日式漫画人物指南

日式漫画人物绘画教程之一-CAL-FENGHAI.-(YICAI)-Company One1日式漫画人物绘画教程之一改变动画人物的表情并不难，但是了解在不同情绪下面部表情的特征会很有益。

本教程将说明脸上不同部位是如何协调运动来传达不同情绪。

一旦你掌握随心所欲改变面部表情的方式，就可以画出自己所想到的任何表情。

面部表情首先，我们开始学习“悲哀”表情的画法，这是一种相当普通的情绪。

本图是一个典型的动画人物的脸，但是注意一下已产生的变化。

在这种情况下，人物情绪的最明显特征是眉毛。

请注意眉毛内部的顶端是如何向上弯曲的。

同时她的下眼框略微向上弯曲，而上眼皮呈更明显的圆形曲线。

弯曲下眼框能表现压迫，悲伤或忿怒的情绪；而在这情况下，眉毛的形状向我们说明人物处于悲伤状态。

另外，注意嘴的形状，它很小，且嘴角向下弯曲。

所以从整体来看，好像她就要大哭一场了（所谓：樱唇微开娥眉蹙，一颦一泪总关情）。

看看这幅图：他的悲哀就要含蓄些了。

人物看起来很沮丧，但没有上图中那么忧伤。

他的眼睛比较小（也许因为是男的吧），嘴也比较大并且向下弯曲得也不是很明显。

眉毛的角度以及呈拱形的下眼框仍然会让你觉得他正在为某事心烦（大男人不好做，再辛苦也不说...）。

这一张图里的人物表情介于悲、愤之间。

眉毛明显地弯下来，嘴巴看起来像在喊叫，两者都表明他处于疯狂状态，不过他的眼珠还是画得非常大。

这使他看起来像是在生气，或受到了伤害或者在为谁谁谁心烦意乱。

这家伙明显是在斥责谁，即使他并没有大喊大叫（withthesoundofsilence...）。

^_~现在你可以画出正在生闷气的人物了。

在本图中，眉毛贴着眼睛并且眉角画得很尖（我也在眉间画些皱纹），嘴角也明显地向下弯。

双眼睛很窄，而且眼珠非常小，这会让他的神情看起来更生气（这种表情感觉蛮阴鸷）这幅的表情不蛮确定，他既有些困惑又像是心里又对谁不快。

高低交错的眉角让人觉得他心里又乱又疑。

为了增强表情，也可以把嘴的中间稍微留些空白。

人物动漫绘画基本知识
嘿，朋友们！今天咱就来唠唠人物动漫绘画的基本知识，相信这会超级有趣的！
你看啊，画人物动漫就像是给一个虚拟的小人儿赋予生命，这多神奇呀！比如说，画眼睛就好像是给小人儿安上能说话的窗户，你想想，一双明亮或者深邃的眼睛能传递多少情感啊！像《火影忍者》里佐助那冷冷的眼神，是不是一下子就让你感受到他的性格了？
再来说说脸型，这可太重要啦！不同的脸型能展现出不同的气质呢。

圆
圆的脸可能就显得可爱，瘦削的脸可能就更显帅气。

就像《灌篮高手》里的流川枫，那帅气的尖下巴脸型，迷倒了多少人呀！
还有头发，哇哦，那简直就是人物的标志之一呀！长长的柔顺头发会让
人觉得温柔，刺猬一样的短发可能就很干练。

想想《名侦探柯南》里小兰那一头飘逸的长发，多有标志性呀！
身体比例也不能马虎哦！要是画得比例不协调，那可就怪怪的啦。

这就好像搭积木，每个部分都要恰到好处才行呢。

比如画个大长腿，是不是一下子就感觉人物很高挑啦。

画动漫人物不是一下子就能成大师的，得慢慢来。

就和学走路一样，一开始可能摇摇晃晃，但只要坚持练习，总会越走越稳，越画越好呀！反正我是觉得，只要有兴趣，有热情，就一定能画出让人惊艳的人物动漫！不要怕画错，大胆去尝试，每一次尝试都是进步呀！
所以呀，朋友们，大胆地拿起画笔，去创造属于你们自己的动漫人物世界吧！。

