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一、正面肖像（LOLI型）步骤一：草图。
初学者画之前一定要先做这步，这样人物才不会走型（这里请结合第一讲的知识）1、确定头型。
是指头骨的形状，不包括头发和五官。
正面时基本是一个上宽下窄的鸡蛋型（LOLI的脸下半部分应较短较宽）2、在横竖方向画上中线。
竖线就是鼻子所处的脸的对称轴，两线焦点就是人物的眉心。
3、眉眼框。
上线随着人物的眉毛角度而定（有时呈V型），下线是人物的下眼线（LOLI的脸眼睛较长，眉眼距离也较长），但下线请不要超过竖线下的1/4处。
4、视线与耳鼻线。
视线可根据人物的眼睛调整，耳鼻线是视线到头部最下界的一半（这个人物中，我们基本是对下半脸进行3等分）步骤二：1、脸轮廓线。
只画下半部分就可以了，在草图的基础上修正成型。
你一定能看出来脸部的折点就在耳鼻线的位置，这上面是颧骨的位置（一般请不要把脸画成纯V字型，这是初学者的常见错误，这里请结合第二讲的知识）。
2、眼睛。
以下眼线与视线的距离翻倍来确定上眼线，在横向上，请注意“五眼”的关系，女孩子的双眼距离一定要比眼睛本身宽哦~（这里请结合第一讲、第三讲的知识）这时候可以不画瞳孔，最后再来调整眼神。
3、眉毛、鼻子、嘴。
平和的表情时眉毛较平，但是必要的弧度还是要有的，双眉的延长线要汇聚向眉心点。
鼻尖在耳鼻线与中轴的交点，嘴在鼻尖以下的一半处（这里请结合第四讲的知识）。
4、双耳、发迹线。
耳朵的起点在视线，终点在耳鼻线（这里请结合第四讲的知识），发迹线的位置是将下颌到视线的距离翻倍得到的，这条线以上才开始有头发哟，所以头发的分开时，这条线以下是额头（初学者常会忽略这段距离）。
步骤三：1、头发轮廓线。
最高点是通过下颌到眉线（眉眼框的上线）的距离翻倍得到的（初学者经常不敢把头发画高，其实动漫人物的头发都是很厚的呢~）。
两侧头发的宽度（视线处的宽度）等于头发最高点到下颌最低点的距离。
不要怕头发占的地方过大哟，这种发型才适合LOLI 呢~2、对轮廓线的细节进行修正。
动画高考培训之如何画人物的发型
在绘画的时候，有时会觉得漫画人物头发十分复杂，不太好画。
其实不然，只要把它们分解成基本元素来绘画，将会简化此过程，那么该人物的发型就很快画好了。
吸铁石动画指出，漫画式头发和现实中的头发差不多也是由许多股发线组成的。
不过比起单独画出每一股头发来，更好的方法通常是把它们画成不同大小、形状的发丛。
如图所示，这是每种头发风格的一些最简单的形式。
注意在大多情况下，在发丛的底部的线条更弯
曲一些，较低的线比上边的线条曲度更大，让头发更富有深度，更加漫画化一些。
有些漫画人物的头发表现得很夸张，有时却仅能让人瞧见，不过大多数的漫画发型中，每股头发都会是这种基本的形状。
另外，如果要练习一些稍微复杂的形状的话，需要注意如何改变每一股头发的大小和形状使其具有不同的特征。
因为每一股头发可以是纤细而直长的，也可以是粗而弯曲的。
还有在知道该如何画好每一股头发时，可以开始将它们组合在一起，形成漫画风格的发型。
但要注意一下，从第一步开始的基本发线是怎么运用的。
因为那些相似的形状往往贯穿于许多不同的发型之中。
当然，也可以根据自己的喜好来描绘头发的细节，只需要增加头发的缕数即可。
动漫发型知识点总结动漫发型在日本动漫文化中扮演着非常重要的角色，它不仅是动漫角色形象的一部分，也是动漫创作中的重要元素之一。
许多动漫作品中的角色都拥有个性鲜明、造型独特的发型，这些发型不仅展示了角色的个性和气质，也成为了许多动漫迷的模仿对象。
