蓉、汪寅仙、徐秀棠、吕尧臣、谭泉海、徐汉棠中国陶瓷艺术大师:李昌鸿、鲍志强、何道洪、周桂珍江苏省工艺美术大师:顾绍培、鲍仲梅、徐安碧、邱玉林、李守才江苏省工艺美术名人:谢曼伦、潘持平、吴震、许成权、张红华、毛国强、沈汉生、王石耕、范洪泉、季益顺、沈遽华、曹亚麟、凌锡苟、储立之、吴呜、徐达明、朱建传(以上32为均为高级工艺美术师)高级工艺美术师:李碧芳、葛明仙、曹婉芬、何挺初、夏俊传、程辉、周尊严、咸仲英、徐南、蒋新安、史国富、汤呜泉、刘建平、高建芳、许艳春、杨勤芳、范永良、陈建平、顾道荣、顾治培、吕俊杰、陈国良、江建翔、吴群祥、储集泉、吴小楣、方卫明、施小马、吴培林、尹祥明、倪顺生、高丽君、黄自英、张庆臣、丁洪顺具有工艺美术师职称,而单位聘任高级工艺美术师:徐维明、葛陶中、王小龙、范建军、张振中、邵顺生、王生娣、房玉兰、范其华、徐元明、刘凤英、书钟云、王涛、蒋小彦、李群、李霓、方华萍、钱祥芬、顾美群、范早大、葛军工艺美术师:顾婷、鲍月兔、束凤英、束旦生、李美金、施秀春、吴亚亦、李慧芳、胡洪明、孙伯春、胡永成、周定华、蒋竟峥、赵良、李斌、蒋雍君、王品荣、王国祥、鲍利安、吴亚克、桑黎兵、唐永才、王三大、沈建强、顾建芳、陈洪平、吴祥大、顾斌武、徐雪娟、范志思、孙志平、顾卫芬、夏淑君、孙洪源、崔国琴、吴淑英、吕俊庆、范友良、高湘君、恽益萍、庄玉林、曹燕萍、张志强、史小明、王秀芳、廖西九、葛韬、强德俊、李国林、朱新洪、陈成、吴建林、许华芳、徐青、韩小虎、怀其芳、陈乐林具有助理工艺美术师职称,而单位聘任工艺美术师:谈跃伟、毛文杰、何燕萍、王福君、范乃芝、董开生、徐秀文、范荣伯、周志和、钱菊华、范亚琴、范丽华、范卓华、周荣金、沈龙娣、张菊芳、鲁浩、周晓琴、沈菊芳、史科琴、王小军、吴开浒、韩洪玻、马新勤、张海平、陈品寿、诸婷园、李霞、李铭、徐萍、方幼琴、俞晓芳、蒋华仙、姜新伟技师:史志鹏、夏沦州、沈惠芬、李兆濂、陈凤妹、张红芬、蒋顺英、王亚琴、李洪新、牛惠芬、徐玉芳、冯希雅、鲍肩钧、周坤生、周志之、谈碧云、吴亮屏、周鹏里助理工艺美术师:董健、汤杰、毛丹、马志远、赵洪生、张树林、魏志云、吴奇婉、杨义富、鲍正兰、徐新妹、高建华、张毅、徐雯、吴贞裕、徐颐、朱斌、吴曙峰、徐益勤、邵家声、郭超钢、江云祥、潘俊、吴建强、顾秀娟、陈国宏、吕黛琳、诸葛逸仙、许宏俊、万根法、孙志琴、毛顺洪、宋宝娟、蒋金凤、王联芳、唐六琴、史顺强、张剑、李元军、刘友良、冯余妹、刘伟清、史学明、唐刚、吴介春、王惠中、蒋淑希、张梅珍、黄孟君、鲍志娟、王亚军、周新保、尹红娣、唐朝红、孙立强、蒋建明、张菊萍、汪梅芳、唐朝君、吴顺华、顾晓斌、史建忠、方伟琴、顾学中、陈国芳、顾跃呜、夏逸民、李玮、潘岷、张哲伟、高俊、闵璐、姚志泉、黄丽萍、范建荣、蒋丽雯、范建华、梅宝玉、何健、倪建军、赵曦鹏、咸晴、吴文新、秦志荣、蒋建军、赵明敏、华健、刘锡芬、储峰、鲍利民、陆军、唐可、薛卫平、方小龙、邵毓芬、周洁萍、绍伟民、潘跃明、任惠芬、许爱华、顾建军、罗泽南、毛子健、唐朝霞、何叶、鲍正平、朱峰海、殷惠娟、周菊芳、吴燕群、姚志源、周辉、鲍雯君、杨俊、费寅媛、鲍庭博、吴娟、毛春英、王珂钧、李涵呜、范中明、吴奇敏、吴幼波、朱鸿钧、曹奇敏、蒋艺华、葛昊翔、朱亚琴、赵江华、勇跃骏、鲍燕平、董亚芳、朱其大、周勤、朱永忠、曹建国、鲍青、陈依群、鲍玉美、王潇笠、钱建生、廖江玲、史建平、苗春洪、周伟君、孔晓明、邵沛华、