动漫人物绘画教程男生绘画动漫人物是许多爱好者们常常会尝试的一个主题。

而男生角色是其中经典且常见的一种类型。

下面我将为大家介绍一些关于绘画男生角色的基本步骤和技巧。

首先，确定你要绘制的男生角色的形象。

可以选择一个已存在的动漫人物来进行模仿，或者自己设计一个原创的角色形象。

这个步骤非常关键，因为角色形象的设定将会直接影响到后续的构图和细节绘制。

其次，开始进行构图。

可以使用铅笔在纸上画出轮廓和基本的人物比例。

男生角色一般具有更加直接和笔直的线条，所以在画出轮廓的时候要注意力量感和力度。

可以参考一些经典的男性人物构图示范来提高自己的构图能力。

接下来，给角色进行细节绘制。

细节是体现角色形象的重要元素。

可以从头部开始，一步一步地添加头发、眉毛、眼睛、鼻子和嘴巴等特征。

男生角色通常具有较为阳刚的五官，所以可以适当加强一些线条的力度和粗细，以增加角色的男性气息。

然后，开始着色。

着色是制作动漫人物形象的关键步骤之一。

男生角色一般色彩使用较为暗沉的色调，以突出角色的阴郁和内敛。

可以使用水彩、彩铅或者数位绘画等不同的工具来进行着色，根据自己的实际情况选择合适的方法。

最后，加入背景和细节。

背景是一个完善角色形象的重要组成部分。

可以根据角色的设定来进行背景的设计，例如设置在学校、街道或者战斗场景等不同的环境。

同时，还可以为角色添加一些装饰品和服饰，例如手表、眼镜、围巾等，以使角色形象更加丰富和立体。

绘画男生角色需要不断地练习和尝试，通过不断地画画和观察优秀的作品，可以提高自己的绘画水平和技巧。

同时，还可以参加一些绘画课程或者参与绘画社群，与其他爱好者们一起交流和学习，共同进步。

总的来说，绘画男生角色需要注意线条的力度和粗细、构图的合理和准确、色彩的选择和运用、背景和细节的丰富和表现等方面。

通过不断地练习和尝试，相信大家一定可以绘制出自己满意的男生角色形象。

加油！。

适合自学笔画动漫人物的书在如今的数字时代，动漫文化在全球范围内风靡一时。

喜欢绘制漫画人物的爱好者越来越多，而学习如何绘画动漫人物成为了许多人的梦想。

然而，对于大多数人来说，没有机会参加正规的美术训练课程，这时候一本适合自学的书籍就显得尤为重要。

本文将为大家介绍几本适合自学笔画动漫人物的书籍，帮助你进一步提升自己的绘画技巧。

第一本推荐的书籍是《动漫人物必备笔画技法》。

这本书是由著名漫画家张大宣所著，他以其细腻的线条和独特的构图技巧而闻名。

该书内容丰富，以实用为导向，从基础的线条、身体比例到面部表情等方面进行了详细的讲解。

同时，书中还附有大量的示意图和步骤演示，方便读者理解和模仿。

如果你是一个初学者，这本书将是一个非常好的入门指南。

第二本推荐的书籍是《动漫人物速写手册》。

这本书由日本漫画家池田亚沙美撰写，是一本非常实用的速写指南。

书中涵盖了多个不同类型的动漫人物，包括少男少女、战士、魔法师等等。

每个人物都有详细的步骤示意图，让读者能够逐步了解绘画的过程。

此外，书中还包含了一些绘画技巧和实例分析，帮助读者更好地掌握动漫人物的画法。

第三本推荐的书籍是《动漫人物造型设计手册》。

这本书由中国著名插画师胡金石所著，通过详细的解析漫画人物的设计原理和技巧，帮助读者提升人物创作的能力。

书中重点讲解了人物的线条表现、服装设计、形象塑造等方面，以及如何给人物赋予独特的个性和故事。

胡金石的作品风格独特，这本书将帮助你打开思维的局限，提供更多创作的灵感。

通过阅读上述书籍，你将能够系统地掌握笔画动漫人物的技巧和方法。

然而，仅仅阅读是不够的，实践才是提升技能的关键。