在动漫发型方面，很多人都有自己的研究和观点，下面将对动漫发型知识点进行总结。
一、常见的动漫发型类型1. 直发直发是最常见的发型类型，不少动漫角色都有着笔直干练的发型，这种发型通常给人一种清爽、干练的感觉，有时候还会增加角色的冷酷和不羁感。
例如《火影忍者》中的宇智波鼬、《进击的巨人》中的利威尔等角色都有着直发造型。
2. 卷发与直发相反的是卷发，这类发型通常能够给人一种柔和、可爱的感觉，适合温柔、可爱型的角色。
例如《名侦探柯南》中的灰原哀、《灌篮高手》中的流川枫等角色都有着卷曲的发型。
3. 短发短发在动漫角色中非常常见，许多男性角色和一些女性角色都选择了短发造型，这种发型通常给人一种利落、干练的感觉，适合英勇、坚定的角色。
例如《银魂》中的坂田银时、《刀剑神域》中的桐人等角色都是短发造型。
4. 长发长发在动漫中也是十分常见的，不少女性角色都选择了长发造型，这种发型通常给人一种温柔、优雅的感觉，适合温柔贤淑的角色。
例如《魔法禁书目录》中的常盘台安娜、《Fate系列》中的远坂凛等角色都是长发造型。
5. 斜刘海斜刘海是一种非常常见的动漫发型造型，不少角色都选择了这种发型，这种发型通常能够凸显角色的个性和气质。
例如《银魂》中的神乐、《命运石之门》中的纱朵等角色就是斜刘海造型。
6. 双马尾双马尾也是一种非常常见的发型类型，尤其是在校园、少女向的动漫中，这种发型十分受欢迎，它能够给人一种青春、活泼的感觉。
例如《中学生肥妈》中的学妹、《刀剑神域》中的亚丝娜等就是双马尾造型。
二、动漫发型设计的原则和技巧1. 符合角色性格和气质在设计动漫角色发型时，首先要考虑的就是角色的性格和气质，发型应该能够凸显角色的个性特点，例如直发适合冷酷、笔直的角色，卷发适合温柔、可爱的角色，短发适合利落、坚定的角色，长发适合优雅、温柔的角色，斜刘海和双马尾都能够凸显青春、活泼的气质。
漫画女头发教程漫画女头发是非常重要的一个方面，它能够为角色增添个性和魅力。
本文将为您介绍一些关于漫画女头发的教程，希望能帮助您更好地描绘女性角色的发型。
首先，我们来讨论一些基本的漫画女发型。
常见的女发型包括直发、卷发、马尾辫和盘发等。
直发通常是比较简单的，只需要画出头顶的轮廓线，然后绘制发束的纹理即可。
卷发在漫画中能够增添角色的柔美与甜美感，可以通过波浪纹理来表现。
马尾辫一般是较为活泼的发型，将头发束起并用发带固定即可。
盘发则需要画出头发盘起的形状，可以参考一些现实生活中的发髻造型。
在绘制女头发时，还需要注意一些细节。
首先是头发的分割线，通常在中间分开或偏分开。
根据角色的个性和风格的不同，分割线可以调整成各种形状。
同时，头发的长度和层次感也非常重要。
长发可以在发束上加入一些特别的造型，让发丝看起来更加丰富。
层次感则可以通过画出发束间的间隔和重叠来表现，让头发看起来更有层次感。
此外，还可以通过营造一些凌乱的效果，来增加角色的个性和生动感。
除了基本的发型，还可以通过一些添加装饰来提升女头发的可爱度。
发卡、发夹、发箍、蝴蝶结等都是常见的发饰，可以根据角色的风格来选择合适的装饰品。
同时，还可以在头发上添加一些小辫子、发卷或蓬松的发束，来增加头发的复杂度和丰富度。
最后，要注意绘制女头发时的线条表现。
使用不同的线条粗细和弯曲度，可以表现出头发的质感和光泽感。
一些细节的勾勒，如发丝上的细微纹理或头发间的光线透射效果，也能让头发看起来更加真实和立体。
在绘制女头发时，需要考虑角色的形象与性格特点。
不同的头发风格可以代表不同的个性和风格。
例如，直发可能更加成熟稳重，卷发则可能更加活泼可爱。