王龙海、顾勤、汪叶、张幼科、邵逸平、汪成琼、张晓蕾、范仁良、吴志强、王耕兰、尹月华、俞荣骏、钱午生、王杏君、周波、曹燕锋、黄云云、吴小萍、谭晓燕、陈顺培、刘剑飞、顾幼之、范伟群、范卫强、袁国强、高嫣、范颖、周婷,沈彩娥、曹宇宏、张生荣、蒋淡滨、夏立、蒋才源、钱菊萍、沈琳、谭晓君、徐立、唐伯琴、周其坤、范黎明、王奋良、刘建芳、潘小忠、朱丹、葛桓、黄顺法、史银芝、胡敖君、黄旭峰、堵江华、沈寅华、顾中南、鲍峰岩、吴秋文、徐志倩、张志清、范国歆、鲁新华、吴芳娣具有工艺美术员职称,而单位聘任助理工艺美术师:吴东瑾、王敏、蒋秀娟、袁立新、范志强、范淑娟、倪小根、高晓东、张琴芳工艺美术员:华建民、庄玉芳、范年丰、唐燕萍、唐建林、周永刚、闵亚萍、潘锡娟、刘小清、朱伟、陆巧英、周宇杰、孙伟娟、朱朝辉、鲍红霞、董逸明、张琴芳、宗志仙、葛二林、杨维高、刘俊、洪华平、汪国平、张炜、吴云峰、许梅英、周孝忠、马群东、范建中、许仲、蒋泽军、周建英、杨逸雯、沈和平、束群、张利琴、华珊、邵俊芬、朱彬、范红英、朱敏、高峰、张彩英、范泉明、吴婷婷、周立民、黄伟峰、周志君、顾磊磊、周寅福、吴军、钱一清、高凌云、陈一平、吴亚萍、王桂芬、曹洁、蒋亚萍、赵孟君、徐小平、徐建芳、夏清萍、程琦、王芳、吴建明、秦永强、夏颖、顾建明、张健、潘涛、濮雪娟、刘小敏、赵雪琴、何建新、蒋建亚、余其大、金全大、周国民、孔春华、杜秋、李惠芳、潘一清、陈卫明、张子威、罗伯平、吴优良、邵国亮、高建忠、秦利君、潘育民、张静、万陶、曹敏敏、高卫忠、葛小燕、王春、俞震、许学芳、谢明晖、谢芳、卢永强、蒋旭初、刘红仙、蒋小军、陈米军、林军、赵志琴、范宜娟、刘建军、何洪生、陈江其、任永芬、秦幕云、高伯南、刘晓清、张顺荣、蒋李军、崔龙喜、陈玉良、陈付天、王俊宏、吴小军、陈惠红、张寅、陈正初、杭兆强、范小龙、冯杏华、周庚大、丁益民、张丽娟、徐兰军、刘国亚、瞿斌、陆利华、万新洪、顾小丽、汪成林、胡欣、陈春芬、李卫明、高建鹏、汪成友、周小明、李惠强、范小君、范秀红、范顺君、顾新军、王春明、赵信军、孟?军、蒋岳良、徐健、徐荣飞、贺洪清、周峰、钱兴洪、宋小卫、范建强、刘军华、贺洪梅、范学群、李古平、孙金立、陈国伟、费明华、蒋懿芬、袁朝舟、承健、蒋立军、j魏柏柯、吴建平、吴芳、许敏芳、许归娟、王利君、徐俊、张伟军、范杏华、陈云峰、陈云岭、尹建新、沈忠英、邵美芳、杨伟清、刘军、周春风、华雪琴、李伟、周冠华、殷才平、蒋云芳、周益军、刘剑锋、张丽雅、虞宏、蒋益军、陈顺根、强济人、范锡军、胡立敏、吴赛春、周品鑫、祁玉林、范海燕、吴林娣、冯志明、羊建鹏、潘伟明、周志新、钱雪妹、项峻、吴利群、汤泽新、高永伟、周建忠、管新平、杭丽清、华建忠、孙红英、尹旭峰、周立新、徐芳、姚雅勤、张家林、董彩芬、冯洪君、赵军、李金林、周小凤、王国良、王银芳、杭锋、胡朝君、蒋瑞峰、吕亚君、冯云华、朱荣妹、蒋淑萍、马永强、蒋泉芳、朱叶新、尹霄荣、陆志云、蒋峰、王云云、谈跃芬、许国强、周永纲、耿银风、谢明、史伟曙、庄永忠、钱亚斌、程鹏、吴国春、徐暗华、张昕金、江勤祥、徐跃、杨秀芬、范晨亚、朱新南、何馨、蒋志强、冯群星、万亚钧、魏文星.宜興紫砂界自二十世紀六十年代初由國家開始評定職稱,數十萬陶瓷工藝業者中,歷年來被江蘇省、無錫市、宜興市三級評定的:高級工藝美術師、工藝美術師、助理工藝美術師、工藝美術員等職稱人員,共有698人,其中32人有國家級、省級榮譽稱號。