因此，我建议你在学习的同时，多进行绘画练习，并尝试创作属于自己的独特作品。

通过不断实践和琢磨，才能真正提高自己的绘画水平。

总而言之，适合自学笔画动漫人物的书籍有很多选择，你可以根据自己的需求和兴趣选择适合的教材。

无论你是初学者还是有一定基础的绘画爱好者，这些书籍都将对你的学习和提升有所帮助。

第五课日系动漫人物练习——女生篇引言：知道了人物的高度如何测量，在学习了简单的人物之后，对于基本的知识都有了一个更好的掌握，那么，现在，我们来学习一下日式里面正常动漫人物的画法。

一、正常人物的比例讲解现实生活中的人物，通常头身比例为6至8头身，小孩子的可以是4至5头身，但是要比Q 版人物要复杂一点。

最长用到的头身比例是5头身到8头身，这些头身比例可以突出角色的提醒、动态、服装等造型方面的特征，让人物形象更突出，给读者的印象深刻。

二、女生的基本比例和角色对比8头身比例的女生高挑又气质，通常用来表现成熟、有魅力或者凌库、高贵的角色类型。

7头身比例的女生是非常常见的，也是练习最多的。

既能体现胡温柔可爱又不会显得太过高大。

6头身比例的女生给人一种娇小可爱的感觉，用来表现弱小常常被人欺负的角色。

5头身比例的女生给人的感觉是开，适合用于年龄偏小的角色，也可爱表现出女生温柔、懂事的一面。

下面，我们就来看看女生是怎么来画的以及应该注意的地方。

创作小提示：在练习女生的时候，不管是在什么年龄段的女生，我们都要了解女生的一些基本特征。

脸型和身体：线条圆润，骨骼纤细，软一点的感觉。

五官：眼睛会大一点，很可爱，很柔美，鼻子有软软的感觉。

皮肤和上色：皮肤要柔和软和一点，细致一些。

上色时以柔和为主，明暗关系不会太明显。

头发和服装：头发要细致一点，服装是多种多样，颜色多变。

有时候根据年龄来界定颜色，大部分是以暖色调和浅色系为主。

手的画法：在学习了简单的人物之后，手的部分的重要性就体现出来了，在接触真人版的人物之前，手的画法也是很重要的。

（图1）步骤：1、先画出大形，注意用简单的线来概括。

2、找出手指的基本分布。

3、用浅的颜色上一遍底色。

4、最后用深的颜色来加深一下暗部的地方和有需要强调的部分。

步骤：1、先起好大形。

注意人物的比例和一些特点，（图2）2、先用彩铅上第一遍底色，即为：基础色，按照实际情况来分，同类色中的浅色或是同种色的轻轻上色。

动漫人物绘画技巧讲解-头部学画人物，第一步就要熟悉人的面部特点，虽然每个人的脸各有特点，但是还是有一定的规律的。

东方人的面部比例简单来讲就是——三停五眼，这是一种相对恒定的比例关系。

三停指脸的长度比例,把脸的长度分为三个等份,从前额发际线至眉线,从眉线至鼻底线, 从鼻底线至下颏线,各占脸长的1/3。

五眼指脸的宽度比例,以眼形长度为单位,把脸的宽度分成五个等份,从左侧发际至右侧发际,为五只眼形。

两只眼睛之间有一只眼睛的间距,两眼外侧至侧发际各为一只眼睛的间距,各占比例的1/5。

这是很重要的比例特点，无论是正面、侧面、各种角度的人物图，人物的五官在透视关系上都大致遵循这个比例。

在素描作品中，是严格讲究透视关系和五官比例的。

下图是各种角度上，人头部的大致结构很多画作的不协调都是因为五官各自呈现的透视关系不统一造成的，如面部为正视关系而双眼呈45度侧视关系等。

这些细节大家可以从各类素描教材里更准确地学到，在这里就不多说了。

====================RP的分割线==========================下面来说动漫人物的面部特点：大家都知道，日式画风中，眼睛的比例是被夸大了的，鼻子和嘴则相对缩小。