因此，在绘制女头发时，应该根据角色的性格来选择适合的发型，以表现角色的特点。
总的来说，漫画女头发的描绘是一门需要不断练习和摸索的艺术。
通过掌握一些基本的发型和绘画技巧，并结合角色的形象和特点，就能够画出符合角色形象的漫画女头发。
希望以上的教程能够对您在绘制女头发时有所帮助，祝您画出生动有趣的漫画角色！。
头发绘画教程头发是人体外貌重要的部分之一，对于绘画来说，绘制头发也是一个重要的技巧。
下面是一份500字的头发绘画教程，希望能帮到你。
绘画头发是绘画人物形象中的关键步骤之一。
一个准确而生动的头发绘画可以使人物形象更加完整和生动。
以下是一些关于如何绘画头发的基本步骤和技巧。
首先，要有一个清晰的头发形状的概念。
头发的形状可以是直的、卷曲的或者是其他形状。
你需要观察模特或者照片中头发的形状，并且加以继续想象，然后在画布上勾勒出整体形状。
其次，把头发分成几个大片。
头发并不是一团就画出来的，而是要根据头发的流线和分布来进行分块，再进行深浅逐渐的渲染。
然后，要观察头发的阴影和高光。
头发是光线照射的对象，所以一定会有阴影和高光的存在。
你需要仔细观察头发的阴影如何映射在头皮上，以及头发中的高光部分。
通过这样观察，可以更准确地理解头发的形态。
接下来，使用不同的线条和笔画来绘制头发的肌理。
头发的肌理因个人而异，有的是光滑的，有的是粗糙的，有的是卷曲的。
你需要使用不同的线条和笔画来表现头发的不同纹理。
比如使用细线条来表现光滑的头发，使用粗线条或者斜线笔画来表现粗糙的头发，使用曲线笔画来表现卷曲的头发。
最后，要注意头发的层次感和流动感。
头发是有厚薄和分层的，所以要注意在绘画过程中给头发加上层次感和流动感。
可以通过绘制头发的轮廓和衬托来达到这个效果。
同时，也要注意头发的流线，头发的流线决定了头发的整体形状和流动感。
要仔细观察和把握头发的流线，然后用笔画出。
通过上述的步骤和技巧，你应该能够更加准确和生动地绘制出头发。
当然，头发的绘画是一门技术活，需要不断的实践和尝试，只有不断地练习和摸索，才能够掌握头发的绘画技巧。
希望这份500字的头发绘画教程对你有所帮助。
漫画绘画初级知识点总结1.基础绘画技能首先，学习漫画绘画需要具备一定的基础绘画技能，包括对线条、色彩、透视和人物/anime绘画等方面都要有一定的了解和掌握。
在这方面，可以通过学习素描、色彩理论、构图和人物/anime头部结构等课程来提高自己的绘画基础技能。
2.人物/anime头部结构在漫画绘画中，人物/anime的头部结构是非常重要的基础知识点。
要画好人物/anime的头部，就需要了解头部的基本比例、面部特征的构造，以及不同表情的绘画技巧。
此外，还需要对不同角度的头部结构有一定的掌握，这样才能画出立体感强、生动的头部形象。
3.人物/anime身体结构除了头部结构，人物/anime的身体结构也是漫画绘画中的重要知识点之一。
要画出具有动态感和生动感的人物/anime，就需要了解人体的基本比例、身体各部位的结构和比例，以及运动、坐姿、站姿等不同角度的身体结构。
通过学习人体解剖学和动态人物绘画等课程，可以帮助提高自己的人物/anime绘画水准。
4.基本动作和表情漫画中的人物/anime通常需要表现出不同的动作和表情，这就要求漫画绘画者要能够画出不同的动作和表情。
要画好人物/anime的动作，就需要了解基本的动作结构和比例，掌握不同动作的绘画技巧。
而要画出生动的表情，则需要了解面部肌肉的结构和表情特征，掌握不同表情的绘画技巧。
5.基本构图和画面布局在漫画绘画中，构图和画面布局是非常重要的知识点。