实际上，与实际有差别的还不只这些，但是相对的，日式画风也有大致固定的比例关系。

桂正和老师的画风是相当写实的，就先以最PP的苇月伊织为例子好了~~这是略带右下斜的面部。

从上半张图可以看到，“5眼”的关系还是很明显的。

而视平线和脸部的中心对称线也是呈直角关系。

头顶至下颌的距离与整个头部（包括头发）的宽度是很相近的，基本是正方形。

对下半张图，可以看出如下比例关系：眉线位于头顶至下颌的中心位置，鼻尖位于眉线至下颌的中心位置。

视平线位于发迹线至下颌的中心位置，鼻底位于视平线至下颌的中心位置，下唇底位于鼻底至下颌的中心位置。

这是少女正面的比例特征，随着年龄和性别的不同，这些比例也会不同，这在以后会慢慢说到。

绘画动漫人物教程
绘画动漫人物是许多爱好者都感兴趣的一项技能。

下面是一个关于如何绘画动漫人物的简要教程。

首先，确定你要绘制的动漫人物的性别、年龄和外貌特征。

这将帮助你决定他们的身体比例和面部特征。

然后，开始绘制人物的基本轮廓。

你可以用简单的形状如圆形和椭圆来建立身体的主要部分，如头部、身体和四肢。

接下来，绘制人物的面部特征。

首先画出眼睛，然后根据眼睛的位置和大小，决定鼻子和嘴巴的位置。

注意动漫人物的眼睛通常比真实人物的眼睛更大更夸张，而嘴巴通常更小。

然后，绘制人物的头发。

从顶部开始，根据你选择的发型，用细线条勾勒出头发的形状和流向。

要注意动漫人物的头发通常呈现出夸张的造型和颜色。

接着，绘制人物的身体。

根据性别和年龄，决定身体的比例和线条的流向。

对于男性角色，可以强调肌肉线条的线条，并给予一些线性的纹理。

而对于女性角色，可以强调身体的曲线和流线型。

完成身体后，绘制人物的服装。

动漫服装通常有很多细节和花纹，你可以用直线、曲线和小圆圈来勾勒服装的形状和纹理。

最后，为你的人物添加阴影和高光。

确定光源的方向后，用细
线和阴影填充适当的区域，以增加画面的深度和立体感。

当然，这只是一个简要的教程，绘画动漫人物是需要长时间的实践和不断尝试的过程。

记得不断观察动漫作品和其他绘画师的作品，学习他们的技巧和风格，以不断提高自己的绘画水平。

希望这个简要教程能帮助到你，祝你绘画动漫人物的旅程愉快！。

动漫基础---日式漫画人物速成指南（一）——面部表情精品漫画教程：教你如何画好日式漫画中的面部表情……改变动画人物的表情并不难，但是了解在不同情绪下面部表情的特征会很有益。