一个好的构图和画面布局可以使整幅画面更有吸引力和表现力，能够更好地表达作品的主题和情感。
要画好漫画的构图和画面布局，就需要了解构图的基本原理和技巧，掌握画面布局的基本规律和方法。
6.色彩运用色彩是漫画绘画中非常重要的元素，它可以为作品增添生动和立体感，能够更好地表现作品的主题和情感。
要运用好色彩，就需要了解基本的色彩理论和配色原理，掌握不同色彩的搭配和运用技巧。
通过学习色彩基础课程和素描色彩绘画等课程，可以帮助提高自己的色彩运用水准。
日式盘发教程图解你好，试一下以下方法一、俄罗斯头 1先扎个马尾。
°然后挑起底下的头发插进去. 4.如果头发不长可以把余下的头发随便散开，会有庸懒的韵味.〔图5〕 5 如果想干净清爽，可把余下的头发围绕一下固定.〔图6〕完成五、很多MM夏季喜爱梳的简单大方的样式. 很多港剧中都有这个发式. 1. 扎个马尾. 2. 将头发朝上或朝下翻一下再扎一次. 3.将剩余的头发围着橡皮筋围绕盖住橡皮筋. 4.用发卡固定一下，刘海可伏帖在前额. 六、大家应该会梳包发把这个是包发的演化版. 头发比较长的MM很合适. 比较古典的. 1.将头发束在手中，向里扭一下. 2.用发卡固定. 3.把余下的头发顺着围绕一周，把扭出的那个发包围住. 4.用发卡固定.〔如果有隆重的宴会什么的别朵华丽的头饰如图4〕七、凉爽简单的. 1..扎个稍高点的马尾. 2.把扎好的头发围绕盘好.〔不要扭哦，扭紧了就不生动了〕 3.刘海的配合很重要，可以将刘海拉起来倒刮几下，然后再固定夹好. 4.也可以把刘海伏帖在额头上. 八、这个要借助工具了. 看到手上的那个小玩意没有呢？用它可以做很多发式的 1.还是要求马尾. 2.将头发套进工具中从下方插下再拉出来.3.拉出来后将头发向内卷.然后固定.〔要卷得饱满整齐哦〕4.好了现在完成了可以上班了.晚上有Party怎么办？？没关系装饰一朵夺目的花饰配上晚装，你就是鲜艳动人的了. 九、这个也是用上一个工具梳的.前几个步骤和上个头发一样的. 略过.. 1.扎好后分开两股辨起来 2.把辫子交错围绕固定. OK完成了十、1.马尾准备. 2.扎好一边马尾后把手指〔大拇指食指〕压在马尾上. 头发围着手指绕一圈. 3用手指把绕过的头发转成一个圈.. 4把余下的头发如同打结一样从发圈中拉出来， 5固定好小发髻. 〔和上面的步骤是一样的.〕 6.把拉出来的头发打蓬松.然后整理好. 刘海可以随意整理为自己喜爱的样式. 十一、比较卡哇伊的..手法和5类似 1.贴一边耳朵扎个歪的马尾. 2.把头发对折一下再扎一次. 3.余下的发丝围着马尾根处绕一圈. 4.会有一些散开的发尾，把发尾整理蓬松凌散的效果. 5.加上装饰发卡. 6.注意这个款式和5款的区别.5款要求整洁，一丝不乱. 此款要处理得随意生动. 十二、另一种复古式的盘发.和第6种的发式差不多，有一点小变化. 1.将全部的头发束在手中，提得高一点. 2.把手中的头发向内拧紧，多拧几下就比较紧了. 3.拧好后用黑发卡固定.〔注意图3的固定方法，多夹几个发卡在扭好的发包上.就很牢实了.〕 4.将余下的头发在头顶上围绕盘好〔歪一点更好看，正中也可以.如果余下的头发比较多且长，那么辫个辫子再固定更美丽〕. 5.盘好余下的。
动漫基础---日式漫画人物速成指南（一）——面部表情精品漫画教程：教你如何画好日式漫画中的面部表情……改变动画人物的表情并不难，但是了解在不同情绪下面部表情的特征会很有益。
本教程将说明脸上不同部位是如何协调运动来传达不同情绪。
一旦你掌握随心所欲改变面部表情的方式，就可以画出自己所想到的任何表情。
在开始学习之前，请阅读其他关于面部绘画的教程，这将有助于掌握五官位置、比例的专业知识。
首先，我们开始学习“悲哀”表情的画法，这是一种相当普通的情绪。
本图是一个典型的动画人物的脸，但是注意一下已产生的变化。
在这种情况下，人物情绪的最明显特征是眉毛。
请注意眉毛内部的顶端是如何向上弯曲的。
同时她的下眼框略微向上弯曲，而上眼皮呈更明显的圆形曲线。
弯曲下眼框能表现压迫，悲伤或忿怒的情绪；而在这情况下，眉毛的形状向我们说明人物处于悲伤状态。
另外，注意嘴的形状，它很小，且嘴角向下弯曲。
所以从整体来看，好像她就要大哭一场了（所谓：樱唇微开娥眉蹙，一颦一泪总关情）。
看看这幅图：他的悲哀就要含蓄些了。
人物看起来很沮丧，但没有上图中那么忧伤。
他的眼睛比较小（也许因为是男的吧），嘴也比较大并且向下弯曲得也不是很明显。
眉毛的角度以及呈拱形的下眼框仍然会让你觉得他正在为某事心烦（大男人不好做，再辛苦也不说...）。
这一张图里的人物表情介于悲、愤之间。
眉毛明显地弯下来，嘴巴看起来像在喊叫，两者都表明他处于疯狂状态，不过他的眼珠还是画得非常大。
这使他看起来像是在生气，或受到了伤害或者在为谁谁谁心烦意乱。
这家伙明显是在斥责谁，即使他并没有大喊大叫（with the sound of silence...）。
^_~现在你可以画出正在生闷气的人物了。
在本图中，眉毛贴着眼睛并且眉角画得很尖（我也在眉间画些皱纹），嘴角也明显地向下弯。
双眼睛很窄，而且眼珠非常小，这会让他的神情看起来更生气（这种表情感觉蛮阴鸷）。
这幅的表情不蛮确定，他既有些困惑又像是心里又对谁不快。
日漫教程技巧：各种动漫人物绘画技巧讲解动漫人物绘画技巧讲解：成熟型人物的画法步骤一：草图。
1、确定头型。
斜侧面的头型是兼有正面和正侧面特点的形状，一面更类似正面另一面更类似正侧面，大家请结合正面和正侧面的图，想象这个形状的空间立体结构。
2、在鼻中线、水平中线方向画上十字线。
注意两条线都是带有弧度的，一定要画的要带有立体感3、眉眼框。
同样是左右并不对称，下线也要带有弧度，靠近的一侧一定要长一些，具体长度要看头部的角度而定。
4、视线与耳鼻线、脸颊线、耳中线。
视线与耳鼻线与水平中线画法类似；脸颊线与正侧面类似，是由眉眼框的竖线延长形成，这条线与鼻中线另一侧的脸轮廓线形成的平面就是正面的脸；耳中线的位置则由脸颊线的位置与后脑线推断出。
步骤二：1、脸轮廓线。
一侧从眉线画起（同时带有正面颧骨的突起与正侧面嘴部的收缩特点），另一侧只需要画到耳鼻线即可（更类似于正侧面的下颌骨轮廓，但要注意弧度的变化）。
2、眼睛、眉毛。
其中一侧眼睛的内眼角紧靠鼻中线的，另一侧的眼睛则仍要注意“五眼”的关系，保持双眼的距离；一侧的眉毛直接画到眉心点，另一侧的眉毛则要断开，但延长线同样汇聚到眉心点。
3、鼻子、嘴、耳朵。
鼻子的起、终点都位于鼻中线上，呈折线型，通常起终点是视线与鼻中线的交点，鼻尖在耳鼻线的平面上，注意折线的距离要与脸的角度保持协调，不要折出去太远；嘴也并不对称，鼻中线两侧的长度与鼻中线两侧的脸部长度相对应；耳朵兼有正面和正侧面的特点。
4、发迹线和头发外轮廓。
请注意一侧的头发在脸颊线的位置出现的拐点，这样才能突出脸的立体感。
步骤三：1、对头发的轮廓线进行修正。
2、对头发的细节进行补充。
注意如果是这样的分头，头发要汇聚形成发线，发型才会自然。
3、成品图。
动漫人物绘画技巧讲解：少女型人物的画法步骤一：草图。
1、确定头型。
正侧面的头骨基本是一个倾斜的鸡蛋型（略呈三角型）2、在横竖方向画上中线。
竖线是耳朵所处的脸的侧对称轴。