本教程将说明脸上不同部位是如何协调运动来传达不同情绪。

一旦你掌握随心所欲改变面部表情的方式，就可以画出自己所想到的任何表情。

在开始学习之前，请阅读其他关于面部绘画的教程，这将有助于掌握五官位置、比例的专业知识。

首先，我们开始学习“悲哀”表情的画法，这是一种相当普通的情绪。

本图是一个典型的动画人物的脸，但是注意一下已产生的变化。

在这种情况下，人物情绪的最明显特征是眉毛。

请注意眉毛内部的顶端是如何向上弯曲的。

同时她的下眼框略微向上弯曲，而上眼皮呈更明显的圆形曲线。

弯曲下眼框能表现压迫，悲伤或忿怒的情绪；而在这情况下，眉毛的形状向我们说明人物处于悲伤状态。

另外，注意嘴的形状，它很小，且嘴角向下弯曲。

所以从整体来看，好像她就要大哭一场了（所谓：樱唇微开娥眉蹙，一颦一泪总关情）。

看看这幅图：他的悲哀就要含蓄些了。

人物看起来很沮丧，但没有上图中那么忧伤。

他的眼睛比较小（也许因为是男的吧），嘴也比较大并且向下弯曲得也不是很明显。

眉毛的角度以及呈拱形的下眼框仍然会让你觉得他正在为某事心烦（大男人不好做，再辛苦也不说...）。

这一张图里的人物表情介于悲、愤之间。

眉毛明显地弯下来，嘴巴看起来像在喊叫，两者都表明他处于疯狂状态，不过他的眼珠还是画得非常大。

这使他看起来像是在生气，或受到了伤害或者在为谁谁谁心烦意乱。

这家伙明显是在斥责谁，即使他并没有大喊大叫（with the sound of silence...）。

^_~现在你可以画出正在生闷气的人物了。

在本图中，眉毛贴着眼睛并且眉角画得很尖（我也在眉间画些皱纹），嘴角也明显地向下弯。

双眼睛很窄，而且眼珠非常小，这会让他的神情看起来更生气（这种表情感觉蛮阴鸷）。

这幅的表情不蛮确定，他既有些困惑又像是心里又对谁不快。

日本经典动漫‎卡通形象1.阿童木1960年制‎作电视动画《铁臂阿童木》，黑白版，共193集，在1963年‎至1966年‎于日本富士电‎视台播放，取得全日本平‎均30%的记录,最高曾一度达‎到40.7%。

成为日本电视‎动画历史上不‎可逾越的高度‎，至今没被打破‎。

阿童木是中国大陆最‎早引进的国外‎动画作品之一‎。

阿童木档案：出生地：日本科学省精‎密机械局出生日期：2003年0‎4月07日身高：约一百三十五‎厘米体重：约三十千克创造者：天马博士动力来源：原子力引擎性格：聪明、勇敢、正义2.一休一休的动漫形‎象对于中国的‎影响远远大于‎日本。

1983到1‎988年，由辽宁儿童艺‎术剧院编译了‎《聪明的一休》其中的104‎集，在大陆播放后‎，引起的极大反‎响，一休成为中国‎儿童心目中的‎英雄。

一休档案：形象出处：《聪明的一休》形象创作：今田智宪出生日期：1975年1‎0月15日文化符号：“休息，休息一会儿”。

一休鲜明的个‎性和故事剧情‎中充满哲理的‎动人故事深深‎影响了一代人‎，而一休这一形‎象也成为了善‎良、智慧的化身。

3.娜乌西卡电影版《风之谷》晚于漫画四、五年问世，但已经问世便‎横扫整个动界‎。

1984年，电影在公映后‎引起巨大轰动‎，剧中独特的世‎界观以及人性‎价值观深刻地‎影响了其后十‎余年日本动画‎的走向。

娜乌西卡更是‎连续十年占据‎历代动画片最‎佳人气角色排‎行榜冠军之位‎，选票通常超过‎第二名四五倍‎之多。

宫崎骏也因此‎片而奠定了他‎在全球动画界‎无可替代的地‎位，迪斯尼尊称他‎为动画界的黑‎泽明。

娜乌西卡档案‎：民族：风之谷年龄：16岁身高：大约160c‎m体重：大约45kg‎身份：风之谷族长基尔之女，驭风者交通工具：滑翔翼武器：单发非自动步‎枪、陶瓷短刀、长剑、闪光弹4.孙悟空以悟空为主角‎的《龙珠》是目前全球漫‎画单行本销售‎最高纪录保持‎者，全球累积销售‎三亿六千多万‎本，并改编成动画‎在全球60多‎个国家（33种语言）播出，而剧场版也推‎出了二十多部‎，创造的纪录至‎今为止仍没有‎其他任何漫画‎可匹敌，并且被誉为日‎本的“国民漫画”。