3、眉眼框。
日式漫画人物速成指南-头发基本造型通常的类型，动画人物的头发将十分复杂。
不过，如果你把它们分解成基本元素来绘画，将会简化此过程。
如同现实中的头发，漫画式头发也是由许多股发线组成。
然而，比起单独画出每一股头发来，更好的方法通常是把它们画成不同大小、形状的发丛。
如图所示，这是每种头发风格的一些最简单的形式。
注意在大多情况下，在发丛的底部的线条更弯曲一些－－如例图中最左上的例子尤为明显，较低的线比上边的线条曲度更大，让头发更富有深度，更加漫画化（anime- ish？）一些。
有时头发表现得很夸张，有时却仅能让人瞧见，不过大多数的漫画发型中，每股头发都会是这种基本的形状。
现在我们开始练习一些稍微复杂的形状。
注意如何改变每一股头发的大小和形状使其具有不同的特征。
每一股头发可以是纤细而直长的，也可以是粗而弯曲的。
注意你可以把头发画得非常细致，或非常简单，全在于你所绘头发股数的多少了。
当你知道该如何画好每一股头发，就可以开始将它们组合在一起，形成漫画风格的发型了。
看看本图的每个例子(作者自己都不解左下角那组头发干嘛要打折) ，注意从第一步开始的基本发线是怎么运用的。
那些相似的形状通常贯穿于许多不同的发型之中。
在每一股头发上酌情画一条向外弯的曲线作为发丝，将会让头发显得更形象一些。
另一点值得注意的是，你可以根据自己的喜好来描绘头发的细节，只需要增加头发的缕数即可。
这里例出了一些基本的发型。
注意头发在弯曲、旋转的时候，其内部是如何重叠、嵌套的。
总之，凭些两点你就可以画出相当有意思的发型了：1、头发是带有卷曲的；2、认真看完本教程.日式漫画人物速成指南-多视角头部造型本篇将讲述动画造型中不同角度脸部的基本画法。
虽然这里只以标准动画女性脸作范例,但只要调整其比例，你就能随心所欲地画出各种人物了。
正视图首先画一个大的圆形，将其水平三等分,再用一条垂直线把它对半分开。
水平线的间距不一定要十分准确，其比例取决于你所想画的人物面部造型。
不必太过苛求啦。
下一步,在圆形正下方作个小标记(一条短线, 不一个点)。
在本图中，从圆形到标记的距离与圆形第三等分的长度相同。
标记位置即人物的下巴,因此画成一条短线比一个点的效果会好些，不然下巴就变得太尖了。
下巴标记位置的高低是调整脸的形状及脸部外观的一种方法。
接着,画两条对角辅助线，必须是圆周的切线（tangent中学数学呀）, 并与下巴标记的边缘交叉。
然后，要让脸部丰满起来，它不可能那么瘦吧。
在脸的两边画出两个圆角的三角形。
调整三角形的厚度及颧骨(就是三角形弯角的地方)的高度则可改变脸的形状及外观，你就能画出不同的人物造型了。
现在脸的下部已经成型了,让我们来加上眼睛，鼻子和嘴巴。
不同人物眼睛的位置会稍微不同，但它们通常位于圆形较低的部分。
鼻子大约在脸下方的中间(即圆周下面的区域)，而嘴则直接在鼻子之下。
（日式的这种画法脸部靠下，人物看起来会年轻些，用传统的三亭五眼作比例要简单写实些）接着,擦掉辅助线并填好眼睛的细节部分。
现在可以看到大致完成的脸基本形状了，而且你可以加上你喜欢的所有细节，比如头发、衣服、珠宝、纹身、伤痕等等（当然也非多多益善，不然就成蛇足了）。
3/4 视图先画一个大圆形,就象正视图中那样的,不过现在要把辅助线转到左上方。
头部的这一部份是个三维空间的球体,所以不论你把它旋转到哪个方向，辅助线都应该与球体的曲线一致。
将脸部水平分成三份，再垂直分为二等份。
当然，由于我们所画的圆形的角度,辅助线不会将其分为完全相等的部分,但是必须记住如果你把球形又旋转成前视图,那么它看起来应该和教程前面所写的一样，是完全相等的了。
接下来,将垂直辅助曲线延长到球体下方,在球体下选择一个点表现下巴的位置。
从圆周到下巴的距离应该比圆形第三段的长度长一点。
画两条与圆周边缘相切并且和下巴标记位置接触的辅助线。
左边的一条辅助线应比右边的要陡一些。
稍微将脸部轮廓画得圆润些,在辅助线两边画两个圆角的三角形。
脸的左边应该弯出与圆周相接触，而右边的曲线应该平滑倾斜一点。
想要画得好，练习少不了。
接着画眼睛，鼻子和嘴。
眼睛位于圆形的较下部的那一半里。
你可以参考本教程中“动画人物眼睛画法”来了解这种角度下应如何排列眼睛的位置。
五官都要沿着中央的辅助线来排列，千万别画歪了!不然看起来会很难看的 ;)鼻子一般在眼的正下方，嘴巴一般在鼻子的正下方（这话蛮熟－－唐僧骑马咚里个咚，后面跟着个孙悟空）。
注意一点，嘴巴别伸到鼻子的左边去了；在这个角度看，它的大部份是处于垂直辅助曲线的右边。
将线条进行一些优化后，3/4视角头部的基本形状就大功告成了。
把你喜欢发型、珠宝都给她加上吧！这里列出了一些不同角度的头部。
每一个都如前面的教程中所做的那样，在一个基本的圆形上增加辅助线而成(有关绘画侧面头部的更多资料－－如本图左上中的例子,参考“鼻子和嘴”的教程）。
可能这些脸部的比例并不是很完美，因为作为例子这些图片,完全是不同类型的脸型(有许多是画的男的...)^.^日式漫画人物速成指南-鼻子和嘴巴动画里鼻子和嘴巴的造型都十分可爱，不用通过练习各种不同风格来一步一步学习,下面的这些例子会让你受益非浅。
此处所示为基本动画风格的鼻子和嘴巴。
它由三基本的简单形状所组成:一片楔形的鼻子,一条细长的线作为嘴,还有定义下唇的一条较短的线.(不过这条较短的下唇线也并非一定要画出来) 在如图的正视图中,你可以先用笔轻轻画出一些线条来确定鼻子和嘴的位置。
鼻子和嘴的尺寸和形状可根据不同的人物而调整，但必须保证它们在一条直线上，为助于定位，你可以画一条如图所示的垂直辅助线。
上图二是一张侧面的脸，但是口、鼻仍排列在一条曲线上，表现其处于脸的中心位置。
画侧面的鼻子和嘴比画正面或3/4侧面要困难些（其实写实画法正面要难啊）。
主要因为嘴唇不太好确定，不能象上面那样用简单的直线就能搞定，必须自己老老实实地画。
前辈教导我们：排除万难，争取胜利！如果画得好,效果会相当不错。
首要考虑的是鼻子、嘴唇及下巴构成的曲线。
上唇要向内弯曲,而下唇(在侧面像中要稍微靠后些)是向外的曲线。
这只有多练习才行，不然－－可能会把人物的脸画得很怪异或者成了瘪嘴巴。
脸的下部由一些反差很大曲线所组成。
注意这两幅的画法,鼻子的曲线对着脸部，然后在上唇上面往右边微微弯回来。
上唇向内弯,而下唇的曲线则向外。
下巴不是一条单纯的直线，它是一条圆滑向外的曲线。
在此例举一些不同风格的嘴和鼻子。
有些可以用于不同性别的角色,也懒得再分类了^_^ 。
注意有些风格的嘴巴只是一条细的直线,而其他一些风格里,嘴唇画得更好些。
动画中嘴一般不太大,除非角色正在大喊大叫,因此相对要画得小些。
鼻子的画法各异：有些画成楔形, 有些具有阴影,而有的画得很细致，你甚至可以看得见鼻孔（如果再细节一些^_^）。
女性人物的鼻子趋于小巧,着墨较少,而男性的鼻子一般久长,棱角分明。
这里例出了更多侧面的鼻子和嘴的造型。
即使比例和表情有所改变,但仍都遵循上述基本形状的要求。
当画这种角度的脸孔时,注意不要把鼻子画得太尖，脸画得太平整。
面部曲线应确定恰当,否则画的这张脸看起来就不自然了。
日式漫画人物速成指南-面部表情改变动画人物的表情并不难，但是了解在不同情绪下面部表情的特征会很有益。
本教程将说明脸上不同部位是如何协调运动来传达不同情绪。
一旦你掌握随心所欲改变面部表情的方式，就可以画出自己所想到的任何表情。
在开始学习之前，请阅读其他关于面部绘画的教程，这将有助于掌握五官位置、比例的专业知识。
首先，我们开始学习“悲哀”表情的画法，这是一种相当普通的情绪。
本图是一个典型的动画人物的脸，但是注意一下已产生的变化。
在这种情况下，人物情绪的最明显特征是眉毛。
请注意眉毛内部的顶端是如何向上弯曲的。
同时她的下眼框略微向上弯曲，而上眼皮呈更明显的圆形曲线。
弯曲下眼框能表现压迫，悲伤或忿怒的情绪；而在这情况下，眉毛的形状向我们说明人物处于悲伤状态。
另外，注意嘴的形状，它很小，且嘴角向下弯曲。
所以从整体来看，好像她就要大哭一场了（所谓：樱唇微开娥眉蹙，一颦一泪总关情）。
看看这幅图：他的悲哀就要含蓄些了。
人物看起来很沮丧，但没有上图中那么忧伤。
他的眼睛比较小（也许因为是男的吧），嘴也比较大并且向下弯曲得也不是很明显。
眉毛的角度以及呈拱形的下眼框仍然会让你觉得他正在为某事心烦（大男人不好做，再辛苦也不说...）。
这一张图里的人物表情介于悲、愤之间。
眉毛明显地弯下来，嘴巴看起来像在喊叫，两者都表明他处于疯狂状态，不过他的眼珠还是画得非常大。
这使他看起来像是在生气，或受到了伤害或者在为谁谁谁心烦意乱。
这家伙明显是在斥责谁，即使他并没有大喊大叫（with the sound of silence...）。
^_~现在你可以画出正在生闷气的人物了。
在本图中，眉毛贴着眼睛并且眉角画得很尖（我也在眉间画些皱纹），嘴角也明显地向下弯。
双眼睛很窄，而且眼珠非常小，这会让他的神情看起来更生气（这种表情感觉蛮阴鸷）。
这幅的表情不蛮确定，他既有些困惑又像是心里又对谁不快。
高低交错的眉角让人觉得他心里又乱又疑。
为了增强表情，也可以把嘴的中间稍微留些空白。
漫画里的人物好像总爱闭着眼说话，其实会有多少人说话时真的那样？但无论如何，闭着眼睛可以表达多种情绪。
这幅图里，人物表现得性急或烦恼，但是闭上眼睛的样子也能表达平静，快乐或自以为是的心情。
双眼呈弧线向上弯曲，这也能表达极度悲哀和激动的心情。
本图中，眉头画得向下些而且嘴是张着的。
注意人物的左上唇有些翘起－－不论你想表现哪种消极的情绪，不论是你是要画忿怒，不爽或急躁－－这种嘴型都是适用的。
在漫画里“快乐”是最常见的情绪之一，而大大的眼睛，高扬的眉毛和一张微笑的大嘴（^0^应该就这样了吧？）通常最能表现欢快和兴奋的心情。
当然也包括其它的特征，例如：双眼中放大的高光和向上弯曲的下眼线。
注意，大多数kawaii（？不解）人物的眼睛都很大，而鼻子和嘴都比较小.（除非他们的嘴象本图中那样是张开着的）这位也蛮快乐的，不过表现的程度没有上例中那么夸张，他的情绪更加细腻些。
注意眉毛画得较低（尽管仍然有些弧度），并且嘴的曲线画得非常纤细。
下眼线呈弓形，双眸仍然相当大，所以虽然人物愉悦的心情不那么明显，但他的好心情还是显而易见的。
要表达惊讶或震惊的情绪，可以把眼睛画得很大而瞳孔相对画小些。
这是漫画人物脸部独特的夸张方式，当人物极度吃惊的时候，他/她的眼睛几乎会撑满脸上空白部分...（有个笑话：人体的哪个部位在激动时会成倍扩大，答案是--且听下回分解）在本例中，嘴画得很小，但其他四官（除了嘴就是4官吧？）的大小将会协调画面D。
这家伙不是特别抢眼，他只瞧着有些恼怒。
眼珠很小，眉毛弧形向下，嘴也很小且有些撇到一边。
这幅就没什么可多说D了 ^_^日式漫画人物速成指南-男性的眼睛接下来，我们将要画一些男人的眼睛。
